Новости чайковский полонез из евгения онегина

Евгений Онегин. Слушать Пётр Ильич Чайковский. 04:58. Пётр Ильич Чайковский — Полонез из оперы «Евгений Онегин» (Песня из сериала "Война семей") (Сезон 1, Серия 2). Слушать Пётр Ильич Чайковский. 04:58. Пётр Ильич Чайковский — Полонез из оперы «Евгений Онегин» (Песня из сериала "Война семей") (Сезон 1, Серия 2). Полонез из оперы Евгений Онегин mp3 04:56 и другие мп3. (Чайковский П.И., из оперы "Евгений Онегин"). 04:41.

П.И.Чайковский "Полонез" (опера "Евгений Онегин") 20.05.2018 Оркестр Филармонии, Евгений Хохлов

Полонез из «Евгения Онегина», напомним, выбрали не случайно. В этом году исполняется 225 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. И этот юбилей совпадает с юбилеем премьеры оперы «Евгений Онегин» — она состоялась в марте 1879 года. Проверка систем оповещения также проходила под землёй.

Музыкант не может ответить взаимностью и едва ли помнит девушку, поэтому по аналогии с пушкинским героем, пишет вежливый отказ. Однако спустя некоторое время от Антонины приходит еще одно откровенное письмо. Чайковский озадачен, он отправляется к влюбленной девушке, чтобы увидеть ее.

Знакомство и общение с настойчивой поклонницей привело к женитьбе композитора летом 1877 года. Существует мнение, что Чайковский пытался избежать повторения ошибки Онегина, но, на самом деле, сам совершил опрометчивый поступок. Скоропостижный брак не принес счастья и спустя три недели после бракосочетания композитор уходит от молодой супруги. Изначально планировалось камерное исполнение оперы, однако спустя некоторое время Чайковский создал новую редакцию произведения. Во времена Советского Союза К. Станиславский инициировал воссоздание первоначального варианта оперы.

Сейчас зритель имеет возможность видеть обе редакции. Признание оперы публикой происходило постепенно. Высокие оценки произведение получало после изменений сцен от постановки к постановке. Таким образом, музыкальное произведение превращалось в спектакль, предназначенный для большой сцены. Любимое детище Чайковского было высоко оценено как российским, так и европейским зрителем. Роман Пушкина был поставлен на русской сцене еще до Чайковского.

Первая постановка была создана композитором А. Верстовским, а другая — А.

Звучит хор крестьян «Уж как по мосту-мосточку».

Она поет об этом в чудесной арии «Я не способна к грусти томной» Музыка этой арии, надо сказать, наоборот, опровергает это утверждение Ольги; быть может, композитор имел в виду заставить ее иронизировать над вздыхающими мечтательницами, что могло бы быть весьма интересно и эффектно, но Ольга почти не действует в опере и, следовательно, нигде больше не предстает в веселом и шаловливом виде, так что нам остается верить ей на слово, не получая подтверждения этого в музыке. Слышен шум колес и звон бубенчиков подъезжающего экипажа. Торопливо входит няня с казачком; она сообщает, что приехал «Ленский барин, с ним господин Онегин!

Владимир Ленский, сосед Лариных, по-юношески восторженно и романтически влюблен в Ольгу. Его друг Евгений приехал он сосед Ленского погостить из Петербурга и скучает в деревенской глуши. И вот они наносят визит Лариным.

Внимание Онегина сразу же привлекает «та, которая грустна и молчалива, как Светлана», то есть Татьяна Чайковский оставляет эту пушкинскую аллюзию на В. Жуковского, у которого Светлана — героиня одноименной баллады: «... Впечатления от их приезда выражены в квартете главных героев вторую его пару составляют, естественно, Ольга и Татьяна.

Но если Онегин и Ленский ведут диалог, то девушки предаются своим мыслям, каждая в отдельности. Наконец, Ленский подходит к Ольге. Онегин некоторое время разглядывает задумавшуюся Татьяну, потом подходит к ней.

Выясняется, что еще вчера Ленский виделся с Ольгой, но день в разлуке для него — «это вечность! Ленский и Ольга уходят в глубину сада. Онегин заводит беседу с Татьяной.

