Майя Плисецкая: почему «неправильная балерина» всю жизнь не могла заснуть ночами.
89-летний Родион Щедрин семь лет живёт без Майи Плесецкой, прах которой пока не захоронен
"Уход из жизни великой балерины Майи Михайловны Плисецкой — невосполнимая утрата для отечественной культуры. Напомним, первый суд Плисецкая проиграла. Квартира Майи Плисецкой стала музеем.
Майя Плисецкая
Именно здесь юная Майя впервые появилась на сцене в небольшой роли в оперной постановке Александра Даргомыжского «Русалка». Несмотря на последнюю волю балерины, почитатели Плисецкой грезят о том, чтобы великую танцовщицу символично похоронили и поставили кенотаф — надгробие на каком-нибудь из. Биография балерины Майи Михайловны Плисецкой: личная жизнь, муж Родион Щедрин, рост. Майя Михайловна сформировала облик балетного искусства наших дней, тем самым внеся неоценимый вклад в развитие как отечественной, так и мировой культуры. 23.02.2021 Биография Майи Плисецкой о главном Майя Михайловна является знаменитой на весь мир русской балериной, еще она была актрисой и хореографом. Балерину Майю Плисецкую до сих пор не похоронили.
Студент ГИТИСа Сослан Коцлов представил премьеру в Цхинвале
Творчество[ править править код ] Майя Плисецкая в балете «Ромео и Джульетта», 1961 год Майя Плисецкая — обладательница выразительной пластики, феноменального прыжка, гибкой спины, лёгкого шага и высокой музыкальности. Она первая ввела в балетную лексику такой прыжок, как «кольцо». Балерина создала свой собственный стиль, отличающийся изяществом, графичностью, остротой и законченностью жеста, позы и как каждого отдельного па , так и всего рисунка партии в целом [20]. В её пластике танцевальное искусство достигло высокой гармонии [4]. С самого начала своей сценической жизни балерина проявила редкий талант трагедийной актрисы.
Обладая неиссякаемым интересом ко всему новому, она не боялась сценических экспериментов. Также известна своим феноменальным творческим долголетием [20]. После ухода со сцены Галины Улановой в 1960 году стала прима-балериной Большого театра. Хотя и танцевала в некоторых балетах Юрия Григоровича , постепенно встала в оппозицию главному балетмейстеру Большого театра, с годами деление на «партию Григоровича» и «партию Плисецкой» только усиливалось.
Спустя несколько лет она выбрала «Анну Каренину» для своего балетмейстерского дебюта и сама вышла на сцену уже в главной роли.
Ну да, конечно, до нее была и долгое время находилась где-то поблизости Галина Сергеевна Уланова. Великая молчальница, балерина безмолвных пауз и выстраданных поз, окруженная беспримерным поклонением и почитанием. Первая из советских балерин познавшая на себе «бедствие всеобщего обожания» Б. Но там все другое: загробная тишина, молитвенно сложенные руки, взгляд, устремленный или в небо, или опущенный долу, как на портретах средневековых мадонн, с которых она копировала свою Джульетту. А Майя — это всегда взгляд в упор. Глаза в глаза, как в «Кармен-сюите», когда кажется, что она сейчас прожжет белое трико тореро, танцующего перед ней свой любовный монолог. Видела всех насквозь. Даже сама этого дара немного пугалась.
Обмануть ее было невозможно, юлить перед ней — бессмысленно. И даже когда делала вид, что не понимает — возраст, проблемы со слухом, нежелание обижать, — все видела, слышала, обо всем имела свое мнение. И не слишком церемонилась, чтобы высказать его вслух. Финальный жест из «Болеро» — нате вам, берите, всей раскрытой ладонью вперед прямо в зал — это тоже Плисецкая, не привыкшая ничего скрывать, никого бояться. А сама больше всего на свете любила дарить, одаривать, отдавать. В балетной истории навсегда останется эпизод, когда она пришла за кулисы к Сильви Гиллем, тогда еще юной, нескладной, но безоговорочно гениальной. Вынула из ушей бриллиантовые серьги и отдала их ошеломленной француженке. На самом деле у этих бриллиантов был нехилый провенанс. Их получила на свою свадьбу с Осей Бриком в качестве подарка от свекра юная Лиля Каган.
