«Кубанские новости» поговорили с ведущими российскими специалистами в области паблик-арта и средового дизайна, чтобы понять, в чем ценность предложенных объектов, чем объяснить.
Арт-объекты и МАФы от застройщиков, которые нас впечатлили
Такие фото отмечены специальным значком. Правила использования фото других авторов определяются их правообладателями. Если: Вы обнаружили в нашей галерее фото, нарушающее ваши авторские права Вы обнаружили в своём городе нелегальные копии авторских проектов, представленных в нашей галерее Вы обнаружили в галерее ошибку или неполные сведения Вы хотели бы пополнить нашу галерею новыми объектами Вы знаете источник фото данной тематики, доступных для свободного использования У вас есть идеи по дальнейшему развитию и улучшению проекта - пишите нам на mail dr-urban.
В результате снижается уровень стресса, укрепляются социальные связи между людьми. Это подтверждает исследование международного бюро SWA Group, которое изучило поведение людей в общественных пространствах в Нью-Йорке и выяснило, что арт-объекты делали городские площади и скверы заметно популярнее. Декорации также могут стать драйвером для бизнеса — способствовать увеличению среднего чека, преображению малопривлекательных районов, развитию малого бизнеса, увеличения потока туристов. Кроме того, арт-объекты также могут выполнять прямые PR и маркетинговые функции. Как это работает? Расскажем на примерах. Влияние на экономическую привлекательность Арт-объекты и городские инсталляции напрямую влияют на экономические показатели расположенных рядом компаний.
Для розничных магазинов это может означать рост оффлайн-трафика, для компаний из сферы услуг — увеличение потенциальных клиентов, а для владельцев зданий — возможность установить более высокие арендные платежи. Иногда поднять объемы продаж может не сама инсталляция, а мощный информационный шум вокруг нее. Так арт-объект «Юность Весны» для городского фестиваля «Московская весна» не соответствовал заявленному эскизу, что вызвало шквал критики в отношении эстетики конструкции. Из-за этого ее даже перенесли с Пушкинской площади на периферию столицы недалеко от ТЦ.
В принципе, это памятник москвичу, потому что Москва со второй половины XIX века развивалась именно за счет приезжих, за счет рабочих, которые приезжали искать работу.
И эта ситуация не поменялась». Скульптурное наполнение столичных улиц все же меняется — пройти мимо некоторых статуй сложно. Пример последних десятилетий — композиция «Дети — жертвы пороков взрослых». Пороки эти воплощены в виде фигур монстров. В центре постамента — равнодушие.
Каменные чудовища вызывают много споров, но ценители искусства предлагают смотреть в суть задумки. Мария Василёнок: «На самом деле это памятник не детям и памятник не для детей, а памятник взрослым. Это напоминание, что взрослый человек ответственен перед ребенком за то, каким он будет, за будущее поколение». Находится на улицах Москвы место и современному искусству. Новым арт-объектом пополнилась экспозиция музея скульптур под открытым небом в «Музеоне».
Или, например, одна из задач фестиваля «Алушта. Green» — представить инновационные решения в области экологии и благоустройства набережной: искусство в таком случае устремляет город в будущее, приближает его к атмосфере курорта завтрашнего дня. Сейчас появляется интерес к искусству в жилых проектах.
Большинство объектов нашей экспозиции «Красный сад», покинув Красную площадь, переедут в открытые пространства новых ЖК, построенных компанией «Интеко», благодаря чему у этих проектов появится новая ценность. Причем паблик-арт высокого исполнения может повлиять и на уровень позиционирования девелоперского проекта, порождая дискуссию нового качества». Итак, девелоперам, которых только ленивый не обвинил в особой жадности и стремлении пристроить в статистику продаж каждый возможный квадратный метр в пятне застройки, зачем-то нужны арт-объекты.
Мало того, судя по словам арт-директора группы компаний Insigma Александра Есипенко, они по крайней мере, в элитном сегменте уже думают об арт-началах не только применительно к украшающим проект художественным произведениям, но и ко всему проекту целиком. Александр Есипенко арт-директор группы компаний Insigma «Истеблишмент неразрывно связан с миром искусства — это сообщающиеся сосуды. На протяжении всей истории человечества блестящие художники реализуют великие творческие замыслы под покровительством и на средства правителей и бизнесменов-меценатов.
