Теперь же дата спектакля выбрана не случайно – Анатолий Дмитриевич Папанов прошёл тяжелейшие вёрсты войны. Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником. 31 октября исполняется 100 лет со дня рождения Анатолия Дмитриевича Папанова, актёра театра и кино, Народного артиста СССР, участника Великой Отечественной войны.
5 августа - "День Памяти" всенародно любимого Анатолия Дмитриевича Папанова
| Получил тяжелое ранение и стал инвалидом: листаем семейный альбом Анатолия Папанова | Специально для «МК» об Анатолии Папанове рассказывает президент Московского театра сатиры Александр Ширвиндт. |
| Ударилась головой о руль: дочь Анатолия Папанова попала в аварию в центре Москвы | Судьба отмерила Анатолию Дмитриевичу всего 64 года непростой жизни. «Толя сидел в ванной, из душа лилась холодная вода», — вспоминала вдова Анатолия Папанова Надежда Каратаева. |
| 5 августа - "День Памяти" всенародно любимого Анатолия Дмитриевича Папанова | После ранения Анатолий Папанов ходил с тростью, но тем не менее сумел поступить в ГИТИС. |
| Пророческая роль Анатолия Папанова | Всю свою карьеру Анатолий Дмитриевич Папанов был одним из самых любимых и уважаемых актеров Советского Союза. |
Анатолий Дмитриевич Папанов
Будущему главному мультяшному "Волку" Советского Союза и контрабандно-бриллиантовому Лёлику было всего 20 лет когда в 1942 году, на Юго-западном фронте он и ещё несколько дивизий его боевых товарищей под Харьковом попали в "котёл". Немцы перешли в контрнаступление, наши отходили до Сталинграда. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. Приказ был не отступать и стоять насмерть.
В звании старшего сержанта Папанов и его взвод зенитной артиллерии 22 марта 1942 находились возле Харькова. Рядом с ним разорвался снаряд — все вокруг убиты, у него самого контузия и ранение, сделавшее его на 21 году жизни инвалидом третьей группы. Взрывом ему искалечило правую ногу, он потерял два пальца. За время на фронте Анатолий Дмитриевич не успел заслужить орденов и медалей. А после шести месяцев в госпитале все равно был вынужден ходить с тростью. Война с оружием в руках для него окончилась. Могучим усилием воли Папанов впоследствии избавился от трости и хромоты.
Островского «Женитьба Бальзаминова» Народного театра «Лица» г. Рославля в исполнении актрисы Анастасии Совковой. Этот театр удостоен приза зрительских симпатий. За лучшую сценографию удостоен приза Народный театр клуба железнодорожников г. Орши республики Беларусь, принимавший заочное участие в фестивале. Лучший детский спектакль — «Шпана» по мотивам повести А. Приставкина «Солдат и мальчик» - представил Образцовый коллектив «Театр «Зазеркалье» г. Наро-Фоминска Московской области.
Лучшим спектаклем признана комедия положений Р. Куни «Он, она, оно и тело» в постановке Рославльского народного самодеятельного коллектива «Первый класс». Бурными аплодисментами зал встретил решение жюри о присуждении гран-при спектаклю «Молитва» Вяземского народного театра и вручение диплома его режиссёру Андрею Оленеву. За лучшую женскую роль в этом спектакле — роль Голды — удостоена актриса Ольга Гурлебаус. Этот актёр, отметила Елена Анатольевна Папанова, достоин выступления на профессиональной сцене. Инна Васильевна Демидова сердечно поблагодарила членов жюри за работу и преподнесла подарки. В заключение торжественного мероприятия все желающие могли получить автограф Елены Анатольевны Папановой на программке фестиваля. На память об этом празднике театрального искусства была сделана общая фотография.
Предложение актёров Московского театра сатиры правительству Москвы о создании Папановского фестиваля, как сказала актриса Татьяна Титова, осталось безответным.
