Афиша Большого театра на сегодня, выходные и ближайшие месяцы 2023 года. Расписание спектаклей и официальные билеты на сайте. Пока утешает лишь то, что в репертуаре Большого театра свыше 20 постановок, и артисты вряд ли потеряют работу.
В сезоне 2023-2024 в Большом поставят оперы Писарев, Франдетти и Урсуляк
Позже Большой тогда Петровский получил статус публичного, пережил не одну смену владельцев и страшный пожар, обрел новое здание то, которое мы знаем сейчас и внушительный репертуар. В 2000-х Большой стал работать с крупнейшими театрами и фестивалями мира и приглашать к сотрудничеству влиятельных западных дирижеров и хореографов. Тогда же в театр начали приходить режиссеры драматического театра, а традиционный репертуар балетной труппы обновился постановками классики ХХ века, выпущенными хореографом Алексеем Ратманским.
Проблема еще в том, что Владимир Урин — человек не музыкальный, он, конечно, руководил Театром Станиславского, но это планеты совершенно разного масштаба, Большой театр — это практически город внутри города.
Оперой, кстати, руководит привезенная из Франции Людмила Таликова, я убежден, что она некомпетентна — над ней смеются вокалисты, и оркестр. Плюс ни одна оперная постановка не обходится без приглашенных солистов - своих совершенно нет, даже шутка родилась: «Скоро уже на Няню из «Евгения Онегина» будут приглашать кого-то со стороны». К сожалению, из удачных премьер ни одна не была работой Большого театра.
Все это были так называемые кооперации — с нью-йоркской Метрополитен-опера, еще с кем-то. То есть то, что прошло там, забиралось сюда, покупалось на какой-то срок и выпускалось в России. Но собственного производства не было!
Если так — сколько лет продолжается кризис? Уже тогда начался медленный закат Большого театра. А дальше Васильева заменили на человека из Петербурга, Анатолия Иксанова, он прекрасно руководил в свое время БДТ, но разницы между операми «Тоска» и «Богема» не понимал.
Гергиев останется худруком-директором Мариинки. При этом объединения Большого и Мариинского театров не произойдет. Новый руководитель заявил, что Большой театр и Мариинка могут «обмениваться постановками», использовать площадки друг друга, вместе развиваться. Нет никаких сомнений, что маэстро быстро и очень грамотно распределит свое внимание между двумя столицами», — сообщили «Фонтанке» в пресс-службе Мариинки.
Дирижер и руководитель Валерий Гергиев — всемирно известный дирижер, ярчайший представитель петербургской дирижерской школы. С 1996 года — бессменный художественный руководитель — директор Государственного академического Мариинского театра. С приходом Валерия Гергиева традицией стали крупные тематические фестивали. Под его управлением симфонический оркестр вышел на новый уровень, освоив не только новые оперные и балетные партитуры, но и обширный симфонический репертуар.
В 2006 году был открыт Концертный зал, в 2013-м — вторая сцена театра Мариинский-2 , с 1 января 2016 года у Мариинского театра появился филиал во Владивостоке Приморская сцена , а с 2017-го — во Владикавказе », — сообщается на сайте Мариинского театра. Среди других проектов Валерия Гергиева, реализованных в театре, — организация онлайн-трансляций концертов и создание студии звукозаписи.
В рамках зарубежного направления «Больших гастролей» легендарный российский театр представил на сцене Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь знаменитые спектакли: оперу «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова и балет «Иван Грозный» С.
Прокофьева в постановке Ю. Перед открытием гастролей генеральный директор Государственного академического Большого театра России Владимир Урин отметил: «Всякие гастроли чрезвычайно важны, потому что это другой воздух, другой зритель, другое восприятие. Очень важно все это ощущать» и подчеркнул, что в Минске покажут оперу и балет, входящие в золотой фонд Большого театра: «Это наша классика!
