В Екатеринбургском театре кукол 9 и 10 ноября проходят премьерные показы постановки «И оживают куклы. «Живой театр» существует четыре года и уже имеет богатую историю. Самому любопытному и неординарному проекту в Ельцин Центре – инклюзивной театральной лаборатории #ЗАживое – 1 октября исполнилось три года.
Живой Театр
Постоянно меняющийся ритм заставляет напряжённо следить за происходящим на сцене. Изысканная вязь хореографического письма сложна и одновременно понятна». Напомним, ТанцТеатр возник в 1990 году как объединение балетных артистов, решивших сменить «рутину провинциального балетного театра» на новый театральный язык. Начинал коллектив под руководством Олега Петрова с программ из произведений Вацлава Нижинского, Касьяна Голейзовского, Леонида Якобсона, Георгия Алексидзе и даже Гедрюса Мацкявичюса, однако вскоре перешёл к современному танцу в чистом виде — прежде всего, в версии европейских хореографов. ТанцТеатр неоднократно становился номинантом Российской национальной театральной премии «Золотая Маска».
Такие машины вывозили людей из блокадного Ленинграда по льду Ладожского озера. Несмотря на почтенный возраст, автомобиль легко перенес съемки в зимнем лесу, заодно вытащив из сугроба застрявший на лесной дороге современный внедорожник. Заканчивается монтажно-тонировочный период.
Режиссер постановки — Антон Зольников. Екатеринбургскому зрителю Антон знаком рядом блистательных ролей в Свердловском театре драмы. Режиссерский же путь начинался с создания инсценировок по прозе — в его копилке несколько моноспектаклей: «Три сюжета для небольшого спектакля» по рассказам Чехова и «Хомо Чудикус» по рассказам Шукшина.
Юный зритель Theatrum уже успел познакомиться с режиссурой Антона Зольникова в спектакле «Конек-горбунок». Сейчас режиссер ставит спектакль по пьесе «Бог резни» французской писательницы Ясмины Реза для взрослой аудитории. За внешней цивилизованностью и культурностью скрываются дикарство, агрессия, страх и ненависть.
Вместе с тем, при такой болевой теме в спектакле много юмора — искрометного и абсурдного, интеллектуального и на грани фола», — говорит режиссер о предстоящем спектакле. Кроме них, в спектакле, по словам режиссера, играет «не менее замечательный хомяк». Над костюмами и сценографией работал петербургский художник Георгий Пашин.
Смех и слезы здесь идут бок о бок. Победитель «Кинотавра» поставил мистическую комедию В репертуаре частного универсального театра Theatrum в Верхней Пышме — новый спектакль «Трое на качелях». Его ставит Антон Елисеев — ученик Николая Коляды, главный режиссер Шадринского драматического театра, автор фильма «Хорошая девочка Лида» — победителя конкурса «Кинотавр.
Короткий метр» в 2021 году. Мистический сюжет строится вокруг четырех людей. Каждый из них спешит по своим делам, но каким-то странным образом все они оказываются вместе — в одной комнате, из которой нет выхода.
Спектакль поставлен в жанре классической итальянской комедии дель арте — красочной комедии масок. На сцене вы увидите сноба Профессора, алчного Командора, самовлюбленного Капитана и Женщину, которая все знает», — рассказали в театре. Роль Профессора исполняет Ярослав Бородин — шоумен, музыкант и актер сериала «Мама будет против» по мотивам зарисовок «Уральских пельменей».
Премьера мистической комедии «Трое на качелях» состоялась 23 и 24 февраля. Раскрываем тайну доктора О. Спектакль «Тайна доктора О.
Чтобы каждый спектакль становился не только зрелищем, но и общим праздником, игрой, экспериментом, живым творчеством». Это в полном смысле слова «театр на колесах». Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами, специально разработаны так, чтобы их можно было легко перевозить в любую точку страны. Где бы ни находился зритель — в крупном городе или в небольшом поселке, он всегда видит полноценные спектакли, в том виде как они были задуманы.
Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Закончил композиторское отделение Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова класс профессора С.