Не носила никогда, хранила про черный день. Бог миловал, день этот Лилю, похоже, при всех разнообразных ужасах нашей жизни миновал, а вот у Майи был совершенно отчаянный период, когда ее не выпускали за границу, день и ночь под ее окнами дежурила гэбэшная машина, и настроение было такое, что прям хоть сейчас в петлю. В один из таких дней Лиля Юрьевна достала из потертого бархатного футляра заветные брюлики и подарила их Майе с тем же напутствием: «Носите на здоровье». Положила, спрятала, перепрятала. Забыла, уже пора на сцену. Возвращаешься, кольцо исчезло. Где кольцо? Нет кольца. Это ж театр!
Какие замки ни ставь, каких охранников ни заводи, а если кому-то очень надо, все равно упрут. Во-вторых, меня это как-то психологически угнетало. Вот сидишь на каком-нибудь приеме и думаешь только о том, что сейчас на тебе надета половина квартиры, или новая машина, или какая-нибудь крыша для дачи, которая протекает и ее пора ремонтировать. И как-то от этих мыслей не по себе становится. Вот Галя Вишневская разные бриллиантовые люстры в ушах обожала. И носила с видимым удовольствием, насверкалась ими всласть. А мне недавно Щедрин купил самые простые пластиковые часы с черным циферблатом и большими белыми цифрами, чтобы глаза не ломать, и счастливее меня не было никого. Вкусы, надо сказать, у нее были самые демократические. Могла гулять по Парижу с дешевой пластиковой сумкой Tati «А почему нет?
Я там кучу всего полезного покупала и себе, и в дом». Могла бесстрашно признаться, что набрала лишние два килограмма «Друзья из Испании прислали нам целую ножищу хамона. Просто не было сил оторваться! Так вкусно! Из всего российского глянца предпочитала «Gala Биография», который регулярно покупала в Шереметьеве «Очень познавательный журнал. Мы там с Родионом Константиновичем столько про себя нового узнали! Мне нравилось в ней это отсутствие всякой претензии. Она, которая как никто умела принимать самые красивые позы на сцене, в жизни их старательно избегала. Точно так же легко обходилась без нарядов haute couture, парадных лимузинов, дорогих интерьеров — всего того, что ей полагалось по праву планетарной звезды и дивы.
Единственная роскошь, в которой Майя не могла себе отказать, — духи. Вначале любила Bandit de Robert Piguet и долго хранила им верность. Потом, когда духи перекупили американцы и, как ей показалось, изменили классическую рецептуру, перешла на Fracas той же марки. Пронзительный, тревожащий, драматичный аромат с душной нотой туберозы. Я отчетливо слышал его, когда она приглашала меня на свои чествования в разные посольства, где ей вручали очередные правительственные ордена. Можно было не видеть, где она находится, но нельзя было не уловить аромат Fracas. Она была где-то близко, совсем рядом. По заведенному ритуалу все приглашенные, покорно внимавшие речам послов и других начальников, напоминали мне тот самый кордебалет из первого акта «Анны Карениной», который предварял своим танцем выход главной героини на заснеженный московский перрон. Собственно, мы и были этим самым кордебалетом, уже не слишком молодым, но приодевшимся и приосанившимся по случаю праздника нашей Королевы.
