Дмитрий Лысенков. Дата рождения: 6 июля, 1982. Актер. 6 июля у Дмитрия Лысенкова день рождения Дмитрий Олегович Лысенков. Последние новости о персоне Дмитрий Лысенков новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Актер Дмитрий Лысенков: фильмография и биография
Всё о Дмитрии Лысенкове: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Дмитрия Лысенкова – семье и семейном положении. Шикарная новость — Павел Чинарев и Дмитрий Лысенков стали лауреатами премии «ТОП50. Дмитрий Лысенков известен в Петербурге как успешный актёр. К 36 годам он успел сыграл несколько значимых ролей в театрах Ленсовета, Александринском, «Приюте комедианта». Биография. Дмитрий Лысенков – российский актер, который 11 лет входил в число ведущих артистов Александринского театра Санкт-Петербурга. Сам Дмитрий Лысенков пока не может похвастаться весомым вкладом в культуру России. Дмитрий Лысенков – актер, родители которого не имеют отношения к миру кино. Биография. Дмитрий Олегович Лысенков является уроженцем Санкт-Петербурга, где он появился на свет 6 июля 1982 года в обычной семье.
Дмитрий Лысенков - биография, новости, личная жизнь
Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 г. Дмитрий Лысенков. Биография Дмитрия Лысенкова. Актер Дмитрий Лысенков появился на свет в Ленинграде, сейчас ему 40 лет. Биография. Дмитрий Олегович Лысенков является уроженцем Санкт-Петербурга, где он появился на свет 6 июля 1982 года в обычной семье. Дмитрий Лысенков: биография, фильмография, все сыгранные роли и фильмы. Дмитрий Олегович Лысенков — чем известен, биография, достижения и успехи в кино — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия.
Дмитрий Лысенков биография личная жизнь семья жена дети фото
Как руководитель курса он решал и наши бытовые проблемы: Пази определил меня в больницу, когда нужно было сделать операцию, другим моим однокурсникам помогал деньгами. Чему он мог научить, так это отношению к профессии и делу. Он никогда не опаздывал и не любил этого. Ещё он был очень порядочным человеком. Во-первых, он больше времени с нами проводил.
Если у Владислава Борисовича занятие по мастерству было регламентировано, поскольку у него был график, то с Бутусовым мы сидели в мастерской до закрытия метро. А, во-вторых, у него был другой подход: больше воздействовал через болевые точки персонажа, сцены, актёра. Это всегда был живой процесс. Он умел подобрать слово так, что в тебе непременно начинала отзываться тема, о которой идёт речь в пьесе.
Все этюды в первую очередь показывались Бутусову, потому что он мог направить. Это как-то влияло на процесс обучения? Большую часть времени мы были изолированы: 24 человека в одной студии практически живут, и всё время вместе. Занимаешься, репетируешь, показываешь, потом спишь дома если дома , и по новой.
И вот так проходила вся жизнь. Несколько теоретических и практических занятий были в Академии, но потом нам построили зал в студии, и мы вообще перестали оттуда выходить. Все педагоги приходили к нам сами. Это было как служба на подводной лодке, к которой я оказался не готов.
Я конфликтный человек. В какой-то момент, спустя два года учёбы, хотел уйти с курса. Даже записался в приёмной комиссии в «десятку» к Вениамину Михайловичу Фильштинскому, но вычеркнул свою фамилию, потому что не успевал прослушаться. После этого ко мне подошёл Бутусов и спросил, в чём дело.
Я сказал, что устал и не могу жить с однокурсниками. Тогда он убедил меня остаться, тем более там спектакль намечался со мной в главной роли. Мы даже поехали на гастроли в Марсель, во Францию. Кажется, я подавал Хабенскому.
Это был спектакль «Поживём-увидим» по Бернарду Шоу. А через год мы уже сыграли свои главные роли на Малой сцене в постановке «Старший сын». Я играл 54-летнего Сарафанова без грима, хотя мне было 20 лет, но зрители об этом забывали. Помню свои предпремьерные ощущения: слёзы усталости, бессилие, потому что был как выжатый лимон, и уже не выделял энергию.
