Андрей Александрович Миронов (фамилия при рождении – Менакер) рос в творческой актерской семье. Андрей Александрович не побоялся и начал ходить на пробы, а в 1961 году ему досталась небольшая роль в картине "А если это любовь?".
Капитан «Динамо» Андрей Миронов заявил о желании продлить контракт с родным клубом
Андрей Миронов и Наталья Фатеева в фильме Три плюс два 1963 г. 16 августа в полчетвертого утра не стало Андрея Александровича Миронова. Писать про таких знаменитых и блестящих актёров, как Андрей Александрович Миронов очень сложно — кажется, что о них всем всё давно известно. Умер Андрей Александрович Миронов в Риге, где играл в спектакле «Женитьба Фигаро» находясь на гастролях, 16 августа 1987 года. 27-летний защитник Андрей Миронов — уникальное явление в КХЛ. Уникальный архив, а также воспоминания одноклассника Андрея, возможно, помогут найти разгадку, почему из Миронова получился гений», — рассказывает главный редактор Анжелика Пахомова.
Похожие статьи
- Миронов Андрей Александрович
- Андрей Миронов последние фото (Большая подборка фотографий) -
- Миронов Андрей Александрович, биография — РУВИКИ
- Андрей Миронов: дети и внуки народного артиста
«Был бы даун…» — Ширвиндт объяснил, почему врачи не спасли Андрея Миронова
В комедии был занят знаменитый комик Юрий Никулин , любимец зрителей Анатолий Папанов, и каждый сыграл свою роль с блеском. Для Миронова этот фильм стал настоящим трамплином к успеху — ведь здесь он демонстрирует свой незаурядный певческий талант. Его песня «Остров невезения» мгновенно разлетелась по стране, став настоящим хитом. С тех пор актер очень часто исполняет песни в фильмах, где он снимается. Андрей Миронов в фильме «Бриллиантовая рука» Театральная карьера актера часто пересекается с его кинокарьерой.
Так, пьеса «Маленькие комедии большого дома», где партнером Миронова был Спартак Мишулин , через небольшой промежуток времени становится популярным телевизионным спектаклем. Зрителями этого талантливого дуэта становилась вся многомиллионная страна. В фильме «Достояние республики» люди, близко знавшие Андрея Александровича, в Маркизе, учителе-фехтовальщике, узнавали его самого. Главная удача картины — роль, где знаменитый актер выразил самого себя.
Это добрый, несколько сумбурный, но удивительно азартный человек, настоящий максималист, не признающий половинчатых, размытых чувств. В его душе живет большая нежность, любовь ко всему живому, которая легко сочетается с неизменной самоиронией. Такие люди редко встречаются в жизни, и таким человеком был сам Андрей Миронов. В этом фильме актер исполнил сольный номер — песню «Кто на новенького».
Участие в фильмах Эльдара Рязанова «Старики-разбойники», «Невероятные приключения итальянцев в России» стало для актера знаковым. Во время съемок последней картины итальянские актеры не уставали поражаться смелостью и бесстрашием Андрея. Все рискованные трюки он проделывал сам, снимался без каскадера. Рязанов высоко ценил комедийный талант артиста, он мечтал увидеть Миронова в роли Ипполита, однако Андрею хотелось сыграть Лукашина.
Но здесь было такое расхождение с действительностью, которым невозможно было пренебречь. В фильме доктор Лукашин сетует, что никогда не пользовался успехом у женщин, чему ни за что не поверил бы советский зритель. Игра Миронова в отечественных мюзиклах была поистине непревзойденной. Отлично сыграл Миронов и в «Обыкновенном чуде», осчастливив зрителей очаровательной песенкой о бабочке и воробушке.
Дальше была роль харизматичного авантюриста Остапа Бендера в «Двенадцати стульях», участие в картинах «Будьте моим мужем» Виктор, детский врач , «Мой друг Иван Лапшин» писатель Ханин. И со всеми этими работами Андрей Александрович справляется блестяще. Критики особенно высоко отмечают его игру в фильме «Мой друг Иван Лапшин», по фрагментам этой картины студентов до сих пор обучают актерскому мастерству. Личная жизнь Еще при рождении мама назвала Миронова «подарком для женщин», он вырос именно таким мужчиной — обаятельным, харизматичным, настоящим рыцарем.
