Эрмитаж в 2023 году пополнил коллекцию более чем 700 экспонатами, в том числе произведениями искусства и архивными документами. Сегодня он является самым большим музеем мира по количеству экспонатов и третьим по площади помещений.
За год Эрмитаж купил более 700 экспонатов на 100 000 000 рублей
Так, в 2023 году Эрмитаж приобрел картину фламандского художника Артуса Волфорта «Царица Савская перед царем Соломоном». По словам Блюмин, этот художник на многие десятилетия был забыт, а его работы причислялись к кругу Рубенса. Еще одно новое имя для Эрмитажа — Рафаэлло Карелли, которого в музее называют самым значительным художником неаполитанской живописи XIX века. Его «Тарантелла» с танцующими на фоне Везувия неаполитанцами теперь также — в собрании петербургского музея. Отдел истории русской культуры пополнился двумя портретами неизвестных авторов.
Более 700 экспонатов на 100 млн рублей приобрел российский музей Эрмитаж в 2023 году 13:39, 27 декабря 2023 г.
Северо-Западный федеральный округ Культура.
Наконец, несколько лет назад был принят закон, позволяющий государственным учреждениям иметь целевой капитал, который также используется Эрмитажем для покупки экспонатов. В 2023 году Эрмитаж приобрел более 700 новых раритетов, среди которых была коллекция старинной детской и взрослой обуви XVII-XIX веков исследователя Назима Мустафаева, а также картина фламандского художника Артуса Вольфорта, ставшая первым произведением этого мастера в Эрмитаже.
Ранее мы сообщили о том, что за полтора месяца число посетителей выставки работ Сурикова в Русском музее почти достигло 100 тыс.
По этой лестнице иностранные послы поднимались на аудиенцию к императору, именно поэтому её и назвали Посольской. Императорская семья спускалась по ней в праздник Крещения Господня к Неве для традиционных купаний в проруби — иордани. Именно поэтому лестница получила свое второе название — Иорданская. Первоначально она была деревянной, но не дожила до наших дней из-за пожара 1837 года.
После реставрационных работ, которыми руководил архитектор В. Стасов, в интерьере появились новые элементы в стиле барокко: белая балюстрада из каррарского мрамора, статуи, скульптуры из алебастра, гранитные колонны. При оформлении лестничного пространства использовали белый цвет и позолоту. Интерьерные лайфхаки У лестницы свои секреты. Например, она имеет очень низкие ступени, чтобы дамам в пышных и тяжёлых платьях было удобно по ней подниматься.
А ещё окна здесь специально отражаются в зеркалах, визуально расширяя и без того немаленькое пространство. Дарья , гид в Санкт-Петербурге Заказчик не оценил Елизавета Петровна заказчица проекта безумно любила дворцы и наряды, но, к сожалению, не дожила всего несколько месяцев до завершения отделки своей резиденции. А новая монархиня — Екатерина II — не любила подобный стиль, однако в память о своей предшественнице оставила нам эту барочную сказку. Все они были облачены в женские образы, ведь XVIII — век женского правления, поэтому нужно было настроить посетителей на встречу с императрицей-женщиной. Татьяна , гид в Санкт-Петербурге У Посольской лестницы стоит посмотреть наверх: вид завораживает!
Большой Тронный зал Парадная анфилада по традиции ведёт к главному месту во дворце. Большой Тронный зал оформлен в подобающем для официальных приёмов и торжественных церемоний стиле. В интерьере использован дорогой материал — белый каррарский мрамор. Зал открыли в 1795 году в День святого Георгия, отсюда и второе его название — Георгиевский. Кроме того, над самим троном красуется мраморный барельеф, изображающий Георгия Победоносца.
Зеркальное отражение Тот самый случай, когда сначала появился трон, а затем декорировали и сам зал. Стоит также отметить, что рисунок паркета практически зеркально повторяет потолочное убранство. Дарья , гид в Санкт-Петербурге Во времена СССР тронное место разобрали: в 1917 убрали символы Российской империи, а полностью демонтировали в 30-х годах. Исторический облик залу вернули в 2000 году, после масштабной реставрации. Второе открытие тоже состоялось в день Святого Георгия Победоносца.
