Вся режиссура «Тартюфа» Романа Кочержевского в Театре им. Ленсовета сводится к выразительному чтению диалогов, а между ними – внетекстовые вставки. 4 и 5 ноября в 18.00 в Театре имени Ленсовета – премьера спектакля Романа Кочержевского «Тартюф» (16+) по пьесе Жан-Батиста Мольера. Cпектакль театра им. Ленсовета «Тартюф». Автор видео: Радио «Град Петров» 30-03-2024 | | 303881 | Продолжительность: 08:8:8. В петербургском государственном Театре имени Ленсовета, который в текущем году отметит 90-летие, завершились реставрационные работы, сообщили 2 октября в комитете по культуре.
Премьера в Театре им. Ленсовета: «Тартюф»
Выбор за Вами! Программа, которая состоит из искусно переплетенных сюжетных линий, которые создают единую эстрадную программу, рассчитанную на 2 часа. Вы услышите комические истории со съемок всеми любимых фильмов, уже ставших классикой российского кино, интерактив со зрителями, эстрадные номера и много-много юмора. Народный артист России предстанет перед зрителями многогранным и изумительным рассказчиком и собеседником, прекрасным певцом и музыкантом. Мало кто знает, что Семен Михайлович играет на рояле, аккордеоне и гитаре.
И вдруг из тени отделяется фигура.
Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение? Полная информация о рекламодателе по ссылкам на сайте.
Сотников и Рыбак «Тартюф». По словам Анастаса Кичика, это одна из его самых масштабных режиссёрских работ. Сюжет много раз экранизировался и ставился на подмостках разных театров. Пьеса написана в XVII веке в жанре сатиры и на злобу дня, однако описываемые в ней людские пороки не изжиты и сейчас. Когда люди используют такие способы, чтобы придавить других или поудобнее устроиться, — это страшное дело, — делится мнением режиссёр. К слову, пьеса Мольера была запрещена при его жизни, было три редакции, и всё равно ставить её не разрешали, сам же писатель преследовался за это произведение. В первой редакции пьесы Тартюф был священнослужителем.
Мыслимо ли это — бросить такую тень хотя вернее было бы — так ярко осветить на истинные мотивы духовенства? Образ Тартюфа и его способ мошенничества списан с прямых действий тогдашнего религиозного «Общества святых даров», которому, к слову сказать, покровительствовала мать правящего на тот момент Людовика XIV. Как рассказал Анастас Кичик, художником сценографии спектакля выступит Андрей Тимошенко, который известен нашим зрителям по спектаклю «Недоросль». Художник по костюмам — Екатерина Горбанёва. Сказка для детей и музыкальная постановка о Лермонтове Новогоднюю сказку для детей «Вовка в Тридевятом царстве» в постановке Алексея Ермилышева юным зрителям покажут в преддверии Нового года. И ещё один спектакль, который планируют представить в декабре, где главным режиссёром выступит Анастас Кичик, — «Лермонтов умчался в век эпических поэм, или Я в этого дурака стрелять не буду». По словам режиссёра, спектакль носит пока рабочее название. Но для наших читателей Анастас Валерьевич поделился некоторыми подробностями. Постановка обещает быть музыкальной и ставиться будет совместно с Александром Конуриным и ансамблем «Северное сияние». Дело в том, что в их репертуаре есть песни на стихи Лермонтова, и это, по словам режиссёра, будет аккуратно вплетено в ткань спектакля.
Как рассказал режиссёр, постановка готовится на основе произведений поэта, но и малоизвестные исторические факты тоже будут. Как известно, Михаил Лермонтов получил известность после стихотворения «Смерть поэта». До этого он не печатался и не издавался. В своём стихотворении он обвиняет так называемый высший свет, который относился к Александру Пушкину, мягко говоря, некрасиво. Позже он дописал ещё десять строчек, после которых на него поступила жалоба. Лермонтова взяли под арест и по велению царя отправили на Кавказ. Он ехал из Санкт-Петербурга через Москву, где его встречали уже как известного поэта, пострадавшего за правду. Именно этот промежуток жизни Михаила Лермонтова будет представлен в спектакле. Циолковский, «Капитанская дочка», «Зойкина квартира» и «Дракон» Как рассказал Анастас Кичик, после Нового года зрителям представят несколько больших постановок. Михаил Хейфец — современный неординарный драматург, призёр международных литературных конкурсов.