Онегин несколько отчужденно спрашивает Татьяну, не скучно ли ей в деревне. Она отвечает, что нет, она много читает, иногда мечтает. Продолжая беседовать, они удаляются по садовой аллее.

Вновь возвращаются Ольга и Ленский. Он страстно объясняется ей в любви - звучит его ария одна из лучших в опере «Я люблю вас, я люблю вас, Ольга». Первая картина кончается на вершине романтических иллюзий любви и дружбы.

Из дома выходят Ларина и няня. Хозяева приглашают гостей в дом. От пруда к дому медленно идут Татьяна и Онегин, за ними поодаль — няня.

Онегин успевает чуточку рассказать о своем дяде «Мой дядя — самых честных правил». Итог всему — на свой лад — подводит няня: «Не приглянулся ли ей Татьяне. Комната Татьяны.

Поздний вечер. Татьяна в волнении; она влюблена в Онегина и не находит себе места. Мотив Татьяны дает понять слушателю, что она будет главным действующим лицом в этой картине.

На фоне этого мотива происходит разговор Татьяны с няней. Старушка жалуется на плохую память. На просьбу Татьяны сказать, была ли та влюблена, няня рассказывает, что ей было тринадцать лет, когда ее просватали а жениху — на год меньше.

В конце концов Татьяна не может больше сдерживать свои чувства. Она восклицает: «Ах, няня, няня, я страдаю, я тоскую». Филиппьевна взволнована, здорова ли Татьяна.

Но нет, не в болезни дело, и Татьяна отсылает няню, чтобы остаться одной. Кантилена «Пускай погибну я» предшествует сцене письма: «Я к вам пишу». Рука скользит по бумаге.

Но написанное не нравится Татьяне. Она начинает заново. Оркестровый аккомпанемент великолепно передает тревожную нерешительность.

Но вот письмо написано. Оказывается, прошла целая ночь. Восходит солнце.

Татьяна открывает окно. До ее слуха доносится наигрыш пастушеского рожка. Входит няня.

Татьяна просит няню, чтобы та послала внука отнести письмо Онегину, но так, чтобы об этом никто не знал. Няня уходит с письмом. Татьяна садится к столу и, облокотившись, снова погружается в задумчивость.

Картина 3. Уединенный уголок сада при усадьбе Лариных. Дворовые девушки собирают ягоды.

Звучит их хор «Девицы, красавицы». Вбегает взволнованная Татьяна и в изнеможении падает на скамью. Приехал Онегин и сейчас он будет здесь.

С трепетом ждет она ответа на свое письмо. Появляется Онегин и подходит к Татьяне. Онегин учтив, он тронут искренностью Татьяны.

Но ответить на ее любовь не может, так как это было бы равносильно браку, а брак — это привычка, а привычка — конец любви. С обидой и болью выслушивает Татьяна нравоучения Онегина. Таким образом, это бал в честь Татьяны Лариной.

Молодежь танцует. Пожилые гости сидят группами и разговаривают, наблюдая за танцующими. Все хвалят пир, удавшийся на славу.

Среди танцующих Татьяна и Онегин, привлекающие внимание дам. Дамы судачат об Онегине. Проходя мимо них, он слышит их малолестные суждения о себе.

Это его злит; он ругает себя, что приехал на «этот глупый бал». И он решает отомстить Ленскому: «Буду ухаживать за Ольгой! Теперь в негодование приходит Ленский.

Он пытается поговорить с Ольгой, но ее раздражает его ревность. Он снова приглашает ее на танец, но она предпочитает Онегина. Ольга и Онегин отходят от Ленского.

Навстречу им двигается оживленная группа барышень. С ними Трике. Он провозглашает в форме куплетов «Какой прекрасный этот день» дифирамб в честь Татьяны.

