Мы решили собрать в одном месте самые громкие и значимые полнометражные мультфильмы и сериалы, вышедшие из-под карандаша (и мышки) японских аниматоров.
Топ-20 самых успешных полнометражных аниме фильмов
Тут собственно и нечего сказать, кроме того что лучшая арка оригинальной манги вернулась на экраны с большим обилием жестокости, драмы и круто срежиссированными боевыми сценами. Определенно, пересмотреть 366 серий Bleach перед запуском в эфир Bleach: Sennen Kessen-hen того стоило. Пока одни с пеной у рта доказывают всю ущербность данного тайтла, другие шлют первых ко всем екаям и наслаждаются одной из лучших пародий на жанр якудза эйга. Представьте, что в Акибе 90-х весь криминальный мир состоит не из щеголеватых гангстеров в костюмах с иголочки, а из миленьких с виду горничных. И именно эти горничные устраивают между собой кровавые разборки. Если вы фанат серии игр Yakuza, то бегом смотреть Akiba Maid War — лучший оригинальный тайтл этого года. Дополнительные попытки описать показанное излишни, но если вам все-таки интересно и нет времени самостоятельно посмотреть, то у нас имеется полноценный обзор сериала. А вот это то же самое, но музыка малость увесистее, а роль главного объекта шуток исполняет девушка в розовом спортивном костюме без каких-либо социальных навыков. Фанатов рок-музыки также порадует большое количество отсылок к различным альбомам известных групп, но зрителю придется быть внимательным, чтобы их не пропустить. Вместо трейлера предлагаю сразу ознакомиться с божественным опенингом сериала. Kage no Jitsuryokusha ni Naritakute!
Зато после перерождения в фэнтезийном мире с магией его уже никто не сможет остановить, теперь он имбалансен и чертовски опасен, да еще и собрал большой гарем из крайне способных девушек. Если у вас сложилось впечатление, что сериал будет до боли серьезным, то можете об этом сразу забыть, перед вами экшен с акцентом на комедийной составляющей. Сериал на старте делает вид, что он является самым обыкновенным ромкомом с гаремом, но очень скоро зрителю придется встретиться с тем, чего он ожидает меньше всего. Pop Team Epic 2 Тут я даже ничего объяснять не буду и просто оставлю трейлер. Кто понял, тот поймет.
Лента рассказывает о мальчике, которой обнаруживает, что под половицами его дома живет семья крошечных человечков. Фильм стал самой успешной японской картиной в национальном прокате 2010 года. Йонебаяси с тех пор покинул Ghibli. Сейчас он рисует сказки на студии Ponoc, открытой выходцами из команды Миядзаки.
Это не фантастика и не фэнтези, а романтичный байопик о японском авиаконструкторе Дзиро Хорикоси, который создал знаменитые Mitsubishi A6M Zero — основные японские палубные истребители в годы Второй мировой войны. Миядзаки в «Ветре» настаивает, что Хорикоси не хотел работать над «машинами смерти», но не имел иной возможности развивать японскую авиацию и состязаться с западными конструкторами. Картина вызвала бурную политическую полемику и стала главным японским прокатным хитом 2013 года. Это всего лишь вторая полнометражная картина эпопеи «Покемон», которая получила свое международное название в честь того, что на Западе ее выпустили в 2000 году. В Японии лента именовалась «Покемон: Явление Луджии». Напомним, что телесериал «Покемон», основанный на одноименном цикле видеоигр, рассказывает о фантастическом мире, в котором дети ловят монстриков и используют их как гладиаторов, пытаясь собрать самую сильную в мире команду покемонов. Кинофильмы «Покемона» повествуют о столкновениях героев с самыми редкими монстриками вроде водяной птицы Луджии. Национальный прокат принес всего 44 миллиона долларов.
Персонажи-животные отлично вписались в сюрреалистическую притчу и добавили ей сказочности. Атмосфера здесь играет особую роль.
