Евгений Ткачук: биография, личная жизнь, последние новости. Как выглядят жена и дети актера Евгения Ткачука из сериала про Мишку Япончика? Евгений Ткачук и его жена Елена Лабутина на фото в сети появлялись не часто, в основном он фотографируется со второй супругой и дочкой. Российский актер, молодой и яркий, талантливый и харизматичный, Евгений Ткачук успешно играет в театре, востребован в кино, имеет двоих детей и прекрасную жену.
Евгений Ткачук: «Меня не узнают, и это здорово!»
| Красавица жена и лапочка дочка: Мишка Япончик - актёр Евгений Ткачук показал семью | Актер Евгений Ткачук — о плюсах молчания, обратной стороне недуга, выносливых лошадях и слабых людях. |
| «Заиканию я учился в общении с Сергеем Бодровым» | Статьи | Известия | Evgeniy Tkachuk. |
| Евгений Ткачук: «Меня не узнают, и это здорово!» — Мир новостей | О своей работе в фильме рассказал Евгений Ткачук, сыгравший следователя. |
| Евгений Ткачук - биография, новости, личная жизнь | Евгений Ткачук с женой и дочкой Свою личную жизнь Евгений скрывает очень тщательно, она не обсуждается ни в прессе ни на интернет-ресурсах. |
| Красавица жена и лапочка дочка: Мишка Япончик — актёр Евгений Ткачук показал семью | Известный актер Евгений Ткачук редко рассказывает о своей личной жизни. |
Актер Евгений Ткачук: Меня утверждали на такие проекты, о которых люди годами мечтают
Для этой роли Евгению Ткачуку пришлось брать уроки верховой езды, в результате чего он выучился отлично держаться в седле, рубиться шашкой, стрелять из винтовки. Кони, на которых он работал, вели себя в кадре, как настоящие артисты, и понимали всё с полуслова. Однажды во время съёмок в «Тихом Доне» Ткачуку пришлось в прямом смысле слова вылавливать из реки народного артиста Сергея Маковецкого который сыграл его экранного отца. Тот во время подготовки кадра уснул, а проснувшись, случайно вывалился из лодки вместе с микрофоном и накладным носом, да ещё и в двух шинелях. На 110-летний юбилей Михаила Шолохова , отмечаемый в станице Вёшенская, он представил для местных жителей и туристов созданный им вместе с Даниилом Воробьёвым спектакль с участием донских лошадей «Конь казаку всего дороже».
Это история о двух друзьях-спутниках - мальчике и его верном коне. Евгений Ткачук увлечён лошадьми с восемнадцати лет. На них он тратит свои гонорары и свободное время: в 2011 году купил трёх животных из запланированных пятнадцати. Мечтает создать постоянно действующий конный театр.
Для меня это символ чистоты. Недаром символом поэзии избрали крылатую лошадь. Так и есть: лошади - это внутренняя поэзия мироздания", - считает Ткачук. Евгений Ткачук в сериале "Тихий Дон" В 2016 году сыграл главную роль в научно-фантастическом триллере «То, что они не видят» Николя.
В 2017-м заметными работами стали роли Витьки Чеснока в комедии «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» и уголовника Сергея в криминальной драме «Непокорная». Поэтому сейчас режиссеры гораздо больше ценят ребят, у которых горят глаза от желания играть и двигаться вперед, развиваться!
Его женой была актриса Елена Махова. Периодически мы выпрыгивали из этой темноты. Она уезжала на гастроли. Я уезжал. Наша семья была неким самоистязанием для нас двоих. Потом она забеременела.
Женя играл в спектаклях «Случайный вальс», «Вождь краснокожих», « В сумерках», «Романтики», участвовал в городских праздниках и даже организовал детский театральный кружок в городском Доме творчества. Учебу в школе он практически забросил, но парню делали поблажки — многие из учителей знали об его увлечении и охотно ходили на спектакли.