Бутусов меня ругал, был недоволен. Я никогда не думаю, что надо бросить, просто иногда понимаю, что сейчас устал, мне нужен перерыв, отдых. Артист на сцене должен быть выспавшимся и отдохнувшим, чтобы «взять» зал. При этом должен быть голодным, чтоб его организм тратил силы на выделение энергии, а не на переваривание пищи.
Это физиология. После сытного обеда всегда клонит в сон. Чувствовали ли вы себя более ответственно, волнительно? Там начался период безвластия.
Служба на корабле без рулевого — не моя стихия. Я позвонил Бутусову, он тогда был в Москве. Юрий Николаевич предложил пойти в Александринский к Валерию Фокину, который обновлял труппу в тот момент. Ещё был вариант с МДТ, я разговаривал с Валерием Галендеевым, но понимал, что в этом театре надо сесть на скамейку запасных и начать обучаться заново.
А я не был готов к этому, уже имея обширную биографию в Театре им. К ним [в МДТ], кстати, пошёл мой одногруппник Станислав Никольский, и несправедливо несколько лет сидел в запасе, подавал телефон Даниле Козловскому в спектакле «Жизнь и судьба». Сейчас, к счастью, у него всё хорошо. Я же, в итоге, выбрал служение в Александринке, и Валерий Владимирович [Фокин] предложил мне две роли: в «Двойнике» и «Женитьбе».
С первым же спектаклем я понял, что нет ничего невозможного, можно «взять» и этот зал. И, по внутренним ощущениям, сцена меня приняла. С чем это было связано? В 2010 я сыграл в «Гамлете», в конце 2010 — Петруччо в «Укрощении строптивой».
Сняться в остросюжетной ленте «Сталинград» Лысенкову предложил сам режиссер Бондарчук, который был очарован его игрой в постановке «Гамлет». Комедия рассказывает историю неудачника, который проживает в питерской коммунальной квартире и вынужден трудиться «литературным негром». Вениамин Субботин, персонаж Лысенкова, создает автобиографию телезвезды Ольги Бузовой. Стоит ли говорить, что герой ненавидит свою работу и считает, что достоин гораздо большего. Изначально роль высокомерного и склонного к занудству писателя Вениамина Субботина должен был исполнить другой актер, Дмитрия утвердили в последний момент. Личная жизнь Дмитрий Лысенков — актер, личная жизнь которого вот уже много лет является загадкой для журналистов и поклонников. Свою семью он тщательно оберегает от назойливого внимания общественности. Известно лишь то, что супруга Дмитрия также является актрисой.
Молодой человек познакомился с ней благодаря работе в Александринском театре, взаимный интерес вскоре превратился в настоящее чувство. Сейчас избранница Лысенкова практически не работает, предпочитает заниматься домашним хозяйством и воспитанием детей. Уже успел и стать отцом актер Дмитрий Лысенков. Жена родила звезде Александринского театра двух дочерей, поэтому сейчас он мечтает о сыне. Дмитрий очень много работает, играет в театре и снимается в кино, поэтому использует каждую свободную минуту для того, чтобы побыть с супругой и детьми. Семья Лысенковых предпочитает активный отдых, регулярно выбирается на природу.