В советское время на месте трона была карта «Индустрия социализма», сделанная в технике флорентийской и русской мозаики. Для её создания было использовано более 45 тысяч каменных пластин, драгоценные и полудрагоценные камни, серебро и золото. Сейчас этот шедевр кстати, его отреставрировали в 2006-2012 годах находится в Санкт-Петербургском Геологоразведочном музее. Мозаика «Карта индустриализации СССР» «Большая церковь» Здесь проходили торжественные богослужения и церемониальные службы, например, обряды бракосочетания и крещения членов императорской семьи. Кстати, это одно из немногих помещений, где воссоздали первоначальный стиль интерьеров Зимнего дворца — Елизаветинское барокко.
Позолоченная отделка и монументальная живопись создают торжественную атмосферу. Потолок украшает плафон «Воскресение Христово». Белый зал Название говорит само за себя. В интерьере огромного залитого светом зала в стиле древнеримской виллы действительно преобладает белый цвет. Стены обильно украшены барельефами с изображением олимпийских богов и муз, символизирующих различные виды искусства.
Позолота встречается только в деталях. Бюст для одежды Александр Керенский жил здесь во времена Временного правительства. Он использовал предметы интерьера не по назначению — на исторических ценностях сушил бельё и развешивал одежду. На стенах зала висят портреты российских фельдмаршалов: Потёмкина, Суворова, Кутузова и других военачальников. По традиции, принятой в XIX веке, последняя ниша под картину осталась свободной.
СКОЛЬКО ЭКСПОНАТОВ В ЭРМИТАЖЕ
Сколько нужно времени чтобы осмотреть все экспонаты в Эрмитаже? Глава Эрмитажа Михаил Пиотровский рассказал, сколько миллионов потратил музей на пополнение коллекции экспонатов в 2022 году. Государственный Эрмитаж обладает коллекцией, насчитывающей около трех миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры. Коллекции Государственный Эрмитаж Смотрите музейные коллекции онлайн.
Меню сайта
Один из главных музеев страны — Государственный Эрмитаж — в уходящем году приобрёл более 700 новых экспонатов на сумму более 100 млн рублей. Эрмитаж возник как частное собрание императрицы Екатерины II, но со временем, когда количество шедевров приумножилось, стал музеем в полном смысле этого слова. Сколько экспонатов в эрмитаже Невозможно осмотреть весь Эрмитаж за одно посещение. Сколько стоит билет в Эрмитаж?
Эрмитаж — музей изобразительного и декоративно-прикладного искусства
Его «Тарантелла» с танцующими на фоне Везувия неаполитанцами теперь также — в собрании петербургского музея. Отдел истории русской культуры пополнился двумя портретами неизвестных авторов. Одна из работ — это «Портрет дамы с веером» 1760—1770-х , в котором специалисты выделяют потрясающую детализацию костюма и аксессуаров, и «Портрет Григория Ивановича Черткова» середины XIX века — изображение генерала-адъютанта Александра II будет размещено в Музее гвардии в Главном Штабе, и есть надежды, что в ходе атрибуции этот портрет неизвестного художника окажется очень даже известным. Приобретение пространственной композиции «Гений и злодейство — две вещи несовместные» Инны Олевской сделало возможным открытие зала ее фарфоровой пластики в постоянной экспозиции фарфора ХХ века Также к ХХ веку относятся приобретенные эстампы — Ленинградской школы графики. Они происходят из коллекции гравера Валерия Судакова, который печатал их сам в экспериментальной мастерской при Союзе художников, а впоследствии коллекция пополнялась его наследниками.
Есть предположение, что часть картины написал кто-то из его учеников. Фото: rukodelie. К сожалению, фаворит императрицы так и не узнал, понравился ли ей дар, так как скончался до того, как часы были доставлены. Сначала часы экспонировали в Таврическом дворце, а затем перевезли в Зимний, где они хранятся до сих пор. Дважды их ремонтировал знаменитый Кулибин во время перевозки часть деталей повредилась. Но в целом уникальные часы дожили до наших дней без изменений: это единственный известный крупный механический прибор XVIII века, который до сих пор не вышел из строя. Фото: dic. На картине изображен тот момент древнегреческого мифа, когда Зевс пробрался к Данае в виде золотого дождя. Спустя двести лет с этой картиной случился известнейший акт музейного вандализма: литовец Бронюс Майгис облил ее серной кислотой и дважды повредил ножом. Как признался Майгис позже, данное действо было совершенно по политическим мотивам. С 1997 года она находится в зале живописи Голландии и Фландрии, под бронированным стеклом. Фото: muzei-mira.