При этом искусство помогает властителям транслировать публике важные сообщения, и сегодня оно остается одним из ключевых медиумов, позволяющих формировать отношение к событиям и явлениям. Девелоперам премиальных жилых проектов искусство позволяет найти новые точки взаимодействия с целевой аудиторией — покупателями элитных апартаментов и частных резиденций. Наряду, скажем, с владением престижными марками автомобилей и предпочтением определенного набора элитарных модных брендов, коллекционирование или, как минимум, регулярное посещение событий мира искусства формирует образ жизни представителей нашей аудитории.
Позиционирование жилых проектов как коллекции арт-объектов подчеркивает эту связь: например, проект «Ордынка» представлен как собрание клубных домов с уникальной архитектурой, и размещение на первых этажах арт-галерей помогает акцентировать эту ассоциацию. Для реализации по-настоящему успешного совместного проекта коммерческой компании в сфере искусства необходима не только красивая концепция, сильный состав кураторов, ювелирно отбирающих авторов и произведения, но также продуманная коммуникация и четкий нарратив, чтобы инициатива была замечена и получила необходимый охват.
Арт-объекты и МАФы от застройщиков, которые нас впечатлили
Десять арт-объектов ведущих российских художников будет встроено в существующий городской ландшафт. Арт-объекты VERANDA – это необычные, привлекающие внимание навесы и стильные архитектурные конструкции для дизайна городской среды, частных и общественных интерьеров и экстерьеров. Изготовление арт-объектов, инсталляций, малых архитектурных форм, оформление городских мероприятий, праздничное оформление. В конце заседания эксперты обсудили новые арт-объекты, которые могут появиться в Миллионке в рамках гранта, выигранного Владивостоком для создания туристической инфраструктуры. Государство заинтересовывает художников так называемым public commission — своеобразным госзаказом художнику для создания объекта паблик-арт в определенной городской среде.
22 проекта с биеннале уличного искусства "Артмоссфера- 2023"
Любой арт-объект не должен нравиться или не нравиться, он просто даёт человеку особое ощущение, и каждому своё. Просмотрите доску «Городские арт объекты» пользователя Александр Богряшов в Pinterest. Паблик-арт — это городское искусство, которое должно органично дополнять городское пространство и призывать зрителей к диалогу.
Как арт-объекты меняют городскую среду Дальнего Востока
До недавнего времени у большинства людей, кто знает или слышал о Минске, город ассоциировался с советским прошлым, стерильной чистотой, отсутствием большого скопления туристов и бюджетным отдыхом. Но все изменилось в 2014 году, когда именно благодаря стрит-арту и муралам город начал преображаться, а способствовали этому два ярких фестиваля уличного искусства Vulica Brasil и Urban Myths. В свою очередь фестиваль Urban Myths, который запустило вышеупомянутое стрит-арт сообществом Signal, носит полулегальный характер: многие работы создаются без официального согласования с местными властями, поэтому рискуют быть закрашенными, а сбор средств на создание работ происходит с помощью краудфандинга. Отличительная черта фестиваля — тематика, связанная с мифологией и городскими легендами, которыми должными вдохновиться зарубежные художники. Только после знакомства с Минском, его историей и традициями, прошлым и настоящим уличные художники могут приступить к созданию эскиза — это важное условие участия в фестивале.
Работа почти сразу попала в месячный топ-10 граффити мира по версии журнала StreetArtNews. Ввиду негативных отзывов и петиций, как за, так и против, полученных исполнительным комитетом, в итоге работа была закрашена в 2018 году. Сам автор создавал мурал в течении 3х дней и посвятил работу всем невинно осужденным и наказанным. У автора статьи есть другая интерпретация: работа отображает исключительную меру наказания — смертную казнь.
Беларусь является единственной страной в Европе и СНГ, в которой применяется смертная казнь. Вернемся к фестивалю Vulica Brasil. Все началось с индустриальной улицы Октябрьская, которая на сегодняшний день стала местом притяжения как жителей, так и гостей Минска. Но что же из себя представляла Октябрьская до появления фестиваля Vulica Brasil?