Андрея Миронова вряд ли можно назвать красавцем, но бьющая ключом энергия, жизнелюбие привлекали к нему женщин. Его первой женой была Екатерина Градова , та самая радистка Кэт, за судьбу которой так беспокоились зрители «Семнадцати мгновений весны». В браке 1971-1974 годы родилась дочь, Мария Миронова , известная российская актриса. На фото Андрей Миронов женится на Екатерине Градовой Этот союз распался через три года, в 1976 году Андрей вступает в новый брак, с Ларисой Голубкиной , руки которой актер добивался целое десятилетие.
Андрей усыновил дочь Ларисы, которая продолжила актерскую династию, она известна под именем Марии Голубкиной. Андрей Миронов не делал особых различий между девочками, он старался, чтобы ни одна из них не оставалась без его внимания.
Хотя, может, кто-то меня и не поймет.
Москва — город, где я родился и вырос. Мне здесь комфортно. Поэтому вот такой выбор.
Тебе самому нравится эта роль? Все показали, что заинтересованы во мне. Даже с учетом перестройки в команде.
С кем тебе лично было тяжелее расставаться — с Шипачевым, перешедшим в «Ак Брас», или с Еременко, завершившим карьеру? Шипа перешел в другой клуб, мы будем видеться на льду. Сашка решил закончить.
Понятно, что мы много вместе времени провели и расставаться грустно. Особенно с Еременко, мы ведь с ним еще в 2013-м вместе Кубок завоевывали. В многом благодаря Саше тогда чемпионами и стали.
Но это наша жизнь. Рано или поздно наступает день, когда твоя карьера завершается. Ни один из хоккеистов не будет играть вечно.
Даже Яромир Ягр чешский форвард в 50 лет продолжает играть за «Кладно». С учетом того что состав команды изменится процентов на пятьдесят. И сразу несколько топовых хоккеистов будет играть уже не за «Динамо», как в прошлые годы, а против?
Сперва надо как следует подготовиться к сезону. Потом тренеры начнут знакомить нас с тактикой. А задача игроков — сплотиться и стать одной семьей.
И переть, переть, переть вперед! Ну, а дальше… — Дальше — как пойдет? Надо, чтобы все нормально пошло.
Юбилей как-никак. Тогда, кстати, у «бело-голубых» команда была тоже далеко не самая дорогая. Тем более я сам в этом участвовал, все помню.
Но давайте начнем со сборов.
Сама Лариса Голубкина утверждает, что была бы совсем не против, если бы дети общались более непринужденно. Но получалось так: девочки учились в одной школе, в параллельных классах, у них была даже общая подружка, которая общалась то с одной, то с другой, но дружить втроем почему-то не получалось. Теплым чувствам не способствовало и то, что родители сравнивали девочек: обеим Машам регулярно твердили, как хороша и умна та, вторая Маша. Согласитесь, это мало помогает возникновению родственной привязанности. Более или менее неформальные отношения у Марии Мироновой и Марии Голубкиной начались только на съемках фильма Павла Лунгина «Свадьба», в котором они обе играли роли. На тот момент обеим женщинам было по 25 лет. Они не считают, кстати, это чем-то странным. Мария Голубкина высказывалась в том духе, что и родные братья и сестры, которые живут в одном доме, зачастую сближаются только после наступления зрелости, а в детстве их разделяют возраст, разные увлечения и личные проблемы.
Мария Миронова Источник Если посмотреть на воспоминания обеих Марий, станет видно, что более теплые они у Голубкиной — она вспоминает , как они с отцом выбивали ковер или тайно обедали ужасной столовской едой, рассказывает, как ей позволяли дома держать целый зверинец, как они отмечали семейные праздники. А я испугалась за него. Потому что увидела: он очень расстроился. Единственное наказание, которое ко мне применяли регулярно, — не пускали на конюшню. Я ведь с девяти лет занималась верховой ездой, и мне все время хотелось быть там», — рассказывала Голубкина. Успеваемость дочерей-подростков, похоже, очень тревожила Андрея Миронова. Лариса Голубкина вспоминает, что на их Машу он регулярно орал: то уроки не сделаны, то уборка. Одним словом, был типичным родителем, не очень умеющим воспитывать детей, но изо всех сил пытающимся. О его слабом понимании возрастной психологии говорит тот факт, что он однажды больше часа пытался добиться от первоклассницы Маши Мироновой художественного чтения басни «Стрекоза и муравей».
