В рамках культурной программы Дней Москвы в Баку, в Азербайджанском государственном русском драматическом театре им. Самеда Вургуна состоится показ спектакля «В лунном сиянии» театра «Школа современной пьесы». Новости театра. Театральные рецензии. «Школа современной пьесы»: Дмитрий Астрахан сменил Иосифа Райхельгауза.
Марат Башаров со скандалом покинул «Школу современной пьесы» из-за фото с Путиным
В Школе современной пьесы, ныне театр На Трубной, состоялась премьера «Мужчина красавец». В столичном театре «Школа современной пьесы» зрители могут увидеть спектакль Иосифа Райхельгауза «Спасти камер-юнкера Пушкина». Эксперимент с театральной экспедицией поддержал губернатор Владимирской области. Новости Автор: Вера Аристова 1 марта 2020, 10:00 23 5774. Худрук «Школы современной пьесы» Иосиф Райхельгауз принял решение навсегда закрыть театр «Современник». Новости РИАМО по теме: Театр Современник.
Столичный театр «Школа современной пьесы» лишился крыши над головой
| Театр "Школа современной пьесы" отправляется на гастроли в Тыву - Российская газета | Наконец ушли Иосифа Райхельгауза, худрука театра Школа современной пьесы, Алексея Аграновича из Гоголь-центра и Виктора Рыжакова из Современника, контракты с которыми были заключены до 04.07.22. |
| Театръ • Стали известны планы на сезон Театра «Школа современной пьесы» | Театр "Школа современной пьесы" — билеты на спектакли, афиша и схема проезда —. |
| Театр "Школа современной пьесы" отправляется на гастроли в Тыву | свежие новости дня в Москве, России и мире. |
| В «Школе современной пьесы» состоялся весенний бал NEW GENERATION SPRING BALL | После недавней прекрасной новости о Гоголь-центре последовала не менее замечательная — из театра «Школа современной пьесы» уволен Иосиф Райхельгауз. |
| Говорящее название. Как устроен театр «Школа современной пьесы» | Подробнее об опыте «Пушкинской карты» в «Школе современной пьесы» читайте в развёрнутом комментарии Станислава Сергеевича. |
«Действующие лица» захватили театр «Школа современной пьесы»
Tickets are free — no advance booking necessary. Это — третье предприятие независимого Центра русской культуры со времени его открытия в декабре 2002 года; за этот срок Центр успел спродюсировать таллиннскую постановку «Полового покрытия» Владимира и Олега Пресняковых на русском языке первая постановка пьесы и провести второй конкурс молодых русскоязычных драматургов Таллинна пьесы-лауреаты первого были представлены в офф-программе фестиваля «Новая драма-2002». Среди прежних менеджерских проектов руководителя «Новой русской пьесы» Натальи Маченене также премьера «Анны Карениной-2» Олега Шишкина в Русском драматическом театре первая постановка пьесы, 2002. Ниже — официальный релиз «Новой русской пьесы».
Цель проекта — познакомить театральных деятелей из Эстонии с лучшими современными российскими пьесами, найти для них пути на эстонскую сцену. В течение года, один раз в месяц, в Таллинн приглашаются российские драматурги, которые познакомят со своими новыми произведениями. На читки приглашаются заведующие литературной частью театров, филологи, литературоведы, режиссёры, актёры и молодые драматурги, которым интересна новая русская пьеса.
После читок предполагаются обсуждения и обмен мнениями о путях развития и проблемах современной драматургии. Более подробную информацию вы найдете на официальном сайте Центра русской культуры www. Руководитель проекта Наталья Маченене, телефон 053 41 51 69.
Премьера «Красной ниткой» копродукция с Центром драматургии и режиссуры, автор — Александр Железцов, композитор — Владимир Панков, режиссеры — Владимир Панков и Ольга Субботина — 5 апреля на сцене Центра им. DOC покажет открытые репетиции спектакля. Георг Жено 7 — «Приходите завтра», Театр Простодушных, коллективное авторство, реж.
Билеты на спектакль «Красной ниткой» продаются в Центре-музее В. Чехова прошел в присутствии автора. Екатерина Ковалева, заключенная Шаховской женской колонии строгого режима, была выпущена руководством колонии в краткосрочный отпуск на свою премьеру.
