Мягкие латинские переливы, которые вы узнаете с первых нот, стали широко популярны благодаря культовому фильму ужасов Роберта Родригеса «От заката до рассвета». The top 50 movie soundtracks from the year 2023, ranked by popularity.
От Саймона и Гарфанкела до Эминема: культовые саундтреки в голливудском кино
Три последующих сиквела музыку Уильямса если и использовали, то в гомеопатических дозах, а Зак Снайдер в « Человеке из стали » и вовсе избавился от «пережитков прошлого». А ведь более патриотического мотива в кино и не придумать.
Интересна скорее история создания саундтрека «Супермена». Доннер для написания музыки к своему супергероическому фильму привлек композитора Джерри Голдсмита , с которым вместе работал на « Омене », но, увы, Голдсмит скоро покинул проект, а на его место пришел Джон Уильямс , который в авральной спешке написал несколько мелодий к предстоящему фильму.
Режиссер был не слишком доволен результатом, но дальнейшие события мнение Ричарда Доннера изменили — перелицованный продюсерами второй фильм воспользовался услугами другого композитора, тогда как Доннер в своей режиссерской версии снова использовал наработки Уильямса.
На следующий день поехал к Гайдаю, и ему песня понравилась», - рассказывал Александр Сергеевич. Но вот история этого хита известна далеко не всем. В оригинале она называется «Песня о собаке» - стихотворение с таким названием принадлежит поэту-шестидесятнику Александру Аронову. Композитором фильма официально числится Микаэл Таривердиев. Однако, по воспоминаниям известного советского юриста Льва Симкина, мелодию к стихам Аронова подобрал Сергей Никитин голосом которого, собственно, и поёт Женя Лукашин. Это простейшие аккорды — и, вероятно, поэтому Никитин не очень-то любит «песню про тетю». На концертах он исполнял её с неохотой.
Другая причина такой неприязни может заключаться в том, что имя Никитина не было указано в титрах. Режиссёр требовал сочинить стопроцентный хит, и авторам это удалось! По воспоминаниям Александра Сергеевича, ему пришлось записать на магнитофон пять вариантов мелодии. Все они были отправлены Гайдаю в Алушту, где уже полным ходом шла работа над картиной.
Удостоен многих музыкальных наград и несколько раз выдвигался на премию «Оскар». Джеймс Хорнер - американский кинокомпозитор австро-чешского происхождения. Его музыка отличается частым использованием электронных и хоровых элементов, а также добавлением кельтских мотивов. Джеймс Хорнер — обладатель двух премий «Оскар» 1998 года, за музыку и песню для фильма «Титаник». С 1982 года женат на Мануэле Маркош. У них две дочери Кэтрин 30 лет и Изабелла 20 лет. Томас Монтгомери Ньюман-американский композитор, специализирующийся на создании саундтреков к кинофильмам. Написал композиции более чем к 60 фильмам. Ньюман получил в общей сложности одиннадцать номинаций премии Академии, однако вплоть до 2013 года ни разу её не выиграл, что делает его самым номинируемым композитором из ныне живущих, который ни разу не получил премию «Оскар» после Алекса Норта Alex North , получившего 14 номинаций. Ньюман также получил номинацию Золотой глобус за «Красоту по-американски», но не выиграл, а также шесть номинаций Грэмми и две победы. Морис Жарр - французский композитор, лауреат трёх премий «Оскар» за музыку к фильмам. За музыку к этим фильмам Жарр получил три премии «Оскар».
Музыка на выходные: лучшие саундтреки из кино и сериалов
Пожалуй, самый известный фильм Алексея Балабанова, который попросту не нуждается в представлении. Несмотря на то, что фильм «Женщина в красном» исчез из сознания публики после выхода в 1984 году, песня Стиви Уандера «I Just Called to Say I Love You» для фильма остается одной из его самых популярных песен. Основная тема фильма в записи финской группы Apocalyptica совместно с российским проектом Triplex стала настоящим хитом и одним из самых популярных рингтонов своего времени. Шестое место заняла знаменитая "Смуглянка", получившая всесоюзную известность после премьеры фильма Леонида Быкова "В бой идут одни старики" в 1973 году. Партитура фильма «Крёстный отец» (1972) — одна из самых знаковых в истории кино. Одно из самых известных произведений — «Буду ждать тебя» (Je t’attandrai), мотив которого мы узнаем, как правило, с первых нот.
