мастерскую Erarta Design, в которой профессионалы своего дела помогут вам с оформлением интерьера. Основу коллекции «Эрарты» составляют работы петербургских художников, хотя музей сотрудничает с художниками со всей России и планирует в дальнейшем сотрудничать с. Эрарта в Санкт-Петербурге: информация о достопримечательности, фото и подробное описание, интересные факты, местоположение на карте, история. Выставка «Один день в музее», Эрарта (6+). В объективе французского фотографа Жерара Юфера — посетители Центра Помпиду, Лувра, МoМА и других известных институций.
Эрарта. Музей современного искусства
Эрарта: купить билеты онлайн - цены на билет в музей 2022 | Erarta kaasaegse kunsti muuseum Oxford Art Online'is. |
Афиша мая: выставки | Музей Эрарта — крупнейший частный музей современного искусства в России. |
Erarta Museum | Рейтинг 4,9 на основе 31223 оценок и 10920 отзывов о музее «Эрарта», Санкт-Петербург, 29-я линия В.О., 2. Посетителям нравятся впечатления, экспозиции и выставка. |
Эрарта объявила итоги второго тура музейной премии-2024 · Город 812 | Город - 26 ноября 2020 - Новости Санкт-Петербурга - |
Как все устроено в музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге | Эрарта Премия — единственная премия в области современного искусства, где в роли жюри выступают зрители. |
Спб эрарта вакансии
Здесь будут доступны анкеты с проверенными кандидатами. КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. Главные новости Происшествия Пожары Ураган Утонувшие Спорт Культура Наука и Образование Религия Политика Экономика Экология Паводок Здоровье Транспорт Общество. Выставка в рамках Эрарта Премии — 2024 будет открыта с 9 февраля по 9 июня.
Erarta. Modern Art Museum
Учреждена в 1957 году, присуждается раз в два года. Названа в честь сэра Джона Мура Мурса; 1896—1993 — бизнесмена, владельца футбольного клуба, политика и филантропа, наиболее известного благодаря основанию ныне несуществующей компании Littlewoods розничной торговли и футбольных пулов; в честь Джона Мура назван и Ливерпульский университет. Произведения лауреатов премии и произведения, включённые в короткий список, выставляются в художественной галерее Уокера как часть Ливерпульской биеннале-фестиваля визуального искусства. Один из крупнейших художников послевоенной Германии, хотя с 1993 года живёт и работает во Франции.
Яркий представитель неоэкспрессионизма. Главная болевая точка творчества Кифера — Холокост как воплощение германской катастрофы. Созданные специально для этой выставки 30 произведений Кифера были вдохновлены творчеством поэта-футуриста Велимира Хлебникова 1885—1922.
Давний интерес Кифера, работающего с категориями мистической философии, к судьбе «председателя» земного шара Хлебникова, предсказавшего русскую революцию, определил собой отправную точку всего выставочного проекта. Некогда разработанная Хлебниковым странная система математических формул для расчёта закономерности исторических событий, в соответствии с которыми войны являются исходными данными для законов эффективности истории в настоящее время и для будущего, перерастает в идею о бесконечной цикличности судьбоносных военных столкновений, происходящих на воде и суше раз в 317 лет. Кифер использует эту идею как главное «оружие» в своих произведениях, предсказывающих катастрофы будущего в неизгладимых отпечатках прошлого.
Один из основоположников капиталистического реализма — направления в немецком искусстве, наиболее выраженного в живописи, близкого к поп-арту и противопоставившего себя социалистическому реализму. В последующие годы Рихтер — автор абстрактных композиций, синтезирующих живопись и фотографию. Но при этом, по его же словам, он не следовал «никакой особой цели, системе и направлению», не имел программы и стиля, а просто «хотел сделать что-то, что не имело ничего общего с искусством, композицией, цветом, творчеством и т.
В начале 1970-х годов увлёкся живописным минимализмом. В целом, творчество Рихтера построено на собственных противоречиях, которые, в свою очередь, противоречат или исключают привычный ход вещей и явлений. Сложно воспринимаемое искусство Рихтера, тем не менее, всегда вызывало живой интерес зрителей.
Почётный член города Кёльна. Родился в Южной Корее, с 1980-х годов живёт в Германии. Долгие годы профессор Берлинского университета искусств, до сих периодически читает там курсы лекций.