Дискуссия после показа стала знакомством зрителей с Екатериной Ковалевой. Спектакль идет на малой «Верхней» сцене театра ежедневно до 29 марта. Пьеса переведена на английский язык Сашей Дагдейл и выходит отдельным изданием издательство Nick Hern Books.
С 1999 года «Ройял Корт» сотрудничает с русскими драматургами, проводит семинары в Москве и Новосибирске в том числе по документальному театру , переводит русские пьесы на английский язык в 2000 году театр представил в читках пьесы Евгения Гришковца, Максима Курочкина и Екатерины Шагаловой из мегапьесы «Москва — открытый город», в 2001 — «Ю» Ольги Мухиной, «Сны» Ивана Вырыпаева, «Пластилин» Василия Сигарева и «Русскую народную почту» Олега Богаева, в 2002 — «Рыбалку» Ильи Фальковского, «Не отдадим» Владимира и Олега Пресняковых и «Черное молоко» Василия Сигарева, а также показал на своей сцене документальные спектакли кемеровской «Ложи» «Угольный бассейн» и челябинских «Баб» «Солдатские письма». В апреле 2002«Ройял Корт» поставил «Пластилин» Василия Сигарева режиссер — Доминик Кук; постановка стала основанием для присуждения Василию Сигареву авторитетной театральной премии «Ивнинг Стэндард» в ноябре 2002. Переводчик всех трех поставленных «Ройял Кортом» русских пьес — Саша Дагдейл.
На протяжении двух дней в Театре юного зрителя было представлено более 10 современных театральных проектов драматургами и режиссерами из разных городов России и Европы. Они осуществят на базе ТЮЗа свои постановки, которые будут презентованы к осени». Сам семинар закончится через несколько часов.
В Минске появится Центр современной драматургии и режиссуры. Идею о такой сценической площадке для молодых предложил драматург Андрей Курейчик, а поддержали ее в Министерстве культуры и Белорусской академии искусств. Первая премьера в центре появится в мае.
Знакомство с интересными драматургическими произведениями станет одной из главных задач центра. Кроме того, по словам Андрея Курейчика, здесь смогут осуществить свои задумки молодые режиссеры, актеры, сценографы. Подобные творческие структуры, рассчитанные на поиск всего самого свежего и неординарного в театре, уже давно успешно функционируют в Москве, откуда и привез эту идею Андрей Курейчик.
Он же и возглавит центр, а помогать ему будет Общественный совет, в который войдут художественные руководители всех столичных театров, известные драматурги, редакторы газет, меценаты. Создавать в центре будут не только спектакли, но и различные театральные программы, проводить фестивали, мастер-классы. Сотрудничать здесь предполагают с коллегами из разных стран, и уже установлены партнерские отношения с крупнейшим объединением молодых режиссеров и драматургов России ассоциацией «Новая драма».
Адрес театра: Трехпрудный пер. Заказ билетов на спектакль "Кислород" по тел. Показательно, что из всех номинаций «Антибукера» именно драматургическая оказалась первой для возобновления.
Теперь, в 2003 году, «Действующие лица» уже не единственный драматургический конкурс, пусть и национальный: с начала сезона в единой очереди ему предшествовало учреждение и проведение сибирско-уральского конкурса «Новый стиль», с более чем ста пьесами в лонг-листе и более чем пятидесятью драматургическими дебютами, учреждение Николаем Колядой конкурса «Евразия» с денежными призами; раньше, в мае 2002, появилась драматургическая номинация «Новой драмы» «Новое дело», на рубеже 2001 и 2002 году было разовое вручение частной премии «Эврика»; это — не считая меньших конкурсов: например, конкурса молодых драматургов Эстонии русский и эстонский языки , тематического конкурса Зиновия Корогодского. Однако призовой фонд «Действующих лиц», во-первых, сопоставим с размером прежних призов антибукерских номинаций, во-вторых, делится на три премии. Важное достоинство «Действующих лиц» —отборочный конкурс открыт для русскоязычных пьес из-за границ РФ.