Главные песни Победы: Телезрители выбрали 10 любимых песен из фильмов о Великой Отечественной
Треки, музыка и песни только в жанре Из фильмов. Одной из самых примечательных его работ для мира кино стал саундтрек к сериалу «Оставленные» с Джастином Теру в главной роли: такие пронзительные мелодии, как он, в наше время умеет создавать разве что Ханс Циммер. Уильямс является, пожалуй, самым известным американским кинокомпозитором — он написал легендарные мелодии из фильмов «Челюсти», «Звездные войны», «Инопланетянин» и «Парк Юрского периода». Портал собрал самые узнаваемые и любимые композиции к зарубежным фильмам и сериалам, которые можно послушать бесплатно в Музыке ВКонтакте. Мелодии из фильмов и ТВ – это рингтоны из популярных фильмов, сериалов, мультфильмов, шоу и других передач на телевидении.
10 классных фильмов, в которых лучшая часть — саундтрек 🎶
Ну а что, все соответствует названию фильма. В ней искрят металлическая мощь, затаившаяся угроза и немного лирики — все то, что и составляет шикарную вторую часть «Терминатора». Что, к слову, тоже большая редкость — когда продолжение фильма не теряет качества, а чуть ли не наоборот. И это не банальность, это легенда в мире саундтреков, если хотите.
Сколько слез под нее пролито, столько же, думаю, и восхищения пережито. Что тут еще скажешь. А вот у сериала «Друзья» она не появиться могла, если бы не двое малоизвестных ребят!
Как хорошо, что они подарили нам это чудо. И свое, кстати, отхватили. Знаменитый сериал прославил группу.
А песня наряду с ситкомом запала в душу всему миру! Да как вообще можно не забыть о всех печалях, услышав только лишь первые аккорды?! Тут для тебя приятная новость.
Это Сильвестр Сталлоне». Сон оказался явью, и вскоре группа написала чудесную песню для третьей части «Рокки». Целью Сталлоне было создать саундтрек, который помог бы фильму достучаться до молодых сердец.
Цель была достигнута с лихвой.
При этом удачно подобранная песня может сделать ту или иную сцену незабываемой. Хотя это другая история, ведь куда сложнее не взять уже готовое и удачно вставить, но написать нечто оригинальное, что будет вызывать восторг у нескольких поколений. Как бы это ни было забавно, за большую часть культовых саундтреков благодарить нужно одного человека. Имя ему Джон Таунер Уильямс. Вклад Уильямса в кинематограф сложно переоценить. Впрочем, в списке далеко не только его работы. А музыка из-под пера Джона Уильямса в исполнении Лондонского симфонического оркестра стала эталоном для саундтреков: романтика, приключения, драма, сражения — у мэтра найдутся ноты на любой случай жизни, будь то главная тема или «Имперский марш» из «Империя наносит ответный удар».
Едва ли нам скоро доведется услышать подобное. О группе Lazlo Bane почти никто ничего не знает. В русскоязычных текстах даже порой пишут, что это некий певец по имени Ласло. Им пророчили большое будущее как звездам той же поп-альтернативы 90-х. Однако поссорившись один раз с лейблом, Lazlo Bane решили писать музыку без всяких продюсеров и посредников. Раз в жизни им удалось ухватить на этом пути удачу: когда главная звезда «Клиники» Зак Брафф услышал их трек и уговорил шоураннеров сделать его заглавной темой сериала. Только делает это уже всерьез — без истерики, но и без дружеского подталкивания локтем в бок. Лирический герой не обещает бодренько быть всегда рядом, а сам признается, что один не вытянет. Это рок-музыка похмельного времени после 90-х, когда многие стали догадываться: XXI век не будет состоять из одного веселья. Тогда же «Клиника» отказалась от закадрового смеха, добавила сюрреального юмора и значительно задрала планку ситкомов. Большинство подобных запомнившихся мотивов просто соответствуют поп-музыке своего времени. Песня про 500 миль от шотландской группы The Proclaimers мало на что похожа, хоть и не бог весть как оригинальна. Оригинальными казались в 80-е годы сами музыканты: братья-близнецы Рид из шотландской глубинки с акустической гитарой и фолковыми мотивами. Считается, что это она уговорила режиссера и продюсеров включить композицию в саундтрек ромкома «Бенни и Джун», и всё завертелось. В ныне полузабытом фильме Мастерсон с Джонни Деппом играют молодых влюбленных в состоянии шизофрении. А привязчивая песня Proclaimers не то воодушевляет, не то подчеркивает абсурдистский характер этой любви. Так или иначе песня оказалась в хит-параде Billboard благодаря фильму и до сих пор не покидает поп-культурную памятиь. Можно вспомнить хотя бы ситком «Как я встретил вашу маму», где Маршалл называет 500 Miles своей любимой и жутко всем надоедает.