А ребенок всего-то хотел, чтобы папа проверил, как она выучила стихотворение наизусть! Ранняя смерть Андрея Миронова стала огромным ударом для обеих его дочерей. Им было по 14 лет, они были ошарашены, потому что несмотря на некоторые проблемы, отца они обе любили. В 16 лет Мария Голубкина нашла в шкафу свое свидетельство об усыновлении, но даже тогда продолжила считать Миронова своим отцом. Потому что усыновление понадобилось бы и в случае, если бы она родилась в гражданском браке.
РИА Новости К сожалению, следующая встреча специалиста из главной команды страны и легендарного актера прошла при еще более безрадостных обстоятельствах: «Через год мы с встретились в Прибалтике. У входа в гостиницу я заметил машину с такими же цифрами, как у меня, оказалось — на ней приехали Миронов с Ширвиндтом. Андрей пригласил меня попариться как-нибудь в бане, но больше мы с ним так и не встретились — в тот вечер он умер от кровоизлияния в мозг во время гастрольного спектакля в Риге». Во время последней сцены артист потерял сознание на сцене. В больнице Миронову диагностировали обширное кровоизлияние в мозг, вызванное разрывом аневризмы сосуда. Два дня врачи поддерживали дыхание и сердцебиение великого актера, но к сожалению, это не помогло.
Андрей Александрович Миронов
Болезнь эта называлась фурункулез и развиваться она начала еще в 1960-х годах, когда будучи с отцом на отдыхе в городе Пярну Эстония Андрей серьезно простудился и долго не мог поправиться. Правда, развитие шло медленно и в 1970-х годах недуг еще не проявил себя, но к началу 1980-х он стал чувствоваться уже в полной мере. Мало кто из зрителей подозревал, что его любимый актер был серьезно болен Болезнь Андрея Миронова и проблемы актера из-за нее По воспоминаниям коллег Миронова, на его теле начали часто появляться фурункулы, которые лопались с гноем и кровью. Из-за этого ему приходилось несколько раз в день менять рубашки и плюс к тому же актер испытывал сильные боли, но несмотря на это продолжал играть на сцене в своем обычном режиме. Его товарищи Михаил Державин и Александр Ширвиндт вспоминали, что уговаривали Андрея он играл главную роль - Хлестакова отказаться от одной из сцен в спектакле «Ревизор», когда тот падал им на руки. Такое падение было для него очень болезненным, но несмотря на это актер не собирался убирать из спектакля этот эпизод — по его убеждению, он был в высшей степени эффектным. А поэтому накануне каждого спектакля Миронов договаривался с Михаилом и Александром они играли роли Бобчинского и Добчинского о том, на какой именно бок он будет в этот раз падать, что бы это не было слишком болезненным. Миронов в телеспектакле "Ревизор".
Кроме того, артист выступал с эстрадными номерами. Однако главной страстью Андрея Миронова был театр: 25 лет жизни он посвятил Московскому театру сатиры, где играл Хлестакова, Чацкого, Дон-Жуана, Фигаро.
В начале 1970-х артист дебютировал как театральный режиссёр.
Андрею Миронову было суждено не только умереть, но и родиться на сцене, так как схватки Марии Владимировны, принципиально не желавшей уходить ни в какие предусмотренные законом декретные отпуска, начались 7 марта 1941 года в процессе демонстрации спектакля, в котором она была занята. Детство Андрюши Менакера прошло в Ташкенте, куда были эвакуированы работники культуры и искусства, в том числе актёры Мария Миронова и Алексндр Менакер.
Он так бы и прожил жизнь с фамилией отца, если бы родители, напуганные громким в начале 50-х годов «делом врачей» и сообщениями о «глобальном сионистском заговоре», не поспешили изменить фамилию сына. Так Андрей Менакер стал Андреем Мироновым, и, конечно, когда врачей реабилитировали, никто не стал менять фамилию мальчика второй раз. По кличке «Толстяк» К лишнему весу Андрей Алекснадрович, такой стройный, такой подтянутый во всех фильмах, был предрасположен с детства.
Он вёл ожесточённую борьбу с лишними килограммами на протяжении всей своей жизни. Уже в начальной школе его вес достигал 45 килограммов. Удивительно ли, что парнишка оказался задёрган одноклассниками.
Толстяк идёт» - неслось добродушному пареньку во след. Позже актёр будет ревностно следить за стрелкой на весах, изнуряя себя физическими нагрузками. И в день своего последнего выхода на сцену, он играл более двух часов в теннис на жаре, облачённый в плотный костюм, что создавало дополнительную нагрузку на сосуды.