Автор более двадцати научных книг, большинство которых посвящено критике современного западного общества — погоне за достижениями, выгорании, видимой свободе, скрытом рабстве и недостатке активного образа жизни: «Агония эроса», «Общество усталости», «Аромат времени», «Топология насилия».
В постоянной коллекции Эрарты 2800 работ российских художников, которых с каждым годом становится только больше. Не спешите пугаться фразы contemporary art: музей будет интересен как для людей со специальным образованием, так и для каждого, кто хочет соприкоснуться с искусством. В музее все сделано для вашего удобства. В залах вы увидите таблички с полной информацией об авторе, его проекте и описание самых значимых работ. Если вам особенно приглянется абстрактный пейзаж или вычурная скульптура, их копии можно купить прямо в музее. Здесь же есть отдел, где вам продадут оригинальные работы художников. Залы, выставки и лекторий Территория музея поделена на две зоны: музейную и крыло с временными выставками. Поворачивайте налево от рецепции и в вашем распоряжении будут 4 этажа с постоянной музейной коллекцией.
Теперь здесь располагаются площадки для молодых творческих специалистов в сферах культуры, науки и бизнеса, парк и коммерческие объекты — точки притяжения горожан, которые изменили имидж Петербурга в глазах туристов как из России, так и из-за рубежа. А проникнуться актуальными тенденциями в мире искусства активисты смогли в музее современного искусства «Эрарта». Его здание также пример современных техник реконструкции, ранее в нем располагался Всесоюзный научно-исследовательский институт синтетического каучука. Мне понравились и молодёжные пространства, то, как для их создания трансформируют город и преображают его. А после визита в Эрарту я лучше понял ценность современного искусства, посмотрел на него под другим углом — для меня это главный результат тура», — рассказал молодой человек. Участники программы Росмолодёжи узнали Петербург не только с современной, но и с исторической стороны: побывали на экскурсии по Эрмитажу, увидели основные архитектурные объекты города, включая Исаакиевский и Казанский соборы, храм Спас на Крови, Дом Зингера и знаменитые петербургские мосты, посетили Музей Фаберже. Во время прогулки-экскурсии по Марсовому полю они узнали об истории Дворцовой набережной и расположенных поблизости Мраморного и Инженерного дворцов, Летнего сада и Фонтанки. За три сезона программы «Больше, чем путешествие» 11 тыс.
В проекте «Один день в музее» Жерар Юфера выступает в роли художника, антрополога и социолога и исследует такой важный современный культурный феномен, как музей. Тонко и с юмором он наблюдает, фиксирует и анализирует увиденное. Исследование, которое предпринял Жерар Юфера, — не только умный и остроумный рассказ о посетителях самых разных музеев — это возможность для каждого из нас увидеть себя со стороны и задуматься о собственном отношении к искусству.
Erarta Museum
Премия будет присуждаться по результатам зрительского голосования Музей Эрарта объявил список участников Эрарта Премии за 2023 год. просмотрите отзывы путешественников (1 213 шт.), реальные фотографии (1 753 шт.) и лучшие специальные предложения для. Profile | Pinterest. О сокровенном в графике и полутьме: Эрмитаж откроет выставку старонидерландской гравюры. КОМПАНИЯ. О проекте. Новости.
Начинающий художник? Твои произведения могут быть представлены на выставке в «Эрарте»
Музеq Эрарта | Erarta kaasaegse kunsti muuseum Oxford Art Online'is. |
Telegram: Contact @erarta_museum | Музей современного искусства Эрарта представляет Эрарта Премию — 2024: единственную в истории художественную премию, судьбу которой определяете вы — зрители! |
Музей Эрарта – билеты и часы работы в 2024 году
Одна из главных книг — «Уход в лес». Составитель персоналии, автор экспозиции: Светлана Игнатенко, искусствовед, заместитель директора Башкирского государственного художественного музея им. Нестерова по научной работе, заслуженный деятель искусств РБ Монтаж экспозиции: Марат Шайхлисламов, Рамиль Абдрашитов, Светлана Игнатенко Включение в экспозицию выставки Лу Линя скульптур известных башкирских и российских скульпторов, заслуженных художников Республики Башкортостан, лауреатов Государственной премии РБ им. Нестерова Фирданта Салимьяновича Нуриахметова и Владимира Геннадьевича Лобанова неслучайно: они на редкость органичны со смысловым контекстом выставки. Ведь что такое «Другая сторона леса», если не наша жизнь?! Одна сторона леса — это первозданная, нетронутая человеком природа, другая — та её часть, в которую внедрились урбанистические и технологические инициативы человека-жителя мегаполиса. Но именно этот житель, особенно сегодня, так страстно стремится к природе: ему необходим её чистый воздух, ему так важно стать неотрывной частью реки, леса, поля, то есть слиться с природой, составив с ней почти нестеровское гармоническое целое.
