Sabine Devieilhe reunites with the virtuoso and tragic title role that made her famous at the Opéra Comique in 2014. Sabine Devieilhe reunites with the virtuoso and tragic title role that made her famous at the Opéra Comique in 2014. Оригинал взят у rodich2007 в Опера ЛАКМЕ Немногие любители музыки сегодня знают что-либо из произведений Лео Делиба, за исключением его двух прелестных балетных партитур.
Teatro Real 2021-22 Review: Lakmé
Меня удивило то, что в Большом театре люди забирались стоя в течение 15 минут, — признался один из зрителей. Светлана Гузий отметила, что в Красноярском театре понимают, какая искушенная в столице публика. Лакме — это постановка с восточным колоритом о необходимости бережного известия людей друг к другу, о духовных ценностях Востока, которым противопоставляется западная цивилизация. По словам директора, в Большой театр из Красноярска приехало более 300 человек.
Только предупреждение Фредерика о том, что пребывание в этом священном для индусов месте грозит чужестранцам смертью, заставляет всех поспешно уйти. Остается лишь Джеральд.
Рассказ Фредерика о прекрасной дочери грозного брамина, скрытой от взоров всех чужестранцев, заронил в нем желание увидеть таинственную жрицу. Спрятавшись в гуще деревьев, вслушивается он в доносящиеся издалека звуки девичьих голосов, в частые всплески воды. По реке в челне плывут Лакме и ее верная служанка Малика. Выждав момент, когда Лакме, отослав служанку, остается одна, Джеральд выходит из своего убежища. Лакме поражена — чужестранца, проникшего за ограду храма, ожидает суровая кара.
Но пылкие слова любви, с которыми обращается к ней Джеральд, заставляют девушку позабыть о своей тревоге. Ведь раньше никогда, ни от кого не слышала она таких чудесных слов. Но надо расставаться — доносятся шаги возвращающегося Нилаканты. Джеральд торопливо скрывается. Брамин усиел заметить ненавистного пришельца.
В гневе клянется он разыскать осквернителя храма и убить его. Второе действие. Базарная площадь большого города.
Но сюжет опередил свое время и через 30 лет - в начале XX века - тему столкновения западного и восточного образов жизни и мысли подхватит Дж. Пуччини в «Мадам Баттерфляй», которая станет хитом мирового репертуара. Запад с вопиющей самоуверенностью диктует свои зачастую меркантильные ценности и просто отвергает то, что не способен осознать. Сегодня духовное и животное, высокое и приземлённое, культурное и рыночное в больших городах переплелось.
Сегодня название «Лакме» в меньшей степени знакомо широкой публике. И хотя оно присутствует в репертуарах ведущих театров мира, исполняется значительно реже, чем прежде. Тем не менее, одну часть этого сочинения точно слышал каждый. Знаменитый Цветочный дуэт — любимая композиция многих оперных певиц: сложнейшая для исполнения и очень высокая тонально, она способна показать все грани мастерства артисток.
Lakmé - Opéra Comique (2022) - Lakmé - Opéra Comique (2022)
Премьера оперы «Лакме» Лео Делиба в режиссерской версии Сергея Новикова состоится 16 ноября на новой сцене Мариинского театра. First performed at the Opéra-Comique in 1883, Lakmé is rooted in Europe’s fascination with the Far East and the period of the colonial wars. Starring Erin Morley (Lakmé), Frédéric Antoun (Gérald), Alfred Walker (Nilakantha), Theo Hoffman (Frédéric) and Taylor Raven (Mallika) all making their WCO debuts. Поскольку Джералд — ведущий тенор в опере, а следовательно, ее герой, возвратившаяся Лакме застает его здесь. 16 ноября на новой сцене Мариинского театра состоится яркая оперная премьера – «Лакме» Делиба в режиссерской версии Сергея Новикова. Lakmé, a French opera in three acts, was composed by Léo Delibes and set in India in the mid-19th century.
Lakmé - Opéra Comique (2022) - Lakmé - Opéra Comique (2022)
В Театре оперы и балета ставят редкую французскую оперу «Лакме». Пленительный цветок французской романтической оперы, Лакме Лео Делиба остается на периферии оперного репертуара и многим известна лишь по знаменитому Цветочному. Delib's opera "Lakmei," co-produced by the National Centre for the Performing Arts, the Royal Opera House of Muscat, the Verona Amphitheater Foundation, and the Los Angeles Opera House.
