Владислав Косарев – профессиональный артист, певец, начал заниматься музыкой с раннего детства. 0:33Владислав Косарев о Фатьяновском фестивале в видеорепортаже ГТРК Владимир 14.07.20211 просмотр. Владислав Косарев – один из самых талантливых современных молодых исполнителей эстрадно-классического направления.
Онлайн-концерт «Владислав Косарев. «Я люблю тебя, жизнь!»
Комиссаржевской и др. Молодой исполнитель обладает многими престижными и почетными музыкальными премиями и как вокалист, и как дирижер, среди них Первая премия Международного конкурса дирижеров им. Юрлова, а так же золотой орден «Служение искусству». В настоящее время певец выступает с симфоническими и духовыми оркестрами, камерными ансамблями и оркестрами русских народных инструментов на сценах многих филармоний России.
Ведь получается зачастую, что в большом городе филармонический зал — единственный зал, куда зритель со вкусом приходит в поисках настоящего искусства, какого-то откровения и где он действительно это может получить. Потому что все остальное уже отдано совершенно под другие направления, стили, аккуратно скажем, чтобы никого не обидеть в наш век толерантности, — под коммерческую музыку. Как мне кажется, я достаточно успешно компоную программы, во всяком случае, они всегда вызывают однозначно положительную реакцию зрителей. Ну и потом… Думаю, что режиссерское и одновременно актерское начало есть в каждом человеке вне зависимости от того, каким видом деятельности он занимается, потому что мы все — режиссеры своей судьбы и мы все — актеры, потому что мы выполняем какие-то собственные решения, достигаем каких-то целей, которые ставим перед собой.
У нас у каждого в жизни есть своя драматургическая линия, поэтому, думаю, это свойственно любому человеку, который занимает активную жизненную позицию. Но принципиально программы не меняются: все-таки, как мне кажется, я их составляю достаточно грамотно. С маэстро Новиковым мы долго думали, как закончить концерт: сделать тихую кульминацию, попрощаться со зрителями мягко, прозрачно, лирично, или наоборот — ярко, празднично, в чем-то даже помпезно. Так что это всегда диалог между мной и дирижером. Одни и те же песни могут вызывать совершенно разную реакцию у публики. Программа в Новосибирске будет звучать иначе, чем в Кемерове, потому что люди, которые придут в зал ее слушать, будут другие… И вообще, это очень интересная штука — когда в процессе концерта разные люди, каждый со своими проблемами, мыслями, суетливой жизнью потихонечку воссоединяются, как бы включаются друг в друга, объединяются вместе со сценой, с исполнителями. Это чудо!
А, вообще, любая песня, по сути, это та же самая роль. Даже если она идет три минуты, там по всем законам драматургии есть завязка, развитие, окончание, всегда есть что-то, что существовало до песни, после песни, всегда есть обстоятельства, в которых действует герой песни, и всегда герой песни, который был в начале, совершенно не тот человек, которым он оказывается в конце: с ним что-то происходит. Ваш герой в этой песне за несколько лет кардинально изменился, вырос, стал философски относиться к тому, что для него. Почему вы так изменили героя? И изменился мой внутренний мир, и изменились мои взгляды на жизнь, на смерть, на то, что имеет значение, на то, что абсолютно суетно, поэтому да, наверное, шесть-семь лет назад я был более горяч смеется , а потом, с возрастом я не остыл, но задумывается... Все меняется, и я думаю, что меняется к лучшему. Если бы встретился герой песни «Не для меня» тот и нынешний, они бы, наверное, нашли общий язык, они как братья.
Но мне ближе тот, который постарше, потому что в нем больше мудрости, силы, человеческой зрелости и, как ни странно это прозвучит в отношении этой песни, — любви. И жизнь, и все, что эту жизнь наполняет. Любить — это вообще свойство души. Человек не может любить женщину и не любить, скажем, свою родную землю. Любить свое дело, свою профессию и не любить музыку, поэзию, театр... Попытаюсь прояснить свою туманную мысль. Советские песни о любви и песни современные принадлежат к одному и тогда, и сейчас популярному жанру.
