Позже Розов признал, что оказался не прав На фото: режиссер фильма «Летят журавли» Михаил Калатозов и исполнительница главной роли Татьяна Самойлова во время съемок. «Летят журавли» — восстановленная в качестве 4К легендарная лента Михаила Калатозова 1957 года, получившая «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Режиссер фильма Михаил Калатозов начинал карьеру в кино как оператор. Отреставрированную версию драмы «Летят журавли» покажут в российских кинотеатрах. В 1956 году начались съемки «Летят журавли».
«Летят журавли»: как история об измене смогла завоевать сердца зрителей?
Главная» Все новости кино» Новость: Фильм "Летят журавли" выпустят в прокат в формате 4К. – Перед картиной «Летят журавли» я снимался у режиссера Михаила Константиновича Калатозова в фильме «Верные друзья», поэтому был с ним знаком. История, рассказанная в фильме «Летят журавли», не является, по общему признанию, достаточно оригинальной. «Летят журавли» — это фильм об обычных людях, обращенный к обычным людям.
Наш экскурсовод Татьяна Воронцова написала статью для «АиФ» о съемках фильма «Летят журавли»
Примечательно, что «Летят журавли» — единственный советский фильм, награжденный «Золотой Пальмовой Ветвью» Каннского фестиваля. Он оказался на «Мосфильме», где режиссер Михаил Калатозов как раз доснимал последние кадры «Летят журавли». Главным детищем Калатозова стал фильм «Летят журавли», снятый по драме Виктора Розова «Вечно живые» в 1957 году.
Разбор фильма «Летят Журавли»
Когда снимали сцену, где её героиня идёт в разбитый во время бомбежки дом, Татьяна потеряла сознание. У совсем ещё молодой девушки, не выдержавшей режима съёмок - с 8 утра до 12 ночи, - разболелось сердце. Врачи констатировали у Самойловой микроинфаркт. После "Журавлей" понятие "камера Урусевского" прочно прописалось во всех учебниках мира по операторскому мастерству Оператор Сергей Урусевский. Знаменитое кружение березок в сцене гибели Бориса - приём, который позже будут использовать операторы и отечественного, и зарубежного кино. Вскоре даже камеры стали выходить со специальными нарезками, позволяющими аппарату вращаться. Александр Митта как-то заметил: "Появление "Журавлей" без Урусевского вообще было бы невозможно. Это картина, у которой два автора, и ещё неизвестно, кто больше - режиссёр или оператор - вложил в неё". Пабло Пикассо был потрясён, увидев фильм Кадр из фильма "Летят журавли". Ты пишешь светом, ты не рисуешь - ты пишешь".
Восхитила его и игра Татьяны Самойловой. Художник признался ей: "Сейчас я обнимаю простую московскую девчонку, а завтра ты будешь всемирной звездой: на звёздной машине ты въедешь в звёздный город, и мне будет к тебе не подступиться". Виктора Розова постоянно спрашивали, почему он так назвал фильм и что это означает. Драматург честно признавался: "Пришло в голову, понравилось, вот и всё. Что-то в поднебесном журавлином полёте есть от вечности". Татьяна Самойлова - единственная отечественная актриса, претендовавшая на премию Британской киноакадемии Кадр из фильма "Летят журавли".