Неспешное повествование, где всепроникающая грусть и чувство тревоги сочетаются с созерцательным восхищением вселенной и силой человеческого духа, очаровывает и наводит на философские мысли. Аниме наполнено яркими образами и метафорами. Детали фантасмагорического путешествия на грани сна и реальности каждый истолкует по-своему: всё зависит от фантазии, личного опыта, философской и религиозной подкованности. Но главная тема — жизни и смерти — показана выразительно и прямолинейно. При этом обошлись без лишних слов и объяснений: эмоции главного героя понятны на интуитивном уровне, и зритель вместе с ним из происходящего сюра и психодела извлекает простые «земные» истины. Хотя «Ночь на Галактической железной дороге» можно назвать волшебной сказкой, это философское, серьёзное и очень грустное произведение. Нехарактерный для аниме визуальный стиль, приглушённые тона, периодическая безмолвность и причудливая музыка задают нужный настрой — авторы мастерски воздействуют на подсознание. Но при всей меланхолии и экзистенциальных размышлениях посыл у картины всё равно позитивный. Поэтому не стоит бояться этого путешествия — не только к звёздам, но и внутрь себя. Крушила Джо 1983 Наёмники, известные как «Крушилы», получают важный заказ — перевезти смертельно больную девушку на другую планету для операции.
На пути их поджидают всевозможные препятствия: от таинственного исчезновения подопечной до стычек с военными и пиратами. Но герои так просто не сдаются, ведь они лучшие в своём деле. Два с лишним часа зрителю не дают заскучать: фильм насыщен событиями, а сражения и перестрелки уместно разбавляются уютными моментами и юмором. К примеру, герои выпивают в стильном диско-баре, прежде чем вступить в очередную потасовку: они танцуют и подкалывают друг друга, обсуждая серьёзные проблемы. Именно такое ощущение от картины в целом: через все космические приключения с постоянными опасностями и коварными заговорами «Крушилы» проходят с лёгкостью и позитивом. Аниме не особо оригинально, но все его элементы отлично работают. Герои невероятно обаятельны: целеустремлённый лидер, бойкая девушка-авантюристка, громила с доброй душой, забавный полурослик и робот, читающий эротические журналы. Они обрисованы всего парой черт, но всё равно вызывают симпатию. Футуристический мир с разнообразными кораблями и роботами неплохо продуман, а атмосфера космических путешествий с её романтикой неизведанного ощущается с первых минут. Есть и интересные отсылки, например, в автокинотеатре показывают «Грязную парочку» — аниме с другими популярными героями, которых придумал Харука Такатихо, создатель «Крушилы Джо».
Босоногий Гэн 1983 Мальчик Гэн живёт с большой семьёй в Хиросиме — на дворе 1945 год. Дети не понаслышке знают, что такое голод и страх бомбардировок, но это не мешает им наслаждаться летом. Они ссорятся и мирятся, ходят в школу и помогают беременной матери, играют и веселятся: жизнь идёт своим чередом, несмотря на войну. Но 6 августа всё меняется — на город сбрасывают атомную бомбу. Как и «Могила светлячков», «Босоногий Гэн» — очень тяжёлое аниме, которое запоминается на всю жизнь.
Однажды он встречает мальчика по имени Шун. Этот мальчуган уверяет Рю, что является его младшим братом. Шун принимает участие в турнире по боевым искусствам и становится поятно, что героев действительно объединяет кровное родство. Охрана пытается их схватить, но тщетно. Друзья сумели улететь на игрушечной ракете, а приземлились они у дома профессора Гулливера. Теперь вместе с известным путешественником, на настоящем космическом корабле, они отправляются к далекой звезде Надежды. На Токио нападает цветочный монстр Глициния и начинает высасывать из людей жизненные силы. Воинам удается остановить монстра, но тут появляется еще один противник — пришелец вместе с гигантским ксенианским цветком. Они пытаются убить Сейлор Мун, но в последний момент ее спасает Такседо Маск. Земля все еще в опасности. Он и его семья живут мирно среди других животных и густой растительности. Во владения Лео приходят люди и разрушают его мир поисками «сияющих камней» — источника здоровья. В своих поисках люди безжалостны. Животные обеспокоены вторжением людей и должны оказать сопротивление непрошеным визитерам. Собрал он их великое множество, столько, что ночами золото освещало океан. Когда пирата не стало, за золотом стали охотиться многие, в том числе и команда Луффи. Однако у девочки Шторми другие планы и она намерена помешать Королеве радуги. Шторми отвечает за