«Винзавод» — крупный московский центр современного искусства, развернувшийся на территории старинного винкомбината в Басманном районе. Центр современного искусства «Винзавод» объявил программу развития на 2018–2023 годы, главными пунктами которой стали образовательные проекты. С 10 по 13 ноября в Центре современного искусства Винзавод прошел Международный фестиваль DESIGN ACT. Галерея U Contemporary в Центре современного искусства «Винзавод» представляет выставку «Более странно, чем в раю» — первые результаты обучения студентов программы «Современная живопись». Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре современного искусства Винзавод в 2024-2025 году.
Наши партнеры
- «Панк-культура. Король и Шут»: гид по выставке на «Винзаводе»
- Как проходит маркет современного искусства на Винзаводе. Фоторепортаж
- HSE ART GALLERY 2.0 — перезапуск галереи и новое пространство на «Винзаводе»
- Инвесторы построят на московском "Винзаводе" новый креативный кластер
31 мая в ЦСИ Винзавод открытие IV Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА
Фото: Государственный Русский музей Подписаться на новости Материалы по теме. Центр современного искусства «Винзавод» объявил программу развития на 2018–2023 годы, главными пунктами которой стали образовательные проекты. Галерея U Contemporary в Центре современного искусства «Винзавод» представляет выставку «Более странно, чем в раю» — первые результаты обучения студентов программы «Современная живопись». С 24 по 26 ноября 2022 года Центр современного искусства «Винзавод» стал уникальной площадкой для проведения масштабной выставки «ПРО реставрацию: импортозамещение в реставрационных материалах и технологиях», посвящённой сохранению культурного наследия.
«Панк-культура. Король и Шут»: гид по выставке на «Винзаводе»
Бесконечным источником вдохновения и формирования мыслей, эмоций и смыслов для человека выступает он сам. Своими руками мы способны творить части нашего окружающего мира: от архитектуры до растении? Самое важное — делиться этим с другими, создавая самые сильные и сбалансированные связи. Вова Nootk Зарисовка художника посвящена размышлениям о том, как в едином городском пазле собираются самые разные персонажи и где каждый занимает свое место. В его ведении формирование архитектурно-художественного облика Москвы. При участии Москомархитектуры ежегодно проводятся специализированные и образовательные мероприятия, архитектурно-градостроительные конкурсы, выпускаются издания для профессионалов. В 2021 году Комитет отметил свой тридцатилетний юбилей. Объединив на территории кластера галереи, образовательные программы, студии и мастерские, Винзавод представил все направления современной культуры в одном пространстве, открытом к знакомству для самой широкой аудитории.
На базе Винзавода создан одноименный Фонд поддержки современного искусства, стратегическими направлениями которого являются: Проекты поддержки молодых художников «Новые имена», включающий одноименную платформу и Открытые студии; Винзавод. Среди задач платформы — проведение фестивалей и просветительских событий, посвященных уличному искусству, поддержание диалога с городом относительно паблик-арт проектов и проведение биеннале уличного искусства.
Завод вырастет и станет одним из самых современных во всем мире - целых три паровые машины мощностью 45 лошадиных сил, 70 рабочих. При советской власти Московскую Баварию нацианализируют, но завод по-прежнему будет заниматься своей деятельностью.
Мероприятия состоятся в рамках проекта «Винзавод. В этом году проект «Винзавод. Open» открывается в третий раз.
Он берет свое начало от гаражного рока 60-х и таких групп, как The Stooges и MC5.
У гостей выставки есть возможность проследить развитие жанра в пространстве от Яндекс Музыки, стилизованном под стенд аутентичного винилового магазина. Здесь — коллекция самых культовых панк-альбомов. На каждой из 42 пластинок есть кастомизированный QR-код, ведущий на этот же альбом в приложении Яндекс Музыки. В виниловом магазине есть все ответвления как западного, так и отечественного панк-рока, в том числе альбомы Iggy Pop, Sex Pistols, «Гражданской обороны», Tequilajazzz и других исполнителей.