Несмотря на то, что сегодня «Летят журавли» называют военным фильмом и по телевизору транслируют 8-9 мая, на самом деле он, конечно, таковым не является. Главной его особенностью является отсутствие врага и боевых действий как таковых в кадре. То есть, даже в самой напряжённой, пожалуй, сцене гибели Бориса мы не видим ни одного врага, вражеского оружия и прочего. Войну в «Журавлях» нужно воспринимать не буквально, а как некое более фундаментальное явление, глобальное препятствие для Вероники, в первую очередь. Которое заставит этого персонажа изменится. Таким образом, война здесь - всего лишь декорация. Как считаете, если представить, что вместо войны, например, Борис уехал в командировку и погиб в результате несчастного случая, эффект был бы тот же? Я думаю, что глобально с точки зрения истории мало что поменялось бы. Но тут важно понимать, что скорее всего зрителю было бы не так интересно наблюдать за этой историей, потому что та самая декорация войны добавляет ей определённый градус, доводит переживание до пика. Это важно с точки зрения драматургии. Какими средствами режиссёр в начале фильма нагнетает обстановку, погружает нас в эту атмосферу, даёт понять, что началось нечто страшное? Тут, конечно, на помощь приходят детали. Давайте посмотрим на следующие кадры: На левом скриншоте вы можете обратить внимание на идущих на дальнем плане двух солдат с ружьями и штыками. А вот на правом - на кресты на окнах. К тому же, в этой сцене Борис прибивает одеяло к окну, то есть, делает светомаскировку. Таким образом, через такие вот легко считываемые зрителем детали, Калатозов не через диалоги героев или какие-то слишком прямые аллюзии, вроде боевых действий, погружает нас в эту атмосферу, а делает это гораздо более искусно, профессионально. Смотришь на кадр и сразу всё становится понятно, аж лёгкий холодок пробегает по телу. Ну а здесь и без слов всё понятно. Фактически через повторение кадра нам дают понять разницу между мирным и военным временем и проникнуться. Это уже поэзия, не иначе. Давайте посмотрим вот на эту сцену: вся семья собралась за обеденным столом, судя по всему, на завтрак. Бабушка режет пирог, отец читает газету. Полнейшая идиллия, характерная, как мы понимаем, для мирного времени. Обратите внимание на то, какой акцент Калатозов делает на пироге. То есть, мы-то с вами понимаем, что военное время неразрывно связано было с голодом, а тут герои сидят себе спокойно, собираются пить чай с пирогом. При этом ни один из них не произносит ни одной реплики. То есть, эти 5-6 кадров говорят нам больше, чем могли бы сказать герои. И на контрасте с этой сценой мы будем видеть весь фильм только суету, связанную с военным временем. Ну кроме финальной сцены, конечно. Фишка хорошей режиссуры заключается в том, что каждая деталь работает на историю и внимательный зритель, при желании, конечно, может через эти детали разгадать финал картины. Например, в данном случае, уже на 8-й минуте фильма - а эта сцена разворачивается именно на 8-й минуте - мы можем предугадать смерть Бориса. Обратите внимание на то, что все обитатели дома собрались за столом и находятся в некотором замешательстве от того, что Борис не вышел на завтрак. То есть, чисто мизансценически Калатозов уже здесь как бы тонко намекает нам на то, что с этим героем что-то произойдёт. И дальше он это наше ощущение усиливает крупным планом пустого стула. На этот кадр я также хотел бы обратить ваше внимание. Здесь мы видим как колонна танков устремляется в правый нижний угол, что с точки зрения диагоналей воспринимается зрителем как быстрое, энергичное движение, не встречающее сопротивления. Это отлично коррелирует с посылом Советской власти того времени. Думаю, из курса истории вы все прекрасно знаете, что в начале войны власть всячески старалась приободрить народ, то есть пыталась мотивировать на защиту родины. Всем известные песни про священную войну и другие были написаны как раз примерно в то время. Так вот, на контрасте с этой колонной танков нам представляют Веронику, которая двигается в обратном направлении. Идёт, что называется, против течения. Какие выводы из этого можно сделать? Я могу тут сделать два суждения: 1 Калатозов и Урусевский этим самым кадром показывают растерянность Вероники, которая не понимает, что сейчас происходит с ней, с её женихом. А также, в силу некоторой инфантильности, не может оценить того ужаса, который ей предстоит пережить. Я считаю этот кадр метафоричным отображением главной мысли фильма - проблемы маленького человека, столкнувшегося с огромными и очень серьёзными обстоятельствами.