Запрет на участие для опубликованных и поставленных пьес оставляет для пьес возможность публикации в периодике в том числе в журналах и представления в читках и показах, но тормозит возможность книжной публикации для пьес, участвующих в конкурсе, и отсекает от участия в конкурсе пьесы, известные по постановкам, а также созданные по ходу постановки спектакля. Генеральный спонсор премии — РАО «ЕЭС России», организационная база — театр «Школа современной пьесы», другие соучредители — «Новая газета», телеканал «Культура», журнал «Огонек» и альманах «Современная драматургия», председатель жюри 2003 года — Сергей Юрский. Новые пьесы молодых драматургов примерные возрастные границы для авторов — 15—35 лет, предыдущий опыт не требуется, страна проживания не имеет значения, для пьес — объем и тема любые принимаются до 16 апреля 2003 г.
Итоги конкурса планируется объявить драматургам до 30 апреля 2003. В 1995—2000 гг. DOC — спектакль «Большая жрачка» авторы и режиссеры — Александр Вартанов, Руслан Маликов : вербатим об изготовлении одного из популярных телевизионных ток-шоу о частной и семейной жизни.
Во второй половине февраля в связи с первой годовщиной открытия театра — показы челябинского спектакля «Солдатские письма» Мастерская новой пьесы «Бабы» и разовые события: представление документальных исследований и новых текстов. Показы документальных спектаклей из других городов продолжатся в начале марта. Виктор Рыжаков 8 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж.
Виктор Рыжаков 18 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж. Заказ билетов на спектакль «Кислород» по тел. Следующий спектакль "Театра в О.
DOC»; ранее «Кислород» также шел на клубной площадке «Б-2». Георг Жено 17 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж. Виктор Рыжаков 23 — «Кислород» Иван Вырыпаев, реж.
Алексей Наумов 26 — «Преступления страсти», автор и режиссер — Галина Синькина 29 — Театр Простодушных, коллективное авторство, реж. Игорь Неупокоев Начало всех спектаклей — в 20. Девиз конкурса — «В кругу семьи».
Срок подачи пьес на конкурс — 01 февраля 2003 г..
Москвы [5]. В первую очередь отставку Райхельгауза связывают с его отношением к вторжению России на Украину [6]. Знаковым спектаклем театра является "На Трубе", этот иммерсивный спектакль знакомит гостей со всем зданием театра, которое имеет разнообразную историю, также спектакль знакомит абсолютно со всей труппой театра, все актеры задействованы в спектакле. В разделе не хватает ссылок на источники см.
Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена.
Всех троих называют «кандидатами на сокращение». В материале претензии выдвигают к политическим высказываниям и управленческим способностям худруков. Как можно относиться к таким публикациям? Комментирует критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» Георгий Цицишвили: Георгий Цицишвили критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» «Если мы берем эти три театра, то лично я больше беспокоюсь за «Гоголь-центр». Шансы, что останется предыдущий руководитель, точно есть у «Школы современной пьесы», потому что там маленький театр, не так много внимания приковано к нему. Райхельгауз очень много лет там работает, и нет веской причины, чтобы его снимать.
Мэр Москвы добавил, что техническое оснащение театра отвечает современным требованиям. С большим удовольствием от имени всех москвичей поздравляю вас с этим событием», - заключил Сергей Собянин. В ходе заседания Оргкомитета по проведению Года театра в Москве Сергей Собянин сообщил о решении выделить московским театрам дополнительные гранты в размере 700 миллионов рублей. Мэр Москвы добавил, что на сегодняшний день большинство московских театров имеет хорошую современную, материальную базу.
Театр Райхельгауза при новом руководстве решил перейти на классику
Речь идет о том, что есть два вида произведений: про любовь — это что-то такое приятное для женщин, а есть другие — со смыслом. Эта пьеса одна из тех пьес, одно из произведений драматического искусства редких, где и про любовь, и со смыслом. У нас у всех, в той или иной степени, есть опыт жизни в семье. Всегда кто-то что-то утаивает. Тут дело даже не в утаивании.