От площади Согласия до Круглой площади по обе стороны проспекта простирается прогулочный парк 700 метров в длину и 300-400 в ширину, разделенный аллеями на квадраты. В каждом из квадратов, кроме последнего, во время работ, проводимых под руководством архитектора Жака Хитторфа в 1840-1847 годах были установлены фонтаны. Северная часть парка поделена на три квадрата: квадрат Послов, квадрат Елисейского дворца и квадрат Мариньи. Южная часть парка поделена на два квадрата: квадрат Георама или Ледуайен и квадрат Игр или квадрат Праздников.
Северная часть парка поделена на три квадрата: квадрат Послов, квадрат Елисейского дворца и квадрат Мариньи. Южная часть парка поделена на два квадрата: квадрат Георама или Ледуайен и квадрат Игр или квадрат Праздников. Знаменитая площадь Согласия Place du Concord украшена 250 тонным луксорским обелиском Рамсеса II, имметрично с двух сторон которого оборудованы фонтаны9-метровой высоты, созданные по подобию фонтана на площади Св. Петра в Риме.
Более 700 экспонатов на 100 млн рублей приобрел российский музей Эрмитаж в 2023 году
В 120 залах Нового и Старого Эрмитажа представлены работы итальянских, французских, голландских и фламандских художников, а также произведения английского и немецкого искусства. Среди итальянских художников, произведениями которых можно любоваться во втором по величине музея мира самый революционный художник своего времени и отец стиля барокко в живописи Караваджо; Чима да Конельяно, Лоренцо Лотто, представляющие венецианскую школу живописи; мастер фресковой живописи Аннибале Карраччи и Гвидо Рени, представляющие болонскую школу; основоположник маньеризма Понтормо; маньерист Россо Фьорентино; живописец неаполитанской школы Лука Джордано; яркий, экспрессивный Сальваторе Роза; гений фрески Джамбаттиста Тьеполо; представители венецианской школы ведутистов Франческо Гварди…Карло Дочи, Джамбаттиста Питтони, Винченцо Петрочелли… Фра Беато Анджелико Фреска Богородица с младенцем, святыми Домиником и Фомой Аквинским 1435 из монастыря Сан-Доменико во Фьезоле, в котором Фра Анджелико жил и работал с 1429 года до 1438 года. Монах-доминиканец и живописец, он попытался совместить новые принципы Возрождения построение перспективы, внимание к человеческой фигуре со старыми средневековыми ценностями дидактическая функция искусства и мистическая ценность света. Чима де Конельяно Выдающийся представитель венецианской школы 15 века. Его живописный стиль отмечен утонченным классицизмом, историки искусства считают, что Чима был учеником Джованни Беллини. В Эрмитаже — Мадонна с Младенцем,1496-1499 и Благовещение, 1495. Корреджо Портрет дамы около 1518 — единственное произведение, принадлежащее кисти Корреджо, в России; поступила в Эрмитаж в 1925 году, из дворца Юсуповых, расположенного на Мойке. Эта картина датируется примерно 1520 годом и считается лучшей работой мастера, который за свою художественную карьеру не написал много портретов. Аннибале Карраччи Самый почитаемый художник своего времени; о нем, современники говорили как о «новом Рафаэле». Отвергнув искусственность маньеризма, он выступал за возвращение к природе в сочетании с изучением великих художников эпохи Возрождения, Корреджо, Тициана, Веронезе.
Вместе с Караваджо и Рубенсом он заложил основы живописи барокко, отцом которой его называют. В Эрмитаже можно увидеть две работы Карраччи — Святые жёны-мироносицы у гроба воскресшего Христа, около 1600 г. Картина из коллекции Кузвельта, приобретенной в 1836 году императором Николаем I; Отдых святого семейства на пути в Египет, около 1604 г. Картина из коллекции Кроза, приобретенная императрицей Екатериной II. Тициан Несколько произведений Тициана можно посмотреть в Эрмитаже, в их числе Бегство в Египет, Портрет молодой женщины около 1530 , Даная 1550-е , Христос, несущий крест 1560-е , Мадонна с младенцем и Марией Магдалиной 1560-е , Кающаяся Магдалина 1560-е и Святой Себастьян 1570-е. Караваджо Знаменитый Лютнист 1595 из собрания Джустиани, выставленного на продажу в Париже в 1808 году. Александр I, благодаря посредничеству директора Лувра Доминика Виван-Денона, через личного советника по искусству Василия Рудановского приобрел картину для Эрмитажа еще до аукциона. Знаковый элемент картины — натюрморт двойной , представленный фруктами примечательна груша с царапинами на кожуре , цветами и партитурой. Расшифрованная музыковедами партитура идентифицируется любовным сонетом.
