Мастерица плетет удивительной красоты кружева. Нина Николаевна хотела научиться вязать еще с детства. На VII межрегиональном фестивале народной культуры «Фролищенские гостебы» наши кружевницы получили диплом за участие. Юная мастерица из Мценска Елизавета Давыдова завоевала самую высокую награду в XII Всероссийского конкурса профессионального мастерства по коклюшечному кружевоплетению. Талантливая кружевница обучается мастерству кружевоплетения в коллективе «Звонкие коклюшки» под руководством педагога Дигуровой Татьяны Михайловны.
Рязанские мастерицы отметили флешмобом Международный день кружева
Протасова пригласила двух бельгийских кружевниц для обучения девушек с местной мануфактуры. Сразу видно, что Лариса Валерьевна — не только увлечённый, творческий человек, но и настоящий мастер, талантливая кружевница. В 1925 году Холуницкая школа кружевниц была закрыта, но мастерицы продолжали в домашних условиях плести кружева. Интересные новости и события кружевной жизни Вологды и самих кружевниц. Главная>Российские СМИ о Вологодской области>Деревенская мастерица единственная в России плетет вологодское кружево из крапивы. Посты по теме «Кружевница-мастерица», добавленные пользователем Alina Ann на Постилу.
Кружевной революционер. Диана Смирнова о судьбе михайловского кружева
Яндекс будет обрабатывать эту информацию с целью анализа пользовательской активности Вы можете отказаться от использования cookies, выбрав соответствующие настройки в браузере. Используя этот сайт, вы соглашаетесь на обработку данных о вас Яндексом в порядке и целях, указанных выше.
В собрании Вологодского государственного музея-заповедника хранятся живописные картины местных художников, посвящённые искусству кружевоплетения — древнейшему промыслу, бытующему на Русском Севере.
Одна из таких работ — портрет кружевницы А. С Брантовой созданная в 1947 году вологодским живописцем Н. М Ширякиным Если присмотреться, кружевница изображена в тот момент, когда она отвлеклась от работы и задумалась.
О чем задумалась немолодая женщина? Может воспоминания какие-то под мелодичный перезвон коклюшек посетили ее? К образу кружевницы обращались художники не только в России.
Самым известным зарубежным полотном с изображением кружевницы считается картина нидерланского художника живописца Яна Вермеера. Ян Вермеер любил изображать дворянок. На полотне более состоятельная девушка, чем на полотне В.
Можно предположить, что кружевница хозяйка или хозяйская дочь. Так как в 17-м веке плетение кружев было модным и доходным делом, то девочек и девушек обучали этому мастерству с малых лет, и они могли таким ремеслом даже обеспечить себе приданое. Кружево в те времена ценилось на вес золота в прямом смысле слова и приравнивалось к искусству, требующему от исполнительницы фантазии, усидчивости и сноровки.
На полотнах художников мы видим, что работа приносит кружевнице не всегда одно удовольствие. Часто кружевоплетение было единственным способом заработать.
А уже в этом году мастерица стала Лауреатом первой степени международного фестиваля фольклора и ремесел «Двенадцать ключей». Однако работы Лидия не только оставляет для выставок: в некоторых из них — красуется сама. Сейчас у нее перенимают мастерство кружевоплетения 30 человек — от 8 до 70 лет. Всего же на кружки новомосковского Центра традиционной народной культуры ходят около пятисот человек — они занимаются вокалом, поделками из бисера, художественной росписью. Осенью ждет новых учеников и Лидия. А пока — планирует новые выставки в Тульской и соседней областях.
Вологодские кружевницы стали обладателями Гран-при Всероссийского конкурса «Киришский сувенир» 16. Конкурс был приурочен к Году педагога и наставника. Темой творческого соревнования стали «Травы жизни».
Работы могли представить и дети, и взрослые. Участники выбирали номинацию в соответствии с навыками: для начинающих, для владеющих основными приемами кружевоплетения, для мастериц — в этой номинации присуждалось Гран-при. Также можно было сделать «домашнее задание», заявить его на конкурс и одновременно отправить на выставку проекта.
В день проведения конкурса, 28 октября, дистанционные участницы выбирали сколок из предложенных организаторами и начинали плести изделие.
Забытая мелодия для коклюшек
Нет, кружевоплетение возможно только с положительными эмоциями! Вот он, главный секрет: кружева плетут только добрые женщины. А у добрых и результаты получаются сказочные. Настоящие произведения искусства, глядя на которые невозможно поверить, что они выполнены вручную, даром, что прежде художник должен создать эскиз, а технолог — сколок. На панно гуляют олени и скачут белки, на скатертях цветут яблони и поспевает рябина. Трехметровая снежинка Самый знаменитый экспонат Музея кружева — трехметровая в диаметре скатерть «Снежинка», одиннадцатый проплет, сделанный по первоначальному сколку. Десять предыдущих раскупили крупнейшие музеи мира, хотя в 1980-е «Снежинка» стоила, как отечественный автомобиль.