Скульптуры Фирданта Нуриахметова уже своими названиями апеллируют к первоприроде человека: «Плод», «Радуга», «Неквадрат» а Солнце! И, наконец, «Дуада» — как символ возникновения первичного зла и добра, как знак спиралеобразности развития человечества. А «Движение по Солнцу» и «Звездопад»? Не космогоническая ли это связь Неба и Земли? Не мечта ли, не загаданное человеком желание в момент падения звезды? Все эти процессы настолько естественны и закономерны, что совершенно неважно на какой стороне леса находится человек.
Скульптуры Владимира Лобанова символичны в той же мере. И стороны леса здесь тоже ни при чём! Ведь как бы не закатывали в асфальт и бетон наши города, нежный цветок и тонкая травинка всё равно пробьются сквозь эту, казалось бы, непреодолимую толщу, а на смену зиме всегда придёт весна! И никакие технологические и исторические катастрофы не смогут повлиять на смену времён года! В этом смысле скульптура Лобанова «Двое», как и «Шагающий» Нуриахметова, — ещё один парафраз темы выставки Лу Линя: объединённые взаимной любовью, эти «Двое» при всей сложности их отношений всегда будут вместе — как будут вместе природа и подступающий к ней шумный, яростно галдящий город. Но они, эти «Двое» — на другой стороне леса, а «Шагающий» — на первой: он, целомудренно обнажённый, робко несущий кому-то трогательный букетик полевых цветов, — создание природы, и катаклизмы мегаполиса ему пока неизвестны!
Объединённые в едином культурологическом и эстетическом экспозиционном пространстве, произведения художников двух разных, но великих цивилизаций, двух разных, но исторически близких народов, поражают своей многовековой взаимосвязью.
Войдите в систему или зарегистрируйтесь Жерар Юфера много лет занимается фотожурналистикой и fashion-фотографией. В конце 90-х автор начал работать над серией книг, посвященных крупнейшим оперным театрам мира, и именно он вошел в число звездных фотографов, делавших съемку для книги о реконструкции Большого театра.
В проекте «Один день в музее» Жерар Юфера выступает в роли художника, антрополога и социолога и исследует такой важный современный культурный феномен, как музей.
Как сообщили в официальном сообществе музея, первых посетителей пустят только 2 сентября. Оценить Представители музея пообещали открыть девять новых выставок российских и зарубежных художников к началу осени. Абонементы при этом продлят на 170 дней — именно столько музей в общей сумме будет закрыт.
Эрарта Премия — 2024 Единственная премия в области современного искусства, которая присуждается по результатам зрительского голосования. Успейте Показать ещё принять участие во втором туре голосования! Гарсиа де Марина.
Нюансы Снимки испанского фотографа-сюрреалиста, которые приглашают по-новому взглянуть на привычные вещи 3. Петухи над Фудзи. Современная японская графика Произведения одиннадцати известных японских художников, которые представляют традиции восточной созерцательной культуры, соединенные с западными технологиями печатной графики 4. Александр Дымников.
Музей и галереи современного искусства Эрарта представляют программу выставок и мероприятий апреля
Музей Эрарта приглашает всех принять активное участие в проведении выставки и подведении итогов Эрарта Премии — 2024. Главная» Новости» Эрарта в санкт петербурге официальный сайт афиша на сегодня. Я вдохновилась экскурсиями по Эрмитажу и Эрарте, познакомилась с интересными людьми из тургруппы – это было любопытно! Музей Эрарта был неоднократно включен в список интересных достопримечательностей крупнейшего путеводителя в мире Lonely Planet. Основу коллекции «Эрарты» составляют работы петербургских художников, хотя музей сотрудничает с художниками со всей России и планирует в дальнейшем сотрудничать с.