Картина как приглашение к удовольствиям любви и радостям жизни через искусство и земные наслаждения. Юдифь Джорджоне Единственное произведение венецианского мастера в России, из коллекции Пьера Кроза, дает представление о том, насколько романтичным было его искусство, несмотря на то, что сюжет рассказывает один из самых драматических и кровавых библейских эпизодов. Мадонна Бенуа Ключевое произведение молодого Леонардо да Винчи. Написанное между 1478 и 1480 годами оно отмечает независимость от стиля Андреа Верроккьо, в мастерской которого Леонардо обучался живописи с десятилетнего возраста. Мадонна с цветком — манифест «современного образа», инициатором которого был художник. В возрасте 26 лет Леонардо порывает с традициями и изобретает новую фигуру Марии; не Царицу небес, восседающую на троне, а обычную мать, сидящую на скамье и играющую со своим ребенком. Мать Христа — почти подросток с пухлым и незрелым лицом. Но, прежде всего, она улыбается, играет с ребенком, который пытается схватить цветущую ветвь, идентифицированную как крестоцвет прообраз судьбы Иисуса. В 16 веке произведение находилось во Флоренции, о чем свидетельствует Франческо Бокки в книге Достопримечательности Флоренции , в 1591 году.
На протяжении веков шедевр считался утерянным, пока в 1909 году архитектор Леон Бенуа не выставил его в Санкт-Петербурге в составе коллекции своего тестя , чем вызвал сенсацию. Вероятно, картина была привезена из Италии в Россию генералом Алексеем Ивановичем Корсаковым, человеком, увлеченным искусством. После смерти Корсакова коллекция была продана его сыном; Мадонну с цветком купил в 1824 году астраханский купец-рыботорговец и владелец картинной галереи Александр Петрович Сапожников за 1400 рублей. Картина перешла по наследству от отца А. Бенуа решились продать шедевр в 1913 году. Парижский «король антикваров» предлагал значительную сумму, но Мария, убежденная патриотка, выбрала Императорский Эрмитаж, чтобы картина осталась в России. После многочисленных споров по поводу атрибуции картина была куплена Императорским Эрмитажем в 1914 году. Атрибутировал Мадонну с цветком Эрнст Фридрих фон Липгарт, главный хранитель картинной галереи Эрмитажа его отец, Карл Эдуард Липгарт был коносьером Итальянского Возрождения и специалистом по Леонардо. Мадонна Литта Приписываемая на протяжении веков кисти Леонардо эта изысканная картина во второй половине 20 века оказалась в центре горячих споров.
Но в Эрмитаже сомнениям нет места: подпись содержит только оно имя — автор Леонардо да Винчи. Точно не известно для кого была написана Мадонна Литта. Но, определенно, это был солидный клиент, что можно вывести из сложности композиции, изученной до мельчайших деталей, ценности используемых материалов, в частности лазурита самого дорогого пигмента в то время , который мастер в изобилии использует для мантии Марии и неба. Название связано с коллекцией Литта, в которой хранилась работа с 1814 по 1865 год. Альберто Литта имел право выбрать две картины из коллекции в качестве компенсации за его роль исполнителя воли Альберико XII. В 1865 году Александр II купил картину у герцога Литта за сумму, эквивалентную 2,5 миллиона евро, затем из императорских собраний картина перешла в Эрмитаж. Мадонна Литта тесно связана с Миланом. Написанная в столице Ломбардии около 1490 года она демонстрирует стилистическое сходство со второй версией Мадонны в скалах, хранящейся в Национальной галерее в Лондоне. Помимо реалистического изображения Девы, кормящей Младенца в комнате, открытой к небу и горам, на картине выделяются чеканность фигур и яркие цвета: результат пребывания Леонардо в Ломбардии, где мастера поражала сверкающая растительность и синее небо.
Если природа — учитель, художник без колебаний применяет ее урок. По словам профессора Карло Педретти , Мадонна Литта свидетельствует о рождении Леонардизма, ломбардской школы, характеризующейся яркими красками и очень четкими фигурами. Младенец держит в левой руке птичку с красными перьями на голове. Это щегол, и красные перья намекают на кровь, пролитую во время Страстей Христовых. Таким образом, сюжет картины — прообраз грядущих Страстей Иисуса, о чем свидетельствует и меланхолическое выражение Девы. Это подтверждается большим количеством гравюр, сделанных с оригинального произведения и хранящихся в архивах древних итальянских и умбрийских семей. Оригинальное название картины — Мадонна с книгой книга представляет ссылку на Священное Писание и соответственно жизни Иисуса Христа. Конестабиле добивались условий, чтобы произведение осталось в Перудже или, по крайней мере, в Италии, но тяжелое положение, как самой семьи, так и муниципальной власти, не позволило реализовать это желание. В России произведение восстановили и перенесли с доски на холст.