В аттестате ему «нарисовали» хорошие оценки и благословили в добрый путь, не сомневаясь, что он достигнет больших успехов в выбранной профессии. В сызранском драмтеатре с 1997 по 2001 год я сидел за гримерным столом, за которым в 1981 сидел Алексей Серебряков. И мне все говорили: «Тот, кто сидел за этим столом, всегда уезжает в Москву». От отчаяния решил попробовать силы на режиссерском и с удивлением обнаружил, что и там есть актерское отделение. Понимая, что это его последний шанс, Женя выложился по максимуму — декламировал, пел, танцевал, показывал мимические этюды и в итоге добился своего и стал студентом мастерской Олега Львовича Кудряшова. Актерская карьера Первое время Евгений хватался за все и сразу — энергии было много, а как направить ее в нужное русло, он еще не понимал. Опасаясь превратиться в ремесленника, парень искал новые способы самовыражения, чем иной раз приводил в замешательство педагогов. На четвертом курсе в студенческом спектакле «Вий» на Ткачука обратил внимание художник Павел Каплевич. Он посоветовал нестандартному студенту показаться режиссеру Театра наций Андрею Жолдаку, большому любителю творческих экспериментов. Евгений Ткачук в постановке «Федра.
Золотой колос», за которую Ткачук получил премию газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучший дебют». Следующая работа в спектакле «Снегири» была отмечена премией им. Царева «За успешное постижение профессии». А остроумная постановка «Шведская спичка» стала визитной карточкой молодого актера. Евгений сыграл молодого солдата, а главную роль исполнила великая оперная дива Галина Вишневская, которая впервые появилась на экране в совершенно непривычном для нее образе простой русской женщины. Кадр из фильма «Александра» Спустя два года Ткачуку предложили главную роль в военной драме «Заградотряд» 2009. На съемочной площадке он познакомился с актером Даниилом Воробьевым, который стал его другом и творческим единомышленником. Вместе они написали сценарий полнометражного фильма «Триптих» и сняли короткометражку «Молитва», которая была отмечена на нескольких международных фестивалях. В нем Ткачук сыграл сразу несколько ролей, мастерски продемонстрировав все грани актерского таланта. А чтобы ощутить полную творческую свободу, молодые актеры арендовали один из складов бывшей парфюмерной фабрики и организовали там арт-пространство, где ставили режиссерские эксперименты по примеру «Игры в бисер» Гессе.
На съемках фильма «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» В интерьерах заброшенной фабрики снималась социальная драма «Зимний путь» 2013 , в которой Евгений сыграл бродячего маргинала Лёху.
Обычно режиссеры на такое не идут. Ведь выбор действительно далеко не очевидный. Я пришел к режиссеру на первую встречу, он сразу поинтересовался, читал ли я «Тихий Дон». Я честно ответил, что на это времени у меня не было ни в школе, ни после. Он меня прогнал.
Сказал, чтобы я не приходил, пока не прочитаю. Я ушел, долго читал, устал даже. Когда осилил роман, пришел к Урсуляку и сказал, что готов играть в этом фильме. Но только не Григория Мелехова - очень сложная роль, не справлюсь. На что получил ответ, не терпящий возражений: «Будешь пробоваться на Мелехова, дальше мне решать. Иди, меряй нос, а там посмотрим».
Ну и началось. Эти примерки носа. И смех и грех... Были репетиции, что само по себе удивительно: такой опыт работы в кино давно забыт. Постепенно познакомился с актерским коллективом, почувствовал доверие со стороны коллег. Хотя поначалу далеко не все видели во мне Мелехова.
Из глубинки, из Сызрани? Я ведь приехал в Сызрань из Ашхабада. Там нашей семье было очень тяжело выживать, но я помню в основном хорошее. В первый раз вышел на сцену в шесть лет, это было в Русском драмтеатре Ашхабада, - сыграл деревенского парнишку в спектакле «Чонкин». Позже, когда отца пригласили в Сызранский драмтеатр, я, 10-летний пацан, попросил главного режиссера подыскать роль и для меня. Выходил на сцену сначала в небольших, а потом и в главных ролях.
Помню, когда учился в 10-м классе, ко мне подошла школьный завуч и сказала, что хочет пригласить кого-то из театра, чтобы вести школьный драмкружок.
Суд удовлетворил иск предполагаемой экс-жены Андрея Ткачука
А потом я приехал в Санкт-Петербург, мы встретились и не очень-то понравились друг другу. Марта пришла красная, перегоревшая после солярия, я тоже был не первой свежести, но мы все-таки решили выпить кофе», — с улыбкой вспоминает Евгений. Во время первой встречи в кафе влюбленные увидели попугаев-неразлучников. Птиц называют так из-за легенды: если один умрет, то другой погибает от тоски по своему спутнику. Это оказалось добрым знаком — вскоре Марта и Евгений уже не расставались ни на минуту.