Из нынешних «популярных» песен я аккуратно избегаю слова «попса» , я думаю, что спустя пять-семь, а уж тем более тридцать-сорок лет в памяти людей останутся считанные единицы.
В составе коллектива выступал с академическим и эстрадным репертуаром в крупнейших залах столицы — Государственном Кремлевском дворце, Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. Принимал участие в записи музыки к кинофильмам, в телевизионных концертах на Первом канале, ТВЦ, телеканалах «Россия-1», «Россия — Культура».
Пирогова, д. Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания». Главный редактор: Панина Е.
Когда песня – искусство: Владислав Косарев о зрителе, классике эстрады и современной музыке
Последние новости о персоне Владислав Косарев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Но проблема коснулась не только Владислава Косарева, неплатежи стали отличительной чертой «Смолкассы», как свидетельствуют собеседники «СН». Читайте последние новости дня по теме Владислав Косарев: Депутат призвал перекрыть кислород перекупщикам и поддержать сельчан, Депутат Косарев заступился за казахское.
Владислав Косарев. «День рождения вместе с Вами!»
Владислав Косарев: Я долго принимал решение петь Личная жизнь певца Владислава Косарева. В новой программе Владислава Косарева зрители смогут прикоснуться к бессмертным образам героев, которые подарил нам советский кинематограф XX века. В Рубцовске побывал лауреат международных конкурсов, Заслуженный артист Республики Карелия, известный московский солист Владислав Косарев. Но проблема коснулась не только Владислава Косарева, неплатежи стали отличительной чертой «Смолкассы», как свидетельствуют собеседники «СН». а он закончил знаменитую "Гнесинку", Владислав Косарев обладает сильным и ярким голосом. Однако ни жена Владислава Косарева, ни его личная жизнь никогда не выставляются артистом напоказ.
Владислав Косарев (баритон)
Его концерты критики называют «театром песни», «театром одного актера-певца». Трудно сказать, в каком жанре Владислав Косарев более убедителен — в хитах российской и зарубежной эстрады или опере, в народной песне или искрометной оперетте, ведь его выступления приводят в восторг любую аудиторию! Не случайно певец — частый участник проекта «Романтика романса» и больших праздничных концертов, проходящих в лучших концертных залах Москвы и Санкт-Петербурга.
Сольные концерты артист начал давать в 2009 году. Известного певца, выступавшего в лучших залах Москвы, можно пригласить на мероприятие корпоративного или частного характера. Вы сможете насладится насыщенным и сильным голосом артиста и услышать народные песни в его исполнении. Выступление Владислава Косарева можно заказать на свадьбу — это будет очень приятный и невероятно романтичный подарок новоиспеченным супругам. Владислав не прекращает совершенствовать свое мастерство.
На сегодняшний день он принял участие во многих концертах, которые транслировались по центральным каналам телевидения. Такой известный и любимый многими певец непременно украсит ваше торжество своим выступлением.
У кого-то специальная диета.
А я никаких особых ограничений не придерживаюсь. Люблю жизнь, музыку и женщин! Это был удивительный, благородный и очень светлый, открытый человек.
Настоящий аристократ. Мне трудно говорить о нем в прошедшем времени… — Судя по внешности, у вас в роду тоже аристократы были. Недавно заинтересовался историей казачества.
Троцкий писал: «Казаки — единственное сословие русского народа, способное к самореализации. Именно поэтому они должны быть уничтожены». Запомнилась фраза, которую приписывают Наполеону: «Дайте мне две сотни казаков, и я завоюю весь мир».
Любовь к народным песням передалась от бабушки. У нас на Смоленщине она вела клуб русской песни. Собирала не старушек, а молодых девчат, наряжала в русские костюмы и разучивала с ними весенние заклички, обрядовые, в том числе и казачьи песни.
Они по сравнению с русскими — совсем другие. Протяжные, строевые… В них интонации, ритмика… Сам по себе дух казачьей песни просто сшибает. Потихоньку стал включать их в свой репертуар.
