50 лет назад, то есть советское кино 1969-го о войне и. Бытует расхожее заблуждение, что старые, советские фильмы все сплошь шедевры. Мы собрали лучшие из них, наш рейтинг — «семерка» незаслуженно забытых советский фильмов.
Забыть нельзя, смотрим! Топ-10 неизвестных советских фильмов
Забытые фильмы СССР, которые стоит посмотреть, включают в себя и другую работу Сергея Параджанова и Додо Абашидзе. Собрали для вас малоизвестные советские фильмы, которые наверняка понравятся поклонникам эпохи. Советские фильмы смотрите онлайн на Иви. Предлагаем вам список популярных фильмов с рейтингом, трейлерами и отзывами. Советское кино подарило нам немало шедевров, которые любят наши родители, мы сами, а некоторые будут смотреть и наши дети — такие, как «Застава Ильича», «Ирония судьбы», «Осенний марафон» и другие любимые всеми картины.
Фильмы онлайн
Среди кино, снятого в СССР, достаточно жемчужин. реально малоизвестно), кого интересует советская эпоха глазами современников - велкам. Малоизвестный Фильм С Ириной Скобцевой (драма) | Советские Фильмы.
Другие статьи по тегам
- 22 малоизвестных, но очень крутых советских фильма
- В тайге никто не услышит твоего крика
- А ведь раньше их все любили: 10 незаслуженно забытых советских фильмов-шедевров
- 8 детских фильмов, которые незаслуженно забыты
- 1. Место встречи изменить нельзя (1979)
- «Нежность» и еще 6 старых забытых фильмов Госфильмофонда СССР, которые стоит посмотреть
"Дорога к звездам" (1957)
- «Нежность» и еще 6 старых забытых фильмов Госфильмофонда СССР, которые стоит посмотреть
- Топ 100 фильмов СССР - список лучших советских фильмов, которые должен посмотреть каждый
- Редкое кино Советского Союза – Watch videos online on My World.
- МАЛОИЗВЕСТНЫЙ ФИЛЬМ С АЛЕКСАНДРОМ ЗБРУЕВЫМ (детектив) | СОВЕТСКИЕ ФИЛЬМЫ
Малоизвестные советские драмы
В послевоенной Москве орудует банда, которую и должны поймать сотрудники уголовного розыска. Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика 1966 Фото: youtube. События комедии Леонида Гайдая разворачиваются на Кавказе. Семнадцать мгновений весны 1973 Фото: fikiwiki.
Да-да, те самые истории о Штирлице с Вячеславом Тихоновым! Тот самый Мюнхгаузен 1979 Фото: kinoreporter. Особенно когда в роли эксцентричного чудака снялся молодой Олег Янковский.
Иван Васильевич меняет профессию 1973 Фото: pinterest. Вечный зов 1973 Фото: 5ol. Причем масштабная работа охватывает историю сразу трех поколений одной деревни — от 1906 до 1961 года.
Операция «Ы» и другие приключения Шурика 1965 Фото: pinterest. Находчивый студент Шурик Александр Демьяненко снова попадает в неприятности, связавшись с бандой жуликов. Служебный роман 1977 Фото: telegra.
А выросла в культовый фильм о трудностях устройства рабочей и личной жизни с Алисой Фрейндлих и Андреем Мягковым. В бой идут одни «старики» 1973 Фото: pulse. Особенно в таком мастерском исполнении Леонида Быкова.
Многие фразы из этого советского фильма разошлись на хорошо знакомые нам всем цитаты. Летят журавли 1957 Фото: zen. Вместо геройских подвигов режиссер Михаил Калатозов сосредоточился на драмах и проблемах простых людей.
Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона 1979 Фото: pinterest. В цикл из пяти экранизаций вошло более десятка произведений Артура Конан Дойля. И заодно он наглядно показывает, что советский кинематограф — это не только комедии и военные драмы!
Бриллиантовая рука 1968 Фото: yaplakal. А все потому, что мошенники ошибочно перепутали его с курьером. И теперь жаждут вернуть свои богатства.
Друг 1987 Фото: zen. А как иначе, когда единственный друг пьяницы Сергей Шакуров — говорящая собака. Джентльмены удачи 1971 Фото: kinoistoria.
Во время раскопок преступники похищают шлем Александра Македонского.
Это тонкое, чувственное, и одновременно, местами, грубоватое кино — о русской знати, ее закате и вырождении. Выход фильма в 1969 году совпал с событиями в Чехословакии: зрители увидели в нем перекличку с тем, как страна свернула куда-то не туда. Фильм был одобрен партией и с большим успехом вышел на экраны в 1967 году, но зрители увидели в нем главное — коллективный портрет молодых людей, которые не понимают, как им жить в этой стране. Счастливое детство разрушает война: она меняет жизнь героев одного за другим.