Афиша Большого театра
С тех пор вся театральная жизнь Москвы была связана с Большим театром, а построенное в середине XIX века здание Большого стало одной из главных достопримечательностей России. Главная» Новости» Афиша большой театр москва официальный. Большой театр в торжественной обстановке презентовал проекты 248-го театрального сезона. Официальный канал Государственного академического Большого театра State Academic Bolshoi Theatre of Russia is, and has always been, one of the mai. Афиша Большого театра на сегодня, выходные и ближайшие месяцы 2023 года. Расписание спектаклей и официальные билеты на сайте.
«Пустая коробка»: Большой театр находится в ужасном состоянии
Театр осуществляет просветительскую деятельность, исполняя редкие для репертуара отечественных театров произведения, приглашая выдающихся солистов и постановщиков. Большой театр в торжественной обстановке презентовал проекты 248-го театрального сезона. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ), театр оперы и балета (Москва). Под руководством Филина труппа вернулась на основную (Историческую) сцену после её реконструкции и рекордно быстро восстановила большой классический репертуар.
Большой Театр. Календарь 2023
На обоих показах тифлокомментирование будет проводить тифлокомментатор высшей категории Вера Февральских. На каждый показ спектакля с тифлокомментированием зрителям с инвалидностью по зрению и их сопровождающим предоставляется 14 билетов, стоимость которых покрывает Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт», а также 14 билетов по льготной цене в размере 1 000 рублей, которые можно будет выкупить перед показом спектакля в кассе театра при предъявлении удостоверения личности и документа, подтверждающего наличие инвалидности по зрению. Первая и вторая серии показов с тифлокомментированием прошли в начале нынешнего года. Количество желающих записаться на вторую серию «Царская невеста», 20 и 21 февраля превзошло все ожидания: заявки, которые театр не смог удовлетворить, были включены в лист ожидания.
Во-вторых, я думаю, что будет преодолен репертуарный кризис. Люди, которые управляли Большим театром, ликвидировали весь репертуар — там три наименования всего идет.
Если в балете еще что-то есть, то оперы нет практически — им нечего ставить. Крючкова актриса замечательная, но она читала переписку Чайковского с фон Мекк, а Игорь Головатенко пел романсы. Такой концерт возможен, но не на ключевой сцене страны. А всему причиной нехватка постановок. Где-то закончились лицензии на декорации, как было со «Спящей красавицей», и никто этим не занимался.
Проблема еще в том, что Владимир Урин — человек не музыкальный, он, конечно, руководил Театром Станиславского, но это планеты совершенно разного масштаба, Большой театр — это практически город внутри города. Оперой, кстати, руководит привезенная из Франции Людмила Таликова, я убежден, что она некомпетентна — над ней смеются вокалисты, и оркестр. Плюс ни одна оперная постановка не обходится без приглашенных солистов - своих совершенно нет, даже шутка родилась: «Скоро уже на Няню из «Евгения Онегина» будут приглашать кого-то со стороны».
Гендиректор отметил, что в постановке будут заняты по преимуществу «новые молодые голоса Большого», а признанные ведущие мастера представят «Трубадура» Джузеппе Верди на Исторической сцене 29 марта 2023 года. Новую версию этой любимой публикой оперы предложит красноярский режиссер Роман Феодори, недавно осуществивший в ГАБТе оперу бельканто «Линда ди Шамуни». Одна из памятных дат следующего года — 150-летие со дня рождения Сергея Рахманинова. Юбилею великого русского композитора Большой театр посвящает праздничные программы, в том числе вокальные концерты в Бетховенском зале с участием известных солистов и артистов Молодежной программы; два вечера на Исторической сцене, где прозвучат «Колокола», Вторая симфония 9 апреля , «Всенощное бдение», концертное исполнение оперы «Алеко» 21 мая.