Экспериментирую, занимаюсь стилизацией, добиваюсь современного звучания, но без попсы… К сожалению, людей, которые чувствуют дух песни, занимаются народной культурой не для того, чтобы покрасоваться кокошником или игриво покрутить юбкой, не так много. В Москве, например, каждый год проходит интересный фестиваль «Этносфера», на который съезжаются джазовые, рок-музыканты, современные исполнители народных песен. На мой взгляд, это очень интересный и перспективный проект.
Никогда не забуду эту встречу. Артистам для подготовки к концерту выделили комнату для переодевания. Обстановка за кулисами неформальная, задушевная.
Однако прикасаться к творчеству поэта — большая радость. Это поэзия, которая пробуждает в человеке все самое возвышенное, поэтому он для меня очень дорог", — делится Владислав Косарев. Концерт "Притяженье земли" — задумка философского плана. Певец говорит, что для него это не пустые слова, он понимает это притяженье как чувство, которое связывает человека с его близкими и родными, с местами, где человек родился и вырос. И если оно теряется, то личность человека разрушается до основания", — уверен он.
В репертуаре Владислава Косарева "крайне мало" современных произведений, он отмечает, что ему приходит много писем с предложениями исполнить ту или иную песню, однако он не чувствует их особенной силы, той, которой напитаны работы советского периода. Искусство должно менять человека. Люди искусства — это инженеры человеческих душ.
"Я приезжаю в Хакасию, как домой": на сцене - Владислав Косарев
В день концерта я получил предоплату, оставшиеся деньги были обещаны 16 марта. Но ни 16, ни 20, ни 30 марта, ни в последующие месяцы я денег так и не получил. Мой директор неоднократно пыталась дозвониться до «Смолкассы». Там ссылались на временные трудности, потом на пандемию, неработающую бухгалтерию, — рассказывает Владислав Косарев.
Сначала организация работала на репутацию, предлагая исполнителям выгодные условия. Например, оставляла у себя не 8 процентов с продажи билетов, а 5 процентов. Выдавала предоплату.
Закрепившись на рынке зрелищных мероприятий, начинала нарушать свои обязательства. И случилось это не в 2020 году, когда началась пандемия, а значительно раньше. Не «обошла» «Смолкасса» и бюджетные организации Смоленска — драматический театр и филармонию.
Драматическому театру имени А. Грибоедова задолжала 2,6 миллиона рублей по договору от 1 сентября прошлого года. Филармонии — почти такую же сумму по договору от 5 мая 2019 года.
Как видим, пандемия здесь не при чем. Деньги на счет «Смолкассы» поступили в прошлом году и должны были сразу отправиться на счета исполнителей или организаторов концертов, спектаклей. Этого не сделано и на сегодняшний день, несмотря на решения арбитражных судов.
Владислав Косарев также решил отстаивать свои права в суде. Как и многие артисты, я более полугода без работы, потому что пандемия и все развлекательные мероприятия запрещены. И без денег, потому что «Смолкасса» денег за мой концерт мне не перевела.
Его выступления приводят в восторг любую аудиторию! В 2018 году заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев отметил свой первый творческий юбилей - десятилетие сольной карьеры. Все эти годы артист принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в Муроме, и не перестает покорять все новую и новую аудиторию неподдельной искренностью и теплотой исполнения, а также невероятно разнообразным репертуаром. В программе декабрьского концерта будут представлены все грани творчества Владислава Косарева, все лучшее из его репертуара. В программе возможны изменения.
Известный смолянин побывал в Улан-Удэ, где совместно с заслуженной артисткой Бурятии Ольгой Жигмитовой меццо-сопрано принял участие в благотворительном концерте «Душа моя, Россия» в поддержку народного оркестра «Забайкалье». После концерта Владислав Косарев дал интервью ИА «Восток-Телеинформ» , в котором поделился своим отношением к малой родине: — Я люблю уезжать на родину летом, а сам я родом из Смоленска, и куда-нибудь заехать подальше в поле на старом дедовском мотоцикле и там просто бродить, собирать лекарственные травы. Для меня очень важно после длительных гастролей и московской суеты остановиться и просто побыть в тишине. А если еще и босиком постоять на родной земле, то это даже не то, что стресс снимает, ты словно возвращаешься в какое-то свое нормальное изначальное состояние.