Посредством мелодий талантливый композитор в лучшем свете показал национальные черты русского человека, передал возвышенность чувств, нравственность и моральную устойчивость главной героини. Как отметил русский композитор и музыкальный критик Асафьев, целостность музыкальной композиции «Евгений Онегин» представляет собой череду арок и звукоарок, своеобразных перекрытий от одной точки событий к другой. Музыкальная ткань состоит из оформленных тем, небольших мотивов и ладовых оборотов. Спектакль состоит из разнообразных сольных номеров, дуэтов, а вот массовые сцены здесь показаны не так широко. Большой ансамбль встречается в опере всего один раз — в финале четвертой картины, во время скандала на праздничном балу у Лариных. Только однажды звучит небольшой квартет в той части оперы, когда на фоне общения Ленского и Онегина, слышен взволнованный, полный страсти и любопытства голос Татьяны. Многочисленные дуэты помогают раскрыть в опере мысли и чувства персонажей. Дуэт сестер Лариных показывает характер мечтательной Татьяны и кокетливой Ольги, а ансамбль Онегина и Ленского перед дуэлью подчеркивает весь драматизм случившихся обстоятельств, ставших преградой для бывших друзей. Даже выбранная форма изложения для дуэта только усиливает это. Арий в музыкальном произведении мало.

По сути, ариями можно назвать только финальную сцену Ленского во время дуэли, а также эпизод с Греминым на балу. Ответ Онегина на признание Татьяны изначально также назывался арией, однако отсутствие контрастов и сравнительная краткость музыки больше приближает его к ариозо. Первоначально эта идея показалась ему нелепой, однако со временем композитор так увлекся романом, что всего за ночь создал сюжет, после чего начал писать музыку. Знание жизни и тонкая душевная организация Пушкина восхищали Чайковского, а книгу «Евгений Онегин» композитор называл «святой». Сотрудничая с К. Шиловским, Чайковский написал либретто. В сценарии автор стремился показать эмоции и переживания персонажей, а свое произведение назвал всего лишь «лирическими сценами» романа.

Евгений светланов чайковский полонез из оперы евгений онегин

Polonaise from Eugene Onegin op.24 / Чайковский - Полонез из Евгений Онегин. Постановка знаменитого «Евгения Онегина» П. Чайковского в редакции Е. Колобова идет на сцене «Новой оперы» уже более двадцати лет и интерес к ней с каждым годом только крепнет. Евгений Онегин После успеха «Опричника» Петр Ильич Чайковский не возвращался к оперному жанру еще несколько лет.

На улицах и в метро Петербурга прозвучал полонез из оперы «Евгений Онегин»

Постановка знаменитого «Евгения Онегина» П. Чайковского в редакции Е. Колобова идет на сцене «Новой оперы» уже более двадцати лет и интерес к ней с каждым годом только крепнет. Тегичайковский полонез, филармония онегин, филармония опера гала, духовой оркестр липецкой филармонии, оркестр ленинградской филармонии под управлением евгения мравинского. Исполнялось на юбилейном торжестве, посвященном 100-летию Тульского колледжа искусств.:: П. И. Чайковский. Полонез из оперы "Евгений Онегин" категория Музыка смотрите онлайн видео канала Mdirigent.

Регистрация

  • Чайковский - Евгений Онегин (Полонез).mp3 - Валентина Сергеевна Рябизова
  • П. Чайковский: No.19 Полонез (Евгений Онегин, TH 5 Op.24) ноты на MusicaNeo
  • Полонез из оперы «Евгений Онегин»
  • Евгений Онегин Полонез Cкачать Бесплатно Mp3

Треки виконавця

  • Домен припаркован в Timeweb
  • В Петербурге вместо сирены зазвучал полонез Чайковского
  • Чайковский - Полонез (Евгений Онегин) (Классическая Музыка)
  • Комментарии

Пётр Ильич Чайковский. Полонез из оперы «Евгений Онегин»

Пётр Ильич Чайковский Полонез из оперы «Евгений Онегин» (Песня из сериала "Война семей") (Сезон 1, Серия 2). Постановка знаменитого «Евгения Онегина» П. Чайковского в редакции Е. Колобова идет на сцене «Новой оперы» уже более двадцати лет и интерес к ней с каждым годом только крепнет. Евгений Онегин, соч. 24, действие II, картина 1 No. 13 Антракт и вальс со сценой и хором (Саундтрек. «Зимний оркестр» — проект, объединивший на сцене в одном коллектив Смотрите видео онлайн «Пётр Ильич Чайковский.