Читателям «Голос памяти. Анатолий Папанов» 31 октября исполняется 100 лет со дня рождения Анатолия Дмитриевича Папанова — советского актера театра и кино, театрального педагога и режиссера, народного артиста СССР… Анатолий Дмитриевич Папанов родился 31 октября по другим данным - 30 октября 1922 года в городе Вязьме Смоленской области. В связи с полученными травмами в годы войны, Папанов уже не мог продолжать воевать и был демобилизован. Из интервью Анатолия Папанова: "Театр сделал меня актёром, он дал мне все, что я имею. Я считаю, что молодой актёр, пришедший в кино в обход театра, потерял многое. Начинать в кино без сценического опыта — все равно, что лезть в воду, не зная броду. Так что я никогда не жалел о том, что поздно пришел в кино…". Изначально Анатолию Папанову доверяли второстепенные роли, с которыми он справлялся настолько великолепно, что затмевал игру ключевых актеров.
Как сражался на фронте актёр Анатолий Папанов, осужденный Военным трибуналом на 6 лет?
Вскоре Анатолий Дмитриевич уже был дома. Как утверждала его вдова Надежда Каратаева, незадолго до своей кончины Папанов встретил во дворе слесаря. Артист поинтересовался у него, почему нет горячей воды. Слесарь ответил, мол, плановое отключение. Папанов махнул рукой: «Помоюсь холодной». Он всю жизнь принимал прохладный души и даже во время съемок в Карелии регулярно купался в озере. Однако в этот раз привычная процедура закончилась печально. Сердце актера не выдержало. Папанова так и нашли: сидящим в ванне.
Товарищи предлагали ему сменить театр, однако Папанов, грустно пожимая плечами, говорил: «Мне здесь дали звание, мне здесь дали ордена. Какой же я буду сволочью, если брошу театр».
В это же время актер сам поставил спектакль по пьесе Максима Горького «Последние». Надежда Каратаева рассказывала: «Работавшие с ним актеры говорили: такого режиссера мы еще не знали, он относился к нам по-отцовски». Последний фильм В 1986 году Папанов принял предложение режиссера Александра Прошкина сняться в киноленте «Холодное лето пятьдесят третьего» в роли Николая Старобогатова. Друзья отговаривали актера от съемок, считая, что он и так слишком загружен в ГИТИСе и в театре, но Анатолий Дмитриевич ответил: «Эта тема волнует меня — я многое в ней могу рассказать». Съемки проходили в Карелии, в глухой деревне. Режиссер рассказывал: «Неделю мы трудились нормально, и жители по мере сил нам помогали. Неожиданностей никаких не предвиделось, так как деревня с трех сторон была изолирована водой. И вот — первый съемочный день Папанова. Начинаем снимать, и… я ничего не понимаю — повсюду посторонние лодки. Много лодок, и все движутся к нам.
Подплывают, причаливают, и я вижу — в каждом суденышке дед или бабка и по два-три ребенка, в руках у которых тетрадка или книжка. Я сдался и остановил съемки. Детей рассадили, и Папанов каждому что-нибудь написал и каждому что-то сказал. Я наблюдал за этой сценой, забыв о цене сорванного съемочного дня. По лицам детишек было видно, что на всю жизнь они запомнят эту встречу». Лето в Карелии короткое, нужно было успеть быстро снять сцены, поэтому актеры больше месяца работали без выходных. После окончания съемок в начале августа 1987 года он вернулся в Москву. Надежда Каратаева вспоминала: «Я находилась с театром на гастролях в Риге… Зайдя домой, Анатолий решил принять душ, но в доме не было горячей воды. Тогда он, уставший и разгоряченный, залез под холодную струю… Когда Анатолий в условленный день не приехал в Ригу, я забеспокоилась и позвонила дочери. Зять через соседскую лоджию попал в нашу квартиру, и обнаружил его в ванной… Диагноз врачей — острая сердечная недостаточность».
Фильм «Холодное лето пятьдесят третьего» вышел на экраны после смерти актера. В финале повторяется сцена гибели Старобогатова, а голос за кадром говорит, что это последняя работа Анатолия Папанова.
Как говорил Станиславский, люби искусство в себе, а не себя в искусстве. Ну, хватит, наверное, проповедей. Тебе осталось совсем немного потерпеть. Хотя не понимаю, как это можно скучать.
Сколько всего интересного! Интересные люди, природа, книги, науки, самоусовершенствование в профессии. Займись хотя бы речью, голосом, или поработай над каким-нибудь отрывком любимого автора. Подготовь себя физически. У тебя, например, слабовата реакция — замедленна несколько. Поработай над ней.
