Школа рисования для взрослых Вероники Калачёвой проводит курсы по акварельной живописи, скетчингу, книжной, коммерческой и ботанической иллюстрации и по пластической анатомии для художников. Основатель школы — Калачева Вероника, иллюстратор, художник-акварелист. В 2004 году закончила художественно-графический факультет МПГУ им. Ленина. Школа Калачёвой выделяется среди них своим разнообразием и высоким уровнем курсов. Школа искусств «Школа рисования Вероники Калачевой» по адресу Москва, Столярный переулок, 3к18, метро Улица 1905 года, показать телефоны. Школы рисования в Санкт-Петербурге» Школа рисования Вероники Калачевой.
Школа Рисования Вероники Калачевой
Длительность — восемь дней. Содержание учебного плана: Знакомство с материалами. Виды штрихов, бумажные фактуры и различные свойства красок. Тренировки для глаз на «выключение цвета».
Понятия тона, работа с тоновым кругом, выполнение натюрмортов по технике гризайль, математический просчет светлоты объектов, заливки и лессировки. Теория цвета при работе с акварелью. Использование маскирующей жидкости, смешивание цветов.
Техника быстрого выполнения рисунков акварелью. Участники курса учатся рисовать быстро, прежде всего, передавая свое впечатление, не концентрируясь на передаче реалистичных фактур и пропорций.
Если только по 5 минут на человека тратить, только один комментарий оставлять, то получается 12 часов работы. Это выгодно с точки зрения бизнеса и комфортно для учеников. После запуска онлайн-занятий оборот школы вырос в пять раз. Экономика Школы Вероники Калачевой Доходные художества: как заработать на обучении взрослых рисованию Первые мастер-классы по акварели Вероники Калачевой в 2013 году особым успехом не пользовались, несмотря на то что у ЖЖ-блога Вероники, художника и преподавателя живописи, насчитывалось несколько тысяч фолловеров. Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию. Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года. Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника.
Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева. Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса. В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять. Я хотел, чтобы хотя бы десять человек оплатили». В итоге на курс набралась все-таки группа из десяти человек. Так и закрутилось», — вспоминает Матвей Калачев. Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор.
Основной статьей расходов стала аренда — на нее пришлось потратить 80 тыс. Кроме того, по мере поступления денег для новой студии закупили столы и мольберты, а также базовые материалы для рисования — карандаши, бумагу, уголь, акварельные кисти, а также чай, кофе, наняли администратора. Общие расходы как раз составили примерно 200 тыс. Главное было — составить программу, чтобы у курса были начало и конец, четко поставленные цели, чтобы мотивировать посетителя, говорят Калачевы. Темы придумывала Вероника: начали с акварели, потом добавили графику, фешен-иллюстрацию, леттеринг рисование букв и изучение шрифтов. Впоследствии начали добавлять другие курсы в зависимости от предпочтений и увлечений преподавателей. Сейчас в школе также идут курсы по скетчингу, ботанической иллюстрации, базовым курсам рисования, а также по каллиграфии и истории изобразительных искусств. Поначалу Калачевы много экспериментировали с форматами уроков: пробовали делать долгие курсы длиной по три-четыре месяца, серию субботних мастер-классов, выездные пленэры в Италию. Большой формат не пошел, объясняет Вероника: «Люди быстро выгорают: восемь—десять занятий — это максимум, сколько человек может пройти, не пропустив занятия, а на большее подписаться тяжело». В итоге остановились на золотой середине — типичный курс из восьми—десяти офлайн-занятий в студии Калачевой стоит в среднем 12,5 тыс.
Кроме этого есть мастер-классы и интенсивы выходного дня и курсы для продолжающих: например, после базового курса по акварели или пастели можно взять следующий, более сложный курс, чтобы улучшить свои навыки. Дело пошло. Калачевы продали магазин художественных товаров и занялись школой всерьез. Сейчас у школы рисования уже пять офлайн-студий, две из которых находятся в других городах: в марте 2016-го открылась студия в Петербурге, а в апреле — в Екатеринбурге. В Москве одна офлайновая студия рисования приносит в среднем 80—100 тыс. Самая прибыльная студия — в Москве на Новослободской — приносит до 150 тыс. Читать еще: Онлайн вопрос фармацевту Акварель онлайн Вскоре после первых нескольких курсов Матвей Калачев понял, что нужно выводить бизнес в интернет. В качестве эксперимента Калачевы отсняли на видео небольшой курс приглашенного педагога по академическому рисунку и вывесили на Vimeo. Мы хотели делать полноценную онлайн-платформу, но было непонятно, с чего начать», — вспоминает Матвей. Помог случай: муж одной из преподавательниц школы занимался платформой для продажи онлайн-курсов и тренингов GetCourse.