Искусство В. Косарева неоднократно получало восторженные отзывы рецензентов в разных регионах России.
Его концерты критики называют «театром песни, театром одного актера-певца». Белгородский музыкальный обозреватель Нина Синянская писала: «Голос, внешность, артистизм настолько органично соединены в великолепном сценическом образе Владислава Косарева, что устоять перед ним решительно невозможно…Удивительно красив его нежный, сочный, бархатный, полнозвучный баритон. Столь же хороша его свободная, естественная, грациозная и мужественная пластика в соединении с на редкость обаятельной внешностью. И третья составляющая — выразительное, как у драматических актеров, интонационное произнесение слов»… Смоленский журналист и публицист Сергей Муханов после выступления певца в Смоленской филармонии в марте 2015 года резюмировал: «… Косарев даёт очень доступный пример того, как в современных условиях могут звучать русские песни и романсы — без ухарства, без ряженых и сусальной пошлости. Лирический герой Косарева элегантен и благороден. Он светел.
В нём нет надлома, но всегда есть надежда. Он любит жизнь, он ценит настоящую песню. Выступления Косарева приподнимают людей. От его песен светлеют лица, расправляются плечи, блестят глаза.
Владислав Косарев
Специально для гостей филармонии, зрителей и подписчиков Владислав Косарев и Мари Карне записали видеообращение. Владислав Косарев и симфонический оркестр Хакасской филармонии под управлением Вячеслава Инкижекова. а он закончил знаменитую "Гнесинку", Владислав Косарев обладает сильным и ярким голосом. «И снова о любви» − сольный концерт лауреата международных конкурсов, заслуженного артиста Республики Карелия Владислава Косарева прошел во Дворце культуры «Юность». Важные и свежие новости по теме. Читайте подборку материалов по теме «Владислав Косарев» на В свой день рождения Владислав Косарев исполнит все самое любимое из своего репертуара, представив все грани творчества.
Владислав Косарев: «Поклонники мне не нужны…»
Молодой исполнитель обладает многими престижными и почетными музыкальными премиями и как вокалист, и как дирижер, среди них Первая премия Международного конкурса дирижеров им. Юрлова, а так же золотой орден «Служение искусству». В настоящее время певец выступает с симфоническими и духовыми оркестрами, камерными ансамблями и оркестрами русских народных инструментов на сценах многих филармоний России.
К слову, именно в этом училище учились многие артисты. Получение диплома обеспечило хорошее начало его музыкальной карьере. После этого он покинул родной город и поехал покорять Москву. Там Косарев продолжил обучение — поступил в академию имени Гнесиных. Сначала был солистом, затем стал дирижером. Пройдя этот путь, Владислав все-таки понял, что хотел бы быть сольным певцом.
Многие страны полюбили необыкновенный баритон певца Владислава Косарева. В начале 2009 года он все-таки решает начать сольную карьеру. Певец давал концерты в самых огромных залах Москвы концертный зал имени П. Чайковского, Большой зал консерватории, Кремлевский дворец съездов и многие другие. Его песни часто можно было слышать на многих российских каналах. Первые концерты певца Владислава Косарева прошли с очень большим успехом, невероятный баритон покорил всех зрителей, но именно то, что он исполняет любой жанр, запомнилось его поклонникам больше всего. Владислав очень любит композиторов 20-го века, поэтому он предпочитает петь не поп-музыку, которая звучит почти везде, а композиции более классического стиля. Певец считает, что на экранах телевизоров его очень мало. Во все свои песни он вкладывает всего себя, именно поэтому они берут за душу.
Певец выступает на всех концертах, куда его приглашают, также он поет на разных праздниках, юбилеях и свадьбах. Каждый год принимает участие в празднике, посвященном Дню семьи в Муроме. Личная жизнь певца Владислава Косарева Многие очень интересуются личной жизнью певца, но какие бы провокационные вопросы во время интервью ему ни задавали, он, как крепкий орешек, ничего о ней не рассказывает. Владислав считает, что такая тема, как личная жизнь, на то и личная, что о ней никто ничего не должен знать. Работа журналиста постоянно преподносит сюрпризы и открытия. Увы, до недавнего времени имя этого артиста мне ничего не говорило. Оказывается, он постоянный участник передачи «Романтика романса» на телеканале «Культура». Наш земляк, из Смоленска. Спасибо, знающие люди посоветовали найти в интернете и посмотреть записи Косарева.