Но это все равно очень добрая, хоть местами и грустная история о том, что даже в такие мрачные периоды можно радоваться и улыбаться.
Сегодня картина смотрится столь же актуально и интересно, как и полвека назад. У него нет никаких амбиций, он бесцельно проводит свою жизнь на скучной работе, не пытаясь что-либо изменить. Вечерами он стоит во дворе, разглядывая прохожих, болтая ни о чем со сверстниками. Жизнь проходит в рутине и тоске по чему-то большему.
Первая часть дилогии практически полностью посвящена подготовке к полёту — от сбора команды подростков до обязательной церемонии у Мавзолея Ленина и непосредственно выхода в космос. Второй фильм рассказывает о приключениях повзрослевших землян на планете Вариана и выяснении причин катастрофы инопланетной цивилизации. Зрителю простыми словами пытаются объяснить положения теории относительности Эйнштейна, существование антиматерии и даже показывают конфликт разумной жизни и искусственного интеллекта. Во время путешествия герои стареют и общаются с друзьями, которые обзавелись на Земле собственными семьями, стараются воссоздать советский быт на космическом корабле и даже поют под гитару, сидя у самовара. И при всём этом дилогия Ричарда Викторова остаётся юношеским кино — весёлым, вдохновляющим, познавательным и бесконечно добрым. Главных героев удалось показать в первую очередь романтиками, которые сумели осуществить свою мечту и помочь родной планете. И всё это под великолепную музыку Владимира Чернышёва, подружившего инструментальные оркестровые партии с футуристической электроникой. В сухом остатке «Москва — Кассиопея» ощущается как советский «Интерстеллар» с детьми-актёрами. И, осмелюсь сказать, между фильмами Ричарда Викторова и блокбастером Кристофера Нолана я без колебаний выберу первое. Отель «У погибшего альпиниста» 1979 г. Кроманов Эта экранизация одноименного романа братьев Стругацких создавалась на эстонском языке и только затем была переозвучена на русском для массового советского зрителя. Съёмки проходили на горнолыжном курорте «Чимбулак» неподалёку от Алма-Аты. Кажется, такое могло случиться только в СССР: роман русскоязычных писателей экранизируют в Казахстане на эстонском языке. Сюжет «Отеля» — это удивительный синтез классического герметического детектива, действия которого происходят в одной локации, и фантастической притчи-размышления на тему первого контакта с инопланетянами. Главный герой, полицейский инспектор Глебски, прибывает на горнолыжный курорт, где происходит загадочное убийство. Вскоре после прибытия детектива отель отрезает от всего остального мира лавиной, события становятся всё более загадочными, и Глебски подозревает, что чудаковатые постояльцы «У погибшего альпиниста» — далеко не те, за кого себя выдают. Главная тема фильма — столкновение холодного человеческого рацио и здравого смысла, которые олицетворяет Глебски, с инопланетным сознанием, работающим по совершенно другим законам. Полицейский верит только логике и собственному разуму, что в итоге может обернуться трагедий для гостей из космоса. Инопланетяне же и их слуги-андроиды здесь предстают силой, подобной гептаподам из «Прибытия» Дени Вильнёва или пришельцам из «Гадких Лебедей» Константина Лопушанского — сущностью настолько отличающейся от человеческой, насколько это вообще возможно. Больше всего восторженных отзывов лента Григория Кроманова получила за визуальный ряд и саундтрек. Эстонский композитор Свен Грюнберг написал для фильма полностью электронную музыку, а оператор Юри Силларт умелым сочетанием величественных горных пейзажей и тёмных интерьеров «У погибшего альпиниста» сумел передать одновременно таинственность и масштаб событий на отрезанном от остального мира курорте. Мио, мой Мио 1987, реж. Грамматиков Этот фильм нужно посмотреть хотя бы ради того, чтобы увидеть, как 13-летняя советская школьница сражается на мечах с графом Дуку из «Звёздных войн». А ещё это дебют Кристиана Бэйла в большом кино. Бюджет ленты составил около 50 миллионов шведских крон 12,2 миллиона долларов в современном эквиваленте , что стало самой дорогой экранизацией произведения Астрид Лингдрен при жизни писательницы. Для воплощения задумок шведских продюсеров