А она, как всегда, была самой молодой и красивой. Для нее это был слишком незначительный эпизод, но для меня он значил много. Моя подруга Катя Белова, сотрудничавшая с журналом «Радио и ТВ», предложила подготовить репортаж со съемок балета «Чайка» в Большом театре. Ты же хочешь с ней познакомиться? Я согласился. Время было мутное, неопределенное. Никто не верил, что эти старчество и ветхость, которые нами правили, когда-нибудь кончатся. Кто не исхитрился уехать по израильской визе или фиктивному браку, те пили по-черному, кляня на своих кухнях советскую власть и престарелых начальников. Лишь изредка всеобщую апатию и мертвенную скуку взбадривали новости на культурном фронте: то очередной скандал в Театре на Таганке, то бегство премьера Большого театра Александра Годунова, то санкционированные отъезды писателя Василия Аксенова и дирижера Кирилла Кондрашина, то разгром книги балетного критика Вадима Гаевского «Дивертисмент».
Но все это были новости, что называется, «для узкого круга». А так — озимые взошли, урожай убрали, план перевыполнили, погода на завтра… В дурной бесконечности одних и тех же новостей, озвученных официальными голосами Игоря Кириллова и Веры Шебеко, главных дикторов программы «Время», было что-то даже завораживающее, иллюзорное и изнурительное. Почти по Кальдерону! При этом повсюду бушевали страсти, которые спустя семь лет вырвутся наружу и снесут всю эту помпезную, но шаткую и гнилую конструкцию. Главным сюжетом в Большом была, конечно же, война, которую с переменным успехом вели его знаменитые солисты против своего худрука Юрия Григоровича. Если не вдаваться в тягостные подробности, то суть конфликта заключалась в следующем: Григорович, как прирожденный советский диктатор, хотел безоговорочного подчинения всех и вся. Никаких других хореографов, никаких рискованных экспериментов, никаких импровизаций и отступлений от заданного им канона. В середине семидесятых он решительно делает ставку на молодых исполнителей, оттеснив от главных ролей своих признанных и постаревших звезд. Звезды, как им и полагается, взбунтовались и пошли ходить по кабинетам Старой площади, благо у каждого были свои высокие покровители.
Конфликт удалось на какое-то время замять: кому-то бросив кость в виде обещания собственной постановки, кому-то разрешив индивидуальные гастроли на Западе, а от кого-то откупившись новой жилплощадью или гаражом для заграничного авто. Разные способы были утихомирить обиды и творческую неудовлетворенность. Но было понятно, что все это ненадолго и впереди всех ждут новые битвы и бои. Плисецкая была в самой гуще этих сражений. Григоровича ненавидела люто. Даже имени его спокойно произносить не могла. Список его преступлений был нескончаем, но ничего конкретного припомнить сейчас не могу. Думаю, больше всего ее терзало то, что именно она когда-то была главным инициатором перехода Григоровича из Кировского балета в Большой. Своими руками она привела его к власти.
И поначалу танцевала все заглавные партии в его балетах: Хозяйка Медной горы в «Каменном цветке», Мехмене Бану в «Легенде о любви», Аврора в новой версии «Спящей красавицы»... Но справедливости ради стоит признать, что Плисецкая не была его балериной. Для пластического языка Григоровича требовался другой женский тип. Ему не нужна была prima ballerina assoluta с апломбом, характером и харизмой. Ему больше подходила самоотверженная техничка, готовая разодрать себя на части, чтобы угодить ему, выполняя все головоломные комбинации. Такой была Нина Тимофеева, ставшая эталонной исполнительницей всех главных женских партий в его спектаклях. К тому же балеты Григоровича в большей степени были ориентированы на мужской состав труппы. По своей природе они были предельно маскулинны, и женщине там отводилась вспомогательная, служебная роль. А потом появилась Наталья Бессмертнова — балерина с иконописным лицом послушницы, железной волей и стальным носком.