Несмотря на то, что улица находится в относительном центре города, она всегда была промышленным и тихим местом, так как на протяжении всей улицы располагаются производства, одно из которых — станкостроительный завод «МЗОР». Стоит также отметить, что, несмотря на свой индустриальный дух, это место находится недалеко от исторического центра Минска. Но именно благодаря появлению фестиваля Vulica Brasil тихая глухая производственная улица Октябрьская трансформировалась в яркое общественное пространство под открытым небом. Для жителей Минска появление ярких образов на городских стенах было в какой-то мере культурным шоком, но пережили они его без негативных последствий.
Даже наоборот, жители начали проявлять любопытство и интерес к уличному искусству, а также к творчеству белорусских и бразильских художников, яркие краски и абстрактные образы которых вдохнули новую жизнь в промзону и оживили городскую среду.
Здесь планируют организовать новое тематическое пространство к 450-летнему юбилею столицы. Контракт на благоустройство с использованием элементов ландшафтного дизайна по начальной цене 12,7 млн рублей заключило управление коммунального хозяйства и благоустройства мэрии города. Власти уверены, что это место станет новой точкой притяжения для уфимцев и гостей столицы.
Во внутренней отделке использованы мраморная плитка и фрески, также характерные для античной эпохи. Комплекс в районе метро «Полянка», сдаваемый в 2024 г. Лобби ЖК воплотит фирменный стиль Armani, включая приглушенные натуральные цвета, простоту линий и идеальные пропорции. Фрагмент здания Palazzo Imperiale С выставочными пространствами Руководитель коммуникационного агентства rupor agency Анна Чепракова утверждает, что арт-инициативы в элитных ЖК — выставки, pop-up галереи, встречи с художниками, аукционы — сами по себе вряд ли повышают качественные характеристики объектов, но привлекают релевантную публику. Арт-событие в элитном проекте — это точка контакта с целевой аудиторией, повод пригласить на объект. Есть ряд элитных и премиальных ЖК, элементом которых является собственное выставочное пространство. ЖК Allegoria Mosca Шестиэтажный элитный клубный дом на 37 апартаментов, расположенный в престижных Хамовниках, в месте, где сходятся Пречистенка и Остоженка, сдается в 2023 г. Фишка проекта — выставочное пространство площадью 1700 квадратов, которое разместится в подземной части здания. Здесь будут выставляться полотна современных художников, проходить интересные лекции и демонстрироваться современные короткометражные фильмы. ЖК «Литератор» В этом «старом» малоэтажном элитном проекте, расположенном в тех же Хамовниках, еще в 2016 г. Название не случайно и обусловлено локацией — недалеко находится музей Льва Толстого. Здесь проводятся выставки и закрытые показы. Преимущество отдается итальянским и французским художникам и скульпторам. Не обойдено вниманием и творчество выходцев из нашей страны — в галерее хранятся коллекции Алексея Тетерина и Максима Башева. Причем многое можно приобрести, а кроме того, получить консультации по подбору произведений искусства и формированию частных коллекций, а также получить помощь в оформлении интерьеров. Но в ЖК есть и внутреннее арт-пространство, открытое девелопером Ant Development в феврале этого года прямо в офисе продаж. Здесь уже проводились выставки полотен Семена Файбисовича из цикла «Новый мир», созданные в период с 2016 по 2020 г. Наряду с выставками планируются кинопоказы, лекции и другие мероприятия. Именно он и открыл 6 лет назад новое столичное арт-пространство. В рамках мероприятий выставлялись работы, например, таких корифеев современного искусства, как художник Илья Кабаков, архитектор Заха Хадид, художник Дэмиен Херст. В последние годы здесь проводились как авторские, так и сборные выставки, в рамках которых зрители могли познакомиться с творчеством Стэнли Уитни или Питера Хелли.