Первый написал Микаэл Таривердиев для постановки «Друг детства» в театре «Ленсовета». Вторая версия принадлежит композитору Геннадию Гладкову и звучала в «Современнике». Рязанов отдал предпочтение версии Таривердиева. Записала песню Алла Пугачева , но прозвучала она из уст актрисы Барбары Брыльски. Композиция стала популярной после выхода комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» в 1973-м. В фильме ее спела героиня Зинаида, которую сыграла актриса Наталья Селезнева. Музыку написали быстро, а со словами пришлось непросто из-за недопонимания желаний Гайдая. Сначала композицию записали с певицей Софией Ротару , но режиссеру не понравилось ее исполнение. Исполнительницу искали долго и в итоге, выбор пал на Нину Бродскую. Музыку к «Крылатым качелям» написал знаменитый композитор Евгений Крылатов. Над детскими песнями он работал вместе с поэтом Юрием Энтиным. Они создали песню и презентовали ее режиссеру «Приключений электроника» — Константину Бромбергу. Песня ему не понравилась! В качестве саундтрека к фильму он представлял что-то наподобие композиций к фильмам о приключениях мушкетеров. Крылатову все-таки удалось убедить Бромберга, что «Крылатые качели» — это хит. И оказался прав! После выхода фильма песня стала очень популярной.
Музыка в российских фильмах: Трилогия от ZAYCEV.NEWS
И музыка, тонко передающая настроение. Причина проста — он написал огромное количество памятных мелодий из фильмов, которые мы все любим. И еще одна легендарная киношная тема. Нашлось ему место и в посте о лучших мелодиях. И одна из самых известных мелодий из фильмов. Даже если он не смотрел сам фильм. И даже если он понятия не имеет, кто такой Вангелис. Пионер электронного звучания в музыке. Экспериментатор и талантливейший мелодист. Как и в нашей статье о лучших композиторах кино , он вновь рядом с таким же новатором — Вангелисом. Постараемся не писать обо всех наших любимых его мелодиях, иначе сотня так и закончится на произведениях этой легенды из Рима.
Режиссер был не слишком доволен результатом, но дальнейшие события мнение Ричарда Доннера изменили — перелицованный продюсерами второй фильм воспользовался услугами другого композитора, тогда как Доннер в своей режиссерской версии снова использовал наработки Уильямса. Три последующих сиквела музыку Уильямса если и использовали, то в гомеопатических дозах, а Зак Снайдер в « Человеке из стали » и вовсе избавился от «пережитков прошлого». А ведь более патриотического мотива в кино и не придумать.
Однажды даже решил переделать «Oh Verona» в электронную увертюру. Для этого фильма Джеймс постарался на славу, дополняя неподражаемую игру актеров передающей атмосферу музыкой.
Дети Дюны - Brian Tyler Брайан Тайлер — самый молодой, по сравнению со всеми остальными композиторами в списке, но зато самый амбициозный. Вот вам хороший пример творчества молодого дарования. Хотя он даже не был упомянут в титрах этого кино. Игры разума - James Horner Последний саундтрек в рейтинге — это музыка к фильму «Игры разума». Хотя клеймо «последний» к нему не подходит. Это великолепие, которое даже не хочется заполнять своими мыслями, достойно и первого места.
Непревзойденная игра актеров и шикарная звуковая дорожка делают из этого фильма настоящий шедевр.
В незаслуженно забытой советской мелодраме по пьесе Исидора Штока «Ленинградский проспект» эта лиричная песня впервые прозвучала в исполнении актрисы Нины Сазоновой. Песня «Зачем вы, девушки, красивых любите? На эстраде песню исполняла ещё одна известная советская певица Ольга Воронец. История студенческого стройотряда, который строил школу на целине, снималась по пьесе драматурга Михаила Шатрова «Лошадь Пржевальского».