Дмитрий Лысенков получил неофициальный титул самого яркого петербургского артиста нового поколения. В 2013-м он появился в театральном проекте под названием «Невский проспект. Городские этюды», премьера которого состоялась на 7-м Международном театральном фестивале «Александринский», а потом и на Международном фестивале «Балтийский дом». Критики и зрители высоко оценили игру Лысенкова в спектакле «Воспоминания будущего» по произведению Михаила Лермонтова «Маскарад». В постановке Дмитрий появился в образе Евгения Арбенина. Актерская карьера Дмитрия Лысенкова Несмотря на блистательную карьеру в театре, Лысенков хотел попасть и на телевидение. Дебютной работой считается его незначительная роль в телесериале «Убойная сила» 2000. В 2003 его можно увидеть в комедии «Челябумбия». По сюжету, трое одноклассников решают поступить в театральное училище, но ради этого придется пожертвовать чем-то очень ценным. В 2005 году Диме досталась ключевая роль в криминальной драме «Танцуют все! Именно здесь в 1950-х годах обосновалась шпана, пытающаяся выжить без взрослых. Читайте также: Гений сюрреализма, провокатор и суперзвезда: жизнь и творчество Сальвадора Дали — в фотографиях и картинах Дмитрий Олегович Лысенков В 2006 году актеру досталась основная роль в криминальной драме «Перегон». По сюжету, русский военный влюбился в американскую летчицу. Кинокартина повествует о войне и Северном Полюсе, где эскимосы никак не могут понять зачем люди убивают себе подобных, ведь они привыкли охотиться на животных, которые нужны лишь для пропитания и качественных шкур. В период с 2008 по 2010 года Лысенков играл исключительно второстепенные роли. Он снялся в трех телесериалах — «Улицы разбитых фонарей 8», «Жить сначала» и «Одержимый», а также криминальной мелодраме «Подсадной». Кинокартина знакомит телезрителей с так называемыми стукачами, без которых полицейские вряд ли бы сумели распутать хоть одно громкое дело. Фильмы Несмотря на огромную занятость в театре, который Дмитрий Лысенков считает основным, он все чаще появляется и на киноэкранах. Дебютировал актер в криминальном сериале «Убойная сила» в 2000 году. Потом были роли в популярных лентах «Принцесса и нищий», «Потерявшие солнце» и «Улицы разбитых фонарей». Артист запомнился телезрителям после выхода мини-сериала «Белая гвардия», снятого режиссером Сергеем Снежкиным в 2012 году. Дмитрий Лысенков в фильме «Белая гвардия» Яркие образы в исполнении петербургского артиста можно увидеть в криминально-драматических фильмах «Танцуют все!
Есть зрители, которые знают меня по «Бедным людям». Кто-то — по театру. Всеобщей славы достичь сейчас практически невозможно. Ведь смешно, когда путают Машкова и Хабенского? Но это правда. Мне, конечно, дороже то, что происходит в театре. Есть еще к чему стремиться? Я никогда не хотел играть Ромео, да и вряд ли уже сыграю. Но к сорока годам репертуар только растет. Так что все еще только предстоит. И если посмотреть объективно, то крупных ролей, например, в кино у меня совсем немного. Да, они заметные, но не главные. Поэтому говорить о том, что я как-то прямо состоялся, думаю, рано. В фильме «Союз Спасения» собрался очень сильный актерский состав, и вы там были более чем заметны. Пришлось переснимать сцену в связи с заменой артиста, который играл Милорадовича. Переснимали тоже без меня. Так что Домогарова я не убивал, это все искусство монтажа. У меня от съемок остались довольно сумбурные ощущения, нам же даже не давали сценарий целиком. Он постоянно менялся, и его тайну тщательно охраняли. А сейчас я знаю, что пишется сценарий для сериала «Союз Спасения», поскольку фанатское сообщество заражено идеей более развернутого повествования. И имели большой успех в актовом зале. И я был им отравлен, я это так называю. И учителя спросили: «А ты не хочешь на актерский пойти? Хотя собирался получить нормальную профессию программиста. Как считаете, что правильнее? Не надо лишать человека возможности получить другое образование. Пусть этот человек займется чем-то другим, а в качестве хобби будет увлечен театром всю жизнь. Но он хоть получит профессию. Либо пойдет к тем, кто его разглядит, разовьет, и он состоится как актер. Это ведь тоже решение. Театральная педагогика — слишком тонкая история. Но актеры слишком рефлексирующие, тонкие люди, чтобы пробиваться дальше после того, как им дали от ворот поворот. Это совсем не так. В большинстве случаев это толстокожие, твердолобые, нормальные люди. А разве можно играть Гамлета, будучи уверенным в себе человеком? Думаю, невозможно. Поэтому и Гамлетов у нас не каждый второй играет, а только сомневающийся. При этом я не очень верю, что человек, которому сказали, что актерская профессия не для него, не продолжит попыток добиться успеха, если чувствует обратное. Даже люди, которым точно не надо было этим заниматься, продолжают стучаться в запертые двери, иногда прорываются и берут упорством и измором. Мне кажется, что утраченных самородков-гениев не так много среди отсеянных студентов театральных вузов. Я, увы, фаталист. Есть такие, которые успешно снимаются, становятся популярными. Как вы к этому относитесь? А вот в театре недопустимо. Потому что театр — это выделение энергии. И люди, лишенные способности ее выделять, не могут захватить зал даже в двадцать человек. Я не отказываю им в таланте. Просто талант их сугубо киношный. Вам не кажется, что в наше время снимать про войну большой риск? Слишком это всем небезразлично. Они прошли эту войну и прекрасно знали, о чем они снимают. Наши высказывания на эту тему, мне кажется, можно было уже прекратить, начать осмысливать какие-то события сегодняшней жизни. Когда я вижу на экране, как люди из клубов разговаривают о Великой Отечественной войне, меня начинает просто тошнить от этих интонаций, перенесенных из тусовки на поле боя. Когда девочки видят вас по телевизору, они обсуждают это, задают вопросы? Потому что это сказка для детей. Они знают, что существует «ИП Пирогова». Но я не хочу объяснять своим дочерям, почему я целуюсь с другой тетей. И, конечно, они не смотрят ничего, где я кого-то убиваю. Они знают, что папа артист, и все. Одноклассники рассказывали моей старшей дочери, что они видели меня в фильме «Девятая». И я был в ужасе от того, что дети смотрят во втором классе. У меня есть серьезные вопросы к их родителям. Старшей всего девять исполнится. Она танцует. Младшей — четыре с половиной года. Какие у нее интересы?