Чехов поднимает проблемы человека, у которого мечта не совпадает с реальностью, и это большая трагедия» - отмечает Водолазкин. Выражаем благодарность организатору встречи — Frida Project Foundation. Сегодня был особенный литературный вечер, наполненный искренним и душевным откровением потрясающего автора нашей современности.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
В конце того же года театр получил в своё распоряжение здание на Трубной площади ул. В этом здании, в зале на 380 мест, театр давал свои спектакли с 1990 года. В 1991 году состоялись первые зарубежные гастроли «Школы современной пьесы» — в Израиле. В 1998 году спектаклем Иосифа Райхельгауза «Любовь Карловны» была открыта малая сцена театра — «Зимний сад» с залом примерно на 200 мест [1]. Поздно вечером 29 июня 2022 года стало известно об увольнении Иосифа Райхельгауза с поста художественного руководителя «Школы современной пьесы».
«Большие гастроли» Московского театра "Школа современной пьесы"
Он пишет о сегодняшнем дне, о людях, которые нас окружают, то есть, о нас, о себе. И в этом заключается своего рода «магия» правдивости, искренности и обязательности высказывания — когда драматург пишет не потому, что он драматург и должен выполнять свою работу. А потому, что ему реально есть, что сказать. То, что говорит, что исследует Маслов, имеет ко мне прямое отношение. В новой пьесе Олега главный герой решает для себя глубоко личный и в то же время общий для большинства людей вопрос веры и неверия. Меня сейчас это по-настоящему волнует. И то, как идут читки, а теперь уже и репетиции, показывает, что волнует это всех наших артистов.
Фабула пьеса такова. Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, оказывается местом, где происходит чудо: случайно найдена старинная икона, утраченная почти 300 лет назад. К месту сенсационной находки направляются толпы паломников. Монастырское начальство осознает, что это — огромный шанс для расширения местного прихода. Понимает это и руководство патриархии. Хозяин дома 50-летний атеист сопротивляется чуждому ему «мракобесию».
Однако и с ним начинают происходить чудеса… Впрочем, возможно все это лишь стечение обстоятельств… Богоискательская направленность будущего спектакля поначалу смутила некоторых участников. Для того, чтобы развеять сомнения, кое-кто из артистов обратился к своим духовникам за советом.
Он вспомнил свою работу в БДТ, где все были уверены, что он не найдет с артистами общий язык, а он нашел. Елена Санаева, тяжело вздыхая, вспомнила о том, что недавно переболела короновирусом и сравнила последние события в театре, смену художественного руководителя со схожим стрессом. Актриса призналась, что судя по всему, в отличии от лояльной любой власти Ирины Алферовой, она может уйти из театра. Известные актеры по их собственному признанию, говорили, что с Райхельгаузом они прошли огонь и воду, да, порой, конфликтовали, спорили, ругались, но это была настоящая актерская семья. Удастся ли создать такую семью Дмитрию Астрахану?
Начало — 19:00 1 час 20 минут, без антракта Премьера — 1 апреля 2023 Творческое объединение «Вахтанговский Практикум» представляет театрализованный концерт по стихам и переводам Самуила Маршака. Создатели спектакля решили, что современному зрителю нужен не только серьезный диалог, основанный на классических и современных пьесах, но и неожиданный праздничный спектакль-концерт, возвращающий человека в его детские воспоминания, отражающиеся в его взрослом, то есть серьезном, взгляде на жизнь. Самуил Яковлевич Маршак — классик советской литературы, один из лучших переводчиков английской поэзии и автор самостоятельных произведений. Многие считают его детским писателем, однако Маршак, продолжая традицию советских писателей «обэриутов», в комической парадоксальной форме детского стихотворения обращается к повседневной жизни. Так называемые «взрослые проблемы» подразумевают под собой ежедневную суету, бесконечные заботы и хлопоты.
Комментирует критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» Георгий Цицишвили: Георгий Цицишвили критик, автор телеграм-канала «Театральная вешалка» «Если мы берем эти три театра, то лично я больше беспокоюсь за «Гоголь-центр». Шансы, что останется предыдущий руководитель, точно есть у «Школы современной пьесы», потому что там маленький театр, не так много внимания приковано к нему. Райхельгауз очень много лет там работает, и нет веской причины, чтобы его снимать. На это место не так просто будет найти руководителя, потому что это маленький театр, соответственно, меньше внимания, денег, возможностей получать награды, не так много людей будут мечтать там работать. Что касается «Гоголь-центра», да, это реальная перспектива, что что-то с театром будет: или переформатируют, или его просто уничтожат. Но к этому приводит и довольно смелая позиция, не прикрытая, самого театра.
