ᐈ Звукорежиссер работа в России Новые вакансии Звукорежиссерв России на Зарплата от 60 000 руб Вакансии от работодателей Найти работу в России с Layboard. Все 5 сотрудников трудоустроены по должности "Звукорежиссер", но как это часто бывает в бюджетных учреждениях, они выполняют еще и функции "Звукоинженера", "Звукооператора". Усредненная зарплата звукорежиссера в России составляет скромных 17 000 рублей примерно 293 бакса.
Наргиз поскандалила со звукорежиссером, отказавшись ему платить
Средняя зарплата по вакансиям «Звукорежиссер» в России составляет 43 240. Требуется на работу Звукорежиссёр/Светорежиссер/Техник сцены (звук/свет) в Санкт-Петербурге, полная занятость, c опытом работы более 3 лет, зарплата от 50000 руб. предлагает вам вакансии по запросу "Звукорежиссер" в России. Найдите работу "звукорежиссёр" В нашей базе бесплатно доступны 365 вакансий в России.
Как найти работу по специальности Звукорежиссер в 2024 г.
- Работа звукорежиссером в Ростове-на-Дону
- Андрей Алякринский
- Андрей Алякринский
- Выбери — как получать новые вакансии по запросу «звукорежиссер»
Работа для звукорежиссера в России
Профессия звукорежиссёра занимает важное место в мире музыки и звукозаписи. Звукорежиссёр - это специалист, ответственный за качество звука на записи, в живом выступлении и в других аудиовизуальных проектах. Этот профессионал обладает уникальным набором навыков, которые позволяют ему создавать и улучшать звуковое пространство, делая музыку более привлекательной и эмоционально насыщенной. Он не только отвечает за запись, сведение и мастеринг звука, но и играет важную роль в создании атмосферы и передаче эмоций через звук. Его работа важна как для исполнителей, так и для аудитории, поскольку качество звучания напрямую влияет на восприятие и впечатление от музыкального произведения.
Месячный заработок специалиста составляет 60-70 тыс. Организация «Интер-связь» нуждается в качественном инженере для формирования систем озвучивания. Прибыль эксперта составляет 58 тыс. RUB; Санкт—Петербург. Ночной клуб набирает в команду звукорежиссера. Выручка профессионала утверждается по результатам собеседования от 50 до 100 тыс. Казенное учреждение культуры ищет специалиста на должность звукорежиссера. Работать по специальности в крупных ночных клубах выгодно. Имея высшее профильное образование, эксперт получает и больше. Сколько стоит работу звукорежиссера в различных сегментах?
Уникальное предложение. В арсенале опытного звукорежиссёра есть множество уже записанных шумов — от журчания ручья до ударов лома по заледенелой дороге. Но обычно непосредственно во время озвучки он записывает так называемые синхронные шумы, имитирует звучание происходящего на экране. Например, на экране герой убегает от погони по груде гравия. Как изобразить прямо в студии звуки шагов по гравию? У звукорежиссера есть на этот счёт свои хитрости. Например, можно принести в студию немного гравия и шагать по нему синхронно с человеком на экране. Для имитации звуков в студиях специально хранятся материалы разной фактуры: паркет, асфальт, камни, тростник и пр. Там же хранятся предметы, издающие разные звуки. Например, двери из всевозможных материалов — каждая из них скрипит по-своему. И конечно, в хорошей студии обязательно есть приспособления для создания звуковых эффектов: эффект пустой комнаты, эха и пр.