Рождался образец девять месяцев. Эскиз рисовала Виктория Ельфина. И лишь затем все собиралось с помощью иголки и тамбурного крючка. Сцепная техника стала совершенной. Вологодское кружево — это и славянские символы вроде солнцеворота и птицы с распущенным хвостом, и советская атрибутика, пришедшая в 1920—1930-е на смену имперским розочкам. Гусеничные тракторы и снопы, самолеты и парашюты, звезды и гербы, село Шушенское и крейсер «Аврора».
Калинин и Ворошилов. Сталин с Берией, уютно устроившиеся на скамеечке обсудить дела государственной важности... Чего и кого только не выплетали здешние мастерицы! Недаром еще в 1937 году на Всемирной выставке в Париже вологодское кружево завоевало Гран-при. На главной фабрике «Снежинка» ежегодно внедряли по 60 новых рисунков. Дорогому товарищу Сталину, к слову, кружевницы приготовили на 60-летие роскошный альбом с плетенными из шелка гербами союзных республик.
В качестве приложения был напечатан список фамилий мастериц, трудившихся над подарком. И их характеристики. В роду Или Сергеевны кружевниц не было и нет. Однажды в детстве увидела в поселке мастерицу и обомлела — широкое кружево было сплошь увешано коклюшками. Стояла, любовалась. Но о том, что плетение станет делом жизни, и подумать не могла.
Профессию выбрала мама, а двоюродный брат пособил. Посмотрев на девчат-кружевниц, посоветовал Иле поступить в училище: там все такие модницы! Стали носить кружевные чулки, для нас и это не проблема. А еще береты, шапочки, воротнички, галстучки. И все оригинальное! Ни у кого такого нет!
Кругом дефицит, а наша мастерица на четырех парах коклюшек за несколько вечеров могла сочинить блузу... Про «царский» жилет, сплетенный к первому международному фестивалю кружева, и говорить нечего — когда Верещагина вышла на Кремлевскую площадь, все вокруг просто ахнули. Значительную часть жизни проработавшая технологом, Иля Сергеевна и сегодня помнит все артикулы, варианты плетения, количество часов, необходимое для создания того или иного изделия. Не говоря уж о рисунках.
По задумке авторов идеи, кружевные фрагменты должны отражать стилистику, эстетику и традиционные особенности кружева каждого региона-участника. Сказали, что нужно показать свои стилевые моменты. И мы попытались включить разные мотивы». Кроме Любови Анцыгиной, российский триколор плетут мастера еще из 6-ти регионов. Инициатор акции вологодские рукодельницы. Они создают центральную полосу кружевного полотна с символикой выставки-форума «Россия». Кружевницы работают в ускоренном режиме.
Олеся Тинигина со своим мастер-классом «Весенняя мандала добра» посетила общество инвалидов. Участники мастер-класса обсудили значение цвета и формы в мандале, а также поговорили о позитивных и негативных установках. Вместе с инспекторами ГИБДД обучающиеся ЦДТ рассказали детям об основных правилах движения на дороге и вместе с ними в игровой форме повторили дорожные знаки, сигналы светофора, правила для велосипедистов. Ребята были довольны приездом таких гостей.
Потом фотографии начала работы, процесса и завершения выкладывались в специальный альбом для голосования. Кружевницы очного этапа выполняли то же самое непосредственно в городе Кириши. Их работы жюри оценивало на месте. Работы участников оценивали киришские художники, проектировщики сколков, дизайнеры и педагоги. Обладателем Гран-при, по мнению жюри, стала сотрудник Белозерского центра ремесел и туризма Мария Даричева. Любовь к рукоделию ей привили мама и бабушка. Для них шитье и вязание было не просто увлечением, а необходимостью во времена, когда одежду было не так просто достать.
Музыка коклюшек: самарская мастерица сохраняет секреты плетения кружев
Поэтому пока мастерицы берут за основу работ сколки вологодских кружевниц и немного их дорабатывают под определенный размер и свою художественную задумку. свежая новость на сайте международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ. Кружевница из Рязанской области решила увековечить свое искусство в глобальной паутине. Известно, что у знаменитой кружевницы Веры Веселовой бабушка выполняла заказы для императорского двора. — Обычно кружево выступает в роли декора, — рассказывает глава клуба кружевниц «Коклюшечка» Наталья Рычкова.
