Дерзкая "Дама с камелиями" Владимира Кехмана будет соседствовать в репертуаре Михайловского театра с классической "Травиатой" Станислава Гаудасинского, поставленной 1995 году. Интригующая премьера — в Михайловском театре опера «Дама с камелиями» Верди. Михайловский театр представил премьеру оперы «Дама с камелиями» на музыку Джузеппе Верди. Театральное представление «Опера «Дама с камелиями»» прошло в МХАТ им. Горького 27 марта 2024 года. МХАТ им. Горького. Спектакль «Женщины Есенина».
ПРЕМЬЕРА В МИХАЙЛОВСКОМ ТЕАТРЕ
Михайловский театр представил премьеру оперы «Дама с камелиями» на музыку Джузеппе Верди. Увидеть, что же получится в результате большой работы постановочной группы и артистов, можно будет на премьерном показе балета «Дама с камелиями», который состоится в театре оперы и балета 5 июля. Михайловский театр 8 февраля покажет премьеру оперы «Дама с камелиями» на музыку Джузеппе Верди. На Исторической сцене Большого театра после двух лет и трех месяцев отсутствия вновь появилась «Дама с камелиями» — Джон Ноймайер продлил лицензию на показ своего спектакля.
Курсы валюты:
- Опера в двух действиях «Дама с камелиями» ПРЕМЬЕРА!
- Дама с камелиями | Театр в кино в Москве | TheatreHD
- Нашим партнерам!
- Курсы валюты:
- В Ульяновск приехала падшая куртизанка
- Популярное в разделе
Билеты на оперу «Дама с камелиями» в Санкт-Петербурге
Помимо нарядов готовились так же эксклюзивные украшения, для исполнения которых была приглашена ювелир Александра Попова-Райкова. При изготовлении коллекций бижутерии мастера не просто измеряли запястья и пальцы, но и уточняли эстетические пожелания солисток.
Но она всегда помнила слова великого Бориса Покровского, который говорил: «До сих пор мы забываем, что опера — это зрелище, это — театр». И именно по такому принципу она постаралась построить и свой спектакль. Впечатление должна усилить сценография Юлии Гольцовой, в которой прослеживается еще одна тема романа — увядание и движение к неминуемой гибели. На сцене она найдет воплощение в зеркале, которое в конце спектакля разобьется на мелкие осколки, став наглядной метафорой разрушения мечты. Сложный внутренний мир героев отразит тревожащий визуальный ряд, дополненный современным видеоконтентом Вадима Дуленко. В постановке примут участие оркестр, хор, солисты театра «Мюзик-Холл», а также приглашенные артисты. На премьерном показе 17 ноября партию Жоржа Жермона исполнит народный артист России Василий Герелло, который напомнил, что он был одним из первых в нашей стране, кто исполнил «Травиату» на языке оригинала. Девушка не скрыла, что эта партия далась ей непросто, «потому что она трудна физически и эмоционально, и требует хорошей наполняемости, и жизненного опыта».
И это великолепный урок для нас. Вместе с тем, в режиссерском пересказе сюжета «Травиаты» ощутимо стремление не столько поставить сугубо вердиевский сюжет, сколько вернуться ко всем предысториям и первоисточникам истинной истории, разыгравшейся с героями, жившими в столь блестящем и жестоком Париже XIX века, сделав акцент на незримом присутствии рока в любых поворотах человеческой судьбы. Начальные координаты основоположной режиссерской мысли являются зрителю еще в увертюре — с первыми нотами главной партии на сцене начинают оживать некие мистические существа, как станет понятно позже, — принадлежащие к темной свите призрака смерти, — пластического персонажа в исполнении Алексея Олехова, на каждом шагу преследующего Виолетту и возникающего во всех драматургически важных местах оперы. Главные же действующие лица появляются лишь на последних тактах увертюры, постепенно входя в играемые образы, разыгрывая пышный прием в гостиной дома Виолетты Валери. Очевидно особое внимание, которое режиссер уделил постановке сценических задач артистам хора, изображающим высшее общество. Хор с неподдельным радушием встречает Виолетту Мария Бочманова , сияющую на общем фоне безукоризненных костюмов синего атласа своим белоснежным платьем, обхваченным лишь легкой черной вуалью по верху юбки пышного кринолина.