Финализирует продукт, и не спав 3 дня, дрожащими руками передает работу руководителю, чтобы тот играючи протолкнул работу в узкий и темный тоннель успеха. Главные черты, ответственность, стрессоустойчивость и маниакальность. Подберите правильно эту двойку и забудьте о кадрах навсегда. Вы моргнуть не успеете, как вокруг них начнут появляться и исчезать звукорежиссеры, саунд-дизайнеры и композиторы всех мастей, пока не сформируется мощная команда. У нас на это ушло около года. Еще одной важной задачей вышеописанных ключевых сотрудников — формирование систем. Вся работа студии должна быть заскриптована. Поверьте мне, люди даже самых творческих профессий способны научится называть файлы по скрипту и работать с готовыми цепями плагинов. Формируем автоматизм и нейронные маршруты, чтоб делать простые вещи быстро и без ошибок. Приучаем к дисциплине, чтобы экономить время и ресурсы. Мы легко решили проблему с управлением и финансами, дав карт-бланш нашим руководителям. Но что делать если отчеты не отправляются, работы сдаются не вовремя, отдел не расширяется? Ответ прост — увольнять. Наша корпоративная этика работает следующим образом: Первый фэйл — объяснение;... Шестой — увольнение. Рыба гниет с головы и всегда проще уволить некомпетентное руководство. Открою вам секрет. Моя работа — далеко не первая попытка создать на платформе krem студию саунд-дизайна, но первая удачная. Если заказы не появляются, задачи не выполняются, студия не расширяется на протяжении 3 месяцев — увольняйте смело. Вы не сработаетесь. Купить рекламу Отключить Заказы Надо понимать, что формирование целой студии саунд-дизайна подразумевает наличие стабильного потока заказов. Либо дочками кино- и музыкальных студий. Где же взять постоянных партнеров? В столице все довольно просто. Достаточно завести связи в индустрии рекламы, кинопроизводства, интернет-маркетинга и геймдева, что делается на первой же совместной пьянке. В провинции с этой задачей значительно сложнее. И с учетом серьезных вложений в открытие, без поддержки или понимания как сформировать поток заказов, затея становится откровенно глупой. Попробуйте найти грамотного продажника в провинции за процент в области саунд-дизайна. Они сидят на окладе в 40 тысяч и им совсем не хочется прыгать в авантюры. Металл и материальный продукт им продавать привычнее, чем объяснять местной телевизионной компании, что им нужен человеческий звук. Имеет смысл начинать бизнес и заводить клиентскую базу в Москве и Санкт-Петербурге, а затем переносить производство в провинцию. Поверьте мне, где-нибудь под мостами Тюмени Вас уже ждут голодные звукорежиссеры, готовые качественно работать за гроши. Сейчас они все на фрилансе. Но предложите им потоковую работу и они Ваши. Месседж предельно прост: «Вы работаете хорошо и вовремя — поток идет в вашу сторону. Плохо и срывая сроки — пожалуйста, получайте 1 заказ в месяц, берите с него чуть большие деньги, а потом сосите лапу». Поверьте, все предпочитают стабильность. Подготовьте грамотные КП по всем направлениям, мини-презентации.
Звукорежиссёр
Желаем вам приятного чтения! Кто такой звукорежиссер — обзор профессии Необходимые навыки и личные качества звукорежиссера Место работы На какие еще специальности стоит обратить внимание Где учиться на звукорежиссера Где работать и как искать работу новичку Рынок труда — сколько получает звукорежиссер, перспективы и востребованность Карьерный путь Что почитать, посмотреть и послушать по теме FAQ Кто такой звукорежиссер — обзор профессии Звукорежиссер — это специалист, который записывает и обрабатывает звук для кино, клипов, музыкальных альбомов, радио, театра. Он следит за тем, чтобы музыка, диалоги и другие звуковые эффекты звучали качественно и естественно. Чем занимается звукорежиссер В своей работе звукорежиссер занимается следующим: Подготавливает помещение к звукозаписи: расставляет и проверяет работу микрофонов, колонок. Проводит инструктаж для тех, чьи голоса будут записываться. Записывает голоса, звуки, музыку, накладывает звуковые эффекты. Следит за тем, чтобы все записанное хорошо гармонировало, звучало качественно. Следит за ритмом, исполнением песни и артикуляцией исполнителя тут ему и пригождается хороший музыкальный слух. Монтирует записанное, создает аранжировку, делает сведение и мастеринг. Управляет светом и музыкой во время концертов.