Имя и авторитет автора пьесы предполагали качественный сюжет на острую тему. Непростые взаимоотношения двух главных героев, которых сыграли Алексей Шейнин и Тимофей Спивак, раскрывали крайне актуальную проблему советского времени: что эффективнее — коллективизм или индивидуализм, коммунистический или капиталистический подход к экономике и нравственности. Фильм не стал событием советского кинематографа и был бы забыт окончательно, если бы не поистине великая песня «Как молоды мы были», написанная самой яркой парой советского песенного искусства: поэтом Николаем Добронравовым и композитором Александрой Пахмутовой. Изначально предполагалось, что её в картине будет петь у костра девушка, тем более что произведение написано для высокого тембра голоса. Звукорежиссёр фильма Виктор Бабушкин посоветовал композитору обратить внимание на молодого рок-певца Александра Градского, который и прославил эту балладу об ушедшей молодости, а вместе с ней и себя.
В тени этой вечной классики осталась вторая песня из этого фильма «Яростный стройотряд», без которой в СССР не обходился ни один концерт в честь дня рождения комсомола. Пройти мимо притягательной мелодии и абсолютной правды текста песни «Как молоды мы были» не смогли не только знаменитые исполнители-мужчины Иосиф Кобзон, Дмитрий Хворостовский, Николай Караченцов, но и не менее любимые народом певицы Эдита Пьеха, Людмила Гурченко, Тамара Гвердцители. Многонациональная семья советских пионеров — представителей всех 15 республик и злобный шпион-иностранец. Ни лихо закрученный сюжет, ни яркие виды пионерского лагеря «Артек» и ещё двух детских здравниц не спасли в целом добрый и увлекательный фильм от забвения. Его показывают не часто.
Гораздо чаще в эфире звучит проникновенная песня из этого кинофильма — «Маленький принц». Романтичные вечера на берегу моря и у артековского костра вдохновили автора песни на создание этой волшебной мелодии. В фильме песню исполняют трижды — сначала Елена Камбурова, затем в одном из эпизодов певица Татьяна Покрасс и, наконец, юная актриса Татьяна Горячкина. Судьба песни оказалась намного счастливее и продолжительнее судьбы фильма. Она стала настоящим рекордсменом по перепевкам.
Для певицы и режиссёра Елены Камбуровой песня стала визиткой.
Лучшие музыкальные фильмы: топ‑20
Одна из самых известных мелодий в мире, ставшая миллионы раз культовой, добавила Клинту Менселлу немало славы. Кстати, вообще-то, известная теперь как заглавная тема «Огненных колесниц» музыка на самом деле называется Titles и звучит в открывающих титрах фильма. Новости Кино Город Еда Культура Красота Музыка Общество Игры Инфопорно Тесты. Вы можете слушать песни Waltz (Вальс), Качели, Город, которого нет от Песни Из Фильмов и еще 50 музыкальных треков бесплатно в хорошем качестве на
Мелодии из фильмов и ТВ
Текст пышет юношескими надеждами и мечтами. Бойз-бенд записал клип на песню, где были использованы кадры из сериала. В конце видео суворовец Максим Макаров будит своих товарищей фразой «Там «Корни» приехали», но в итоге они застают лишь пустой класс училища. Локация, сюжет и настроение очень напоминают клип «Корней» на песню «Снова в школу». Юрий Лоза «Плот» «Груз 200», 2007 год Шокирующий триллер Алексея Балабанова разворачивается в сеттинге провинции восьмидесятых годов. Картина с момента ее выхода вызывала много споров: и о степени документальности сюжета, и о самой идее, и о реализации.
Тем не менее фильм удостоился ряда российских кинонаград, а также получил приз Роттердамского фестиваля. Для создания атмосферы того времени создатели картины использовали популярные песни 70—80-х годов прошлого века. Композиция «Плот» Юрия Лозы, хотя и звучит в киношном 1984 году, на самом деле вышла лишь в 1988 году. С помощью этого трека режиссер реализует аудиовизуальный контрапункт — слова песни сами по себе жизнеутверждающие, а музыка успокаивающая и размеренная, но в фильме она используется в самых страшных сценах. Один из таких эпизодов — капитан Журов везет свою «невесту» домой, что, по сути, является поворотной точкой сюжета.