пригласили советского режиссёра Владимира Грамматикова — его кандидатуру одобрила лично автор книги-первоисточника. Дальше был мучительный кастинг и съёмки. Поначалу главные роли должны были исполнять дети советских дипломатов, свободно владеющие английским языком, но затем режиссёр решил переключиться на профессиональных детей-актёров из британских театральных школ. В ходе жёсткого отбора из 65 кандидатов Грамматиков остановился на кандидатурах Ника Пиккарда и Кристиана Бэйла. Им предстояло сыграть главных героев — Мио и Юм-Юма. Антагонистом юным героям выступал мрачный рыцарь Като в исполнении тогда уже снискавшего славу Кристофера Ли. При съёмках экшен-сцен молодых актёров подменяли советские дублёры. Например, во время финальной схватки Като и Мио на место Пиккарда встала ялтинская школьница Елена Ступакова, которая и выполнила большую часть фехтовальных и акробоатических этюдов. Сюжет «Мио, мой Мио» вращается вокруг мальчика Боссе, живущего в Стокгольме у приёмной семьи. Мама ребёнка умерла, отец — исчез, а новое окружение главного героя недолюбливает. Боссе постоянно унижают и оскорбляют, пока однажды он не встречает запертого в бутылке духа. Тот переносит мальчика в волшебную Страну Желанную, где главный герой встречает отца и наконец заводит друзей. Однако в волшебном краю не всё хорошо — таинственный и жестокий рыцарь Като постоянно похищает детей и превращает их в птиц, обречённых бесконечно летать над Мёртвым озером, посреди которого стоит Башня смерти. И Боссе, которого в новом доме называют не иначе как принцем Мио, теперь должен сразиться со злодеем. Для юного зрителя экранизация Линдгрен — это очень хорошо снятое, масштабное, эпическое приключение с прекрасными детьми-актёрами, отлично сохранившимися практическими спецэффектами и фэнтезийным саундтреком Бенни Андерсона и Андерса Эльяса. Для взрослых фильм может оказаться мрачноватым рассуждением об эскапизме и неискоренимости зла. Такие, как я, Като, будут всегда». Фантомас 1964 г. Юнебель Единственный не советский фильм в этом топе, но его влияние на массовое сознание в 60-е было столь велико, что не вспомнить о нём просто невозможно. С приключениями гениального преступника Фантомаса советский зритель познакомился в результате культурного обмена с Францией. В обмен на пародийную трилогию Андре Юнебеля в парижский прокат отправилась «Анна Каренина» с уже известной западному зрителю Татьяной Самойловой. Визуально кино следует негласному правилу фильмов про Джеймса Бонда: здесь показана вся роскошь и красота западного мира той эпохи. Самые богатые интерьеры, самые сногсшибательно красивые женщины, самые дорогие автомобили — всё это было настолько шокирующе для советского зрителя, что некоторые детали пришлось даже вырезать. Однако в эпоху «перестройки» фильм был переиздан уже без купюр. Об успехе картины невозможно говорить без контекста, который во Франции и в СССР был совершенно разным. Всё дело в том, что Фантомас в Европе — это в первую очередь персонаж детективных бульварных романов Пьера Сувестра и Марселя Аллена. Книги о неуловимом преступнике были непритязательным чтивом с долей социального комментария. А Юнебель превратил этот палп-фикшен в пародию, жёстко высмеивающую некомпетентную полицию, бестолковых паразитов-бюрократов и постоянные репрессии в отношении работников СМИ. Поэтому во Франции успех «Фантомаса» — это успех смелой и дерзкой сатиры. В СССР фильм попал на аудиторию, которая о Фантомасе слышала впервые, а потому происходящее на экране было воспринято гораздо более серьёзно, чем на Западе. С одной стороны, зрители были потрясены капиталистической роскошной жизнью, и в массовом сознании создалось мнение, что уровень быта в европейском и советском обществе серьёзно отличается в пользу первого. С другой, по всей стране расплодилось множество подражателей мастера преступлений и преображений. На территории УССР даже действовало «Общество Фантомасов» — группа молодых людей терроризировала граждан телефонными звонками и письмами с угрозами расправы. Успех «Фантомаса» в СССР — это успех в первую очередь приключенческого боевика, и только во вторую — комедии. Что касается самого сюжета, то он здесь незамысловат.