ЛАКМЕ. СОДЕРЖАНИЕ И ОТКРЫТКИ
Исполняется на французском языке с русскими супратитрами. Хворостовского представит оперу Лео Делиба «Лакме». Показ оперы посвящается 60-летию со дня рождения выдающегося баритона Дмитрия Хворостовского. Музыкальный руководитель постановки — народный артист России Александр Рудин. Грациозной мелодичной музыке «Лакме» свойственны поэтичность и изящество, тонкая оркестровка переливается изысканными красками и интонациями. Премьера оперы состоялась 14 апреля 1883 года в Париже на сцене Опера Комик. Сокровище и гордость парижской Опера-комик — «Лакме» повествует об истории любви, произошедшей в колониальной Индии конца XIX века. Пара возлюбленных — представители разных цивилизаций английский офицер Джеральд и дочь индийского брамина Лакме.
Опера «Лакме» в России полномасштабно больше нигде не идет», — пояснила директор. Читать также: В Голливуде назовут лауреатов "Золотого глобуса" «Лакме» — это постановка с восточным колоритом о необходимости бережного отношения людей друг к другу, о духовных ценностях Востока, которым противопоставляется западная цивилизация. По словам директора, в Большой театр из Красноярска приехало более 300 человек. Также привезли 30 тонн декораций и около 500 костюмов. Гастроли проходили при поддержке «Росконцерт» и губернатора Красноярского края.
Публика приняла добродушного все три постановки. На балете Катарина, или Дочь разбойника у нас четырежды смыкались кулисы. Были такие хвалы и аншлаги, что мы даже не ожидали, — рассказала директор Красноярского театра оперы и балета Светлана Гузий. Меня удивило то, что в Большом театре люди забирались стоя в течение 15 минут, — признался один из зрителей.
Наша постановка «Лакме» ставит вопрос о необходимости внимания и бережного отношения друг к другу. Иначе даже людям, которых мы полюбили, можно нанести смертельную обиду». В спектакле выступят ведущие солисты Красноярского театра оперы и балета им. В партии Джеральда — солист Михайловского театра Сергей Кузьмин. За дирижерский пульт на показах встанет Александр Рудин —дирижер, виолончелист, профессор Московской консерватории. Маэстро регулярно выступает с ведущими российскими коллективами, в числе которых Российский национальный оркестр, Госоркестр России им. Светланова, Большой симфонический оркестр им.
Красноярские артисты ставят малоизвестную в России французскую оперу «Лакме»
Как цветочная пыльца, эта обворожительная мелодия разлетелась по рекламным роликам и саундтрекам, но Делиб был щедр на ласкающие слух напевы, ни в чем не уступающие популярному хиту, и ради них стоит послушать оперу целиком. Помимо знаменитого Duo des fleurs, со сцены звучат пылкие дуэты-признания, проникновенные арии, загадочные хоровые моления, эффектные танцевальные мелодии баядерок и даже водевильные куплеты. Гвоздь оперы — немыслимо виртуозная ария Лакме с колокольчиками, требующая фантастически подвижного голоса и хрустально чистого интонирования на запредельно высоких нотах. Оркестр в «Лакме» великолепен: он то деликатно поддерживает солистов, то «поет» вместе с ними, то создает почти осязаемые образы упоительной природы, то разворачивает пеструю картину базарной толчеи.
Он перенес место действия из Британской Индии конца XIX века в современный мегаполис - центр пересечения и взаимодействия самых разных культур. Премьера пройдет под управлением музыкального руководителя постановки Вал ерия Гергиева. Опера "Лакме" впервые была представлена 140 лет назад на сцене парижского театра Комической оперы.
Начинается охота за лакомым кусочком в городском парке.
Постановщик Сергей Новиков хоть и добавил новизны, драматический накал — оставил. Будет и легендарный цветочный дуэт, известный по рекламным роликам и саундрекам к фильмам. Зрители — простые петербуржцы и участники международного культурного форума — новое прочтение оперы приняли с восторгом. В рамках форума на сценах Мариинского театра пройдут гастроли Самарского академического театра оперы и балета имени Шостаковича.
И бытование оперы в виде концертов и аудиозаписей, по мнению сторонников этой теории, прекрасно ее доказывает. Действительно, чего недополучила публика в новой работе Мариинки? Визуально — вполне состоятельно, режиссерски — простенько, но все необходимое есть, отношения между героями выстроены, массовые сцены разведены. Нет «идей»? А все идеи есть у Делиба — идеи жертвенной любви, противостояния цивилизаций, осуждения идеализма и фанатизма. Вполне достаточно слушать музыку — оркестр, хор и солисты более чем ясно транслируют идеи, эмоции и побудительные мотивы. Все происходящее на сцене напоминает пресловутый костюмированный концерт однако не вполне: артисты очень даже заботятся об убедительности существования на сцене, поют выразительно, что в опере важнее игры ; правда, музей нового поколения — видеопроекции и современный свет — «музеем» в значении архаики не отдают. В этих условиях внимание почти полностью переключается на музыку, что и требуется.