Нашёл и вам советую: «Благодарю тебя» — песня из репертуара Муслима Магомаева. Одна из сильнейших и сложнейших в исполнительском плане. Не скрываю своего восхищения Косаревым. Вопросы о состоятельности артиста отпали сами собой, зато появились другие: почему так мало знаем о нём? Уже 18 лет живёт в Москве. Выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных. Яркий, патетический и достаточно строгий репертуар. После одной из репетиций нам удалось пообщаться… О репертуаре — В моём репертуаре очень много песен советской эпохи. Понятно, что все они были написаны несколько десятилетий назад, но ведь они не стареют!
Потому что в них есть что-то очень настоящее, честное, глубокое, искреннее. То, чего не хватает во многих современных песнях. Песен сейчас пишется много — разных, на любую аудиторию, но будут ли они жить хотя бы лет через пять — это большой вопрос! А песни советской эпохи — это классика. Если мы когда-нибудь сможем вернуться на такой же уровень эстрады, песенной культуры — это будет большое счастье! Я сейчас нахожусь в поисках качественной популярной музыки. Которая, с одной стороны, была бы современна и созвучна началу XXI века, с другой — не была бы пошлой и примитивной. Потому что невозможно петь в одном концерте Бабаджаняна и какой-нибудь низкопробный современный «шедевр». К сожалению, таких песен, как мои «Семья», «Пётр и Феврония», мало, и они не пользуются большим спросом на радио.
Любая музыка, и популярная в том числе, может быть качественной или некачественной. Вопрос в том, какие эмоции она вызывает у вменяемого человека с хорошим вкусом. Что происходит с этим человеком, с его внутренним миром? Ведь любая музыка либо одухотворяет, созидает, либо разрушает. Что мне нравится у современных песенников? Я бы назвал песни, которые пишет для «Любэ» Игорь Матвиенко, — может, не все, но тем не менее. Это интересно, глубоко, искренне. Это — то, чем можно гордиться. У Олега Газманова есть хорошие песни, у Игоря Крутого.
О великих — Любимые композиторы советской эпохи?
Любить за деньги и творить ради выгоды невозможно. Определенная часть зрительного зала, зачастую не задумываясь, аплодирует песне, а не исполнению, вот что ужасно. Особенно дамы зрелого возраста, которые слушают репертуар Магомаева и вспоминают, как они были молодыми, как блистательно пел их любимый певец, и все — вот они аплодируют… воспоминаниям своей молодости. Но то, что на сцене зачастую происходит просто ужас, пускай в сопровождении хорошего оркестра, это никого не интересует… Мне редко удается посмотреть телевизор 9 мая, но иногда в интернете я натыкаюсь на записи того, как товарищи попсовики поют военные песни.
Думаешь — кто их воспитывал, что они смотрели, что они читали, неужели у этих существ, которые берутся исполнять святые песни, ничего нет — ни в голове, ни в душе! Ведь такое «пение» — чистой воды кощунство. Когда я стал работать с режиссером и достаточно плотно погружаться в актерское мастерство, понял, почему многие актеры — люди запойные, люди с расшатанной нервной системой, не совсем здоровые. Если тратиться, по-настоящему отдаваться на сцене, то, конечно, физика не выдерживает. Хорошо, раз у нас откровенный разговор, я вам откровенно скажу.
В спектакле у одного актера есть, как правило, только один герой, который проходит через разные обстоятельства, но это один человек. И актер в данном случае не будет напоминать шизофреника: он не перевоплощается мгновенно в разных персонажей… Моя актерская задача на концерте гораздо сложнее. Меня спасает что? Во-первых, когда я выстраиваю программу, я себе выдумываю какую-то историю или выстраиваю определенную концепцию, в которой, предположим, все мои песни в концерте, это, по сути, разные грани любви. В одной песне — мой рассказ о любви к матери, в другой — о счастливой любви к женщине, в третьей — о несчастливой любви, о моих воспоминаниях, о какой-то встрече, то есть по сути это я, это страницы моей жизни, только в разных песнях.
