Театр на Таганке и «Содружество актеров Таганки» вновь стали единым театром. Театр на Таганке 9 мая представит онлайн-версию спектакля "Павшие и живые".
Таганка вернулась к своему историческому бренду
Театр «Содружество актеров Таганки» и Московский театр на Таганке снова объединились. Недавно артисты двух трупп выступили в одном спектакле, премьера которого состоялась 30 сентября — в день рождения основателя театра Юрия Любимова. Мы не должны больше оставаться заложниками прошлых конфликтов и ошибок, попыток обособиться, отгородиться железным занавесом. Мы все наследники легендарного Театра на Таганке и должны вместе идти вперед, помогая и поддерживая друг друга», — рассказала Ирина Апексимова, директор Театра на Таганке. Она напомнила, что 40 лет назад у знаменитой Таганки появилась большая и по тем временам высокотехнологичная сцена. Тогда никто не предполагал, что это событие повлияет на раскол театрального коллектива. А раскол остался, влияя из прошлого на судьбы современных артистов и режиссеров. За шесть лет моего руководства Таганкой я никогда не сомневалась, что оба театра — это две части единого целого и рано или поздно воссоединение состоится. Об этом мы не раз говорили с Николаем Николаевичем Губенко, делали шаги навстречу», — добавила Ирина Апексимова. Московский театр драмы и комедии на Таганке был создан 23 апреля 1964 года.
В его труппу вошли выпускники Театрального училища имени Бориса Щукина. Их дипломный спектакль «Добрый человек из Сезуана» поставил Юрий Любимов, который и стал главным режиссером театра. С момента основания театр разрабатывал новый сценический язык. В 1970-е годы театр приобрел не только всесоюзную, но и мировую известность. Спектакли тех лет есть в репертуаре и по сей день.
Со стороны же «либеральной» публики и критики, утверждает источник, Апексимовой достается за поддержку в соцсетях действий Москвы на Украине, а также за казус со спектаклем «Эльза» Юлии Ауг, который был снят в свое время по соображениям безопасности.
Весной в театр поступило несколько писем с угрозами сорвать спектакль из-за якобы «непатриотичной» позиции Ауг, RTVI подробно писал об этом. Кроме того, объектами недоброжелательного внимания — правда, только со стороны «охранителей» — становятся спектакли главного режиссера Юрия Муравицкого, например, «Lё Тартюф. Комедия», утверждает собеседник RTVI. Только что вернулись с гастролей в Иркутск, где спектакль прошел с большим успехом», — рассказал он корреспонденту RTVI. По его словам, свидетельством того, что Таганка «продолжает традиции эксперимента, заложенные его основателем [Юрием Любимовым]», является спектакль «Урожай» по пьесе драматурга из Беларуси, адепта «новой драмы» Павла Пряжко, поставленный в прошлом сезоне на основной сцене театра.
Думаю, ее энергии, дальновидности, тактичности хватит на руководство большим объединенным коллективом», — рассказал Евгений Писарев, художественный руководитель Театра имени А. Не мне, мхатовцу, говорить про разделение театров. Так сейчас сложилась ситуация, что Ирина Апексимова создает свое пространство, уважая память Юрия Петровича, пространство для молодежи.
Я горжусь, что она является выпускником школы-студии. После ухода Николая Губенко мне кажется логичным это объединение. Если это будет сделано тактично по отношению к актерам той Таганки, той труппы, то мне этот шаг кажется правильным. Исторически это, конечно же, правильно. Мы недавно встречались с Ириной Апексимовой на открытии памятника ее учителю — Олегу Павловичу Табакову, разговаривали с ней. Конечно, всегда найдутся недовольные этим решением. Но Таганка — это исторически одно пространство, и это решение мне кажется очень правильным», — прокомментировал он. Объединение двух театров поддержал и Кирилл Крок, директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова.
