В 1964 году «Современник» перестал быть студией и стал обыкновенным советским театром. новости Москвы.
В Москве после реставрации открылся театр «Современник»
Театр «Современник» открыл 68-й сезон и посвятил его 90-летию Галины Волчек, многие годы занимавшей пост художественного руководителя. К исходу 1960-х гг. театр «Современник» был сложившимся художественным организмом, с ярко выраженными творческими и гражданскими устремлениями, с сильной талантливой труппой. 15 апреля 1956 года в Москве пьесой Виктора Розова «Вечно живые» открыт театр «Современник». В 1970 г. О.Н. Ефремов возглавитл труппу МХАТа и с ним из театра «Современник» ушла часть актёров.
Что еще почитать
- Курсы валюты:
- Иммануил Кант: философ, присягнувший на верность Российской империи
- Уникальные документы и исторические фото: в театре «Современник» открылся музей
- History channel
- Разделы сайта
- Открытие исторического здания театра «Современник» | Аргументы и Факты
Открытие новой площадки театра "Современник"
Музей условно разделили на две части, которые образуют единое смысловое пространство. Первая рассказывает о жизни «Современника» с момента открытия, премьеры спектакля «Вечно живые» до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. Вторую часть посвятили истории «Современника» эпохи Галины Волчек, которая была одним из его основателей и оставалась во главе театра 47 лет. Постановки всегда были актуальными, их создатели старались говорить со зрителем на одном языке.
С мещанскими пережитками. Погоней за импортным дефицитом. И наоборот — с сопереживанием и взаимовыручкой, которых с лихвой в национальном характере. Разгар холодной войны. На американские гастроли "Современник" везет спектакль "Эшелон" про несгибаемый советский народ. Творческая дерзость и вдохновение — стиль театра, которому и поныне следует и труппа, и приглашенные артисты.
Творческий кризис переживали народные артистки Чулпан Хаматова и Елена Яковлева. Со скандалом хлопал дверью популярнейший Сергей Гармаш. Покой "Современнику" только снится — за день до юбилея режиссер Владимир Панков неожиданно отменил пресс-показ премьерного спектакля "Театр".
Галина Волчек и Олег Ефремов на репетиции. Один посвящен жизни «Современника» от первой постановки «Вечно живые» до 1970 года, когда театром руководил Олег Ефремов. Вторая часть рассказывает об эпохе Галины Волчек, возглавлявшей театр 47 лет до 2019 года. Есть немного информации и из современной истории театра. Издание «Театрал» пишет, что сегодня, в понедельник, проходит официальное открытие с почетными гостями, а чуть позже в музей начнут пускать всех желающих.
К декабрю театр планирует открыть выставку архивной фотографии "Современник. Планета Волчек" на Чистопрудном бульваре. Также в этом сезоне запланированы открытие музея "Современника" и запуск 3D тура по театру. Открытие намечено на 15 апреля - в день рождения театра. Кроме того, запланирован показ документального фильма о Галине Волчек и запуск фестиваля студенческих спектаклей "Неформат", который может пройти с 1 по 15 апреля. По итогам фестиваля будут вручаться премии в честь основателей театра.
Реконструкция театра «Современник»: философия театра, отраженная в новых технологиях
Первая из них рассказывает о жизни "Современника" с момента открытия и до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. Уже 68-й театральный сезон открывает «Современник». Я читала эти протоколы и убеждалась, что «Современник» создавался и развивался как психологический театр. Уже 68-й театральный сезон открывает «Современник». В 1970 г. О.Н. Ефремов возглавитл труппу МХАТа и с ним из театра «Современник» ушла часть актёров. Московский театр "Современник" принял решение об отмене спектаклей по пьесе Людмилы Улицкой, сообщило агентство РИА Новости со ссылкой на пресс-службу театра.
В Москве после реставрации открылся театр «Современник»
К 175-летию со дня рождения» в Санкт-Петербурге побывали более 250 тыс. Ошибка в тексте?
Рощина 1971 , «С любимыми не расставайтесь» А. Володина 1972 , «Провинциальные анекдоты» А. Вампилова 1974 , «И пойду! И пойду! Достоевского 1976 , «Мы не увидимся с тобой» по К. Симонову 1979 , «Лоренцаччо» А.