Через год, «под занавес» будущего сезона, на Новую сцену выйдет одноактная опера Сергея Рахманинова «Франческа да Римини», более века назад впервые поставленная именно в Большом. Во втором отделении планируется еще одна премьера — впервые в Москве появится «Флорентийская трагедия» Александра фон Цемлинского по одноименной незавершенной пьесе Оскара Уайльда, сюжетная основа которой — ренессанский любовный треугольник. Разбираться в драматических перипетиях отношений доверили молодому и опытному дирижеру Дмитрию Матвиенко, художнику Александру Шишкину, который запомнился радикальной сценографией «Весны священной» в Большом театре. Планы Камерной сцены пока не оглашались — в ближайшее, надеемся, время здание на Никольской закроется на реконструкцию. Известна только первая премьера — постановка оперы Алексея Верстовского «Аскольдова могила», но дата ее появления тоже зависит от старта грандиозной реконструкции. Предстоящий сезон богат торжественными датами. Первый юбилей отметят уже в сентябре — он посвящен образцовой романтической балерине и педагогу, народной артистке СССР Марине Кондратьевой, которая отмечает 70-летие служения Большому театру.
В честь Марины Викторовны исполнят «Лебединое озеро», а в Музейном фойе Исторической сцены откроется выставка. Вновь, как и все последние годы, активно включится в работу Музей Большого театра.
Впервые в Большом выступит словацкий певец Далибор Йенис. Открывается продажа билетов на спектакли Национального театра «Эстония», который приезжает в январе 2019 г. Кочака детский спектакль Д.
Большой театр объявил планы на будущий сезон
Первое театральное здание открылось на берегу реки Неглинной 30 декабря 1780 года, располагалось на улице Петровка и получило название «Петровский театр». Трехэтажное кирпичное здание с белокаменными элементами было возведено в рекордные по тем временам сроки — всего за 5 месяцев — и при этом стало крупнейшим в Москве публичным театром. В зале размещались партер, три яруса лож, а также галерея. Число зрительских мест предположительно составляло от 800 до 1000. По большей части театром руководил компаньон Урусова — Майкл Меддокс: при нем за 14 лет в театре было поставлено 425 оперных и балетных спектаклей. По истечении личной привилегии театр с накопившимися по нему долгами в 1796 году был передал Опекунскому совету. В 1805 году здание Петровского театра сгорело, труппа была вынуждена выступать на временных сценах. В 1808 году по проекту К. Росси построен новый театр — Арбатский, который простоял совсем недолго — сгорел в пожаре войны 1812 года.
Следующее здание Петровского театра — по переработанному О. Бове проекту А. Михайлова — торжественно открылось 6 января 1825 года. По размерам монументальное здание значительно превосходило предшественников, и потому новый театр, высота которого составила 37 метров, назвали Большим Петровским. Однако премьерный показ все же пришлось повторить: открывшийся театр не смог вместить всех желающих. Здание было главной театральной площадкой столицы на протяжении почти 30 лет: сгорело в марте 1853 года вместе с уникальными театральными машинами, инструментами и всем реквизитом. Для восстановления Большого театра был выбран проект А.
Но об этом шла речь несколько лет.
Большой театр находится в совершенно жутком состоянии, там практически осталась одна коробка, театра как такового нет. Как человек, знакомый с БТ десятки лет, могу сказать с полной уверенностью, что уничтожено абсолютно все. Главный оперный театр страны несколько лет существует без музыкального руководителя, главного дирижера — такого в истории никогда не было. В этой связи принять меры должны были давно и, слава богу, так случилось — правда, будем ждать, когда это формально произойдет когда решение о «слиянии» будет официально обнародовано. Вопрос в другом — я не очень уверен, что ему хватит сил руководить таким количеством театров. У него Мариинка с тремя сценами, филиалы во Владивостоке и Владикавказе, теперь еще и такая махина, как Большой театр. Физически это не под силу даже молодому человеку, а ему семьдесят лет. Думаю, руководителем он будет числиться номинально, чтобы некое крупное имя возглавляло театр.
Но, наверное, по согласованию с властями или сам назначит «наместника» может быть, это слово не очень подходит.