И нужно отдать дань истории, дань памяти великому режиссеру и реформатору театра Юрию Петровичу Любимову. При нем это был единый театр, и этот единый театр должен остаться в истории, должна быть одна Таганка. Я всецело поддерживаю это объединение. Я считаю, что есть в Москве один Театр на Таганке — это известный мировой бренд.
Комедия" 27, 28 августа и "Поцелуй. Конармия" 29 августа , в сентябре в Саратове в рамках фестиваля "Уроки Табакова", на котором труппа театра представит спектакль "Вишневый сад. Комедия" 20 сентября. Ирина Апексимова: "Второй год подряд компания "Полюс" организует для Театра на Таганке гастроли, и каждый раз для нас это большая честь и ответственность.
Мы очень ждем предстоящих гастролей и надеемся, что спектакли будут тепло приняты зрителями".
Новости по тегу: Театр На Таганке
Театр «Содружество актеров Таганки» и Московский театр на Таганке снова объединились. Театр на Таганке и «Содружество актеров Таганки» вновь стали единым театром. Купить билеты на спектакль в Театр на Таганке от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. Театр на Таганке стал для Нины Шацкой вторым домом, определил ее творческую судьбу, подарил замечательных коллег и друзей. Работал в Театре на Таганке больше 20 лет.
Театру на Таганке – 60 лет
фото, отзывы, полный список театральных мероприятий с возможностью покупки билета на Яндекс Афише. Официальные билеты в Театр на Таганке в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Что делать в театре на Таганке? Канал автора «Театр на Таганке» в Дзен: Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах. Театр на Таганке стал для Нины Шацкой вторым домом, определил ее творческую судьбу, подарил замечательных коллег и друзей. Театр на Таганке ставит Эмира Кустурицу, присоединяет театр "Апарте", делает "Портреты" учителей. Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания Фотографии из репортажа РИА Новости 01.07.2023: Спектакль "Наедине" в Театре на Таганке | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Новости по тегу: Театр На Таганке
Поэтому, какой будет завтра день, такой будет Театр на Таганке». А также поздравил руководитель Департамента культуры города Москвы А. Министр отметил то, с каким трепетом театр относится к своим многолетним традициям. Весь юбилейный спектакль-концерт — дань уважения его истории. Особенно ценно, что при этом именно на его площадке развивается уникальный проект- театральная лаборатория, в которой ставятся экспериментальные спектакли и открываются новые режиссерские имена.
Среди постановок: «Десять дней, которые потрясли мир» по Дж.
Риду , «Павшие и живые» по В. Розову обе — 1965 , «Послушайте! Маяковскому , «Пугачёв» С. Есенина обе — 1967 , «Тартюф» Мольера 1968 , «Живой» по Б. Можаеву 1968, 1989 , «А зори здесь тихие...
Васильеву , «Гамлет» У. Шекспира обе 1971 , «Деревянные кони» по Ф. Абрамову 1974 , «Мастер и Маргарита» по М. Булгакову 1977 , «Обмен» 1976 и «Дом на набережной» 1980 по Ю. Пушкина 1982, возобновлён в 1988.
В 1984 г. Любимов из-за постоянных конфликтов с партийным руководством и Министерством культуры СССР ушёл из театра и уехал из страны. Главным режиссёром был назначен Эфрос; за время руководства театром поставил спектакли: «У войны не женское лицо» по С. Алексиевич 1985 , «На дне» М. Горького 1984 , «Вишнёвый сад» Чехова 1985, 2-я редакция , «Мизантроп» Мольера 1986 и др.
После смерти Эфроса главным режиссёром в 1987—1989 гг. В 1989 г. Любимов, приглашённый актёрским коллективом, вновь возглавил театр. Возобновлены спектакли, запрещённые ранее, и поставлены «Пир во время чумы» Пушкина 1989 , «Самоубийца» Н. Эрдмана 1990 , «Живаго доктор » по роману «Доктор Живаго» Б.