Упражнения на внимание, упражнения на память — ох, как это важно! Этим нужно заниматься каждый день, да и не только, разумеется, этим. Ты сама прекрасно знаешь, какой огромный комплекс необходимых занятий и упражнений. Вначале будет тяжело, потом привыкнешь, а потом будешь ощущать радость и необходимость этого. Прекрасные результаты не заставят себя долго ждать, поверь мне. Я все время страдаю от того, что ты совсем забросила английский язык.
Выучивай хотя бы фразу в неделю, хотя бы транскрипцию по словарю. Сейчас без языка нельзя — это огромный тормоз, если хочешь, и в творчестве. Ох, как бы я был счастлив, если бы у меня было столько времени для скуки, как у тебя. Уж язык-то я обязательно бы выучил. Ведь потом закрутишься в производственном водовороте и будешь только с горечью вспоминать о скуке, о времени, которое не сумела использовать в необходимость и радость. Артисту, как и любому художнику, необходимо много ездить, путешествовать, наблюдать, впитывать — накапливать материал в свою творческую записную книжку.
Я с удовольствием поехал бы в Кемерово и Томск, ведь очень интересно это посмотреть своими глазами, узнать. Где же твоя первооснова актера, любознательность художника, человековедение? Это ведь так интересно! Наверняка они так отличаются хотя бы от москвичей, и говор, наверное, иной, наверное, нравственные привычки иные. Я, например, как только приезжаю в другой город, сразу иду в баню. Там люди обнажаются не только физически, но и духовно, нравственно.
В 1961-м вышла десятиминутная короткометражка «Как создавался Робинзон», в которой актер сыграл Редактора. В это же время Папанов снялся в фильмах «Бей, барабан» и «Ход конем». В 1963—1964 годах в прокат вышли уже три фильма с его участием: «Порожний рейс», «Приходите завтра» и «Родная кровь». Настоящий успех пришел к Анатолию Папанову в 1964 году. Игра Папанова настолько потрясла его, что писатель убедил кинорежиссера Александра Столпера, решившего в 1963 году экранизировать книгу «Живые и мертвые», взять актера на роль генерала Серпилина. Поначалу режиссер колебался, потому что Папанов был известен как исполнитель отрицательных и комедийных ролей, да и сам актер долго не верил в свои силы, хотя тема войны ему была очень близка.
Когда лента вышла на экраны, Папанов обрел всесоюзную славу. В прокате 1964 года «Живые и мертвые» заняли первое место, его посмотрели более сорока миллионов человек. После этого успеха на актера посыпались роли: только в 1964-м на «Ленфильме» в производство запустили десять фильмов, и в восемь пригласили Папанова. Он принял все предложения и был утвержден во все восемь фильмов, правда, позднее в вежливой форме отказался от всех этих ролей, потому что был сильно занят в театре. Но от предложений с «Мосфильма», поступивших в это же время, Папанов не отказался. В этом же году об Анатолии Дмитриевиче в очередной раз вспомнил Эльдар Рязанов, предложив ему роль в фильме «Берегись автомобиля!
Когда стартовали съемки фильма, многие участники съемочного группы внезапно выступили против участия Анатолия Папанова. Анатолий Дмитриевич своего героя играл в близком ему и как будто вполне уместном стиле гротеска. Однако на какой-то стадии работы многие заговорили, что актер из общего ансамбля выпадает, рушит стилистику и целостность картины. На эту тему было собрано совещание. К счастью, сам Папанов о злых наших умыслах не подозревал. Даже я на какое-то мгновение дрогнул, однако удержался от поспешных решений.
