На протяжении всего спектакля забавно, может быть, только в самом начале, когда Оргон, которого играет Александр Новиков, говорит: «А что Тартюф? Премьера спектакля «Тартюф» Мольера состоится 9 июня на сцене театра драмы имени Виктора Савина. Не ждите от премьерного спектакля Евгения Марчелли комедии.
Театр Луспекаева представил премьеру спектакля «Тартюф»
Курсы кройки и шитья создатели начинают сразу же. На сцене минимальный минимализм. Спектакль идет на темном фоне, картинка состоит из дыма и всяких палок — в Ленсовете это любят. Символические стены, доисторические вешалки, хлам портретных рам, разномастные кресла и стулья — все очень враждебно, нелюдимо и предельно далеко от намека на домашний уют. Сразу понятно, что на актеров в таких условиях ляжет двойная нагрузка. Как говаривал мученик Мосэстрады Велюров из «Покровских ворот»: «Большая проблема, темперамент, но одновременно экономия средств». В премьере театра имени Ленсовета ровно то же самое. Первый же монолог Оргона свидетельствует: нам показывают вовсе не комедию. Становится даже интересно: в мольеровском спектакле что-то из рассказа Ерофеева читает Александр Новиков, артист, которым нельзя не восхищаться.
Образ живописен — мрачный плащ-куртка, под ним какая-то кофта, на голове шапка бини. Так выглядят непритязательные мужчины, жители современных городов, возвращающиеся с дачи. Или же копошащиеся в своих гаражах в выходной день. Затем зритель знакомится с матерью Оргона госпожой Пернель: актрису Ольгу Муравицкую одели в униформу старушек семидесятых-восьмидесятых, но и сегодня такие еще встречаются в провинции — косыночка с блестками, мешковатое пальто, толстые серые чулки, сенильные туфли. Хоть сейчас ковыляй в фикс-прайс! Хотелось зажмуриться — настолько потянуло винтажем и плесенью. Но эстетика последующих мизансцен показала, что на Оргоне и госпоже Пернель взгляд на самом деле отдыхал. Семейство Оргона, что называется, из изборов избор.
Только отыскивали эти типажи явно не в парадных кварталах. Перед нами — люди купчинской культуры москвичи и жители других городов, подставьте сюда название района в вашем городе, где сводки происшествий жарче остальных.
Работа Вышневолоцкого театра была отмечена сразу двумя наградами: дипломами за лучший актёрский ансамбль и лучшую женскую роль, который получила актриса Карина Благовещенская за роль Дорины. Но жизнь спектакля продолжилась не только после открытия нового театрального сезона на родной сцене, но и гастрольным показом на сцене Тверского академического театра драмы в октябре этого года. Живой, динамичный, яркий спектакль был тепло принят тверским зрителем и получил его высокую оценку, выразившуюся в долгих овациях. Совершенно естественно, что спектакль, поставленный спустя три с половиной века после премьеры в театре Пале-Рояль, должен соответствовать требованиям и эстетическим принципам XXI века. Режиссёр П. Орлов ставит спектакль-предостережение, как он отмечает в своём интервью «Вышневолоцкой правде», против «церковной идеологии», против «подпадания под любую идеологию».
Мысль, конечно, спорная, потому что при всём многообразии этих систем взглядов на мир и человека есть и жизненно необходимые, как идеология конституции, утверждающая основы существования государства и в государстве, а самое главное, нравственная идеология, которая вообще должна регулировать существование человечества в целом и жизнь индивида в обществе. Вот об этой идеологии и идёт речь у Мольера и в спектакле, которые предостерегают не против неё, а против её нарушения, против пренебрежения ею, против спекуляции на ней ради выгоды, как Тартюф, который, по словам Дорины, «сделал ханжество источником наживы». Тартюф артист М. Подзигунов профессионально ориентируется в азах нравственной системы ценностей, чтобы использовать её в своих целях: он произносит напоказ верные слова и оперирует правильными понятиями — утешение, помощь нуждающимся, благочестие, способность принять на свой счёт любое поругание, хулу ради истины. Этим он мастерски вводит в заблуждение своего покровителя зажиточного буржуа Оргона почётный работник культуры и искусства Тверской области А.