Они придают ему особую эстетику и уют. Скульптуры из металла, используемые как украшения для улицы, обычно соответствуют месту и точно передают его характер. Особенно важно такое смысловое наполнение для современных районов, где почти нет архитектурных доминант, а пространство вплоть до линии горизонта заполняют однотипные многоэтажки. Оформление улиц города, выполненное с помощью арт-объектов расставляет смысловые акценты, привлекает внимание прохожих. Из чего создают арт-объекты Выбор материалов, которые применяют в оформлении площадей, улиц, парков и других городских пространств, отличается удивительным разнообразием: Арт-объекты создают из меди, латуни, чугуна, стали, бетона, бронзы, мрамора, гранита. Все они отличаются неприхотливостью к условиям установки, хотя отдельным материалам для этого требуется дополнительное покрытие. Современные скульптуры устойчивы и к действиям вандалов.
Парк 800: арт-объекты и интерактив
Например, ландшафтный арт-объект можно выполнить в виде оригинальной фотозоны, релаксационных скамеек. В качестве уличного декора для территории усадьбы может служить ротонда, декоративные колонны, арки, лабиринты. При разработке концепции учитывается уникальность территории, её историческая ценность, ключевые объекты инфраструктуры города, главных направлениях деятельности города. Обращение к истокам способствует продвижению идеологии, формированию устойчивого имиджа. Композиция должна нести пользу обществу, обеспечивать взаимодействие с посетителями, прохожими. Арт-объекты в России часто выполняют в виде вместительных скамеек, игровых комплексов, качелей, подиумов. То есть люди могут не просто посмотреть на композицию, но и потрогать её, использовать по назначению. Такие решения рассчитаны на участие зрителей. Например, можно изготовить арт-объект с подсветкой, реагирующей на движения. Интересно смотрятся проекционные решения.
Нравятся людям малые архитектурные формы с функциональными элементами, которые можно передвигать, менять. Где поставить уличные арт-объекты? Оригинальные композиции принято ставить в локациях с высоким пешеходным трафиком.
Для того чтобы уточнить подробности и купить световые фигуры, свяжитесь со специалистами нашего интернет-магазина. Почему стоит выбрать наши арт объекты? Вы хотите купить арт объект, изготовленный с нуля, настоящий. Вы не ищите придания смысла заурядным скульптурам и предметам; Готовы покупать только качественные скульптуры по адекватным ценам. Любой арт объект экологический и безопасный; Ищите необычные скульптуры, приковывающие взгляд, креативные и эксклюзивные и вас интересуют только свежие и незатертые дизайнерские решения для интерьера или ландшафта; Вы хотите получить красивые арт объекты, полигональную скульптуру или МАФ имеющий эстетическую и художественную ценность, но при этом имеющих практическое применение в современном дизайне Сколько стоят арт объекты? Стоимость арт объектов варьируется от 25 000 рублей до миллионов. Цена арт объекта зависит от: габаритов фигуры; используемых материалов качества травы, производителя, длины ворса ; 1.
Почему не сделать открытый конкурс, в жюри которого войдут как внешние, так и краснодарские эксперты, которые понимают в уличном искусстве и ценят развитие города? Публичное искусство может и должно порождать гордость за свой город: когда ты понимаешь, что в городе есть что-то необычное, на что сам смотришь, на что смотрят туристы и что привлекает дополнительную энергию в город. И важно, чтобы большинство жителей приняло искусство в своем городе. Иначе объекты ждет вандализм, разрушение, негатив и самый распространенный комментарий: почему вы тратите деньги на искусство, когда у нас в подвале течет канализация? У граждан будет понимание, что искусство для власти важнее, чем их бытовые проблемы. Стоимость тех объектов, что я успела посмотреть не все, к сожалению , на мой взгляд, не всегда обоснована. В производстве эти объекты сильно дешевле. Стоимость на искусство формируется на основе экспертного мнения, то есть ее определяет рынок. Евгений Первышов проект благословил, деньги уже найдены, инвестор есть.