бури, грозы и зиму. Они спешат и устраивают гонку в тучах. Старлайт обгоняет коня Шторми. Однажды на захваченной им и его воинами планете он получает способность видеть будущее своей расы. В грядущем он становится свидетелем гибели своего народа и теперь пытается сделать все возможное и невозможное, чтобы предотвратить это в настоящем. Так продолжается до тех пор, пока на свет не появляется его младшая сестренка Мирай. Мама и папа теперь много внимания уделяют младенцы, Кун начинает ревновать. Мальчик прячется на заднем дворе, где растет волшебное семейное дерево. Неожиданно Кун оказывается в мире, где переплетаются прошлое, настоящее и будущее. Мальчик встречает своих родственников из разных времен. Мама наказывает ей не разговаривать с незнакомцами, ведь кто же знает, что у них на уме. Девочка не слушает советы мамы и встречает в лесу замечательных друзей — олененка Бивера и птичку Траш. У дома бабушки Красную Шапочку уже поджидает волк. Верные друзья дадут отпор злобному хищнику. Вскоре она самым удачным образом выигрывает в магазине Маки поездку на четверых в Гонконг. Сакура отправляется в путешествие с Томое, Юкито и Тоей. С помощью семьи Сяорана, Сакура узнает тайны прошлого создателя карт Клоу Рида. В пути он вдруг начинает слышать музыку, доносящуюся из леса. В первый же занятий в школе одноклассники рассказывают ему историю о проклятом рояле, стоящем в лесу. В разговор вмешивается странный юноша по имени Кай Итиносэ, заявляющий, что это его рояль и он на нем постоянно музицирует. Это происшествие становится началом крепкой дружбы и истории пути совершенствования мальчиков как музыкантов. Однажды после утреннего собрания Джун решает сделать руководителем проекта нового аниме с уклоном на театральную тематику. Миямори готова к трудностям и ответственности, поэтому берется за это задание. Но возникают трудности, и девушка уже не уверена, сможет ли компания осуществить свой замысел, учитывая текущее плачевное положение дел.
От вечной классики Миядзаки до нового Хосоды: список лучших полнометражных аниме-фильмов
коллекция мультипликационных фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Откройте для себя лучшие полнометражные аниме-фильмы всех времен! В нашей подборке представлены лучшие аниме-фильмы с потрясающими визуальными эффектами и захватывающими сюжетными линиями. |. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме.
Принцесса Мононоке
- Все аниме Хаяо Миядзаки: мультфильмы от худшего к лучшему
- Лучшее аниме для детей - ТОП 10 детских полнометражных мультфильмов и сериалов
- Миядзаки, Сейлор Мун и глупый свин: Аниме-фильмы 2023 года
- 10 лучших полнометражных аниме :: Инфониак
- Лучшие аниме Хаяо Миядзаки
- Полнометражные мультфильмы – смотреть онлайн подборку без регистрации в хорошем качестве
17 японских мультфильмов, которые стоит посмотреть всем
Топ аниме 2019-го у нас будет чуть позже, а пока что вспоминаем достойные картины уходящего десятилетия. Важное уточнение: у всех у них самостоятельный сюжет — франшизы в расчёт не берём. Выбор получился большой: классика студии Ghibli, работы Макото Синкая, добрые сказки и качественные драмы, фантастика и психодел, сюрреалистическая комедия, фильм о войне и многое другое. И первая попытка определённо удалась: картина может занять место рядом с классикой Миядзаки. Тем более, тот тоже поучаствовал в создании — написал сценарий по мотивам детских книг Мэри Нортон. В аниме рассказывается о маленьких человечках, «добывайках».
Они живут по соседству с обычными людьми и иногда воруют у них вещи, чтобы использовать в своём быту. Своё существование коротышки хранят в тайне, однако девочка Ариэтти нарушает запрет и знакомится с мальчиком, который в разы её больше. Главное достоинство «Ариэтти» — это невероятная красота картинки и потрясающая детализация. Каждая травинка, каждый цветок, каждый предмет играют всеми красками и переливаются на свету. Относительно коротышек человеческие вещи — очень большие, и это позволяет посмотреть на обычные предметы совсем под другим углом, увидеть то, чего мы раньше не замечали.
При этом она не слишком приторная, в ней хватает и грустных моментов. А в качестве завершающего штриха — отличный саундтрек от французской певицы и композитора Сесиль Корбель. Главный герой, некая Душа, умер, совершив грех, но у него есть второй шанс. Он может вселиться в тело японского подростка-самоубийцы — это поможет грешнику многое переосмыслить. А вот достойна ли его душа перерождения — определит время.