И эта измена памяти Бориса, эта измена себе самой — вдруг пробудила в душе Вероники и мужество, и силу, и верность. Разведясь с мужем, она возвращается в Москву. Встречая победу, Вероника не забывает своего горя, своих утрат. Её появление на вокзале в финале картины в белом платье невесты и с цветами — не случайно. Потому что такой она была в предсмертном видении Бориса. Картина потрясала зрителей уже первыми кадрами - "сюитой московских пейзажей". В раннее июньское утро по пустынным набережным и улицам города проходят молодые герои фильма Вероника Татьяна Самойлова и Борис Алексей Баталов. Весь мир принадлежит влюбленным, он отдан им целиком - и небо, и река, и древние стены Кремля. Используя короткофокусную оптику, оператор добивается впечатления подвластности всего пространства чистым и юным душам: несколько шагов в глубину кадра - и влюбленные почти растворяются в далекой перспективе, несколько шагов обратно, и они опять на среднем плане. Далекое и близкое оказались волшебным образом рядом, все сущее выглядит то ли творением двоих счастливцев, то ли достоянием, которым их кто-то одарил. Поэтический киноязык дуэта режиссера Калатозова и оператора Урусевского произвел ошеломляющее впечатление на кинематографистов. Операторские и режиссерские решения фильма стали хрестоматийными: практически каждый эпизод фильма подробно разбирается в учебниках. Чтобы снять настолько сильные и мощные сцены, оператору Урусевскому приходилось изобретать для них необычные приспособления. Например, для пробежки Алексея Баталова по винтовой лестнице в павильоне была построена декорация лестничного колодца высотой в три этажа, внутри которой стоял железный столб с прикреплённой к ней операторской люлькой. Урусевский садился в неё, а помощники за верёвку тянули конструкцию вверх так, что мастер вместе с камерой поднимался параллельно бегущему Баталову. Но особенно сложными были военные съёмки.
С моста Вероника видит маленького мальчика и бросается его спасать. Едва успев Вера спасает мальца из-под колёс грузовика. Оказалось, что мальчик не знает где его родители и зовут его, по странному стечению обстоятельств также как и ее бывшего жениха тоже Борис. Вероника приводит мальчика к себе домой и хочет дать ему поиграть плюшевой белочкой, которую она получила от ее Бориса. Вероника начинает разыскивать свою игрушку и узнает, что у Марка есть любовница Антонина Монастырская, с которой у Марка давний роман. Вероника находит Марка среди гуляющих барыг и спекулянтов, которых Марк развлекает игрой на пианино. Здесь же на столе она находит и свою плюшевую белочку. В этот момент одна из дам разворачивает золотой орешек, лежащий в корзине у белочки, и находит в нем записку от Бориса. Вероника выхватывает записку, дает Марку пощечину и убегает.
Фильму «Летят журавли» – 6о лет. Все ли вы знаете об этом шедевре?
Во время ее дежурства у одного из солдат происходит нервный срыв из-за его неверной невесты. Вера, под впечатление происшедшего, приняв все на свой счет, хочет, бросится с моста и покончить с собой. С моста Вероника видит маленького мальчика и бросается его спасать. Едва успев Вера спасает мальца из-под колёс грузовика.
Оказалось, что мальчик не знает где его родители и зовут его, по странному стечению обстоятельств также как и ее бывшего жениха тоже Борис. Вероника приводит мальчика к себе домой и хочет дать ему поиграть плюшевой белочкой, которую она получила от ее Бориса. Вероника начинает разыскивать свою игрушку и узнает, что у Марка есть любовница Антонина Монастырская, с которой у Марка давний роман.
Вероника находит Марка среди гуляющих барыг и спекулянтов, которых Марк развлекает игрой на пианино. Здесь же на столе она находит и свою плюшевую белочку.
Успех фильма в мире был невероятный. Только во Франции его посмотрели более 5 млн зрителей.
Этот фильм с Татьяной Самойловой и Алексеем Баталовым в главных ролях называли кинокартиной «о войне без войны». Он создан по пьесе Михаила Розова «Вечно живые», написанной в 1943 году. Во времена оттепели пьесу поставили на сцене театра «Современник», где спектакль увидел Михаил Калатозов. Режиссёр отыскал автора и предложил написать сценарий будущей картины. Благодаря прекрасной драматургии, новаторству оператора Сергея Урусевского, самозабвенной и искренней игре актёров, и, конечно, режиссёрской работе Михаила Калатозова картина стала триумфатором Каннского фестиваля. Фильм высоко оценили Клод Лелуш и Пабло Пикассо. Татьяне Самойловой предлагали роли в зарубежном кино. Хотя изначально картина не понравилась Никите Хрущеву, и ее выпустили ограниченным тиражом.