А ведь раньше их все любили: 10 незаслуженно забытых советских фильмов-шедевров
| Забыть нельзя, смотрим! Топ-10 неизвестных советских фильмов | Но советская цензура могла не пропустить фильм на экраны, если бы в нём фигурировало имя доктора. |
| 7 забытых советских фильмов белорусской киностудии ⋆ Статья | Советское время давно прошло, но кино тех лет живет в наших сердцах и по сей день. |
| 11 малоизвестных, но очень классных советских фильмов | советские фильмы о любви, которые редко показывают по ТВ Тему, затронутую в картине, не принято обсуждать с кем-то. |
| Хорошие советские фильмы, которые редко показывают по телевизору | Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Фильмы и сериалы (СССР)" в нашем онлайн-кинотеатре. |
| Редкое кино Советского Союза | В фильме рассказывается об истинных человеческих чувствах, о которых рассказывают герои фильма в исполнении звезд советского кинематографа. |
Июльский дождь
- Другие статьи по тегам
- Лучшие советские фильмы: топ рейтинг лучших советских фильмов для просмотра | Читайте на Эльдоблоге
- Советские фильмы, которых я не знала) — 10 ответов | форум Babyblog
- 45 лучших советских фильмов на все времена
- Лучшие советские фильмы: 25 идеальных картин для ностальгического вечера
- Возвращение философии
Топ-50 советских фильмов на все времена
Макаренко ему всё же далеко!
Жаворонок Фашисты решили воспользоваться советскими танкистами в бою, используя их в качестве мишени. Однако им удается вырваться. Уходя от погони, они готовы сражаться до последнего. На семи ветрах Света приезжает в захолустный городок к своему жениху. Но внезапно начинается война. Двухэтажный дом "на семи ветрах", где Светлана осталась ждать, превращается в госпиталь.
А ей самой приходится брать в руки винтовку.
Главные герои попадают из 1980-х годов в 8 мая 1949 года, и этот день начинает вновь и вновь для них повторяться. Это дает им возможность спасти людей во время катастрофы на шахте, пересмотреть свои взгляды, а зрителям — возможность проследить за развитием героев и их меняющимся отношением к повторяющемуся дню. После глобального экологического катаклизма в живых остаются немногие люди, которые еще сохранили человеческий облик и образ мыслей. Эта катастрофа стала закономерным завершением длительных варварских отношений человека к природе. По словам режиссера, в сценах с массовкой приняли участие более тысячи настоящих душевнобольных, а среди них на всякий случай были и переодетые врачи. Навигация по записям.
Драма показывает развитие их отношений в течение нескольких месяцев: от июльского дождя до конца осени. За это время некогда ближайшие друг другу люди становятся чужаками. Фильм красиво и трогательно показывает, почему в определенный момент влюбленные начинают смотреть в разные стороны.
А ведь раньше их все любили: 10 незаслуженно забытых советских фильмов-шедевров
Она — переводчица в типографии, он — перспективный ученый. Обоим около 30 лет. Драма показывает развитие их отношений в течение нескольких месяцев: от июльского дождя до конца осени.
Но снова и снова воскресает сгоревший танкист Иван Найденов. Смотрит потусторонними глазами на диванных воинов, на «можем повторить» и на смерть. И после его взглядов самое последнее, чего захочется, — воевать.
Тетка решает, что ее племяннице не помешает женская сила, и обтирает ее своим полотенцем, чтобы у девушки выросла красивая грудь. А жуткая ведьма из леса требует у женщины разрешения переспать с ее мужем. Женщина отказывается, и… Ох, потом все пожалеют. Эта короткая, но грандиозная, как «Властелин колец», картина о советской космической программе 1938 года прошла почти незамеченной, хотя в российской космической фантастике до сих пор ничего равного нет. В 2010 году Федорченко прогремел на фестивалях с «Овсянками» по повести Дениса Осокина, затронув этнические мотивы.
В 2012 году появились «Жены», которые сам режиссер называет «марийским Декамероном» или «этнической сказкой», отражающей быт и традиции марийского народа с 1970-х годов до нашего времени. Фильм наполнен почти частушечной эротикой, броской и яркой сексуальностью, но в первую очередь — ощущением растворения в природе, с которой у жителя мегаполиса связи еще меньше, чем с Луной или, к примеру, с Гондором. Просмотр картины — не простое бегство от городской действительности, а глубокое погружение в позабытый языческий мир. Это не пикник в лесу с шашлыком, а глаза чудовищ, которые таращатся сквозь ветки. И в то же время этот далекий мир лежит в основе обыденного марийского уклада.
Сейчас Федорченко надеется экранизировать повесть «Малыш» Стругацких. Если кто-то способен визуализировать историю «космического Маугли», то именно тот режиссер, у которого уже есть удачный опыт по воссозданию на экране самобытной культуры. Блуждая по врачам, Наташа знакомится с обаятельным молодым рентгенологом Дмитрий Грошев , который ею увлекается. Трейлер Дебютный полнометражный фильм «Класс коррекции» 2014 24-летнего режиссера Ивана Твердовского был прекрасно принят на Западе. Следующая картина Твердовского получила еще больше призов на западных фестивалях и благожелательные отзывы российских критиков за исключением тех, которые на всякий случай ставят на все, даже отдаленно нестандартное, клеймо «русофобия».