Пастернака 1993, возобновлён в 2001. В результате разногласий в 1993 г. Достоевскому 1997 , «Марат и Маркиз де Сад» П. Вайса, «Шарашка» по роману «В круге первом» А. Блока , поэтов Серебряного века и других 2003 , «Арабески» по произведениям и письмам Н.
Гоголя , воспоминаниям его современников и другим документам 2009 , «Мёд» по одноимённой поэме Т. Гуэрры 2010 , «Маска и Душа» по произведениям Чехова и Дж. Байрона 2011. Соловьёва 1994. Среди других спектаклей: «Белые столбы» по произведениям М.
Салтыкова-Щедрина 1994 , «Иванов» Чехова 1997 , «Афган», сценическая композиция Губенко по песням и письмам воинов-афганцев, «Дурь» по мотивам пьесы «Осенняя скука» Н. Некрасова оба — 1999 , «Четыре тоста за Победу» по поэзии и песням военных лет вторая редакция, 2005; первоначальное название «День Победы», 1995 , «Миллионерша» Б. Шоу 2009 , «Бешеные деньги» А. Куприну оба — 2020. После ухода Любимова из театра в 2011—2013 гг.
В 2013—2015 гг. Флейшер будучи директором, способствовал появлению проекта «Группа юбилейного года», в рамках которого показаны спектакли, проведены выставки и другие мероприятия, приуроченные к 50-летию театра. В 2015 г. Апексимова в 2020—2021 одновременно директор театра «Содружество актёров Таганки» , приход которой ознаменовал новый этап в жизни легендарного театра. Апексимова инициировала проект «Репетиции» —режиссёрскую лабораторию, лучшие спектакли которой входят в репертуар Малой сцены премия газеты «Московский комсомолец» в номинации «Проект года», 2016.
Спектакль был дипломным проектом студентов-третьекурсников из «Щуки», которых Юрий Любимов привел с собой в театр. На Таганке все было иначе. Актеры нарушали священное неписанное правило не обращаться к зрителю и активно ломали четвертую стену. На сцене вообще отсутствовал занавес, а декораций был абсолютный минимум.
Сейчас такие приемы нередки — их стали использовать как раз вслед за Таганкой, но тогда они произвели фурор. Владимир Высоцкий, самый знаменитый актер Таганки, который присоединился к коллективу вскоре после создания театра и играл в одной из постановок «Добрый человек из Сезуана», воспоминал о том, как театр изменил привычные методы работы на сцене: «Добрый человек из Сезуана» вызвал огромный резонанс. На фоне всеобщей «МХАТизации» театров, переложенные на отечественную сцену принципы Брехта вызвали шок. Новую постановку понимали и принимали не все.
Но театр поддержали многие известные в Союзе люди, в том числе, например, физик Петр Капица и режиссер Евгений Симонов, а главное — проголосовал зритель. Несмотря на то что в репертуаре театра на тот момент была всего одна постановка, зрительский зал заполнялся до отказа. Запретить нельзя печатать. Как появился самиздат Поэтический театр После первого успеха Любимов ввел в театре новое направление — поэтическое.
И на некоторое время оно стало главным в постановках. Поколение шестидесятников буквально сходило с ума по поэтам-публицистам. Сейчас в это непросто поверить, но тогда поэт был кем-то вроде рок-звезды или популярного стендап-комика. Чтение стихов проходило на стадионах , и послушать своих кумиров приходили тысячи советских граждан.
Дебютным поэтическим спектаклем на сцене Таганки стали «Антимиры» на стихи Андрея Вознесенского. Этот неординарный поэт в 1960-е подвергался критике со всех сторон. Наравне с Евгением Евтушенко и Беллой Ахмадулиной его искренне ненавидели маститые советские профессионалы от пера. Например, в этих строчках стихотворения Игоря Кобзева «Комсомольским активистам» подразумевался именно Вознесенский: Им служат оружьем трясучие джазы И разный заморский абстрактный бред.