Калачев с партнерами решили сделать полноценный набор онлайн-курсов по рисованию на базе GetCourse. Платформа позволяла создавать курс, максимально приближенный к обычному образованию: в частности, разбить его на отдельные видеоуроки возрастающей сложности, по итогам которых студент должен публиковать под видео выполненные задания, которые комментирует преподаватель. В курсе есть стоп-уроки, без прохождения которых нельзя получить доступ к дальнейшим занятиям.
Более подробную информацию о cookie Вы можете прочитать на этой странице. Права Вы имеете право получить доступ к личным данным, которые у нас имеются о Вас, или получить их копию. Для этого свяжитесь с нами. Если Вы считаете, что информация, которую мы о Вас имеем является неполной или неточной, то Вы можете попросить нас дополнить или исправить эту информацию. Вы также имеете право запросить удаление Ваших личных данных.
Пожалуйста, свяжитесь с нами , если Вы хотите, чтобы мы удалили Ваши личные данные. Принятие политики Дальнейшее использование нашего сайта означает Ваше полное согласие с этой политикой. Если Вы не согласны с нашей политикой, то пожалуйста, не используйте данный сайт. При регистрации мы также запросим Ваше явное согласие с политикой конфиденциальности. Изменения в политике Мы можем вносить изменения в данную политику в любое время. Вам может быть предложено ознакомиться и повторно принять информацию в этой политике, если она изменится в будущем. Использование файлов cookie Ниже объясняется, как файлы cookie используются на данном сайте. Если Вы продолжаете использовать этот сайт, Вы соглашаетесь на использование нами Ваших файлов cookie.
Что такое файлы cookie?
Тогда они получаются более нежными. И баклажаны сразу... А то ты собираешь копейки, а он тратит на пиво сотни. Если кухня по плану, зачем отдельный буфет, тоже зеленый купила? Шуруповерт в руки и все подкрутит пусть Саша. Быкова побирашка клянчит, но она никогда не ставит на стол вино по неск.
[Вероника Калачева] Гуашь. Основы рисования (2022) [kalachevaschool]
- Школа рисования Вероники Калачевой, Школа рисования Вероники Калачевой
- Приморская детская художественная школа имени М.А.Волошина | Новости
- Уроки для детей "Kalacheva Kids"
- Школа рисования Вероники Калачевой.
[Вероника Калачева] Гуашь. Основы рисования (2022) [kalachevaschool]
Kalacheva Kids – один из самых популярных проектов для обучения учеников разного уровня. 10 абсолютно бесплатных мастер-классов по рисованию в художественной школе Kalacheva School. Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве (Москва). Реальный отзыв человека о Школа рисования Вероники Калачевой на Отзывы Школы рисования в Санкт-Петербурге» Школа рисования Вероники Калачевой. Школа рисования Вероники Калачевой основным направлением предполагает онлайн-обучение рисованию в различных техниках и тематиках, также есть некоторое количество живых курсов в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Нижнем Новгороде.
Школа Вероники Калачёвой в Санкт-Петербурге
Я также принимала участие как в бесплатных вебинарах, так и в платных курсах. Опишу свой опыт на основе второго случая. Однажды, в позднюю ночь с четверга на пятницу, мне удалось приобрести сразу четыре курса Дарьи Остапенко в школе Вероники Калачевой по анатомии и перспективе. Я уже самостоятельно изучала анатомию по книгам Енё Барчиа и Готфрида Баммеса. И все же, несмотря на свой опыт, мои рисунки как-то выходили кривыми.
Приложение хорошее, но планируется ли в нем сделать доступ к тренингам? Отзыв гирл , 12.