В 1968-м на экраны вышел фильм «Бриллиантовая рука» Гайдая, получивший оглушительный успех, а фразы героя Папанова Лелика стали народными: «Алло, шеф, эт я, Лелик! После выхода этого фильма Папанов не мог спокойно ходить по улицам — его узнавали везде. Его голосами говорят репродуктор в «Паровозике из Ромашкова», Наг в «Рикки-Тикки-Тави», водяной в «Летучем корабле», Шерхан в «Маугли» и очень много волков: из «Мешка яблок», «Деда Мороза и серого волка», ну и, конечно, из «Ну, погоди! Дети засыпали Папанова мешками писем, а он всегда говорил, что его Волк совсем не страшный и коварный, ему просто немного не везет. Он сыграл в спектаклях «Двенадцать стульев», «Яблоко раздора», «Интервенция», «Доходное место», «Последний парад». В 1966 году исполнил главную роль в постановке «Теркин на том свете», однако спектакль в репертуаре театра продержался всего пару недель, а затем по цензурным соображениям был снят.
В Театре сатиры прошел вечер памяти Анатолия Папанова
| Анатолий Папанов | Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником. |
| ПАПАНОВ АНАТОЛИЙ | После этого Анатолий Дмитриевич четыре года не был востребован, пока в 1955 молодой Эльдар Рязанов не позвал его пройти пробы на роль директора Огурцова в киноленте «Карнавальная ночь». |
| Аккуратный, но сильный: за что мы любим Анатолия Папанова | Статьи | Известия | Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником. |
| Анатолий Папанов (Anatoliy Papanov) - актёр - Новости - советские актёры - Кино-Театр.Ру | Теперь же дата спектакля выбрана не случайно – Анатолий Дмитриевич Папанов прошёл тяжелейшие вёрсты войны. |
| ПАПАНОВ АНАТОЛИЙ | актерский гений Папанова как раз и проявлялся в том, что ему были подвластны абсолютно все жанры, от лихой комедии до высокой трагедии. |
Получил тяжелое ранение и стал инвалидом: листаем семейный альбом Анатолия Папанова
Мы не помним Анатолия Дмитриевича Папанова молодым. Анатолий Дмитриевич Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии. Новости и события: Анатолий Папанов онлайн бесплатно на RUTUBE.
В Театре сатиры прошел вечер памяти Анатолия Папанова
Мы жили на Саввинской набережной, папа очень любил Лужники, и мы пошли с ним туда. Погода хорошая, конец апреля или начало мая, первые листочки уже. И он сажает меня к себе на плечи, мы идем, он читает детские стишки, и тут вдруг бежит молоденькая девушка, такая красивая, и кричит: «Молодой человек, ваша девочка потеряла туфельку! Была осень, такая же погода, как сейчас, я уложила детей, и мы смотрели программу «Время». И там сказали, что будут заморозки. А у нас в саду оставались яблоки, и папа сказал — но ведь будет мороз… Мы взяли фонари, надели плащи и пошли в сад. Вскоре и правда начался снегопад — он падал мокрыми хлопьями на яблоки, лежавшие на траве. В 2009 году я издала книгу «Хочу рассказать… книга об отце», но хотела ее назвать «Яблоки на снегу». Мне сказали — избитое название.
А я помню эти яблоки. Какой-то особенный был момент… — Родители не возражали против вашего решения стать актрисой? Они хотели, чтобы я изучала иностранные языки. И в театральный я поступала, когда они были на гастролях. Второй тур не прошла, они вернулись, увидели, что я расстроена, пришлось во всем сознаться. И тогда они нашли мне педагога, я подготовилась и проходила, в принципе, и в Щуку, и в Щепку. Фото: Из личного архива Елены Папановой — Папанов — артист невероятного драматического дарования. Но для многих он, мне кажется, воспринимается в первую очередь как комедийный актер.
У него в фильмографии лент очень много 173 работы в кино. Что же касается Лелика, то «Бриллиантовую руку» папа не любил, а роль эту хотел сыграть несколько иначе, не делая Лелика таким уж гротесковым. Но Гайдай настоял на своем и оказался прав: этого персонажа любят. Папа с мамой еще жили в общежитии, и там был общий телефон, я его отлично помню. Папе звонили не раз, и потом ему соседи, а это были Татьяна Ивановна Пельтцер, Вера Кузьминична Васильева, начали говорить: «Толя, ну сходи ты на пробы! Кстати, возможно, вы не знаете, но папа пробовался на роль Огурцова в «Карнавальной ночи». Но Эльдар Рязанов считал, что он играет несколько театрально. На это у него точно хватило бы внутренней энергетики.