Его главным идеологом был лидер группы «Гражданская оборона» Егор Летов. На выставке воссоздана легендарная омская «ГрОб-студия», где музыкант записывал все свои альбомы, исповедуя DIY-идеологию. Они впервые представлены в Москве, поэтому это уникальная экспозиция. Например, на выставке представлен один из плащей Горшка — с флагом конфедерации на левом рукаве, надписью «Анархия» на правом и большим принтом с фразой «Все пропьем, но панк не опозорим» на спине.
Ты стоишь и рядом плащ идола рок-музыки.
Москомархитектура и ЦСИ Винзавод запустят проект НЕТСТЕН 23 мая #Новости #Москва #НовостиМосквы
Центр современного искусства Винзавод объявил о планах до 2023 года. На участке Музея современного искусства «Винзавод» оборудовали новое пространство для творческой деятельности. Дмитрий Буткевич — о выставках в Центре современного искусства. Специальный проект «Известий» и Центра современного искусства «Винзавод» об актуальном российском искусстве. Выбор Винзавода» запустят сотрудники Фонда поддержки Центра современного искусства «Винзавод» совместно онлайн-платформой.
Photo Gallery
- На «Винзаводе» прошел зимний маркет современного искусства Win-Win
- Винзавод: планы на искусство |
- Москвичей пригласили на фестиваль дизайна // Новости НТВ
- Представители центра современного искусства «Винзавод» запустят новый проект
Живопись, графика и скульптура: на «Винзаводе» состоится осенний маркет современного искусства
В их числе - краска для фасадов и интерьеров, штукатурка, новые стеклоблоки, керамическая плитка, белый камень. Многие реставрационные мастерские, подчеркнула замглавы Мосгорнаследия Юлия Логинова, не первый год используют в работе отечественные материалы. Город, говорит начальник управления промполитики департамента инвестиционной и промышленной политики Александр Уланов, готов поддержать российские компании. Экономические условия способствуют запуску новых производств. К примеру, белгородский завод "Раритетъ" на рынке больше 20 лет. Сусальное золото, которое он производит, использовалось, в частности, при реставрации Большого и Мариинского театров, храма Священномученика Климента Папы Римского в Москве и Ново-Иерусалимского монастыря в Истре. Потом пробовали производить, не без ошибок, но в итоге нам удалось воссоздать старинную технологию.
Новые выставки будут масштабнее, образовательные программы насыщеннее. Выставка «Всё всегда и сразу» под кураторством Анзора Канкулова, Дарьи Пыркиной и Марии Степановой представит панораму поколения двадцатилетних — первой генерации, родившейся и полностью сформировавшейся в новом тысячелетии. Название проекта отсылает к оскароносному фильму Дэниела Шайнерта и Дэна Квана «Всё везде и сразу» о судьбе мультивселенной — именно такой причудливый, сумасбродный, сюрреалистичный мир создают на выставке молодые художники и дизайнеры.
Суржана Ширабдоржиева. В нём галерея будет развивать своё коммерческое направление деятельности.
Главное внимание приковано к импортозамещению материалов, используемых в реставрации. На выставке, рассказал глава департамента культурного наследия Москвы Алексей Емельянов, удалось собрать более 20 материалов отечественного производства. В их числе - краска для фасадов и интерьеров, штукатурка, новые стеклоблоки, керамическая плитка, белый камень. Многие реставрационные мастерские, подчеркнула замглавы Мосгорнаследия Юлия Логинова, не первый год используют в работе отечественные материалы. Город, говорит начальник управления промполитики департамента инвестиционной и промышленной политики Александр Уланов, готов поддержать российские компании. Экономические условия способствуют запуску новых производств. К примеру, белгородский завод "Раритетъ" на рынке больше 20 лет.
Не все справляются с этим темпом: не столько наших, сколько рынка, который еще до конца не сформирован.