Вместо сирен в Петербурге прозвучит полонез из оперы «Евгений Онегин»

  • П. И. Чайковский. Опера «Евгений Онегин» - musicseasons
  • Опера на Пикабу. Россия. Чайковский. Евгений Онегин. | Пикабу
  • Eugene Onegin
  • В Петербурге вместо сирены зазвучал полонез Чайковского - Российская газета
  • Вы искали: Полонез чайковский евгений онегин
  • Чайковский Евгений Онегин Полонез слушать и скачать музыку в mp3 на телефон – LightAudio

Полонез Из Оперы Онегин - Скачать mp3 бесплатно

Ведет активную концертную деятельность. Гастролировала во многих городах России. Сотрудничает с Нижегородской региональной организацией Союза композиторов, исполнила в концертах множество сочинений нижегородских авторов. Постоянная участница Пушкинского фестиваля оперного и балетного искусства «Болдинская осень». Заслуженная артистка Российской Федерации 2005. Елена Сизова Елена Сизова родилась в Саранске. Окончила Нижегородскую государственную консерваторию имени М. С 2022 года преподает на кафедре музыкального театра. В 2017—2019 гг. Обладательница специальной премии Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург», лауреат Международного фестиваля-конкурса русского романса «Белая акация» в Чебоксарах, дипломант Международного конкурса молодых артистов оперетты и мюзикла имени В.

Курочкина в Екатеринбурге. Выступала с сольными концертами в Италии и Китае. Владимир Куклев Владимир Куклев родился в 1993 году в Оренбургской области. Окончил Оренбургский государственный институт искусств имени Леопольда и Мстислава Ростроповичей 2019. Вишневской в Москве, в 2021—2023 гг. Окончил Нижегородскую государственную консерваторию имени М. Глинки 2009, класс профессора Александра Сакулина. Победитель Открытого регионального конкурса к 170-летию со дня рождения М. Принимал участие в мастер-классах Международной школы вокального мастерства в Москве и российско-германском проекте «Историческая исполнительская практика» в Нижнем Новгороде.

В 2007 году принят в оперную труппу Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. Принимал участие в исполнении оперы «Царская невеста» Римского-Корсакова на сцене Михайловского театра в Санкт-Петербурге и оперы «Эрнани» Верди в Театре Капитолия Тулузы Франция , где также выступил с сольным концертом. Участник фестивалей оперного и балетного искусства в Нижнем Новгороде Пушкинский «Болдинская осень» , Йошкар-Оле «Зимние вечера», Марийский государственный театр оперы и балета имени Э. Сапаева и Международного оперного фестиваля имени М. Михайлова в Чебоксарах. Дважды удостоен нижегородской театральной премии «Творческая удача»: за исполнение партий Рамфиса в опере «Аида» Верди 2013 и Фигаро в опере «Свадьба Фигаро» Моцарта 2021. Дмитрий Белянский Дмитрий Белянский родился в Самаре. Окончил Самарское музыкальное училище имени Д. Шаталова 2014, класс Натальи Афанасьевой , Нижегородскую государственную консерваторию имени М.

Глинки 2019, класс профессора Андрея Седова и ассистентуру-стажировку Нижегородской консерватории 2021, класс доцента Ирины Шабординой. С 2014 года — артист хора Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С 2023 года — солист оперной труппы театра.

Елена Сизова Елена Сизова родилась в Саранске. Окончила Нижегородскую государственную консерваторию имени М.

С 2022 года преподает на кафедре музыкального театра. В 2017—2019 гг. Обладательница специальной премии Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург», лауреат Международного фестиваля-конкурса русского романса «Белая акация» в Чебоксарах, дипломант Международного конкурса молодых артистов оперетты и мюзикла имени В. Курочкина в Екатеринбурге. Выступала с сольными концертами в Италии и Китае.

Владимир Куклев Владимир Куклев родился в 1993 году в Оренбургской области. Окончил Оренбургский государственный институт искусств имени Леопольда и Мстислава Ростроповичей 2019. Вишневской в Москве, в 2021—2023 гг. Окончил Нижегородскую государственную консерваторию имени М. Глинки 2009, класс профессора Александра Сакулина.

Победитель Открытого регионального конкурса к 170-летию со дня рождения М. Принимал участие в мастер-классах Международной школы вокального мастерства в Москве и российско-германском проекте «Историческая исполнительская практика» в Нижнем Новгороде. В 2007 году принят в оперную труппу Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. Принимал участие в исполнении оперы «Царская невеста» Римского-Корсакова на сцене Михайловского театра в Санкт-Петербурге и оперы «Эрнани» Верди в Театре Капитолия Тулузы Франция , где также выступил с сольным концертом. Участник фестивалей оперного и балетного искусства в Нижнем Новгороде Пушкинский «Болдинская осень» , Йошкар-Оле «Зимние вечера», Марийский государственный театр оперы и балета имени Э.