И о короле Лире мечтал. Мне было тридцать два, когда папы не стало. Было бы пятьдесят — я бы спохватилась, подумала, что надо говорить больше, общаться, а тогда что?
И вдруг:— То-о-оли-ик! Алик падает…Рядом кто-то кричал:— Чего уставился? Беги со всеми, а то и самому достанется, если на месте-то…Я бежал не помня себя, а в голове стучало: нет Алика, нет Алика…" Из книги "Анатолий Папанов.
Холодное лето... Все данные прим. Что это за документы? Это, прежде всего, списки красноармейцев, находящихся в военно-пересыльных пунктах и запасных полках, а также различные распоряжения о направлении бойцов на фронт. Согласно ним, Анатолий Папанов и его товарищ, Алик Рафаевич прим. Заранее скажу во избежание споров среди читателей, что это была именно самоволка, так как в указанных списках военнослужащих имеются и дезертиры, оставившие место службы совершенно сознательно.
В составе специальной маршевой роты 0143 прим.
Курс был национальным. Студенты были набраны из Кабардино-Балкарии. И целевому набору согласно законодательству были — кровь из носу! Знал ли об этом Папанов? Ну, конечно, знал. Просто не хотел оставаться на «шапку» картины, которая у киношников традиционно сопровождается «возлияниями». Папанов, грешивший алкоголем в молодые и зрелые годы, поборол пристрастие к спиртному после смерти матери Поборол, в том числе, благодаря «моржеванию». И даже записал четырьмя годами ранее юмористическую песенку о «моржах».
Взгляните, как в 30-градусный мороз Анатолий Дмитриевич окунается в прорубь. Это 1983-й. Хотелось вдохнуть и выдохнуть. Несколько часов просто побыть в тишине. А потом — снова в бой. Ведь на гастролях в Риге его ждала труппа Театра Сатиры. Там же в это время была и супруга Анатолия Дмитриевича. Его Наденька. В день смерти Анатолий Дмитриевич вылетел из Петрозаводска в Москву в 7.
На руках у него был гонорар за съёмки в фильме «Холодное лето 53-го года». Девять тысяч рублей Сегодня съёмочный день у прославленных российских актёров стоит в диапазоне от 300 до 600 тысяч рублей. Но в деньгах 1987 года, когда зарплата инженера и учителя не превышала 140 рублей в месяц, сумма кому-то могла показаться значительной. Анатолий Дмитриевич очень стеснялся этого вполне скромного достатка. Приобретя лишь в 60 лет автомобиль «Волгу» , оставлял его за квартал от театра. Надвинув на лоб летнюю шляпу и закрыв глаза очками, Анатолий Дмитриевич, не предупредивший никого о возвращении в Москву, направился к стоянке такси В 10. У спускавшегося ему навстречу сантехника поинтересовался, не включили ли после традиционной летней профилактики горячую воду? Он приготовил себе завтрак и решил освежиться. Сердце, изнурённое многодневным съёмочным процессом, под обжигающе-ледяными струями воды дало сбой.
Случилось то, что называют «электрическая нестабильность миокарда». Спазм сосудов, и — «мотор» перестал подавать кровь в мозг. Его хватятся не сразу, а спустя сутки, ведь родные будут думать, что он всё ещё на съёмках. Великого артиста найдут в ванной. А вот деньги, которые Анатолий Папанов заработал на своей последней картине, так и не найдут Их «безвозвратно заимствовал» кто-то из оказавшихся в квартире случайных людей — врачей или санитаров «Скорой», милиционеров, соседей. Всенародный любимец, которому при жизни пытались отдать дань уважения сотни поклонников и почитателей, таланта, был обворован посмертно?
Анатолий Папанов умер, едва закончились съемки знаменитой картины Александра Прошкина «Холодное лето 53-го» , его роль в фильме озвучивал уже другой актер. Героя Папанова, Копалыча, вступившего в неравный бой с амнистированными уголовниками, убивали в финале картины. Вернувшийся со съемок в Москву актер решил принять холодный душ кстати, впоследствии это факт сочтут своеобразным трагическим намеком на название картины , и сердце Анатолия Дмитриевича не выдержало. Однако образы Лёлика из «Брильянтовой руки» и Кисы Воробьянинова из «Двенадцати стульев» не только стали классикой отечественного кинематографа, но и надолго останутся в памяти сотен тысяч поклонников его таланта.