Учитывая все это, мы смотрим, как у кого идут дела. Не буду называть конкретных имен, но приходилось говорить с арендаторами, когда было видно, что у них не получается, происходит постоянная смена внутренней концепции, кураторов, периодические неплатежи. При этом, если я вижу, что у человека временные сложности, но он понимает, что делает, планирует развиваться, работает, то это одна история, можно подождать. А когда ты видишь, что человек ничего не делает, по полгода в Москве отсутствует, то, конечно же, встает вопрос, зачем нам такой резидент? Ведь мы должны поддерживать статус публичной площадки. Главное преимущество Независимость — самое важное наше преимущество. То, что мы имеем возможность ни от кого не зависеть в нашей деятельности и формировании планов, я считаю невероятным благом. Это дает много возможностей, например, в плане долгосрочного планирования. Государственные музеи выстраивают свои планы на пять лет, а мы только от года до двух, и не можем сейчас сказать, что у нас будет в середине 2018-го, но в этом и заключается наша свобода. Вообще, мы с музеями себя не сравниваем, потому что считаем, что у нас другая задача.
Мы все же нацелены в первую очередь не на экспонирование, а на выстраивание процессов в современном российском искусстве. С самого начала мы работаем над тем, чтобы у художника была возможность двигаться вперед, и это для нас главное. Мне сложно говорить о влиянии «Винзавода» на город в категориях урбанистики. Но в категориях общечеловеческих и профессиональных, связанных с миром искусства, я считаю, что наша деятельность в первую очередь важна для молодежи и профессионального сообщества. Потому что я вижу колоссальный разрыв между тем, что делается и финансируется государством, и тем, как в реальности работает эта сфера, какие инструменты поддержки нужны молодым людям. И мы раскрываем новые возможности в первую очередь для них. Поэтому, отмечая свое десятилетие, мы не только открываем инсталляцию о нашей истории но и стараемся спрогнозировать новый вектор движения на пять лет, проводя опросы разной аудитории. С моей точки зрения, сейчас мы видим институционную активность разного рода оттого, что многие процессы в искусстве у нас запущены: появляются новые фонды и проекты, в государственных музеях поменялись директора, которые сегодня проводят совершенно иную политику, которая во многом стала ориентирована на современное искусство. Эти процессы идут, и нельзя не признать, что за последние десять лет картинка в целом сильно поменялась. Я убеждена, что во всем этом процессе самое главное сегодня — это система образования, которую нужно менять.
Я не говорю, что «мы старый мир разрушим до основанья, а затем». Наше академическое образование до сих пор во всем мире считается лучшим, но нужно добавить новые формы и направления. Понятно, что важно готовить искусствоведов, но сегодня очень многие молодые люди хотят стать кураторами, а на данный момент в стране нет ни одной нормальной программы по их обучению. Сейчас множество талантливых ребят, которые выпускаются из творческих вузов, закончив четырех-пятилетнее обучение, не знают, что им делать дальше. А дальше должна быть выстроена та самая институциональная цепочка: куратор, арт-менеджер, критик, СМИ, которые об этом пишут, гранты, которые исследуют современное искусство, поддерживают художников и выводят их на новый уровень. Вот где, по моему мнению, у нас сейчас самые большие пробелы: образование, институт критики и, конечно же, общее состояние арт-рынка, который должен сильно вырасти. К концу года мы на основании результатов проходящих сейчас исследований сформулируем, чем именно мы будем заниматься в этих направлениях. Пока не могу назвать конкретные формы, в которых это будет происходить. Не думаю, что мы сами будем запускать образовательные проекты, скорее сформулируем систему грантов в этой сфере. Вероятно, мы создадим исследовательскую команду, которая будет общаться с разными ВУЗ-ами и прочими институциями, где такие новые образовательные процессы и программы уже нарождаются.
