Спектакль поставлен режиссёром Анной Макеевой по одноимённой пьесе Александра Сухово-Кобылина. Спектакль «Свадьба Кречинского» был показан в рамках программы седьмого Всероссийского фестиваля «Театральное Прихоперье». В Академическом русском театре драмы им. Г. Константинова представили долгожданную премьеру музыкальной комедии по произведению А. Сухова-Кобылина «Свадьба Кречинского».
Ещё один блестящий образец русской классики – на сцене Ставропольской драмы
Зрителю спектакль понравился. Фото: Фото театра «Галёрка» Пьеса у автора называется комедией, но в «Галёрке» считают, что она очень похожа на детектив. Или наоборот — детектив, похожий на комедию.
На сцене — яркий, призрачно-обманчивый мир Игрока, похожий одновременно и на арену, и на колесо рулетки, и на крутящийся барабан современных игровых телешоу. В мире Кречинского все — игра, все искрится, манит, затягивает в круговорот красивой, роскошной жизни, и перед этим гипнотическим шоу Кречинского невозможно устоять. Чтобы спасительная свадьба с Лидочкой состоялась, Кречинский решается на самую изощренную и рискованную Игру в своей жизни… Действующие лица и исполнители:.
Но меня покорил колоритный персонаж пьесы слуга - Фёдор. Он был великолепен! Классика поставлена с такой любовью и с такой самоотдачей актеров! Бесподобны Е.
Александров и М. Трясоруков кого-то другого в роли Расплюева просто не представить. Хороши Ю. Игнатьева и Н. Постановка нисколько не потускнела за 15 лет! Спасибо Буффу за такие достойные спектакли! Спасибо огромное за просмотр на одном дыхании, за эстетическое удовольствие от игры актеров, сюжет и костюмы! И за то, что есть в нашем городе такое событие - театр Буфф:-. Любим вас 01.
В период пандемии, будь она не Ладна, когда можно заполнять только ползала, театр дарит зрителю акцию - билет за 500 руб. Артисты играют так, как будто билет стоит 5000 долларов. Настоящие российские артисты! Три часа шуток, смеха и хорошего настроения! Просто потрясающе!
Однако нижегородские краеведы считают, что пьеса писалась в Выксе, а прототипом главного героя Кречинского стал лесничий одного из лесных Выксунских участков Крестинский. В дневнике писателя от 1853 года есть запись: «1853. Январь, февраль, март. На Выксе писал пьесу».
Рецензии в СМИ «Спектакль подкупает тем, что в немникто ничего не додумывал, не марал текста и никуда место действия не переносил.
Свадьба Кречинского (Театр им. Моссовета 2013 год)
премьера спектакля "Свадьба Кречинского" состоялась! В этот день было всё: от казино с картами и рулеткой до настоящей шулерской комедии - весёлой, яркой и запоминающейся! Уверена, «Свадьбу Кречинского» многим театралам захочется пересмотреть не раз, так много в спектакле глубоких, не поверхностных, интересных пластов и в решениях постановщика, и в актерской игре, и в художественном оформлении. В Краевом театре драмы состоялась премьера спектакля «Дело Кречинского», поставленного Дмитрием Огородниковым.
Молодежный театр поставил шулерскую комедию «Свадьба Кречинского»
Исполнитель главной роли Сергей Блохин рассказывает — Кречинский в нижегородской постановке не опереточный персонаж, а скорее драматический. В Краевом театре драмы состоялась премьера спектакля «Дело Кречинского», поставленного Дмитрием Огородниковым. Новости. Афиша.
Молодежный театр поставил шулерскую комедию «Свадьба Кречинского»
Но как появляется! Персонаж еврея-ростовщика как будто создан для этого актера. Вот верно говорят, что не бывает маленьких ролей для талантливых артистов! Заставить хорошо и почти профессионально двигаться драматических артистов было под силу балетмейстеру-постановщику спектакля Петру Колесникову. Ему как профессиональному танцовщику удалось создать особый пластический рисунок спектакля и стать членом уникальной команды постановщиков. Лаконичная, но такая «говорящая» сценография художника-постановщика Сергея Таныгина, обладателя "Золотой Маски", роскошные, не перегруженные, такие подчеркивающие сущность каждого героя костюмы художника по костюмам Ларисы Воробьевой, стильная хореография Петра Колесникова и высокопрофессиональная режиссура Владислава Константинова, замечательная игра всего без исключения актерского состава, удачно подобранное музыкальное сопровождение — попадание «в яблочко»! Это, несомненно, успех! Спектакль получился стильным, очень современным. Не встречали? Тогда сходите в русский театр им.