Они сыграли свадьбу, а 26 мая 2015 года у супругов родилась дочь Эвелина Ева. По словам Евгения, у них семейная команда: артист полностью доверяет вкусу Марты и советуется с ней по любым вопросам. Ткачук не устает перечислять достоинства супруги. Пожалуй, единственное, что вызывает у нее панический ужас, так это змеи и слизняки.
А потом с ужасом смотрел на оставшийся в руке предмет, на котором гример Марьяша два часа любовно вырисовывала поры. Папа изначально был против ремейка «Тихого Дона»: мол, зачем снимать одно и то же, другого материала нет? Но, увидев фильм, признал, что это действительно новый взгляд. Пока папа был жив, я все время ему звонил и рассказывал про роли, и, когда приезжал, мы, не переставая, обсуждали работу.
А сейчас постоянно говорю о своих проектах с женой Мартой. Она часто вместе со мной репетирует, реплики подает, что-то советует. Все поступающие сценарии, как правило, сначала читает она. Я доверяю ее вкусу, интуитивно верному выбору.
Она не только моя жена, но еще и агент, и директор. Но сначала возникли личные отношения, а потом производственные — за это ручаюсь. Мы познакомились в соцсети и год переписывались в интернете — Марта из Питера, а я тогда жил в Москве. Накануне съемок в Питере я предложил ей увидеться.
Марта пришла в кафе красной, обгоревшей на солнце, а я встретил в поезде людей, которые предложили что-то отметить, праздновал с ними всю ночь, поэтому наутро был помятым. Как, впрочем, и Марта. Просто переписывался с адекватным человеком, с которым можно шутить. Я был абсолютно спонтанным и вообще ничего заранее не планировал, в том числе производить впечатление на Марту.
Но после той встречи подумал, что она была запредельно идиотской и надо увидеться еще раз — тем более что через две недели снова предстояло сниматься в городе на Неве. И вот во второй раз мы поехали в Петергоф, очень долго там гуляли, и с того дня начались наши отношения… Пожив со мной какое-то время, Марта увидела, что меня не устраивает агент и что мне нужен директор, и предложила свою помощь. И я счастлив: поди найди хорошего агента, да еще такого, чтобы он ставил на первое место твои интересы, а не интересы компании, на которую работает! А вот дочка Ева, которой 26 мая — в День конника, прошу заметить!
На пони по кличке Малыш и даже на Гротеске. Но в этом было больше моего отцовского умиления, чем ее радости.
Ведь в вашей фильмографии тоже есть довольно противоречивые роли?
Тот же фильм «Бесы», где в принципе происходит много убийств и негатива, хотя от кино и остается светлое послевкусие. Зачастую у меня есть ощущение, будто происходит некое смакование извращения, что по сути очень пагубно влияет на неподготовленный ум. В некотором смысле герои, которых я играю, — противоречивые и, мягко сказать, далеко не лучшие люди, которые могут встретиться нам на пути.
Но я всегда стараюсь, если человек виновен — наказать его, если он не прав — он должен осознать это, как, например, Витька Чеснок в финале фильма. И хотя я в это не очень верю, но надежду, что человек изменится, я стараюсь дать всегда. Искусство все-таки, мне кажется, призвано стоять на защите нравственных ценностей и направлять не на разрушение, а на созидание, на человеческое развитие.
Я всегда стремлюсь не просто найти оправдание персонажу для себя, как учат, но и понять, для чего ты его оправдываешь, и нужно ли вообще его оправдывать? Может, есть смысл показать его и не оправдать, а убить, как мы это сделали в «Бесах» с Верховенским, когда уничтожили его как человека, и он превратился в клопа, которым его и называл Шатов. Стремление хотя бы в кино, в искусстве, найти правду — это, наверное, и есть самое ценное и самое важное для меня в творчестве.
Говорят: «Не морализируй! Нам же кажется, что нас начинают учить, как жить, и на этом мы спотыкаемся. Ведь мы считаем, что учить нас не надо.