Необходима физическая подготовка, так как может потребоваться переносить довольно тяжелое оборудование на концертах. Сколько зарабатывают звукорежиссеры? Зарплата новичков составляет от 15-20 тыс. Звукорежиссеры с опытом получают от 30-50 до 80-100 тыс. Топовые специалисты зарабатывают больше. Уровень доходов зависит от работодателя.
В театрах и шоу могут платить 45-50 тыс. В студиях звукозаписи - 60-70 тыс. Бывает, что обязанности звукорежиссера требуется совмещать с функционалом других сотрудников. В этом случае идут доплаты.
Знание английского будет большим преимуществом. Второе — развитие студии на иностранных рынках: перевод и коммуникация с западными партнерами, разноплановые задачи по развитию, легкий СММ.
Алякринский — сторонник сессионного качества, перепроверки каждой ноты, а Шнуров говорит, что самое главное — не потерять в музыке эмоцию. Я отталкиваюсь от полярных мнений и нахожу свой баланс. Из зарубежных музыкантов я по сей день восхищаюсь группой Motorhead.
Столько лет продолжать делать то, что делают они... Я не думаю, что кто-нибудь еще в состоянии так играть. В моем понимании рок-музыка — это когда инструменты слышно» Когда я работал в «Апельсине», меня больше всего удивила группа Clutch. Они приехали и первый раз сделали то, что до них никто не мог сделать. Был сырой, ужасно грязный, но вызывающий немыслимые эмоции животный звук. Вот так должна звучать рок-музыка. Выглядели они причем чудовищно: барабанщик был похож на Шамиля Басаева, мы сначала вообще подумали, что это какая-то чеченская группа. Они меня повергли в щенячий восторг, хотя я был уже достаточно взрослый, слышал много всего. Я не понял, как группа весьма средней популярности может настолько убедительно и весомо звучать.
Вот Animal Collective я не очень хорошо помню, но, по-моему, все было в том духе, в каком это должно было происходить. Со звуком был полный бардак, но это вполне в концепции ансамбля. Винить их за то, что это звучало не как Лев Лещенко, язык не повернулся бы. Основная проблема слушателя в том, что у него нет допущений. Слушатель идет слушать пластинку, он ее не слышит, разумеется, — и очень обламывается, что концерт не звучит как компакт-диск. Это психологический момент, а не момент качества исполнения или чего-то другого. Когда группы зовут к себе продюсеров, в этом есть некая доля лукавства. Если мы представим себе устоявшийся коллектив, большую группу а-ля Red Hot Chili Peppers, то продюсер скорее выполняет функцию некоей няньки, очень мягко следит за тем, чтобы ребята не увлеклись. Очень часто, когда у тебя развязаны руки с точки зрения времени, денег и так далее, ты можешь действительно хорошую песню превратить в нечто невообразимое.
Именитые продюсеры не всегда что-то меняют. Все равно твой звук и твои песни — это твой звук и твои песни. Ни один продюсер не сможет тебе найти твою музыку, она будет уже не твоя. Я уверен, если бы группа Radiohead написала все свои песни с другим звуком, это было бы не менее гениально. Мне почему-то кажется, что нельзя до конца полагаться на постороннего человека. Даже меня все зовут продюсером «Ленинграда», но я отталкиваюсь от того, что я слышу, как это звучит. Есть какие-то моменты, которые обсуждаются и поправляются, но все равно самое главное — это группа. У нас все время присутствует оглядка «а давайте сделаем, как у... Это основная ошибка.
Надо делать свое. Павло Шевчук, например, с «Мумий Троллем» делает свое — и это свое вполне себе уровня крепкой Европы или Англии, а зачастую и мирового уровня. Пусть это звучит странно, пусть это звучит как угодно дико, но именно странные и дикие вещи потом становятся дико популярными. Средним звучанием, звучанием «как у... Главное правило — никаких правил». Он же строит Лагутенко и его команде звук на концертах, он же числится в составе новейшего секретного проекта « Горностай », он же в основанной музыкантами МТ студии «Рок-гараж» записывает новичков вроде Нины Карлссон, «Аэронавтики» или «Встречи рыбы». В итоге случайно попал в фолк-джазовый коллектив, когда мне было тринадцать. Играть мне не разрешали, но посылали по всевозможным делам. Когда нужно было сделать первую запись, все были заняты инструментами, а я — совершенно свободен, и меня посадили за пульт — предварительно предупредив, что трогать ничего нельзя.