Но зрители «Зоологию», как и почти весь отечественный артхаус, проигнорировали. Это объясняется и тематикой фильма. Общество не любит, когда ему напоминают, что оно отторгает любое явление, не укладывающееся в привычные рамки, будь то роман между пятидесятилетней женщиной и молодым мужчиной, душевная беззащитность или хвост. Фильм слишком тих, чтобы претендовать на социальный манифест, и недостаточно абсурден, чтобы вызвать успокаивающие в силу привычки ассоциации с Кафкой, поэтому его просто можно смотреть как историю странной любви. И любоваться замечательной Натальей Павленко, чьей героине хватило смелости отрастить себе хвост, став в глазах окружающих сумасшедшей и смешной.
Согласно Егору Летову, у которого тоже были с обществом нелады, это и есть единственный способ уйти из зоопарка. Отец-настоятель подозревает бесовскую силу и не ошибается: в скромном послушнике поселился красавец-бес Легион Георгий Фетисов , дабы сбить того с пути истинного и немного пошалить. Трейлер В 1991 году на первом фестивале «Кинотавр» за картину «Облако-рай» Николая Досталя наградили призом «За разрушение барьера между фильмами для избранных и кино для всех». То же самое можно сказать о его совместной работе с легендарным Юрием Арабовым, написавшим сценарии к половине фильмов Александра Сокурова и к великой декадентской мистике «Господин оформитель» без просмотра этого фильма ваше знание отечественной кинофантастики никогда не будет полным. Получился фантасмагорический трагифарс в традициях отечественной литературной классики.
Тыкайте в Гоголя, Пушкина, Лескова или Достоевского в его менее пугающей ипостаси, и ни с кем не ошибетесь. Трибунцев, которого уже смело можно назвать одним из лучших российских актеров, блистательно исполняет, по сути, две роли: тишайшего монаха-заики и шебутного мелкого беса, который всех на хвосте вертел. Персонаж Фетисова опровергает постулат BadComedian о том, что злодей не может быть кудрявым. Впрочем, бес тут не главный злодей — клерикалам и воровству в государственных масштабах достается больше. В России по-прежнему три беды: дороги, дураки и бесы.
Но тот возвращается на землю в качестве его ангела-хранителя. Поначалу у подопечного и его небесного заступника из общего лишь претензии к криминальному авторитету Алхану Сергей Маковецкий.
В них тоже можно увидеть увлекательные истории и великолепную игру актеров, многие из которых знакомы нам с детства. И пусть эти кинофильмы не столь популярны и явно обделены вниманием массового зрителя, ознакомиться с ними всё равно будет крайне любопытно. Облако-рай, 1990 год 53 Действие разворачивается в маленьком и сонном посёлке городского типа в глухой провинции, где все друг друга знают и где давно не происходит ничего нового. Местный парень Коля пытается расшевелить своих знакомых разговорами о погоде, но это не вызывает никакой реакции. Тогда, желая привлечь внимание, он говорит, что уезжает к другу — на Дальний Восток. Эта новость, хоть и является ложью, мгновенно облетает весь посёлок: жителям давно хочется праздника, а проводы — чем не праздник? И вот односельчане уже делают Колю настоящим героем дня, общими усилиями дружно собирая его в далёкую поездку. Нежность, 1966 год 53 Трогательный фильм о взрослении, юности и первой любви, разделённый на три новеллы, которые объединены общими героями, живущими в Ташкенте.
Первая из них называется «Санжар» — по имени главного героя, обычного мальчика, который впервые влюбляется в красивую девочку Лену. Вторая новелла, названная по имени Лены, раскрывает её прошлое — она была эвакуирована в Ташкент из блокадного Ленинграда, где пережила много трудностей. В неё взаимно влюблён Тимур. А третья новелла, «Мамура», повествует о девушке, узнавшей историю непростой судьбы Тимура и Лены… Без свидетелей, 1983 год 53 Фильм Никиты Михалкова по мотивам пьесы советской писательницы Софьи Прокофьевой «Беседа без свидетеля», где задействованы только два актёра — Михаил Ульянов и Ирина Купченко. Мужчина навещает свою бывшую супругу, чтобы узнать, как живёт она с их общим сыном-подростком. От неё герой неожиданно узнаёт, что она собирается выходить замуж за его бывшего друга Шляхова. И всё бы ничего, но очень давно он написал на Шляхова анонимку, из-за которой на того обрушились серьёзные проблемы.