Увы, они и без того находились в очень и очень неидеальном состоянии. Об этом чуть позже. К поступлению в Щукинское театральное училище родители Андрея Миронова, известные на тот момент актёры, пытались приложить руку.
Но Андрей настоял на том, чтобы члены экзаменационной комиссии не знали, чей он сын и… парень без проблем стал студентом одного из самых престижных столичных театральных вузов, выдержав конкурс в сто человек на место. А вот с поступлением в театр было всё не так радужно. Ни о какой сатире Миронов, конечно же, не мечтал, грезя сценой Вахтанговского театра.
Но там начинающему актёру были не рады и дали от ворот поворот. Мать приложила усилия для того, чтобы пристроить любимого сына хоть куда-то. Таким местом оказался театр Сатиры, где на Миронова долгое время смотрели, как на «сынка» звёздных родителей.
Но после первых же работ в спектаклях «Клоп» по В. Маяковскому, «Над пропастью во рожи» по мотивам произведений Д. Селинджера и «Доходное место» по пьесе А.
Островского все убедились в том, что Миронов обладает уникальным актёрским даром. Пройдёт совсем немного времени и в театр Сатиры будет невозможно попасть именно потому, что там работал Андрей Миронов, беспрецедентный успех которому принесли сыгранные им… Роли в кино Совсем юного Миронова мы можем увидеть в драме «А если это любовь? Звали его героя Пётр.
Фильм 1962 года рассказывал о «поколении Оттепели», тревогах, стремлениях, чаяниях этих молодых людей. Критика, впрочем, встретила «поколенческий фильм» достаточно хладнокровно. Куда более громкий успех ждал картину «Три плюс два», где 22-летний Андрей Миронов играет роль молодого ветеринара Романа Любешкина, претендующего вместе с компанией друзей на «место под солнцем» — точку на пляже, где из года в год загорают две молодые актрисы.
Картину, которая была запланирована, как среднебюджетная и предназначалась для проката в небольших кинотеатрах страны, не только ждал сенсационный успех. Образы, воплощённые на экране Андреем Мироновым, Геннадием Ниловым, Николаем Жариковым, Натальей Фатеевой и Натальей Кустинской настолько полюбились зрителям, что на следующий год количество предпочитающих «отдых дикарями» увеличилось многократно. Успех был закреплён картиной «Берегись автомобиля», где Андрей Миронов сыграл роль прохиндея Димы Семицветова в тандеме с Анатолием Папановым.
Кульминацией триумфа становится «Бриллиантовая рука», фильм, из которого чуть было не вырезали мегапопулярный номер, когда контрабандист Гена Козодоев в исполнении 27-летнего Андрея Миронова поёт Семёну Семёновичу Горбункову песню «Остров невезения» на корабле. Номер показался кому-то из компетентных цензоров «пристёгнутым» и неестесственным. Но Леонид Гайдай на компромисс не пошёл и вот уже шестой десяток лет песню, исполненную в этом фильме Андреем Мироновым, распевает вся страна.
Андрей Александрович Миронов, мечтавший стать драматическим актёром, сыграл за 46 лет своей жизни множество уникальных ролей комедийного плана.
Позже книга была экранизирована, став одним из первых советских кинодетективов. Сегодня мы хотим познакомить вас с дилогией Адамова "Инспектор Лосев". Она включает два романа — "Злым ветром" и "Петля" , объединенных одним героем, от лица которого ведется повествование.
Фото: Андрей Миронов
- 36 лет назад - 16 августа 1987 года умер Андрей Александрович Миронов
- Мария Миронова оскандалилась заявлением об отце Андрее Миронове: всплыли новые подробности
- В первый год жизни Андрей Миронов чуть не погиб
- Из Википедии — свободной энциклопедии
- Не пропустите самое важное
Смерть Андрея Миронова
Умер Андрей Александрович Миронов в Риге, где играл в спектакле «Женитьба Фигаро» находясь на гастролях, 16 августа 1987 года. Спортивный директор московского «Динамо» Алексей Сопин в разговоре с «СЭ» объяснил причину ухода Андрея Миронова из команды. Фото: © РИА Новости/Виталий Гаспарянц. Андрей Александрович чуть ли не с пеленок был в театре, и все его детство прошло за кулисами. Когда Миронову было пять лет, он впервые вышел на сцену, причем случайно. Однако Андрей Александрович старался делать вид, что с ним все в порядке, и никогда не жаловался на свою участь. В 1987 году в реанимации рижской больницы скончался один из самых любимых советских актеров, народный артист РСФСР Андрей Миронов.