Кружевница Елизавета Давыдова из Мценска завоевала гран-при всероссийского фестиваля
Нехитрые приспособления и не оставляющая никаких сомнений кропотливость мастерства. В одном узоре могут переплетаться до ста нитей… В кружевных хитросплетениях разбиралась Наталья Летникова. Как, например, в вологодском кружеве. В Вологде ремесло зародилось в ХVI веке, а уже спустя три столетия во всех помещичьих усадьбах были свои кружевные «фабрики». Сначала вологодские мастерицы прорисовывали завитушки на бумаге. Эту схему скол и плели из нити, перебирая коклюшки. Тонкие и ажурные нитяные паутинки.
Елецкое кружево со своим характером: растительный и геометрический узор выполняют в основном сеткой. Любимый орнамент — «елецкий край» и «шашки», «пустушка» и «сливочки». Вятские, или кукарские, кружева известны уже более двух столетий. На вятских кружевах порхали бабочки и распускались пышные цветы в окружении ромбов и зигзагов. Вдохновляли мастериц природные мотивы и даже звон коклюшек.
Первый предмет представляет собой геометрический рисунок, состоящий из косых крестов и кругов. Второй предмет включает в себя ромбы и элементы растительного орнамента. Третий образец полностью заполнен растительным орнаментом. Автор кружев неизвестен. Демонстрационный образец кружев для Парижской выставки. Фото из фондов Белохолуницкого краеведческого музея. Сравнивая имеющиеся в фондах музея образцы старых холуницких кружев с современными образцами, можно выделить отличия: - старое холуницкое кружево менее ажурное; - оно содержит меньше элементов; - решетка кажется более простой, состоит только из плетешков, петельки используются только в обработке края. Недостаточное количество образцов традиционных холуницких кружев не дает возможность определить в полной мере их особенности. Кружева для подзора. Материал — хлопчатобумажные нити белого цвета. Плетение на коклюшках. Длина — 275 см, ширина — 14 см. Растительный орнамент в виде крупных цветов с шестью лепестками. В верхней части кружева — полоска из крестиков. Работу выполнила Астахова Анна Алексеевна. Холуницкая школа кружевниц. Неизвестная мастерица. Второе рождение холуницких кружев произошло в 70-е годы XX века. Ассортимент был следующий: воротнички, манжеты, салфетки, косынки, скатерти, галстуки, вставки, жилетки, шарфики, рукава к платьям. Вот что вспоминают девочки-кружевницы о своём обучении: «Два с половиной года назад мы пришли в наше училище, избрав себе профессию кружевниц. Правда, вначале себе и представить не могли, как это мы своими ручками сумеем создавать такую красоту! Помним, как все радовались, когда удалось сплести первые воротнички! А потом узоры становились всё сложнее и вместе с тем красивее. Из своих первых самых лучших работ мы сделали выставку. Наши девчата сплели панно «600 лет городу Кирову». Мастера всегда и везде были с нами, всегда старались нам помочь, и мы, конечно, это никогда не забудем». Фото 1985 г. Кружевная скатерть, выполненная работниками фабрики им. Фото 80-х гг XX в. Работник краеведческого музея Ольга Викторовна Князева рассказывает: «На этой фотографии мастерицы Белохолуницкого филиала фабрики им. Между прочим З4 процента продукции на фабрике выпускалось с государственным Знаком качества, похоже, и эта скатерть не была исключением, и на ней красовался заветный пятиугольничек. Скатерть — изделие большое. Как же технически это можно было выполнить коклюшками да на одном-единственном барабане? Этот вопрос я задала бывшей кружевнице, которая среди восьми коллег держит эту красоту. Оказалось, что скатерть мастерицы плели по частям - каждая на своём барабане - свой сегмент. После того, как все восемь частей были готовы, кружевницы соединили их при помощи всё тех же коклюшек! Руководителем кружка была мастер Валентина Михайловна Кайгородцева. Работы Ирины Дербышевой, ученицы 4-6 классов, участницы кружка "Кружевница" с 1987 по 1990 год.
До этого они никогда не делали больших совместных работ. Поэтому и опыт во всех отношениях оказался новый, но интересный. Потратили целый год, и говорю я это не для красного словца. Это очень кропотливая и тонкая работа, которой мы очень довольны, — рассказывает заместитель руководителя самодеятельного сообщества «Звонкие коклюшки» Ирина Борисова.
Ну, теперь нас не остановить Осталось найти 29 900 000 рублей, и дело в шляпе. Обязанности: Ремонт и ТО легковых автомобилей. Условия: график "2 через 2" с 8 до 20 часов. Хорошие условия труда на рабочем месте, хорошие бытовые условия.