Я стойко справился с задачей, почти ничего не трогая. Но в следующий раз хотел быть полезным — так все и началось. При выборе, с кем работать, у меня есть несколько важных параметров, которые меня почти не подводят: каждый следующий проект должен быть такой, каких я еще не делал, и он должен мне безусловно нравиться. Все остальное — это сделка со своей совестью. Работать легче с тем, кто знает, чего хочет. А чаще всего это уже состоявшиеся артисты, которые хорошо знают свои границы. Но интереснее работать с теми, кто музыкально и идейно взрослее меня. Я называю такое «проект на вырост». Именно тогда каждый день нужно тянуться и совершенно нет возможности расслабиться, подстраховывая свое качество работы только техническим опытом.
В период с по 2008 год я очень много проездил с группой «Мумий Тролль». Мы часто пересекались на гастролях с другими артистами, и у меня была возможность видеть, что происходит со звуком у гастролирующих групп. Мне кажется, своеобразное солнечное сплетение проблемы концертного звука — это артист. Его отношение к мелочам, ключевым вопросам построения звука. Не так много артистов, которые могут сказать организаторам, что отменят концерт при невыполнении райдера. Не так много артистов, которые могут позволить себе высокооплачиваемый технический персонал — это связано с экономикой туров. И в конце концов, не так много профессионалов высокого уровня, которые могут корректно внедриться в концертную схему звука, мягко корректируя процесс, лавируя между законным желанием артиста не менять привычек и не устраивать революционных нововведений, к которым на сцене никто не готов, и желаемым результатом. Кроме того, на сцене зачинается самое главное — и чтобы группа зазвучала, мало купить самое дорогое или принести из дома самое красивое. Нужно уметь подобрать инструменты для данного тура и придумать, как это должно звучать, опираясь на возможности звукового проката.
Естественно, у многих возникает мысль: зачем это делать, если и так все нормально?! Есть несколько достаточно неприятных вещей, которые желательно перерасти, чтобы не остаться на одном профессиональном уровне навсегда. Для многих слушателей критерий хорошего концерта один — хорошо ли было слышно голос его любимого исполнителя? И если следовать этой логике, то остальные детали совершенно не важны. Тут возникает большой соблазн. Эта проблема плавно переходит в область и студийного звука. Большинство записей, которые мы слышим на пластинках и по радио, — это много голоса, все остальное на заднем плане. Так можно было долгое время охарактеризовывать модель «русского звука». Мне кажется, что люди, которые в этой стране более-менее занимаются звуком всерьез, уже переступили эти грабли: хороший, нехороший, правильный, неправильный.
Лично меня главный аргумент перед самим собой и артистом — зрелищность звука. Я никогда не был фанатом чистого звука, хай-энда. Мне совершенно безразличны масштабность или локальность технологий, какими я буду добиваться этой зрелищности. Мне импонирует театральность. Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению, нежели тем, кто готов свою жизнь положить на то, чтобы доказать, что в 1993 году уровень громкости на пластинке был во много раз ниже, чем сегодня, и это было лучше, потому что мы убили звук и добавили им седых волос. Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению» Я бы очень хотел рисовать, но я не умею. Линии не соединяются в веселые картинки. Но я слышу звуки и знаю, как мне их связать в одно целое, и это не техническое знание. Наверное, если действуешь шаблонно, то можно в конце концов вывести закономерность.
Но я не знаю, как создать такой шаблон. Я просто не помню, какие именно приборы, какие схемы звука использовал в прошлый раз. Я забываю — и каждый раз пробую другие подходы. На Западе продюсера нанимает лейбл, этот продюсер гарантирует, что альбом получится таким, каким бы его хотел видеть не только артист, но и лейбл.