Она завладеет вакантным местом жены и музы. И вот уже на премьеру новой редакции «Лебединого озера» — главного русского балета, который Плисецкая танцевала больше двадцати лет подряд, — поставили не ее, а Бессмертнову. И хотя начальство спектакль не примет, обвинив Григоровича в упадничестве и велев переделать финал, это был первый сигнал, что расстановка сил в Большом театре изменилась. За Майей оставались ее балеты, ее мировое имя, ее престижная гримерка рядом со сценой. Ее нельзя было выгнать из Большого — позолоченная медаль с профилем Ленина и звание народной СССР еще какое-то время будут служить ей защитой. Но она знала, как легко соорудить из всего этого почетную ветеранскую резервацию, где лишь изредка — не чаще одного-двух раз в месяц — ей бы позволяли выходить на сцену, где ветшали ее спектакли, куда никогда не звали западных продюсеров и директоров фестивалей, куда под страхом увольнения не пускали молодых перспективных артистов. С 1973 года ее ни разу не пригласят принять участие в гастролях Большого театра на Западе. Расчет был один: рано или поздно она сама задохнется в душном, спертом воздухе резервации, сама уберется из театра под смешки недругов и шепот штатных балетоведов: «Плисецкая кончилась». Она сопротивлялась.
Билась, бунтовала. Пыталась спастись то в хореографии Ролана Пети, то в свободном танце Мориса Бежара. Кидалась на защиту балетов, которые ей посвящал Родион Щедрин, как будто речь шла о детях, которых у них никогда не было. Эпопею с «Анной Карениной» я мог наблюдать в бинокль с четвертого яруса, история «Чайки» разворачивалась у меня на глазах. Лапина, всесильного председателя Гостелерадио, было принято решение сделать телевизионную версию нового балета и показать его в прайм-тайм, хотя, кажется, таких слов тогда не знали. Можно лишь догадываться, чего стоило М.
Фото: pinterest Легенда российского балета Так, постепенно, Майя завоевала звание легенды российского балета. И друзья, и недруги — все вокруг считали ее гением балета. В ее репертуаре более 100 партий и классического, и современного репертуара. Все ее образы были настолько гениальны, что нельзя выделить один самый лучший. В своем «Лебедином озере» балерина появлялась на сцене более 800 раз. Ее поклоны были, как отдельные спектакли, а порой и интересней партий других танцовщиц. Фото: pinterest Майя Михайловна была большим источником вдохновения для художников, балетмейстров, режиссеров, художников.
На Майю Михайловну «ходили» все главы иностранных государств, прибывавшие на официальные и дружественные визиты в СССР. Роль балерины в «Лебедином озере» стала достопримечательностью практически наравне с самим Большим. Плисецкая объездила почти весь мир. В 48-м роль Заремы в «Бахчисарайском фонтане» Б. Асафьева, балетмейстер Р. В 1950 году, станцевав к тому времени уже несколько сольных партий в балете «Дон Кихот» Л. Минкуса, в том числе Уличную танцовщицу, выученную специально к сталинским торжествам, впервые исполнила партию Китри. Затем выступления в оперных спектаклях: в партии Персидки в «Хованщине» М. Мусоргского и в партии Вакханки в «Фаусте» Ш. В 1954 году в Большом театре давали премьеру балета «Сказ о каменном цветке» С. Прокофьева, где Плисецкая исполнила партию Хозяйки Медной горы. В 1961 году она станцевала в «Ромео и Джульетте», несмотря на скепсис. В 1963-м Плисецкая танцевала Аврору в «Спящей красавице». На титульном листе партитуры первого же балета Щедрина — «Конька-Горбунка» — стоит посвящение: «Майе Плисецкой». Роль Царь-девицы она исполнила в 1960 году. Посвящением ей открываются «Анна Каренина», «Чайка» и «Дама с собачкой». В 1977 году в те года мэр Парижа Жак Ширак наградил ее золотой медалью столицы Франции. Одним из ее зрителей был Пьер Карден. По окончании концерта он был представлен Плисецкой, и с тех пор началась их дружба. Карден делал костюмы для ее балетов и неоднократно предоставлял сцену своего театра. В 1960-е годы Плисецкая уже вполне официально считалась первой балериной Большого театра. В апреле 1967 года на сцене Большого театра была впервые показана «Кармен-сюита». Балет был экранизирован в кино кинофильм «Балерина», 1969 и на телевидении 1978. С конца 1987 по 1990-й Плисецкая в основном работала в Испании, руководила мадридской балетной труппой. В 1990 году, находясь с Щедриным в Чикаго Плисецкая экспромтом исполнила с чикагской балетной труппой балет «By Django». Она ушла из Большого театра из-за разноглассий.
