В 1925 году театр стал государственным, с 2006 года здесь работает Театр Наций, возглавляемый Евгением Мироновым. Пресс-служба Театра Наций. 9 сентября на малой сцене Театра Наций состоялась презентация сезона 2022-2023, в котором зрителей ожидает более десятка премьер. Руководитель Государственного Театра Наций, актер Евгений Миронов.
Курсы валюты:
- На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»
- Смена декораций
- На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»
- Александра Ревенко, Александр Семчев и Елена Морозова сыграют «Бовари» в Театре Наций
Актеры театра Наций
Ее цель — забеременеть от избранника во что бы то ни стало. Через беременность она получает не только скованного семейными обязательствами мужчину, но и почти сакральный статус продолжательницы рода. Вынашивание и рождение ребенка наделяет ее властью и формирует будущее. У героинь и «Любовниц», и «Наташи» это самый быстрый путь перемещения по социальной лестнице — и, скорее всего, единственный. Никаких шансов на профессиональную карьеру у них нет. Они вынуждены охотиться на мужчин. Без особого труда добившиеся социального положения мужчины так же легко попадаются в расставленные для них брачные сети и при этом долго не осознают себе жертвой. Светлана Землякова ни одного из своих героев не осуждает. Она наблюдает за течением их жизни. В «Любовницах», как и еще в одном поставленном ею спектакле — «Генерал и его семья» Театр имени Вахтангова , режиссер проявляет невероятную чуткость к психологической реальности, возникающей внутри текста, с которым она работает. Землякова так глубоко вживается в эту реальность и воспроизводит ее с таким знанием дела, словно бы повествует о собственной жизни.
Актеры в ее спектаклях сливаются в неразрывное целое — настолько они органичны друг другу и тому действию, которое разыгрывают на сцене.
Это схема, которой управляют люди, или некая абстрактная идея? Мы сами принимаем решения или только играем в тех, кто способен их принять? Ответить на эти вопросы герою так же сложно, как и жить с ощущением мишени на собственном теле». Декорация спектакля, созданная Николаем Симоновым, представляет собой условный тир, в котором по мишеням могут стрелять даже зрители, становясь таким образом соучастниками происходящего.
Его самой известной ролью в Театре наций было участие в "золотомасочном" спектакле "Сказка про последнего ангела", основанном на литературных произведениях Романа Михайлова и Алексея Саморядова. Люди, далекие от театра, наверняка вспомнят Алексея Вячеславовича в клипе Филиппа Киркорова "Диско-партизаны". Актер страдал дварфизмом, проще говоря, карликовостью.
Марина Брусникина признаётся, что много лет хотела поставить этот сценарий о крушении жизни одной семьи из-за нелепых, маловажных обстоятельств. В кукольном спектакле «Ходжа Насреддин» повествование идёт от лица, а точнее, морды ишака, который пытается помочь своему хозяину, сказочному обманщику и плуту, вернуть невесту из гарема Тамерлана, попутно рассуждая о философских концепциях. Ведут кукол актёры Театра им. Автором кукол, режиссёром и художником-постановщиком «Ходжи Насреддина» стала лауреат театральной премии «Золотая маска» Анна Викторова. Показ спектакля на Новой сцене Александринки состоится 30 июня и 1 июля. Сцены из спектаклей «Кто боится Вирджинии Вулф?
Контуженый Макбет в Театре наций вступил в любовную связь со старухой
Принципиальным качеством проекта будет многослойность, поэтому в Новом Пространстве Театра Наций появятся не только спектакли, но и инсталляции, выставки, открытые встречи, концерты, посвящённые темам премьер. Театр Наций продолжает последовательно выступать за децентрализацию театрального искусства, ежегодно реализуя Федеральную программу по поддержке театров малых городов России. Пушкина , «Папа» режиссёра Дмитрия Акриша Драматический театр г. Кроме того, до конца года состоятся три выездные творческие лабораторий Театра Наций по современной драматургии: в Новоуральске Свердловская область , Уссурийске и Владивостоке Приморский край , Владикавказе Республика Северная Осетия — Алания.
Также в июне Театр Наций в четвёртый раз проведёт Праздник уличных театров — он пройдёт в городе Нижневартовск в рамках Фестиваля искусств, труда и спорта «Самотлорские ночи». В рамках программы «Театр Наций — театрам атомных городов» в 2023 году будут организованы лаборатории творческого и технического направления в Северске, Озёрске, Балаково и Москве. Историческая драма о Смутном времени и главная русская историческая драма вообще — будет поставлена режиссёром Петром Шерешевским, который известен нетривиальным прочтением классики.
Опираясь на Шекспира и Карамзина, Пушкин смешивает языки и стили разных эпох и открывает в русской истории глубокую психологическую проблематику. Следуя пушкинскому художественному закону, постановщики переносят действие в наши дни. В центре внимания окажется проблема вины и возмездия в человеческой жизни.
Пространственное решение продемонстрирует органичное сочетание лучших традиций сценографического искусства и технологий кино.
Второй премьерой Большой сцены станут «Отцы и дети» Семёна Серзина. В качестве материала режиссёр использует, помимо романа Тургенева, пьесу Брайана Фрила «Отцы и сыновья». На Малой сцене после спектакля Чащина появятся постановки: «Наташа» Светланы Земляковой по пьесе Марины Крапивиной, «Макбет» Елизаветы Бондарь по трагедии Шекспира, «Друзья» режиссёра Мотои Миура по одноимённой пьесе Кобо Абэ, «Десять посещений моей возлюбленной» по Василию Аксёнову в постановке Мурата Абулкатинова, спектакль под рабочим названием «Нельзя разбудить притворяющегося спящим» сербского режиссера Синишы Цветич по произведению Майи Пелевич и «Я не убивала своего мужа» китайского режиссёра Дин Йетенг. В Новом пространстве будут представлены три премьеры. Первая — спектакль променад «Как я стал художником» — будет создана Дмитрием Максименковым и Дмитрием Мышкиным с театральной компанией «Эскизы в пространстве». Спектакль задуман для семейного просмотра и показывает, как фантазия может превратить ребёнка в художника.
В 2024 году в Новом пространстве Театра Наций стартует междисциплинарный проект «Слой», куратором которого станет художник Анастасия Юдина. Оксана Ефременко, новый заместитель художественного руководителя, рассказывает о проекте: «Сегодня реальность очень подвижна и изменчива, а первое свидетельство тому — язык и наша коммуникация.
Баста Игорь Гордин Первой премьерой сезона станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой, писательницы и автора популярных сериалов «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор», «Самка богомола». Показы состоятся 25-27 сентября. Театр Наций представит более десяти премьер. Театр Наций продолжит работу не только с известными российскими режиссёрами, но и с международными командами — в этом сезоне спектакли выпустят постановщики из Японии, Сербии и Китая.
В Петербурге пройдут большие гастроли Театра наций Театр наций покажет зрителям шесть постановок российских и зарубежных режиссеров. Художественным руководителем выступит народный артист России Евгений Миронов. В пресс-службе тетра отметили, что в трех из шести постановок, которые включены в афишу в рамках гастролей, Миронов будет исполняться ведущие роли. Его можно будет увидеть на сцене в спектаклях «Кто боится Вирджинии Вулф?
Театр Наций
- Театре Наций уже представил афишу июня 2023 года
- ТМК поддержала благотворительные гастроли Театра Наций в Екатеринбурге
- Месяц подписки бесплатно
- Актёры Театра наций выступили в Барнауле под занавес театрального Шукшинского фестиваля
Новости по теме: Театр Наций
24 и 25 сентября на Малой сцене Театра наций. пройдут премьерные показы спектакля Марата Гацалова «Саша, привет!» по одноименному роману Дмитрия Данилова, лауреата национального конкурса «Книга года». Театр Наций — самые актуальные и последние новости сегодня. Будьте в курсе главных свежих новостных событий дня и последнего часа, фото и видео репортажей на сайте Аргументы и Факты. Гастроли Театра Наций продолжатся на основной сцене Александринского театра — 29 и 30 июня, а также 1 и 2 июля здесь пройдут показы спектакля «Мастер и Маргарита» по одноименному роману Михаила Булгакова. В этот же вечер художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов рассказал о планах на год и новинках в репертуаре.
В Театре Наций – премьера "Кто боится Вирджинии Вулф?"
И раздувание имен — типичный ритуал. Его последствия публика вынуждена наблюдать в течение двух с лишним часов, отчаянно стараясь разглядеть среди руин блестящей и вполне актуальной пьесы До какого дна морали человек способен дойти? Как рождается в человеке агрессия? И есть ли «антидот» ненависти?
Отсутствие анализа действия сложно прикрыть даже наличием опытнейших и талантливых артистов на сцене. Как в карикатуре, актеры сделали то, что сами смогли: взяли внешний рисунок и подключили эмоции. Евгений Миронов Джордж послушно надел толстинку, очки и парик, но оттого не стал рефлексирующим профессором с разбитой судьбой, Агриппина Стеклова Марта взяла в руки мундштук и запаслась яркими платьями на выход, но не превратилась в демоническую женщину, для которой жизнь ощутима на вкус только в игре на «острие ножа».
В роли молодой пары, что приходит в дом к этим утомленным жизнью и отношениями людям, — Александр Новин Ник и Мария Смольникова Хани. Режиссер ограничивается внешней канвой сюжета.
Сквозной темой постановки станет проблема вины и мести. Действие будет перенесено в наши дни. Также в мае планируется представить премьеру спектакля «Отцы и дети» режиссера Семена Серзина по одноименному роману Ивана Тургенева и пьесе Брайана Фрила «Отцы и сыновья», а третья в конце июня — постановка с рабочим названием «Музыка из ниоткуда» по произведению Булата Галеева «Советский Фауст». Время — категория абстрактная, которую не ощутишь без связи с опытом человека. Мы обращаемся к фигурам реальным и вымышленным, масштабно-историческим и самым обычным, представителям российской и зарубежных культур. Благодаря такой тематической рамке возникнут спектакли о природе амбиций и персональной вине, о праве человека на индивидуальный выбор и о способности или неспособности противостоять толпе, о конфликте поколений и причудливом мире чувств», — отметил со сцены Евгений Миронов. Ближайшей премьерой на Малой сцене станет спектакль «Последнее лето» режиссера Данила Чащина по сценарию Анны Козловой.
Действие происходит во время Первой мировой войны в Ленинградской области. По сюжету главная героиня Анна, супруга офицера, и окружающие ее люди — сосед-доктор, сын-подросток, неожиданно вернувшийся с войны муж, и другие ее близкие люди вместе проводят летние вечера, философствуя, споря о судьбах родины и стараясь не думать о том, что они находятся на историческом переломе своей страны.
Хаос, истерика, агония, безудержное веселье перед закрывающейся крышкой гроба». На этом премьеры Театра Наций, конечно, не заканчиваются.
На малой сцене 21 декабря Марина Брусникина представит «Прыг-скок, обвалился потолок» по сценарию Геннадия Шпаликова. Историю хороших, но невыносимых людей будут играть Александра Урсуляк, Дарья Калмыкова и остальные. Это история вымышленного мастер-класса оперной дивы Марии Каллас. Ещё одним бенефисным моноспектаклем станет «Привет дождавшимся», поставленный Ингеборгой Дапкунайте и Саввой Савельевым.
Свою историю взросления представит Ингеборга. Другой раззадоривающей премьерой станет «Наше всё… Ваш А.
Театр Наций Елена Морозова рассказала «Каравану историй», как стала частью нашего спектакля «Бовари». Когда мне позвонил Евгений Витальевич Миронов и сказал, что Андрей Прикотенко хочет со мной поработать, я, не дав ему договорить, крикнула: «Да! Я столько десятилетий ждала!..
Андрей же оказался невероятно интересным режиссером.
Деятельность
24 и 25 сентября на Малой сцене Театра наций. пройдут премьерные показы спектакля Марата Гацалова «Саша, привет!» по одноименному роману Дмитрия Данилова, лауреата национального конкурса «Книга года». Художественный руководитель Театра Наций, актер Евгений Миронов и актриса Ингебо. В Государственном театре наций в Москве отменили запланированные на 26 и 27 апреля показы спектакля «Сказка про последнего ангела» с участием народной артистки Лии Ахеджаковой. В этот же вечер художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов рассказал о планах на год и новинках в репертуаре. Новый сезон в столичном театре наций стартовал с вручения престижной премии Корша, основателя Русского драматического театра.
Театр Наций дал спектакль в Екатеринбурге, чтобы поддержать фестиваль в Каменске-Уральском
С журналистами встретились художественный руководитель театра, актер театра и кино, сценарист, продюсер, народный артист РФ Евгений Миронов, директор театра Наталья Мазур и директор управления маркетинга ПАО Сбербанк Марина Андреева. После расследования о связях Евгения Миронова с Латвией худруку Театра наций Евгению Миронову дали совет. Театр Наций с Евгением Мироновым в главной роли предлагает уникальную возможность увидеть великого актера в его лучших проявлениях и насладиться высоким искусством. Театр Наций открыл новый сезон премией Корша, которой награждают не только артистов, но и сотрудников театра, чья значимая работа проходит за кулисами и остается невидимой для зрителей. {name_1} и другие актеры. Показ пройдет 25 апреля в Екатеринбурге в рамках благотворительных гастролей Театра Наций при участии Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара.
Лиза Арзамасова в образе Одри Хепберн и Киркоров с Богомоловым на премии Корша в Театре Наций
В Японии это театр Кабуки, В Китае — знаменитая китайская опера. Между тем, оказывается, эти страны очень мощно развивались в современном искусстве. Мы этого не знали, а сейчас общаемся». Одним из важнейших проектов народный артист России назвал открытие театральной школы в Шанхае.
Оказалось, что это очень интересно Китаю, они впитывают все, как губка», — уточнил он.
Однако театр под руководством Евгения Миронова пошел дальше, и не только поделился своим видением будущего, но и отметил начало нового сезона вручением премии Корша. Мы уже играем спектакли. Но второй раз проходит как открытие нового сезона церемония награждения премией имени Корша. Его именем мы назвали премию, которой хотим отблагодарить людей, очень важных для нашего театра: это работники нашего театра, это и наши друзья, наши партнеры, благодаря которым мы можем продолжать заниматься нашим любимым делом», — поделился с ТАСС Евгений Миронов. На премию пришла Лиза Арзамасова — молодая мама выбрала для себя элегантное черное платье, которое сделало ее похожей на героинь фильмов с Одри Хепберн. Накануне мероприятия 27-летняя актриса показала в соцсетях фото младшего сына, который оказался ее копией.
Она не может что-то поменять и выстроить свою жизнь так, как хочет. В жизни я совсем другая. Наверное, поэтому мне и было так интересно сыграть эту роль. Первый спектакль смогли по приглашениям посетить заслуженные работники промышленных предприятий, билеты на второй были доступны в свободной продаже. Все собранные средства — точнее, аналогичную сумму — благотворительный фонд худрука Театра Наций Евгения Миронова перечислит каменск-уральскому театру «Драма номер три», которому в этом году исполняется сто лет. Деньги пойдут на покупку сценического оборудования и организацию первого всероссийского фестиваля профессиональных театров «ГиБрИд». На мероприятие, которое состоится в июне-июле 2024 года, уже заявились десять коллективов из разных регионов. Благотворительные гастроли в Екатеринбурге — часть проекта «Интеграция», совместной программы Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы» и Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара. Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций: — «Интеграция» — это многоплановый культурный и благотворительный проект.
Именно в языке и способах коммуникации фиксируются новые явления, изобретаются понятия. В проекте «Слой» мы планируем обращаться к разным языкам, с помощью которых фиксируем реальность. В каждой постановке через киноязык, через прямое присутствие знаковых фигур внутри проектов и артефакты из фильмов предполагается изучить фактуру времени. Принципиальным качеством проекта будет многослойность, поэтому в Новом Пространстве Театра Наций появятся не только спектакли, но и инсталляции, выставки, открытые встречи, концерты, посвящённые темам премьер. Театр Наций продолжает последовательно выступать за децентрализацию театрального искусства, ежегодно реализуя Федеральную программу по поддержке театров малых городов России. Пушкина , «Папа» режиссёра Дмитрия Акриша Драматический театр г. Кроме того, до конца года состоятся три выездные творческие лабораторий Театра Наций по современной драматургии: в Новоуральске Свердловская область , Уссурийске и Владивостоке Приморский край , Владикавказе Республика Северная Осетия — Алания.
На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»
Оставшиеся три премьеры поставят иностранные режиссеры. Третьей премьерой станет спектакль «Нельзя разбудить притворяющегося спящим», который представит сербский кинорежиссер Синиш Цветич. Конечно, в прошлом году нам было очень тяжело и очень непросто вести переговоры. Но мы смогли посмотреть в другую сторону — на Восток, что лично я никогда не делал. То есть я знал, что в Японии есть режиссеры, а то, что в Китае есть великие режиссеры, я в это не верил.
Оказалось, это не так. Мы отправили туда десант наших коллег, которые посетили ряд китайских фестивалей, и оказалось, там выдающиеся режиссеры», — поделился Евгений Миронов. В Новом Пространстве будут показаны спектакли «Как я стал художником» театральной команды «Эскизы в пространстве», «Молодость» Галины Зальцман по сценарию китайского деятеля искусства Фэн Сяоган и «Мой брат умер» по последнему сценарию Алексея Балабанова. Театр Наций открыл новый сезон премией Корша, которой награждают не только артистов, но и сотрудников театра, чья значимая работа проходит за кулисами и остается невидимой для зрителей.
О новом спектакле в Театре Наций У нынешней премьеры «Кабаре» долгая предыстория. Несмотря на то что уже более 50 лет этот мюзикл возглавляет список главных мировых хитов, в Москве он никогда не шел. О причинах легко догадаться: слишком памятен великий фильм Боба Фосса 1972 года, слишком опасен риск невольных сравнений и аналогий. Тем не менее режиссер Евгений Писарев отважился поставить свою версию «Кабаре». Причем силами исключительно драматических артистов. Накануне премьеры Сергей Николаевич пообщался с самим режиссером, исполнительницей главной роли актрисой Александрой Урсуляк и художником по костюмам Викторией Севрюковой Фото: Театр Наций Во время репетиции мюзикла «Кабаре» Олег Табаков говорил ему: «Ставь комедии, потому что другие так не смогут». Евгений Писарев никогда не спорил со своим Мастером. Хотя, наверное, немного обидно серьезному режиссеру, худруку одного из самых успешных драматических театров Москвы, числиться по ведомству исключительно постановщика комедий и мюзиклов. Но так исторически сложилось, что лучше всего у него получаются именно легкие, воздушные, веселые истории. Недаром в детстве сам Женя хотел быть похожим на Андрея Миронова.
Точнее, когда его спрашивали, кем ты, мальчик, собираешься стать, он без запинки отвечал: «Я буду Андреем Мироновым». И всю жизнь его будет преследовать образ неугомонного артиста, элегантно танцующего на палубе лайнера или выдающего искрометные сентенции Ильфа и Петрова в заломленной фуражке и в вязаном шарфе, переброшенном через плечо. До сих пор не понимаю, почему Писарев не поставил «12 стульев»? Вот его текст, его материал, эпоха чарльстона, соломенных канотье и узких брюк в полоску. Писарев все это любит, чувствует и знает, как никто. Причем делать это без малейшей натуги и многозначительной мины. Символично, что его самый первый кассовый хит в Театре им А. Пушкина назывался «Одолжите тенора». Он долго продержался в репертуаре, веселя и радуя публику. Но мне послышался в этом названии, да и в самом спектакле гостеприимный призыв самого Писарева: «Одолжайтесь!
Спектакль, который никак не претендовал стать программным, на какой-то момент определил его режиссерскую судьбу. На следующей неделе у Евгения Писарева долгожданная премьера — мюзикл «Кабаре». На самом деле это была давняя идея художественного руководителя Театра Наций Евгения Миронова, который, как и все, чья молодость пришлась на 80-е годы, бредил голосом Лайзы Миннелли и мелодиями из одноименного фильма. К слову сказать, несмотря на всенародный успех фильма Боба Фосса, сам мюзикл ни разу в Москве не шел. Думаю, что тут не в последнюю очередь давала о себе знать некоторая робость перед западным первоисточником. Кто же отважится с ним сравниться? Как известно, шедевр превзойти нельзя, но можно попробовать сделать что-то свое, никого не копируя и не повторяя. Тем более что материал, как драматургический, так и музыкальный, дает простор для самых неожиданных прочтений и трактовок. И по времени близко — начало 30-х годов, — и по духу. В конце концов, Бертольд Брехт, как и многие его будущие сподвижники по Театру Берлинер Ансамбль, вышли из маленьких берлинских кабаре.
Там они прошли школу зонгов, спетых на крошечных полуподвальных сценах. Более того, я открыл для себя, что мир «Кабаре», каким он предстает у Ишервуда, совсем не такой блистательно искрометный, как привыкли думать зрители фильма Фосса. Там все было более чем скромно, я бы даже сказал, бедно. А с чего там взяться богатству? Это нищая жизнь, почти все герои — вчерашние или завтрашние изгнанники. Это эпоха Веймарской республики, когда в Германии все еле сводили концы с концами. Но у нас будет живой оркестр, который расположится прямо на сцене. Никаких фонограмм — только живой звук.
Лица необщим выраженьем», автор и исполнитель Дмитрий Сердюк, композитор Артём Тульчинский; «"Наше всё... Солженицын», реж. Поэмы», автор и исполнитель Авангард Леонтьев; «"Наше всё... Метафизика любви», реж.
Кроме песен того периода и «милиции» вместо «полиции», здесь лишь снег, туман и любовь. А они — вечны», — говорят о спектакле в Театре Наций. Черно-белое кино, оттепель. Конец оттепели. Удивительный автор, тонкий, живой, глубокий. Эмоциональный и открытый. История о любви, о нашем несовершенстве, нелепости, об ошибках, которые мы совершаем, и все равно о любви к людям. Это его история, про него история. Это Шпаликов, это его невероятный дар видеть нестыковки в жизни, в людях, в отношениях, невозможность счастья. Вот оно есть и — нет. Кажется, сделай так — и все будет хорошо, но не получается. Все время несовпадения. По чьей вине, по какой причине? Это самая главная его тема. Главный герой постановки — фольклорный персонаж мусульманского Востока Ходжа Насреддин: сказочный обманщик и плут, любимый с детства самим Бекмамбетовым. В эстетике старого черно-белого кино, отсылающей к советской картине «Насреддин в Бухаре» 1943 года, на сцене появятся улочки средневекового азиатского города, пестрый восточный базар и дворец эмира Тамерлана.