Работа с арт-сообществом Когда человеку, десять лет назад ставшему номинантом на премию Кандинского, затем дают премию «Инновация» как молодому художнику, в то время как у него уже были выставки в западных музеях и он участвовал в Венецианской биеннале — я считаю, это определенный симптом. Такие ситуации, на мой взгляд, возникают от ощущения собственной неполноценности. И наш юбилейный цикл выставок «Прощание с вечной молодостью», он в первую очередь про то, что современному российскому искусству надо перестать стесняться себя, оно уже состоялось. В подходе «Винзавода» к работе с арт-сообществом, в каждом из направлений за эти десять лет произошла определенная эволюция. Если брать образовательное направление, то мы первыми стали делать открытые публичные массовые лекции, которые начинались с выступлений на нашей площадке Роберта Уилсона, Нормана Фостера.
На "Винзаводе" открылась выставка студентов Института современного искусства
Центр современного искусства Винзавод — один из первых частных центров современного искусства в России, который на протяжении более 15 лет реализует инициативы, направленные на развитие современной арт-индустрии. Ведущие: Софья Троценко – президент благотворительного фонда поддержки и развития современного искусства, основательница Центра современного искусства Винзавод. Галерея современного искусства 11.12 GALLERY расположена на территории ЦСИ Винзавод, одного из самых первых московских художественных кластеров, куда переехала через несколько лет после своего основания в 2005 году. На участке Музея современного искусства «Винзавод» оборудовали новое пространство для творческой деятельности.
На «Винзаводе» прошел зимний маркет современного искусства Win-Win
В экспозиции были представлены: выставка «Ревизия. История» — мультимедийный аудиоспектакль, посвященный основным вехам истории советского дизайна от авангарда до России нового времени; выставка «Ревизия. Настоящее» представила работы современных промышленных дизайнеров и дизайн-бюро, работающих в разных сферах — мебель, спортивное оборудование, инновационные технологии, городская среда и социально ответственный дизайн и др.
Софья, оглядываясь назад, как вы оценивает этот 15-летний период и ваши достижения? Добились ли вы тех целей, которые перед собой ставили? Пришли ли вы туда, куда хотели?
Кажется, такой простой вопрос, но отвечать на него не просто. Когда мы впервые стали подводить итоги, а случилось это в 2017-2018 годах, к нашему 10-летию, — то поняли, что нам удалось достичь не только того, что мы задумали, но и того, чего мы даже не могли ожидать. Мы предположили, что если собрать всех заметных участников современного творческого процесса в одном месте, то эта энергия сама по себе приведет к серьезным изменениям в современном искусстве — и с точки зрения его качества, и с точки зрения его восприятия. И эффект от него был масштабным. Вскоре стало понятно, что на стремительно формирующийся запрос не хватает качественного контента.
Это когда приезжает всемирно известный театральный режиссер Роберт Уилсон, и весь Цех Белого забит до отказа. Процесс развивался очень быстро, и у нас, и вокруг нас. В 2007-м, 2008-м появились и Премия Кандинского, и «Гараж», и новые галереи, и фонды. Винзавод стал участником во многих знаковых процессах, у нас проходила Премия Кандинского, спецпроекты второй Московской биеннале современного искусства и так далее. Параллельно задумались о долгосрочной стратегии, а не только о событийной программе.
Если помните, в середине 2000-х, в арт-рынке и современном искусстве понятие «молодой художник» отсутствовало: ты или был уже известным, и твои работы стоили дорого, или о тебе никто не знал. Мы запустили первый проект, направленный на поддержку именно молодых художников, хотя сегодня нас бы обвинили в эйджизме, но 15 лет назад, поверьте, в этом была острая необходимость. Опыт этого проекта и собственная экспертиза подвели нас к запуску стратегического направления «Новые имена» — это инициативы различного масштаба, от микро-грантов до масштабных выставок, направленных исключительно на поддержку новых имен.