Чтобы вовремя получить напоминание от YouTube, нужно подписаться на канал Большого театра. Для каждой трансляции будет доступен режим живых комментариев, а перед «Лебединым озером» зрители смогут собраться заранее и в прямом эфире обсудить предстоящий спектакль вместе с артистами Большого театра — премьером Денисом Родькиным и ведущим солистом Игорем Цвирко. Расписание трансляций: 27 марта — «Лебединое озеро» 2015 , балет в 2-х действиях 28 марта — «Спящая красавица» 2011 , балет в 2-х действиях 1 апреля — «Царская невеста» 2018 , опера в 4-х действиях 4 апреля — «Марко Спада» 2014 , балет в 3-х действиях 7 апреля — «Борис Годунов» 2019 , опера в 4-х действиях 10 апреля — «Щелкунчик» 2011 , балет в 2-х действиях 15 апреля — «Корсар» 2007 , балет в 3-х действиях 18 апреля — «Спартак» 2013 , балет в 3-х действиях, посвящается Владимиру Васильеву 21 апреля — Концерт солистов оперы и солистов оркестра Большого театра.
Федоровского [24]. Зал был полон.
В годы Великой Отечественной войны с октября 1941 [25] по июль 1943 года Большой театр находился в эвакуации в Куйбышеве [26] , где поставил спектакли « Евгений Онегин », « Лебединое озеро », « Травиата », « Аида », « Кармен », « Пиковая дама », « Вильгельм Телль ». В это время коллектив театра активно вносил средства в Фонд обороны [27] и получил за это благодарность от Сталина [28]. Артисты и музыканты жили в выделенном театру пустом школьном здании на окраине города, где не было никакой мебели. В 1955 году на сцене театра появился новый роскошный занавес из парчи, прозванный «золотым», выполненный по проекту Ф. Федоровского , который на протяжении 50 лет был главным оформителем сцены. После реконструкции Большого театра, занавес в отреставрированном и слегка изменённом виде были заменены гербы и надписи , вновь украсил сцену главного театра страны.
Новая сцена[ править править код ] Здание Новой сцены Большого театра по адресу: улица Большая Дмитровка, дом 4, стр. В оформлении плафона зрительного зала использованы эскизы Леона Бакста в редакции Зураба Церетели [30]. Новая сцена открылась 29 ноября 2002 года оперой Н. Римского-Корсакова « Снегурочка ». Во время реконструкции Основной сцены, с 2005 по 2011 год, на ней исполнялся весь оперный и балетный репертуар Большого театра. В настоящее время на Новой сцене исполняются спектакли из репертуара Большого театра, проводятся гастроли российских и зарубежных театральных коллективов.
Реконструкция 2005—2011 годов[ править править код ] Зрительный зал до реконструкции, 2005 год 1 июля 2005 года Историческая сцена Большого театра закрылась на реконструкцию, которую первоначально предполагали завершить в 2008 году. Последним спектаклем, прошедшим на Основной сцене перед закрытием, стала опера Мусоргского «Борис Годунов» 30 июня 2005 года. Театр был открыт 28 октября 2011 года гала-концертом с участием артистов оперы и балета в постановке Дмитрия Чернякова [31]. Премьера оперы Глинки « Руслан и Людмила », также в постановке Чернякова, которой изначально предполагалось открыть театр [32] , состоялась 2 ноября [33]. Подготовительные работы для предстоящей реконструкции, в ходе которых от исторического здания остались только три несущих стены — главный фасад и боковые, а под фундаментом был вырыт гигантский котлован глубиной более 30 метров, сильно затянулись. Зрительный зал после реконструкции, 2019 год В ходе реконструкции количество мест в зрительном зале было уменьшено с 2155 до 1740 [34].