Довольно скоро Виолетта представляет собравшемуся обществу молодого человека, приехавшего в Париж из провинции. Хор предвкушает завязку любовной интриги, в то время как Виолетта, а затем и все остальные подхватывают песню и веселой игрой соединяются в беззаботном вальсовом ритме. С окончанием номера все гости устремляются в соседний зал, но у Виолетты случается приступ кашля, и она не торопится догонять гостей, Альфред, оставшись с ней, объясняется ей в любви. Их голоса сливаются в экспрессивной колоратуре в конце дуэта, и, перед тем как гости возвращаются, Виолетта обещает Альфреду вновь увидеться с ним на следующий день. Ведь изгнать смерть может лишь истинное проживание по правде, когда огонь чувства поглощает не только пространство сцены и холодное пространство зала что и происходило на спектакле. И тогда свет прожекторов оголенной сцены словно обнаруживает тайну настоящей романической любви, теряя эффект театральной подсветки.
А вердиевская опера раскрывает истинную «страстность». И как бы не старалась смерть раздавить Виолетту, катя на нее огромный булыжник в духе амбициозного символизма Мейерхольда, любовь окрыляет героиню, давая силы резким движением руки оттолкнуть устрашающий камень назад. Гипертрофированная бутафория — булыжники, огромные с человеческий рост камелии и такие же огромные черепа — характерная черта постановки, введенная в сценический рисунок не красивости ради, а осмысленно вписанная в сценические пустоты, где живет без конфликта с поющими участниками действия, и зачастую помогает режиссеру наглядно показать как безысходна участь героев, меркнущих под давлением множества мрачных символов столь устрашающих размеров и смыслов... Последняя картина акта согласно либретто разыгрывается в дачном домике в окрестностях Парижа, обозначенным в спектакле фрагментом белоснежной кованой лестницы и множеством, на этот раз белых, но столь же больших камелий, отделяющих пространство авансцены от задника. Но именно Виолетта оплачивает все счета за их уединенную жизнь вдали от Парижа, распродавая свои личные вещи. Узнав об этом, Альфред сам устремляется в Париж, чтобы раздобыть необходимую тысячу луидоров.
И когда — спустя несколько минут — на сцене появляется отец Альфреда Дмитрий Мулярчик , он застает Виолетту в одиночестве. Прочитывая героя Жоржа Жержемона, как прямого вестника гибели героини, авторы спектакля представляют его в костюме серой гаммы, под стать свите призрака смерти. Звучит длинный выразительный дуэт. Поначалу отец резко требует, чтобы Виолетта порвала с Альфредом, но постепенно понимая, что в этой женщине есть истинное благородство, меняет свой тон с требованья на мольбу. Что производит впечатление и находит понимание у Виолетты, дающей обещание расстаться с Альфредом, скрыв от него причины этого поступка. В дуэте подчеркивается противопоставление отца Жермона Виолетте — и музыкально, и интонационно, как бы не молила героиня его о снисхождении, он все равно стоит на своем, мелодии находятся в гармонии друг с другом, только когда Виолетта соглашается на разрыв отношений.
Она быстро пишет письмо Альфреду, сообщая, что уезжает в Париж вести прежнюю жизнь. Альфред становится свидетелем этого отъезда, читает письмо, но в этот момент появляется отец, успокаивающий и убеждающий его вернуться домой. Вот только в арии, обращенной к Альфреду, есть убаюкивающая, успокаивающая нисходящая каденция, Жорж Жермон опять неуклонно стоит на своем, но уже с другой интонацией. Второй акт переносит нас в обстановку бала-приема, подобного тому, с которого началась опера.