Хотя я считаю, что единственная возможность у человека — до конца жизни каждый день учиться чему-то новому, и так ты проживешь намного больше, потому что у тебя будет стремление к жизни. Как только ты встанешь и поймешь, что все знаешь и тебя больше ничему не научить — ты начнешь умирать. От этого никуда не деться — это логическое завершение: когда не двигаешься, то гниешь.
Как вы считаете, театр должен выбивать зрителя из равновесия? Оно сосредоточено на том, чтобы разобраться в смысле искусства, и все диалоги там о том, для чего мы творим, что это нам дает, кому это нужно и нужно ли вообще. Для меня этот спектакль был очень важным.
Почему я говорю «был» — потому что даже не знаю, сможем ли мы его собрать после происходящего. Уже 90 процентов людей, которые участвовали в нем, разошлись, потому что вынуждены были менять свою жизнь из-за творящегося сейчас на планете. На самом деле эта остановка и переформация всего нашего театра я не знаю, чем закончится.
Сейчас мы переживаем очень сложный этап совершенного безденежья и без творчества. Единственное спасение — волонтеры, которые приезжают и своим участием нас поддерживают и радуют. Этот год и сезон, который был, по сути, заблокирован, для меня и театра в целом стал сильным ударом.
У нас были большие планы, в том числе мы номинировались на премию «Прорыв» и должны были играть именно этот спектакль в день, когда провели ту трансляцию. Идея же отрывка, который взят из финальной части спектакля, лежит в основе материала Введенского. Там главный герой отправляется в загробный мир поэзии, где общается с Богом, с бесом, с музой.
И я нашел способ сделать свое высказывание на эту тему в такой форме. Мне кажется, оно удалось, ведь люди подключались к нашей игре, которая заключалась в том, чтобы они начинали творить, писать поэзию. Вообще весь спектакль построен на сотворчестве.
И в финале хочется перейти в некую общую народную песню, когда мы вместе, нанизывая мысли на идею совместного бытия, на чувственном уровне объединяемся и творим общее восхваление Богу. Ведь любое проявление человека — это творчество, а что есть творчество, как не уподобление Творцу? И герой призывает к этому — ведь только в творчестве и в любви мы не замечаем время.
Сорокина не скрывает, что приняла и полюбила Евгения со всеми его недостатками. Сейчас я могу легко об этом говорить, но тогда я не понимала, почему я сидела с ним, почему я вела его в отель, почему укладывала его спать, несмотря на то, что он кричал на меня: «Отойди» от меня, старушка! Мне кажется, ему нужен был гид, близкий человек, с которым можно решить все вопросы », — сказала Сорокина в программе« Судьба человека »на канале« Россия 1 ». Марта стала тем самым проводником, сумевшим спасти актера от затяжной депрессии.
Евгений Ткачук: личная жизнь (жена, дети)
| Жены Евгения Ткачука: биография первой и второй супруги, семейная жизнь | Жена Евгения Ткачука — Марта Ткачук Актер не любит распространяться о своей личной жизни, однако известно, что на данное время он счастлив со своей половиной. |
| «Количество ссор и агрессии зашкаливало»: Ткачук объяснил, почему развелся с первой женой | Жена Евгения Ткачука — Марта Ткачук Актер не любит распространяться о своей личной жизни, однако известно, что на данное время он счастлив со своей половиной. |
Евгений Ткачук - биография, новости, личная жизнь
Биография Евгения Ткачука Евгений Ткачук – российский актер, известный зрителям по сериалам «Тихий Дон» и «Жизнь и приключения Мишки Япончика». Детство и семья Евгения Ткачука Евгений Ткачук родился 23 июля 1984 года в город. Ткачук Евгений, Конный театр Велесо, Велесо, , официальный сайт, актер, Жизнь и приключения Мишки Япончика, Япончик, Курьер из рая, Ёлки 3, ТЮЗ, Театр Наций, фото, биография, фильмография, новости, шикарный вид. Российский актер, молодой и яркий, талантливый и харизматичный, Евгений Ткачук успешно играет в театре, востребован в кино, имеет двоих детей и прекрасную жену. Девушка стала второй женой Евгения Ткачука, пара вместе уже больше пяти лет, у них подрастает дочь Ева.