В сентябре 2009 года СКП России возбудил уголовное дело о необоснованном расходовании средств [35]. По данным Счётной палаты , за период реконструкции Большого театра её стоимость выросла в 16 раз, а по словам министра культуры А. Современная история[ править править код ] Большой театр, фасад. С 2009 года, после ухода Александра Ведерникова с поста главного дирижёра, музыкальными руководителями театра были композитор Леонид Десятников 2009—2010 [39] и дирижёр Василий Синайский 2010—2013 [40]. В январе 2014 года главным дирижёром и музыкальным руководителем театра стал Туган Сохиев. С июля 2013 года Владимир Урин занимал пост генерального директора Большого театра [41].
В 2013 году в Большом театре был установлен новый, четвёртый в истории театра, духовой орган производства немецкой органостроительной фирмы «Глаттер-Гёц». В июле 2016 года Большой театр при поддержке группы «Сумма» и департамента культуры правительства Москвы запустил серию уличных трансляций своих спектаклей [42]. Трансляции осуществлялись на специальном всепогодном экране, смонтированном на главном фасаде театра, и были приурочены к пятилетию со дня окончания реставрации. В марте 2020 года, на фоне карантина , вызванного пандемией коронавируса , Большой театр начал серию онлайн-трансляций ранее записанных спектаклей «золотого фонда» на своем официальном YouTube-канале. В первые сутки балет « Лебединое озеро » посмотрели более 1 млн человек [43]. В рамках карантина также состоялся концерт, где звезды классической сцены и эстрады, актёры театра и кино выступили при пустом зале, чтобы выразить свою благодарность медикам и другим работникам, которые продолжают деятельность в период пандемии [44].
В сентябре 2020 года YouTube-канал Большого театра первым из российских театров получил « Серебряную кнопку » [45] [46]. В сентябре 2023 года, в связи с российским вторжением на Украину , Владимир Урин подтвердил, что в театре убирают из репертуара спектакли, авторы которых высказали свою позицию против агрессии, а их имена снимают с афиш [47]. Римского-Корсакова с Ф.
Большой театр афиша
Полностью репертуар Большого театра исполнялся на Новой сцене с 2005 по 2011 год — в период реконструкции основной сцены. Опубликован календарь Большого Театра на сезон 2022-2023. Купить билеты на спектакль в Большой театр от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. маэстро Павел Клиничев. Афиша Государственного академического Большого театра, репертуар и расписание спектаклей. На многие представления необходимо купить билеты в Большой театр онлайн за несколько месяцев. Афиша Государственного академического Большого театра, репертуар и расписание спектаклей.
Большой театр объявил планы на будущий сезон
Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования.
Прокофьева в хореографии Ю.
Григоровича и оформлении С. В начале 1960-х гг. Касаткина и В.
Василёв поставили в Большом театре одноактные балеты Н. Каретникова «Ванина Ванини», 1962; «Геологи», 1964 , И. С середины 1950-х гг.
Последующие два десятилетия — период расцвета театра, богатого яркими индивидуальностями, демонстрировавшего во всём мире свой постановочный и исполнительский стиль, который ориентировался на широкого интернационального зрителя. Показанные на гастролях постановки повлияли на зарубежные редакции классики, а также на оригинальное творчество европейских балетмейстеров К. Макмиллана , Дж.
Кранко и др. Руководивший балетной труппой в 1964—1995 гг. Григорович перенёс на сцену Большого театра «Легенду о любви» А.
Меликова 1965 , ранее поставленную им в Ленинграде и Новосибирске обе постановки — 1961. В последующие 20 лет появился ряд оригинальных постановок, созданных в сотрудничестве с Вирсаладзе: «Щелкунчик» Чайковского 1966 , «Спартак» А. Хачатуряна 1968 , «Иван Грозный» на музыку С.
Прокофьева 1975 , «Ангара» А. Эшпая 1976. В 1982 г.
Григорович поставил в Большом театре свой последний оригинальный балет — «Золотой век» Д. Эти масштабные спектакли с большими массовыми сценами требовали особого стиля исполнения — экспрессивного, героического. Наряду с сочинением собственных спектаклей, Григорович активно занимался редактурой классического наследия.