Спектакль идет на темном фоне, картинка состоит из дыма и всяких палок — в Ленсовете это любят. Символические стены, доисторические вешалки, хлам портретных рам, разномастные кресла и стулья — все очень враждебно, нелюдимо и предельно далеко от намека на домашний уют. Сразу понятно, что на актеров в таких условиях ляжет двойная нагрузка. Как говаривал мученик Мосэстрады Велюров из «Покровских ворот»: «Большая проблема, темперамент, но одновременно экономия средств». В премьере театра имени Ленсовета ровно то же самое.
Первый же монолог Оргона свидетельствует: нам показывают вовсе не комедию. Становится даже интересно: в мольеровском спектакле что-то из рассказа Ерофеева читает Александр Новиков, артист, которым нельзя не восхищаться. Образ живописен — мрачный плащ-куртка, под ним какая-то кофта, на голове шапка бини. Так выглядят непритязательные мужчины, жители современных городов, возвращающиеся с дачи. Или же копошащиеся в своих гаражах в выходной день. Затем зритель знакомится с матерью Оргона госпожой Пернель: актрису Ольгу Муравицкую одели в униформу старушек семидесятых-восьмидесятых, но и сегодня такие еще встречаются в провинции — косыночка с блестками, мешковатое пальто, толстые серые чулки, сенильные туфли. Хоть сейчас ковыляй в фикс-прайс! Хотелось зажмуриться — настолько потянуло винтажем и плесенью. Но эстетика последующих мизансцен показала, что на Оргоне и госпоже Пернель взгляд на самом деле отдыхал. Семейство Оргона, что называется, из изборов избор.
Только отыскивали эти типажи явно не в парадных кварталах. Перед нами — люди купчинской культуры москвичи и жители других городов, подставьте сюда название района в вашем городе, где сводки происшествий жарче остальных. Тамошняя молодежь и мужики проводят досуг в местных пивных локациях или на пустырях уже упоминавшегося загаражья, дамы и девушки предпочтут забеги по торгово-развлекательным комплексам, а все вместе — кино с семками под креслами, боулинг, посиделки на фудкортах и «ну чё» в качестве приветствия. Это просто образ жизни, знакомый многим.
Мошенника разоблачат, глупость накажут, обиженные будут утешены, и вроде бы справедливость восторжествует. Но «тартюфы» по-прежнему остаются в нашей жизни, они так же неизбежны, как пристрастие людей к лести, фанатизм и желание властвовать над другими. И смеясь над чужой и давней историей, мы невольно соотносим её со временами нынешними. Увы, Тартюф вечен, и каждый век предоставляет ему возможность играть и поставляет тех, кто будет счастлив обмануться.
Спектакль "Тартюф" самарского драмтеатра взял Гран-при "Волжских театральных сезонов"
Спектакль Марчелли не о показном святоше Тартюфе, который втирается в доверие к глупому Оргону, отбирает у него нажитое непосильным трудом. 31.05.2023, Новости ХМАО Югры. Народный артист России Александр Домогаров был освобождён от участия в спектакле «Тартюф» по его личной просьбе. Об этом рассказали РИА Новости в пресс-службе Театра. Жители Вышнего Волочка откликнулись на эти даты созданием спектакля по пьесе Мольера «Тартюф, или Обманщик». Рязанский театр драмы начинает новый сезон с мольеровского “Тартюфа”.
Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф «на раене»
Тартюф артист М. Подзигунов профессионально ориентируется в азах нравственной системы ценностей, чтобы использовать её в своих целях: он произносит напоказ верные слова и оперирует правильными понятиями — утешение, помощь нуждающимся, благочестие, способность принять на свой счёт любое поругание, хулу ради истины. Этим он мастерски вводит в заблуждение своего покровителя зажиточного буржуа Оргона почётный работник культуры и искусства Тверской области А. Чимичаков в блистательной сцене ложного покаяния в своей греховности, которая строится по принципу градации возможности сомнения в святости Тартюфа. Начав с безупречно верной самооценки как «злодея, бесстыдного и лукавого», он призывает Оргона поверить невозможности подобного навета, ювелирно используя слова со значением кощунственности предположения его порочности: О пусть он говорит, и верьте вы ему! Я поношения безропотно приму. Вдруг вы позорные на мне найдёте пятна? Здесь безупречно вскрыт механизм лицемерия, строящегося на лукавой игре словами, позволяющей неискренности и лжи прикрываться притворной добродетелью. Художественными средствами спектакль не только обличает лицемерие, паразитирующее на стремлении человека к нравственной чистоте и благородству, но и помогает распознать этот страшный порок, который опасен тем, что способен быстро распространяться и поражать общество прямо в пандемических масштабах, внося страх, хаос, недоверие, крушение привычного уклада жизни, разрушение чувств и привязанностей дорогих людей.
Нравственность всегда бескорыстна, в основе же лицемерия лежит душевное искажение личности, причин для которого множество — от желания скрыть свои плутни путём клеветы на честных людей Дафны с её мужем до «борьбы» за чистоту нравов Оранты, которой, по меткому выражению Дорины, «старость помогла соблазны побороть», ведь «крепнет нравственность, когда дряхлеет плоть»; от жажды власти и беспрекословного подчинения себе семьи госпожи Пернель до стремления Оргона утвердить свой авторитет среди домашних, выдавая дочь Мариану за Тартюфа «для умерщвленья плоти» девушки, и, наконец, от боязни Марианы преодолеть нравственный формализм и заявить о своих правах на личное счастье с Валером до уязвлённого самолюбия влюблённых, которое едва не доводит до разрыва их отношений. Мольер находит единственно верное слово, позволяющее определить эту вирусность, токсичность безнравственности и лицемерия, которое он доверяет произнести служанке Дорине актриса К.
Пьесу все знают, но вот как-то не было таких явных ассоциаций с нынешним миром, чтоб буквально — вот смотри, у тебя перед носом такие же люди, как тебе показывают.
И при этом я не заметила никаких отступлений от текста. Девчонка подросток с ее влюбленностью в такого же подростка парня, и миром в розовых очках, и замужняя умная женщина, которая не строит из себя дурочку, как принято во многих классических постановках, чтобы выйти из положения далеко за примером ходить не надо. Я не берусь разбирать сюжет, это было бы глупо, но то, как актуально показаны персонажи и при этом без гротеска, мило и с любовью, режиссер и художник каждому персонажу дали свой характер в движениях, в костюмах — чистый восторг!
А эта метафора со стенами, на которых отображалось то, что снимали на телефон — это искажение реальности сквозь чужую призму! То, как живет весь мир!!! Увидьте же эту разницу, люди!
То, что на экране — в жизни совсем иначе выглядит! Я со страхом думаю, что найдутся недалекие ханжы, которые любят высокопарный слог в классических произведениях, но даже мысли не допускают о реальной неприглядной подоплеке описанных в пьесах действий, которые не увидят красоты этой работы, а лишь пофыркают пытаясь не замечать реальность — это все нас окружает!!! И Мольер писал о том, что его окружало — люди, нравы.
Люди все те же, вы ничем не лучше, все в нас есть, всего понемногу, а у кого-то много. Самое смешное, что ханжество — одна из тех вещей, которое высмеяна в этой пьесе. Про тех, кто рядится святых, и пытается других убедить — сами ярые грешники.