Осталось выбрать, что это будет, а дальше уже реализовать» Владимир Вербицкий, помощник главы города Надо посмотреть, какой уровень медийности у художника, как часто он выставляется, в каких коллекциях его работы, какое его место в рейтингах. Если это очень известный художник, то уровень цены на его произведения может быть высок. Например, группировка «ЗИП», действительно, очень востребованная и известная, признанная ведущими экспертами в области современного искусства страны. Они могут называть на свой объект высокую цену. Форматы работы с художниками могут быть разными: кураторский, когда вы приглашаете куратора и он несет ответственность за выбор; международный конкурс, тогда несет ответственность экспертное жюри; и может быть совмещенный процесс, когда часть объектов для городских скверов выбирают кураторы, а на один, например, проводится конкурс. Все зависит от того, сколько имеется ресурсов на программу. Все объекты должны быть поставлены правильным образом на баланс и обслуживаться, на них должен выделяться годовой бюджет, поэтому важно сразу определить, кто будет нести ответственность за сохранность объектов — администрация, спонсор или сами жители. Делать ли международный формат, зависит от амбиций заказчика. Если привлекается известный зарубежный автор, уровень менеджмента и гонораров должен быть соответствующим, реализация идеи будет более трудозатратной и энергоемкой, чем на локальном уровне.
Я приветствую процесс работы с российскими художниками. У нас много интересных авторов, которых надо поддерживать и продвигать». У каждого города должна быть своя личная история и право на самоопределение. Я лучше потом посмотрю на реализованные произведения как турист, желающий понять ваш город, его исторические корни, мифологию и художественный вкус. Решать, что нужно вам, должны только вы, а не «залетные» эксперты. Диптих, Валерий Казас, 2,5 млн. И рад, что жители Краснодара готовы дискутировать на эту тему и при необходимости дать сказать жесткое «нет» тем формам, которые не соответствуют духу места. Лучшие произведения этого направления искусства рождаются именно на стыке мнений! Город должен решать в диалоге, что появится на улицах.
Нужно искать способы друг друга услышать и понять. В нашей стране были разные практики. Например, в начале десятых Марат Гельман установил на улицах Перми хорошие произведения художников с мировыми именами. Но они не прижились - местное население их отвергало. Сейчас многие из этих вещей свезли в условную «арт-резервацию», что неправильно - эти работы были сделаны для конкретных локаций. В то же время во Владивостоке мы развивали другую стратегию. Начали с недолговечных форм. Художники могли заявить свой стиль во временных граффити и инсталляциях, рассчитанных на один сезон. Это было нужно не только для того, чтобы население привыкло к новым арт-объектам, но и для того, чтобы сами художники нашли способ общаться с со-горожанами.
Ярославль По легенде, город воссоздан на месте легендарной битвы между Ярославом Мудрым, князем, известным своим мужеством, и огромным медведем. С этой легендарной схваткой связан символ города - медведь с секирой - изображенный на гербе. Один из самых знаменитых памятников - это скульптура медведя, выражающего рев через определенные промежутки времени. Он стал настоящим символом города и привлекает внимание туристов и местных жителей. Вологда Для Вологды символ города — лось. В Октябрьском сквере был установлен арт-объект лося, призванный украсить город и напомнить о его особой связи с природой. Они способствуют экономическому росту, развитию туризма, творческому потенциалу и маркетинговому привлечению внимания. Экономическая Реализация проектов в городе стимулирует экономическое развитие и способствует созданию новых рабочих мест.
Инвестиции в инфраструктуру, строительство объектов и развитие торговых зон приводят к притоку инвестиций, развитию бизнеса и повышению уровня жизни в регионе. При этом местные жители имеют больше возможностей для трудоустройства и развития собственных предприятий. Туристическая Проекты, направленные на создание туристической инфраструктуры, привлекают посетителей и способствуют повышению уровня дохода жителей города. Благодаря новым достопримечательностям, культурным и спортивным мероприятиям, город становится привлекательным для туристов. Приезжие гости тратят деньги на проживание, покупки и услуги, что создает дополнительные рабочие места и приносит доход местным предприятиям. Творческая Реализация проектов, связанных с развитием и поддержкой культуры и искусства, способствует творческому потенциалу города и его жителей. Создание новых культурных центров, арт-пространств и фестивалей стимулирует развитие художественных направлений и способствует эстетическому образованию общества.