Аниме сначала кажется очень упадническим и реалистичным: здесь и самоубийство, и измены родителей, и история школьницы, встречающейся со взрослым мужчиной за деньги, и насилие. В общем, приятного мало — ни главный герой, не окружающий мир симпатии не вызывают. Главная задача картины — показать, что неидеальный мир всё равно прекрасен. Нужно уметь ценить жизнь, видеть не только тёмные цвета, но и всю гамму оттенков, тогда взору откроется настоящее многоцветье. О плохих вещах здесь не умалчивают, а говорят смело — и потому история так захватывает.
Но если вы заранее «отметаете» аниме из-за его мрачности — не делайте поспешных выводов. Путь главного героя, конечно, извилистый, но это всё равно дорога к свету. Действие происходит в Йокогаме в 1963 году. Главная героиня Уми по жизни очень активна: дома следит за хозяйством, а в школе вместе с единомышленниками борется за спасение разрушающегося дома, в котором находятся различные секции. Да и любовь, как это часто бывает, тоже волнует девушку.
Фильм пропитан ностальгией, надеждой на светлое будущее и верой в то, что всё в наших руках. Школьники в фильме — оптимисты и энтузиасты, которым не безразлична судьба их страны. Несмотря на то, что аниме рассказывает о японских людях, живущих в определённый период, проникнуться настроением картины может каждый. Её мечтательность, светлая грусть и та наивность, которой порой не хватает в жизни, создают уникальную атмосферу — фильм понятен вне места и времени. Обаяния также добавляют уютный быт и красота природы — фирменные приёмы студии Ghibli.
Несмотря на достаточно простой сюжет и рассказ об эпохе, далёкой от большинства зрителей, «Со склонов Кокурико» трогает тем, как передает волшебство обычной жизни — безо всякой магии. Несмотря на отсутствие особых сюжетных поворотов и неяркие краски, картина подкупает своей атмосферой. Здесь меньше красоты и сказочности, чем в работах Миядзаки, но есть какое-то непередаваемое тепло. Живописная природа, забавные выходки трёх совсем нестрашных ёкаев — и вот жизнь Момо вдали от цивилизации уже не так ужасна. Более того, все эти события помогают девочке не только примириться со смертью отца, но и найти общий язык с близкими.
Режиссёр Хироюки Окиура говорит , что хотел создать такую историю, которая согревает душу и поднимает настроение — после финала зритель должен почувствовать прилив сил. Автор вдохновлялся как собственными детскими воспоминаниями, так и советским фильмом «Кин-дза-дза! Здесь идёт речь и о трудностях материнства, попытках вписаться в общественные устои, важности выбора и самоидентификации. По сюжету, главная героиня, студентка Хана, встречается с юношей, который может превращаться в волка. Девушку совсем не смущает, что её парень — не такой, как все.
У пары рождаются двое детей, унаследовавших способности отца. Амэ и Юки постоянно меняют облик, поэтому воспитывать их нелегко: Хана даже не может показать ребят врачу. Ещё труднее становится, когда отец погибает в результате несчастного случая. Однако Хана твёрдо намерена посвятить жизнь своим детям, даже если они станут волчатами. Амэ и Юки — совсем не похожи друг на друга по характеру, поэтому легко догадаться, что и пути они выберут разные.
Несмотря на то, что фильм затрагивает немало серьёзных тем, рассказывает он о них с удивительной лёгкостью и даже какой-то наивностью. Жизнеутверждающий настрой главной героини позволяет ей достойно справиться со всеми проблемами: это пример матери, которая готова с радостью пожертвовать всем ради детей, не требуя ничего взамен. Стоить заметить, что в аниме противопоставляются не столько волчья и человеческая сущности, сколько различия в характерах персонажей. Юки — бойкая и активная, но при этом сильно нуждающаяся в обществе и принятии других людей. Скромный Амэ, который с детства всего боится, оказывается куда более независимым человеком, чем его сестра.
С возрастом каждый из ребят раскрывается: и тут удивительно, что «волчья» природа помогает более выразительно передать именно человеческие качества героев. Похожую историю можно увидеть в фильме Хуана Диего Соланаса «Параллельные миры» 2012 года, но аниме от этого хуже не становится. В мире «Патэмы наоборот» много лет назад произошла катастрофа, в результате которой у части населения планеты изменилась гравитация — они не притягиваются к земле, а улетают в небо. Поэтому этот народ уходит жить в недра планеты, в то время как остальные люди остаются на поверхности.