Две его постановки балета «Спящая красавица» 1963 и 1973 опирались на оригинал Петипа. Григоровичем были существенно переосмыслены «Лебединое озеро» Чайковского 1969 , «Раймонда» А. Глазунова 1984.
Менее принципиальным изменениям подверглись «Жизель» 1987 и «Корсар» 1994, по осуществлённой в 1992 в Большом театре редакции К. В 1960—1970-х гг. Плисецкая , Р.
Стручкова , М. Кондратьева , Н. Тимофеева , С.
Адырхаева , Е. Максимова , В. Васильев , Н.
Бессмертнова , Н. Сорокина , Л. Семеняка , Н.
Павлова , Н. Фадеечев , М. Лиепа , М.
Лавровский , Ю. Владимиров , Б. Акимов , В.
Гордеев , А. Богатырёв , А. Годунов и др.
Преобладание постановок Григоровича имело и оборотную сторону — привело к однообразию репертуара. Ориентация исключительно на классический танец и в его рамках — на лексику героического плана большие прыжки, акробатические поддержки при почти полном исключении из постановок характерных, историко-бытовых, гротескных номеров и пантомимных сцен сузили творческие возможности труппы. В новых постановках и редакциях балетов наследия практически не задействовались характерные танцовщики и мимисты, что закономерно привело к упадку искусства характерного танца и пантомимы.
Старые балеты и спектакли других хореографов исполнялись всё реже, традиционные в прошлом для Москвы комедийные балеты исчезли со сцены Большого театра. За годы руководства Григоровича из репертуара исчезли не потерявшие художественной ценности постановки Касаткиной и Василёва «Весна священная» Стравинского , Вайнонена «Пламя Парижа» Асафьева , А. Радунского «Конёк-Горбунок» Р.
Щедрина , Л. Лавровского «Ромео и Джульетта» Прокофьева , а также составлявшие гордость труппы старомосковские редакции «Лебединого озера» Чайковского и «Дон Кихота» Минкуса. До середины 1990-х гг.
Отдельные спектакли ставили В. Васильев, М. Плисецкая, А.
Петров , Вера Боккадоро. Редкими образцами зарубежного репертуара в эти годы были «Сирано де Бержерак» М. Констана в хореографии Р.
Пети 1988 , «Блудный сын» Прокофьева в хореографии Дж. Баланчина 1991 , «Сильфида» Г. Лёвеншелля Левенскольда в хореографии А.
Бурнонвиля в версии О. Виноградова по редакции Э. Но высокий исполнительский уровень труппы сохранялся.
Среди ведущих солистов нового поколения: Н. Ананиашвили , Н. Архипова, М.
Былова, А. Михальченко , Н. Семизорова , В.
Анисимов, Ю. Васюченко, А. Ветров , А.
Лиепа , И. Мухамедов , М. Перетокин , Ю.
Посохов , Г. Таранда, А. Цивин, М.
Со 2-й половины 1990-х гг. В конце 1990 — начале 2000-х гг. Кранко «Укрощение строптивой» на музыку Д.
Скарлатти , 1996 , Дж. Баланчина «Моцартиана» на музыку П. Чайковского, 1998; «Симфония до мажор» на музыку Ж.
Бизе , «Агон» И. Стравинского, оба — 1999 , Ф. Аштона «Тщетная предосторожность» Л.
Герольда , 2002. Впервые за долгие годы специально для Большого театра сочинил балет один из крупнейших французских балетмейстеров П. Лакотт «Дочь фараона» Пуньи, по мотивам спектакля Петипа, 2000.
Из классики 19—20 вв. Лавровского 1995 , старомосковская редакция «Дон Кихота» Минкуса 1999. Собственные редакции классических спектаклей «Лебединое озеро», 1996; «Жизель», 1997 подготовил В.
Васильев художественный руководитель — директор театра в 1995—2000. С 1998 г. Фадеечев, началась плановая работа по реформированию и модернизации репертуара.