В кепочке и черных очках. Анатолий Папанов маскировался даже на даче
Елена Папанова, единственная дочь великого советского актера Анатолия Дмитриевича Папанова, попала в ДТП на северо-востоке Москвы. Известно, что Анатолий Дмитриевич за словом в карман никогда не лез, а во время съемок этого фильма он просто экспромтом вставлял фразы от себя лично. Режиссёр картины Александр Прошкин просит Анатолия Дмитриевича Папанова остаться на денёк в деревне. Анатолий Дмитриевич Папанов – целая эпоха в русском кино, театре, мультипликации. Вечер памяти Анатолия Папанова состоится на Основной сцене Театра Сатиры 8 и 9 мая 2023 года. 31 октября 1922 года родился советский актёр театра и кино, театральный педагог и режиссёр, народный артист СССР, лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых Анатолий Дмитриевич Папанов.
Загадочное завещание Анатолия Папанова
Мы не помним Анатолия Дмитриевича Папанова молодым. Бабушка посоветовала Анатолию Дмитриевичу провести магический ритуал, направленный на налаживание отношений с «подселенцем». Сегодня, накануне 74-й годовщины Великой Победы, дочь знаменитого советского актера Анатолия Папанова Елена прочитала письма Петра Петровича, написанные во время Великой Отечественной войны. Профиль Папанова Анатолия Дмитриевича на сайте 8 октября 2022 года в Филиале Городская библиотека для участников клуба «Патриот» был проведен обзор творчества «От смешного до великого», посвященный 100-летию со дня рождения известного актера, режиссера, народного артиста СССР А. Д. Папанова. Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником.
В Театре сатиры прошел вечер памяти Анатолия Папанова
Я горд, что стою на сцене, на которой Папанов работал 40 сезонов", - сказал художественный руководитель театра Сергей Газаров. Вечер начался с показа видеокадров с участием Папанова. На сцене появилась правнучка актера, она напомнила, что Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме, был актером, педагогом и режиссером, участвовал в Великой Отечественной войне. Выступавшие после нее актеры отмечали юмор народного артиста, его честность и порядочность, бескорыстность, образованность и скромность. Зрителям рассказали о случайной встрече Папанова с Шарлем де Голлем в Париже, знакомстве с будущей женой, работе в Театре сатиры, съемках в кино и участии в озвучании мультфильмов, а также о годах войны. Он ушел на фронт в 1941 году, был ранен и контужен. Я ясно вижу, как падал убитый наповал мой друг Алик Рафаевич.
Он учился во ВГИКе, хотел стать кинооператором, но не стал. Видел, как седели за одну ночь. Раньше я думал, что это просто литературный прием, оказалось нет. Это прием войны", - написал Папанов. Однажды в заводском клубе он предложил создать концертную бригаду.
Вернувшийся со съемок в Москву актер решил принять холодный душ кстати, впоследствии это факт сочтут своеобразным трагическим намеком на название картины , и сердце Анатолия Дмитриевича не выдержало.
Однако образы Лёлика из «Брильянтовой руки» и Кисы Воробьянинова из «Двенадцати стульев» не только стали классикой отечественного кинематографа, но и надолго останутся в памяти сотен тысяч поклонников его таланта. Картина дня.
Вот так, похоже, и возник образ знаменитого Волка в мультсериале «Ну, погоди! Артист подал голос — и возник главный Волк нашей мультипликации.
А всего-то одна фраза сказана: «Ну, заяц, погоди! Рассуждая так, как-то забываешь, что озвучание — это сложный и длительный процесс. Нечего и говорить тогда об игровом кино, где образ складывается как мозаика из тысяч кадров. И всегда работа Папанова оставляет цельное впечатление — для этого мастера как будто нет разницы между кино и театром, хотя у этих смежных искусств разная технология. Конечно, Папанова часто приглашают сыграть в кино литературных героев — экранизации произведений Гоголя, Чехова, Ильфа и Петрова нужен папановский юмор.