Теперь этой женщины-детектива нет в живых. А ему нужно погрузиться в свою рутинную школьную жизнь. Однако не так-то это просто! Старшеклассника буквально преследует прошлое. Тем более сейчас, когда он встречается со своей одноклассницей… Евангелион 3. Однако появляется надежда.
Программа по совершенствованию людей внедряется, человечество преобразится и достигнет нового этапа в своем развитии. Скрытые вещи: Фильм 2021 1 1 Специализация Какуси Гото — истории для взрослых. Его дочь Химэ — школьница и она для него — все. Отец стремится оградить девочку от информации о своей работе. Он опасается, что та будет относиться к нему с презрением или вообще возненавидит. Это начало потешной истории о настоящей семье… Семь смертных грехов: Проклятые светом 2021 1 В королевстве царит хаос и беззаконие. Мелиодас со своими друзьями начинает борьбу за восстановление нового благополучного миропорядка, ведь несокрушимый союз магов может окончательно погубить всех и вся. Здесь и рыцари, и орден святых, и заговор, и город мертвых — борьба за мир будет непростой. Фруктовая корзина: Прелюдия 2022 3 Предыстория сериала «Корзинка фруктов». О героях, утверждающихся в жизни и ищущих себя в мире, где полно невероятных преград, безразличия, лживости, ненависти, предательства, но в котором присутствуют и сострадание, человеколюбие, нежность, добро, привязанность, дружба и даже волшебство.
Мастера меча онлайн: Прогрессив. Ария в беззвездной ночи 2021 4 Асуна Юки прекрасно училась, но как только взяла у брата игровую систему виртуальной реальности, все поменялось. Она в онлайн-западне. Девочка задумывается, что будет с ее обычной реальной жизнью, вдруг она окажется неудачницей? Она с головой погружается в изучение механики и других нюансов игры и становится великолепным геймером. Мое семнадцатое лето 2021 3 1 Черри обычно всегда с наушниками и ему трудно контактировать с людьми. Его любимое увлечение — хайку. Смайл носит маску, чтобы не было видно зубов с брекетами. Парень, достаточно зажатый при общении.
С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой. А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса. Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей. Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout. Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7. Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье. Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку. В отличие от «Навсикаи» и «Небесного замка Лапута», эта работа Миядзаки имеет одну чёткую тему — взросление юной героини. В начале фильма Тихиро показана плаксивой, тревожной девочкой; пройдя через все испытания, она не только обрела храбрость и уверенность — Тихиро не потеряла себя. А испытания ей выпадают недетские. Несмотря на сдержанность и общую доброту мультфильма, особенно в сравнении с предыдущими фильмами Ghibli, назвать его простым нельзя. Миядзаки в очередной раз создал богатый лор с отсылками к японской мифологии, запоминающимися героями и призраками, а заодно одним из самых печальных и одновременно страшных демонов кинематографа. Превращение родителей в свиней и долгое искупление Тихиро — метафора сложных экономических процессов в Японии 80-х годов. Наивность главной героини и её трогательная история любви умиляют даже на десятый просмотр фильма. Но главное достоинство «Унесённых призраками», по словам самого автора — чувство ностальгии, доступное не только взрослым, но и детям. Как считает Миядзаки, это то, что делает нас людьми. На IMDb фильм получил рейтинг 8. В середине двадцатого века она была одной из крупнейших звёзд Японии, но в последние годыстала сторониться публики. Давний поклонник Фудзисаве, режиссёр Ген Татибана, мечтает снять о ней документальный фильм — гениальный байопик, который расскажет миру о жизни актрисы. Дело даже доходит до сбора материала и разговоров с самой Фудзисаве. Но в рассказах актрисы реальность начинает смешиваться с кино. История Тиеко переплетается с ее киноролями и с документалкой. Сцены перетекают одна в другую так, будто нет никакой разницы, говорит ли Фудзисава правду. Выход «Актрисы тысячелетия» — ещё одна важная веха в творчестве уже упомянутого Сатоси Кона. Все его произведения связаны мотивом ирреальности: в «Идеальной грусти» жизнь актрисы переплелась с ее ролями и превратилась в кошмар, в «Агенте паранойи» 2004 размывалась грань между истиной и вымыслом, а в «Паприке» 2006 — между сном и явью. Вместо обычной драмы у Кона вышел фантасмагорический калейдоскоп из образов, эпох и жанров. Это одновременно и яркий экскурс в историю японского кинематографа, и просто невероятно хорошо написанная и поставленная история. Как и в «Идеальной грусти», режиссёр мастерски смешал печальную реальность с различными фантазиями — романтичными, страшными, забавными. Вместе они сложились в сложный и нестабильный внутренний мир героини, которая всегда