В него вошли: вечер балетов Дж. Баланчина 1999 , «Русский Гамлет» на музыку Л. Эйфманом оба — 1999.
Под руководством Б. Акимова художественный руководитель балетной труппы в 2000—2003 внимание было сфокусировано на пополнении репертуара классикой западной хореографии 20 в. Пети — «Пассакалья» на музыку А.
Жарра 2003 ; Ф. Аштона — «Тщетная предосторожность» Л. Герольда 2002.
Специально по заказу Большого театра Р. Пети поставил «Пиковую даму» на музыку П. Чайковского 2001 , за что он, а также исполнители главных партий Н.
Цискаридзе и И. Лиепа удостоены Государственной премии РФ за 2002 г. Николай Цискаридзе и Илзе Лиепа в балете «Пиковая дама».
Хореограф-постановщик: Ролан Пети. Особой страницей стала премьера новой версии «Ромео и Джульетты» Прокофьева 2003 , восстановившая традиционное для большого сюжетного балетного спектакля сотрудничество хореографа Р. Поклитару и режиссёра Д.
Это была первая попытка внедрить в балетный репертуар ГАБТа актуальный театральный язык, имевшая международный резонанс спектакль показан на гастролях в Лондоне и вызвавшая споры. В эти же годы к сотрудничеству с Большим театром вернулся Ю. Григорович, поставивший обновлённые редакции балетов «Лебединое озеро» 2001 и «Спящая красавица» 2011 Чайковского, «Легенда о любви» Меликова 2002, 2014 , «Раймонда» Глазунова 2003 , «Золотой век» Шостаковича 2006, 2016 , «Ромео и Джульетта» Прокофьева 2003, 2017 , «Иван Грозный» на музыку Прокофьева 2012 , «Баядерка» Минкуса 2013.
На рубеже 20—21 вв. Александрова , А. Горячева , Н.
Капцова , С. Лунькина , Е. Шипулина , А.
Яценко , А. Волчков , Я. Годовский , Р.
Скворцов, в расцвете творческих сил находились Н. Ананиашвили, М. Аллаш , А.
Антоничева , Н. Грачёва , Ю. Малхасянц , И.
Петрова, М. Рыжкина, Г. Степаненко , Д.
Белоголовцев , Д. Гуданов , Ю. Клевцов, А.
Уваров , С. Филин и др. Постоянными приглашёнными солистами в разные годы были И.
Зеленский , Е. Иванченко , Д. В 2003 г.
Шостаковича «Светлый ручей» в театр пригласили А. Успех спектакля, отмеченного премией «Золотая маска» в 4 номинациях 2004 , способствовал назначению Ратманского на должность художественного руководителя балетной труппы. Его деятельность как руководителя и активно действующего хореографа сформировала представление о том, что главным содержанием работы труппы является создание оригинального актуального репертуара.
Пярта 2004, балетмейстер Р. Поклитару , «Золушка» Прокофьева 2006, балетмейстер Ю. Посохов , «Misericordes» на музыку Пярта 2007, балетмейстер К.
Уилдон ; 4 номинации на премию «Золотая маска», 2008. Труппа продолжала осваивать классику 20 в. Баха 2004 , «Серенада» на музыку Чайковского 2007, оба — хореография Баланчина , «Сон в летнюю ночь» на музыку Ф.
Мендельсона и Д. Лигети 2004, хореограф Дж. Оффенбаха все — 2005, хореография Л.
Мясина , «В комнате наверху» на музыку Ф. Гласса 2007, хореография Т. Тарп ; 3 номинации на премию «Золотая маска»; «Золотая маска» за женскую роль Н.
Осиповой , 2008 и др. В то же время продолжалась работа над русской, советской и зарубежной классикой: Ратманский поставил балеты «Корсар» Адана 2007, совместно с Ю. Бурлакой ; 5 номинаций на премию «Золотая маска», 2008 и «Пламя Парижа» Б.