Сотрудничал с Лондонским симфоническим оркестром, Венгерским оркестром радио, Мариинским театром, филармониями Санкт-Петербурга, Минска, Красноярска и Ярославля, музыкальными театрами Гамбурга и драматическими театрами Санкт-Петербурга. Работает в Хоровом училище им. Основатель и лектор «Открытого музыкального лектория». Султан Аманжолов Руководитель хора. В 2012 году закончил Хоровое училище им. Глинки В 2016 закончил СПбГИК по специальности хоровое дирижирование, с 2016 года хормейстер, с 2018 руководитель Хорового ансамбля «Кантус» Петербургского государственного университета путей сообщения императора Александра l. С 2021 года хормейстер «Живого театра».
Мария Людько Российская оперная певица, педагог. Заслуженная артистка РФ, профессор, кандидат искусствоведения. В 1992 году с отличием окончила специальную музыкальную школу при СПбГК им. В 1997 году окончила музыковедческий, а в 1999 году — вокальный факультеты Санкт-Петербургской консерватории. Стажировалась в Международной баховской академии Штутгарт, Германия; 1996 и Академии Мариинского театра 1999-2006 , участвовала в мастер-классах крупнейших российских и европейских музыкантов, а также в работе разных молодежных оперных мастерских. С 2000 года — член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга с 2006 года — член правления, ответственный секретарь филармонической секции, заместитель председателя. С 2008 года состоит в независимом наблюдательном совете Центра культурных программ Санкт-Петербурга, член аттестационной комиссии.
С 2013 года — вице-президент регионального общественного благотворительного Санкт-Петербургского фонда поддержки и развития музыкального искусства и образования. Декан вокально-режиссерского факультета и заведующая кафедрой камерного пения Санкт-Петербургской государственной консерватории им. В 2005-2013 годах вела классы сольного и камерного пения в РГПУ им. Проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Гарвардский университет США , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. С 2000 года — член Союза концертных деятелей Петербурга с 2006 года — член правления, ответственный секретарь филармонической секции, заместитель председателя. С 2008 года состоит в независимом наблюдательном совете Центра культурных программ Петербурга, член аттестационной комиссии. С 2005 года заведует кафедрой сольфеджио и методики воспитания слуха, с 2009 года — кафедрой древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории, с 2013 года заведует кафедрой Камерного пения, имеет учёное звание доцента 2010 и профессора 2017.
В 2005—2013 годах вела классы сольного и камерного пения РГПУ им. Герцена, проводит мастер-классы в России и за рубежом включая Харвардский университет , участвует в работе жюри ряда международных вокальных конкурсов им. Член корреспондент Петровской Академии наук и искусств 2017 Почетный председатель китайского союза художников и музыкантов 2014 Валентина Кособуцкая Актриса Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. В 1972 году окончила Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии курс Л. С 1974 года снимается в кино. Широкую популярность актрисе принесли такие работы в кино, как Беатриче в музыкальной комедии Владимира Воробьёва «Труффальдино из Бергамо», Двуличе в сказке «Весёлое сновидение, или Смех и слёзы» и Бабы-Яги в музыкальной сказке «Новогодние приключения Маши и Вити». Ольга Ефименко Главный специалист Центра культурно-спортивной реабилитации Санкт-Петербургского регионального отделения Всероссийского общества слепых.
Афиша Екатеринбург Живой Театр
Проект реализован частным универсальным театром THEATRUM (Верхняя Пышма), совместно с кинокомпанией «V&T agency» (Екатеринбург), при участии Музейного комплекса (Верхняя Пышма) и Екатеринбургского государственного театрального института. Передвижной камерный музыкальный театр «Живой театр» — Екатеринбург, ул. Малышева, д. 58а. Самому любопытному и неординарному проекту в Ельцин Центре – инклюзивной театральной лаборатории #ЗАживое – 1 октября исполнилось три года. «Живой театр» был создан 5 декабря 2014 года по инициативе «дедушки уральского рока», председателя Союза композиторов Свердловской области, лауреата Национальной театральной премии «Золотая Маска» Александра Пантыкина. В Екатеринбурге первых гостей принял «Живой театр». Театр Современник 109. Театр им. Моссовета 116. Театр на Таганке 173. Театр Et Cetera 58.