КиноБизнес изнутри с Ренатой Пиотровски: интервью с Дмитрием Лысенковым
две разные профессии, которыми нужно обучаться. Дмитрий Лысенков - биография, новости, личная жизнь. Последние новости о персоне Дмитрий Лысенков новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Премия Правительства РФ в области культуры (автор спектакля — Валерий Фокин, исполнители роли Арбенина — Пётр Семак, Дмитрий Лысенков). Дмитрий Лысенков — человек, с которым можно говорить обо всем. ДМИТРИЙ ЛЫСЕНКОВ: о травмах на «Танцах со звездами», Лазареве, родстве с Охлобыстиным и личной жизни.
Лысенков Дмитрий
Я долго шел к этому решению. Был длительный период накопления разных обид и неудовольствий с обеих сторон. Ну и в какой-то момент надо было расставаться, ведь жить дальше вместе уже невозможно. В театр Ленсовета актер возвращаться не захотел, играл в спектакле «Человек из Подольска» на сцене «Приюта комедиантов» и перебивался киноролями. Затем поступило предложение от Константина Богомолова сыграть Раскольникова в «Преступлении и наказании», за роль которого Дмитрий в 2020 году был номинирован на «Золотую маску».
Дмитрий Лысенков в спектакле «Человек из Подольска» В этом же году Лысенков окончательно перебрался из Петербурга в Москву и сразу получил роли в трех спектаклях: «Собрание сочинений» в «Современнике», «Иранская конференция» и «Живой труп» в Театре Наций. Роли в кино Дебют Лысенкова в кино состоялся на втором курсе института — его утвердили на роль Генки Девяткина в молодежной комедии «Челябумбия». Затем молодого актера позвали в сериал «Убойная сила-4», на съемках которого он познакомился с продюсером Сергеем Мелькумовым. Дмитрий Лысенков в сериале «Потерявшие солнце» 2004 Спустя десять лет Мелькумов вместе с режиссером Снежкиным приступил к работе над экранизацией булгаковской «Белой гвардии», вспомнил о Лысенкове и пригласил его на роль поэта Ивана Русакова.
На съемочной площадке Дмитрий встретился и подружился с Федором Бондарчуком , который подбирал актеров для военной драмы «Сталинград». Дмитрий Лысенков в сериале «Белая гвардия» Дмитрий прошел пробы и был утвержден на роль сержанта Михаила Чванова, которая сделала его знаменитым. Дмитрий Лысенков в фильме «Сталинград» После этого кинокарьера Лысенкова стала стремительно набирать обороты — режиссеры рассмотрели в нем характерного разнопланового актера, способного вживаться в образы самых противоречивых персонажей. Этому способствовала и нестандартная внешность актера, благодаря которой спектр его ролей чрезвычайно широк и многообразен.