Для сравнения в Лувре их ровно в 10 раз меньше - около 300 тысяч. Если осматривать все 350 залов Эрмитажа, то нужно пройти около 20 километров. А если уделять каждому экспонату с учетом музейного хранилища хотя бы минуту времени, то на его полный осмотр вам понадобится почти шесть лет. Согласно данным 2021 года музей занял 6-е место в мире с 1,65 млн посетителей. До середины XIX века Эрмитаж полностью соответствовал своему названию от французского Ermitage - уединённое место, приют отшельника , поскольку посещать музей могли лишь избранные.
Так, Александр Пушкин смог получить пропуск только благодаря рекомендации поэта Василия Жуковского, служившего наставником у сына императора. Эрмитаж был открыт для публики при императоре Николае Первом 5 17 февраля 1852 года в специально построенном для этой цели здании Нового Эрмитажа. Во время Великой Отечественной войны основная часть собрания Эрмитажа более 1,2 миллиона единиц была двумя эшелонами эвакуирована в город Свердловск ныне — Екатекринбург , и хранилась в Ипатьевском доме он печально известен как место расстрела царской семьи. Ни один экспонат не был утерян за время войны, и лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать. В самом Ленинграде подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища, и как музей он не функционировал.
Однако сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже устраивали лекции по искусствоведению.
Главный штаб также строился деять лет — с 1819 по 1829. Архитектор стал К.
Главный штаб Факты и характеристики Эрмитажа в цифрах 1. Длина музейного комплекса вдоль реки Нева — 210 метров. Ширина — 175 метров.
Общая площадь Эрмитажа 233 345 квадратных метров. Количество экспонатов — более трех миллионов. В Эрмитаже более 365 залов, 117 различных лестниц, 1057 комнат, 1945 окон.
В музее более 60 000 картин. Протяженность экскурсионных маршрутов в Эрмитаже составляет 22 км. Чтобы посмотреть на все экспонаты, останавливаясь у каждого на минуту, потребуется 11 лет.
Чтобы изучить все экспонаты, не хватит жизни. В Эрмитаже три этажа, не считая подвалы. В 2019 году Эрмитажу исполнилось 255 лет.
Интересные факты об Эрмитаже 1. В Египетском Зале Эрмитажа находится коллекция мумий и саркофагов. Самая знаменитая — это мумия жреца Древнего Египта Па-ди-иста десятого века до нашей эры.
Вторая знаменитая древнеегипетская мумия певицы после проведенных исследований оказалась жрецом по имени Па-кеш, привратника фараона. Возраст ее примерно 2,5 тысячи лет. Висячий сад Эрмитажа — это гордость его и краса.
RU Также в музее можно увидеть, на чем ездили императоры. Из богатой коллекции Государственного Эрмитажа в Екатеринбург приехала парадная «огородная» коляска Петра I. Это редкий образец мебели, сделанный на модный «французский манер». RU Став законной правительницей России, Екатерина I продолжала ездить на парадном экипаже своего покойного супруга. В конце 1725 года она заказала мастеру новую огородную коляску из клена и ореха, а экипаж Петра Великого бережно хранился в Петергофе на протяжении XVIII столетия. Путешествие уникального транспорта закончилось в 1941 году, именно тогда он был передан в Эрмитаж.
История создания Эрмитажа
По количеству экспонатов Эрмитаж опережает знаменитый парижский Лувр – три с лишним миллиона против 300 тыс. Уже в Эрмитаже экспонат украсили новой деталью – бронзовым венком из дубовых листьев. По количеству экспонатов Эрмитаж опережает знаменитый парижский Лувр – три с лишним миллиона против 300 тыс. По количеству экспонатов Эрмитаж опережает знаменитый парижский Лувр — три с лишним миллиона против 300 тыс.