Публика творение Делиба знает очень плохо: ариям и дуэтам не аплодировала, зато несколько раз порывалась похлопать во время знаменитой Арии с колокольчиками — сразу, как только исполнительница Лакме споет какую-нибудь диковинную фиоритуру.
Опера Лакме из Сибири покорила зрителей в Большом театре
Опера Лео Делиба, редко ставящаяся в России, была подготовлена театром в ковидный год и поставлена специально на восходящее колоратурное сопрано — подающую большие надежды. «Лакме» – сокровище и гордость парижской Опера-комик, на сцене которой она впервые прозвучала 14 апреля 1883 года и после не сходила с подмостков 80 лет кряду. На Исторической сцене Мариинского театра показали премьеру полусценической версии оперы «Лакме» Делиба. Землянам о «Землянах», возвращение Валентины Талызиной на сцену и опера «Лакме» 16+.
Метка:Лакме
Опера ЛАКМЕ: rodich2007 — LiveJournal | купить билеты на оперу в Красноярске. Расписание, содержание, фото, продолжительность Закажите билеты на |
Lakmé, Mariinsky Theatre, июнь 14 2023, Санкт-Петербург, Россия | Смотреть онлайн | Operabase | Землянам о «Землянах», возвращение Валентины Талызиной на сцену и опера «Лакме» 16+. |
Опера «Лакме» Лео Делиба снова прозвучит в Мариинском театре
Пятиметровые декорации индийского центра стоят на фоне современного мегаполиса. Это история об уважении друг друга. Над красноярской премьерой работала приглашённая группа постановщиков. Декорации рождались под руководством Марии Высотской в цехах красноярского театра. Внимание уделялось каждой детали. Для передачи атмосферы экзотической Индии сделаны не только костюмы, но и мебель. К примеру, это кресло с ноля изготовлено в столярной мастерской.
Сергей Новиков переместил героев оперы, действие которой согласно либретто происходит во времена, современные Делибу, в наши дни. И это тот случай, когда перенос не является формальной «актуализацией». Противопоставление агрессивной, циничной, глобалистской европейской цивилизации азиатской традиции, духовности, единению с природой и бескорыстию — ключевая тема сегодняшней переломной эпохи. Мир, который режиссер выстраивает на сцене вместе с художником Марией Высотской, — «биполярная» картина современного Дели, где индуистские храмы соседствуют с гигантскими небоскребами и где владелец сети отелей «Англетер» для реализации своего бизнес-проекта экскаватором выкорчевывает браминский храм. Нет, это не история 100-летней давности — это реалии сегодняшнего дня. Метафора читается столь внятно, что старый сюжет, вдохновивший когда-то русского художника Василия Верещагина на создание картины «Подавление индийского восстания англичанами» она, кстати, была написана всего через год после премьеры «Лакме» — в 1884 году в парадигме нынешних исторических событий воспринимается призывом к пересмотру привычных геополитических стандартов. Призыв этот, разумеется, чисто художественный, но иногда искусство бывает убедительнее политических деклараций. Вот и картина Верещагина в свое время показалась слишком опасной: купленная на аукционе в США, она исчезла. По одной из версий — была уничтожена англичанами. Финал спектакля трагичен, что вообще характерно для жанра лирической оперы.
К 1881 г. Заказ на очередную оперу он получил от театра Комической оперы. Сюжет, который дирекция предложила композитору, был вполне типичен для той эпохи — во второй половине XIX столетия многие композиторы обращались к восточной тематике, достаточно вспомнить «Африканку» Джакомо Мейербера, «Искателей жемчуга» Жоржа Бизе, «Аиду» Джузеппе Верди. В сюжете, предложенном Делибу, можно усмотреть нечто общее с этими произведениями: так же, как в «Африканке», девушка из «экзотической» страны полюбила иноземца-иноверца и пожертвовала собственной жизнью ради его него; подобно вердиевской Аиде, героиня мечется между преданностью отцу и любовью к мужчине. Этот французский писатель по основному роду занятий — офицер военного флота прославился своими романами, действие которых разворачивалось в «экзотических» колониальных странах. В данном случае речь шла о его «полинезийской идиллии» — романе «Рараю, или Женитба Лоти», но в опере действие было перенесено в Индию, находящуюся под властью Великобритании. Индусы побеждены, но не сломлены — они готовы бороться за свободу, и одним из вдохновителей этой борьбы становится брамин Нилаканта. В храме, расположенном в уединенном месте, Лакме — дочь брамина — возносит молитвы об отце. Здесь она и встречается с офицером-британцем Джеральдом, привлеченным красотой храма и слухами о красавице-дочери, которую брамин скрывает здесь от посторонних глаз.