Уличное искусство как инструмент преобразования промышленных территорий
Однако, многие девелоперы уже начинают активно смотреть в эту сторону, сотрудничая с разными системными институциями, такими как Агентство креативных индустрий Москвы или Центр креативного девелопмента ВШЭ, по формированию городской арт-среды. Новый арт-объект разместился напротив скульптуры «Влюбленные», установленной осенью 2023 года. Организаторы предоставляют разным художникам и волонтерам уличные площадки для создания арт-объектов и возможность экспериментировать в городской среде. Организаторы предоставляют разным художникам и волонтерам уличные площадки для создания арт-объектов и возможность экспериментировать в городской среде.
Стрит-арт: как он меняет городскую среду и почему становится современным искусством
Арт-объект в городской среде 21. В первую очередь, важнейшей функцией становится создание комфортного городского пространства для жителей дефолтного поселения. Во вторую очередь, очевидно, это неплохая возможность креативно прорекламировать свою услугу, не забивая голову проходящих мимо людей и вписывая свою конструкцию в общий облик города.
Теперь москвичи здесь смогут увидеть композицию «Баланс». Это история про связь природы и человека.
Дарья Русских, художник, скульптор: «Я была в Дагестане в арт-резиденции , и мы шли на водопад 10 километров, и меня осенило, насколько мы связаны с природой, насколько мы забываем о том, что она вокруг нас, а мы ее портим сами. И вот, идя 10 километров до водопада, осознала, что нужно воссоздать и напомнить людям о том, что не нужно забывать о природе». Москва в этом смысле вообще не боится экспериментов — это город необычных скульптур. Алексей Емельянов, руководитель департамента культурного наследия Москвы: «В нашем удивительном городе, в нашей любимой Москве расположены более 900 объектов монументальной скульптуры.
Часть из них является объектами культурного наследия, какая-то часть — просто объекты городской скульптуры. Как правило, это интересные, знаковые вещи. И я очень рад, что список этой городской скульптуры у нас ежегодно пополняется». Иногда скульптуры вызывают и неожиданные реакции — так, утята в сквере у Новодевичьего монастыря сразу после установки начали исчезать.
Фигуры пришлось восстанавливать и изготавливать новых малышей.
Почему именно крышки? Все просто: они всегда под рукой, раскрашены в разнообразные цвета и… никому не нужны после использования бутылок. Арт-объекты из крышек-«пикселей» появились не так давно и в столице Киргизии Бишкеке.
Всего для портретов-инсталляций было собрано 42 тысячи пластиковых крышек, которые приносили сами горожане. Крышки получили вторую жизнь в образах значимых для столицы Киргизии людей: художника Улана Джапарова, киномеханика Аваза Момуналиева, легендарной продавщицы Айнуры Исаевой и других. Их портреты украшают теперь не только фасады зданий, но и часть городского моста, добавляя местному пейзажу больше ярких красок. Cмелые гражданские акции Ай Вэйвэя не раз становились причиной его арестов и преследований со стороны китайских властей.
Да, это обстоятельство не помешало автору злободневных арт-объектов жить и творить в других странах. Но по сути дизайнер стал беженцем поневоле, покинув родной Китай.
Только изготовление арт-объектов - Вы заказываете конструкции арт-объектов без деталей и материалов фундаментов и без работ по монтажу. После того, как фундаменты готовы, самостоятельно выполняете монтаж арт-объектов по прилагаемой инструкции. Для интерьера: какие варианты изготовления и установки арт-объектов доступны для заказа Сборка и установка конструкций производится непосредственно на объекте.
Для установки конструкций внутри помещения, вам доступны 3 варианта выполнения работ: Вариант 1. Только изготовление арт-объектов - Вы заказываете конструкции арт-объектов с необходимыми деталями для крепления к плите перекрытия. Можно ли разбирать и повторно устанавливать арт-объекты Арт-объекты VERANDA сборно-разборные: каждый изготавливаемый нами арт-объект может быть разобран и повторно установлен на площадке неограниченное количество раз. В онлайн-форме выберите арт-объект, укажите ваше имя, телефон и e-mail и отправьте вашу заявку. После получения вашей заявки, мы сообщим вам цену, сроки и ответим на ваши вопросы.
Если вам подойдет наше предложение, обсудим дальнейшие действия для запуска заказа в производство. Краткий обзор и ссылки на страницы с фото и описанием каждого арт-объекта вы можете найти здесь.