Мы поздравляем нашу актрису Марию Скосыреву с вводом на роль старшей Науаль в спектакле "Пожары"
В 1989 году театр открылся спектаклем «Пришел мужчина к женщине», сыгранным по пьесе Семена Злотникова. 14, 15 и 26 апреля в Московском театре "Школа современной пьесы" состоится премьера спектакля "Семейный шкаф и его обитатели" в постановке Романа Самгина. «АВИАТОР В #ШСП#театрмосква #трендытиктока #route66 #popularcreator» от автора Школа современной пьесы с композицией «Route 66 (feat. «АВИАТОР В #ШСП#театрмосква #трендытиктока #route66 #popularcreator» от автора Школа современной пьесы с композицией «Route 66 (feat.
Спектакль «Час тишины» в театре «Школа современной пьесы». Москва, 2023
Для обеих Райхельгауз был, как отец родной, который много сделал для них и для театра. Как заметила в разговоре с коллегами после сбора труппы Ирина Алферова, она не очень понимает, как театр будет существовать и развиваться без Иосифа Леонидовича. Он ведь стоял у истоков этого театра, и в это здание на Трубной мы вместе с ним переезжали, и потом, когда театр сгорел, из одного в другое здание переезжали. Они горько сопереживали за его несдержанность, что он, будучи руководителем театра, стал резко и несдержанно высказываться в свете последних событий в Украине. В результате пострадал не только он, но и театр.
Музейное дело так органично вплелось в театральное, что стало ясно: театру нужна постоянная экспозиция, рассказывающая об истории самого театра за 30 лет его существования. В самом начале сезоне такая экспозиция под названием «Эрмитаж в Эрмитаже» будет открыта для посетителей. В этот день в саду «Эрмитаж» будет представлена презентация спектакля «На Трубе» с участием артистов театра.
Также на сцене ставится пьеса молодым режиссером-победителем конкурса «Класс молодой режиссуры». Такая благодатная почва для молодых талантов создает в театре атмосферу новизны, интриги и захватывающего восхищения. Фактически театр находится недалеко от метро «Трубная», на улице Неглинная 29. Именно там бурлит активная жизнь актеров, писателей и режиссеров. Интерьер театра особенно порадует гостей.
Вход в зал «Эрмитаж» находится со стороны Петровского бульвара, а в зал «Зимний сад» — со стороны Неглинной.
Средство массовой информации, Сетевое издание - Интернет-портал "Общественное телевидение России". Главный редактор: Игнатенко В. Адрес электронной почты Редакции: internet otr-online.
Новый худрук "Школы современной пьесы" рассказал о планах театра
Вот здесь стояли столы, накрытые белоснежными скатертями. Над каждым столом возвышались пальмы. А в этой ложе пели Шаляпин, Собинов. Качалов читал нам стихи».
Теперь в зале с большими окнами, из которых открывается изумительный вид на столицу, идут премьеры и спектакли из основного репертуара «Школы современной пьесы». В распоряжении режиссеров — новейшее световое, звуковое оборудование и подвижный пол, благодаря чему сцену можно сделать абсолютно в любой части комнаты. Сложную механику убрали наверх.
Работали аккуратно, чтобы не повредить лепной декор потолка. В зал-трансформер превратилась и Малая сцена, что находится на месте «Зимнего сада» бывшего ресторана «Эрмитаж». Кирпичные стены вдоль старинной лестницы, ведущей в «сад», украшают собранные маскароны.
Московский театр «Школа современной пьесы» закрывает 30-й юбилейный сезон. Средство массовой информации, Сетевое издание - Интернет-портал "Общественное телевидение России". Главный редактор: Игнатенко В.