С музыкантами работают наставники из Госоркестра России имени Е. Светланова, Национального филармонического оркестра России, Российского национального оркестра, Большого симфонического оркестра имени П. Чайковского, Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии, оркестров Большого, Мариинского и Михайловского театров, оркестра musicAeterna, крупнейших зарубежных коллективов. Таким образом артисты РНМСО с первых лет приобщаются к мировым стандартам оркестрового исполнительства, учатся свободно ориентироваться в стилистическом разнообразии музыки, получают мощный творческий стимул для реализации в профессии. Воспитанники Симфонической академии ведут активную концертную деятельность, играют в камерных ансамблях и сольно с крупными российскими оркестрами. Чайковского, двое из них стали лауреатами. Continuo» и «Musica sacra nova. От модерна к первому авангарду», где представляет российские и московские премьеры крупных сочинений Бернда Алоиса Циммермана, Оливье Мессиана, Николая Обухова и Артура Лурье. Молодежный оркестр стал кузницей высокопрофессиональных кадров, на сегодняшний день 70 воспитанников РНМСО перешли на работу в лучшие оркестры страны. Их успешный опыт вдохновляет сверстников и помогает возродить престиж профессии оркестрового музыканта. За шесть лет на конкурс поступило 1692 заявки, а в прослушиваниях участвовали 1062 музыканта со всей страны. По итогам конкурсов в штат оркестра был зачислен 201 артист: так РНМСО становится мощным профессиональным лифтом. Роберт Туои Американо-ирландский дирижер Роберт Туои получил образование в Кливлендском институте музыки и в лондонской Королевской академии музыки. Окончив академию с отличием, музыкант был удостоен Премии имени Эрнеста Рида молодым дирижерам. Во время обучения он дирижировал всеми крупными коллективами Королевской академии; участвовал в исполнении цикла симфоний Шумана; в фестивалях, организованных академией и культурным комплексом «Саутбанк-центр» и посвященных творчеству Питера Максвелла Дэвиса и Лучано Берио. В 2007 году Туои дирижировал Лондонским симфоническим оркестром на мастер-классе сэра Колина Дэвиса. В 2008 и 2009 годах по приглашению Курта Мазура участвовал в серии мастер-классов и концертов за пультом Симфонического оркестра Манхэттенской школы музыки. Он также принимал участие в Оркнейских дирижерских курсах в рамках Международного фестиваля Святого Магнуса в Шотландии, где совершенствовал мастерство под руководством Мартина Браббинса и работал с Шотландским симфоническим оркестром Би-би-си, Шотландским камерным оркестром и Королевским шотландским национальным оркестром. Роберт Туои был главным дирижером Симфонического оркестра лондонского Королевского музыкального колледжа 2007—2009 , ассистентом дирижера Академии Челтнемского музыкального фестиваля и Национального репертуарного оркестра в Брекенридже, штат Колорадо летняя академия для молодых оркестрантов. В 2009—2013 гг. В числе концертных программ с его участием — новогодние представления 2012, 2013 , Гала-концерт в Королевской опере Версаля, несколько мировых и французских премьер, а также многочисленные выступления в регионах и программы с участием молодых артистов. Академический Большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей» Академический Большой хор был создан в 1928 году, его организатором и первым художественным руководителем стал выдающийся мастер хорового искусства Александр Свешников. В 2005 году в Академический Большой хор получивший название «Мастера хорового пения» на должность художественного руководителя был приглашен народный артист России, профессор Лев Конторович. Под его руководством обновленный состав успешно продолжает традиции, заложенные предшественниками. Само название — «Мастера хорового пения» — предопределило профессионализм и универсальность коллектива, где каждый артист может выступать и как участник хора, и как солист. За неполное столетие хор исполнил более 15 000 произведений — опер, ораторий, кантат русских и зарубежных композиторов, произведений a cappella, народных песен, духовной музыки. Многие из них составили «золотой фонд» отечественной звукозаписи, получили признание за рубежом Гран-приконкурса грамзаписей в Париже, Золотая медальв Валенсии. В 2017 году вышла в свет «Антология симфоний Дмитрия Шостаковича», записанная Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан художественный руководитель и дирижер — Александр Сладковский , в записи нескольких симфоний принял участие хор. В 2016—2017 гг. В исполнении хора впервые прозвучали многие хоровые произведения Прокофьева, Шостаковича, Щедрина, Хачатуряна, Тактакишвили, Агафонникова, Евграфова и других авторов. В содружестве с Хельмутом Риллингом, оркестром и солистами Баховской академии были исполнены в Москве все крупнейшие сочинения И.