Ольга Шаишмелашвили — за создание сценографии и костюмов к спектаклю «Одиссея». Режиссер — Андрей Прикотенко. Мария Лукка, Александр Мохов — за создание сценографии и костюмов к спектаклю «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена». Эмиль Капелюш, Яна Глушанок — за создание сценографии к спектаклю «Двенадцатая ночь». Режиссер — Иван Поповски. Елена Угленко — за создание сценографии к спектаклю «Господа проклятые». Никита Волков — за роль Николая Ставрогина в спектакле «Бесы». Режиссер Алексей Слюсарчук.
Иван Волков — за роль Лабруста в спектакле «Серотонин». Театр Театр «Приют комедианта». Арсений Семенов — за роль Степана Трофимовича Верховенского в спектакле «Петруша, сын ли ты мой или нет? Режиссер Оскарас Коршуновас. Большой драматический театр имени Г. Арина Лыкова — за роль Липутина в спектакле «Петруша, сын ли ты мой или нет?
«Вытаскивать людей из ада»
— Тартюф возникает в этом доме как отчаянная попытка Оргона разобраться со своей жизнью. 13 марта 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном академическом Театре им. Ленсовета состоялся премьерный показ спектакля «Тартюф» режиссёра Романа. с повадками, типичными для "бандитского Петербурга": убивает Тартюфа, уж было восторжествовавшего, пистолетным выстрелом. 4 и 5 ноября в Театре им. Ленсовета в Санкт-Петербурге пройдёт премьера спектакля «Тартюф» Мольера, в которой роль Оргона сыграет заслуженный артист России. Главная» Новости» Афиша театр ленсовета.
Спектакль «Тартюф» в Театре им. Ленсовета
Федоров прекрасен в роли самовлюбленного и эгоцентричного Тартюфа, который готов идти по головам к своей цели. Тартюф втирается в доверие и предает, обманывает и соблазняет, сохраняя маску святости и не стесняясь ничего. Главная» Новости» Тартюф 5 января. 13 марта 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном академическом Театре им. Ленсовета состоялся премьерный показ спектакля "Тартюф" режиссёра Романа.
Спектакль Тартюф в СПб
Эти же мужчины в звериных масках пару сцен назад куражились с проститутками и, окружив их, как свора голодных псов, «раздербанив» каждую, одну за другой отправляли в неоновый туннель — под глумливо-развязный трек из «Вавилона» I Want a Man. Они же, теперь уже без масок кроликов, свиней и рогатых оленей, с серьезным видом и не серьезным отношением будут судить Катю Маслову, которая много раз встречала их «в другом месте и в другом положении». И кто же, если не они — всем скопом, всем мужским миром — довел её до бездны унижения, до самого края и подтолкнул?.. Как Катюша с доверчивым взглядом из-под детской челки стала Катей с размазанной помадой и мутными от вина глазами «без вина ей всегда было уныло и стыдно» , Айдар Заббаров показывает в одной из самых ёмких и образно цепких сцен. Пока Катя рассказывает, что пыталась работать горничной, но куда бы ни пошла, везде приставали мужчины, они совсем не церемонясь, по-хозяйски её раздевают, на неглиже крепят корсет, распускают волосы, разувают и, похотливо оглаживая ноги, натягивают обувь на высокой платформе и каблуках.
Образ содержанки готов. После старика станового, насильника лесничего и двух гимназистов за дело примется эстетствующий писатель: сначала со всех сторон осмотрит «свеженькую, деревенскую», как вещь, — брать, не брать — а потом накрасит ей губы вульгарно-красным, усадит в позу с широко разведенными бедрами и бокалом между, чтобы, наконец, наполнить шампанским. Свой цветастый платок — как воспоминания, которые надо оставить неприкосновенными, незапачканными, как свое лучшее «я» — Катя завернет в телогрейку и закопает в чёрной трухе, которой засыпана сцена. А дальше — ночные оргии с «молодыми, средними, полудетьми и разрушающимися стариками».