Курсы валюты:
- Сколько дней умирал Андрей Миронов... | Пикабу
- 04. «Последний день». Андрей Миронов
- Миронов Андрей Александрович, биография — РУВИКИ
- Какую болезнь много лет скрывал знаменитый артист Андрей Миронов
35 лет назад, во время спектакля в Риге, скончался Андрей Миронов
Актёр, исполняющий главную роль, принимает на себя не только роль отдельного персонажа, но и роль автора, то есть существует в сложном двуединстве. Таким образом основная нагрузка падает на чтеца и исполнителя ведущей роли, партнёры лишь подыгрывают ему, обозначая других героев [58]. Первая половина телеспектакля представляет собой восхождение героя на Карадаг, невысокую гору в Коктебеле, на которое его подвигнул сосед по палате. Восхождение то и дело прерывается экскурсами в прошлое. Размышляя о своей жизни, герой Миронова не идеализирует себя, его самооценки ироничны, а иногда и резки. Но, понимая, что он плохой музыкант и мучит любимую женщину, Климов продолжает жить так, как ему удобнее и легче. Во второй части спектакля Климов, вернувшись с отдыха, узнаёт, что многие из близких его похоронили. Актёр точно передаёт состояние героя, вдруг осознавшего, что знавшие его люди благополучно обходятся без него. Спектакль, вслед за повестью В. Токаревой, показывает, что эгоизм неминуемо ведёт к одиночеству и нравственному тупику [59]. Постановка дала ещё одну возможность увидеть зрителю умного, размышляющего Миронова, Миронова, не спешащего с выводами и раскрывающего главную мысль спектакля о необходимости внимания людей друг к друг [60].
В сентябре была поездка в США по линии Госкино. Миронова — « Обыкновенное чудо ». Актёр сыграл министра-администратора, прожжённого циника, пресытившегося жизнью. Для создания образа Миронов использовал краски, идеально отвечающие жанру иронической сказки, где каждый персонаж — тип: навечно разочарованное выражение лица, гротескная самоуверенно-развязная манера держаться, ленивый ритм [54]. Гельмана «Мы, нижеподписавшиеся», в которой Андрей Миронов исполнил главную роль — диспетчера строительно-монтажного управления Лёни Шиндина. Об этом персонаже артист отозвался как о характере, в котором сфокусирована дилемма «быть ли деятельным творцом жизни или холодным, циничным, пусть и умным, наблюдателем». Критика отметила, что спектакль В. Плучека от прочих постановок этой пьесы отличает лиричность, и такая тональность возникает из-за главного героя. Шиндин — Миронов охвачен не ожесточением, он не столько вырывает подписи, сколько взывает к человечности членов комиссии. В нём есть вера, что если человек его выслушает, то несомненно откликнется [16].
Мироновский Лёня светлее и оптимистичнее по своему мировосприятию, он спокоен и рассудителен, не чужд самоиронии и способен трезво оценивать обстоятельства [61]. Рудницкий [16]. Режиссёр постановки А. Эфрос на главную роль пригласил Андрея Миронова. Пьеса «Продолжение Дон Жуана», по определению критика Ю. Смелкова, сложная и странная, наполненная театральными реминисценциями. У Радзинского Дон Жуан — это миф, романтическая легенда, проходящая через разные времена и страны. Но в пьесе всё идёт не по легенде, а всё потому, что Дон Жуану надоело быть Дон Жуаном [62]. Новый Дон Жуан больше не желал быть любимцем женщин. Он страшно устал от навязанной ему роли, за которой никто не замечал драматизма в его душе, не видел в нём живого человека.