Весь город стоит на ушах из-за выдумок конкуренток, для которых женить князя уже становится делом принципа. Всё в этой картине «вертится» вокруг мечтаний старого актёра Льва Гурыча Синичкина. Он верит в необыкновенный талант своей дочери, которая просто обязана стать знаменитой актрисой. Планы Синичкина нарушает могущественная примадонна труппы местного театра. Имея большие связи и ужасный характер, мадам Сурмилова пытается противостоять карьерному росту «молодых» кадров. Но это не мешает в конечном итоге сбыться мечте старика. Здесь можно отметить мастерскую игру актёров, как не парадоксально это звучит, исполняющих роли актёров. Короли и королевы, принцы и принцессы, балы — это то, что нужно маленьким зрителям. Правители мармеладного государства принимают решение женить своего незадачливого сына Филофея. Но для этого они придумывают конкурс принцесс, который, по совету придворной волшебницы, будет проводиться в стиле рок-н-рол. Шуточный праздник, полный положительных эмоций, оканчивается победой любви двух молодых сердец. Но пока они отчаянно борются за внимание принца, с ним происходит чудесное преображение. Снятые с душой комедийные картины всегда заканчиваются на счастливой ноте, как бы сглаживая возможную горечь от просмотра. Некоторые из них бьют «ниже пояса», другие пронизаны тонкой иронией.
Топ-50 советских фильмов на все времена
| «Нежность» и еще 6 старых забытых фильмов Госфильмофонда СССР, которые стоит посмотреть | Когда-то очень популярные фильмы, созданные на киностудиях Советского Союза. |
| 22 малоизвестных, но очень крутых советских фильма - Лайфхакер | 12 лучших советских фильмов про спорт. |
Результаты поиска
Но заплыв в «Прорубь» открыт любому зрителю, будь он поклонником «Мстителей» или Евгения Юфита. Фильм поставлен по одноименной стихотворной пьесе поэта Андрея Родионова, которая давно и успешно идет на московской сцене. О «параллельном» происхождении фильма больше всего напоминают кадры, в которых зрители загипнотизированными взглядами вмерзают в экраны. Снятые в зеленоватой дымке, они не оставляют сомнений: перед нами сцены из рыбьей жизни, и, кажется, разбудить никого невозможно, снулые сомики сладко спят. Но Сильвестров не был бы перпендикулярным любому известному явлению искусства, сними он лишь гротескную пародию на телевещание. Это плавание в глубинах какого-то метафизического российского дна под оптимистичным слоганом «Народу будет тепло». Вероятно, глубинному народу, а не «креативному классу», который тут тоже упоминается как носитель «либеральных неврозов».
А народу будет тепло. И сказочно. И щука приплывет. Смотрите на экранах. Она начинает рассказывать историю, в которой, по условию, должно быть не больше двух убийств. Трейлер Семидесятипятилетнего Рустама Хамдамова называют «гением неснятых фильмов».
Это отечественный Терри Гиллиам, только еще менее везучий. Его картины выставлены в Третьяковской галерее и художественных собраниях по всему миру, а фильмы запрещались, уничтожались и арестовывались. Съемки продолжались пять лет, за это время успели умереть двое актеров и возникали постоянные финансовые трудности не правда ли, похоже на историю «Человека, который убил Дон Кихота»? За основу фильма режиссер взял новеллу «В чаще» Акутагавы Рюноске, по которой Куросава снял «Расёмона», но Хамдамов перенес события в мистическое пространство русских сказок с Бабой-ягой, царевичами, царевнами и людьми-грибами. Образы напоминают о лиричной меланхолии полотен Васнецова и Врубеля, превращенных в черно-белые кадры дозвуковой эпохи. И речь зачастую смолкает — остается то, что трудно назвать иначе чем сказочной красотой, «мучительной и зыбкой».
Не обязательно пытаться понять, о чем ворожит Хамдамов и какие культурные коды и секреты он спрятал в свой «Мешок» может, и никакие. Действие сплетается в узоры, а не в гордиевы узлы. Достаточно наблюдать за тем, как блистают жемчуга и бриллианты, бродить в ощущении полусна вместе с медведями там, на неведомых дорожках, и наслаждаться магией этого нездешнего фильма. Пара, готовясь вступить в брак, просит организатора свадеб Андрей Мерзликин распланировать их будущую жизнь, включая возможных любовников и смерть. Мужчина среднего возраста крутит роман со свежим продуктом российского образования. Вертикаль власти борется с коррупцией.