Евгений Ткачук: «Когда я приезжал с очередных съемок, дочь меня не узнавала»
| Актер Евгений Ткачук и его жена Марта считают свою встречу судьбоносной | Евгений Ткачук родился 23 июля 1984 года в городе Ашхабаде, столице Туркменской ССР. |
| Как Евгений Ткачук втянул в пьянство молодую жену (видео) | Желанный ребенок Евгения Ткачука, вторая дочь Евгения Ткачук – Ева, родилась в марте 2015г. в официальном браке со второй женой Евгения. Евгений Ткачук: биография, личная жизнь, последние новости (2 видео) |. |
| Евгений Ткачук заявил, что напоил жену | Евгений Ткачук с женой и дочерью Фото: Вторую половину актер нашел в социальных сетях. |
| Евгений Ткачук - биография, новости, личная жизнь, фото, видео - | О своей работе в фильме рассказал Евгений Ткачук, сыгравший следователя. |
| Евгений Ткачук - биография, новости, личная жизнь | Евгений Ткачук с женой и дочерьюФото: Ткачук: «Я в восторге от предельной честности жены»Елена Грибкова5 июля 2018 18:301560Вторую половину актер нашел в социальных сетях. |
Евгений Валерьевич Ткачук
В Санкт-Петербурге есть уникальный частный театр «ВелесО» — первый театр, где жеребцы играют на сцене вместе с людьми. Организовали необычное заведение культ. Но Марта Сорокина не была первой женой Евгения Ткачука, а дочка Ева стала второй для этого актера. Жена Евгения Ткачука — Марта Ткачук, которая всегда поддерживает мужа в творческих начинаниях и помогает ему достигать новых вершин. Актер Евгений Ткачук уже 10 лет счастлив с женой Мартой. Супруги признаются, что уже с первой встречи они поняли, что им суждено быть вместе. Известный актер Евгений Ткачук редко рассказывает о своей личной жизни. Биография Евгения Ткачука Евгений ткачук: «я в восторге от предельной честности жены» Евгений появился на свет в городе Ашхабаде, однако подростковые годы мальчика прошли в Сызрани, куда он переехал с родителями в десять лет.
Актер Евгений Ткачук: Меня утверждали на такие проекты, о которых люди годами мечтают
Евгений Ткачук обрел популярность после того, как сыграл Мишку Япончика (драма «Жизнь и приключения Мишки Япончика»). Актер Евгений Ткачук — о плюсах молчания, обратной стороне недуга, выносливых лошадях и слабых людях. Евгений Ткачук с мамой Когда Жене исполнилось десять лет, семья вынуждена была уехать из Ашхабада.
Красавица жена и лапочка дочка: Мишка Япончик — актёр Евгений Ткачук показал семью
Силы оттуда же. Когда что-то новенькое — включаешься по-другому, интерес другой, чем когда одно и то же изо дня в день. Спасение от чего? А выглядит она так: люди разъединены, людей разъединяют и запутывают, и только в сотворчестве у этих разъеденных людей есть возможность двигаться, расти и созидать. Что общего у вашей труппы, у зрителей и волонтеров? Мы нацелены на честный уважительный диалог с природой. Именно поэтому мы работаем со свободными лошадьми, без использования лишних средств давления.
Что касается людей, которые к нам приезжают, — для них это еще и возможность творить на лоне природы, в каком-то давно забытом, не современном ощущении, без чернухи и пошлятины. И люди соскучились по этому. Сейчас весь шоубизнес, все самые модные проекты с большими бюджетами, выходящие на уровень миллионников, — это в основном извращенные маньячные, чернушные темы, которые очень продаваемы. Время такое, что обратиться к чему-то чистому, незагрязненному — становится тем, что «не в тренде». Мол, если это не очередной маньяк, который посягает на детей и ищет, как расчленить жертву, — значит, в этом нет энергии. В текущем году я уже погрузился в огромное количество сценариев, которые мне присылают, и понимаю, что то направление, в котором все это движется, — это просто страшно.
К сожалению, спрос рождает предложение. Но тут некой альтернативой являемся мы, стараясь напомнить людям о том, что в природе есть много вещей, которые прекрасны сами по себе, и их не нужно извращать. Что доверительные отношения возможны, и в этом намного больше позитивных и развивающих энергий. Но что вы под этим подразумеваете? Ведь в вашей фильмографии тоже есть довольно противоречивые роли? Тот же фильм «Бесы», где в принципе происходит много убийств и негатива, хотя от кино и остается светлое послевкусие.