В Екатеринбурге «Живой театр» открылся «Хныкой и Гыкой»
передвижной камерный музыкальный театр. Только живой звук, живые авторы, живые артисты и живое творчество. Живой театр. В Новый год всегда происходят чудесные превращения, и тот, кто научится ими управлять, станет самым счастливым в наступившем году. «Живой театр» существует четыре года и уже имеет богатую историю.
«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга
Своего рода маленькие гастроли. Участники театра живой книги подарили зрителям настоящий праздник. Они живо и непосредственно реагировали на разные эпизоды сказки. Много слов благодарности и восхищения прозвучало в адрес юных кукольников.
Театр кукол любим всеми поколениями горожан. Сюда ходили наши бабушки и дедушки, а сейчас в этот театр приводят своих внуков и правнуков, и уже для них актеры выходят на эту прославленную сцену, даря настроение, любовь и самые лучшие истории, которые только можно рассказать ребенку. В той блистательной форме, в которой находится сегодня труппа и в этом помещении, которое театр получил к своему юбилею, впереди очень многое», — отметила министр культуры Свердловской области Светлана Учайкина. Юбилейный спектакль-концерт состоит из 18 номеров, объединенных общей историей.
Часть из них — сцены из лучших спектаклей, которых сейчас по разным причинам нет в репертуаре.
Хотя для них эта история не про деньги, уверяет Елена. Состав актёров-наставников неизбежно меняется. Это говорит не о том, что люди не справляются, просто их занятость в театре становится больше, и соответственно меньше свободного времени. Хотя есть люди, которые находят время, несмотря на свою сумасшедшую занятость. Например, Катя Соколова, которая забегает на час перед спектаклем, чтобы поработать и поддержать своих подопечных. Новые люди в театре, считает Елена — это хорошо. Потому что это новая энергия, новые навыки, таланты и опыт. Он помогает ребятам каждый раз узнавать что-то новое.
Сейчас она работает на радио. Она настолько волевая и сильная, что легко управляется с самыми активными и непоседливыми участниками. Они слушаются её, прекрасно работают в этюдах, выполняют все её задания. Кристина для них большой авторитет, потому что нашла ключик к каждому, — подытоживает Елена. Прогон спектакля «С. В нём участвовали слепоглухонемые актеры. Боялся, что не потяну, не справлюсь. Потом взял себя в руки, успокоился, и стало проще. Познакомился с Борисом Павловичем, который приехал к нам со своим тренингом и получил потрясающий опыт.
Понял, что не надо ничего специально придумывать, а просто делиться тем, что я умею. У него был абсолютно другой подход, но тоже очень интересный. На второй год мы стали придумывать собственные тренинги и упражнения для наших актеров, отличные от того, что делают Афонин и Павлович. Использовали сторителлинг. Появились свои спектакли. Главное — найти контакт. Нет цели занять или развлечь. Ребята точно так же, как мы увлечены процессом, находятся в диалоге с актёрами и друг с другом. Они, безусловно, растут и меняются.
Со временем я стал замечать, что на какие-то вещи стал тратить меньше времени, чем раньше. Хотя у нас нет каких-то особых терапевтических задач или целей изменить их, мне кажется, что им как и мне важен процесс. Дмитрий говорит, что методология создается сама собой. У людей с РАС есть свои представления о том, как все должно происходить. Им особенно важна структура: начинаем с одного, продолжаем другим, заканчиваем третьим. Методология не ради методологии, а для того, чтобы творческий процесс был обоюдно комфортным. Участники проекта ЗАживое — люди с особым восприятием и мышлением, с особым видением мира, и Дмитрий не только дает, но и что-то берет от них, привносит в свою профессиональную деятельность. Достижение контакта, выстраивание диалога. Ты меняешься, когда тебе приходится прислушиваться и быть особенно внимательным.