После ухода режиссёра из театра сотрудничество продолжилось: «Любовь и голуби» В. Гуркина 1982 , «Ревизор» Н. Гоголя 1983 , «Кто боится Вирджинии Вульф? Олби 1984 , «Карамазовы и ад» по мотивам романа Достоевского «Братья Карамазовы» 1996. В 2004 г. Другая сцена театра открылась премьерой спектакля Фокина «Шинель» по повести Н. Классик европейского кинематографа А. Вайда — автор двух театральных постановок «Современника»: «Как брат брату» Д.
Рейба 1972 , «Бесы» по инсценировке А. Камю романа Достоевского 2004. Режиссёром сатирического спектакля «Балалайкин и Ко» в инсценировке С. Михалкова романа «Современная идиллия» М. Салтыкова-Щедрина 1973 выступил Г. В 1970-е гг. Шукшина 1977 , «Привидения» Г. Ибсена 1989.
Авангардные постановки, отвечающие духу времени, ставил Р. Виктюк : «Квартира Коломбины» Л. Петрушевской 1985 , «Стена» А. Галина 1987 , «Мелкий бес» по инсценировке Г. Вирена одноимённого романа Ф. Сологуба 1989 , «Адский сад» Р. Майнарди 1993 , «Сон Гафта, пересказанный Виктюком» В. Гафта 2009.
В 2000-е гг. Туминаса [«Играем…Шиллера! Шиллера 2000 , «Горе от ума» А. Грибоедова 2007 ]; К. Серебренникова [«Сладкоголосая птица юности» Т. Уильямса 2002 , «Голая пионерка» по инсценировке К. Драгунской романа М. Кононова 2005 ], Н.
Чусовой [«Мамапапасынсобака» Б. Срблянович 2002 , «Гроза» А. Островского 2004 ], Е. Каменьковича [«Джентльмен» А. Сумбатова-Южина 2010 ; «Горбунов и Горчаков» по И. Бродскому 2011 ] и др. В 2010-е гг. Брусникиной [«Скажите, люди, куда идёт этот поезд…» по пьесе «Фронтовичка» А.
Батуриной 2016 , «Уроки сердца» по текстам И.
В 1991 году Г. Волчек осуществила постановку пьесы Леонида Андреева "Анфиса", почти неизвестной в нашей стране, но во многом созвучной чеховской поэтике. В репертуаре театра - великая комедия Н. Гоголя "Ревизор", театр ставит Г. Ибсена и Л. Пиранделло, У. Шекспира и А.
Игорь Кваша поставил пьесу "Кабала святош" и специально для молодого поколения актеров - "Дни Турбиных". И в последние годы театр очень часто обращается к классическому репертуару - в 1997 году Галина Волчек выпускает новую редакцию чеховского "Вишневого сада", на афише появляется ее постановка "Пигмалиона" Бернарда Шоу, Валерий Фокин ставит спектакль "Карамазовы и ад" по мотивам позднего Достоевского, приглашенный из Литвы режиссер Римас Туминас предлагает зрителю театра свое решение трагедии Фридриха Шиллера "Мария Стюарт" - спектакль "Играем... Отчетливо понимая, что современный театр - единое пространство, театр всегда проявлял пристальный интерес к зарубежной драматургии. Еще в первые годы становления здесь поставили пьесу Эдуардо де Филиппо "Никто", близкую неореалистической эстетике, "Пятую колонну" Эрнеста Хемингуэя, ставили здесь пьесы и "молодых рассерженных англичан" Джона Осборна и Арнольда Уэскера. Но наибольший успех в 60-е годы выпал на долю спектакля по пьесе американца Уильяма Гибсона "Двое на качелях". Особую страницу составили две пьесы американского драматурга Эдварда Олби - "Баллада о невеселом кабачке" 1967 и "Кто боится Вирджинии Вульф? Обе они стали событиями театральной жизни и надолго остались в репертуаре театра. Работа над зарубежными произведениями продолжается: в репертуар театра вошли новые для нашего зрителя имена американских драматургов Теннесси Уильямса и Ариэла Дорфмана, израильского автора Йосефа Бар-Йосефа, итальянца Ренато Майнарди.
За пять десятилетий своей истории театр много гастролировал. Впервые после знаменитого тура Московского Художественного театра, который состоялся в 1924 году, русская труппа играла на Бродвее. Чехова и "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург были приняты американским зрителем с огромным успехом. Свидетельством чему стало награждение театра общенациональной премией США в области драматического искусства "Drama desk award". Эта награда присуждается без малого сорок лет.