Кроме того, в этом октябре «Мосфильм» собирается выпустить в кино и другие картины. К прокату готовы «Жестокий романс», «Мой ласковый и нежный зверь», «Живые и мёртвые», «Девять дней одного года», а также «Баллада о солдате». Фильмы тоже прошли реставрацию. Ранее KudaGo рассказывал о том, как «Лунтик» покоряет юных зрителей из Китая. Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе?
Фильм "Летят журавли" выпустят в прокат в формате 4К
Фильм «Летят журавли» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые» рассказывает историю двух влюбленных, разлученных Великой Отечественной войной. Летят журавли стал культовым фильмом по причине своего нестандартного для советского кинематографа подхода. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. Режиссер фильма Михаил Калатозов начинал карьеру в кино как оператор. Культовый фильм «Летят журавли» режиссера Михаила Калатозова снова выйдет в отечественный прокат — на этот раз в формате 4К.
50 лет назад на экраны вышел фильм «Летят журавли»
На съемки «Летят журавли» случайно попал тогда еще неизвестный начинающий режиссер Клод Лелуш, будущий автор «Мужчины и женщины», обладатель каннской «Пальмовой ветви» и двух «Оскаров». Фильм «Летят журавли» режиссера Михаила Калатозова рассказывает о сложных отношениях влюбленных, которых разлучила война. Как снимали фильм "Летят журавли". Чувственная, надрывная история о войне, любви и предательстве.
«Летят журавли»: как история об измене смогла завоевать сердца зрителей?
Татьяна Самойлова заболела туберкулёзом, но не прервала работу, бегая в перерывах на медицинские процедуры, а вот Алексей Баталов попал в больницу с серьёзной травмой. Снимали сцену драки Бориса с солдатом, отпустившим циничную шутку в адрес девушки — Баталов должен был одним ударом сбить того с ног. Во время одного из дублей, падающий актёр потянул Баталова за собой, и тот упал лицом на обрубленный куст… Баталов очень переживал, что после операции на лице с кино будет покончено, но врач сработал ювелирно, и от травмы не осталось следов. Драма «Летят журавли» вышла в прокат в 1957-м году и встретила неоднозначную реакцию.
Впрочем, создатели фильма были готовы к осуждению образа Вероники, и их не удивили ни упрёки в попытке оправдать измену, ни осуждения за мелочность сюжета, ни даже слова Никиты Хрущёва, который назвал героиню девушкой лёгкого поведения… Одновременно все критики в один голос восхищались художественной работой оператора, говоря, что такого в советском кино ещё не было. Естественно, что всё это подхлёстывало зрительский интерес, но в прокате фильм занял только 10-е место… Но его ждала удивительная судьба! Неожиданным свидетелем съёмок драмы «Летят журавли» оказался 20-летний Клод Лелуш — будущая легенда французского кино.
В Москве он снимал документальный фильм об СССР и оказался на легендарном «Мосфильме», где в тот момент работали над пробегом Бориса по лестнице. Молодой режиссёр был так впечатлён увиденным, что по возвращении на родину связался с директором Каннского фестиваля и рассказал, что в СССР снимают грандиозное кино… Директор дождался премьеры, посмотрел и включил советскую драму в основной конкурс кинофестиваля.
А 60 лет назад это был настоящий прорыв. Операторы в Каннах были настолько поражены, что просили раскрыть секреты применения определенных методов.
Например, кинематографистов привлекли многослойные экспозиции. Сергей Урусевский снимал кадр, запоминал его длину и, не проявляя негатив, заворачивал его в плотную ткань. Затем в темноте вставлял ту же пленку в камеру и снимал следующий слой. Для фильма впервые в истории кинематографа использовали круговые операторские рельсы.