Зачастую у меня есть ощущение, будто происходит некое смакование извращения, что по сути очень пагубно влияет на неподготовленный ум. В некотором смысле герои, которых я играю, — противоречивые и, мягко сказать, далеко не лучшие люди, которые могут встретиться нам на пути. Но я всегда стараюсь, если человек виновен — наказать его, если он не прав — он должен осознать это, как, например, Витька Чеснок в финале фильма. И хотя я в это не очень верю, но надежду, что человек изменится, я стараюсь дать всегда. Искусство все-таки, мне кажется, призвано стоять на защите нравственных ценностей и направлять не на разрушение, а на созидание, на человеческое развитие. Я всегда стремлюсь не просто найти оправдание персонажу для себя, как учат, но и понять, для чего ты его оправдываешь, и нужно ли вообще его оправдывать?
Может, есть смысл показать его и не оправдать, а убить, как мы это сделали в «Бесах» с Верховенским, когда уничтожили его как человека, и он превратился в клопа, которым его и называл Шатов. Стремление хотя бы в кино, в искусстве, найти правду — это, наверное, и есть самое ценное и самое важное для меня в творчестве. Говорят: «Не морализируй! Нам же кажется, что нас начинают учить, как жить, и на этом мы спотыкаемся. Ведь мы считаем, что учить нас не надо. Хотя я считаю, что единственная возможность у человека — до конца жизни каждый день учиться чему-то новому, и так ты проживешь намного больше, потому что у тебя будет стремление к жизни.
Как только ты встанешь и поймешь, что все знаешь и тебя больше ничему не научить — ты начнешь умирать. От этого никуда не деться — это логическое завершение: когда не двигаешься, то гниешь. Как вы считаете, театр должен выбивать зрителя из равновесия?
Читайте также: Анна Якунина, биография, новости, фото Витька Чеснок «Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов», 2017 Артхит дебютанта Александра Ханта, как и «Зимний путь», был впервые показан в Выборге — и тоже сразу стал событием, сочетая в себе и зрительский потенциал, и авторское своеобразие. Герой Ткачука — циничный гопник, который тащит своего отца-алкоголика за много тысяч километров, чтобы сдать его в дом инвалидов и получить вожделенную квартиру в наследство. Но во время этого путешествия черствая душа Витьки постепенно начинает смягчаться, и Ткачук работает над этим «состоянием» изо всех сил, понимая, что в дуэте с Алексеем Серебряковым нельзя расслабляться. Гришка Отрепьев «Годунов», 2018-2019 Отрепьев — подарок для любого актера. Самозванец, лжец даже на исповеди , юродствующий плут и в то же время лидер, способный заставить людей поверить в свое царское происхождение. Волк в овечьей шкуре, хамелеон — но в итоге лишь пешка в большой политической игре. Ткачуку необыкновенно идут и старинные русские рубахи, и европейские наряды Нового времени.
А отношения с Мариной Мнишек отчасти напоминают предыдущие экранные романы актера, жестокие и опасные. В любом случае, в ансамбле суперзвезд, собранном для сериала «Годунов», Ткачук занимает отнюдь не второстепенное место. Валерий Успенский «Француз», 2018 Фотограф Валера, стиляга-интеллектуал, становится для протагониста Пьера Дюрана — студента из Франции — проводником по неофициальной Москве. Той, в которой танцуют под западный джаз, читают самиздат, говорят на запрещенные темы, слушают «Голос Америки», общаются с бывшими «политическими». Есть здесь и любовный треугольник, в котором опальная балерина Большого театра заигрывает с ним и с французом одновременно. В ленте Андрея Смирнова Валере уготована трагическая участь, и предчувствие ее Ткачук совмещает с неуемной жаждой жизни своего персонажа, мысленно давно преодолевшего железный занавес, но остающегося в плену трогательных заблуждений. Фильмы и сериалы с его участием появлялись один за другим. В телепроекте «Восьмидесятые» звезде досталась небольшая, но запоминающаяся роль. Его персонажем в этой комедийной драме стал ловкий фарцовщик. Далее Ткачук засветился в детективной драме «Дочь», рассказывающей о поисках маньяка, убивающего школьниц.