Сапаева и Международного оперного фестиваля имени М. Михайлова в Чебоксарах. Дважды удостоен нижегородской театральной премии «Творческая удача»: за исполнение партий Рамфиса в опере «Аида» Верди 2013 и Фигаро в опере «Свадьба Фигаро» Моцарта 2021. Дмитрий Белянский Дмитрий Белянский родился в Самаре. Окончил Самарское музыкальное училище имени Д.

Шаталова 2014, класс Натальи Афанасьевой , Нижегородскую государственную консерваторию имени М. Глинки 2019, класс профессора Андрея Седова и ассистентуру-стажировку Нижегородской консерватории 2021, класс доцента Ирины Шабординой. С 2014 года — артист хора Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С 2023 года — солист оперной труппы театра. Окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н.

Римского-Корсакова 2009, класс Евгения Федотова и ассистентуру-стажировку 2012, класс доцента Михаила Кита. В составе труппы выступал в Мариинском театре в Санкт-Петербурге опера «Повесть о настоящем человеке» Прокофьева, постановка Иркина Габитова. Принимал участие в Международном Дальневосточном фестивале «Мариинский». С 2017 года — солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А.

Трижды номинировался на Российскую национальную театральную премию «Золотая маска» в категории «лучшая мужская роль в опере»: за исполнение вокальной партии в спектакле «Закрой мне глаза» 2020, Пермский театр оперы и балета , партии Зурги 2022, «Искатели жемчуга» Бизе, Большой театр России и Онегина 2023, «Евгений Онегин» Чайковского, Пермский театр оперы и балета. В настоящее время — студент V курса Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. Римского-Корсакова класс Александра Кузнецова. Лемешева в Твери 2022. Лауреат международных конкурсов вокалистов имени Бориса Штоколова в Санкт-Петербурге, Галины Писаренко в Нижнем Новгороде, конкурсов исполнителей русского романса имени Изабеллы Юрьевой в Таллине, «Весна романса» в Санкт-Петербурге, Международного конкурса «Санкт-Петербург в зеркале мировой музыкальной культуры», конкурсов исполнителей патриотической песни в Москве и Ставрополе. С 2019 года — солист альянса «Петербургские баритоны». С 2022 года — член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга. С 2023 года — солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. Яна Дьякова Яна Дьякова родилась в 1996 году в Самаре. Получила образование в Самарском государственном институте культуры 2020, класс Надежды Ильвес. Гастролировала в Великобритании, Эстонии, Украине. Участвовала в концертах фонда Владимира Спивакова в Японии. Выступала на Международном оперном фестивале имени М. Принимала участие в работе жюри Московского фестиваля-конкурса академического сольного пения «Серебряный голос». С 2022 года — солистка Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. Глинки 1988, класс профессора Владимира Васильева. Лауреат I Международного конкурса молодых оперных певцов в Перми 1993. В 1988—1996 гг. В 1996—1999 гг. Ведет активную концертную деятельность. Гастролировала во многих городах России. Сотрудничает с Нижегородской региональной организацией Союза композиторов, исполнила в концертах множество сочинений нижегородских авторов. Постоянная участница Пушкинского фестиваля оперного и балетного искусства «Болдинская осень». Заслуженная артистка Российской Федерации 2005. Елена Сизова Елена Сизова родилась в Саранске. Окончила Нижегородскую государственную консерваторию имени М. С 2022 года преподает на кафедре музыкального театра. В 2017—2019 гг. Обладательница специальной премии Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург», лауреат Международного фестиваля-конкурса русского романса «Белая акация» в Чебоксарах, дипломант Международного конкурса молодых артистов оперетты и мюзикла имени В. Курочкина в Екатеринбурге. Выступала с сольными концертами в Италии и Китае.