Во-вторых, продолжая откровенный ответ, скажу: иногда перестроиться я не успеваю, как бы ни старался. Есть тяжелейшая песня, и я ее очень редко исполняю, потому что часто это делать невозможно, — «Враги сожгли родную хату». Вот если после этой песни не будет инструментального номера, то, к сожалению, следующее произведение может пострадать: я не успею войти в новое эмоциональное состояние. Техники, наверное, не хватает, еще чего-то, но это песня, после которой нужно уйти за кулисы и отдышаться… и только потом выйти к зрителям. А вообще, я не скрываю — я не идеальный певец.
У меня есть свои достоинства и недостатки, и не от всех недостатков мне удается быстро избавиться, к сожалению. Но я работаю над собой. Потому что как только я остановлюсь в развитии, то… результат предсказуем. Невозможно двигаться горизонтально. Можно идти либо все время вверх, спотыкаясь, падая, но это будет движение по восходящей.
Либо пикировать. Других вариантов нет.
Наш земляк, из Смоленска. Спасибо, знающие люди посоветовали найти в интернете и посмотреть записи Косарева. Нашёл и вам советую: «Благодарю тебя» — песня из репертуара Муслима Магомаева. Одна из сильнейших и сложнейших в исполнительском плане. Не скрываю своего восхищения Косаревым. Вопросы о состоятельности артиста отпали сами собой, зато появились другие: почему так мало знаем о нём? Уже 18 лет живёт в Москве.
Выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных. Яркий, патетический и достаточно строгий репертуар. После одной из репетиций нам удалось пообщаться… О репертуаре — В моём репертуаре очень много песен советской эпохи. Понятно, что все они были написаны несколько десятилетий назад, но ведь они не стареют! Потому что в них есть что-то очень настоящее, честное, глубокое, искреннее. То, чего не хватает во многих современных песнях. Песен сейчас пишется много — разных, на любую аудиторию, но будут ли они жить хотя бы лет через пять — это большой вопрос! А песни советской эпохи — это классика. Если мы когда-нибудь сможем вернуться на такой же уровень эстрады, песенной культуры — это будет большое счастье!
Я сейчас нахожусь в поисках качественной популярной музыки. Которая, с одной стороны, была бы современна и созвучна началу XXI века, с другой — не была бы пошлой и примитивной. Потому что невозможно петь в одном концерте Бабаджаняна и какой-нибудь низкопробный современный «шедевр». К сожалению, таких песен, как мои «Семья», «Пётр и Феврония», мало, и они не пользуются большим спросом на радио. Любая музыка, и популярная в том числе, может быть качественной или некачественной. Вопрос в том, какие эмоции она вызывает у вменяемого человека с хорошим вкусом. Что происходит с этим человеком, с его внутренним миром? Ведь любая музыка либо одухотворяет, созидает, либо разрушает. Что мне нравится у современных песенников?
Я бы назвал песни, которые пишет для «Любэ» Игорь Матвиенко, — может, не все, но тем не менее. Это интересно, глубоко, искренне. Это — то, чем можно гордиться. У Олега Газманова есть хорошие песни , у Игоря Крутого. О великих — Любимые композиторы советской эпохи? Их очень много! Бабаджанян, Птичкин, Пахмутова, Богословский, Дунаевский, Островский, Фрадкин… Проще сказать, кто не нравится, хотя, наверное, таких и нет!.. Он для меня образец того, как надо в принципе подходить к исполнению песен. Неважно, какой был у него голос, неважно, какой у него слух, — важно то, что человек, когда брался за песню, сначала создавал образ-идею, а потом воплощал её.
Этим он и ценен. Сейчас есть огромное количество певцов, которых мой профессор называл «звукодуи». Для них процесс пения — прежде всего физиологический. Это может быть даже красивое пение, но — абсолютно неодухотворённое. Как вы поняли, мне нравятся другие исполнители. По сути, два фактора. Да, я люблю петь. Я люблю выходить на сцену и общаться с людьми посредством искусства. Рассказывать им истории, проживать их вместе с ними.