Миронов обозначил его трагедию как трагедию духовности. В его Дон Жуане жила высокая нравственность, романтическая возвышенность. Каждое мгновение жизни мироновского персонажа было наполнено обожествлением женщины. Актёр наделял своего героя беззлобностью и простодушием, которые контрастировали со скрытой ожесточённостью его слуги Лепорелло в исполнении Льва Дурова [16]. Сплав его звонкого, хрустального, полётного таланта и трагизма, о котором постоянно говорил Анатолий Васильевич Эфрос» [63]. Горина «Феномены». Объясняя причины обращения к ней, артист сказал: «При всей её кажущейся неглубокости в ней есть затронувший меня парадокс: люди ищут чудес вокруг себя, уходя в парапсихологию, забывая о том, что каждый человек феноменален» [16]. По мнению критики, Миронов воплотил оригинальный сюжет пьесы «в темпераментном, хорошо организованном сценическом действии, успешно обнаруживая в своей режиссуре и тонкое чувство комического, и умение точно и чётко расставить смысловые, нравственные акценты» [64] , что было, видимо, не совсем просто, поскольку сверхзадача пьесы Г. Горина выражена недостаточно чётко, а мотивы героев пьесы подчас так разнородны и противоречивы, что их нелегко согласовать друг с другом и свести в единое целое. Но эти несовершенства пьесы Андрею Миронову удалось преодолеть путём тщательной психологической проработки характеров [64].
В результате персонажи, изначально линейно-ясные, обрели подвижность, обрачиваясь то трогательной, то жутковатой своей стороной, а автор сумел пробудить в зрителе мысль о действительной уникальности человека, а не о сенсационно дутой [65]. В конце июня — гастроли с театром в Риге. Резникова, где актёр играл роль Дачника. В октябре по итогам фестиваля «Московская театральная весна-79» актёру была присуждена вторая премия за роль Лёни Шиндина в спектакле «Мы, нижеподписавшиеся». В октябре прошли гастроли Театра сатиры в Болгарии, актёр снялся в новогодней программе болгарского телевидения. В ноябре — гастроли в Венгрии. Авербаха по мотивам одноимённой пьесы А. Герой картины, которого сыграл Миронов, по замечанию В. Кичина, из тех, кого в русской литературе принято именовать «маленьким человеком» [48]. Фарятьев — застенчивый ничем не примечательный зубной врач, живущий в маленьком провинциальном городке и влюблённый в учительницу музыки, которая, в свою очередь, увлечена неким Бетхудовым, так и не появляющимся на экране и являющимся, по разговорам, полным антиподом Фарятьеву.
Не имея возможности применить свои таланты, Фарятьев вынужден жить мечтами. Мечты по сути и являются подлинной жизнью этого героя. Кичин [67]. Обычно элегантный и ловкий в фильме Миронов предстал неуклюжим, закомплексованным, заторможенным, не знающим, куда девать руки и стесняющимся своей громоздкости и некрасивого лица. Любое движение для него тягостно, а сватовство мучительно, но находиться вдали от любимой ещё мучительнее, потому что любит он бескорыстно и беззаветно. Авербах вспоминал, что долго выбирал актёра на роль Фарятьева. Этот персонаж представлялся ему фигурой абстрактной, почти бестелесной. По замыслу режиссёра, его существование в кадре должно было походить на некий танец, виртуозное балансирование на грани быта и патетики. Андрей Миронов, по его мнению, с этой задачей справился, создав образ некрасивого и мешковатого человека с печальными глазами. Способность Миронова к максимальному интеллектуальному наполнению роли сообщила фильму очень ясные социальные параметры, сделав его остропроблемным.
В постановке И. Авербаха критик В. Кичин увидел конфликт бескорыстного человека с миром агрессивного честолюбия, тему Дон Кихота, князя Мышкина и даже Печорина, коллизию, в которой «гриновский порыв к прекрасному и свободному» сталкивается с будничной прозой «неподвижных портовых кранов, панельных белёсых коробок, коммунального быта и газовых плит» [67]. Критики сочли новую постановку В. Плучека удачной и достоверно передающей дух пьесы Брехта. В ней драматург поднимал острые социальные проблемы, вопросы неравенства и произвола деньги имущих. Всем своим сюжетом «Трёхгрошовая опера» сигналит, что мир плох, потому что покоится на трёх китах — деньгах, удовольствии и предательстве. Главный герой «Оперы» Мэкки-Нож — бандит, деклассированный элемент, олицетворяющий новое сословие. У Миронова Мэкки — почти лирик, огорошенный противоречиями жизни и застрявший на перепутье из одного времени в другое [68]. Холодное и жёсткое обаяние Миронова в этой постановке, как заметил А.
Аникст, очень подходило для брехтовского антигероя [69].