Всё, что нужно знать об Эрмитаже: билеты, полезные советы, экспозиции
Так, самая знаменитая мумия — тело древнеегипетского жреца Па-ди-иста. Располагается данный экспонат в Египетском зале, под футляром из специального стекла, так как нельзя допускать попадания воздуха под купол. С мумией связана легенда: одна из смотрительниц зала рассказала о том, что за несколько дней до новолуния, весной 2004-го, на левом плече Па-ди-иста начала дергаться мышца. Спустя пару дней на том месте появился нарост величиной с грецкий орех, который начал «передвигаться» по руке вверх и вниз. Через неделю всё прекратилось — опухоль исчезла сама по себе.
Правда это или ложь — решать вам. Па-ди-ист не единственный мумифицированный мертвец в Эрмитаже. Всего в запасниках их хранится не меньше пяти. Фото: asergeev.
Несмотря на множество догадок и легенд о происхождении «Мадонны с цветком», история того, как она попала в Россию, проста: Мария Бенуа, в девичестве Сапожникова, получила картину по наследству от отца. Эта работа стала одним из ключевых произведений мастера и образцом для живописцев того времени: да Винчи писал шедевр масляными красками — и по его примеру их стали использовать другие художники. Фото: hellopiter.
Коллекции музея насчитывают множество экспонатов, каждый из которых имеет свою уникальную историческую ценность. Точное количество экспонатов в Эрмитаже неизвестно, так как коллекции музея постоянно пополняются и изменяются. Однако можно предположить, что их число измеряется сотнями тысяч или даже миллионами.
Подвалы Эрмитажа превратились в бомбоубежища, но сотрудники продолжали свою научную работу и иногда даже читали лекции по истории искусства. Как добраться до Эрмитажа в Санкт-Петербурге После революции 1917 года Эрмитаж претерпел значительные изменения. Коллекция музея быстро пополнялась за счет ценных произведений, которые изымались из частных коллекций и становились государственной собственностью. Предметы интерьера и императорские подарки были переданы из Зимнего дворца в музей. В 1932 году в музее появилось 515 китайских серебряных джамбо — их спас от переплавки Н. Вы также можете воспользоваться общественным транспортом. Троллейбусы 1, 7, 10, 11 и автобусы 7, 10, 24, 191 выходят на остановке Dworcowy Square. О том, как добраться до кассы музея, можно прочитать на официальном сайте. Переломным моментом стал пожар 1837 года, уничтоживший интерьеры Зимнего дворца. Однако, благодаря быстрой работе мастеров, здание было восстановлено в течение года. Картинам дали время на демонтаж, гарантируя, что шедевры мирового искусства не пострадали. В 2006 году также было заявлено о пропаже 221 предмета. Это были только мелкие предметы: украшения, иконы, столовые приборы и посуда. Для сообщения о краже была созвана пресс-конференция. Выяснилось, что кражу совершила одна из сотрудниц и ее семья. Она умерла незадолго до того, как кража была обнаружена. Похищенные вещи удалось вернуть лишь частично. Государственный Эрмитаж является неоспоримой гордостью и культурной ценностью не только Санкт-Петербурга и России, но и всего мира. В музее хранятся шедевры и реликвии мирового уровня, а также различные элементы культуры разных стран и эпох. Все это можно найти в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге. Куда пойти и что посмотреть в Санкт-Петербурге Сменявшие друг друга российские императоры поддерживали дело, начатое Екатериной IX. Александр I и Николай I покупали не только большие коллекции картин, но и отдельные работы художников, которые ранее не были представлены в Эрмитаже. Полотна, подаренные императорам, также часто попадали в коллекцию музея.
Эрмитаж реализует все свои билеты и абонементы самостоятельно, без каких либо посредников. Мы просим наших посетителей не помогать спекулянтам в их сомнительном заработке. Вместо этого покупайте билеты заранее через официальный билетный сайт tickets. Для тех, кто предпочитает приобретать билеты в день посещения, на территории музейных комплексов работают кассы и билетные терминалы.
ТОП-10 экспонатов Эрмитажа, которые нужно увидеть
Коллекция Эрмитажа насчитывает около 3 млн экспонатов: 16,783 произведений живописи, 621 274 графических работ, 12 556 скульптур, 298 775 произведений прикладного искусства, 734 400 археологических памятников, 1 125 323 памятников нумизматики, 144 185 прочих экспонатов. За 2023 год Эрмитаж пополнил свои коллекции на 100 млн рублей благодаря различным финансовым источникам. РИА Новости, 1920, 17.02.2022. Государственный Эрмитаж обладает коллекцией, насчитывающей около трех миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры. Музей Эрмитаж – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес музея Эрмитаж в Санкт-Петербурге – Афиша-Музеи.