Работа для звукорежиссера в России
В России по специализации Звукорежиссер более 6 вакансий с жильем для работников Сколько вакансий по специализации Звукорежиссер в России от прямых работодателей? В России по должности Звукорежиссер есть более 6 вакансий от работодателей напрямую, которые могут вас заинтересовать. Просто выберите подходящую вакансию и напишите с компанией В каких конкретно городах России можно получить работу по специализации Звукорежиссер?
Но и придумыванием звукового оформления он тоже может заниматься. Читайте также: Саунд-дизайн — что это такое, как его делают и как попасть в профессию Какими навыками должен обладать звукорежиссёр Хороший вкус. Чтобы его наработать, нужно смотреть качественное кино и слушать классную музыку включаясаундтреки из игр и реклам , учиться у более опытных коллег. Сергей Субботин Знать физику звука и инструменты, с помощью которых можно манипулировать звуком. Речь про эквализацию, компрессию, сатурацию и прочие базовые вещи, без которых вся работа будет «по наитию».
Многие пренебрегают этим в поисках решения «в один клик». Постоянно совершенствоваться. Звукореж должен развиваться с той же скоростью, с какой меняются индустрии и техника. А потом ещё технологии развиваются, и то, на что у тебя уходило много времени, может перестать быть актуальным. Важно двигаться в ногу со временем». Концертный звукорежиссёр — чем занимается В этой работе главный навык — не владение звукозаписывающим софтом, а умение проводить саундчек, настраивать и подбирать оборудование, быстро решать возникающие проблемы: например, если у гитариста отключился инструмент или на сцене возник фидбэк — ужасный шум из-за неправильного расположения элементов саундсистемы. В такие моменты счёт идёт буквально на секунды: заминка даже в пять минут может оставить у слушателей неприятный осадок.
Часто бывает так, что во время саундчека вся команда по звуку вынуждена исправлять технические неполадки. При проектировании студийного и концертного помещения учитывается много факторов. Акустические ловушки, материалы, расположение всего и вся. С концертными площадками не всё так просто. Почти все самые известные залы размещены в помещениях, изначально не предназначенных для концертов: цеха заводов, бывшие склады и многое другое. Например, когда много лет назад только-только открылся Adrenaline Stadium, на первых концертах там была естественная реверберация в семь секунд. Это очень много».
Монтирует записанное, создает аранжировку, делает сведение и мастеринг. Управляет светом и музыкой во время концертов. Необходимые навыки и личные качества звукорежиссера Среди личных качеств звукорежиссера должны быть: Внимательным. Перед начало записи звукорежиссер должен учесть большое количество мелочей.
На съемочной площадке звукорежиссеру приходится коммуницировать с большим количеством людей и объяснять, как обращаться с микрофонами и другой аппаратурой. Зачастую звукорежиссеру приходится работать сразу на нескольких работах, поэтому важно умело и быстро перестраиваться между ними. Стрессоустойчивым и быстрым. В случае неполадок в прямом эфире например, на радио такой специалист должен действовать незамедлительно.
Важно делать свою работу вовремя. Звукорежиссер работает не с готовыми звуками и музыкой, а работает над созданием новой, поэтому звукорежиссер должен иметь хорошую фантазию, чтобы создавать интересные работы.
Большая часть вакансий сосредоточена в Московской области.
Большая часть работодателей предлагает эксперту оклад в диапазоне 10-20 тыс. Найти высокооплачиваемое место можно в крупных мегаполисах Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск и пр. Проанализируем жалованье исполнителей в разных сферах: Москва.
Радиостанция «Серебряный дождь» набирает в штат опытного саундпродюсера. Месячный заработок специалиста составляет 60-70 тыс. Организация «Интер-связь» нуждается в качественном инженере для формирования систем озвучивания.
Прибыль эксперта составляет 58 тыс. RUB; Санкт—Петербург. Ночной клуб набирает в команду звукорежиссера.