Асафьева 2008; 8 номинаций на премию «Золотая маска», 2009 , пригласил к сотрудничеству крупнейшего специалиста по балетному наследию 19 в. Вихарева «Коппелия» Л. Делиба , 2009; «Петрушка» Стравинского, 2010 , знатока старого московского репертуара М.
Мессерера восстановил «Класс-концерт» на сборную музыку в хореографии А. Кобборга , предложившего свою версию «Сильфиды» Х. Лёвеншелля 2008; 3 номинации на премию «Золотая маска», 2009, спецприз исполнителям главных партий Н.
Осиповой и В. Лопатину за дуэт , а также продолжил сотрудничество с Ю. Бурлакой Большое классическое па из балета «Пахита» Минкуса, 2008.
Среди других заметных постановок: балеты А. Ратманского «Средний дуэт» на музыку Ю. Ханона, 2004; «Леа» на музыку Л.
Бернстайна , 2-я редакция, 2004 , Ю. Посохова «Магриттомания» на музыку Ю. Красавина и Л.
В этих спектаклях сложился исполнительский стиль, который отличали уважение к академической чистоте танца, стилистическая точность, мобильность. Ратманский способствовал формированию нового поколения отечественных хореографов, образовав для этого в 2004 г. Бурлака и В.
Из Мариинского театра на положение примы-балерины в 2003 г. Захарова ; из других трупп пришли И. Васильев , А.
Меркурьев, А. Ярко заявили о себе юные Е. Крысанова , А.
Меськова, А. Никулина, А. Сташкевич, В.
Лантратов , А. Овчаренко , Д. Спектакли неоднократно номинировались и становились лауреатами Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и престижного приза Британского круга критиков, обладателями международных и российских наград стали многие солисты.
После длительного перерыва труппа попала в сферу внимания компаний, занимающихся записью спектаклей на DVD. Рубеж десятилетий отмечен первым появлением в афише российского академического балетного театра спектакля, созданного в технике contemporary dance см. Современный танец специально для его труппы 2010, «А дальше — тысячелетие покоя…» Л.
Гарнье, хореограф А.
Количество желающих записаться на вторую серию «Царская невеста», 20 и 21 февраля превзошло все ожидания: заявки, которые театр не смог удовлетворить, были включены в лист ожидания. Первые записавшиеся в этот список в соответствии с заявленным возможным числом зрителей с нарушениями зрения на каждом показе получили приглашение посетить представления третьей серии. Со временем предложение зарегистрироваться будет возобновлено, следите за обновлениями на нашем сайте и в социальных сетях. О программе и об участии в ней Большого театра:.
Дирижёр-постановщик спектакля — Джакомо Сагрипанти, работавший в качестве музыкального руководителя над оперой «Бал-маскарад» Верди в 2018 году. Сценограф постановки — Зиновий Марголин. Спектакль будет идти на Исторической сцене, первый показ «Адрианы Лекуврёр» намечен на 16 ноября 2023 года. В новом сезоне Большой театр выпустит копродукции с не музыкальными театрами. Так, 30 ноября 2023 года на Камерной сцене пройдёт премьера одноактной оперы Цезаря Кюи «Сын мандарина» — совместный проект с Театром кукол им. Кроме того, 1 февраля 2024 года Большой совместно с Малым театром выпустит «Снегурочку» Островского на музыку Чайковского в постановке Алексея Дубровского, дирижёр — Иван Никифорчин.
Над оформлением спектакля будет работать Мария Утробина. Спектакль планируется показывать на Новой сцене Большого театра, а также в Малом театре.
Купить билеты в Большой театр
Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Купить билеты на спектакль в Большой театр от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) — официальная страница в Telegram / The State Academic Bolshoi Theatre of Russia (GABT) — The official page in Telegram. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) — официальная страница в ВКонтакте / The State Academic Bolshoi Theatre of Russia (GABT) — The official page in VKontakte.