Перед молодежным театром в Уфе установят новые арт-объекты
Ржавчина на такой стали создается искусственно. Этот способ обработки металла делает его долговечнее, а стенды фактурно и интересно вписываются в пространство по колористике. Поделиться новостью.
Москва , фигуры выполнены из бронзы в человеческий рост — изображение мужчины высотой 175 см, женщины — 170 см. Они одеты в повседневную одежду, женщина держит мужчину под руку. По замыслу, ансамбль, состоящий из молодой и пожилой семейных пар, олицетворяет ценности семьи, любви и верности. Добавим, обе композиции, являясь интересным дизайнерским решением, дополняют уникальный облик общественного пространства Фонтанки, выполненного в стиле 50-60-х годов прошлого столетия.
Работы выполнялись за счет средств муниципалитета.
Сложностей в организации работы с «Винзаводом» почти не было — они предоставили туры и лестницы, место для складирования краски. Саму краску предоставила компания Dulux и в частности мой старый товарищ Алексей Кузнецов. Также среди партнёров были РЖД и Управа — вот они как раз свои обещания не выполнили: света в тоннеле почти не было, стены подготовили плохо, потолок протекал, дорога вся в рытвинах, даже урны не поставили. Когда мы доделали работу, мне человек 50 лично сказали, что ходить через этот мрачный тоннель стало гораздо веселее. Но нашу идею включить в работу коммунальщиков Управа не поддержала. Новые теги приходилось «латать» самим. Азат Алеев Граффити-художник. Автор фасадов «Девочка с лейкой» «Мира» , «Алтынчэч», «Счастье» и других. Мой заказчик — единственный собственник здания, и он взял на себя все важные моменты: общение с жильцами дома, управляющей компанией, администрацией, комитетом архитектуры.
У нас было два кардинально разных эскиза. Первый — дом в разрезе. Мы хотели нарисовать всё, что происходит внутри здания: этажи, мебель, людей. Но на работу у нас было всего три дня, поэтому сделали второй вариант — портрет Моны Лизы. Именно эту цель преследовал заказчик. Ещё он хотел пустить слух, будто этот портрет тайно под покровом ночи выполнил некий французский художник. Такой инфоповод мог подогреть аудиторию, но затея провалилась — проходящие мимо люди узнавали меня, и местные СМИ очень быстро прибыли на место. В данном случае — игривое, весёлое. Я думаю, что создание граффити важно.
Аргентинский художник Doma Collective здесь создал эффектную сайт-специфик-инсталляцию «Вне времени», выпускающую мыльные пузыри. Вдохновившись их эфемерностью, он размышляет о ценности времени и непродолжительности человеческого существования по сравнению с космическим. Артем Стефанов. Художник визуализирует этот процесс с помощью рекурсии: стена размещается на самой стене, которая, в свою очередь, тоже находится на стене, и с каждым следующим шагом изображение искажается все сильнее и сильнее, превращаясь в смутное психоделическое воспоминание, рожденное под влиянием нынешних потрясений. Посетители могут зайти внутрь и на белых гипсовых стенах, как жители первобытных общин, вырезать свое «искусство» специально оставленным инструментом. Благодаря этому в конце биеннале получится результат коллективного восприятия момента времени. Саша Фролова. Ее большая скульптура в виде сердца, встречающая посетителей «Винзавода», состоит из разноцветных модулей разных фактур и напоминает, что всех нас объединяет энергия жизни: все дышат одним воздухом, в каждом из нас есть сердце, и эта энергия заставляет его биться. Паблик-арт на набережной и улицах арт-квартала Иван Волков. Изображая собаку в очках, художник подчеркивает, что четвероногие друзья сегодня стали такими же неотъемлемыми участниками повседневной жизни, как и мы. А общий мир, общее культурное пространство невозможны без стремления понять язык другого, без умения слышать и слушать. Демонстрируя эту идею, арт-группа «Муха» создала объект для открытой беседы «Стол переговоров» — это реальный стол с табуретами, на которые можно сесть друг напротив друга и поговорить, а по ссылке на открытый телеграм-канал еще и оставить свое послание обществу. Филипп Киценко. Именно на этом месте в фильме «Покровские ворота» Костик читал стихи Пушкина своей возлюбленной.