Такой контраст только сильнее сгущает краски и без того мрачной картины Балабанова. После релиза фильма Юрий Лоза неоднократно высказывал сожаления о том, что дал разрешение на использование своей композиции в качестве саундтрека: «Первый вопрос, который возник у меня после просмотра [фильма «Груз 200»], — как изъять из этой бредятины мою песню. Второй — зачем снимать такие фильмы? Чтобы плодить маниакальных уродов? Лента рассказывает о жизни и творчестве участниц подросткового герлз-бенда.
За 6 лет в сериале прозвучало множество композиций молодой поп-рок-группы. Самая известная — «Ангелы». Текст романтического толка, что свойственно большинству треков «Ранеток», незамысловатый аккомпанемент. Стоит отметить, что «Ранетки» прославились саундтреком не только к сериалу о своей группе, но также и к «Кадетству», — записали трек «Мальчишки-кадеты». В 2009 году «Ангелы» получили премию «Муз-ТВ» за лучший саундтрек.
Несмотря на то, что у большинства этот трек ассоциируется именно с опенингом сериала, на композицию снят самостоятельный клип, главными героинями которого стали сами участницы группы. Паулина Андреева «Оттепель» «Оттепель», 2013 год Многосерийный фильм Валерия Тодоровского посвящен его отцу, режиссеру Петру Тодоровскому, и описывает события и атмосферу шестидесятых годов в СССР, когда тот начинал свой кинематографический путь.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
В эту подборку мы включили песни из сериалов и фильмов 2000-х годов, которые ассоциируются с началом 21 века и передают атмосферу нулевых! В фильме показана съемка клипа на песню, написанную на стихи Ильи Кормильцева. Музыка написана Вячеславом Бутусовым, лидером группы Nautilus Pompilius , который выступил композитором обоих фильмов криминальной драмы. Поиск главным героем диска с альбомом является параллельной сюжетной линией в фильме. В первом фильме Балабанова в основном звучали песни группы Nautilus Pompilius — "Во время дождя", "Нежный вампир", "Матерь Богов" и "Люди на холме", которая прозвучала 2 раза в фильме, в своей официальной и демо версии. В финальных титрах звучит песня Nautilus Pompilius — "Последнее письмо".
Фото: belcanto. Песни из мюзикла стали культовыми, они использовались в заставках мультфильмах и в «Ералаше». Сочинять музыку для «Буратино» было для Рыбникова сплошным удовольствием, ведь сказка о деревянном мальчике — его любимая. Заглавную песню «Ты мне веришь или нет» исполнила Мила Берлинская вместе с солистом «Верных друзей» Игорем Капитанниковым.
100 лучших песен из фильмов
Славу мирового уровня композитору принес саундтрек к фильму его бывшего одноклассника Серджио Леоне, «Хороший, плохой, злой». Позже Морриконе получил Оскар за музыку к «Омерзительной восьмерке» Тарантино и почетный Оскар за вклад в киноискусство. Ханс Циммер, р. Популярность нашла его, когда он был номинирован на Оскар за музыку к фильму «Человек дождя». Фирменный стиль Ханса Циммера состоит в комбинировании традиционной академической музыки с электронной. Композитор писал музыку также и к другим работам Хичкока. Херрман внес свою лепту не только в помпезные великие фильмы больших студий, но и написал музыку для культовых в узких кругах «Оно живо» Ларри Коэна, «Нагие и мертвые» Рауля Уолша и «Мыс страха» Дж. Получил Оскар за музыку к ленте «Дьявол и Дэниэл Уэбстер». Советский классик, написавший музыку к таким фильмам как «Добро пожаловать или посторонним вход воспрещен», «Ирония судьбы», «Семнадцать мгновений весны».