Пробный период не дает возможности пройти толковые курсы.
МЫ ни разу не... Я не смогла все это доесть, я открыла кошелек и отдала 400 000,а то как на трамвае ехать домой вонять что ли. Никогда не посещайте тот са...
Сегодня к нам на хутор прибился чей-то голубь. Косим , стр... С нетерпением жду ваши видео-рассказы ,отчеты о проделанных работах,о новостях дня,о жизни вашей на этом удивительно гостеприимном хуторе Радуюсь вашим успехам и желаю от души,чтоб все ваши задумки с Божьей помощью исполнялись Прилетел голубь к хорошим вестям А вообще-то голубь птица стайная и видимо что-то...
Получили огромное удовольствие! Огромное спасибо! Учимся дальше.
Рисуем вместе с внучкой вместо фиолетового влезли в голубой.
Школе рисования 3 года! Акварельный вебинар с основателем школы, Вероникой Калачевой
| [Вероника Калачева] Гуашь. Основы рисования (2022) [kalachevaschool] | Бесплатный вебинар от школы Калачевой в эту субботу с Анной Чайниковой по рисо. |
| Школа Вероники Калачёвой в Санкт-Петербурге | Рассказывает Вероника Калачëва, основательница школы рисования Kalacheva School. |
| Доходные художества | Kalacheva Kids – один из самых популярных проектов для обучения учеников разного уровня. |
| Школа Рисования Вероники Калачевой (kalachevaschool) на Ярмарке Мастеров - ручная работа, handmade | Школа рисования Вероники Калачевой основана в 2013 году для тех, кто мечтает научиться рисовать. |
| Kalacheva school: московские курсы рисования | Kalacheva school — это современная школа рисования! |
Описание учебного заведения
- Школа рисования Вероники Калачевой
- [Вероника Калачева] Гуашь. Основы рисования (2022) [kalachevaschool]
- Акварель. Полный курс Вероники Калачевой
- Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой - видео - Видео
- - смотреть последние видео
Вероника Калачева: Акварель. Полный курс Вероники Калачевой
Школа Рисования В. Калачевой on Instagram: "Дни распродаж в Kalacheva School одни из самых ожидаемых и приятных И это неудивительно! Kalacheva School — самая большая онлайн-школа рисования в России, основанная в 2013 году известным художником Вероникой Калачёвой. 26.08.2018, 11:30:49. 18 бесплатных мастер-классов преподавателей Школы рисования Вероники Калачевой. Школа рисования Вероники Калачевой логотип. Фильтр курсов» Курсы рисования» Kalacheva school школа рисования. ¡Bienvenidos a Kalacheva Art School!
Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой - видео
Уроки для детей школы Вероники Калачевой "Kalacheva Kids". обучение взрослых рисованию с нуля в школе вероники калачевой онлайн и в москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг. Отличные новости для тех, кто хочет научиться рисовать: с 1 по 8 марта в Школе рисования Kalacheva School будет открыт свободный доступ к избранным урокам из всех онлайн-курсов. Фильтр курсов» Курсы рисования» Kalacheva school школа рисования. На данной странице вы можете посмотреть без регистрации 149 видео канала kalacheva school — школа рисования в. калачевой на котором 3 млн просмотров.
Школа Вероники Калачёвой в Санкт-Петербурге
| Онлайн-школа рисования Kalacheva Kids | Kalacheva school, школа рисования: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. |
| Перестать бояться и начать рисовать | Отличные новости для тех, кто хочет научиться рисовать: с 1 по 8 марта в Школе рисования Kalacheva School будет открыт свободный доступ к избранным урокам из всех онлайн-курсов. |
| Акварель. Полный курс Вероники Калачевой | 10 абсолютно бесплатных мастер-классов по рисованию в художественной школе Kalacheva School. |
Школа рисования Вероники Калачевой.
Занятия проходят в двух студиях живописи и рисунка в Москве, а также есть школа онлайн — курсов самая большая онлайн-школа рисования в Восточной Европе. Вероника Калачёва открыла первую школу в 2013 г. Каждое онлайн-занятие в Школе рисования Вероники Калачёвой — это прежде всего живой контакт с учителями. Во время обучения преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности.