Интересные экспонаты долгие годы хранились у сотрудников театра. Среди них протоколы обсуждений новых постановок, тексты с пометками, фотографии с репетиций и показов, афиши и программки. Коллекцию выстроили в хронологическом порядке — с 1956 по 2019 год.
Первая часть экспозиции посвящена театру под руководством Олега Ефремова, а вторая затрагивает годы работы при Галине Волчек.
Бабенко, Ярмольник, Ветров: "Современник" открыл новый сезон и поделился планами
Театр и его актерский состав очень быстро стали знаменитыми на всю страну — попасть на спектакль «Современника» мечтали буквально все. Мэр Москвы Сергей Собянин и народный артист РСФСР Геннадий Хазанов открыли после комплексной реставрации историческое здание Московского государственного театра эстрады на Берсеневской набережной. Вы тут > Новости >. Театр «Современник» начал свою работу. Его открытие было приурочено ко дню рождения Олега Ефремова.
Театральный музей открыли в «Современнике»
Премьерный показ уже 7 октября. Интересно, что Балпеисова, Абу-аль-Кишек и Тонышев - участники режиссерской лаборатории "Хочу как ОН", проведенной в прошлом сезоне к 95-летию Олега Ефремова проект будет продолжен и в этом. Их эскизы худсовет принял к постановке, и теперь они превращаются в полноценные репертуарные названия. А Павел Сафонов начнет репетиции "Утиной охоты". Пока же новый, 68-й сезон по доброй традиции открыли одним из самых дорогих и любимых Галиной Волчек спектаклей в ее режиссуре - "Три товарища". Это вечером. А днем - зрителей встречали на Другой сцене, где состоялся показ постановки "Кваша: а вдруг?
Действо получилось удивительным, сродни машине времени - на сцене сплошь легенды: Ефремов, Волчек, Табаков, Гафт, Толмачева и, конечно, сам Кваша. История его жизни переплетается с историей театра, снова и снова напоминая нам, что смерти нет. Есть память, которая сильнее. Фото: Инга Бугулова Прямая речь Алена Бабенко, актриса: - Мой приход в "Современник" был не приходом, а настоящим влетанием: мне надо было освоить роль Маши в "Трех сестрах" за пять дней! И вот мы с Галиной Борисовной репетируем одну из самых эмоциональных сцен.
Чтобы съемки не мешали работе театра, Ефремов предложил эксперимент: сняться всем вместе. Он вывез половину труппы в Саратов и сам снял для «Мосфильма» картину о жизни рабочих, занятых на строительстве моста. В основу лег документальный очерк Наума Мельникова, съемки проходили на фоне строительства реального моста, но интеллигентным московским актерам в образе представителей рабочего класса не поверили.
Не понравились в Госкино и некоторые сцены — например, те, в которых рабочие пили. Фильм «Строится мост» не запретили, но присвоили ему категорию, не предполагающую широкий прокат. Вскоре он принял решение оставить пост руководителя. Перед уходом из театра, созданного в противовес засилью классики на сцене МХАТа, Ефремов обратился к классическому чеховскому тексту, одному из самых популярных. Работа началась с вдумчивого чтения режиссерских тетрадей Станиславского, открывшего Чехова-драматурга, но, по словам Ефремова, не понимавшего его пьес. Как выяснилось, современные актеры тоже не очень хорошо представляют себе, что такое Чехов и как его играть. В 1972 году ефремовскую «Чайку» увидел польский режиссер театра и кино Анджей Вайда, приехавший в «Современник» по приглашению Галины Волчек ставить спектакль. Фото: Сцена из спектакля «Чайка» Лилия Толмачева, игравшая Аркадину, вспоминала, что Вайда был в восторге: «Утром прихожу на репетицию.
Поверь мне. То гениально! Олег гений, ты, Лила, гений, спектакль — современный, умный. Так смешно, так смешно! Ее перестали показывать после смерти Евгения Евстигнеева, игравшего Дорна. Вводить в спектакль никого другого на эту роль не хотели. Уход Ефремова во МХАТ, куда его пригласили на пост главного режиссера, почти вся труппа расценила как предательство. Разочаровавшись в идеалах оттепели, в современной режиссуре, он видел свой дальнейший путь в спасении МХАТа, к тому моменту находившегося в тяжелом положении.