И если в солнечном прошлом с моста летели брызги воды и спускались белые, чистые простыни, только что постиранные деревенскими девушками, — то теперь, в сумеречном настоящем, с моста летят брызги шампанского: из бутылок их выбрасывают, «извергают» на своих же клиентов полупьяные, полураздетые проститутки. Вообще Айдар Заббаров, монтируя общие и крупные планы, чтобы всмотреться в каждую социальную группу, придумал немало зрелищных сцен с «массовкой». Это и свидание в тюрьме: толпа арестантов снизу и толпа посетителей сверху, за ограждением, сбрасывает оттуда передачки — все толкаются, кричат и не могут докричаться друг до друга. Это и светская гостиная, где все вынуждены развлекать Мисси Ася Прохорова , невесту Нехлюдова — накидывать ей сверху теннисные мячи и коллективно скучать, пока эта капризница машет ракеткой.
Диму она буквально прижмет к стенке, высоко закинув свою ногу, как шлагбаум.
Эпоха Мольера ушла далеко в прошлое, но при этом театры постоянно возвращаются к его произведениям. Чем же близок Мольер нам сегодняшним? В спектакле Романа Кочержевского, актёра и режиссёра Театра имени Ленсовета, герои «Тартюфа» живут в пустоте.
Этого и добивался режиссер Роман Кочержевский. Показать, что произведение Мольера на самом деле куда глубже, чем мы привыкли полагать. Все намного серьезнее.
Тема одиночества, саморазрушения, поиска себя, поиска смысла — она сквозит в этих текстах», — рассказал режиссер Роман Кочержевский. Для актеров новый подход к спектаклю стал серьезным вызовом. Из-за смены тона повествования, стали другими и образы персонажей. Известные герои произносят знакомые реплики, но их характеры кажутся совсем иными. Тот же порок лицемерия присущ всем.
Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение? ID 304531 засл.
Еженедельная подборка новых мероприятий Участвуйте в ежемесячных акциях и розыгрышах бесплатных билетов Похожие события i.
В Театре Ленсовета покажут премьеру спектакля «Тартюф» Романа Кочержевского
Известные герои произносят знакомые реплики, но их характеры кажутся совсем иными. Поначалу тебя охватывает недоумение: в слишком осовремененной трактовке «Тартюфа» на русский лад взять хотя бы сцену на вокзале со стариком Оргоном или же появление пристава Лояль в шубе и форме русской милиции не хватает Франции 17 века, старинных декораций и костюмов. Но затем проникаешься философской толикой и глубоким социальным смыслом «Тортюфа». Можно смеяться и плакать, но попадать в такую ловушку совсем не хочется. Владислав Прусс специально для Musecube Источник:.
Сцена из спектакля. Фото Ю. Кудряшовой Сцена из спектакля. Кудряшовой — И в какую сторону движется ваш «Тартюф»? Это проявляется через смешную реплику, репризу, порой явно водевильную ситуацию, но глобально не формирует язык спектакля, его тему, конфликт. Для меня пьеса «Тартюф» — о колоссальном наказании за иллюзии, которое настигает моего героя Оргона, отца семейства, в которое вторгся Тартюф.
Но разве только в этом главная проблема? Тартюф, мне всегда казалось, появился в этой семье не случайно, буквально — не по своей воле. Его ждали. Он был необходим. Оргон приводит этого человека на место какой-то пустоты в надежде, что он не столько заполнит её, а прояснит ситуацию. Вскроет её.
Отчаяние Оргона и есть та самая почва, на которой вырастает необходимость и возможность привода в дом чужака. В нашем спектакле и Оргон, и Тартюф — взрослые люди одного поколения. Тартюф же часто бывает в спектаклях довольно молодым героем. В нашей истории Тартюф — нарочито взрослый человек. А рядом с ними — нарочито юная хозяйка дома, жена моего героя Эльмира в исполнении только-только пришедшей в труппу театра Дианы Милютиной. Есть брак, изначально не идиллический, есть кризис отношений мужа и жены, есть непонимание с детьми.
