Место Artplay – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес места Artplay в Москве – Афиша-Музеи.
ВЕРНИСАЖ | Три выставки современного искусства в Artplay
Так, художник Максим Има, работы которого представлены в Русском музее, создал инсталляцию на огромной белой стене из горящей фразы "Пусть так". Если мысленно убрать из нее синие элементы, взгляду предстанет слово "Пустота". Именно так называется работа и именно об этом феномене в современном искусстве предлагает задуматься автор. Миша Маркер попытался исследовать чувственную сферу человека.
Горящий красным призыв "Мысли глубже" через несколько секунд дополняется фразой "Прячь". Эта приписка добавляет совершенно иной смысл и показывает, насколько человек может запутаться в собственных страхах и недоверии к миру. Artplay продолжает развиваться.
Уже существующие арт-объекты будут совершенствоваться и обновляться, а свободные зоны ждет появление временных выставок.
Выставка «От Моне до Малевича. Великие модернисты» обещает стать серьезной образовательной площадкой. По понедельникам здесь будет действовать акция «Урок на выставке» — для всех школьников до 16 лет включительно будет организован бесплатный вход на выставку, как с родителями, так и в составе группы. Особое внимание будет уделяться приглашению групп из художественных школ и школ, где есть предмет «Мировая художественная культура» с преподавателями, которые во время или после выставки, могли бы провести для учеников экскурсии.
И даже сегодня многие аспекты японского искусства не вполне понятны западному зрителю. На мультимедийной выставке в Artplay Media перед зрителем оживают четыре традиционных жанра гравюры: бидзинга изображение красавиц из «веселых кварталов» , фукэйга пейзаж , катёга цветы и птицы , муся-э изображение воинов. А закадровый текст, записанный для выставки Дмитрием Ковалениным, поможет разобраться в японской мифологии и символике. Коваленин также известен как автор уникальной 2-хтомной монографии о жизни и творчестве Харуки Мураками «Суси-Нуар.
Занимательное муракамиЕдение» и книги «Коро-коро» — сборника малой прозы, рассказов и эссе о современной Японии.
На ней представлены скульптуры, созданные из металлических запчастей. Образы рыб, воплощенные в металле, раскрывают идею о могуществе природы, иерархии и сложной гармонии неизведанного мира. Увлечение реинкарнацией фактурных запчастей в свое время принесло Денису Куликову славу в родном Ярославле. С 2019 года он активно участвует в международных проектах и выставках.
Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» пройдет в Центре дизайна ARTPLAY
Здесь представлены работы из собраний разных частных коллекционеров, и тут на вас посмотрит вот такой Венецианов глазами женского портрета: Кроме того на стенах вы увидите и Нестерова, и Рериха, и других выдающихся русских художников: Рерих в этот раз был в избытке: думаю, что выставка на Крымском валу его разогнала. Например, одна из его работ в галерее «Первые имена» уже торгуется на уровне 40 млн. В этой же галерее увидел, кстати, еще одну работу масло великой княжны Ольги Александровны, о которой совсем недавно делал отдельную заметку. Зарубежное искусство Показалось, что в этот раз иностранных фамилий было больше. Попадались очень интересные натюрморты, например, отметил для себя такой: А также пару действительно занимательных курьезов. Во-первых, работа Мастерской Дирка Хальса, а это хоть и не тот самый Хальс, но все же его близкий родственник, младший брат великого живописца! Здесь же есть и Рубенс, но вот тут как раз — просто удачливый однофамилец, который, кстати, пользуясь этой внезапной удачей еще и копировал работы того самого Рубенса, чтобы «без обмана», вероятно, ими выгодно приторговывать. Был тут и ван Мирис, но тоже — увы, не тот, но и вновь — это представитель той самой династии!
Ярмарку TRAF дополнит образовательная программа — лекции, паблик-токи и дискуссии. Ведущие специалисты в сфере современного искусства, кураторы и галеристы расскажут о текущей ситуации художественного рынка в России, обсудят вопросы современного арт-маркетинга и интеграции искусства в бизнес. Научные сотрудники из Русского музея и Государственного Эрмитажа поделятся опытом того, как актуальное искусство попадает в музейные коллекции, а фигура коллекционера — в историю.