Все новости по тегу: «Майя Плисецкая»
По словам собеседницы, в середине 50-х годов прошлого века между СССР и Индией начали развиваться дипломатические отношения, что послужило началом гастролей артистов между двумя странами. Так, например, советская балерина Майя Плисецкая посещала со своими выступлениями Индию. По воспоминаниям артистки, публика тогда невероятно эмоционально воспринимала ее умирающего лебедя.
Но могилы великой балерины нет ни на одном из кладбищ России.
Плисецкой не стало 2 мая 2015 года. Немецкие медики боролись за жизнь прославленной танцовщицы, но не смогли ее спасти. В последние годы балерина жила в основном в Германии, время от времени вместе с мужем приезжала в Россию, останавливаясь в Москве или Санкт-Петербурге.
Незадолго до смерти Майя Михайловна составила завещание, в котором не только распределила свое имущество между наследниками, но и оставила особые указания о своих похоронах. Тела наши после смерти сжечь, и когда настанет печальный час ухода из жизни того из нас, кто прожил дольше, или в случае нашей одновременной смерти, оба наши праха соединить воедино и развеять над Россией», — говорится в завещании артистки.
Доводы разума про то, что в ноябре Майе Михайловне исполнилось бы 90, все равно разбиваются сгустком эмоций: для нее готовили большой праздник, пышнее прежнего, устроенного Большим в Кремле почти пять лет назад на ее последний, как теперь ясно, юбилей. Она была в планах, на нее рассчитывали. Да и не могло быть иначе, она ведь будто не могла умереть. А вот… Она очевидно последняя комета поколения легенд, живших в танце и благодаря танцу. Простым смертным такое не дано, это заслуживают. Ольга Лепешинская взлетала пешком по лестнице на третий этаж в 82, Марина Семенова в 89 вела уроки, Суламифь Мессерер в 90 приветствовала зал со сцены чистейшим кабриолем. Не то, чтоб они не интересовались платьями, шубками и текущей политикой, вовсе нет. Просто балетный класс и все, что с ним связано, у этих людей составлял главную часть жизни, настолько важную, что на все остальное оставались крохи.
Плисецкая наследовала этой блестящей плеяде, но отличалась от нее поразительно.
И вдруг она говорит: «Это было потрясающе, мне так понравилось» и ты стоишь, выдыхаешь. Она, конечно, была очень современная в этом смысле.
Она всегда говорила, что сейчас танцуют лучше, чем танцевали мы», — поделилась воспоминаниями прима-балерина Мариинского театра Виктория Терешкина.
Моноспектакль о жизни Майи Плисецкой
Группа Майя Михайловна Плисецкая в Одноклассниках. Группа посвящена великой балерине, актрисе и хореографу Майи Михайловне Плисецкой. Майя Плисецкая: почему «неправильная балерина» всю жизнь не могла заснуть ночами. Майя Плисецкая – последние новости. Самые свежие новости! Майя Плесецкая скончалась 2 мая 2015 года в возрасте 89 лет в одной из клиник Германии от сердечного приступа.
Я, Майя Плисецкая
Памятник Майе Плисецкой установят в Москве недалеко от Большого театра. В Центральной библиотеке для участниц женского клуба «Впечатление» 4 декабря состоялся вечер «Майя Плисецкая. 2 мая 2015 года скончалась великая русская балерина Майя Плисецкая. Если это не дискредитация, то я Майя Плесецкая.