Подарок Рыбинску на 950 лет: местные мастерицы создали уникальное кружевное панно
Желаем юным кружевницам совершенствовать свое мастерство, а мастерицам – новых побед! Кружевница-мастерица кружева свои плетет, фото № 2 На следующем, более современном полотне группа девушек, среди которых можно видеть и кружевниц и кружева. В конце марта в городе Радужный Владимирской области прошел IV Международный фестиваль «Кружевная тропинка», в котором приняли участие юные мастерицы студии «Кружевница».
Кружевница-мастерица - Часть 2
Это непрерывно изгибающая тесьма, которая и образует узор в кружеве сцепной техники плетения. На мастер-классах опытные кружевницы попробовали способы плетения различных кружевных центров России: плетение по верху, балахонский манер, елецкий одуванчик, кружевные тесемки, насновки разной формы. Самое главное состязание фестиваля — конкурс мастерства — прошло 11 июня. На площади перед Дворцом металлургов, расположившись вокруг фонтана, 120 мастеров кружевоплетения из Вологды, Череповца, Великого Устюга, Кириллова, Харовска, Тотьмы, Шексны, Тихвина, Санкт-Петербурга и других городов в течение трех часов выплетали сувениры по заданной схеме узора. Здесь кружевницам было важно показать качество плетения. Солнечная погода, легкая прохлада фонтана, медитативная музыка придавали конкурсу особую атмосферу. Жюри выбрало лучших мастериц среди юных и взрослых участниц. Все они получили денежные призы. Череповецкие кружевницы заняли половину призовых мест.
Калязинскому кружеву пошло уже шестое столетие. Золото, серебро, шелк, жемчуг и даже пух. В узоры вплеталось буквально все, что было под рукой. Плело все женское население по 16 часов в сутки, но после революции промысел пришел в упадок, и сохраняют ремесло лишь усилиями энтузиастов. Белёвское кружево зародилось в монастырских стенах. Светские нотки в ремесло привнесли крепостные. Замкнутый орнамент из тесемок, квадратов, «паучков» и «змеек», но уже из льняных и хлопчатобумажных, стал неплохим доходом. Кокетки — накидки и косыночки — главный ассортимент белёвских кружевниц. Старинное название захожского, или киришского, кружева — галунцы. Традиционное ремесло Ленинградской области.
Восемь деревень, окруженных лесами. Места, именуемые «захожи»: гостей дожидались нечасто.
В каждое вложена частичка души, отдано немало времени.
Собьешь петельку, изделие вкривь пойдет, соты не получатся, — рассказывает Валентина Илларионовна. Товаровед по образованию, я всю жизнь работала в торговле. Вязанием занималась в основном зимними вечерами, нравилось делать своими руками подарки коллегам на праздник.
А когда вышла на пенсию, работники районного Дома культуры открыли путь моему творчеству на областные выставки. В 2000 году впервые представила свои работы и заняла первое место в конкурсе «Мастер золотые руки». Увидев выставку работ на Дне села, одна приезжая особа не устояла перед соблазном приобрести трехметровую в диаметре кружевную скатерть.
Продала ее Валентина, не зная истинной цены своего товара, и не пожалела. Пусть, говорит, добром вспоминает. Сама другую создала.
Лучше ли?
Вместо волшебной палочки работает коклюшками — так называются катушки с ручками. Инструменту больше ста лет. Их передала в дар новомосковскому центру традиционной народной культуры, где работает Лидия, мастерица из Ельца. Ими теперь елецкое кружево плетется и в Тульской области.
А еще — вологодское и белевское. Орнамент отличается: на одних больше тесёмок, на других — много цветов.
Искусство, почти невесомое!
Правда, не буду отрицать, что во многом помогает муж. Он у меня главный по логистической части: помогает закупать и привозить расходные материалы, - улыбается Марина Чистякова. Что касается времени, которое уходит на написание одной картины, здесь тоже все вариативно. На некоторые же картины уходят недели и даже месяцы. Все, как бы это банально не звучало, зависит от вдохновения.
В один день все может получаться с одного движения руки. Иной раз распускаешь половину готового творения и все начинаешь заново. Должно быть хорошее настроение, - считает Марина Чистякова. В основном мастерица вышивает разнообразные цветочные композиции.
Правда, в ее творчестве было немало экспериментов. Порой довольно смелых. Так, мастерица удачно пробовала себя в геральдике. Впереди также немало свершений.
Есть картины, в которых использовала стекло, однако они очень чувствительны к транспортировке, пока делю их в штучном экземпляре.