Кандидаты увидят ответы на hh. Воспользуйтесь шаблоном — его можно редактировать. Что это даст? Попросите лояльных сотрудников конструктивно написать, что им нравится в компании и что можно улучшить.
Это важно, потому что поток однострочных отзывов, где описаны только плюсы, вызывает у людей недоверие. Если нет — только на Dream Job. Официальный ответ покажет, что вам важна любая обратная связь, и вы заинтересованы в улучшении условий труда и рабочих процессов в компании.
Пробный период не дает возможности пройти толковые курсы. При начале пробного периода пользователь соглашается на автопродление подписки. В правилах оферты пункт 8.
Есть активные студенты, а есть те, кто только в конце занятия получает вдохновение. На онлайн-уроках мы разбиваем процесс на мелкие детальки, чтобы ученики шаг за шагом осваивали самые простые вещи. Например, надо сделать заливку в акварели. Все думают, что это очень просто, всем хочется сразу Нотр-Дам де Пари нарисовать. Но мы выстраиваем обучающий процесс по-своему. Наше конкурентное преимущество в том, мы предлагаем индивидуальный подход — у студента есть ощущение, что он с педагогом один на один. На Coursera никто не занимается индивидуально с учениками. А у нас 30 преподавателей, которые проверяют работы на онлайн-курсах. Онлайн-занятия хороши тем, что один педагог может вести 100-150 человек. Если только по 5 минут на человека тратить, только один комментарий оставлять, то получается 12 часов работы. Это выгодно с точки зрения бизнеса и комфортно для учеников. После запуска онлайн-занятий оборот школы вырос в пять раз.
Курс рисования натюрмортов| Kalacheva School
Как много часов в неделю ты ему посвящаешь? Я считаю, что желание творчески самовыражаться также важно, как и желание спать или есть. Это базовая потребность человека. Я рисую всякий раз, когда у меня есть такая возможность. А если не рисую, то даже когда смотрю вокруг, думаю над закономерностями в цвете или о ритме в композиции, например. Но творчество - это же не только про рисование. Творчество оно везде и всюду: и на кухне, и в огороде Как ты вырабатывала свой стиль? Как бы ты его охарактеризовала? В чем его особенности? И как ты его развиваешь? Даже не знаю Мне часто говорят, что мои работы узнают по стилистике.
Но я все еще ищу себя. Пожалуй, мою стилистику можно назвать реализмом с элементами недосказанности. Я просто стараюсь достоверно изобразить то, на что хочу обратить внимание зрителя, передать свои ощущения и чувства в рисунках. По мне это гораздо важнее, чем просто изобразить что-то фотореалистично. Как рождаются идеи для твоих работ? Часто меня вдохновляет свет. Если смотреть на один и тот же предмет при разном освещении - он воспринимается по-разному. Мне нравятся длинные закатные тени или мягкий ажурный свет, я люблю простоту в обыденном. Мне кажется, что основная идея моя творчества звучит примерно так: Счастье - повсюду, оно в мелочах и уже рядом с вами, рядом со мной. Я люблю его искать везде, куда бы я ни посмотрела и в своих работах рассказываю о том, что увидела.
Что тебе нравится рисовать больше всего? Какая у тебя любимая часть творческого процесса? Я заметила, что периодически такие темы сменяют друг друга. Одно время меня вдохновляло море, вода и отражения, потом город и пейзажи. Сейчас я снова вернулась к людям. Снова - потому что в университете я очень любила портреты. Мне кажется, что через образ человека можно показать всю гамму чувств, и это очень интересно. Это сложно, но когда мне удается - я счастлива. Какие материалы ты используешь для создания своих работ? Какие инструменты ты можешь рекомендовать?
Я пользуюсь профессиональными сериями кистей, бумаги и красок. Бумагу использую хлопковую. Любимые бренды: Arches, Canson. Попробуйте выразить графически какое-то слово, передайте его суть через цвет, фактуры и композицию. Это очень затягивает! Что самое сложное в жизни художника? Оставаться открытым и чувствительным как ребенок, но в то же время быть предельно честным и требовательным к себе. Вот это сочетание уязвимости и честности - самое сложное. Перестанешь быть чувствительным, станешь ремесленником. Логично предположить, что художнику следует продавать свои картины, иллюстрировать, рисовать на заказ; зарабатывать тем, что ты лучше всего умеешь.