В работе с актерами РАС очень важно ясно выражаться. Здесь больше, чем в театре, важна точность выражения, — поясняет Зимин. И это оказалось супер полезно не только в профессиональном, но и человеческом плане. Новый спектакль «С. Ребята поделятся со зрителями историями о том, что им снится, сопроводив рассказ красочными ассоциациями и звуками, которые будут извлекать из самых неожиданных предметов. Кроме того, «заживовцы» на занятиях в студии «ЗАрисовки» сами изготовили гуттаперчевые маски, которые дополняют их образы в спектакле. Им помогала художник Алиса Горшенина. Поэтому когда меня пригласили, я решила научить ребят тому, чем занимаюсь сама, — рассказала Алиса.
Режиссерский же путь начинался с создания инсценировок по прозе — в его копилке несколько моноспектаклей: «Три сюжета для небольшого спектакля» по рассказам Чехова и «Хомо Чудикус» по рассказам Шукшина. Юный зритель Theatrum уже успел познакомиться с режиссурой Антона Зольникова в спектакле «Конек-горбунок». Сейчас режиссер ставит спектакль по пьесе «Бог резни» французской писательницы Ясмины Реза для взрослой аудитории. За внешней цивилизованностью и культурностью скрываются дикарство, агрессия, страх и ненависть. Вместе с тем, при такой болевой теме в спектакле много юмора — искрометного и абсурдного, интеллектуального и на грани фола», — говорит режиссер о предстоящем спектакле. Кроме них, в спектакле, по словам режиссера, играет «не менее замечательный хомяк». Над костюмами и сценографией работал петербургский художник Георгий Пашин. Смех и слезы здесь идут бок о бок. Победитель «Кинотавра» поставил мистическую комедию В репертуаре частного универсального театра Theatrum в Верхней Пышме — новый спектакль «Трое на качелях». Его ставит Антон Елисеев — ученик Николая Коляды, главный режиссер Шадринского драматического театра, автор фильма «Хорошая девочка Лида» — победителя конкурса «Кинотавр. Короткий метр» в 2021 году. Мистический сюжет строится вокруг четырех людей. Каждый из них спешит по своим делам, но каким-то странным образом все они оказываются вместе — в одной комнате, из которой нет выхода. Спектакль поставлен в жанре классической итальянской комедии дель арте — красочной комедии масок. На сцене вы увидите сноба Профессора, алчного Командора, самовлюбленного Капитана и Женщину, которая все знает», — рассказали в театре. Роль Профессора исполняет Ярослав Бородин — шоумен, музыкант и актер сериала «Мама будет против» по мотивам зарисовок «Уральских пельменей». Премьера мистической комедии «Трое на качелях» состоялась 23 и 24 февраля. Раскрываем тайну доктора О. Спектакль «Тайна доктора О. Ведь встретить на сцене настоящий детектив — удача. А если к тому же он сделан талантливо — это успех. О работе над антинаучным детективом рассказал Александр Борисов — режиссер спектакля. Как возникла идея поставить «Тайну доктора О. Произошло это более 10 лет назад.
Живой Театр, Екатеринбург
Живой театр располагается по адресу: р-н Ленинский, улица Малышева, 58а, рядом с метро Площадь 1905 года. В центре Екатеринбурга «поселился» огромный синтетический театр – он готов принять десятки тысяч зрителей. Команда Живого театра вовсю репетирует и готовится к началу новогодней театральной декады! В 2014 году «Живой театр» основал Александр Пантыкин, известный как дедушка уральского рока, лидер группы «Урфин Джюс», автор музыкальных спектаклей и создатель жанра лайт-оперы. Купить билеты в «Живой театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
На фестивале уличных театров «Лица улиц» покажут 20 спектаклей за один день
Живой театр, Екатеринбург: просмотрите отзывы (3 шт.), статьи и фотографий Живой театр, с рейтингом 411 на сайте Tripadvisor среди 611 достопримечательностей в Екатеринбурге. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Живой театр», Екатеринбург. «Живой театр» начинает показывать спектакли для взрослых – уже в ноябре на экспериментальной сцене поставят спектакль-расследование «Толстой. Екатеринбургский театр оперы и балета - Участники театра живой книги подарили зрителям настоящий праздник.