Моё внимание сразу же привлекли кружевные изделия, выполненные коклюшками. Эти работы представили Лера Аккузина и её учитель Т. Козлова из Леванов. Вот уже около десяти лет Татьяна Юрьевна учит кружевоплетению всех желающих освоить это довольно непростое ремесло.
В Вологде ремесло зародилось в ХVI веке, а уже спустя три столетия во всех помещичьих усадьбах были свои кружевные «фабрики». Сначала вологодские мастерицы прорисовывали завитушки на бумаге. Эту схему скол и плели из нити, перебирая коклюшки. Тонкие и ажурные нитяные паутинки. Елецкое кружево со своим характером: растительный и геометрический узор выполняют в основном сеткой.
Любимый орнамент — «елецкий край» и «шашки», «пустушка» и «сливочки». Вятские, или кукарские, кружева известны уже более двух столетий. На вятских кружевах порхали бабочки и распускались пышные цветы в окружении ромбов и зигзагов. Вдохновляли мастериц природные мотивы и даже звон коклюшек. Те, что из березы и вереса, звучат особенно мелодично. Единственное в мире цветное коклюшечное — михайловское кружево. Главный цвет — красный, его разбавляют желтые, зеленые, голубые и даже черные узоры.
Правда, вначале себе и представить не могли, как это мы своими ручками сумеем создавать такую красоту! Помним, как все радовались, когда удалось сплести первые воротнички! А потом узоры становились всё сложнее и вместе с тем красивее. Из своих первых самых лучших работ мы сделали выставку. Наши девчата сплели панно «600 лет городу Кирову». Мастера всегда и везде были с нами, всегда старались нам помочь, и мы, конечно, это никогда не забудем». Фото 1985 г. Кружевная скатерть, выполненная работниками фабрики им. Фото 80-х гг XX в. Работник краеведческого музея Ольга Викторовна Князева рассказывает: «На этой фотографии мастерицы Белохолуницкого филиала фабрики им. Между прочим З4 процента продукции на фабрике выпускалось с государственным Знаком качества, похоже, и эта скатерть не была исключением, и на ней красовался заветный пятиугольничек. Скатерть — изделие большое. Как же технически это можно было выполнить коклюшками да на одном-единственном барабане? Этот вопрос я задала бывшей кружевнице, которая среди восьми коллег держит эту красоту. Оказалось, что скатерть мастерицы плели по частям - каждая на своём барабане - свой сегмент. После того, как все восемь частей были готовы, кружевницы соединили их при помощи всё тех же коклюшек! Руководителем кружка была мастер Валентина Михайловна Кайгородцева. Работы Ирины Дербышевой, ученицы 4-6 классов, участницы кружка "Кружевница" с 1987 по 1990 год. Таким образом, старшее поколение передавало мастерство кружевоплетения молодым. Другие мастера кружевоплетения также обучались в Советске. Накидка кружевная. Работа Натальи Семеновны Кокоревой. В феврале 2020 года Белохолуницкий краеведческий музей представил выставку «Холуница кружевная». Работник музея Ольга Викторовна Князева побеседовала с жительницами города, бывшими кружевницами и сделала такой вывод: «Возможно ли возродить белохолуницкое кружево? Да, возможно! В нашем городке есть немало кружевниц, которые работают на дому, не давая угаснуть кружевному промыслу. Об этом свидетельствуют красивые работы А. Оботуровой, И. Маточкиной и др. Бывшие кружевницы энергично высказываются за возрождение промысла, молодёжь просит провести мастер-классы! Да что там молодёжь! В детстве мечтала научиться, но, увы, пока школу закончила, фабрику закрыли, очень жаль… Много девчонок бы пожелали научиться! Да и не только девчонок, я бы с удовольствием поучилась у рукодельниц! Я думаю, что есть в Белой мастерицы!!! Поучителен пример Советска. Так же как и в Белой Холунице в 90-е годы XX века кружевная фабрика была ликвидирована, но учебное заведение всё-таки продолжало готовить кружевниц, несмотря на то, что оставалась проблема трудоустройства. В 2012 году в г. Советске вновь открыто малое предприятие производственный кооператив артель «Кукарское кружево».
Мастерица-кружевница кружева свои плетет...
свежая новость на сайте международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ. Удивительная выставка «Коклюшечное кружево» мастерицы Светланой Шушариной из Куртамыша открылась в Гостиной «Репка». Ольга Поддубская — единственная Назаровская кружевница. Ей подвластно это непростое искусство, любовь к которому у неё в крови. Конечно, такая работа требовала от кружевницы способностей, до сих пор помню самую талантливую мастерицу Матрёну Игнатову.