Но не меньшим успехом у зрителя пользуются глубоко человечные образы-характеры в оригинальных сценариях — артист создаёт их вместе со сценаристом и режиссёром прямо в процессе работы над ролью. Тут уже нет места юмористическому подтексту — актёр глубоко серьёзен, даже патетичен. Таковы Отец в фильме В. Пронина «Наш дом» или Ветеран в фильме А. Смирнова «Белорусский вокзал».
Для Папанова это поистине авторские работы. В этих ролях исполнитель идёт от конкретики к большим обобщениям, необходимым подлинному искусству. Анатолий Дмитриевич щедро отдавал себя делу, не считаясь со своим здоровьем. С больным сердцем он уехал в дальнюю экспедицию на съёмки картины А. Прошкина «Холодное лето пятьдесят третьего…» — его вновь захватила возможность авторской работы над ролью Николая Старобогатова по прозвищу Копалыч, человека трудной судьбы.
Эта страшная картина о тяжёлом для страны лете 1953 года стала для Папанова последней. Ему не исполнилось и 65 лет. У него были большие творческие планы, связанные прежде всего с театром. За год до того он впервые выступил как режиссёр, поставив спектакль по пьесе М. Горького «Последние».
К тому же неправильный прикус мешал ему говорить внятно и чётко. Может, от разочарования в себе или по иным причинам, но школу младший Папанов закончил троечником. Ни о каком высшем образовании не могло быть и речи. И Анатолий начал работать литейщиком в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода. Однажды встретил приятеля — тот направлялся на прослушивание в театральную студию завода «Каучук» и позвал с собой Папанова. И хотя Анатолий вёл себя там вызывающе - держал руки в карманах, разговаривал на блатной манер, комиссию подкупила его искренность, и неожиданно именно его приняли в студию, которой руководил тогда один из ведущих актёров Вахтанговского театра Василий Куза. Уже через год талантливый рабочий парень, неузнаваемо и очень убедительно преображавшийся на сцене, стал звездой этого любительского коллектива. Спектакль с его участием — Папанов играл Гортензио в шекпировском «Укрощении строптивой» - получил высшую награду на всесоюзном смотре, его возили на гастроли в Ленинград. Судя по всему, мечта об актёрской профессии всерьёз захватила паренька. В свободное от работы на заводе и от репетиций в клубе время он пропадал на «Мосфильме», снимаясь в массовке он успел мелькнуть в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Степан Разин», «Ленин в 1918 году» и мечтая попасться на глаза какому-нибудь известному режиссёру, чтобы сыграть хоть какую-нибудь самостоятельную роль в кино, пусть и эпизодическую.
И такая небольшая роль в послужном списке Папанова тоже появилась. Как свидетельствуют биографы, в 1937 году он впервые снялся в маленькой роли в фильме «Ленин в Октябре». Выходит, уже в 15 лет! Но судьбу не только Анатолия Папанова, но и всей страны жестоко переломила начавшаяся вскоре война. На полпути к профессии Старший сержант Анатолий Папанов в годы войны. Говорят, среди советских участников Великой отечественной меньше всего уцелело тех, кто родился в 1921-1922 годах. Их, необстрелянных и желторотых, не обладавших толком ещё ни воинской, ни житейской смекалкой и опытом, кидали в самое пекло первых дней и месяцев великого противостояния, и многие из них уходили в вечность, так и не набравшись этого опыта. К счастью, двадцатилетний старший сержант Анатолий Папанов, ещё недавно командовавший артиллерийским взводом и потерявший в боях под Харьковом большинство своих ровесников-однополчан, в 1942 году всё же вернулся с фронта домой — худющий, хромой, опирающийся на палочку, он был комиссован подчистую после трёх ранений и серьёзного повреждения левой стопы. Воевать он больше не мог, полноценно работать, в общем, тоже. Оставалось одно - выступать.