Затем он убедительно изобразил бездомного маргинала Леху в артхаусной драме «Зимний путь». Увидеть актера можно и в криминальной драме «Разносчик», в которой он исполнил одну из центральных ролей. Фильм повествует о приключениях развозчика пиццы, которому приходится трудиться без выходных, собирая деньги на операцию для больного отца. Также Евгений засветился в эпизоде биографической драмы «Гагарин. Первый в космосе». В этой ленте он воплотил образ курьера Артема, человека с необычными принципами. Ключевую роль актер исполнил в биографической драме «Стартап», которая рассказывает историю создания российского поискового портала. Далее он снялся в детективной драме «Бесы», в драме «Метаморфозис». Личная жизнь Личная жизнь Евгения Ткачука интересует его поклонников столь же сильно, как и его творческие достижения. В первый раз актер связал себя брачными узами еще в студенческие годы.
Его избранницей стала однокурсница Елена Лабутина. Первая жена подарила Евгению дочь, девочку назвали Екатериной. Рождение ребенка не помогло спасти семью, «студенческий» брак распался. Вскоре после развода обзавелся новой семьей Евгений Ткачук. С журналисткой Мартой Сорокиной актер познакомился еще тогда, когда состоял в браке. Известно, что девушка нашла его в социальных сетях, так как была его горячей поклонницей. Какое-то время они состояли в переписке, затем Евгений решился на личную встречу, с чего и начался их роман. После развода с первой женой он съехался со своей подругой. Какое-то время влюбленные жили в гражданском браке, затем сыграли свадьбу. В марте 2020 года вторая супруга подарила ему дочь, которой дали имя Ева.
Дети Евгения Ткачука не могут обвинить отца в том, что он не уделяет им внимания.
Конь заволновался, понесся, и я выпал из седла, но при этом зацепился ногой за стремя. И расслабился — мне даже больно не было. Волочился по земле, думая: ну, наверное, в какой-то момент конь остановится. Действительно, через два круга его остановили тренеры. Было темно, и они не сразу заметили, что конь скачет без всадника. А когда остановили, увидели, что я под ним.
Я встал и снова сел в седло. С лошадьми чем сильнее зажимаешься, тем хуже — надо расслабляться. Cовсем недавно мы обзавелись большим во всех смыслах артистом — владимирским тяжеловозом Жемчугом. Мы за год начали готовиться, за это время и другой актер мог научиться скакать верхом. А про моих лошадей режиссер поначалу и не знал. Он ответил: «Тяжело не тяжело, а надо». Первый блок был адским — я не знал, доживу ли до его окончания.
Лето в Ростовской области, мошкара страшная. Никакие репелленты и мази не действуют. Днем было жарко, а ночи стояли холодные. Когда мы с игравшим моего отца Сергеем Маковецким снимались в ночную смену, он укутался в две шинели: надо было полночи сидеть в лодке без движения. Тогда очень долго ждали рассвет, потом долго выстраивали кадр: нужно было, чтобы леска красиво тянулась, а поплавок виднелся крупно. И мы с Сергеем Васильевичем, сидя в лодочке, задремали. А лодчонка узкая, как байдарка, шаткая.
Маковецкий качнулся во сне и от колебания лодки проснулся. Встал, чтобы встряхнуться, и сказал: «Как бы не упасть».
Однако в ходе разговора поняли, что созданы друг для друга. Сегодня у Евгения и Марты крепкая и счастливая семья, в которой подрастает дочь Ева. Между супругами царит полное взаимопонимание.
Евгений высоко ценит помощь и поддержку жены в делах его любимого детища — конного театра. По словам актера, Марта своей строгостью и привычкой к порядку прекрасно дополняет его собственный хаотичный и беспорядочный характер.
40 фото Евгения Ткачука, его жен Марты Сорокиной и Елены Маховой
Ничего более. Мы жили в Ашхабаде — прекрасном, зеленом городе. Помню тутовник и Каракумский канал, на котором прошло все мое детство. Пока мне не довелось еще раз там побывать.
Фото: Игорь Шагов — Как ваша семья оказалась в Ашхабаде? И я там родился. Скоро будет пять лет, как отец скончался.
В последние годы он сильно болел, и уже не до работы было. В Сызрани, как мне кажется, театр был сильный. Оттуда немало хороших актеров вышло.
Многие заслуженные артисты уехали, а народных там и не было. У меня оборвалась связь с театром. Не знаю, что там сейчас происходит.