Дмитрий Лысенков в сериале «Шерлок Холмс» Лысенков играл злодеев, неудачников, бравых героев, экзальтированных истериков и комедийных персонажей. Единственное амплуа, которое пока осталось им неохваченным — это герой-любовник, но не исключено, что в скором времени Дмитрий примерит на себя и этот образ. Актёр Дмитрий Лысенков о своих ролях в кино и театре Много шума наделал комедийный сериал «Бедные люди», который в апреле 2016 года вышел на канале ТНТ. Главную женскую роль в нем исполнила Ольга Бузова , а Дмитрий предстал в образе писателя Вениамина Субботина, ее «литературного раба».
Даже Дмитрий Медведев признался, что посмотрел этот ситком с величайшим удовольствием. Дмитрий Лысенков в роли Всеволода Заварзина В 2021 году Лысенков снова порадовал зрителей канала ТНТ, примерив на себя образ чудаковатого криминалиста в эксцентричной комедии «Девушки с Макаровым». И параллельно снялся в масштабной военно-исторической драме Тимура Бекмамбетова «Девятаев», где сыграл лагерного надзирателя Вилли Черного.
Семья к актерской профессии отношения не имеет. У него есть брат.
Актером решил стать с детства и начал выступать на школьных вечерах, декламируя стихи - таким способом пытался побороть застенчивость. А в старших классах, «опьяненный успехом выступлений на школьных литературных вечерах, я решил поступать в театральный вуз», - рассказывал он. В 1999 году окончил школу и стал студентом Санкт-Петербургской Государственной Академии театрального искусства, курс Владислава Пази. Я с первого раза поступил в Санкт-Петербургскую академию театрального искусства, потом оказался в труппе Театра имени Ленсовета, затем меня пригласили в Александринский театр. Я не жалуюсь на свою актерскую судьбу», - отмечал Дмитрий.
В студенческие годы дебютировал на театральной сцене - в спектаклях «Вор» и «Поживем - увидим». По окончания Академии в 2004 году стал служить в театре имени Ленсовета. Там он проработал до 2007 года и сыграл немало ярких ролей - в постановках «Старший сын» по одноимённому произведению Вампилова , «Кабаре» его вузовского наставника Владислава Пази. Обе роли принесли ему первые награды: за роль Сарафанова он получил премию губернатора Вологды, где «Старшего сына» показали на фестивале «Голоса истории». А за «Кабаре» Дмитрий был удостоен почетного приза жюри фестиваля.
За работу в постановке «Заговор чувств» по произведению Юрия Олеши он стал лауреатом независимой актерской премии имени Владислава Стржельчика. Успешными и запоминающимися были роли в спектаклях «Войцек», «Снегири» и «Мера за меру», поставленных на сцене театра имени Ленсовета. В 2007-м перешел в Александринский театр. Дебютной на этой сцене становится роль Якова Голядкина в постановке «Двойник» Валерия Фокина спектакль по произведению Фёдора Достоевского. Он переиграл всю классику - Достоевского, Гоголя, Чехова, Шекспира, Брехта, получил уникальный как для молодого актёра опыт.
Сотрудничал с Театром «Приют комедианта», где сыграл в постановке Михаила Бычкова «Человек из Подольска», за главную роль в котором удостоился премии правительства Санкт-Петербурга. В 2010-м получил премию Сбербанка России, которая вручается каждый год по итогам минувшего театрального сезона. Затем - премию «Прорыв» за роль Петруччо в постановке «Укрощение строптивой» по Шекспиру. За образ Раскольникова в проекте Константина Богомолова «Преступление и наказание» в 2020 году Дмитрия номинировали на «Золотую маску». Как признавался актер, театр - основное для него с точки зрения творчества.
А кино - это способ заработать. К примеру, в интервью 2011 года он сетовал, что «мы живём в коммерческую эпоху»: «У меня вот комната в коммуналке, скоро должен родиться ребёнок. Даже роды - дорогое удовольствие.
Абсолютно случайно он попал в проект «Почка», где его привлек образ священнослужителя.
Актеру понравилось неоднозначное амплуа человека, как он сам его назвал, «антихриста в теле священника». Тяготея к сериальным проектам, он продолжил развивать своего персонажа Костика в 2-м сезоне «Вампиров средней полосы». По задумке режиссера его герой является хейтером, тратящим все свободное время на написание комментариев в интернете. В начале 2021-го Лысенков принял участие в проекте «Танцы со звездами».