Константинова и … познакомьтесь в приятной обстановке! Фото Ивана Пичушкина.
Премьера «Свадьбы Кречинского» состоялась в Камерном 28 сентября 2018 года. Финальный показ этого современного и злободневного спектакля пройдёт 6 октября, после чего «Свадьба Кречинского» уйдет в театральный архив.
Деньги, миллионное приданое - лишь средство. Игра - вот цель, смысл жизни, риск и вызов судьбе». Действие в спектакле перенесено в наше время. Оно узнаваемо по многим деталям, в том числе и в музыкальном оформлении. В спектакле звучит живая музыка в исполнении Губернаторского оркестра Московской области, а многим артистам пришлось совершенствовать свои вокальные навыки и освоить игру на музыкальных инструментах. Так, Лидочка Муромская Анна Цанг наигрывает на рояле арию тореодора из оперы «Кармен», а признаваясь в любви Кречинскому, поет чувствительный романс, подыгрывая себе на рояле. Сложнее всего пришлось Антону Хабарову: для роли Кречинского актер специально разучил ноктюрн Шопена, а первое его появление на сцене — это страстный танец с роялем, который в ловких руках игрока легко вращается на сцене в пируэте, несмотря на свой внушительный вес — 325 кг. Режиссер-постановщик — Гульнара Галавинская.
Режиссеру-постановщику , заслуженному артисту Удмуртской республики Дамиру Салимзянову на ростовской сцене удалось осовременить пьесу, не скатившись в пошлость и не предав классику. Именно поэтому поход в Молодежный театр на премьерный спектакль «Свадьба Кречинского» можно рекомендовать самой разной публике. За два с половиной часа точно не соскучитесь - есть над чем посмеяться и задуматься. Независимо от "главности" роли, актеры создали каждый своего особенного персонажа. Так в чем сюжет? Дочь богатого помещика Муромского - любителя деревенской жизни - влюбилась в светского ловеласа и игрока Михаила Кречинского, ныне пребывающего в долгах.
Молодежный театр поставил шулерскую комедию «Свадьба Кречинского»
Надо обладать большими деньгами, наверное. Очень большими. И свободным временем. В том-то вся и трагедия, что тяжело». Юрий Овчинников великолепно и дущераздирающе играет богатого помещика Муромского. Его единственной дочери Лидочке делает предложение видный холостяк Кречинский. Он оказывается разорённым картёжником и пытается с помощью будущей невесты украсть дорогой бриллиант из дома Муромских. Андрей Новиков, актёр Воронежского камерного театра тоже размышляет о том насколько трагичной может быть комедия: «Мне кажется, что когда человек поступает так, он не всегда себе отдаёт отчёт, что это дурно. То есть нет холодного расчёта. А движут страсти человеческие. Тут, по-моему, всё просто».
Только стоит ли принимать эту ставку? Принять или не принять? Вот в чем вопрос! И здесь зрители явно видят, что наш герой — и не герой вовсе, а игрок, шулер, расчетливый и бессовестный человек. Женитьба на Лидочке — просто способ найти деньги на новые ставки и играть, играть, играть! Но даже при всем этом нельзя сказать, что он противопоставлен остальным героям как злодей и хитрец. Они сами — не самые светлые..
Тетя Лидочки Атуева гонится за московским лоском, именитыми знакомства и представляет собой пустую женщину. Сам Муромский — настоящий русский помещик, хочет выдать дочь за удачную партию, не любит лишний лоск и во многом персонаж даже положительный. Однако достаточно ограничен и уж точно не является мудрым человеком.
Оркестр Малого театра под управлением Александра Мещерякова — полноправный участник этого живого, эмоционального, трогательного спектакля, в котором актеры играют с явным удовольствием. Три народных артиста, Виктор Низовой Муромский , Елена Харитонова Анна Антоновна и Александр Вершинин Расплюев , дают настоящий актерский мастер-класс — все на высшем уровне: интонация, голоса, пластика и, самое главное, ярчайшие характеры. Номер Расплюева: «И жить я буду припевать: сытно есть, вкусно пить, мягко спать. Сам дьявол будет мне не брат, когда я стану богат! Кречинский в исполнении Алексея Фаддеева — хорош собой, обаятелен, в меру демоничен и, при всей склонности к обману, вызывает сочувствие. Он похож на Вадима Дульчина, на Германна, на Остапа Бендера — одним словом, харизматичен, как и положено русским игрокам и авантюристам.