Владимир Кехман с беспрецедентной радикальностью сокращает музыку, пытается максимально игнорировать труды любимого либреттиста композитора Франческо Мария Пьяве, стремясь вывести на первый план литературный первоисточник - роман Александра Дюма-сына "Дама с камелиями", вставляя разговорные реплики на французском, в оперу, написанную на итальянском. Из всех этих новаций и рокировок сцен музыка великого итальянца порой теряет даже узнаваемость, превращаясь в нечто похоже на театральную "пасту" из оперы, драмы и балета. В итоге получается оперетта. Спектакль, конечно, смотрится с интригующим интересом, как экстремальный квест, потому что предположить какой еще деструктивный вираж будет заложен в сюжет невозможно. Но очевидно, что публика в своем большинстве испытывает растерянность, едва аплодируя, а постановка сделана с любовью не к опере, а балету. И исполнительница титульной партии в опере очень талантливая певица с красивым большим лирико-драматическим сопрано Александра Сенникова, можно сказать, пострадала из-за своей прекрасной фигуры. Виолетта Маргарита требует значительно более легкого голоса против вокальной природы солистки и стала для нее титаническим испытанием. Нельзя не заметить, что и образы Альфреда Армана в интерпретации тенора Сергея Кузьмина и Жоржа Жермона Жоржа Дюваля - слишком молодого для роли отца 26-летнего баритона Семена Антакова, в музыкальном плане не находят взаимопонимания с оркестром, а в драматическом - их персоналити делаются малозначительными.
Владимир Кехман поставит оперу об эмигрировавшей из России балерине
Крупье фотографирует веселую компанию. Гастон приводит Армана к мадам Жорж, но даже модный танец «кан-кан» оставляет Армана безучастным. Мужчины начинают игру в карты. Арман присоединяется к игрокам. Ему везет. Юноша выигрывает большую сумму. Арман торжествует. Теперь он может встретиться с Маргаритой и заплатить ей за все.
В особняке Олимпии бал-маскарад. Хозяйка задает тон в общем веселье. В сопровождении герцога приходит Маргарита. Она весела и беспечна, только слишком часто наполняет свой бокал. Маргарита пьянеет и хочет покинуть бал, но внезапно появившийся Арман преграждает ей путь. Юноша приглашает Маргариту на танец. Их дуэт приковывает всеобщее внимание.
Внезапно Арман прерывает танец. Он созывает всех и бросает деньги Маргарите в лицо. Ведь куртизанкам нужно платить. Она унижена, но прощает любимому все. С болью в душе Маргарита покидает бал. Арман бросается вслед, но ему преграждают дорогу. Олимпия вовлекает его в общий танец.
Маргарита тяжело больна. Она вспоминает Армана и пишет ему прощальное письмо, в котором объясняет причину своего ухода. Силы оставляют ее и она умирает. После смерти любимой жизнь утратила для него всякий смысл. Появляется нищенка. Она передает ему букет камелий и письмо от Маргариты. Только теперь юноша понимает истинную причину поступка возлюбленной.
В своей первой оперной постановке Владимир Кехман представит собственную оригинальную трактовку знаменитого произведения. Действие спектакля разворачивается в первой половине ХХ века — в эпоху великих потрясений и великого искусства. Маргарита с детства живёт лишь балетом, но страшные события 1917 года вынуждают её покинуть Петербург и начать карьеру заново в эмиграции.
Дирижер — Павел Сорокин. Партию фортепиано в оркестре исполнит Пётр Чухнов.
Спектакль «Дама с камелиями» выдающийся современный хореограф Джон Ноймайер впервые представил в 1978 году в Штутгарте. Сегодня он входит в число наиболее востребованных полнометражных балетов второй половины XX столетия. Ключевую роль в возникновении спектакля сыграла Марсия Хайде, прима-балерина Штутгартского балета, актриса огромного дарования, ставшая первой исполнительницей партии Маргариты Готье. Своим сотворчеством и исполнением она предопределила счастливую судьбу балета. Сегодня его включают в репертуар ведущие театры мира, в их числе Балет Парижской оперы, Королевский Датский балет, Баварский государственный балет, балет театра Ла Скала, Американский театр балета.
Премьера спектакля в Большом театре, над которой работал Джон Ноймайер, состоялась в 2014-м году. Основу либретто балета составил сюжет романа Александра Дюма-сына «Дама с камелиями». По словам постановщика, пронзительная история циничной и «материальной» женщины, внезапно постигающей смысл и ценность истинной любви, актуальна во все времена. В спектакле использована музыка Фредерика Шопена. Из романа-первоисточника Ноймайер привнес в свой спектакль параллель с историей Манон Леско — Манон становится в балете отражением главной героини, куртизанки Маргариты Готье.