Это — первое. Пока люди приходят на мои концерты — я буду выходить на сцену. Второе, самое главное. Бывают состояния, когда петь не хочется, а петь — надо. В такие мгновения я вспоминаю самое главное, что есть в моей профессии, за что я её обожаю. Знаете за что? Когда я выхожу в зал в начале концерта — я вижу огромное количество разных людей. У каждого из них своя жизнь, свои радости и горести, большая часть из них друг с другом незнакома… А когда заканчивается второе отделение, я вижу, что люди стали чем-то единым и, что самое главное, у них совершенно другие глаза — радостные, счастливые! Я не отношу это на свой счёт — это всё великая сила искусства!
Ради этого чуда мы все и приходим в концертный зал. И именно это мотивирует меня в любой ситуации! В трудную минуту я просто вспоминаю глаза своих зрителей!.. О личной жизни — Я всегда обхожу тему личной жизни — в любом интервью. Я всегда отвечаю: «Я женат на сцене». Не потому что я стремлюсь сохранять какую-то загадочность, быть для всех желанным — нет, такими трюками я не пользуюсь. Личная жизнь на то и личная, чтобы быть с человеком, но не становиться достоянием общественности. Личные отношения — это непростая тема, особенно для артиста, поэтому я её в принципе не обсуждаю. О патриотизме — В советской песенной культуре случались, скажем так, очень странные сочинения — неискренние, пафосные, казённые… Но были и произведения, наполненные любовью к родной земле!
В современных песнях этого крайне мало... Я могу сейчас вспомнить потрясающую песню, которую написал Игорь Матвиенко: «Выйду ночью в поле с конём». Помните, какие там последние строчки? Какие песни можно вспомнить и сказать: «А я — русский! И горжусь этим! О корнях — Мои успехи — это прежде всего труд моих родителей и учителей. Я учился в 8-й музыкальной школе на улице Соколовского. В школе уже долгие годы существует хор мальчиков, которым руководит Геннадий Александрович Барыкин. Это самоотверженный человек, подвижник.
Вот уже несколько десятилетий он собирает вокруг себя смоленских мальчишек, воспитывает их, прививает им вкус к настоящей музыке… Потом было Смоленское музыкальное училище имени Глинки. На тот момент оно было, на мой взгляд, одним из лучших, сильнейших в стране. Посмотрите, как сложились судьбы выпускников. Я поступил в Гнесинку, Денис Кирпанёв, который сейчас дирижирует симфоническим оркестром , тоже поступил в Гнесинку, Андрей Стебеньков закончил дирижёрское отделение, поступил в Московскую консерваторию. Огромное количество ребят поступили в Саратовскую консерваторию… Смоленское музыкальное училище дало сильнейшую школу, которая сопровождает меня на протяжении всей жизни. И это заслуга Людмилы Борисовны Зайцевой, которая работает до сих пор; Нины Павловны Поповой, Татьяны Гавриловны Романовой, Натальи Петровны Демьяновой, Николая Егоровича Писаренко… Любой артист, и я не исключение, — это всегда результат коллективной работы, это результат работы команды в широком смысле этого слова. Начиная с родителей и учителей и заканчивая продюсером и администраторами. Так что всё начиналось в Смоленске. Причём это не только музыкальная база, но и человеческая.
Нам не только давали ремесло, нас ещё и воспитывали как людей, как личности. Нам прививали вкус к хорошей музыке, к хорошей живописи — делали нас культурными людьми.
Встреча с любимым певцом: баритон Владислав КОСАРЕВ
Бархатный, полнозвучный баритон Владислава Косарева, его мужское обаяние, сценическая харизма раскрылись в разножанровой программе вечера. Я люблю советскую и зарубежную эстраду второй половины XX века, а в репертуаре Владислава Косарева (по крайней мере, в гастрольном) она преобладает. Оркестр в полном составе и московский солист Владислав Косарев побывали в Пряже, Муезерском и Костомукше.