А еще он похож на Онегина — особенно в соперничестве с помещиком Нелькиным, который в исполнении Дениса Корнуха ну вылитый Ленский, романтичный, наивный и очень милый. Главная героиня — обманутая, но не изменившая своему чувству Лидочка. Аксиния Пустыльникова в этой роли не только прелестна и нежна, но еще и удивляет качественно взятыми высокими нотами, доступными далеко не каждой драматической артистке.
На балу Лидочка знакомится с загадочным франтом Кречинским, который не только соглашается стать ее женихом, но и сам торопит сыграть свадьбу. Но для счастливого брака есть одно препятствие: Кречинский одержим страстью к карточной игре, и Лидочка для него — отличная возможность сорвать большой куш… — Спектакли по произведениям русской классики неизменно пользуются успехом у публики, поэтому Молодежный театр вновь обращается к знаменитой сатирической комедии, — рассказали организаторы.
Режиссер воронежского спектакля «Свадьба Кречинского» победил в конкурсе Минкульта
Новое прочтение мюзикла «Свадьба Кречинского» а по мотивам пьесы -Кобылина стартовало 11 марта в Малом театре. съёмочная группа Премии «На Благо Мира» подготовила репортаж о премьере спектакля «Свадьба Кречинского» по пьесе А.В. Сухово-Кобылина в Театре Российской Армии. «Свадьба Кречинского» — комедия в трёх действиях Александра Васильевича Сухово-Кобылина, написанная в 1854 году. Актер Петр Кислов в роли Кречинского во время показа премьерного спектакля «Свадьба Кречинского» в Театре Российской армии. Музыкальная комедия «Свадьба Кречинского» – это не просто современно!
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» в пензенском театре состоится 2 и 3 апреля
В 2017 году режиссер спектакля Камерного театра «Осенний марафон» Марфа Горвиц также стала победителем конкурса молодой режиссуры. Театр получил грант от Минкульта. Ежегодный открытый конкурс по поддержке молодой режиссуры и современной драматургии Министерством культуры РФ проводится с 2017 года. На поддержку спектаклей, созданных молодыми режиссерами или поставленных по пьесам современных драматургов, в прошлом году выделили более 23 млн рублей.
Как он играл даже чисто по человечески жалко стало. Спасибо нашим артистам за отличную игру на сцене, за их профессионализм и полную вживляемость в своих героев. Хочется передать отдельную благодарность Евгению Лапшину: Евгений, Ивана Антоновича вы сыграли бесподобно! Было очень интересно наблюдать, как вы ярко, эмоционально и разнопланово передавали характер своего героя! Вы большой молодец! Желаю вам творческих успехов и новых интересных ролей!
Ксения 15 марта 2020 Не понравился спектакль. Актеры играли хорошо, но я не поняла где была комедия. Много негатива, ничего смешного не было, постоянная ругань между персонажами... Ольга Чернышова 15 февраля 2020 Снова с удовольствием посмотрела спектакль! Переживаешь за Лидочку милую и добрую девушку которая полюбила Михаила Кречинского который оказался игроком и ему от девушки нужно было получить наследство. Очень понравился спектакль и артисты игравшие в нем!
Браво и Супер! Кузьмина Билеты были куплены на день рождения в подарок. Сюрприз удался!!! Спасибо за великолепную игру актеров! Красовская Евгения Спектакль понравился! Игра актеров, как всегда, на высоте!
Новиков 04 декабря 2019 Давненько не были в театре. И вот собрались всей семьёй, папа, мама, дочь. Посетить этот замечательный храм культуры и искусства. Восторг, полный Восторг от игры актёров! Постановка, костюмы, декорации, музыка на самом высшем уровне! Businka Elena 14 ноября 2019 Великолепный спектакль!
Получила огромное удовольствие от игры замечательных актеров нашего театра! Евгений Лапшин в роли Расплюева неподражаем, наслаждалась... Спасибо Бедарева Светлана 13 ноября 2019 Спектакль был выбран совершенно случайно, по принципу: чтобы совпали выходные мои и мужа. Не пожалели ни одной секунды! Великолепная игра актеров! Классическая постановка в самом хорошем смысле этого слова!