Ефремов предполагал, что «Современник» войдет в состав Художественного, но труппа распорядилась иначе. Художественное руководство взяла на себя несколько позже Галина Волчек. Говорю как на духу. Но выхода тогда не было. Уговаривали меня долго и в результате уговорили. Я никогда не была в КПСС, и никто и ни за что на свете не заставил бы меня вступить. В 1970-е «Современник» начал работать с приглашенными режиссерами. А в 1973 году в Москву прибыл из Ленинграда прославленный Георгий Товстоногов, чтобы поставить спектакль «Балалайкин и Ко» по мотивам «Современной идиллии» Салтыкова-Щедрина.
Написать по роману пьесу попросили еще одного мэтра — Сергея Михалкова. И он неожиданно согласился, сделал первый вариант, потом второй. Спектакль получился острым, полным социальной сатиры и злободневных аллюзий — даже автор пьесы удивился. В «Современнике» волновались, что постановку не одобрят в управлении культуры. В 1974 году театр переехал еще раз — в новое здание на Чистопрудном бульваре, большое, просторное. На новой сцене начались новые режиссерские дебюты. На роль Любви сразу определили Неелову, Фарятьева играл Игорь Кваша, декорации сделал легендарный Давид Боровский, постоянно работавший с Юрием Любимовым в Театре на Таганке, а музыку заказали еще одной легенде — ленинградскому авангардисту Олегу Каравайчуку. Обсуждения шли по междугородней связи: Каравайчук слушал описания сцен, наигрывал что-то на рояле, напевал и выстукивал руками по столу.
Тому МХАТ не нужна была студия, потому что она лишь усугубляла его кризисное состояние, подчёркивала и обнажала полную утрату идеалов. Если вспомнить Ибсена , которого так любили в Художественном театре начала века, можно сказать и так: юность всегда возмездие. Это была, конечно, мистификация, но все театральные революции нуждаются в такого рода одеяниях. В условиях другой страны и другой культуры они пытались ввести в жизнь легендарные принципы старого МХТ. Из истории всплыло и стало важным выражение «товарищество на вере».
Вспомнив это, они сочинили устав, который должен был возродить новое товарищество актёров. Этот закон был в меру демократичен, так как все у них решал «театральный народ», то есть сами актёры. Они коллективно решали, брать или не брать пьесу в репертуар, выпускать или не выпускать спектакль на публику. Всей труппой решали судьбу актёра: может или не может он работать в их театре. Когда очередь доходила до руководителя театра Олега Ефремова, он выходил из комнаты, и они со всей строгостью и категоричностью обсуждали и его.
Идею театрального «дома» они попытались освободить от тех чудовищных наслоений, которые изуродовали её в реальной практике советского театра. У них не было актёрского балласта, никаких насильственных артистических соединений, которые к тому времени сделались бичом и ужасом большинства театров. Право ухода и «развода» было восстановлено в своём достоинстве. Это был первый за несколько десятилетий театр, родившийся не «сверху», а «снизу», по воле самих творцов, а не чиновников.
Музей условно разделили на две части, которые образуют единое смысловое пространство. Первая рассказывает о жизни «Современника» с момента открытия, премьеры спектакля «Вечно живые» до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. Вторую часть посвятили истории «Современника» эпохи Галины Волчек, которая была одним из его основателей и оставалась во главе театра 47 лет. Постановки всегда были актуальными, их создатели старались говорить со зрителем на одном языке.
«Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы
Московский театр «Современник» был основан в 1956 году группой выпускников школы-студии МХАТ. В день своего основания, 15 апреля, театр Современник анонсировал торжественное открытие музея, который призван воплотить в себе богатую историю. 1 октября в театре «Современник» состоялось торжественное открытие 68-го театрального сезона, посвященного 90-летию со дня рождения Галины Волчек. Московский театр «Современник» был образован в 1956 году на волне начавшейся «оттепели» группой молодых актеров. Фотографии из репортажа РИА Новости 02.08.2022: Открытие новой площадки театра "Современник" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Покой "Современнику" только снится – за день до юбилея режиссер Владимир Панков неожиданно отменил пресс-показ премьерного спектакля "Театр".
Московский театр "Современник" 1 октября открыл 62-й сезон
Архив материалов в «Современнике» собирают еще с самого основания театра, но прежде не было постоянной экспозиции. Театр «Современник» открыл собственный музей в рамках проекта «Планета Волчек». в день рождения своего основателя Олега Ефремова. 1 октября Московский театр «Современник» традиционно открыл новый сезон.