А библиотекарь с паранормальными способностями Тамара Миронова ищет пропавшую девочку. Трейлер Из четырех новелл чистой фантастикой можно назвать только одну, хотя первый эпизод с будущими молодоженами легко влился бы по стилю и духу в «Черное зеркало». Но даже без фантастических допущений и сюжетов эпизоды объединяет острый привкус абсурда как неотъемлемого компонента российского существования, идет ли речь о Конституции, севрюжине с хреном или желании кого-нибудь ободрать. Салтыков-Щедрин отыщется всегда и во всем. В фильме великий сатирик поднимается в полный рост в сцене с президентом Игорь Угольников с безупречной точностью передает манеры прототипа , изучающим историю государства Российского по Карамзину, Ключевскому и «Петру I» Алексея Толстого, из которого он с особым чувством зачитывает: «Ненавижу Москву! Так бы и сжег».
В самой необычной новелле «Энергетический кризис» загадочная героиня Тамары Мироновой, буквально читающая мир как текст, кажется персонификацией русской культуры, дышащей на ладан, но сражающейся из последних сил за души молодых. Не случайно она погибает вместе с томиком Пушкина; тогда же гибнет и юная душа. Финальная новелла вызвала бы упреки феминисток — пожалуй, справедливые. Но в ней звучит вопрос, на который стоит ответить всем, не только поколению ЕГЭ, которое считает, что Дзержинский — это писатель, и живет, под собою не чуя страны: «Расскажи мне, что ты знаешь про Россию?
Каждый из молодых людей должен идти своей дорогой, чтобы после окончания вуза, став хорошими специалистами, найти своё место в жизни. Но на подступах война, и вчерашние выпускники ещё не знают, что и после неё тоже будут и счастье, и любовь. История по пьесе Леонида Зорина показывает значимые события 30-60 годов, ставшие судьбоносными для каждого человека в частности и для всей Страны Советов. Гонщики, 1972 год 53 Фильм примечателен участием двух таких замечательных актёров, как Евгений Леонов и ещё молодой Олег Янковский.
Они играют автогонщиков, наставника и ученика — добродушного мастера спорта дядю Ваню и дерзкого Николая Сергачёва, которые вместе работают, и вместе же участвуют в ралли на своём гоночном автомобиле «Москвич-412». Но однажды, после неприятной аварии на зимней трассе, напарники начинают конфликтовать. Размолвка приводит к тому, что накануне важного соревнования они оказываются в разных экипажах. Победит ли в этом соревновании дружба? Инспектор ГАИ, 1982 год 53 Инспектор ГАИ Пётр Зыкин известен среди своих коллег принципиальностью и неподкупностью: он считает, что, кто бы ни сидел за рулём, главное — не нарушать правила. Но именно такой подход однажды приводит к конфликту с новым директором местного автосервиса Труновым. Трунов имеет большие связи за счёт того, что даже высшее начальство «по блату» ремонтирует свои автомобили на его станции технического обслуживания. Он пытается воспользоваться своими методами, чтобы надавить на Зыкина, отобравшего у него водительские права за превышение скорости, но сотрудник ГАИ непреклонен… Пацаны, 1983 год 53 Они — пацаны, трудные подростки, придерживающиеся принципа, что человек человеку — волк.
Многие из них даже успели встать на криминальную дорожку. Так, одному из них, 15-летнему Вовке, уже грозит реальный тюремный срок. К счастью, его прямо из зала суда спасает начальник летнего спортивно-трудового лагеря для трудных подростков Павел Антонов, или просто Паша.
Макаренко ему всё же далеко!
Евстигнеев играет нового начальника завода, везде скрыт потайной сталинизм, отчуждение и травма. А поверх всего — музыка великого Каравайчука pic. Родители девочки репрессированы, она в детдоме и попадает под религиозное влияние и немного теряет контакты с жизнью, но благодаря педагогам оживает pic.
Убийство, аристократические смерти, часы Пушкина — здесь всего хватает, для полного восторга pic. Коммунизм, революция, строительство и очень своеобразный киноязык. Чудо, что вообще можно увидеть фильм pic. Женщина руководит провинциальным городом, жертвует своими интересами ради государственного интереса — и все равно разочаровывается pic. Восхитительная драма о «трудных подростках», улице, воспитывающей поколения советской молодёжи и попытке перевоспитания. Не знаю, что сказать — от фильма прям физически плохо и мутит pic. Поезда, улицы, пацанская этика pic.