Те, что одели шоры и идут в театр, чтобы увидеть сладкий обман, ноль реальности и иллюзию, не имеющую связи с действительностью, тем не понравится. Те же, кто живет в реальном мире, кто не отторгает его, а принимает его во всем его многообразие, во всей его красоте и неприглядности , кто готов увидеть себя, своих близких, коллег, просто живых людей — тот оценит этот шедевр. Я горжусь, что у нас в городе увидела такую интерпретацию.
Что у нас, наконец-то, можно увидеть и в главном театре свежие идеи, актуальное и просто эстетически прекрасное, а не только в студиях. Надеюсь, что ни одна ханжа не навредит этому спектаклю и люди разных возрастов будут ходить на него. Помню еще в институте училась, был потрясающий спектакль про ребят «Блин-2» — это был единственный глоток свежести, а не просто хоть что-то.
У нас прекрасный театр и актеры. Там и про подростков и неприглядная реальность была, но с любовью, и мы ходили на него по нескольку раз. Так вот этот спектакль однозначно второй глоток свежего воздуха.
Очень хочу сходить на него еще не один раз, хотя бы для эстетического наслаждения, я уже молчу про филигранную игру актеров, Тартюф и Эльмира, как же сыграли! Как обыграны фразы, которые казалось бы уже не могут звучать без пафоса с налетом древности, у них появился смысл. В этих восклицаниях и повторах наконец-то появился смысл!!!
Более того, хотелось бы иметь видео версию этого спектакля. Это просто фильм! Браво всем!
Мы были без сил, но смотрели завороженно, подпевали вам и наши сердца замирали с вами и бились тоже! Спасибо за прекрасный вечер, большого плавания! Ольга Опубликовано 21:59, 27 сентября Ответить Супер!
Свежо, ярко, современно и актуально! Очень рекомендую! Честно не ожидала такого от спектакля с названием Тартюф Савелий Водопьянов Опубликовано 08:50, 29 сентября Ответить Очень яркая и запоминающаяся постановка.
Комедия с начала и до концы пронизана тонким юмором. Великолепные вставки песен в исполнении героев. Но главная мысль от начала и до конца комедии заключается в том, что суть человека как в 17-ом веке, так и в 21-ом не меняется, несмотря на наличие гаджетов, самолетов и метро.
Всем, рекомендую! Опубликовано 13:07, 29 сентября Ответить Подскажите какие саундтреки были в предоставлении, песня играет в голове, а найти не могу Кристина Панова Опубликовано 15:43, 01 октября Ответить Добрый день.
Для них это не просто шаг вперед — это сложная театральная история. Артисты должны развиваться, двигаться в этом направлении и мы все с невероятным трепетом отнеслись к этой постановке. А так как наш театр академический, мы должны осваивать огромное театральное поле драматургии — это русское классическое наследие, и западная классика, и современные произведения, — прокомментировал Сергей Васин.
Режиссер подчеркнул, что сложность постановки, помимо стихотворного текста, заключается в том, чтобы она не показалась банальной или наивной.
Это был несчастный случай, у меня произошла операция на ноге. Мне пришлось сыграть с палочкой. В результате всем понравилось. Поскольку это подошло герою - мы это оставили, - рассказал Владимир Жеребцов.
Автор:Лейла Аралбаева.
Владимир Жеребцов в Уфе рассказал, как в руках у его молодого Тартюфа появилась палочка
Это идея известной театральной художницы Гали Солодовниковой. Впечатляют и костюмы — в стиле барокко с приветом от Роберта Уилсона. Чрезвычайно гротесковые. Да и весь спектакль — один большой гротеск. Герои не разговаривают, а чаще всего кричат, причем почти всегда с французским грассированным R. Когда не кричат, великолепно поют, читают рэп, исполняют замысловатые кульбиты.
В какой-то момент все выворачивается наизнанку, в том числе костюмы. Да и финал вовсе не мольеровский. Не буду приоткрывать все тайны, но в финальной сцене, например, Юрий Муравицкий произносит монолог в мегафон. Своеобразная аллюзия к «не мешайте проходу граждан», говорит режиссер.