Человек сам себя кодирует и программирует жизнь вокруг себя. Но в таком мире нет места чудесам, глупостям и игре, в которую человек сам играл когда-то в детстве и продолжает играть всю жизнь, сам того не замечая. Концерт для взрослых и уставших людей «Чепуха» поднимает давно знакомые взрослые темы и переносит их в форму радостной детской игры, напоминая человеку, что жизнь ему дана, как дар, и только в наших руках «в музыку преобразить шум».
Новый зал Сцены на Новослободской с радостью поддался легкому весеннему настроению и вместе с Творческим объединением «Вахтанговский Практикум» представил публике концерт для взрослых и уставших людей «Чепуха».
Он прилетал в Москву, ходил по театрам смотреть премьеры... Но в какой-то момент он стал рассказывать, что бороться с людьми нужно по национальному признаку. Такой человек для меня — враг. Бороться с людьми, потому что они такой или другой национальности? Это делали фашисты во время Великой Отечественной войны. То, что происходит сегодня, для меня, родившегося в Одессе и прожившего всю жизнь в Москве, больно и непостижимо… Я не политик, но в этой сложнейшей ситуации, убеждён, что культура является мощнейшим инструментом диалога и даже, возможно, будет в силах залечить эти невиданные раны. Я уже был в конфликте с теми, кто на Украине говорил, что не нужен русский язык, не нужна русская культура.
И вдруг читаю в Facebook запрещен в России, принадлежит корпорации Meta, признанной в РФ экстремистской. Есть и украинская культура, и русская, я это читаю и пишу: как правильно, что мы можем на культурной почве вновь найти общие интересы, общие перспективы. Я написал про культуру, а кто-то тут же заговорил про «возвращение земель». Мне в голову такое прийти не могло! Я что, сумасшедший?! Я — профессор Тегеранского университета, лауреат Государственной премии Турции. Поверьте, я бы мог уехать и не раз. Мне предлагали заведовать кафедрой в Рочестерском университете в Америке. Когда моя дочь школу заканчивала в Америке, я ее спросил: «Маш, ну, что в Америке останемся?
И я здесь 50 лет преподаю. Я никуда, пока меня не вышибут, не уеду. А если вышибут, я даже оттуда ругать Россию не стану. Моя родина и мой театр — в широком смысле — здесь. Мне здесь хорошо. Я был более чем в 80 странах, а на третий день мне хочется в Подмосковье свое. Правда, мне хочется смотреть в окно и видеть свой дуб с березой, как это ни банально звучит. Парадокс такой получается: в 80-е создавали независимые театры, потом стремились, чтобы было довольствие финансовое, сделать их государственными. А теперь за что боролись, на то и напоролись.
Ваше — и отбирают. Как это можно пережить? Мне по-прежнему кажется, что это несправедливо. Но я с этим тем не менее соглашаюсь. Те, кто это сделал, имеют на это право — это государственный театр, и они считают, что я не достоин руководить государственным театром. А моё право — жить, как я живу, верить в то, во что я верю, и, самое главное, моё право — прежде всего, сохранять понимание этой жизни. Мне не должно быть стыдно перед собой, перед моими детьми, перед вами, перед своими студентами. И это главное. Вот мы хотим с вами построить лестницу.
Мы говорим, что нужно спилить сосну, снять с нее кору, распустить на отдельные доски, высушить, построить. Это технология.
Стали известны планы на сезон Театра «Школа современной пьесы»
Пьеса Флориана Зеллера в постановке «Школы современной пьесы» – комедия про любовь и очищение человеческой души. Мэр Москвы Сергей Собянин открыл после реставрации историческое здание театра «Школа современной пьесы» на Неглинной улице и принял участие в заседании Организационного комитета по проведению в столице Года театра. На место Иосифа Райхельгауза (худрук театра «Школа современной пьесы») – пришел актёр и режиссёр Дмитрий Астрахан. Театр «Школа современной пьесы» пригласил зрителей посмотреть репетицию спектакля «Последний ацтек» с участием артистов Альберта Филозова и Татьяны Веденеевой. Школа современной пьесы Убедительная просьба при копировании материалов группы сохранять авторство. Открытие театра "Школа Современной Пьесы" после реконструкции. Автор: ©Агентство городских новостей "Москва".