45 лучших советских фильмов на все времена
Но затем советские журналисты разгромили фильм, заклеймив его «буржуазным» из-за принадлежности к так называемому «кинематографу ужасов». Однако снимались и такие фильмы, которым в своё время «не пели дифирамбы» критики, афиши советских кинотеатров не пестрили лицами их главных героев. Кино на вечер: 18 малоизвестных советских фильмов, достойных вашего внимания. Какой малоизвестный советский фильм по-вашему заслуживает внимания? Хорошая подборка, хотя и не малоизвестных фильмов.
16 малоизвестных советских фильмов, которые согреют не хуже объятий осенним вечером
Вначале здесь снимали только режиссеры из Москвы, но после зарождения собственной национальной киношколы, местные таланты стали доминировать. Особенно это ярко проявилось во времена Петра Мироновича Машерова. Руководитель коммунистической партии республики во всем соперничал с другой союзной республикой — Украиной, а там было три киностудии и Машерову хотелось, чтобы белорусских фильмов в союзном прокате было не меньше чем украинских. В то время было снято большее количество фильмов, многие из них незаслуженно забыты, и о семи из них мы решили напомнить Забытые советские фильмы «Беларусьфильма» Вышедший в 1959 году фильм «Строгая женщина» остался незамеченным на фоне другого белорусского бестселлера того времени — «Девочка ищет отца». Сейчас эту колхозную драму можно считать наивной, а тогда она было фильмом со смелой идеей, что даже в советском колхозе есть большие недоработки, а председатель и районное начальство могут изощренно интриговать против женщины, работающей главой сельсовета.
Главную роль в картине сыграла известная московская театральная актриса Ольга Харькова. Строгая женщина «День когда исполняется 30 лет» — мелодрама 1961 года с довольно смелой по тем временам темой разводов и неудачного брака. По сюжету в день тридцатилетия достаточно благополучной художницы первой ее приходит поздравить бывший муж, человек с которым у Светланы связаны не самые лучшие воспоминания. Несмотря, что главную героиню сыграла популярная Руфима Нифонтова «Хождение по мукам» , фильм получил разгромную критику журнала «Советский экран», и за пределами БССР практически не демонстрировался.
Но и в советской республике его показывали в маленьких районных кинотеатрах и ведомственных домах культуры.
В лесу молодой человек встречает странную старуху, которая говорит, что она — Баба Яга, и предлагает исполнить любое желание. А желание у скромного юноши одно — деньги, и побольше. Еще до распада СССР была подготовлена прекрасная база для приватизации.
Сюжет раскручивается вокруг настойчивых, но безуспешных попыток злоумышленников вернуть себе бриллианты, спрятанные в гипсовой повязке. Образ главного героя создавался сценаристами с учётом актёрских данных Юрия Никулина, который попал в съёмочную группу без кинопроб. Съёмки проходили с апреля по ноябрь 1968 года в Сочи, Адлере, Туапсе, Гжатске, Павловской Слободе, на натурных объектах Москвы и в павильонах «Мосфильма». При работе над отдельными сценами создатели фильма использовали комбинированные съёмки, механические спецэффекты и другие технологии.
В основе сюжета — история грузинского лётчика Валико Мизандари Мимино , который после восьми лет работы на вертолёте Ми-2, обслуживающем потребности жителей горных селений, решает перейти в большую авиацию. Прибыв в Москву для получения допуска на переквалификацию пилотов, герой вместе с соседом по гостиничному номеру Рубиком Хачикяном попадает в череду комичных и драматичных событий. В итоге мечта Мимино сбывается, он становится пилотом международных авиалиний, однако мыслями герой постоянно возвращается в родные горы. В июле 1977 года, ещё до получения разрешительного удостоверения на выход в прокат, фильм «Мимино» был представлен на X Московском международном кинофестивале и получил там один из трёх главных призов.
После освобождения Беликова работяга пытается взять юношу под крыло, но безуспешно. Герой Гостюхина мечется, пытаясь идти на невидимый сигнал в потемках собственной жизни.
Фильм Вадима Абдрашитова и Александра Миндадзе умудряется сказать многое, не сказав ничего. В момент выхода картины зрителю, вероятно, оставалась непонятной мотивация героя, вовсе не совестливого интеллигента, который пытается сблизиться с молодым преступником. Но сегодня не надо читать Фрейда, чтобы понять неосознанную подоплеку действий Белова. Такая «Смерть в Венеции» в советской провинции. Например, вроде бы чисто соцреалистическое «производственное» кино. В экранизации шестидесятнической пьесы Александра Володина речь идет о скромном работнике учреждения, который органически не способен идти на конфликт и командовать людьми.