Обсуждение также вызвали помпезные динамичные декорации сценографа Алексея Батракова театр драмы им.
Волкова и яркие костюмы Натальи Авдониной театр имени Моссовета , созданные ею по образцам костюмов исторической эпохи и популярного стиля бохо. Свою лепту внесли и хореограф Руслан Незеев и художник по свету Владимир Пивовар. По словам Владислава Константинова, в театре до последнего сомневались, смогут ли они технически внедрить декорации на нашей сцене. При кажущейся легковесности весят они около тонны. И мы их нашли.
В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта. Я надеюсь, что в сценографии вы рассмотрите этот подход. Выражаясь современным языком, спектакль, без преувеличения, получился смотрибельным и эффектным. Только за два премьерных дня шквал положительных отзывов — а что ещё может быть лучшим показателем для такой трудоёмкой работы, как не зрительская любовь. Наверно, в этом и состоит главный итог «Тартюфа»!
По традиции в этот день после представления на сцену выходит вся труппа театра в любимых сценических костюмах, на сцене устанавливается бюст Мольера, и артисты по очереди цитируют любимые фрагменты его пьес. Спектакль, и церемония празднования будут транслироваться в кинотеатрах. В России также можно будет увидеть это важнее театральное событие в прямом эфире. Показ состоится 15 января 2022 года в 22.
Поэтому произведение зазвучало несколько иначе. Появились вкрапления сленга, острота и пропали устаревшие выражения. Первый показ этой постановки прошел около двух месяцев назад. Однако интерес зрителей к спектаклю не угасает. Полный зал пришел на представление. В завершении спектакля рязанцы и гости города отблагодарили артистов бурными аплодисментами.
Мастерская Бориса Морозова сыграла премьеру спектакля «Тартюф»
Спектакль "Тартюф". На сцене Дзержинского театра драмы «Тартюф», это один из двух спектаклей, поставленных по классическим произведениям, что привезли артисты Забайкальской драмы в город на Оке. Именно комедия «Тартюф» стала причиной непростых отношений Мольера с Королем-Солнце Людовиком XIV, его бесконечных унижений, болезни и ранней смерти. Хитроумный интриган и фальшивый святоша Тартюф проник в семью Оргона, разбогатевшего буржуа, у которого вдруг возникла потребность «подумать о душе». В финале спектакля Тартюф изобличен и повержен, семья Оргона спасена, но только благодаря чудесному вмешательству короля, под которым подразумевался Людовик XIV. В доказательство на авансцене за празднующими нежданную победу героями наблюдает Тартюф, уже переодевшийся в современный костюмчик.
Отартюфились. В тюменской драме показали премьеру по Мольеру
Вместо "Тартюфа" 25 января будет спектакль "Бульвар удачи", а 12 февраля – "Девушка для прощаний". В киноверсии комедии этот самый герой поет о себе:"Тартюфы не умрут, и будут жить пока живут все те, кто верит пышным фразам, И те лгуны. Нынешний театральный сезон откроется 9 сентября громкой премьерой спектакля «Тартюф» по комедийной пьесе Жана Батиста Мольера. «На Большой сцене театра состоялась премьера комедии «Тартюф» по пьесе знаменитого французского класика Жана Батиста Мольера. Комедия. Режиссер: Анатолий Эфрос, Игорь Власов, Надежда Марусалова. В ролях: Станислав Любшин, Раиса Максимова, Александр Калягин и др. Телеспектакль Анатолия Эфроса по одноименной пьесе Ж.Б. Мольера в постановке Московского Художественного академического.
Большая сцена
- Информационная поддержка
- Ленком. Тартюф.