Не случайно выставка называется «Со-единение»: это пространство — место диалога города со своими жителями. Москва как город максимально разношерстный, просто создана для таких проектов». Он соединяет искусство и город, работы художников и тех людей, которые ежедневно проходят мимо этой стены в направлении творческих кластеров, — рассказала арт-директор ЦСИ Винзавод Сабина Чагина. Хотя напротив мы видим стену в тегах — это такой маркер среды, который показывает, что нужно менять. Работы стрит-арт художников также выступают в роли еще одного маркера, который показывает, что искусство может сопровождать людей по дороге от метро до работы». Ранее мы рассказывали про п ервый проект креативного пространства Арт Квартал, объединяющего с 2019 года два креативных кластера столицы — Центр современного искусства Винзавод и Центр дизайна Artplay, который состоялся весной 2022 года. Им стала выставка « Архитектура слова », приуроченная к тридцатилетию Москомархитектуры.
Движение и динамика формы подчеркивают стремительный темп жизни в большом городе. Так Миша Most показывает соединение цифрового и реального миров, а возможно, и отсутствие границы между этими двумя реальностями. Они маскируют пространство под привычный узор мегаполиса. Это своего рода тетрис, из фигур которого складывается силуэт города. Но стоит только остановиться и сфокусировать взгляд, как незнакомцы обретают свою неповторимую индивидуальность. Саша Blot Два сюрреалистических существа, формирующие разные элементы, находят гармонию, только соединяясь друг с другом прикосновением губ. Их формообразующая сила при этом не только усиливается, но и обретает общий цвет. Так художник изобразил момент созидания — время, когда необходимо создавать, любить и балансировать. Бесконечным источником вдохновения и формирования мыслей, эмоций и смыслов для человека выступает он сам.
Лето на Винзаводе
В экспозиции были представлены: выставка «Ревизия. История» — мультимедийный аудиоспектакль, посвященный основным вехам истории советского дизайна от авангарда до России нового времени; выставка «Ревизия. Настоящее» представила работы современных промышленных дизайнеров и дизайн-бюро, работающих в разных сферах — мебель, спортивное оборудование, инновационные технологии, городская среда и социально ответственный дизайн и др.
Время пресс-открытия: 23 мая 11:30, сбор гостей в 11:20. В 2023 году уличная галерея НЕТСТЕН вошла в состав уличной биеннале Артмоссфера, тема которой стала и названием для нового слоя галереии — «Община: партнерство — коллективность — утопия» Концепция выставки «Община: партнерство — коллективность — утопия» предложена куратором основного проекта биеннале Андреем Паршиковым, по его идее раскрывает важные элементы адаптации к новым условиям, благодаря которым художники попытаются осмыслить и заново обустроить окружающую их действительность.
Рабочий день на фабрике продолжался для взрослых 14 часов, для детей 9. Делом о беззакониях на хлудовской мануфактуре занимался в конце пятидесятых годов М. С другой стороны, кровососы Хлудовы были известны как благотворители и меценаты. После ранней смерти единственного сына Павла Хлудов пожертвовал несколько сот тысяч рублей и специально купленный огромный участок земли в Сыромятниках для строительства благотворительного Дома призрения бедных. После смерти Хлудова в 1885-м Купеческое общество на завещанный им капитал стало строить по проекту архитектора Б. Фрейденберга большое здание приюта с домовой церковью. Он был открыт 8 мая 1888 года. В то время там поместили 50 женщин и 30 мужчин, а в 87 бесплатных квартирах 150 вдов с сиротами. Дочери Хлудова также не остались в стороне от благотворительной застройки Сыромятников: Александра Найденова пожертвовала средства на строительство корпуса бесплатных квартир, Любовь Вострякова на бесплатное народное училище, Прасковья Прохорова на отделение слабых и одержимых недугами, а также на бесплатное женское ремесленное училище и ещё один корпус бесплатных квартир автором некоторых из зданий был знаменитый Лев Кекушев. В 1889 году купцами Травниковыми вблизи пивного завода был основан Московский комбинат виноградных и десертных вин, который как выпускал собственную продукцию из плодов и ягод, так и разливал виноградные вина, привезенные из Крыма и с Кавказа. В советское время этот комбинат производил до 170 наименований ординарных и марочных вин. В конце XX века производство вин прекратилось. В 2001 году Мосвинкомбинат был обанкрочен [2]. Арт-центр[ править править код ] В 2004 году новый владелец помещений бывшего винзавода, ООО «МВК-Эстейт», решил открыть на его территории арт-центр [2].