Присутствовавший при этом терапевт Леонид Гейхман, который был на спектакле, вспоминал, что, увидев Андрея Миронова, он сразу понял - это не просто обморок. Подробных воспоминаний врач не оставил, так как сам скончался от инфаркта вскоре после смерти Андрея Миронова.
Друг семьи Эдуард Кандель сразу отправился в больницу, в которую увезли умирающего актера. Он и констатировал смерть от обширного кровоизлияния в мозг. В течение двух дней бригада реаниматоров под его косвенным руководством пыталась вернуть Миронова к жизни.
Ему проводились процедуры по поддержке дыхания и сердцебиения. Но ничего не помогло. Андрей Миронов умер через два дня после поступления в больницу.
Одна из последний фотографий Андрея Миронова Можно ли было предотвратить трагедию? Эти вопросом задавались все, включая родных, близких и лечащих врачей артиста. Дело в том, что за год до трагедии в Москве появились слухи о смерти Миронова.
Тогда его друг писатель Григорий Горин опубликовал опровержение. Но предпосылки для возникновения слухов были. Миронов с детства страдал аневризмой.
Это врожденное заболевание, которое обычно появляется после перенесенного инфаркта. Но Миронову диагноз был поставлен при рождении. Поэтому любые нагрузки могли спровоцировать обострение, будь то физическое переутомление или проблемы психологического характера, вызванные перенапряжением.
О последнем дне жизни артиста написано много статей и даже снят документальный фильм «Андрей Миронов. Последние 24 часа». По свидетельствам очевидцев этот день был расписан буквально по минутам.
Сложный гастрольный график всегда негативно отражается на здоровье любого артиста. Миронов вел активный образ жизни и не отказывался провести свободное время за занятиями спортом. Днем он в течение двух часов играл в большой теннис на корте.
До случившегося криза в последние годы артист периодически жаловался на сильные головные боли, но каждый раз выходил на сцену и отыгрывал спектакль от начала до конца. Возможно, это и стало причиной смерти Андрея Миронова.
Не обошлось и без других изменений в его документах: так, при рождении он носил еврейскую фамилию отца, однако уже в начальной школе получил фамилию матери. Причиной тому послужила набиравшая обороты кампания по «борьбе с низкопоклонством перед Западом», которая имела антисемитский характер.
Чтобы защитить сына, его родители изменили его родовое имя — с тех пор будущий артист носил фамилию Миронов. Ещё один интересный факт, связанный с рождением актёра, заключается в том, что он буквально был рождён на сцене: у Марии Мироновой начались схватки во время одного из спектаклей. Маленькому Андрею было лишь 3 месяца, когда началась Великая Отечественная война. Его семья в составе своей театральной труппы была эвакуирована в столицу Узбекистана — Ташкент.
Именно там мальчик провёл свои первые годы. Уже после войны родители вернулись в Москву, где вскоре их сын пошёл в школу. И хотя Андрей рос способным ребёнком, он не испытывал интереса к учёбе и почти не имел серьёзных увлечений. Одно время мальчик собирал марки, но вскоре забросил это занятие.
Позднее он полюбил играть с друзьями в футбол и даже мечтал стать вратарём. Однако отказался от этого желания в пользу театральной сцены: всё своё детство Андрей провёл за кулисами театра, со стороны наблюдая за выступлениями родителей. Уже тогда он начал задумываться о карьере актёра. Поэтому свои первые роли мальчик получил ещё детстве, играя в школьных постановках.
А в 11-летнем возрасте он предпринял свою первую попытку сыграть в кино. Так, школьник был отобран как актёр массовки для съёмок сказки «Садко», где ему предстояло появиться в образе нищего. Не решившись надеть на голое тело рваный и грязный костюм, Андрей надел его поверх собственной рубашки, чем испортил не один дубль. Узнав об этом, режиссёр Александр Птушко пришёл в ярость и прогнал начинающего киноактёра со съёмочной площадки.
Тем не менее, эта неудача не помешала мальчику и дальше мечтать о карьере артиста. Уже старшеклассником он был зачислен в детскую театральную студию. Получив школьный аттестат, юноша подал документы в Щукинское училище. При этом молодой человек скрыл факт поступления в театральный вуз от родителей.
Они были против выбора их сыном актёрской профессии и хотели, чтобы он построил карьеру дипломата. И хотя на вступительном экзамене будущий артист сильно переволновался, ему удалось произвести впечатление на педагогов, и он сразу же был принят. Позднее молодой человек старался учиться только на «отлично». Если ему не удавалось получить высшую оценку с первого раза, он просил педагогов о пересдаче.