Получили огромное удовольствие, спасибо!!! Ольга Чернышова 18 октября 2019 Спектакль "Свадьба Кречинского" смотрела несколько раз очень интересный!
На 6 октября запланирован его последний показ». Камерный напомнил, что спектакль режиссёра Владимира Даная «Свадьба Кречинского» — это рассказ о трагедии человека, попавшего в жернова системы.
Режиссёр актуализировал литературную основу спектакля и перенёс действие в нынешнее время.
Человек, индивид, не может доказать системе, что он невиновен, даже если он действительно невиновен. Мы с вами живем в мире блефа и игроков. Блефуют у нас сейчас так, что по сравнению с реальными сегодняшними игроками Кречинский — сама невинность. Тем интереснее наблюдать, насколько он способен жертвовать всем ради игры, ставить на кон репутацию свою и чужую, идти по головам. Несмотря на то, что пьеса написана более века назад, нас волнуют все те же проблемы. Художник Евгения Шутина создала на сцене яркий, призрачно-обманчивый мир Игрока, похожий одновременно и на колесо рулетки, и на крутящийся барабан современных игровых телешоу.
Премьеру водевиля "Свадьба Кречинского" показали в театре "Красный факел"
Премьера спектакля: 11 марта 2023 года. Продолжительность: 3 часа.
И не только по предыдущим постановкам. Еще он специалист по современному танцу и бывший преподаватель целого поколения актеров из Саратова. Очень строг к тексту, чтобы сохранялось произношение старо-московское. Все «кыль», «мыль», «быль», окончания, склонения, это обязательно. Видите, работаем в поте лица. И думаю, зрителю понравится полная отдача», — поделился актер Пензенского драматического театра Николай Шаповалов. Когда-то пьеса Сухово-Кобылина была очень популярной для театра. За нее брался даже Всеволод Мейерхольд, чье имя в этом году объединит в Пензе участников международного фестиваля «Маскерадъ».
Там будет представлена и «Свадьба Кречинского».
В его пьесе «Дело» показан чудовищный бюрократический механизм, который существует сам по себе, и человек для этого механизма — горючее, система «съедает» человека. Сухово-Кобылин был разочарован устройством российского бытия. Он лично столкнулся с этой системой и понимал, что изменить ее невозможно. Человек, индивид, не может доказать системе, что он невиновен, даже если он действительно невиновен. И нам интересен текст Сухово-Кобылина, так как он звучит как сводка сегодняшних реальных событий». Говоря о выборе этого материала для репертуара, художественный руководитель театра Сергей Безруков также подчеркнул его актуальность: «Это вечная история игрока, который буквально ходит по лезвию бритвы и блефует не только за карточным столом, но и в жизни. Мы с вами живем в мире блефа и игроков. Блефуют у нас сейчас так, что по сравнению с реальными сегодняшними игроками Кречинский — сама невинность. Тем интереснее наблюдать, насколько он способен жертвовать всем ради игры, ставить на кон репутацию свою и чужую, идти по головам.
Некоторые еще и честные, но не все. Даже ростовщик Бек, которого в мюзикле играет острохарактерная «пиковая дама» Анастасия Дубровская, не лишен очарования. Впрочем, зло — оно всегда привлекательно, тем более в таком классном антураже: у всех героев ослепительно белоснежные костюмы. В каких-то — символика карт, у кого-то на головах немыслимые шляпы, у мужчин пальто-крылатки с изобретательными деталями художник по костюмам — Анастасия Пугашкина. Особенно впечатляет превращение Кречинского в скелет с остроумно придуманными оборками на спине и на груди в виде позвоночника и ребер — таким шулер видит себя во сне под звон настоящих колоколов, распложенных под потолком обнаженной до самого основания сцены. И только огромные буквы, выполненные в разной фактуре и цвете, составляют сценографию спектакля художник Вячеслав Окунев. Спектакль посвящен памяти Виталия Соломина, который в конце 90-х годов поставил на сцене Малого театра мюзикл «Свадьба Кречинского». Соломин сыграл в нем главную роль и продолжил список постановок пьесы Сухово-Кобылина в Малом, ведущий отсчет с 1855 года. Нынешняя версия, соединившая классичность 50-летнего мюзикла и 170-летней пьесы с авангардностью сегодняшних режиссерских и визуальных решений, — новая жизнь вечного шедевра.