предпочитала гнаться за недостижимым. И даже если не пытаться вникнуть в хитросплетения двух планов мирского и метафорического , «Актриса тысячелетия» Millennium Actress трогает своей красотой и необычным повествованием. Зрительский рейтинг аниме на сайте IMDb составляет 7. Главный герой, 20-летний неудачник Ниси мечтает стать мангакой. На улице он случайно встречает свою первую любовь, Мион. Несмотря на желание завоевать сердце девушки, Ниси не может выдавить из себя ни слова. К тому же, Мион рассказывает ему, что совсем скоро выйдет замуж. Но с первых же минут заметна неординарность аниме-фильма: визуальные стили сменяются один другим, камера берет безумные ракурсы, и всё это во время банального диалога двух людей. А дальше Юаса совершает резкий поворот сюжета, который сложно объяснить без спойлеров. Аниме намеренно переполнено разными визуальными изысками и неожиданными сюжетными линиями. Но основная сила «Игры разума» в том, что при всём безумии оно остается последовательным. Что бы ни творилось на экране, зритель всегда может найти причины и следствие происходящего. Это невероятно интересное наблюдение за полётом фантазии автора — полётом, который не лишен логики и смысла. По дороге домой Макото сбивает поезд. Однако девушка не умирает, а перемещается назад во времени. Обнаружив эту удивительную способность, она использует её для всего, чего хочется типичному подростку — хорошей учёбы, отношений с друзьями и даже любви. Например, «прыжок» спасает её от неловкого признания лучшему другу Тиаки. Но путешествия во времени оказываются исчерпаемым ресурсом. Вскоре Макото ждёт горький урок о том, почему им стоило распоряжаться мудро. Картина на основе фантастического романа получила премию Японской киноакадемии как самый лучший полнометражный фильм. Именно эта работа принесла славу Мамору Хосоде, японскому режиссёру и сценаристу, ныне известному на западе на уровне Миядзаки. На первый взгляд «Девочка, покорившая время» Toki wo Kakeru Shoujo напоминает типичное кино про путешествия во времени, фильм с одной ведущей концепцией вроде «Дня сурка».
Вывеска на двери гласила: «Цветок сакуры» «Сакурабана». Это — крупнейшее на пространстве бывшей Югославии общество любителей аниме и манги, созданное в 2007 году. Произведения из других стран называют просто «мультфильмами». Манга и западные комиксы также разделены. Мне сказали, что для мировых фанатов аниме это — прописная истина. Идея создать «Сакурабана» возникла в Сербии в 2005 году. Тогда страна переживала последствия Югославских войн, жертвами которых стало 200 тысяч человек, и экономических санкций со стороны ООН. Ему очень понравились «Грендайзер» 1975 год и «Гиперпространственная крепость Макросс» 1982 год , которые показывали по местному телевидению в начале 1990-х годов, когда начался конфликт. Так родилась идея организации. На взрослых, которым они нравятся, смотрят косо. Содержание западных мультфильмов действительно для детей. Но когда я впервые увидел аниме, я был шокирован — это вообще другое. Я понял, что аниме может разрушить стереотипы. Его будут смотреть взрослые, и в этом не будет ничего странного», — отмечает Вукадинович. Когда ситуация в стране стабилизировалась, аниме вернулись на местное телевидение. Эти и другие аниме, включая «Большой куш» и «Наруто», можно было посмотреть по спутниковому телевидению. Сейчас в «Сакурабана» состоит тысяча человек, включая неофициальных членов. Все 11 членов организации в возрасте от 22 до 35 лет, с которыми я пообщался, в один голос заявили, что, когда они смотрели японские мультики вперемешку с западными, они не знали, что аниме сделаны в Японии. Тем не менее они им показались очень свежими и необычными, и так они оказались в аниме-зависимости. Главные герои могут проиграть, а мир — погибнуть Неужели японские аниме настолько отличаются? Объяснения учителя Стефана Митона Радоичича, который сделал в своей школе кружок аниме и показывает мультфильмы школьникам, были весьма понятными. Среди европейских мультиков много бессюжетных произведений, в которых персонажи просто чем-то заняты. Они похожи на двигающиеся книжки с картинками. В мультфильмах «Диснея» и «Пиксара» есть история, и этим они интересны, однако в них, как правило, главный герой всего один. Кроме того, они обычно заканчиваются «хэппи эндом». Члены «Сакурабана» разделяют мнение, что истории, в которых воплощается детский мир грез, обладают определенным стилем. При этом мультфильмы разные, но содержание у них похожее. В свою очередь, каждое аниме отличается своими особыми чертами: «Обязательно найдется произведение, которое будет соответствовать твоим увлечениям и интересам». Есть экшн, исторические, про школьную пору, спортивные, кулинарные, с роботами в главной роли, триллеры и фантастические. Участники «Сакурабана» любят различные жанры. Более того, действие разворачивается непредсказуемо.