Музей и галереи современного искусства Эрарта представляют программу выставок и мероприятий апреля
Особенность местности: вы покупаете билет в музей, который будет действовать целый год правда, нужна регистрация в кассах Эрарты. Фотографировать можно без ограничений, но без вспышки, что, впрочем, не представляет собой проблемы. Гардероб есть. Большие сумки и рюкзаки можно взять с собой, а можно сдать в камеру хранения, что очень удобно. Время на беглый осмотр экспозиций: 2 час 30 минут.
Кроме экспозиций есть также несколько вариантов мультимедийных шоу длительностью 15-30 минут. Теоретически в Эрарте, как и в Эрмитаже, можно провести целый день. Кому будет интересно: преимущественно любителям живописи, мультимедиа, инсталляций и скульптуры.
В ходе тура от программы Росмолодёжи «Больше, чем путешествие» гости города вместе с экспертами обсудили создание новой парковой зоны на набережной реки Малой Невки. Во время дискуссии они узнали о благоустройстве участка прибрежной территории в Петроградском районе с видом на мост Бетанкура и подготовке нового прогулочного маршрута с зелеными зонами отдыха.
Активисты выдвинули свои идеи по преображению прибрежной зоны во время мозгового штурма и своими руками собрали памятные магниты с изображениями проекта парка. Одной из участниц путешествия стала 19-летняя Софья Сорокина — полуфиналистка Всероссийского конкурса «Большая перемена» из Электростали. Тур очень близок мне по духу, поскольку я связана с творчеством: учусь на графического дизайнера. Я вдохновилась экскурсиями по Эрмитажу и Эрарте, познакомилась с интересными людьми из тургруппы — это было любопытно! Интересно было обсудить дизайн фирменной продукции для нового арт-пространства — Малой Невки.
Два дня в Петербурге прошли продуктивно и познавательно», — поделилась впечатлениями девушка.
Каждый участник голосования будет иметь один голос для каждого тура. Призовой фонд в 700 000 рублей будет поделен между зрителями, проявившими, по мнению Эрарты, наибольшую активность и креативность в поддержке полюбившихся им произведений. Эрарта приглашает всех принять активное участие в проведении выставки и подведении ее итогов. Подробнее — на сайте.
Искусство Дмитрия Плавинского признано во всем мире. Экспозиция включает более 30 произведений Дмитрия Плавинского, среди которых офорты, коллажи и инсталляция, созданные им в период с начала 60-х до конца 90-х годов XX века, а также фотоинсталяции Марии Плавинской. Персональная выставка Виты Буйвид. Зал 1А. Стилистически произведения художницы стремятся к слегка унифицированной фигуративной системе с дополнительным элементом — дефрагментацией. Полиформизм выступает как язык программирования, живопись подчиняется формальным принципам. Фотовыставка, посвященная Анвару Либабову. Концерт Дмитрия Янковского. Большой зал.
Цена билета: 400 рублей в предварительной продаже, 500 рублей в день концерта. Концерт Вадима Клокова. Цена билета: 400 рублей. В этих сканах нет ни повторов, ни какого-либо постоянства — как не может их быть и в самой жизни. Специальный гость вечера — руководитель творческой группы Pekasus Ася Пекуровская. Также в рамках концерта состоится показ видеозарисовки «Моя Бразилия». Литературно-музыкальный вечер при участии Аси Пекуровской. Особое внимание будет уделено трем публикациям, вышедшим в России: «Довлатов — псевдодокументалист», «Достоевский — механизмы желаний» и «Герметический мир Иммануила Канта: Кант и Кафка». Также в программе — презентация серии из шести детских сказок для взрослых «Спарк, каменный мальчик», опубликованных в Америке на двух языках. Каждая ее песня — эпатажная история, маленький спектакль.
Концерт Франца Бдояна и Валерии Герценовой. Цена билета: 300 рублей в предварительной продаже, 400 рублей в день концерта. Зрители, поддавшись чарующему ритму, смогут в полной мере прочувствовать оригинальную стилистику творческих экспериментов музыкантов на пути от классического джаза и песен Арно Бабаджаняна к этно-композициям. Спектакль Кристины Мальдонадо при участии Павла Семченко. Спектакль по-новому интерпретирует триллер 1960-х годов путем живого, физического вмешательства, изменения композиции, атмосферы и так далее. Замедляя и трансформируя действие картины, Кристина увлекает зрителя в мир ощущений, благодаря которым может измениться весь ход событий. Пластический спектакль от St. Petersburg Contemporary Dance Theater. Цена билета: 500 рублей. Все герои и их взаимоотношения постоянно находятся в динамике.