Московская художественная группа «Мы открылись» на площадке ЦСИ Винзавод с 10 июня запустит серию аудиоперформансов «Заземление» и создаст для центра дизайна Artplay создаст мурал «Я тоже художник». На Artplay в июне можно увидеть серию муралов «Погружение» Михаила Горячкина. В Зверевском центре современного искусства с 23 мая по 4 июня пройдет коллективная выставка уличного искусства «Новый бестиарий». С 7 июля в галерее «Муха» откроется выставка «Пока без названия». В парке «Белые аллеи» зрители смогут увидеть инсталляцию Михаила Чулова «Мокрый пол».
В рамка деловой программы выставки 16 июня в 18:45 выступит Татьяна Смирнова, архитектор и ведущий преподаватель Школы с лекцией "Дома в деталях". Студенты курса по дизайну интерьера во главе с креативным директором Школы и декоратором Анастасией Комаровой готовят экспозицию-размышление "Конец и вновь Начало".
Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА 2023
| Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи | 15 и 16 июня Школа Детали принимает участие в выставке-конференции Design Party "Загородная жизнь" в ARTPLAY в качестве специального гостя. |
| Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи | Дизайн Выставку в ARTPLAY стала важным событием как внутри кластера, так и для всего профессионального дизайн-сообщества. |
В московском центре Artplay Media откроется мультимедийная выставка о Фриде Кало
Это все один и тот же старый добрый покров майи. Это видимость, которая одновременно скрывает истинную природу мира и дает ей возможность проявиться в бесчисленном количестве образов. Майю часто путают с иллюзией, будто это какой-то обман зрения, как мираж в пустыне. Покров майи не ложен, а изменчив и преходящ, как облака или морские волны.
Именно бренность мира излучает красоту, вызывающую самые разные чувства от меланхолии до эйфории. Внутри Зорикто Доржиев. Салон красоты Выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» — это своеобразный лабиринт, в котором огромные изображения лиц воображаемых людей, похожие на фантастические пейзажи или закодированные порталы в другие измерения, соседствуют с авантюрными сюжетами из пока нерассказанных городских легенд и неснятых аниме в виде картин, скульптур, диджитал-объектов и граффити.
При этом опорой служили работы современных авторов, в том числе Такаши Мураками, и анимационный мир покемонов. Кроме того, нейросеть расскажет о том, что она считает красивым, в чём состоит секрет гениальности и может ли искусственный разум заменить человека-творца. На этой выставке будет интересно и ценителям искусства и тем, кто увлекается технологиями.
В любом своём творении Леонардо творит согласно законам ритма и гармонии, это божественный уровень!
И несмотря на то, что в двухуровневом пространстве зала одно и того же лица было столь много, было очевидно: Моны Лизы да и самого Леонардо да Винчи много не бывает. Финал фильма погрузил зрителей в абстрактный мир фантазии, который однозначно был стихией Леонардо, где он черпал вдохновение и, возможно, получал передачи из иных сфер. Мало, кто поспорит, что он превосходил и своего современника, и даже человека XXI века в умственных и практических способностях. И конечно, нас ждут всплески волн, краски неба, различные суда, далёкие города, мифология, а также погружение в личность художника.
С 9 до 16 лет, а затем с 2008 года по сей день я провожу летние каникулы в районе Феодосии в Крыму. Именно здесь, на берегу Чёрного моря родился художник армянского происхождения Ованнес Константинович Айвазовский. Уже в детстве я посетила и продолжаю посещать музей, посвящённый художнику в его родном городе, и с первого взгляда влюбилась в то, как он изображает великую и такую близкую водную стихию. На протяжении всей жизни я несу трепетное восхищение и желание смотреть вновь и вновь на картины Айвазовского.
Мультимедийный формат «живых полотен» опять же даёт возможность видеть по-новой уже знакомое, уходить внутрь картин, упиваться деталями, становиться на новый порядок ближе к любимому автору. Но нам предлагают не только визуальное путешествие. Этот фильм — телеспектакль. Он построен в виде беседы с художником: актриса театра и кино Лянка Грыу берёт интервью у знаменитого актёра Сергея Гармаша, который от первого лица говорит за самого Айвазовского.