Многие художники создают свои студии, ищут учеников и преподают. Но я считаю, что преподаванием стоит заниматься только тогда, когда чувствуешь в себе такое призвание: передавать знания, делиться ими и радоваться росту учеников. Посоветуй, пожалуйста, книги и пособия, которые помогут создавать картины? Мне очень понравились две книги Джульетты Аристид. Там все как я люблю: понятным живым языком о самом главном. Подход у автора академический. И мне это тоже очень нравится. Вот, пожалуй, одна из них - моя любимая на сегодняшний день - «Уроки классической живописи». Чьими работами ты сама вдохновляешься? На страницы каких художников заходишь регулярно?
Работы чьих авторов - среди современников и классиков - тебя вдохновляют? Какие планы на будущее? В октябре будет проходить Московский фестиваль акварели. На нем будут не только российские преподаватели, но и зарубежные, например Феликс Шайнбергер, автор «Акварельного скетчинга». Расскажи, про него немного, что и как там будет происходить? Фестиваль это, конечно, большое событие для тех, кто увлечен акварелью. С утра до вечера мы будем говорить про акварель: будут творческие встречи с художниками и спикеры, готовые ответить на каверзные вопросы про материалы. На демо-классах можно посмотреть за магическим процессом: как создается работа на ваших глазах. Это очень удобный формат, ведь вы можете общаться с художником вживую, задавать ему вопросы и видеть каждый этап выполнения работы. Разница с мастер-классами состоит в том, что тут мы сможем разместить больше участников-зрителей.
На демо-классе участники не рисуют, а наблюдают. В мастер-классах вы можете окунуться в атмосферу целиком и полностью. Участники выполняют работу вместе с мастером. Феликс Шайнбергер - отличный рассказчик, я обожаю его книги и очень рада, что он приедет на фестиваль. Уверена, что у него получится вдохновляющая лекция. И дай, пожалуйста, короткий ответ «Творчество - это…» Творчество - это страсть. Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию. Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года. Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника.
Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева. Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса. В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять. Я хотел, чтобы хотя бы десять человек оплатили». В итоге на курс набралась все-таки группа из десяти человек. Так и закрутилось», — вспоминает Матвей Калачев. Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор.
Kalacheva school — это современная школа рисования! Мы не рисуем скучные натюрморты, а делаем по-настоящему насыщенные и интересные программы обучения рисования, живописи. Наши курсы — это мощный творческий заряд для художников разных уровней подготовки. Мы учим людей акварельной живописи, рисунку, интерьерному скетчингу, каллиграфии и многому другому.
Каждые выходные устраиваем увлекательнейшие интенсивы и мастер-классы.
Добро пожаловать в клуб избранных слушателей Серебряного Дождя! Это виртуальное сообщество друзей, поклонников, преданных слушателей радиостанции, которые хотят быть всегда на связи с нами. Быть в курсе основных событий, не пропускать интересные эфиры и мероприятия Серебряного Дождя. Какие привилегии получают члены клуба? После того, как вы заполните анкету и укажете сферу своих интересов, вы сможете: получать оперативную информацию обо всех эфирных новостях — гостях, темах программ, интервью; получать напоминания о начале любимых программ по смс; получать приглашения на студийные концерты и мероприятия в уютном дворике радиостанции; Как стать членом «Клуба Серебряного Дождя»?
Проблема дистанционного образования, вероятно, заключается не в том, что это невозможно, ваше сиятельство, а в том, что нужны кадры, готовые переучиться, а не ныть. К тому же ученики также должны быть готовыми ощущать движение карандаша при штриховании. Единственный минус — рисование по референсам, а не натуре. Хотя было несколько уроков, когда нам приходилось самостоятельно создавать композицию и рисовать натуральные объекты, а также практиковаться в кафе, изображая других людей причем, они и не догадывались, что я их рисую. Моя учеба в школе Вероники Калачевой началась с бесплатного вебинара по пастели. И как и другим участникам вебинара, мне предложили возможность приобрести курс по акварели со скидкой — всего за 18 тысяч, а не 20.