И тогда объявил, что темой биеналле станет «Община: Партнерство — Коллективность — Утопия». Биеннале пройдет на территории ЦСИ Винзавод и арт-квартала вдоль Яузской набережной с 15 мая по 31 июля 2023 года. На биеннале представлены работы 38 российских и 15 зарубежных авторов.
В музее современного искусства «Гараж» и доме Наркомфина проходят обыски
Центр современного искусства Винзавод и Центр дизайна Artplay, состоялся весной 2022 года. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре современного искусства Винзавод в 2024-2025 году. Галерея U Contemporary в Центре современного искусства «Винзавод» представляет выставку «Более странно, чем в раю» — первые результаты обучения студентов программы «Современная живопись». Винзавод – это центр современного искусства в Москве. Он открылся в 2007 году и располагается на территории бывшего пивоваренного завода (позже – винного комбината) «Московская Бавария».
Навигация по записям
- ЦСИ Винзавод объявил дату открытия IV биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА
- Как проходит маркет современного искусства на Винзаводе. Фоторепортаж
- Центр современного искусства Винзавод представляет биеннале Артмоссфера
- Новая программа развития Центра современного искусства «Винзавод»
- Винзавод: планы на искусство |
HSE ART GALLERY 2.0 — перезапуск галереи и новое пространство на «Винзаводе»
В новом проекте представлены учебные заведения Москвы и Петербурга. Основная цель проекта — представить лучшие школы современного искусства и лучшие образовательные стратегии в России.
Мы продолжаем наводить мосты между художником и городом, искусством и зрителем, и надеемся, что жителям и гостям столицы выставка «Со — единение» также придется по душе, — говорит Председатель Комитета по архитектуре и градостроительству города Москвы Юлиана Княжевская. Кроме того, уличное искусство выстраивает динамичный диалог горожан с городом, что важно для современной, живой городской среды».
Выставке отдано легендарное пространство на территории уникального креативного пространства Москвы — Арт Квартала. Стена вдоль железнодорожных путей по дороге от Курского вокзала в сторону двух креативных кластеров: ЦСИ Винзавод и Центр дизайна Artplay — хорошо знакома уличным художникам. Долгое время она постоянно была покрыта тегами. Именно там проходила нелегальная акция «Курок».
Это основная артерия, которая ведет к творческим кластерам, вдоль стены ежедневно проходят тысячи человек. Экспертная комиссия оценивала портфолио, концепции работ на соответствие теме и сочетаемости друг с другом. В этих произведениях отразятся их размышления на тему городской среды и ее взаимодействия с современным искусством.
Перекличка», 2022 Выставка Design Futures. Но также галерея планирует расширять сотрудничество с внешними авторами, выстраивать партнерство с другими культурными пространствами и платформами. Новые выставки будут масштабнее, образовательные программы насыщеннее. Выставка «Всё всегда и сразу» под кураторством Анзора Канкулова, Дарьи Пыркиной и Марии Степановой представит панораму поколения двадцатилетних — первой генерации, родившейся и полностью сформировавшейся в новом тысячелетии. Название проекта отсылает к оскароносному фильму Дэниела Шайнерта и Дэна Квана «Всё везде и сразу» о судьбе мультивселенной — именно такой причудливый, сумасбродный, сюрреалистичный мир создают на выставке молодые художники и дизайнеры.
В нём галерея будет развивать своё коммерческое направление деятельности. Экспозиционный план этой площадки будет строиться на персональных выставках зарекомендовавших себя студентов и выпускников Школы дизайна. К началу следующего выставочного сезона осенью 2024 года здесь появится открытое хранилище — шоу-рум. Выставочную программу площадки дополнят специальные события для коллекционеров и профессионального сообщества, а также индивидуальные встречи с художниками и арт-консалтинг для клиентов галереи. Новая выставка откроется 17 мая 2024 и станет первым проектом нового этапа площадки.