Работа для звукорежиссера в России
Зарплата звукорежиссера Вычислить среднюю зарплату звукорежиссера проблематично: слишком мало вакансий от работодателей и слишком большой разброс по зарплатам. В Москве и Санкт-Петербурге звукорежиссеры могут рассчитывать на более высокие зарплаты по сравнению с региональными городами. Предложения работы в Москве и Московской области по запросу звукорежиссер от прямых работодателей. 4 вакансии Звукорежиссера с зарплатой до 58500 руб. Средняя зарплата на должности Звукорежиссер в России составляет 35 000 рублей. зарплата звукорежиссера в студии звукозаписи — статьи и видео в Дзене.
Сколько зарабатывает звукорежиссер в Москве и др. местах
Для имитации звуков в студиях специально хранятся материалы разной фактуры: паркет, асфальт, камни, тростник и пр. Там же хранятся предметы, издающие разные звуки. Например, двери из всевозможных материалов — каждая из них скрипит по-своему. И конечно, в хорошей студии обязательно есть приспособления для создания звуковых эффектов: эффект пустой комнаты, эха и пр. В процессе озвучки звукорежиссёр контролирует синхронность звука и изображения, руководит монтажом звука. Когда все элементы звукоряда готовы, он занимается их сведением, то есть перезаписывает исходные элементы звукоряда в единую фонограмму. Начни учиться сегодня, оплатишь потом! Государственный диплом.
Рассрочка от института и индивидуальные скидки. Ведется набор студентов. Звукорежиссёру подчиняется звуковой цех, в котором, в частности, работают звукооператор, микрофонный оператор управляет микрофонами в процессе съёмки , монтажёр звука.
Открой вакансию и нажми на кнопку «Откликнуться» под заголовком выбранной вакансии — заполни форму быстрого отклика или выбери резюме из списка и отправь работодателю. Чтобы откликнуться с резюме — его сначала нужно создать на нашем сайте и выбрать режим видимости «Доступно всем» или «Доступно только зарегистрированным работодателям». Чтобы увидеть контакты работодателя — нажми кнопку «Показать телефон» под заголовком вакансии. Пожалуйста, обрати внимание на источник вакансии.
Кого ищем: — умение хорошо структурировать сложную информацию; — дружелюбная и понятная коммуникация, умение писать понятные тексты; — внимательность и пунктуальность: важно как самому не опаздывать и следить за сроками, так и контролировать команду; — техническая подкованность: иметь хорошие отношения с компьютерами и не быть чистым гуманитарием; — свободный английский будет значительным преимуществом.
Фото: www. По словам Закировой, предметом спора стала зарплата звукорежиссера, а точнее ее «особые условия», которые она отказалась соблюдать. Каждый месяц Губатов получал от Наргиз «гарантию» — сто тысяч рублей, которая у него была, вне зависимости от наличия у певицы концертов в текущем месяце. Эти деньги Наргиз решила исключить из оклада режиссера, по ее словам, из-за его хамского поведения по отношению к остальным участникам коллектива.
Работа звукорежиссером в России
Для него важно разбираться в музыкальных направлениях: от классики до современных жанров. Звукорежиссер работает с озвучиванием сюжетов или постановок , поэтому в его навыки входит подборка музыкальных образов и работа с акустикой помещений и звучанием различных инструментов в определенных условиях. Ему также важно знать нюансы расстановки музыкального оборудования, например, микрофонов или колонок. Как стать звукорежиссером и где учиться? Первый вариант освоения профессии - получить высшее образование по звукорежиссуре. Например, сделать это можно в следующих вузах: Московский гуманитарный университет, Российский государственный гуманитарный университет, Институт современного искусства, Российская академия музыки им.
Гнесиных, Московская государственная консерватория имени П. Второй вариант - пойти на курсы. Сегодня есть онлайн-университеты, в которых можно учиться через интернет. Примеры таких программ: Название курса и ссылка на него Описание.