Сергей Урусевский сконструировал их для съемок сцены гибели Бориса. В этом эпизоде вообще много изобразительных приемов, потому что момент очень важный и эмоциональный. Там и многослойная экспозиция, и нестандартные ракурсы, и легендарная пробежка героя по лестнице, которую мы уже видели в начале фильма. Легендарная опять же с точки зрения операторского мастерства.
Как плавно провести в кадре героя, который бежит вверх и по кругу? Для этого установили столб, на котором закрепили операторскую люльку. Урусевского дубль за дублем поднимали с помощью веревок по спирали. Кстати, это не единственный раз, когда оператора в буквальном смысле слова носили на руках в погоне за определенным ракурсом.
Чтобы снять сцену, в которой Баталов несет на себе раненого солдата, осветители тащили Урусевского по земле на листе железа. Интересных кадров и планов много — на них можно разложить практически весь фильм. Очень компактная для того времени камера позволила снимать с рук. Благодаря этому мы как будто оказываемся вместе с Вероникой в толпе провожающих, а в конце фильма — в потоке встречающих людей.
Более того, в одной из сцен камеру держит сама Самойлова — когда Вероника бежит на мост с мыслью покончить с собой. Здесь же используются приемы субъективной камеры и смены кадровой частоты. Все вокруг очень сумбурно, двигается то быстро, то медленно — зритель как будто смотрит глазами Вероники, решившейся на самое страшное. Каждый кадр у Сергея Урусевского был продуман до мелочей.
Калатозов Сценарий сначала назывался «За твою жизнь» и сильно отличался от пьесы — добавились новые эпизоды, ушли на второй план или совсем исчезли многие герои. На «Мосфильме» долго не могли решить, что делать со сценой измены, но так как убрать её из сюжета было невозможно, то оставили с пометкой «спорно». Правили сценарий постоянно, что-то добавляя, убирая или меняя местами… Уже на съёмочной площадке за правки взялся оператор Сергей Урусевский, который постоянно придумывал нестандартные визуальные ходы, которые передавали эмоции ярче, чем слова. Калатозов Режиссёр сразу решил взять на главную мужскую роль уже известного актёра Алексея Баталова , но сначала надо было найти исполнительницу роли Вероники. После проб остановились было на кандидатуре Елены Добронравовой, но тут оператор увидел фильм « Мексиканец » с начинающей актрисой Татьяной Самойловой и предложил режиссёру попробовать на роль эту девушку… Калатозов навёл справки, узнал, что её отчислили из Щукинского училища и не давали ролей из-за нетипажности, считая «слишком тяжелой для комедии и слишком легкой для драмы». Калатозов понял, что именно такая актриса ему и нужна. Сомневался в кандидатуре Самойловой только автор пьесы — ему казалось, что она слишком молода для такой роли, к тому же он хотел видеть героиню блондинкой. Успокоился он только после просмотра готового материала. Калатозов Оператор Сергей Урусевский был настоящим фанатом своего дела и в свободное время придумывал новые способы съёмок.
Например, для того, чтобы снять стремительный пробег героя Баталова по лестнице, был построен макет трёхэтажного лестничного колодца. В центре поставили металлический столб, к которому прикрепили операторскую люльку. Баталов бежал, а помощники на тросах поднимали Урусевского чётко вровень с актёром. Калатозов Актёры тоже не щадили себя. Татьяна Самойлова заболела туберкулёзом, но не прервала работу, бегая в перерывах на медицинские процедуры, а вот Алексей Баталов попал в больницу с серьёзной травмой. Снимали сцену драки Бориса с солдатом, отпустившим циничную шутку в адрес девушки — Баталов должен был одним ударом сбить того с ног. Во время одного из дублей, падающий актёр потянул Баталова за собой, и тот упал лицом на обрубленный куст… Баталов очень переживал, что после операции на лице с кино будет покончено, но врач сработал ювелирно, и от травмы не осталось следов. Калатозов Драма «Летят журавли» вышла в прокат в 1957-м году и встретила неоднозначную реакцию. Впрочем, создатели фильма были готовы к осуждению образа Вероники, и их не удивили ни упрёки в попытке оправдать измену, ни осуждения за мелочность сюжета, ни даже слова Никиты Хрущёва, который назвал героиню девушкой лёгкого поведения.