Ушла из жизни великая балерина Майя Плесецкая
С одним человеком — мудрым учителем, с другим — палачом. Как Одетта и Одиллия, которых она сыграла безупречно — черное и белое, жизнь и смерть, огонь и лед в одном человеке. Майя Плисецкая с партнером в балете «Чайка» 1980 год Она — это, конечно, несравненная и незабвенная Майя Плисецкая. Легендарная русская балерина ушла из жизни восемь лет назад, а ее все так же обожают, ею восхищаются и ее боятся. Как это и было в ее золотые годы, когда артистка Большого порхала над сценой, будучи душой, сердцем и праведным гласом театра. Стать партнером Майи Михайловны было и трепетно, и опасно — от одного ее слова могла зависеть судьба. А она не боялась, потому что с ней ничего нельзя было сделать». Майя Плисецкая Плисецкая действительно не боялась ничего и никогда не представляла, что ее можно «отменить».
Возможно, она и сейчас бы пережила любой репутационный скандал только из-за глубочайшего чувства собственной правоты, незаменимости, гениальности.
Новая мама балерины Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от CelebrityChecck celebritychecck Как Чип и Дейл, поспешила на помощь родная тетя, которая удочерила Майю, а также отвела на хореографию. Шаг за шагом, танец за танцем Майя отчеканивала свои фуэте, батманы и плие. Эти слова я знаю благодаря свинке Пеппе и мадам Газель. Балет настолько захватывает, что для горя остается совсем мало места — это подтвердила бы и Одри Хепберн , и — не поверите!
Закончив оп-ца гоп-ца дрып-ца-ца училище и не без протекции своей тети , Майя стала прима-балериной Большого театра. Горькая память — самая долгая Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от CelebrityChecck celebritychecck Майя помнила, как ранила ее советская власть под предводительством усача-лихача. Поэтому в 1966 году подписала письмо, выступая против того, чтобы товарища Джугашвили возвращали в ранг хороших душой и классных ребят. Этим жестом она напомнила мне Марлен Дитрих и ее принципиальность , за которую ее потом забросали яйцами бывшие соотечественники.
День памяти Майи Плесецкой: три года как ушла популярная балерина 02. Вот уже 3-й год подряд день кончины легенды российского балета, считается Днем ее памяти.
Великая российская балерина Майя Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в семье известного советского хозяйственного деятеля Михаила Плисецкого и актрисы немого кино Рахили Мессерер в Москве. Кроме нее в семье было еще двое детей — ее младшие братья, рассказывает Joinfo. Детство и юность маленькой Майи Во время Большого террора в 1937 году был арестован и вскоре расстрелян ее отец. Мать Майи, как жену изменщика Родины, арестовали в 1938 году с грудничком и выслали в лагерь в Казахстан. Там она находилась до 1941 года, после чего вернулась на Родину.
В 1956 году вышла замуж за солиста балета Мариса Лиепу 1936—1989 , однако через три месяца они развелись [15]. В 1958 году вышла замуж за композитора Родиона Щедрина род. Детей у них не было [16]. Скандал с газетой «Московский комсомолец»[ править править код ] 28 января 1999 года газета « Московский комсомолец » опубликовала статью «Здравствуйте, я дочь Майи Плисецкой», где утверждалось, что у Плисецкой имеется незаконнорожденная дочь Юлия Глаговская от связи с агентом КГБ Борисом Глаговским [17]. Адвокаты артистки подали исковое заявление о защите чести и достоинства в Пресненский районный суд города Москвы, который удовлетворил иск балерины в мае того же года, постановив, что никакой дочери у неё нет [17]. В 2001 году Московский городской суд оставил решение в силе [18]. Творчество[ править править код ] Майя Плисецкая в балете «Ромео и Джульетта», 1961 год Майя Плисецкая — обладательница выразительной пластики, феноменального прыжка, гибкой спины, лёгкого шага и высокой музыкальности. Она первая ввела в балетную лексику такой прыжок, как «кольцо». Балерина создала свой собственный стиль, отличающийся изяществом, графичностью, остротой и законченностью жеста, позы и как каждого отдельного па , так и всего рисунка партии в целом [20]. В её пластике танцевальное искусство достигло высокой гармонии [4].