Заслуженная победа Романа Козлова стала приятным признанием его таланта и долгой, трудной работы в сфере журналистики.
Он с уверенностью может сказать, что его труды оценивают не только коллеги, но и само правительство республики. Эта премия станет новым толчком для Козлова в дальнейшем развитии его профессиональной карьеры. Наша редакция поздравляет Романа Козлова с заслуженной победой и желает ему новых творческих успехов!
Именно тогда каждый день нужно тянуться и совершенно нет возможности расслабиться, подстраховывая свое качество работы только техническим опытом. В период с по 2008 год я очень много проездил с группой «Мумий Тролль».
Мы часто пересекались на гастролях с другими артистами, и у меня была возможность видеть, что происходит со звуком у гастролирующих групп. Мне кажется, своеобразное солнечное сплетение проблемы концертного звука — это артист. Его отношение к мелочам, ключевым вопросам построения звука. Не так много артистов, которые могут сказать организаторам, что отменят концерт при невыполнении райдера. Не так много артистов, которые могут позволить себе высокооплачиваемый технический персонал — это связано с экономикой туров.
И в конце концов, не так много профессионалов высокого уровня, которые могут корректно внедриться в концертную схему звука, мягко корректируя процесс, лавируя между законным желанием артиста не менять привычек и не устраивать революционных нововведений, к которым на сцене никто не готов, и желаемым результатом. Кроме того, на сцене зачинается самое главное — и чтобы группа зазвучала, мало купить самое дорогое или принести из дома самое красивое. Нужно уметь подобрать инструменты для данного тура и придумать, как это должно звучать, опираясь на возможности звукового проката. Естественно, у многих возникает мысль: зачем это делать, если и так все нормально?! Есть несколько достаточно неприятных вещей, которые желательно перерасти, чтобы не остаться на одном профессиональном уровне навсегда.
Для многих слушателей критерий хорошего концерта один — хорошо ли было слышно голос его любимого исполнителя? И если следовать этой логике, то остальные детали совершенно не важны. Тут возникает большой соблазн. Эта проблема плавно переходит в область и студийного звука. Большинство записей, которые мы слышим на пластинках и по радио, — это много голоса, все остальное на заднем плане.
Так можно было долгое время охарактеризовывать модель «русского звука». Мне кажется, что люди, которые в этой стране более-менее занимаются звуком всерьез, уже переступили эти грабли: хороший, нехороший, правильный, неправильный. Лично меня главный аргумент перед самим собой и артистом — зрелищность звука. Я никогда не был фанатом чистого звука, хай-энда. Мне совершенно безразличны масштабность или локальность технологий, какими я буду добиваться этой зрелищности.
Мне импонирует театральность. Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению, нежели тем, кто готов свою жизнь положить на то, чтобы доказать, что в 1993 году уровень громкости на пластинке был во много раз ниже, чем сегодня, и это было лучше, потому что мы убили звук и добавили им седых волос. Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению» Я бы очень хотел рисовать, но я не умею. Линии не соединяются в веселые картинки. Но я слышу звуки и знаю, как мне их связать в одно целое, и это не техническое знание.
Наверное, если действуешь шаблонно, то можно в конце концов вывести закономерность. Но я не знаю, как создать такой шаблон. Я просто не помню, какие именно приборы, какие схемы звука использовал в прошлый раз. Я забываю — и каждый раз пробую другие подходы. На Западе продюсера нанимает лейбл, этот продюсер гарантирует, что альбом получится таким, каким бы его хотел видеть не только артист, но и лейбл.
Продюсер, помимо всего, буфер между заинтересованными сторонами. Поэтому он обязан быть интегрирован в творчество. У нас вопрос интегрированности зависит только от доверия артиста к продюсеру. И доверия не на ровном месте, потому как риски велики. Все наши продюсеры, которые публичны, — в основном из области поп-музыки, этого требует жанр.
Жанр, в котором я работаю, не требует и не предполагает широкой известности среди слушателей. Да что говорить? Много молодых артистов, с которыми мне пришлось работать, не знали, чем занимается продюсер записи! Им просто нравилось, что я делал на той или иной пластинке, и они совершенно не заморачивались — как это называется? В итоге и я не обращал на это внимания.