Зритель успевает увидеть истинную любовь и предательство, боль, интриги и снова любовь. Актеры передают своим танцем больше, чем можно было бы выразить словами. Его убили? Сознательно вовремя не оказали помощь? Или это была естественная смерть пожилого человека? Все три версии правдоподобны.
Эрарта Премия 2023: кому достались 2,5 миллиона рублей?
Некоторые билеты дают проход на постоянную экспозицию, временные выставкаи и все авторские проекты Эрарты, но не дают право на посещение тотальных инсталляций U-Space. Аудиогид — бесплатно. Особенность местности: вы покупаете билет в музей, который будет действовать целый год правда, нужна регистрация в кассах Эрарты. Фотографировать можно без ограничений, но без вспышки, что, впрочем, не представляет собой проблемы. Гардероб есть. Большие сумки и рюкзаки можно взять с собой, а можно сдать в камеру хранения, что очень удобно. Время на беглый осмотр экспозиций: 2 час 30 минут. Кроме экспозиций есть также несколько вариантов мультимедийных шоу длительностью 15-30 минут.
Во время дискуссии они узнали о благоустройстве участка прибрежной территории в Петроградском районе с видом на мост Бетанкура и подготовке нового прогулочного маршрута с зелеными зонами отдыха. Активисты выдвинули свои идеи по преображению прибрежной зоны во время мозгового штурма и своими руками собрали памятные магниты с изображениями проекта парка. Одной из участниц путешествия стала 19-летняя Софья Сорокина — полуфиналистка Всероссийского конкурса «Большая перемена» из Электростали. Тур очень близок мне по духу, поскольку я связана с творчеством: учусь на графического дизайнера. Я вдохновилась экскурсиями по Эрмитажу и Эрарте, познакомилась с интересными людьми из тургруппы — это было любопытно! Интересно было обсудить дизайн фирменной продукции для нового арт-пространства — Малой Невки. Два дня в Петербурге прошли продуктивно и познавательно», — поделилась впечатлениями девушка. Для участников поездки также провели экскурсию по общественному пространству «Севкабель Порт», открытому в 2018 году в результате преобразования промышленного пояса гавани Васильевского острова.
Искусство создаёт художник, но своё значение оно получает только благодаря восприятию зрителей. В этом заключается философия Эрарты. Поэтому и премию, организованную музеем, присуждает не экспертное жюри, а зрители — обладатели действующих билетов в музей. Премия проходит уже во второй раз, призовой фонд в этом году составляет 3 500 000 рублей.
Молодые люди выдвинули идеи по преображению Санкт-Петербурга в туре от «Больше, чем путешествие» 25 апреля 2024 18:38 Главная Новости Молодые люди выдвинули идеи по преображению Санкт-Петербурга в туре от «Больше, чем путешествие» Участники программы Росмолодёжи « Больше, чем путешествие » отправились в двухдневный тур «Арт-код города на Неве», во время которого ближе познакомились с историческими достопримечательностями и молодёжными пространствами Северной столицы, побывали в музее современного искусства и узнали, как сегодня трансформируют Санкт-Петербург для создания городских арт-объектов и точек притяжения креативных молодых людей. Санкт-Петербург знаменит своим уникальным архитектурным ансамблем и объектами культурного наследия, памятниками и достопримечательностями времен Российской империи и СССР. Это город-музей, который, сохраняя все лучшее от прошлого, не стоит на месте и меняется вместе со своими молодыми жителями. Здесь создаются новые общественные пространства, расцветает гастрономическая культура и формируются арт-площадки. В ходе тура от программы Росмолодёжи «Больше, чем путешествие» гости города вместе с экспертами обсудили создание новой парковой зоны на набережной реки Малой Невки. Во время дискуссии они узнали о благоустройстве участка прибрежной территории в Петроградском районе с видом на мост Бетанкура и подготовке нового прогулочного маршрута с зелеными зонами отдыха. Активисты выдвинули свои идеи по преображению прибрежной зоны во время мозгового штурма и своими руками собрали памятные магниты с изображениями проекта парка. Одной из участниц путешествия стала 19-летняя Софья Сорокина — полуфиналистка Всероссийского конкурса «Большая перемена» из Электростали.