Анатолий собрал концертную бригаду, где пели старушки и одна девушка, а сам он читал стихи. Стали ездить по госпиталям, чтение Папанова неизменно имело успех. Не мудрено, что в его голову всё чаще возвращаются мысли о театральных подмостках. Но о каком продолжении актёрской карьеры может помышлять хромоногий инвалид? И всё же осенью 1942 года Папанов рискнул показаться в Государственном институте театрального искусства имени А. К нему и обратился Анатолий с непоколебимой решимостью, несмотря ни на что, стать артистом. Прослушав неказистого новичка, Тарханов явно что-то вспомнил и вдруг спросил: «А не ты ли играл когда-то Гортензио в «Укрощении строптивой» клуба «Каучук»? Мы тебя берём! Папанов горячо пообещал это руководителям своего курса — артистам МХАТа Марии и Василию Орловым, и, превозмогая боль, принялся изнурять искалеченную ногу физическими упражнениями и танцами в родном «Каучуке». Вскоре хромота стала практически незаметна для окружающих хотя на самом деле нога ещё долго болела , а отменным танцором Анатолий Папанов оставался до конца своих дней.
Переломный 1942 год оказался в судьбе Анатолия Папанова счастливым дважды: помимо поступления в ГИТИС, он обрёл там и свою единственную любовь — в лице однокурсницы и тоже бывшей фронтовички, обаятельной московской красавицы Надежды Каратаевой. Им, ровесникам и людям схожей судьбы, приходившим в аудитории в застираных добела солдатских гимнастёрках и сапогах другой одежды у ребят просто не было , было о чем вспомнить и о чём поговорить и после занятий. Да и жили они, как оказалось, по-соседству. Через год, к окончанию учебы, стало ясно, что Анатолий Папанов оказался пусть не самым красивым, но, безусловно, самым талантливым выпускником курса. Правда, сам он хотел играть героев, а педагоги предлагали ему в основном комедийные или характерные роли. На государственном экзамене 11 ноября 1946 года в спектакле «Дети Ванюшина» Папанов играл Констатина, который по возрасту был моложе артиста, а в комедии Тирсо де Молины «Дон Хиль-Зелёные Штаны» - глубокого старца. И играл так здорово, что сразу получил приглашения в три московских театра — МХАТ где в перспективе для него угадывались роли Князя в «Дядюшкином сне» Ф. Достоевского, и Каренина — в «Анне Карениной» Л. Толстого , Малый куда Папанов целый месяц ходил на репетиции к режиссёру Алексею Дикому, ставившему в тот сезон «Ревизора» и Вахтанговский. Однако практически весь его курс, в том числе молодую жену Надюшу, направляли создавать новый театр в прибалтийскую Клайпеду, и Анатолий, не колеблясь, решил разделить со своими студенческими товарищами эту творческую участь.
Первая сцена. Клайпеда Решение об организации Русского драматического театра в бывшем немецком портовом городе Мемеле, переименованном после войны в Клайпеду, было принято на высшем уровне в 1946 году. А 12 марта 1947 года газета «Советская Литва» уже сообщала, что в Москве заканчивается формирование труппы Клайпедского русского драматического театра, актёрским составом которого станет выпускной курс ГИТИСа под руководством М. В Клайпеду молодёжь решила ехать уже с готовым репертуаром и сразу начать там театральный сезон. Товстоногова , руководившего ранее одним из фронтовых театров. Режиссёром театра стала его жена - Вера Михайловна Третьякова. Таким могут помнить Папанова клайпедские зрители. Разрушенная Клайпеда потрясла приехавших москвичей. Среди руин лишь кое-где высились строения, свидетельствовавшие о средневековом происхождении города. Теперь же, в сорок седьмом, усиленными темпами шло его восстановление.
Вместе с другими клайпедчанами молодые артисты расчищали улицы от руин, сажали деревья, цветы. Под жильё им выделили один из разрушенных особняков, который они тоже восстанавливали собственными силами адрес этого дома установить пока не удалось. Работать предстояло в здании местного театра — прекрасном старинном здании с красными бархатными креслами в уютном зале.
Анатолий Дмитриевич Папанов - одно фото
68-летняя актриса за рулем автомобиля попала в ДТП. Елена Папанова отказалась от врачебной помощи. Анатолий Папанов был принят в ГИТИС сразу на второй курс. В ГИТИСе Анатолий Папанов познакомился со своей будущей женой — Надеждой Каратаевой. После ранения Анатолий Папанов ходил с тростью, но тем не менее сумел поступить в ГИТИС.