Ведь действительно, какая разница? Есть и обратные ситуации, когда людям кажется, что профессия продюсера и современные технологии почему-то могут сделать совершенно бездарный альбом очень талантливым. Но мне повезло, и сейчас я сталкиваюсь с такими людьми очень редко. Я думаю, мой принцип избирательности позволяет мне такую роскошь. Я всегда очень переживаю, какой получится пластинка в итоге.
Есть некий комплекс недооцененности. Задача продюсера — раскрыть идею артиста, сделав хороший альбом. Я своего рода инструмент, которым нужно уметь воспользоваться. Ступень, которая, сделав свою работу, отваливается. Если возникают амбиции, то, возможно, тебя в альбоме твоего клиента будет непозволительно много, и в конце концов это превратится в демонстрацию твоих возможностей.
Мы иногда видим, что такая демонстрация граничит с безвкусием». Это все» Владимир Бузин Лидер группы «Весна на улице Карла Юхана», который уже два десятка лет профессионально занимается звуком. Прежде делал аранжировки для самой разной музыки в том числе писал для рекламных роликов ; в последние годы в основном работает с независимыми музыкантами — с Галей Чикис, Павлом Додоновым, группой Zemskov and The Morons; более того — в прошлом году Бузин сделал мастеринг для выходившего на лейбле «Союз» сборника Padla Bear Outfit. По своей профессии я звукорежиссер, сейчас в первую очередь занимаюсь сведением. Я очень много работал за деньги, а потом понял, что больше никогда за деньги не буду работать, что это не главное.
Я занимаюсь только артистами, которые мне интересны. Специального образования у меня нет по одной простой причине — звукорежиссерского образования как такового нет. У нас звукорежиссерское образование есть в Петербурге, там шесть лет учат, есть еще курсы в Гнесинке. К тому моменту, когда все это появилось, я уже профессионально работал. Тупо зарабатывал.
Приходил какой-нибудь блатняк, треньканье на гитаре, я это писал. Это было страшно, дико неинтересно. Школы звукорежиссуры у нас не было никогда. У нас не учат самому главному. Самое главное — это не знать, как компрессор работает и эквалайзер, а режиссура.
Не железки, не как ручки крутить. Нужно много разговаривать с людьми, которым сводишь записи, это элементарно. Я знаю профессию как таковую, чисто механически. Я просто расспрашиваю человека, что он хочет услышать. У каждого музыканта есть целая история, которую он может часами рассказывать.
А я слушаю. Настроения, ощущения, как, что должно быть, где. И вот человек рассказывает историю, и ты ему помогаешь. Сначала ты именно режиссер, а потом уже человек, который работает со звуком. Звук — это ремесло, это фигня.
Как катание на велосипеде, это никому не интересно. Никто же не хочет звучать хорошо на самом деле.
Второе — развитие студии на иностранных рынках: перевод и коммуникация с западными партнерами, разноплановые задачи по развитию, легкий СММ. Кого ищем: — умение хорошо структурировать сложную информацию; — дружелюбная и понятная коммуникация, умение писать понятные тексты; — внимательность и пунктуальность: важно как самому не опаздывать и следить за сроками, так и контролировать команду; — техническая подкованность: иметь хорошие отношения с компьютерами и не быть чистым гуманитарием; — свободный английский будет значительным преимуществом.
Работа звукорежиссёр в России - 29 вакансий
Предполагаемая общая зарплата звукорежиссера в Москве составляет 57 236 рублей в месяц, при средней зарплате 50 432 рубля в месяц. Информация о заработной плате и советы для звукорежиссеров на сайте US News Best Jobs. Средняя зарплата для профессии звукорежиссёр в России: 49 000 рублей. Звукорежиссёр играет важную роль в процессе создания аудиовизуальных продуктов, обеспечивая высокое качество и профессионализм звукового сопровождения.