Почти 100 лет сила культовых песен помогает создать особую атмосферу в сцене, вызвать ностальгию и усилить впечатление от повествования. Выбирая популярные песни, кинематографисты обращаются к коллективной памяти людей. Эти мотивы, хоть и косвенно, но связывают зрителей с прошлым и добавляют кадру драматичности. Будь то зажигательные 1960-е, бунтарские 1970-е или новая волна 1980-х, песни служат эмоциональной машиной времени, погружая в культурный контекст, усиливая связь с персонажами и сюжетом. Режиссёры выбирают подобные песни, чтобы передать эмоции, борьбу или рост главных героев, открыть окно в их внутренний мир. Получается, что песни, которые мы слышим в кино, усиливают эмоциональное воздействие сцены, поэтому общая картинка получается более насыщенной. Она легендарна не меньше, чем сам фильм. Музыка, написанная Нино Рота и Кармином Копполой, стала неотъемлемой частью мира кино. Меланхоличная мелодия отражает суть сложного и трагического пути семьи Корлеоне, вызывая смешанные чувства у зрителя от грусти до гордости. Большую роль играют сицилийские мотивы — они отражают корни и наследие итальянского клана. Традиционные инструменты, например, мандолина, придают некоторым сценам аутентичную атмосферу. Традиционно ассоциирующийся с элегантностью и изяществом, он приобретает иронический оттенок, отражая мотивы преступной деятельности, преданности семье. Подчеркивает двойственность общественной и личной жизни Корлеоне. Музыка Уильямса идеально передаёт остроту сюжета, прокладывает связь между зрителем и тяжёлым положением еврейского народа. Главный саундтрек — завораживающая мелодия, исполняемая на скрипке, буквально кричит о боли и потерях. Она передаёт хрупкость человеческих жизней и усиливает эмоциональный накал ключевых сцен. Словами такие эмоции передать сложно, а музыка непременно находит отклик в сердцах людей. Музыка сдержана и элегантна, что соответствуют мрачному тону фильма. Минимализм звукового сопровождения позволяет эмоциям и образам на экране занять центральное место, не перегружая повествование. Это придаёт саундтрекам уникальность и большую проникновенность. Музыка отражает эмоциональный путь персонажей: от радостных и светлых моментов в Шире, до мрачных в конце пути Фродо и Сэма в Мордоре.
В фильме «На войне как на войне» пели сами актёры, сыгравшие членов экипажа самоходки. Сперва зрители услышали балладу совсем не в той киноленте, для которой она была написана. Режиссёр фильма «Стрелы Робин Гуда» Сергей Тарасов планировал вставить в него шесть песен Высоцкого, более того — фильм и затевался для того, чтобы в нём прозвучали баллады главного барда страны. В итоге в вышедшей картине играла музыка Раймонда Паулса, а баллады Владимира Семёновича режиссёр вставил в свой следующий фильм — «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго». Композитор Максим Дунаевский признавался, что придумал мелодию за 15 минут, а поэт Юрий Ряшенцев якобы написал стихи во время недолгого заплыва по морю на матрасе после получения от сценариста Марка Розовского задачи создать хит для кабака. Интересно, что песни в фильме стали яблоком раздора: Розовский и Ряшенцев подали на режиссёра фильма Юнгвальда-Хилькевича в суд. Фильм из-за этого вышел на год позднее. В частности, её спел знаменитый Муслим Магомаев, даже записи сохранились. Однако в итоге мы знаем «Я прошу, хоть ненадолго…» в исполнении Иосифа Кобзона, которого просили петь как бы не своим голосом. Эта песня сыграла неоднозначную роль в судьбе Микаэла Таривердиева. С одной стороны, неизбывно грустная, щемящая мелодия считается одним из главных успехов мастера. С другой, песня чуть не стоила Таривердиеву карьеры. Сразу после выхода фильма пошли слухи, что музыка украдена у французского композитора Франсиса Лея. От Таривердиева стали отворачиваться друзья, ему на почту пришла ироничная телеграмма от самого Лея. Впрочем, телеграмма оказалась липой, а сам француз претензий к Таривердиеву якобы не имел.
От многих других своих прославленных коллег Легран отличался тем, что сочинял не просто музыкальное сопровождение для визуального ряда, но также регулярно выдавал настоящие хиты, легко опережавшие по популярности непосредственно сами фильмы, обретавшие самостоятельную автономную жизнь и становившиеся золотыми стандартами. Именно о них мы и поговорим. Бесконечно печальный мюзикл о несостоявшейся большой любви фактически не содержит ни одной песни — он как бы весь одну длинную песню собой представляет. Пожалуй, одна из самых известных и красивых мелодий в истории музыки. Удивительно даже, что ни эта композиция, ни саундтрек в целом «Оскаров» не получили — в соответствующих номинациях победили тогда «Доктор Живаго», «Кулик» и «Звуки музыки». Это уже более традиционный по форме мюзикл, разве что с особым упором на танцы. Соответственно, и хитов не один, а сразу много. Например, задорная песенка сестриц Гарнье Денев и Франсуаза Дорлеак с бойким цепляющим мотивчиком. Но стоит также непременно отметить балладу Chanson de Maxence в англоязычной версии — You Must Believe in Spring , которую очень любил исполнять легендарный Тони Беннетт.