Сценическое оформление балета, созданное немецким художником Юргеном Розе, подчеркнуто лаконично и достоверно: детали интерьера приобретались на парижском блошином рынке, как потребовал постановщик, а более 300 изысканных костюмов, созданных к спектаклю, максимально соответствуют исторической эпохе. Основная программа пятого Транссибирского Арт-Фестиваля в Новосибирске завершилась 2 апреля мировой премьерой сочинения Софии Губайдулиной «Диалог: Я и Ты», которую осуществили Вадим Репин и Новосибирский академический симфонический оркестр под управлением Андреса Мустонена.
Арман, ее любовник, оказывается подлецом, и даже преданный поклонник барон Дюфоль покидает Маргариту, чтобы спасти собственную свободу. Что делать женщине, которая осталась без любви, средств к существованию, а главное — без сцены?.. Премьерные показы оперы пройдут 8, 9, 10 февраля 2024 года.
Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Как купить билеты в театр?
- «Дама с камелиями» в эпоху перемен. Премьера в Михайловском театре
- Новая «Дама с камелиями» в постановке Владимира Кехмана
- поиск по сайту
- О спектакле
Новая «Дама с камелиями» в постановке Владимира Кехмана
Театры: удобные кресла и новые режиссерские пульты. «Дама с камелиями» — премьера в Михайловском. Постановщики «нашей» «Дамы с камелиями» Виктория сайкина и Кирилл Кочетков утверждают: балет-драма не оставит равнодушными не только ценителей, но и самый широкий круг зрителей. Дюма-сын, чья «Дама с камелиями» вдохновила Верди на создание его шедевра, признавался, что композитор обессмертил историю знаменитой богемной красавицы в гораздо большей степени, нежели он сам. 8 и 9 июля Большой театр приглашает на балет «Дама с камелиями» с участием Светланы Захаровой и Дениса Родькина. Либретто, написанное Франческо Мария Пьяве, основано на автобиографичных событиях Александра Дюма-младшего, которые описаны им в романе «Дама с камелиями».
Последние события
- Подпишитесь на новости «МО»
- Опера «Дама с камелиями» 2 июня 2024, Санкт-Петербург, Михайловский театр
- Дама с камелиями, 02 июня 2024 18:00 - Михайловский театр
- Дама с камелиями, 02 июня 2024 18:00 - Михайловский театр
- В печатном номере
- О мероприятии
«Дама с камелиями» белый дуэт. Днепропетровский академический театр оперы и балета.
Кто бы сомневался, что эффектные балетные дивертисменты, номера под музыку Верди изящная хореография Александра Омара в исполнении солистов Михайловского и приглашенной звезды каждый раз здесь обещают новую украсят любой оперный спектакль. Но в «Даме с камелиями» значительный акцент на балетном искусстве в опере не является одним лишь элементом украшения. Для Владимира Кехмана, делающего в своей художественной стратегии ставку больше на балет, травмы артистов, операции с непредсказуемыми последствиями, не говоря уже о скоротечности профессиональной жизни балетных, — стали поводом для высказывания и смыслом, ради которого стоило затеваться с постановкой и вступить на скользкий режиссерский путь. Ведь не секрет, что неофиты, как говорится, с незамыленным глазом зачастую делают неожиданные ходы и интуитивно способны создать что-то интересное — наличие таланта тому гарантия. А Кехман человек дерзкий и талантливый. Вместе с музыкальным руководителем постановки и дирижером Александром Соловьевым они весьма дерзко сделали музыкальную редакцию вердиевского шедевра. Так, знаменитая ария Маргариты E strano разбита на две части: медленная звучит в первом действии, а быстрая — Sempre libera — в финале спектакля. Во втором действии убраны правда, такое я встречала и в других постановках «Травиаты» ария Армана, речитативные разговоры.