Уже практически артистом стал. Не устали? Может быть, от этого и появилось ваше новое увлечение конным театром?
Может быть, есть общая усталость от бесконечных перемещений, вечной гонки. Очень быстро сейчас кино снимается. Но в целом мне еще в профессии копать и копать.
Роли, слава богу, попадаются хорошие. Над ними интересно работать. Тут только в путь, только развиваться.
Сам я ведь тоже меняюсь. Мое мировоззрение меняется. Так что исследование самого себя продолжается.
А к нему прибавляется исследование в конно-драматическом искусстве, которое в какой-то момент просто начинает меня завораживать открывающимися возможностями. Как в вашей жизни появились лошади? Он всегда говорил: «Когда вы найдете форму своего высказывания, то это вам даст огромный потенциал и силы для дальнейшего творчества».
Я об этом много думал, и в какой-то момент все соединилось. Я со своим учителем полностью согласен. Это действительно дает много сил и уверенности, потому что нигде же не прочитать, как создается конно-драматический театр.
Методичек нет. А когда вы впервые подошли к лошади, увидели ее на близком расстоянии? А привела меня туда моя подруга Наталья в Сызрани.
Мы поговорили с тренером. Ему стало интересно, чем я занимаюсь. На что последовало предложение сделать какой-нибудь отрывок с лошадьми.
Он-то и вырос в спектакль о Троянской войне, Парисе, Елене и Менелае. История была без слов, чистая композиция, но с участием большого количества детей и коней. Мы даже бои ставили.
Как-то меня все это увлекло! И пошло-поехало, помчалось. Пока хватает.
Места у нас не так много, чтобы еще заводить. Своей земли пока для этого нет. На съемках «Праведника» Сергея Урсуляка.
Донести мысль ему удается при минимальном их использовании. И это уникальная обратная сторона заикания. Она в какой-то момент для меня вскрыла суть происходящего.
У заикающихся людей нет словесного поноса, как это порой случается с нами. Мы быстро складываем слова в предложения, зачастую даже не задумываясь. А здесь, прежде чем сказать, человек эмоционально транслирует суть мысли через взгляд, руки, состояние.
И буквально какие-то два-три слова, которые достаточно сложно даются, раскрывают всю речь. Воспринимается эмоционально и трогательно одновременно. При работе над картиной мне стало понятно, что все мы люди заикающиеся.
Просто кто-то это хорошо прячет. Актер Никита Ефремов — об отношении к своей фамилии, героях с двойной жизнью и лени как страхе провала — После съемок вам пришлось избавляться от этой речевой особенности? Она привязчивая?
В какой-то момент человек может перестать заикаться, и вдруг опять начинается.
Ткачук не просто мечтал стать артистом, он им был с малых лет. Этот талантливый артист родился в Ашхабаде, его отец также был актером, а мама работала врачом.
Всё детство мальчика прошло в театре. Его не устраивало место за кулисами, он всегда рвался на сцену.
Для этой роли Евгению Ткачуку пришлось брать уроки верховой езды, в результате чего он выучился отлично держаться в седле, рубиться шашкой, стрелять из винтовки. Кони, на которых он работал, вели себя в кадре, как настоящие артисты, и понимали всё с полуслова. Ткачук увлечен лошадьми с 18 лет. В 2017-м году заметными работами стали роли Витьки Чеснока в комедии «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» и уголовника Сергея в криминальной драме «Непокорная». За роль Чеснока Ткачуку досталась номинация на национальную кинематографическую премию «Ника» в категории «Лучшая мужская роль» за 2017 год, а также он стал лауреатом международной кинопремии «Золотой единорог» англ. Активно Евгений Ткачук провел и 2022 год, когда вышли с его участием фильмы «Дышите свободно», «Родители строго режима», «Казнь» и «Бешенство». Википедия сообщает, что в 21 декабря 2016 года Евгений Ткачук учредил частный Конно-драматический театр «ВелесО», расположенный в живописной деревне Лепсари Всеволожского района Ленинградской области. В драматических спектаклях театра, проходящих непосредственно на природе, вместе с профессиональными артистами играют настоящие кони.
В 2019 году в театре «ВелесО» состоялась премьера, к которой Ткачук шёл в течение восьми лет, — спектакль «Священный полёт цветов» по мотивам поэмы Александра Введенского «Кругом возможно Бог».