У них, говорят, появился даже Собственный свой популярный поэт... В марте 1963 года Никита Хрущев на встрече с интеллигенцией в Кремле кричал : «Можете сказать, что теперь уже не оттепель и не заморозки — а морозы… Ишь ты какой Пастернак нашелся! Мы предложили Пастернаку, чтобы он уехал. Хотите завтра получить паспорт?
И езжайте, езжайте к чертовой бабушке. Убирайтесь вон, господин Вознесенский, к своим хозяевам! Для них то, что Вознесенского не сажают, что ему дают выступать и даже выпускают за границу, было неопровержимым доказательством того, что он работал на КГБ. А разгадка популярности поэта окажется довольно проста.
Он нашел простой и короткий путь к сердцам миллионов какой-то есенинской простотой. Многие его стихи легли в основу популярнейших советских песен, например «Миллион алых роз» или «Плачет девушка в автомате». Темный зал, маятник отбивает секунды, на пурпурном фоне проступают фигуры актеров. Соединяются антимиры — иконописный лик Мадонны и скафандр человека будущего.
Начинается настоящая какофония из стихов, разговоров и музыки. Безумие комментирует значительный и грустный голос диктора: «Время, остановись — ты отвратительно». Так начинаются «Антимиры» — любимый спектакль Леонида Филатова, одного из актеров Таганки и автора сказки «Про Федота-стрельца, удалого молодца». Вторую постановку по Вознесенскому «Берегите ваши лица» почти сразу же запрещают, что только добавляет театру популярности.
Билеты потихоньку исчезают из свободного доступа, а актеры Таганки обретают популярность. Его первой значимой ролью стал герой Хлопуша в поэтической постановке по «Пугачеву» Сергея Есенина. О впечатлениях от спектакля вспоминала Марина Влади: От пояса до плеч он обмотан цепями. Ощущение страшное.
Сцена наклонена под углом к полу, и цепи, которые держат четыре человека, не только сковывают пленника, но и не дают ему упасть. Это шестьдесят седьмой год.
Если вы хотите купить билеты в На Таганке театр, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям. Ознакомьтесь с репертуаром театра на Таганке, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.
30-летний раскол Театра на Таганке завершился воссоединением
Что бы оформить заказ, вам нужно позвонить по телефону 8 495 532-57-05 или воспользоваться формой заказа на сайте. Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов.
В Театре на Таганке были восстановлены запрещенные ранее спектакли. Юрий Любимов вновь возглавил театр. В 1993 году театр разделился на две труппы: Московский театр на Таганке под руководством Любимова и "Содружество актеров Таганки" под руководством Губенко, которое с 1994 года получило новую сцену. С 1997 года Любимов отказался от зарубежных контрактов, полностью посвятив себя театру. В 2011 году из-за конфликта с актерами Юрий Любимов покинул театр.
Театр на Таганке возглавил Валерий Золотухин. При нем было выпущено шесть премьерных спектаклей. Постановки "Венецианские близнецы" 2011 Карло Гольдони и "На всякого мудреца довольно простоты" 2012 Александра Островского представлены в текущем репертуаре театра. В 2015 году пост директора Театра на Таганке заняла Ирина Апексимова. На Таганке стартовала лаборатория "Репетиции" — проект, благодаря которому труппа познакомилась с молодым поколением режиссеров, а репертуар пополнился спектаклями "Золотой дракон" 2015 Леры Сурковой, "Старший сын" 2017 Дениса Бокурадзе и другие. В 2018 году режиссер Максим Диденко представил постановку "Беги, Алиса, беги" на стихи Владимира Высоцкого, а мюзикл Алексея Франдетти "Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит" 2017 получил три "Золотые Маски" — первые в истории театра.
В феврале 2019 года в театре состоялась премьера спектакля "Теллурия" по мотивам одноименного романа Владимира Сорокина в постановке Константина Богомолова.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
А раскол остался, влияя из прошлого на судьбы современных артистов и режиссеров. За шесть лет моего руководства Таганкой я никогда не сомневалась, что оба театра — это две части единого целого и рано или поздно воссоединение состоится. Об этом мы не раз говорили с Николаем Николаевичем Губенко, делали шаги навстречу», — добавила Ирина Апексимова. Московский театр драмы и комедии на Таганке был создан 23 апреля 1964 года. В его труппу вошли выпускники Театрального училища имени Бориса Щукина. Их дипломный спектакль «Добрый человек из Сезуана» поставил Юрий Любимов, который и стал главным режиссером театра. С момента основания театр разрабатывал новый сценический язык. В 1970-е годы театр приобрел не только всесоюзную, но и мировую известность. Спектакли тех лет есть в репертуаре и по сей день. В 1984 году Юрию Любимову пришлось уехать за границу.
Главным режиссером тогда стал Анатолий Эфрос. Через пять лет Любимов вернулся к руководству, но в коллективе произошел раскол, и часть труппы организовала театр «Содружество актеров Таганки». По словам заслуженной артистки России Татьяны Сидоренко, служащей в труппе с 1971 года, Театр на Таганке и «Содружество актеров Таганки» — это де-факто одно здание, один комплекс, одни коммуникации. Однако 30 лет множество дверей и помещений было перекрыто. Это большое счастье.
Ближайшее в театре на Таганке
Пресс-конференция руководства Театра на Таганке, посвященная открытию 2 августа 59-го театрального сезона. официальный сайт «Афиша Города» Москва, билеты в театр и на спектакли. Премьера спектакля Алексея Франдетти пройдет в Театре на Таганке 16 декабря. Театр на Таганке в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. Театр на Таганке. Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах Официальный сайт. Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания Фотографии из репортажа РИА Новости 01.07.2023: Спектакль "Наедине" в Театре на Таганке | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Афиша театра на Таганке
| Шацкая Н. С., Любовь на Таганке. Прости... прощай, Таганка!: биография любви | Премьера спектакля Алексея Франдетти пройдет в Театре на Таганке 16 декабря. |
| Театр на Таганке | Директор Театра на Таганке Ирина Апексимова назначила на новую для учреждения должность главного режиссера Юрия Муравицкого. |
| Театру на Таганке – 60 лет | Театр на Таганке входит в топ крупнейших драматических театров Москвы. |
| История Театра на Таганке | Лучшие мероприятия в Театре на Таганке в 2024-2025 году. У нас вы можете купить билеты онлайн на спектакли в Москве. |
Билеты в театр на Таганке
Если вы заинтересованы стать нашим партнёром или спонсором, пожалуйста, напишите нам. Наши контакты.
Спектакли Любимова повторить невозможно, но сегодня в театре им дают новое прочтение с нынешними артистами Таганки. К 60-летию театра возродили одну из культовых постановок — «Деревянные кони»: три женщины, три поколения — и проблемы, понятные и сейчас. У меня на одном спектакле, на одном прогоне сидела Сидоренко Татьяна Ивановна, она исполнительница роли Альки. Меня трясло всю. Это легенда — этот спектакль.
Это большая ответственность», — делится актриса театра Анастасия Лазукина. В честь дня рождения на сцену вернут и поэзию. В первые годы Таганки в репертуаре было много поэтических представлений. И в юбилей наши актеры прочитают их со сцены», — отметил режиссер театра Александр Карпушин. Зданию Театра на Таганке больше века.
Если вы заинтересованы стать нашим партнёром или спонсором, пожалуйста, напишите нам.
Наши контакты.
Спектакль был дипломным проектом студентов-третьекурсников из «Щуки», которых Юрий Любимов привел с собой в театр. На Таганке все было иначе. Актеры нарушали священное неписанное правило не обращаться к зрителю и активно ломали четвертую стену. На сцене вообще отсутствовал занавес, а декораций был абсолютный минимум. Сейчас такие приемы нередки — их стали использовать как раз вслед за Таганкой, но тогда они произвели фурор. Владимир Высоцкий, самый знаменитый актер Таганки, который присоединился к коллективу вскоре после создания театра и играл в одной из постановок «Добрый человек из Сезуана», воспоминал о том, как театр изменил привычные методы работы на сцене: «Добрый человек из Сезуана» вызвал огромный резонанс. На фоне всеобщей «МХАТизации» театров, переложенные на отечественную сцену принципы Брехта вызвали шок. Новую постановку понимали и принимали не все. Но театр поддержали многие известные в Союзе люди, в том числе, например, физик Петр Капица и режиссер Евгений Симонов, а главное — проголосовал зритель.
Несмотря на то что в репертуаре театра на тот момент была всего одна постановка, зрительский зал заполнялся до отказа. Запретить нельзя печатать. Как появился самиздат Поэтический театр После первого успеха Любимов ввел в театре новое направление — поэтическое. И на некоторое время оно стало главным в постановках. Поколение шестидесятников буквально сходило с ума по поэтам-публицистам. Сейчас в это непросто поверить, но тогда поэт был кем-то вроде рок-звезды или популярного стендап-комика. Чтение стихов проходило на стадионах , и послушать своих кумиров приходили тысячи советских граждан. Дебютным поэтическим спектаклем на сцене Таганки стали «Антимиры» на стихи Андрея Вознесенского. Этот неординарный поэт в 1960-е подвергался критике со всех сторон. Наравне с Евгением Евтушенко и Беллой Ахмадулиной его искренне ненавидели маститые советские профессионалы от пера.
Например, в этих строчках стихотворения Игоря Кобзева «Комсомольским активистам» подразумевался именно Вознесенский: Им служат оружьем трясучие джазы И разный заморский абстрактный бред. У них, говорят, появился даже Собственный свой популярный поэт... В марте 1963 года Никита Хрущев на встрече с интеллигенцией в Кремле кричал : «Можете сказать, что теперь уже не оттепель и не заморозки — а морозы… Ишь ты какой Пастернак нашелся! Мы предложили Пастернаку, чтобы он уехал. Хотите завтра получить паспорт? И езжайте, езжайте к чертовой бабушке. Убирайтесь вон, господин Вознесенский, к своим хозяевам! Для них то, что Вознесенского не сажают, что ему дают выступать и даже выпускают за границу, было неопровержимым доказательством того, что он работал на КГБ. А разгадка популярности поэта окажется довольно проста. Он нашел простой и короткий путь к сердцам миллионов какой-то есенинской простотой.
Многие его стихи легли в основу популярнейших советских песен, например «Миллион алых роз» или «Плачет девушка в автомате». Темный зал, маятник отбивает секунды, на пурпурном фоне проступают фигуры актеров. Соединяются антимиры — иконописный лик Мадонны и скафандр человека будущего. Начинается настоящая какофония из стихов, разговоров и музыки. Безумие комментирует значительный и грустный голос диктора: «Время, остановись — ты отвратительно». Так начинаются «Антимиры» — любимый спектакль Леонида Филатова, одного из актеров Таганки и автора сказки «Про Федота-стрельца, удалого молодца». Вторую постановку по Вознесенскому «Берегите ваши лица» почти сразу же запрещают, что только добавляет театру популярности. Билеты потихоньку исчезают из свободного доступа, а актеры Таганки обретают популярность. Его первой значимой ролью стал герой Хлопуша в поэтической постановке по «Пугачеву» Сергея Есенина. О впечатлениях от спектакля вспоминала Марина Влади: От пояса до плеч он обмотан цепями.
Ощущение страшное. Сцена наклонена под углом к полу, и цепи, которые держат четыре человека, не только сковывают пленника, но и не дают ему упасть. Это шестьдесят седьмой год.