Лучшее полнометражное аниме
10 лучших аниме на свете. по мнению переводчика японских мультфильмов. Полнометражный мульт на самом деле является прямым продолжением первого сезона аниме-сериала «Истребитель демонов», без знания которого тут ловить нечего. Если вы не знаете какое китайский аниме посмотреть, то у нас есть список лучших аниме за 2023 год. Смотреть Полнометражные мультфильмы онлайн в подборке на KION. 10 лучших аниме на свете. по мнению переводчика японских мультфильмов. Фильм занимает первое место в рейтинге лучших мультфильмов всех времен и народов по версии IMDb.
Что посмотреть из китайских мультфильмов? Подробный разбор 2х2
Откройте для себя лучшие полнометражные аниме-фильмы всех времен! В нашей подборке представлены лучшие аниме-фильмы с потрясающими визуальными эффектами и захватывающими сюжетными линиями. |. kaliostr Первый полнометражный мультфильм Миядзаки в течение многих лет назывался в Японии лучшим аниме. Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм». Это аниме совместного производства Японии и Канады вышло в российский прокат в 2013 году в формате 3D, вобрав в себя все лучшее от мультфильма «Корпорация монстров» и знаменитой на весь мир американской детской книжки с картинками «Там, где живут чудовища».
Лучшие аниме. ТОП 100
Цикл тогда был на пике международной популярности, и картина вызвала большой интерес не только в Японии, но и в США и в других странах. Несмотря на очень низкие оценки критиков, сборы «Покемон: Фильм первый» в Америке составили 86 миллионов долларов. Общие сборы в 164 миллиона долларов сделали ленту самой успешной на то время картиной, основанной на видеоигре. Рекорд «Фильма первого» был побит в 2001 году, когда вышла «Лара Крофт: Расхитительница гробниц». Действие «Принцессы» развивается в Японии XV века — то есть в период максимальной феодальной раздробленности. Мультфильм рассказывает о яростном противостоянии людей-сталеваров и лесных животных и божеств, в чьи владения люди вгрызаются. До выхода в том же 1997 году «Титаника» картина Миядзаки была самым кассовым фильмом за всю историю японского проката. Сказочный мультфильм «Ариэтти из страны лилипутов» был создан на студии Ghibli аниматором Хиромасой Йонебаяси под наблюдением Миядзаки и по его сценарию, написанному по мотивам книги британской писательницы Мэри Нортон «Добывайки». Лента рассказывает о мальчике, которой обнаруживает, что под половицами его дома живет семья крошечных человечков. Фильм стал самой успешной японской картиной в национальном прокате 2010 года. Йонебаяси с тех пор покинул Ghibli.
Сейчас он рисует сказки на студии Ponoc, открытой выходцами из команды Миядзаки.
Или она потратит выделенные ей шансы на бесполезные развлечения? И как все эти скачки отразятся на ее жизни и жизни окружающих? Никакой милоты и красоты — только хардкор и философия в рамках, разумеется. Мастер Муси 2005-2006 Сериал о необычных людях, которые способны видеть и чувствовать то, что простым смертным неподвластно. В центре повествования — Гинко.
Он изучает муси, существ, которые живут в параллельном мире, и, путешествуя по земле, помогает всем, кто в нем нуждается. Гиперпространственная крепость Макросс 1982 Космические войны межпланетного масштаба: огромные, но очень чувствительные роботы, в совершенстве овладевшие искусством войны, нападают на землян. Последним приходиться держать оборону: ведь это вопрос выживания всего человечества. Чтобы не пропустить ничего полезного и интересного о детских развлечениях, развитии и психологии, подписывайтесь на наш канал в Telegram. Всего 1-2 поста в день.