- Комментарии (1)
- Отмена спектакля "Тартюф" 2 июня
- «Тартюф»: воплощенное зло - Ведомости
По знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера: в Театре Моссовета представили «Тартюфа»
«Нижнетагильский драматический театр принял решение отменить спектакль «Тартюф», который должен был состояться 28 марта. 22 июня зрители насладятся спектаклем «Тартюф», поставленным по комедийной пьесе Мольера. В Луганском академическом русском драматическом театре имени П. Луспекаева прошла премьера спектакля «Тартюф» по пьесе Жана Батиста Мольера. Если же в целом говорить о юных женских лицах спектакля, то придется буквально стать Тартюфом и посетовать на избыточность красивых ног и завлекательных обводов.
Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»
Но до сих пор мы задаёмся вопросом: кто же такой Тартюф? Образец лицемерия и обмана, подлости и подхалимства? Мелкий плут, пройдоха? Или необычайно талантливый мошенник, сумевший «ослепить» своим обаянием уважаемого отца семейства?
Грешник, прячущий истинное лицо под маской праведника?
Сценическое пространство, решённое как шахматная доска, искажённая то ли силой зла, то ли человеческой глупостью, становится ареной комедийного сражения. Кто останется в выигрыше?! Мошенника разоблачат, глупость накажут, обиженные будут утешены, и вроде бы справедливость восторжествует. Но «тартюфы» по-прежнему остаются в нашей жизни, они так же неизбежны, как пристрастие людей к лести, фанатизм и желание властвовать над другими. И смеясь над чужой и давней историей, мы невольно соотносим её со временами нынешними.
Режиссер Евгений Марчелли придумал новую интерпретацию и смыслы. Подробнее о постановке программе «Доброе утро» рассказали художественный руководитель театра Моссовета Евгений Марчелли, заслуженный артист РФ Валерий Яременко и актриса театра Моссовета Дарья Балабанова.
Эти факты мы демонстрируем на сцене, — добавил Андрей Лапиков. Удивляет зрителя и рождественская елка, стоящая на красивом черном рояле, покрытом искусственным снегом. Подобные детали отсылают нас к зимнему времени действия пьесы, делая на нем акцент. В постановке занята практически вся труппа, в том числе мэтры сцены - заслуженная артистка РФ Евгения Ярцева и заслуженный артист Хабаровского края Федор Кушнарев, а также молодые актеры Александра Субботина, Екатерина Плахонина и Игорь Макаревич. Зрители по достоинству оценили спектакль, отметив исполнителя главной роли Тартюфа - Егора Расторгуева. Как всегда, порадовал Егор Расторгуев, которому действительно убедительно удалось показать на сцене плута и обманщика, живущего за чужой счет, — отметил Илья, зритель. Спектакль «Тартюф» можно будет увидеть в субботу и воскресенье, 23 и 24 ноября, а также 6 декабря. Напомним, премьера спектакля «Легенда о Тиле» состоялась в драмтеатре в конце 85-го театрального сезона и стала первым мюзиклом, поставленным на сцене данного учреждения.
Мастерская Бориса Морозова сыграла премьеру спектакля «Тартюф»
Длительность спектакля: 2 часа 30 минут. Статья автора «Вечерняя Москва» в Дзене: В Театре Моссовета Евгений Марчелли представил «Тартюфа» по знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера. Театр на Таганке» на канале «Психологические Лекции» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 10 июля 2023. 4 ноября в Театре имени Ленсовета представили премьеру спектакля Романа Кочержевского «Тартюф». Псевдосвятоша в исполнении Петра Бежина, в отличие от классического Тартюфа, старого коварного пакостника, молодой гедонист.
А.М.Вилькин
- «Тартюф». Премьера в Театре имени Моссовета. Доброе утро. Фрагмент выпуска от 19.04.2024
- Отмена спектакля "Тартюф" 2 июня / МТЦ Вишневый Сад
- Фотогалерея
- Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»
- Тартюф в Театре имени Ленсовета: Это, конечно, весело, но… | Musecube
- Драмтеатр представил премьеру спектакля «Тартюф»