Несмотря на то, что он был великолепным мастером оркестровки, всегда знающим, какие инструменты использовать для достижения максимального эффекта, в Серенаде слышно, что его природная изобретательность и воображение были способны произвести на свет богатую палитру звучания, задействовав только одни струнные. На первом исполнении в 1880 году Вальс вызвал столько аплодисментов, что был исполнен на бис. В нём звучит замечательная мелодия, вкрадчивая главная тема, подхваченная оркестром с его ритмичным вальсом. Здесь Чайковский передаёт в музыке счастливое и беззаботное состояние. Романс, соч. В первоначальном варианте он создавался для фортепиано. В оркестровом переложении основную мелодию ведут скрипки, дважды прерываемые оркестром с живой, более оптимистичной темой. Но даже в ней, вплоть до самого конца, можно услышать меланхоличные, грустные нотки, которые придают мелодии едва уловимые цыганские интонации. Гимн любви. Свадебный марш Мендельсона Без этой мелодии невозможно представить себе самый счастливый день жизни. Проходят десятилетия, а «Свадебный марш» не кажется кризисом жанра, и ему не спешат найти замену. Но мало кто знает, каким человеком был композитор, написавший ее, и был ли любим, и любил ли сам? Его назвали Якоб Людвиг Феликс. Феликс значит "счастливый". Жизнь, кажется, оправдывала это имя: все было к услугам одаренного ребенка, все давалось ему легко, словно игра: языки и литература, музыка и рисование, плавание и верховая езда. Красивая внешность, богатство, блестящее образование и талант. Он владел этими «сокровищами», о которых многие лишь мечтали. Феликс с успехом мог бы стать математиком, юристом, филологом, художником, музыкантом. Но только музыка станет его жизнью. В 17 лет Феликс Мендельсон пишет увертюру «Сон в летнюю ночь» и «просыпается» известным композитором. Через шестнадцать лет после своего первого счастливого взлета прусский король поручает ему написать музыку к этой комедии Шекспира. К своей юношеской увертюре Феликс добавляет ряд номеров, среди которых и «Свадебный марш», сделавший его имя бессмертным. Феликс Мендельсон выступает как пианист, дирижирует, интерпретирует музыкальные произведения, сочиняет музыку. Но сердце музыканта свободно. Легкие влюбленности быстро проходят. И ему начинается казаться, что большая любовь никогда не случится в его благополучной жизни. В конце октября 1830 года Феликс отправляется в Италию: эта страна всегда дарила ему вдохновение. Сочная зелень садов и виноградников, освещенных теплыми лучами солнца, и высокое безоблачное небо. Сначала была Венеция. Потом Рим. Здесь он напишет «Итальянскую симфонию», и именно здесь в его воображении возникнет образ любимой женщины. Феликс совершает долгие прогулки по окрестностям Рима и любуется пейзажами. Он часто бывает в Ватикане. Покровительница музыки была изображена у клавикорда. Он долго смотрел на эту прекрасную женщину и был уверен, что она олицетворяет благородство, гармонию, красоту. Безмятежное лицо Святой Сесилии будет сниться ему долгие пять лет. Светлое видение тускнело под волнами новых жизненных впечатлений, но не исчезало. Оно воскресло неожиданно и воплотилось в образе прекрасной девушки. Феликс приехал сюда совершенно случайно, чтобы заменить заболевшего друга, который работал дирижером в «Музыкальном обществе Святой Сесилии». Мендельсон и группа молодых людей, любителей хоровой музыки, отправились музицировать в лес. Зеленая лужайка стала импровизированной сценой, над которой куполом сплетались кроны вековых деревьев. Неподвижный теплый воздух, запах цветущих растений, звуки музыки создавали сказочную атмосферу. Звучала здесь и «Песня жаворонка» Мендельсона. Когда темнота окутывала лес, вся поляна осветилась огнями факелов, фонарей, свечей, и последовал веселый ужин на траве. Феликс заметил, что недалеко от него сидит девушка. У нее было красивое лицо с правильными чертами, окаймленное локонами. Композитор не мог оторвать от него взгляд. Но не только очарование девушки притягивало Феликса. Этот образ будил воспоминание, давно живущее в его сердце. Даже черты лица казались знакомыми. Пикник подходил к концу, а Феликс, как завороженный, наблюдал за незнакомкой. Он боялся, что девушка исчезнет, и ее имя навсегда останется тайной. Через десять минут Мендельсон был представлен.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий