Итак, опера Вагнера "Тристан и Изольда" исполняется на немецком языке с русскими и английскими субтитрами. Он тут же приступил к обработке для исполнения в концертах отрывков из своих новых опер — недавно законченной «Тристан и Изольда», неизданной «Валькирии», а также незавершенных «Зигфрида» и «Нюрнбергских мейстерзингеров».
Метрополитен-опера открыла сезон «Тристаном и Изольдой»
Новая постановка – опера Вагнера «Тристан и Изольда» – дает немалую пищу для размышлений, и мы решили вернуться к разговору о премьере. Опера „Тристан и Изольда“ оставила странный осадок негатива. Канцлер Германии Ангела Меркель упала со стула на премьере новой постановки оперы Вагнера "Тристан и Изольда" на ежегодном фестивале Вагнера в немецком городе Байройт, пишет в воскресенье немецкое издание Aargauer Zeitung. Опера "Тристан и Изольда" состоит из 3-х актов, исполняется на немецком, длится 5 ч 20 мин с двумя антрактами по 30 мин каждый.
Архив новостей
Впервые в Москве поставили оперу Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Её премьера состоится 19 и 25 мая в театре «Новая опера». Об этом сообщает РИА «Новости» со ссылкой на гендиректора театра Дмитрия Сибирцева. Тристан-аккорд, созвучие, открывающее оперу «Тристан и Изольда» Р. Вагнера. По мнению инициатора московской постановки "Тристана и Изольды" Яна Латам-Кенига, постановка вагнеровских опер дело сложное, куда проще концертное исполнение, а еще проще оркестровое, ведь от этого музыка не становиться хуже. Цена билета на оперу «Тристан и Изольда», которая будет идти 8 февраля 2024 года на второй сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 1 400 до 3 600 рублей.
Поделиться
- Опера «Тристан и Изольда» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Театральным событием в жизни столицы станет премьера оперы «Тристан и Изольда» Вагнера.
- О ЧЁМ РАССКАЗАЛ ПЫЛЕСОС ИЗ ОПЕРЫ «ТРИСТАН И ИЗОЛЬДА» |
- В. Р. Вагнер. Тристан и Изольда/ Tristan und Isolde. Метрополитен-опера (9 октября 2016) - акт 3
- Партитуры не горят. Р. Вагнер - Опера Тристан и Изольда (часть 1)
В Венской опере состоялась премьера «Тристана и Изольды» Вагнера
- Изольда решает умереть
- Опера «Тристан и Изольда»
- Что еще почитать
- Курсы валюты:
- Тристан и Изольда
- Метрополитен-опера открыла сезон «Тристаном и Изольдой» - МК В Новом Свете
Бездны мрачной на краю
Я говорю в основном о любовном дуэте. Герои проходят несколько фаз этого экстаза. Сначала нарастает накал страстей к моменту их встречи, после того как Изольда ждет Тристана вместе с Брангеной в начале второго акта, и Брангена должна подать сигнал, что он может прийти. Вагнер очень умно начинает второй акт.
Он написал его в Венеции летом, и, не осознавая этого, он опьяняет зрителя ощущением знойной летней венецианской ночи. Музыка настолько насыщена звуком моря, что ты почти чувствуешь брызги морской воды. Последняя фаза любовного дуэта, когда герои, наконец, договариваются о встрече и бросаются в объятия друг друга… В музыке начинается истерия, чего у Вагнера еще не было… Оркестр неистовствует… нарочно, утрированно… И в первые 5 минут звучит музыка, настолько быстрая, страстная, задыхающаяся, как будто двое влюбленных не могут поверить в то, что они наконец в объятиях друг друга… Когда влюбленные встречаются после долгой разлуки, то первые мгновения именно такие, как их описал Вагнер.
Затем все постепенно успокаивается… они погружаются в глубокий спокойный мечтательный экстаз, в который врывается ужасное предупреждение Брангены о приближении дня, и Тристан и Изольда должны быть настороже. Поглощенные друг другом, влюбленные этого не осознают. И впервые звучит тема, позже звучащая в «Смерти Изольды» в конце оперы, когда они клянутся в вечной любви, произносят имена друг друга.
Но это интеллектуальная любовь с большим количеством разговоров… Тут на ум приходят слова Тосканини. Он дирижировал этой оперой несколько раз и как-то сказал: «Эти немцы просто невероятны.
Вагнер положил на музыку. Она очаровала композитора — и чувство не осталось без взаимности. Эти двое любили друг друга — и страдали от сознания своей вины перед Отто Везендонком — мужем Матильды и другом Р. Вагнера… ситуация удивительно напоминала средневековую легенду о Тристане и Изольде — и именно тогда Р. Вагнер начал работать над оперой на этот сюжет. Вагнер в письме к Ф.
Листу о замысле оперы «Тристан и Изольда». Но не только личная драма композитора стала источником вдохновения — Р. Вагнер был увлечен философией А.
Опера «Тристан и Изольда» на Второй сцене Мариинского театра Опера «Тристан и Изольда» на Второй сцене Мариинского театра Кинематографичная постановка Дмитрия Чернякова Режиссёр решил оспорить традиции типичных вагнеровских постановок, уходя как от дотошных воспроизведений многочисленных композиторских ремарок, так и от условного обезличивания действующих лиц. Черняков уходит от всех общепринятых клише, создавая на сцене пространство, призванное максимально высветить именно психологическую составляющую сюжета.
Магическим образом такой подход к опере многие вещи расставляет по местам — слушатель не только начинает воспринимать сам сюжет «Тристана» иначе, но и иначе начинает подходить к самой фигуре композитора.
Новую версию «Нюрнбергских мейстерзингеров» представили в Мариинском театре в июле 2023 года — вновь увидеть и услышать масштабный классический спектакль в режиссуре Константина Балакина и декорациях и костюмах Елены Вершининой можно 4 февраля на новой сцене театра. Созданная почти 20 лет назад, она с неизменным успехом идет на сцене театра.
Ближайший проказ запланирован на 8 февраля. Также в этом месяце можно будет услышать оперу «Лоэнгрина» 16 февраля , фрагменты которой Вагнер представил в Петербурге в 1863 году. Фото Наташи Разиной «Тристан и Изольда».
Опера «Тристан и Изольда» на Второй сцене Мариинского театра
| Р. Вагнер "Тристан и Изольда" | Знаменитый сценограф создавал оформление для «Тристана и Изольды» в Венской опере еще в 1902 году. |
| Тристан-аккорд | 29 июня Баварская опера впервые покажет «Тристана и Изольду» Вагнера в постановке Кшиштофа Варликовского. |
| Электротеатр Станиславский / Опера: браузер. «Тристан и Изольда» Дмитрий Черняков/Рихард Вагнер | Цена билета на оперу «Тристан и Изольда», которая будет идти 8 февраля 2024 года на второй сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 1 400 до 3 600 рублей. |
| «Тристан и Изольда» на Байройтском фестивале 2023 | | Тристан-аккорд, созвучие, открывающее оперу «Тристан и Изольда» Р. Вагнера. |
Содержание
- Опера «Тристан и Изольда» в Мариинском театре-2
- Рихард Вагнер. «Тристан и Изольда»: вершина немецкого романтизма
- Telegram: Contact @eestinews
- Исполнители:
ТРИСТАН И ИЗОЛЬДА
Композитор утверждал, что определился с оперой после чтения Шопенгауэра, проникнувшись идеями об «умерщвлении воли к жизни». Биографы же делают акцент на то, что партитура писалась в разгар связи композитора с замужней, как и Изольда, дамой — Матильдой Везендонк. Понятно, что, несмотря на попустительство мужа вагнеровской возлюбленной он был завзятым вагнерианцем , ситуация сложилась непростая и Вагнер, писавший в то время патетические письма о душевных страданиях, сублимировал томление в музыку. Сюжет популярной средневековой легенды о принцессе Изольде невесте, а впоследствии жене короля Марка и рыцаре Тристане, нечаянно выпивших любовный напиток и, как результат, безнадежно и навеки влюбленных, выражал эмоции композитора. Их в опере так много и они настолько сильны Тристан с Изольдой живут перманентным любовным изнеможением, они заворожены несчастьями и одержимы смертью , что под конец очень длинной оперы кажется: будь у героев возможность прийти к личному счастью, они бы от этого отказались. Взявшись за «неподъемного» Вагнера, требующего особого расширенного оркестра и стенобитных голосов, «Новая опера» подстраховалась, как могла. Режиссер из Германии Никола Рааб объявила: раз московская публика знакомится с оперой впервые, надо делать «изначального Вагнера», то есть версию без неожиданных режиссерских интерпретаций. Много говорилось о любимом композитором синтезе искусств, когда действие, оформление и музыка сливаются в экстазе.
Премьеру пели приглашенные европейские солисты — немец Майкл Баба и швейцарка Клаудиа Итен сопрано. Если разбираться по порядку, то с синтезом не все получилось, а постановка и впрямь спокойная, для широкой публики безошибочно современная, при этом без явного нафталина, хотя делалась она, по словам режиссера, с учетом вагнеровских замечаний в клавире. Есть смесь приемов что-то из старины, что-то из наших дней , но нет искусственных попыток оживить якобы вялое действие. Да в развитии вагнеровской «бесконечной» мелодии столько динамики, что любому, имеющему чуткое ухо, мало не покажется.
Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра. Фото Михаила Вильчука «Нюрнбергские мейстерзингеры» Мариинский театр О визите Рихарда Вагнера в Петербург и наследии композитора: Известно, что Рихард Вагнер был очень доволен петербургским объединенным оркестром из музыкантов оперных театров. О невероятном успехе писали не только в петербургской, но и в немецкой прессе. Всего Вагнер провел в России два месяца и дал девять концертов, в которых были исполнены, помимо пяти симфоний Бетховена, увертюра «Фауст» и двадцать три отрывка из семи опер Вагнера. Именно в России впервые прозвучали отрывки из «Валькирии» — «Весенняя песня Зигмунда», «Полет валькирий», «Прощание Вотана и заклинание огня».
Занималась постановкой интернациональная команда: дирижер-постановщик и главный дирижер театра Ян Латам-Кениг, режиссер Никола Рааб Германия и художник Джордж Суглидес Великобритания. Эти эскизы стали для нас источником вдохновения.
Любовное томление, чувственный экстаз вознеслись драматургической волной развития на кульминационный пик. Мощным контрастом к этому дуэту стал последующий монолог короля Марка в исполнении Михаила Петренко. Певец провел свою сцену с большой силой психологического воздействия. Длинная опера с двумя антрактами не показалась длинной. Участники действа, управляемые Гергиевым , держали внимание зрителя на высоком градусе весь спектакль. Оркестранты чутко подчинялись руке дирижера.
В поисках Тристана и Изольды
Изображение таким образом можно синхронизировать с живой музыкой. Валерию Гергиеву не терпелось начать репетицию, чтобы продемонстрировать для прессы необычный проект. Валерий Гергиев, народный артист России, художественный руководитель Мариинского театра: «Я очень счастлив, что мы можем порадовать таким необычным синтезом не только тысячи поклонников опер Вагнера, но и поклонников современного искусства. А теперь пойдемте репетировать».
Известный дирижер попросил журналистов не оценивать работу по нескольким первым минутам, а постараться увидеть целиком многочасовое действие и тогда уже составить впечатление. Возможно, на эстетику творчества художника повлиял Андрей Тарковский, с которым Виола был хорошо знаком. В честь режиссера он назвал одного из сыновей, которые вместе с матерью приехали в Петербург, чтобы поддержать отца и посмотреть город, где многие вагнеровские произведения впервые прозвучали на публике в исполнении автора.
И театр, где не боятся проектов, вызывающих эстетический шок.
Подзуживаемые мощным, интенсивным оркестром, почти не выходящим из бесконечной зоны кульминации дирижер Филипп Жордан тоже «идет в отрыв», по-голливудски отдаваясь вагнеровской страсти, — минуя негу и томление, он сразу переходит в активную фазу , Андреас Шагер и Мартина Серафин долгие полчаса физически демонстрируют накал эмоций в финале сцены комнаты накреняются, и мебель с шумом съезжает по наклоненной поверхности , что, надо сказать, заметно истощает их вокально. Еще более далекими от эпицентра драмы кажутся в этом контексте второстепенные персонажи оперы: грустный и потерянный король Марк знаменитый немецкий бас Рене Папе удивил неожиданной ломкостью и слабостью голоса , верная и бесстрастная служанка Брангена нежный лирический тембр Екатерины Губановой служит отличным контрастом плотному и сильному вокалу Изольды—Серафин , преданный оруженосец Тристана Курвенал убедительный драматичный шотландский бас-баритон Иэн Патерсон — из незримого спутника в начале оперы к финалу он становится участником, пожалуй, самой трогательной сцены спектакля, бессильно наблюдая за смертельным безумием дорогого человека. Несмотря на изнуряющий вокальный марафон многочасового спектакля, именно финал оперы производит наиболее сильное и убедительное впечатление. Уже на темном вступлении оркестр заметно снижает динамический раж, достойно высвечивая солистов. Андреас Шагер один из самых известных вагнеровских теноров, не раз исполнявший партию Тристана, в том числе в постановке Дмитрия Чернякова в Берлине демонстрирует блестящее соло, расцвеченное всеми нюансами мучительных переживаний — любви, надежды, безумия, отчаяния. В своем угасании, вдали от источника убившей его любви, его Тристан предстает во всей уязвимости современного человека — не героя и не рыцаря.
Неслучайно все сюжетные перипетии здесь показаны подчеркнуто условно: нет и не было никакого любовного напитка, нет меча, которым ранен Тристан, Курвенал и Мелот убивают друг друга, не поднимая рук и не сходя с места. Есть лишь внутренняя драма двух людей — обыкновенных мужчины и женщины.
К "Тристану и Изольде" белорусский балет обращался не раз — известны хореографические миниатюры "Безумный Тристан" в 1944 году, "Тристан" в 1958, одноактный балет "Тристан и Изольда" 1963 года. Последняя постановка отличалась некоторой сдержанностью и лаконичностью сценического решения, импровизационными черно—белыми безэмоциональными контурами пластической картины и абсолютным, безусловным приоритетом стихии вагнеровской звуковой бездны под управлением дирижера Татьяны Коломийцевой. Роль Тристана в этом балете стала первой сольной партией, исполненной молодым танцовщиком Юрием Трояном. Потом этот балет ушел из репертуара, но воспоминания о нем остались где—то глубоко, как первая любовь.
И сегодня появилась возможность реализовать давнюю мечту — вернуться к музыке Вагнера и воплотить в хореографии свое видение этой музыки и сюжета…" В нынешней постановке художественный руководитель балета, народный артист Беларуси Юрий Троян выступает как автор либретто и музыкальной редакции, хореограф и постановщик.
Прямая трансляция «Тристана и Изольды» из Баварской оперы пройдёт 31 июля. Для Баварской оперы «Тристан и Изольда» — одно из важных названий: первую постановку этого сочинения Вагнера удалось осуществить именно здесь. Премьера прошла в июне 1865 года.
Опера, вызывающая эстетический шок
| О чем рассказал пылесос из оперы «Тристан и Изольда» | Опера «Тристан и Изольда» будет идти в Королевском театре Мадрида до 8 февраля. |
| В Рязани представили фолк-рок-мюзикл "Тристан и Изольда" (Анастасия Батищева, MK.RU, 08.12.2023) | По мнению инициатора московской постановки "Тристана и Изольды" Яна Латам-Кенига, постановка вагнеровских опер дело сложное, куда проще концертное исполнение, а еще проще оркестровое, ведь от этого музыка не становиться хуже. |
| Архив новостей | Я был 11 мая в театре "Новая опера"на опере Вагнера "Тристан и Изольда", в которой партию Изольды пела восхитительная Ольга Терентьева. |
| Рихард Вагнер | ФОТО: на фестивале "Биргитта" показали оперу "Тристан и Изольда". |
| В «Новой опере» исполнят оперу Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда» | Постановка «Тристана и Изольды» Дмитрия Чернякова вошла в новейшую театральную историю одним из главных ее оперных спектаклей, мифологический статус которого прямо пропорционален количеству его публичных показов — для того, чтобы их сосчитать. |
«Тристана и Изольду» заменили на оперу в литургической форме
По настоянию участников спектакля как пояснял театр в своих соцсетях , онлайн-трансляции ранее не проводились. Режиссёр Кшиштоф Варликовский далеко не впервые работает над оперной постановкой — в частности, в Баварской опере он уже поставил «Евгения Онегина» Чайковского, «Меченых» «Заклеймённых» Франца Шрекера, «Женщину без тени» и «Саломею» Штрауса. Посмотреть «Тристана и Изольду» можно будет бесплатно на сайте Баварской оперы — в прямом эфире 31 июля в 18.
Если бы Тристан с Изольдой были итальянцами, они бы уже поженились и нарожали кучу детей. Но они немцы, поэтому все еще обсуждают и анализируют свои чувства». Это было незабываемо и невероятно во всех смыслах. Александр Курмачёв, Operanews. Александр Курмачёв, Belcanto. Есть возможность на четыре с половиной часа погрузиться в фантастическое зелье, которое варится и бушует внутри оркестровой ямы. В котором млеют струнные, безбашенно грохочут литавры и поют выразительными голосами духовые.
В котором происходит столько всего, что можно уже даже не смотреть на сцену и на светящиеся над ней титры с русским переводом. Это колоссальная работа и невероятная победа. Екатерина Бирюкова, Сolta. В ней проступил образ старого романтического театра, благо что художник Джордж Суглидес использовал в своем оформлении эскизы Альфреда Роллера из венской постановки 1903 года. В гармоничном спектакле режиссура не стремится обратить на себя внимание, и все же было видно, что режиссер придумала своеобразную историю не-встречи.
Гигантское пламя, медленно извиваясь, взмывает к небу. В финале так же вверх полетят сначала редкие капли воды, потом — струи. Потом — сплошная стена воды, устремляющейся ввысь, увлечет за собой тело Тристана, а Изольда вспрыгнет дельфином над мрачной океанской гладью. Не говори «красиво» — первое правило рецензента, но иначе, как красивой, финальную сцену не назовешь.
По словам Виолы, этот сюжет был задуман им еще задолго до начала работы над оперой и его он снял бы в любом случае. Поэтому сюжет вознесения Тристана как отдельное произведение без музыкального сопровождения показывается в музеях и соборах. В течение спектакля команде, обслуживающей три сервера и изготовленный специально для «Тристана и Изольды» проектор, приходилось управлять проекцией на огромный экран, находившийся за оркестром, — это в любом случае необходимо, но в случае дуэта Виола — Гергиев — тем более. Художник отметил спонтанность музыкального руководителя постановки — в Роттердаме оркестр под управлением маэстро играл так медленно, что даже возможностей live electronics не хватило, чтобы синхронизировать музыку и изображение Гергиев присоединился к проекту два года назад, премьера же состоялась в 2004, в Лос-Анджелесе , когда оперой дирижировал Эсса Пекка Салонен. Лейтмотив вагнеровского либретто — противостояние дня и ночи. Влюбленные в своей слепоте считают, что день — их враг. Дневной мир, озаренный блеском божественного света, обманчив. Для Вагнера ночь, связанная с абсолютной любовью, снимает индивидуальное в человеке. Но где потеря индивидуальности, где ночь, там смерть, — поэтому-то служанка Изольды призывает их не видеться до наступления рассвета.
Ночь их и губит, в ночь уходит Тристан. Виола, как ни вчитывался в либретто, этой, казалось бы, благотворной метафоры не принял. Лейтмотивом у него становятся стихии — вода и огонь.
Магическим образом такой подход к опере многие вещи расставляет по местам — слушатель не только начинает воспринимать сам сюжет «Тристана» иначе, но и иначе начинает подходить к самой фигуре композитора. Всё деспотическое и плотское, уживавшееся в Вагнере с гением, писавшим пронзительную и честную музыку, внезапно перестаёт быть лишним.
Тезис, гласящий, что «насекомым — сладострастье, ангел Богу предстоит», теряет смысл: всё сливается в сценическом единстве.
"Тристан и Изольда" Рихарда Вагнера в Метрополитен Опера
В Берлинской Государственной опере прошла премьера новой постановки оперы Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Новая постановка – опера Вагнера «Тристан и Изольда» – дает немалую пищу для размышлений, и мы решили вернуться к разговору о премьере. Как появилась опера Вагнера «Тристан и Изольда»? Вступление к «Тристану и Изольде» многие знают по фильму «Меланхолия» Ларса фон Триера. Краткое содержание оперы Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда» укладывается в несколько строк: рыцарь Тристан любит принцессу Изольду, чужую невесту и – позднее – жену; Изольда любит Тристана, убийцу своего прежнего жениха; муж Изольды, добрый король Марк. Купить билеты на Тристан и Изольда в Венскую государственую оперу! Репертуар спектаклей Венской оперы Сервис на русском языке Закажите билеты. В этой смелой постановке режиссер Дмитрий Черняков переосмысляет старинную легенду о Тристане и Изольде и создает на сцене пространство, призванное максимально высветить психологическую составляющую сюжета.
Тристан-аккорд
Отношения героев предрешены с самого начала — еще до всякого любовного напитка влюбленный Тристан безвольно валяется у ног рыжей Изольды, которая в иступленном бессилии бьет его по щекам, то и дело толкает в воду и таскает за капюшон драповой курточки. В какой-то момент они просто устают сопротивляться своей любви. Очевидно, понимая, что еще больше повысить планку любовной страсти невозможно, с начала второго акта режиссер физически разводит влюбленных в пространстве. Любовный дуэт Тристан и Изольда исполняют в отдельных комнатах, которые парят в воздухе над сценой. Не имея возможности приблизиться друг к другу, в пароксизме страсти они с громким треском крушат мебель, размахивают реквизитом, разрывают обои и срывают с себя одежду.
Подзуживаемые мощным, интенсивным оркестром, почти не выходящим из бесконечной зоны кульминации дирижер Филипп Жордан тоже «идет в отрыв», по-голливудски отдаваясь вагнеровской страсти, — минуя негу и томление, он сразу переходит в активную фазу , Андреас Шагер и Мартина Серафин долгие полчаса физически демонстрируют накал эмоций в финале сцены комнаты накреняются, и мебель с шумом съезжает по наклоненной поверхности , что, надо сказать, заметно истощает их вокально. Еще более далекими от эпицентра драмы кажутся в этом контексте второстепенные персонажи оперы: грустный и потерянный король Марк знаменитый немецкий бас Рене Папе удивил неожиданной ломкостью и слабостью голоса , верная и бесстрастная служанка Брангена нежный лирический тембр Екатерины Губановой служит отличным контрастом плотному и сильному вокалу Изольды—Серафин , преданный оруженосец Тристана Курвенал убедительный драматичный шотландский бас-баритон Иэн Патерсон — из незримого спутника в начале оперы к финалу он становится участником, пожалуй, самой трогательной сцены спектакля, бессильно наблюдая за смертельным безумием дорогого человека. Несмотря на изнуряющий вокальный марафон многочасового спектакля, именно финал оперы производит наиболее сильное и убедительное впечатление.
Сибирцев поспешил добавить, что отечественные исполнители не останутся без внимания. Он отметил, что премьеры, которые поют знаменитые исполнители, специалисты именно этого репертуара, являются нормальной практикой. Директор также подчеркнул, что «Тристан и Изольда» станут настоящим событием в театральной жизни столицы. Интерес публики к опере уже на сегодняшний день очень велик и это не удивительно: в России это всего лишь четвертая постановка, а в Москве — первая.
За этот спектакль он получил «Золотую маску» номинация «Работа дирижера в музыкальном театре».
Существует мнение о том, что театр «Ла Скала» перестал быть оперной Меккой — дескать, другие европейские театры давно дотянули до планки Милана или даже превзошли «Ла Скала» и по актуальности репертуара, и по солистам, и по качеству постановок. Быть может. Но открытие нового сезона в театре показывает и доказывает: здесь происходит то, на что необходимо ориентироваться. Сезон начинает опера Вагнера «Тристан и Изольда» — это первый спектакль Даниэля Баренбойма в качестве главного приглашенного дирижера «Ла Скала», ревностного любителя Вагнера и борца за толерантность: несколько лет назад он играл Вагнера в Израиле кстати, фрагмент из «Тристана» , а в ближайшее время с созданным им оркестром «Западно-восточный диван», где вместе играют музыканты из Израиля и Палестины, планирует исполнить большой отрывок из «Валькирий» на стадионе Вальдбюне, построенном, как известно, Гитлером к берлинской Олимпиаде. И при этом заявляет во влиятельных журналах: «Вагнер и Гитлер перевернутся в своих могилах». Он — против правил, он — за музыку. И, быть может, когда-нибудь он окончательно примирит израильтян с искусством бескомпромиссного немецкого романтика и они позволят себе испытать такое же наслаждение, какое испытали слушатели в «Ла Скала». Баренбойм дирижирует без партитуры: на дирижерском пульте лишь платок.