Зато оставлена редко звучащая стретта No, non udrai rimproveri. Более того, добавлена музыка Чайковского, Сен-Санса, а в финале — Сибелиуса. Так, во втором акте барон Дюфоль переключает внимание своих гостей на сцене и публики в зале на левую ложу, откуда доносится скрипичное соло Ольга Волкова , аккомпанирующее Ирине Кошелевой, или в другом составе Приске Цайзель в Русском танце из «Лебединого озера» хореография Касьяна Голейзовского. Ее сменит приглашенная прима из Мариинского театра Екатерина Кондаурова — она бесподобна в образе Лебедя в хореографии Михаила Фокина. Оркестр под управлением Александра Соловьева звучал ярко, эмоционально. Фото предоставлено пресс-службой театра Надо сказать, что балетная рама для оперы Верди оказалась как родная, но… коварной для оперных артистов, прежде всего для исполнительниц партии Маргариты: в разных составах их три — Александра Сенникова, Маргарита Шаповалова и Дарья Шувалова. С одной стороны, публика ждет от артисток вокального мастерства — и тут, несмотря на их молодость, ожидания не были обмануты.
С другой, чтобы оперным быть убедительными в образе балетной звезды, нужно соответствовать и внешними данными, и в умении — тут условность как прием не проходит.
С одной стороны, все знакомо и традиционно, но вместе с тем зрители увидят неожиданные режиссерские решения, особый рисунок спектакля. Создатели расширили ряд персонажей, сделали акцент на развитии внутренней психологической линии взаимоотношений героев, на противопоставлении переживаний героини веселому парижскому обществу дам полусвета. На сцене развернется история о несчастной заблудшей душе, которая потерялась в мире лицемерной общественной морали. Финал известен — искренняя и настоящая любовь, болезнь и жертва ради счастья любимого, которые возвышают и очищают душу героини.
Он не скрывает переполняющих его чувств. В душе Маргариты рождается ответная любовь. Здесь поселились Арман и Маргарита. Они счастливы. Их уединение нарушает владелец усадьбы. Он принес письмо Арману от отца, с требованием о встрече. Арман не хочет покидать любимую, но Маргарита убеждает его встретиться с отцом.
После ухода Армана Маргарита посылает Нанину в Париж продать драгоценности. Г-н Дюваль ждет встречи с любимым сыном, которого давно не видел. Он обеспокоен тем, что тот всерьез увлекся куртизанкой. Вбегает Арман. Они рады видеть друг друга. Отец просит, а затем требует прервать порочащую сына связь. Арман непреклонен и уходит, не подчинившись требованиям отца.
Разгневанный г-н Дюваль решает встретиться с Маргаритой Готье. Маргарита ждет Армана. На душе у нее неспокойно. Возвращается Нанина. Внезапно появляется нищенка. Она приносит письмо от отца Армана, в котором г-н Дюваль просит о встрече. Маргариту охватывают недобрые предчувствия.
Возвращение Армана заставляет забыть все тревоги. Вместе с ним приходят Гастон и Олимпия. Молодые люди веселятся. Их веселье прерывает приход графа N. Он умоляет Маргариту вернуться к нему. Она просит оставить ее в покое. Граф удаляется.
Олимпия и Гастон прощаются.
Для него это дебют в амплуа оперного режиссёра. Как отмечается на сайте театра, Кехман представит собственную оригинальную трактовку сочинения.
Маргарита с детства живёт лишь балетом, но страшные события 1917 года вынуждают её покинуть Петербург и начать карьеру заново в эмиграции», — говорится в комментарии от театра.
В Казани состоялась мировая премьера балета «Дама с камелиями»
Самое задушевное и поэтическое произведение Джузеппе Верди — опера «Травиата», в основу которой легла драма Александра Дюма-сына «Дама с камелиями». 8 и 9 июля Большой театр приглашает на балет «Дама с камелиями» с участием Светланы Захаровой и Дениса Родькина. новости России и мира сегодня. Новости России Санкт-Петербург сегодня последние свежие события читайте на официальном сайте Федерал Пресс. Театр оперы и балеты завершил сезон громкой премьерой и представил зрителям балет-драму в двух действиях "Дама с камелиями". Спектакль по мотивам одноименного романа Александра Дюма-сына поставила балетмейстер Виктория Сайкина.