Правда, одет художник в синюю рубашку нашего, а не своего века. Но играет Гармаш хорошо. Он рассказывает о своих личных встречах, пересечениях и общении с знаменитыми людьми своей эпохи: Пушкин, Глинка, Гоголь, Тёрнер, Брюлов, Николай I, с которым они были на одном корабле и царь говорил: «Я — царь Земли, а Вы — царь Моря». Гармаш-Айвазовский рассказывает, что начал рисовать спонтанно в 5 лет на стене родительского дома, а отец вынес ему листы бумаги.
Выставка посвящена вопросу двойственности нашего существования, где действительность становится условной, а виртуальный мир реальным, «традиционные» ценности, социальные институты и гендерные отношения трансформируются, создавая новые структуры. В такой ситуации самоорганизация является еще одним способом определения идентичности, близости «по духу» и служит толчком для создания новой реальности. В этом измерении возможны такие явления как свободное сотрудничество молодых художников с крупной арт-площадкой, иное взаимоотношение с куратором, функция которого сводится к созданию общего поля диалога, и единой концепций, при этом сохраняя принцип свободного участия в выставке. Экспозиция выставки объединяет в одном пространстве живопись, инсталляции, объекты, фотографии и видео работы, в день открытия пройдет несколько перформансов. Концепция: Мария Удовыдченко "Наше время отмечается таким понятием как «сетевая эпоха», основной чертой которой является ломка принятых ранее норм жизнедеятельности общества, сильно изменившегося за последние несколько десятилетий. Сетевая структура общества трансформирует «традиционные» ценности, социальные институты все чаще воспроизводятся виртуально, индивиду для повседневного существования, не обязательно выходить из дома, поскольку все необходимые действия могут совершаться дистанцировано.
«АРТ и точка» ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия
Объединенный формат выставки и одновременно АРТ ярмарки с мастер-классами, музыкальной и видео программой максимально сокращает дистанцию между художественным сообществом и зрителями, вовлекает обе стороны в диалог и другие формы взаимодействия. Вы сможете приобрести приглянувшееся произведение напрямую у автора, себе или в подарок, и поинтересоваться, какова её история. Представьте: в вашем доме появится уникальное произведение, у которого есть душа! А ещё на «АРТ и точка» можно присмотреть подарок ценителю красоты, натуральную косметику, авторские украшения ручной работы, декор для дома или даже сделать что-то своими руками: в программе мероприятия — несколько интересных мастер-классов.
И все вещи в Artplay именно такие — из натуральных материалов и какие-то неторопливые. Погуляешь среди таких — и сразу хочется или на курсы йоги записаться, или сливочное масло хотя бы не есть. Тем более что из московской летней жары зайти в просторный и прохладный лофт очень уж приятно.
На выставке нейросеть предстанет как автор произведений искусства, поэтому ей дадут слово. Она расскажет, что по ее мнению является красивым, а что нет; в чем секрет гениальных художников — в таланте или виртуозном владении анатомией, геометрией и перспективой; и наконец, сможет ли нейрохудожник заменить человека-творца. Текст для закадрового голоса написан при помощи российской нейросети Retext.
Сонный паралич 5.
Это возможность познакомиться с художником и узнать все подробности об экспозиции и технике создания работ. Мероприятие бесплатное, по регистрации.
Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году
Распродажный книжный маркет cheapcherrybooks устраивает 13 и 14 мая в Центре Artplay в Москве (кафе «Гоген» и внутренний двор рядом в Центре дизайна Artplay). В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0". Смотрите видео онлайн «Мультимедийная выставка "Искусство Японии: от Хокусая до современности /Artplay Москва/Наслаждайтесь» на канале «Mosgordama» в хорошем качестве. 25 и 26 апреля в Москве пройдёт самая неформальная выставка и конференция по автоматизации. По итогам выставки-пристройства #Всемпокотику, которая прошла 3 апреля в пространстве Artplay PORTAL, хозяев обрели 33 кота. 16:00 Вспомни себя: выставка-путь в бессознательное проходит в ЦД «Артплей».
Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
| ARTPLAY | МосКультУРА | Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. |
| Ярмарка и тщеславие: в Гостином дворе открылась юбилейная «Арт Москва» | Статьи | Известия | Скульптуры, диджитал-объекты, граффити, мультимедиа, многоканальный, созданный специально для выставки саунд-дизайн, объемные декорации для мэппинга и. |
| Центр дизайна Artplay отметит 20-летие новой "Точкой отсчета" | Купить билеты в «Artplay» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. |
| Artplay открывает две выставки современных художников | две выставки в одной без остановки, крутятся по очереди. |
| Почти Хальс, Рубенс, но не тот, а еще Шагал и Матисс. Стартовала выставка Арт-Москва 2024 | Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. |
"Исполняющий обязанности искусства". Однодневный фестиваль паблик-арта на ARTPLAY
Развлечения - 1 апреля 2023 - Новости Москвы - Участники СВО, а также члены их семьи могут получить бесплатный билет на выставку в кассе Манежа. 21 и 22 февраля в Artplay вы первыми увидите главные новинки всемирно известной выставки Maison&Objet и DecoOff 2017!
"Исполняющий обязанности искусства". Однодневный фестиваль паблик-арта на ARTPLAY
В общей сложности в рамках проекта будет будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира. Организаторы выставки и руководители Центра также планируют организовать бесплатное посещение экспозиции для школьников. Кроме того, в сотрудничестве с Московскими и международными институтами ARTPLAY разработает большую лекторную программу, посвящённую истории искусства, философии и общей истории. По ее мнению, таким образом, любой интересующийся искусством зритель сможет не только познакомиться со столетним культурным наследием, но и увидеть, как актуальные художники развивают идеи модернизма в своих работах, а также совместить посещение выставки с лекцией на интересующую тему.
За эти годы здесь прошло более 3000 крупных событий, а известные художники считают за честь выставляться здесь.
В какой-то момент объектов искусства стало так много, что они переросли в "Открытый музей". Крупнейшая в стране коллекция объектов современного искусства под открытым небом к празднику пополнилась тремя новыми инсталляциями. Они не просто арт-объекты, созданные как центр притяжения, а неотъемлемая часть ландшафта. Художникам предлагают самостоятельно выбрать место, которое они готовы улучшить, а уже потом к работе подключаются архитектор и куратор.
Этот подход позволил создать не выставочное пространство с экспонатами, а живую территорию, в которую интегрировано искусство. Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. Получается, что мы быстро получаем работы, но также скоро их теряем.
В пресс-службе отметили, что большинство ее работ - автопортреты. На выставке "Фрида. Выставка продлится до конца января 2023 года.
Буду наблюдать за ними с тщетно скрываемым любопытством. Вдохновленная веселыми глазами Саши, иду обратно в «лес» и уже вижу больше. Есть такой специальный эффект джунглей как и темноты — чем дольше находишься в них, тем четче видишь. Но тут попробуй не заметить — с потолка просто хлещет водопад, устроенный художницей Катей Исаевой, а Катя или кто-то из ее друзей прибирает воду картиной — ей не жалко. Тут же чьи-то дети на качелях резвятся в каком-то беличьем гнездовье. Рядом с качелями висят внушительные запасы орехов и шишек. За качелями огромная картина Михаила Никатина. Куратор выставки Александр Журавлев называет его манеру «мужицкая живопись». Михаил Никатин. Холст, масло. Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун. Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина. Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь. Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются. А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло? Не могу сказать пока, я просто критически настроен. Да и искусство такое сейчас — оно особо не трогает. Вялое, однообразное, почему-то требующее, чтобы зритель вникал в него. Прочитал большую аннотацию… Да, или долго стоял и смотрел. А это в наше время невозможно. Вот парадокс. А как его объяснить? Ситуация такая: ты тратишь на что-то время, на которое много кто претендует. Кто-то пытается получить что-то на халяву, кто-то пытается получить взамен какой-то экшен, впечатление или откровение. На самом деле это просто рекламное время, в которое тебе что-то втирают. Как в Facebook. Здесь тоже идет борьба за время. Вот посмотрите, сколько здесь работ — около сотни!
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0". Дизайн Выставку в ARTPLAY стала важным событием как внутри кластера, так и для всего профессионального дизайн-сообщества.
15 и 16 июня в Центре дизайна Artplay состоялась выставка-конференция «Загородная жизнь»
| Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА 2023 | Еще несколько дней в Гостином дворе будет проходить арт-выставка, посвященная классическому и современному искусству, а также ювелирному искусству современной России. |
| В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media - ТАСС | 25 и 26 апреля в Москве пройдёт самая неформальная выставка и конференция по автоматизации. |
| Художник Стрелков Дмитрий || Выставка "Партитуры абстракции" | В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0". |