Музей Эрарта: современное искусство по-современному
Музей Эрарта — крупнейший частный музей современного искусства в России. Петербургский Правовой Саммит пройдет в музее современного искусства Эрарта. Также Эрарта представлена в международном проекте Google Art Project — крупнейшей интернет-платформе, посредством которой миллионы пользователей получают возможность. Музей Эрарта представляет Эрарта Премию — 2024: единственную художественную премию, судьбу которой определяют зрители. Журнал National Geographic назвал музей Эрарта одной из главных «культурных жемчужин» Санкт-Петербурга. Заполнить анкету посетителя.
Музей Эрарта в Петербурге закрылся на неопределенный срок
Музей Эрарта в Сантк-Петербурге: цена билета, как купить и режим работы в 2024 году | КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. |
Как все устроено в музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге | Музей Эрарта: официальный сайт, цена билетов, выставки и афиша, часы работы, фото, видео, отзывы, галереи музея Эрарта, экскурсии, где находится, гостиницы рядом, как доехать на. |
Метка: Музей Эрарта | Музей Эрарта – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес музея Эрарта в Санкт-Петербурге – Афиша-Музеи. |
Билеты в Эрарту | Посетить Музей и галереи современного искусства "Эрарта" я планировала и раньше, но только этой весной дошла до него. |
День в музее. Путеводитель по Эрарте для всей семьи - 26 ноября 2020 - ФОНТАНКА.ру | Пройти регистрацию в персональном аккаунте музея современного искусства «Эрарта» в городе Санкт-Петербург, сайт |
«Эрарта» перенесла открытие на сентябрь
Выходной — вторник. В праздничные дни музей работает без выходных даже если праздник приходится на вторник Стоимость билетов: взрослый проход без очереди — 1000 рублей, годовой абонемент — 800 рублей. Клубный билет — 2400 руб. Некоторые билеты дают проход на постоянную экспозицию, временные выставкаи и все авторские проекты Эрарты, но не дают право на посещение тотальных инсталляций U-Space. Аудиогид — бесплатно.
Особенность местности: вы покупаете билет в музей, который будет действовать целый год правда, нужна регистрация в кассах Эрарты. Фотографировать можно без ограничений, но без вспышки, что, впрочем, не представляет собой проблемы. Гардероб есть.
Сама художница появилась на церемонии в образе кошки.
Это вызывает определенные ассоциации с недавним Met Gala, посвященным Лагерфельду. Кстати, на холсте Гришаевой изображена и любимица кайзера Шуппет. Тем не менее, ее работа «Остановка» кажется одной из самых запоминающихся на выставке. Проснулся я, а я — в раю, при мне — душа одна.
И я из тучки вниз смотрю, а там давно война". Работа Мария Богораз «Стая», занявшая седьмое место, отсылает нас к образам апокалипсиса библейского и постапокалипсиса кинематографического.
Она продлится четыре месяца, в течение которых посетители смогут голосовать за понравившиеся работы. Зрительское голосование проходит в три этапа, в каждом из них зрители могут отдать свой голос только одному произведению. Посетители Эрарты, которые во время проведения премии находятся за пределами Петербурга, могут проголосовать онлайн. Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.
В выходные перед кассой музея выстраиваются длинные очереди, в будни он тоже популярен.
Поэтому я бы не рассчитывала попасть сюда в бесплатные дни — будет не протолкнуться. У музея есть интернет-магазин. В плане музея указано, что на цокольном этаже есть кафе и магазин сувениров, но я их не нашла. Очереди в Кунсткамеру есть даже в будни. Лучше покупать билет онлайн Подлодка Д-2 «Народоволец» Время работы: 10:00—18:00, без выходных. Входной билет не включен в цену. Бесплатные дни: для многодетных семей, детей до 18 лет, студентов — третий четверг каждого месяца.
Подробности: на сайте. Это один из первых подводных кораблей советской постройки. Субмарину спустили на воду в 1929 году. Она принимала участие в Великой Отечественной войне, до 1956 года оставалась в строю Балтийского флота. После ее переоборудовали в учебно-тренировочную станцию. В 1994 году подлодка стала частью Центрального военно-морского музея.