Школа Вероники Калачёвой: что, как, почём
Школа Вероники Калачевой — это место, где каждый творческий человек с легкостью может овладеть различными техниками рисования (акварелью, живописью, рисунком и др.). РЕЙТИНГ ЭКСПЕРТА 5/5 Вероника Калачева — основатель школы рисования. Нынешняя практика Kalacheva School проводить вебинары только в прямом эфире с одной стороны хороша: у тебя никаких отговорок, либо сейчас, либо никогда. Kalacheva+School+—+Школа+рисования+В.+Калачевой - видео. Смотрите, делитесь и обсуждайте лучшее видео с другими людьми. Обучение взрослых рисованию с нуля в школе Вероники Калачевой онлайн и в Москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг. Школе рисования 3 года!
Описание учебного заведения
- Kalacheva School
- История онлайн курсов рисования
- Приморская детская художественная школа имени М.А.Волошина | Новости
- Виктория калачева школа рисования. "Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой
Школа Рисования Вероники Калачевой
Так и закрутилось», — вспоминает Матвей Калачев. Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор. Основной статьей расходов стала аренда — на нее пришлось потратить 80 тыс. Кроме того, по мере поступления денег для новой студии закупили столы и мольберты, а также базовые материалы для рисования — карандаши, бумагу, уголь, акварельные кисти, а также чай, кофе, наняли администратора. Общие расходы как раз составили примерно 200 тыс. Главное было — составить программу, чтобы у курса были начало и конец, четко поставленные цели, чтобы мотивировать посетителя, говорят Калачевы. Темы придумывала Вероника: начали с акварели, потом добавили графику, фешен-иллюстрацию, леттеринг рисование букв и изучение шрифтов.
Впоследствии начали добавлять другие курсы в зависимости от предпочтений и увлечений преподавателей. Сейчас в школе также идут курсы по скетчингу, ботанической иллюстрации, базовым курсам рисования, а также по каллиграфии и истории изобразительных искусств. Поначалу Калачевы много экспериментировали с форматами уроков: пробовали делать долгие курсы длиной по три-четыре месяца, серию субботних мастер-классов, выездные пленэры в Италию. Большой формат не пошел, объясняет Вероника: «Люди быстро выгорают: восемь—десять занятий — это максимум, сколько человек может пройти, не пропустив занятия, а на большее подписаться тяжело». В итоге остановились на золотой середине — типичный курс из восьми—десяти офлайн-занятий в студии Калачевой стоит в среднем 12,5 тыс. Кроме этого есть мастер-классы и интенсивы выходного дня и курсы для продолжающих: например, после базового курса по акварели или пастели можно взять следующий, более сложный курс, чтобы улучшить свои навыки.
Дело пошло. Калачевы продали магазин художественных товаров и занялись школой всерьез. Сейчас у школы рисования уже пять офлайн-студий, две из которых находятся в других городах: в марте 2016-го открылась студия в Петербурге, а в апреле — в Екатеринбурге. В Москве одна офлайновая студия рисования приносит в среднем 80—100 тыс. Самая прибыльная студия — в Москве на Новослободской — приносит до 150 тыс. Читать еще: Онлайн вопрос фармацевту Акварель онлайн Вскоре после первых нескольких курсов Матвей Калачев понял, что нужно выводить бизнес в интернет.
В качестве эксперимента Калачевы отсняли на видео небольшой курс приглашенного педагога по академическому рисунку и вывесили на Vimeo. Мы хотели делать полноценную онлайн-платформу, но было непонятно, с чего начать», — вспоминает Матвей. Помог случай: муж одной из преподавательниц школы занимался платформой для продажи онлайн-курсов и тренингов GetCourse. Калачев с партнерами решили сделать полноценный набор онлайн-курсов по рисованию на базе GetCourse. Платформа позволяла создавать курс, максимально приближенный к обычному образованию: в частности, разбить его на отдельные видеоуроки возрастающей сложности, по итогам которых студент должен публиковать под видео выполненные задания, которые комментирует преподаватель. В курсе есть стоп-уроки, без прохождения которых нельзя получить доступ к дальнейшим занятиям.