Тартюф попадает в неблагополучный дом, в этом всё дело. Дом Оргона — болезненный дом, ситуация в нём обострена. Перед нами семья, в которой живёт глубокое одиночество. Кудряшовой Семья, в сущности, разрушена.
У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений. За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется бронь действует 20 минут. Жан-Батист Мольер.
Пушкина В главных ролях: народный артист России Семен Стругачев и заслуженная артистка России Анна Ковальчук, а также ведущие артисты театра. Для Театра имени Ленсовета возвращение на афишу имени выдающегося французского драматурга Жана-Батиста Мольера — событие неординарное.
Он мастерски писал две-три главные роли. Они — подарки артистам. Роли же так называемого «второго плана» — молодых любовников, друзей, сыновей-дочерей и прочих — написаны довольно схематично, прикладно. Они нужны для движения сюжета, и это создаёт сложность в работе. На каком-то этапе работы над пьесой Мольера режиссёр и артисты должны для себя определиться: спектакль будет развиваться в сторону драматической истории или в сторону комедийно-лирического сюжета. Сцена из спектакля.
Фото Ю. Кудряшовой Сцена из спектакля. Кудряшовой — И в какую сторону движется ваш «Тартюф»? Это проявляется через смешную реплику, репризу, порой явно водевильную ситуацию, но глобально не формирует язык спектакля, его тему, конфликт. Для меня пьеса «Тартюф» — о колоссальном наказании за иллюзии, которое настигает моего героя Оргона, отца семейства, в которое вторгся Тартюф. Но разве только в этом главная проблема? Тартюф, мне всегда казалось, появился в этой семье не случайно, буквально — не по своей воле. Его ждали.
Он был необходим. Оргон приводит этого человека на место какой-то пустоты в надежде, что он не столько заполнит её, а прояснит ситуацию. Вскроет её. Отчаяние Оргона и есть та самая почва, на которой вырастает необходимость и возможность привода в дом чужака. В нашем спектакле и Оргон, и Тартюф — взрослые люди одного поколения. Тартюф же часто бывает в спектаклях довольно молодым героем. В нашей истории Тартюф — нарочито взрослый человек. А рядом с ними — нарочито юная хозяйка дома, жена моего героя Эльмира в исполнении только-только пришедшей в труппу театра Дианы Милютиной.
Билеты в театр, на концерты онлайн
с повадками, типичными для "бандитского Петербурга": убивает Тартюфа, уж было восторжествовавшего, пистолетным выстрелом. место, где вы можете выбрать электронные билеты на спектакль «Тартюф», который будет проходить 11 июня 2024 по адресу Санкт-Петербург, Театр Ленсовета (Г. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео спектакль "тартюф", театр имени ленсовета, санкт-петербург онлайн которое загрузил Театр Ленсовета 18 декабря 2021 длительностью 00. Если в Мертвых душах и Утиной охоте, он совершенно правильно делал большую пародию (в хорошем смысле) на Бутусова, то в Тартюфе он стал собой. Посещение ДК им Ленсовета в Санкт-Петербурге становится настоящим праздником для всех любителей искусства и культуры.
Спектакль Тартюф в СПб
Большие планы собираются воплотить на Малой сцене. На 6 ноября намечена премьера спектакля "В лучах" по пьесе современного польского драматурга Артура Палыги в постановке Анджея Бубеня. Посвящена она Марии Склодовской - Кюри. Первая женщине в мире, получившая Нобелевскую премию, первый человек, получивший Нобелевскую премию дважды, первая женщина-профессор Парижского института.
На главную роль назначены две актрисы - Лаура Пицхелаури и Валентина Сизоненко.
Тартюф попадает в неблагополучный дом, в этом всё дело. Перед нами семья, в которой живёт глубокое одиночество. Семья, в сущности, разрушена. И история сближения Тартюфа с женой моего героя Эльмирой — удивительно тонко написанная Мольером коллизия.
Мне кажется, зрители вообще не должны до самого конца понимать, что происходит между Эльмирой и Тартюфом. Как правило, эта линия сюжета играется так: Тартюф — похотливый завоеватель-коллекционер женских сердец, а Эльмира хочет открыть глаза мужу на недобросовестность его намерений.