Кроме того, он долгое время соблюдал главное правило своего вуза — студентам было запрещено сниматься в кино под угрозой отчисления. Однако уже на последних курсах молодой человек начал посещать прослушивания и вскоре был утверждён на свою первую роль.
Думать, собственно, уже было не о чем, круг выносил его прямехонько к дяде. Жадов-Миронов, обычно столь красноречивый, путался и сгорал от стыда: «Извините меня… без протекции… позвольте мне опять… место, где бы я мог приобресть что-нибудь!
Что, впрочем, не мешало ему получить глубокое моральное удовлетворение: мало того, что «новый человек» опозорился, так еще и зазря. Жабоподобный персонаж Менглета откровенно измывался над несчастным племянником и тем самым заочно сводил счеты со всеми «людьми будущего». Последний монолог Жадова произносился с авансцены, но звучал негромко. Миронов примеривался к словам, искал интонацию, которая позволит герою убедить себя: «Я обыкновенный слабый человек… Но довольно одного урока… я могу споткнуться, но не упасть», — и лишь напоследок, перед тем как уйти в пустоту, Жадов позволял себе улыбнуться.
В его улыбке было больше грусти, чем надежды, но все-таки была и надежда. Это была замечательная роль в замечательном, недолго жившем спектакле. Уже в 1968 году «Доходное место» закрыли по распоряжению чиновников. Считается, что два других героя высокой русской комедии, Хлестаков 1972 и Чацкий 1976 , удались Миронову меньше: в общем, это верно, но упрекать актера мы ни в чем не станем.
Он играл в партитуре, предложенной режиссером, и играл отменно. С полной отдачей. Его зеленый фрачок переливчато блестел под софитами: казалось, что его пошили не из ткани, а из лакированной кожи, ящеричной или лягушачьей. Сам он тоже был зелен в прямом и переносном смысле.
Зеленый юнец, несмышленыш — это само собою, но и лицо казалось зеленоватым: бескормица довела уже до желудочных колик. Он невыносимо страдал: очень кушать хочется. Маясь, присаживался у лестницы, пробовал поглодать стойку перил: ну, прямо козлик, вернее, зайчик. Эта сайка в три обхвата выглядела не хуже, чем знаменитый кубический арбуз Михаила Чехова.
Герой Миронова был очень ребячлив и поэтому мил: глупый, капризный, испорченный, а все-таки ребенок, наивно радующийся жизни и столь же наивно на нее обижающийся. Сигарой он восхищался, как дети восхищаются леденцом, и врал так, как врут дети, совсем не стесняясь завраться. Высшим взлетом детскости становилась чудесная хлестаковская осечка в сцене вранья д. III, явл.
Андрей Миронов, кажется, впервые, переставил ударение в имени на первый слог: пренебрежительный диминутив вдруг стал ласкательным: Маврушка… И звучал он так жалобно, что за ним мерещилась «матушка», — та самая, которую звал на помощь замученный Поприщин. Как не хотелось этому Хлестакову уезжать, как понимал он, что праздник кончился навсегда! Выскажем то, о чем не написали критики 70-х: роль Хлестакова стала прощанием Миронова с молодостью — и со своей личной, и с молодостью времени, которое на глазах пожухло и одрябло. Это придавало спектаклю неожиданную глубину.
То, что для Хлестакова-Миронова становилось прозрением, Миронов-Чацкий знал заранее. Вторая половина70-х, «расцвет застоя», время внутренних эмигрантов, то есть людей, которые выбирали путь пассивной нелояльности, не осмеливаясь на большее. Помимо внутренней эмиграции вспомним и о реальной: число людей, уезжавших из СССР навсегда, вновь резко выросло. В первой половине70-х таковых было 66 тысяч, во 2-й —147 тысяч.
Последнюю реплику Чацкого при желании можно было счесть сугубо злободневной.
Похороны Андрея Миронова
Андрей Миронов родился в семье эстрадных артистов и с детства мечтал быть актером. Андрей Александрович Миронов (фамилия при рождении – Менакер) рос в творческой актерской семье. Миронов Андрей Александрович – советский актер, Народный артист РСФСР, сын участников известного эстрадного дуэта Менакер – Миронова. 14 августа 1987 года Андрей Александрович Миронов сыграл свою последнюю роль.