Кроме того, доступ к курсу не бесконечен: за несколько недель, пока он открыт, ученик должен пройти и завершить обучение или продлить доступ за отдельную плату. Вскоре стало понятно, что золотая жила скрывается как раз в онлайне. Стоит он при этом не меньше, а иногда и больше, чем в офлайне: стоимость отдельных курсов доходит до 27 тыс. А маржинальность намного выше, чем в офлайне: не нужно тратиться на аренду студии, администраторов и материалы, признается Калачев. Ну и сама съемка — дорогая штука. Плюс затраты на программистов — их пять человек», — говорит он.
Чтобы раскрутить онлайн-образование, в него пришлось вложиться. Первые съемки делали на обычную камеру и писали звук через микрофон-петличку, но в дальнейшем в школе на Новослободской оборудовали профессиональную студию. На компьютеры, свет и оборудование для видеосъемок ушло порядка 3 млн руб. Неделя съемок одного курса может обойтись примерно в 280 тыс. В школе Калачевой отдельная команда из трех человек организует видеосъемки курсов и работу преподавателей на них. В онлайне и офлайне со школой уже сотрудничают около 30 преподавателей, в том числе в регионах, а с учетом онлайн-аудитории в школе единовременно могут обучаться около 1000 человек в месяц.
В основном это девушки 25—35 лет, говорит Вероника Калачева: «Это те люди, которые когда-то давно рисовали, а потом ушли в другую профессию — или так и не решились рисовать, но эта мысль с ними жила долгие годы. Теперь они пришли исполнить свою мечту — а мы взялись им помочь». По словам Калачевых, в 2015 году выручка школы составила 57 млн руб. В основном это стало возможным именно благодаря онлайн-курсам.
Безусловно, для каждого ученика важно знать, кто будет его преподавателем. Раздел «Педагоги» заочно ознакомит вас с преподавательским составом, где можно сразу увидеть какие занятия ведет тот или иной педагог. В личном кабинете можно забронировать место в выбранном курсе либо выкупить его полностью. Боитесь пропустить что-то интересное? Подписка на рассылку позволит быть в курсе всех новостей, уроков и событий в школе. Спрашивайте, обсуждайте, делитесь своими впечатлениями — все для вас любимых ;- Уже сейчас можно начинать обучение, не отходя от компьютера.
В базе знаний будут собраны не только интересные статьи, но и реальные уроки.
Вы сами удивитесь, как из легких, но необходимых упражнений рождаются новые образы. Когда вы пройдете этот этап, у вас не останется ни одного вопроса о теории цвета или заливке, тоне или плотности. Будет только горячее желание поскорее опробовать всю эту информацию на практике. Именно ей и посвящена третья глава. В ней море упражнений на разные темы. От задания к заданию мы будем все глубже и глубже погружаться в акварель. В каждой теме станем отрабатывать уже усвоенные навыки и добавлять новые приемы. Мы научимся передавать фактуры, работать в технике «по-сырому», узнаем, как вызывать вдохновение, и создадим серию работ в разных стилях. В конце концов вы поймете, что вам ближе.
Возможно, захотите продолжить работу в сфере food-иллюстрации или влюбитесь в морские пейзажи? Одно я вам обещаю: если вы будете выполнять все задания по очереди, не перескакивая с одного на другое, если будете соблюдать все рекомендации, ваш мир изменится, вы обязательно подружитесь с акварелью! Для кого эта книга Как для новичков, которым только предстоит влюбиться в акварель, так и для опытных художников, которые хотят приобрести новые навыки и освоить приемы, придающие работам изюминку.
Тут больше слов, чем картинок: только самые важные иллюстрации и полезные мысли, примеры и рассуждения. Настоящий путеводитель по миру художников и скульпторов. Когда вы смотрите на объект искусства, вы не просто видите его или думаете о нем, вы чувствуете его всем своим существом.
В буквальном смысле. В этой книге Бриджит Пейн рассказывает про бесконечный источник радости в жизни, которым и является искусство. Это простое и практичное руководство поможет сделать отношения с искусством вдохновляющими.