Партнером и наставницей выступила Ольга Николаева. В истории о всеми любимом персонаже Дмитрий черпал вдохновение для роли от Крыски Лариски. А в феврале 2023-го на «Пятнице! Личная жизнь сложилась удачно.
У актера есть жена и 2 дочери. Молодые люди познакомились на работе и вскоре решили создать семью. Последние записи:.
Как раз роль в «Маскараде» мне и предложил Валерий Владимирович. Я согласился, но дальнейшая работа складывалась трудно. Я понимал, что буду только вторым составом: ну, не может народный артист России Пётр Семак быть во втором составе, это очевидно. Премьеру сыграл Семак, я — следующий спектакль. Потом я несколько раз выручал театр и постановку тем, что играл Неизвестного вместо заболевшего Николая Мартона. А после этого меня вдруг не взяли на московские гастроли в Большой театр оперы и балета. Впервые в истории Большого на его Исторической сцене игрался драматический спектакль. А я был лишён возможности быть сопричастным этому беспрецедентному событию. Можно сказать, это стало для меня последней каплей. Думаю, это было неосознанно.
Хотелось бы верить, что нет. Насколько по-разному они устроены? Со всеми своими прелестями и недостатками. Александринский — театр-завод. Работа по расписанию, от звонка до звонка, актёры друг с другом почти не имеют отношений. Лишь на нескольких спектаклях возникало единение и чувство, что мы делаем что-то общее, это случалось во многом благодаря режиссёрам этих спектаклей. В плане работы на сцене нет большой разницы между театрами Ленсовета и Александринским. Совершенно другая ситуация в «Приюте комедианта». Даже в сравнении с малой сценой в Ленсовета, сцена «Приюта» очень близко находится к залу, первые два ряда зрителей освещены, я вижу их реакции, чем они занимаются. Для меня сейчас это некий дискомфорт, хотелось бы иметь «четвёртую стену» воображаемая стена между актёрами и зрителями — ИА «Диалог».
Возможно, это просто вопрос опыта, и я ещё приспособлюсь. Что касается внутреннего устройства, то здесь мне тяжело судить, потому что в «Приюте комедианта» нет постоянного коллектива — артисты собираются на определённый спектакль. Сложность для режиссёра здесь в том, чтобы привести всех актёров к общему знаменателю, ведь все представители разных театров, школ, вкусов. Что вам ближе и интереснее? Просто классическая литература имеет намного большую глубину, чем современная. Но это проблема авторов, а не актёров. Сегодня даже когда автор интересный — это всё равно не Достоевский и Шекспир, у которых можно бесконечно открывать пласты смыслов. Всё-таки у современных драматургов смыслы часто на поверхности. Природа отдыхает. Потом гений — понятие, проверяемое временем.
Сейчас и у читателя низок спрос на глубоких авторов. Люди довольствуются малым. Чем отличается работа актёра в театре от специфики кино- и телепроектов? Разница технологическая: то, чему не учат в институте — работе с камерой, со светом, на точках. Ты должен не только играть, но и многое контролировать, поэтому кино сложнее. Например, тебе клеят точку, куда нужно смотреть на партнёра по сцене, и ты должен играть. При этом он стоит не перед тобой, а где-то, может, за осветительными приборами, и говорит текст, но ты его не видишь. Для этого нужно подключать воображение. Главный инструмент артиста, помимо его тела, — воображение. И вот ты и работаешь таким образом: воображаешь себе, как он сейчас играет.
Ещё есть разница в подходе режиссёра. В кино тебе не будут рассказывать, почему персонаж делает что-то, здесь всё на актёре. Хотя и в театре к этому постепенно приходят. Внешнюю картинку выстраивает режиссёр, а внутреннюю — актёр, и они должны соответствовать. Режиссёр кино обычно разбирает одну сцену — узкий отрезок. У него часто есть жёсткие временные рамки — он эти восемь сцен должен снять сегодня и только сегодня, иначе будут финансовые проблемы с продюсером. Там арендовано техники на миллионы: объект, например, тюрьма или дворец, который сегодня есть, а завтра туда уже не попасть. Режиссёр кино должен всё сделать быстро. Изменилось ли ваше мнение сегодня?