Зрителей не жалеют: гибель людей от ядерного огня и радиации здесь изобразили во всех деталях, сцены с вытекающими глазами ещё долго будут преследовать впечатлительных. Поиск Гэном родных в пылающей Хиросиме выглядит как настоящее постапокалиптическое путешествие. Но фильм хорош не только реалистичным изображением ужасов войны. Несмотря на безысходность, аниме не лишено света: люди продолжают бороться за жизнь, а дети, пусть и повзрослевшие за один день, всё ещё могут приободрить отчаявшегося человека своим оптимизмом. Как глава семейства в начале картины высказывается против войны и политики Японии, так и весь «Босоногий Гэн» почти кричит об этом — просто показывая историю одной семьи. Звезда Пушистландии 1984 Замкнутый молодой человек по имени Токио подбирает на улице маленькую кошечку.
Весёлая и любопытная Чибинэко быстро привязывается к новому хозяину. Она хочет подружиться с его семьей, но это не так просто: мать Токио страдает от аллергии на шерсть. Впереди Чибинэко ждёт множество открытий, а с ними и первых в жизни разочарований. Малышка мечтает превратиться в человека, но ещё не знает, что этому желанию не суждено сбыться. Картина основана на манге Юмико Осимы. Именно она так популяризовала образ девочки-кошки: все коты в аниме нарисованы как люди с хвостами и ушками.
В те времена этот приём ещё не стал мейнстримом, поэтому фильм по-своему уникален. Однако смотреть его стоит не только для того, чтобы понять, откуда растут ноги у современных фансервисных персонажей. Конечно, в аниме, где главная героиня — очаровательная девочка с кукольной внешностью и забавными ушками, немало милых моментов. Наивные мечты Чибинэко идеально передают восприятие ребёнком окружающего мира, а красочные сны погружают в сказку и волшебные фантазии. Но история не вышла слишком приторной, ведь акцент здесь не только на радостях, но и первых разочарованиях. Однажды дети узнают, что еда когда-то была «живой», а люди умирают — в аниме этот путь проходит котёнок.
Человеческие чувства адаптированы под кошачий образ жизни, и благодаря этим нюансам стандартные проблемы не выглядят слишком банально. По атмосфере светлой грусти «Звезда» напоминает одну из глав «Мэри Поппинс»: Близнецы тоже не хотели взрослеть, зная, что некоторые чудеса навсегда исчезнут из их жизни. Взаимоотношения с людьми в аниме показаны без волшебства: семья Токио не понимает язык питомца, да и видит его, судя по всему, как обычную кошку. Зато в положительных героях котёнок пробуждает лучшие качества: о проблемах второстепенных персонажей авторы не забыли, пусть и рассказали о них вкратце. Раскрытию героев-котов времени уделено меньше, но визуально образы точно удались. Их было одиннадцать 1986 В далёком будущем люди, освоившие космос, и представители инопланетных видов соревнуются за право учиться в элитной Космической Академии.
Экзамен проводится в несколько этапов — до финального испытания доходят лишь лучшие. Группы по десять кандидатов отправляют на тестовую точку: у главных героев это космический корабль, которым они должны управлять без посторонней помощи 53 дня. Ситуацию осложняет непредвиденная проблема — соискатели заметили, что их не 10, а 11.
Сейчас «Твое имя» — самый кассовый японский фильм за всю историю проката. Лента рассказала очаровательную сказку о маленькой девочке, которая попадает на курорт для японских духов и божеств. Миядзаки придумал «Унесенных призраками», чтобы японские девочки учились уму-разуму не только по романтическим комиксам, но и по историям о мужестве и упорном труде. Однако японский мэтр также вдохновлялся своими детскими воспоминаниями о Второй мировой войне и своим негодованием по поводу войны в Ираке.
Он полагал, что картину плохо примут в США, и «Замок» действительно заработал в Америке всего 5 миллионов долларов. Однако это не помешало фильму стать одним из самых успешных национальных релизов в истории Японии. Мультфильм вдохновлен «Русалочкой» Андерсена, но это куда более счастливое полотно, чем знаменитая сказка. Лента рассказывает о дружбе маленького мальчика и маленькой русалочки, которая может превращаться в девочку. Картина заработала в американском прокате 15 миллионов долларов. Прочие сборы ленты были в основном японскими. Странная мечта?
Ничего странного.