Да, она входит в эту историю флирта с Тартюфом как в авантюру, желая доказать мужу, что он впустил в дом змею. Но — теряет контроль над собой, потому что в лице Тартюфа встречается с той силой, которой в её жизни не было до этого. Она не имела такого градуса эмоций, чувств с мужем. Её посещает, можно сказать, озарение, что так вообще между мужчиной и женщиной может быть. Игра выходит из-под контроля. Если нам это удастся сделать, то линия Тартюфа и Эльмиры будет выиграна в спектакле. Кудряшовой — В нашем разговоре мелькнуло слово «змея» относительно Тартюфа. Трудно поверить, что уникальный тонкий умный артист Олег Фёдоров в этой роли удовольствуется этим качеством.
Кто такой у вас Тартюф? Даже можно сказать — мечту. То, как строит роль Олег, даёт право понять: Тартюф — не хищник, не собиратель трофеев, он — путник, забредший в этот дом. Печальный человек, который вдруг сумел дать Эльмире то, чего у неё никогда не было. Вывел из состояния уже ставшего привычным анабиозного покоя и равнодушия. Первый — это дебют, второй — испытание, третий — уже выстраивается линия стиля, почерка, мировоззрения. Ты работал с ним и над «Мёртвыми душами», и над «Утиной охотой». Если бы вас некий театр спросил, стоит ли обратиться к режиссёру Кочержевскому, как бы вы охарактеризовали, описали его индивидуальность? Вот это желание слушать голос пьесы своим собственным слухом является главным его качеством. Он изо всех сил уходит от традиционных привычных звучаний.
И в «Тартюфе» с его помощью мы стараемся услышать непривычные интонации пьесы, потому что привычные её интонации, к сожалению, слишком на слуху. Кудряшовой Мы вернулись к теме, что такое мольеровские пьесы. Мне вот, повторюсь, они кажутся не смешными, а страшными. Ну что смешного в финале «Полоумного Журдена», когда стоит обманутый всеми человек, над которым поиздевался весь мир?
Восторг вызывает и работа костюмеров, гримеров, работников сцены, которые приложили немало усилий к тому, чтобы этот спектакль без преувеличения можно было назвать образцом высочайшего уровня художественного оформления. Такие задачи, как сочувствие героям, переживание за то, сумеют ли они выбраться из жизненных ситуаций, в которых оказались волею сюжета, полностью достигнуты в этой работе. Спектакль получился очень тонким, чувственным, пронзительным. После просмотра он, как выдержанное дорогое вино, оставляет приятное послевкусие и желание насладиться увиденным вновь.
Эта постановка получила восторженные отзывы критиков.
Спектакль "Тартюф", театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург
Отношения с молодым поколением у Оргона — разной степени сложности. С сыном Дамисом Илья Дель , избалованным отпрыском богатого родителя с татуировками неприличного содержания на лице и подростковым протестом против всего, — совсем бедовые. Дочь Марианну Виктория Волохова глава семейства и вовсе почитает за красивую куклу, не способную самостоятельно выстроить свою дальнейшую семейную жизнь. Где взять бальзам от жизненных ран? Ну, например, ввести в свою жизнь человека, прелестного во всех отношениях, — обходительного, набожного, велеречивого?
Так в доме Оргона появляется проворовавшийся беглый мошенник Тартюф Олег Федоров. Лишь лицемерье Сохранив мольеровский слог, Роман Кочержевский сделал героями пьесы современников. Поэтому Эльмира и Марианна щеголяют в мини. Горничная Марианны Дорина Римма Саркисян — и по пьесе, и по спектаклю самое здравомыслящее существо, она способна сказать правду даже господину Оргону и искренне предана своей госпоже, — в постановке поломойка с ведром и шваброй.
В самом начале спектакля домочадцы сетуют на появление в доме ловкача Тартюфа, который пришел голодранцем, но очень скоро прибрал все к рукам. Причина — огромная симпатия к святоше хозяина дома и его недалекой мамаши г-жи Пернель Ольга Муравицкая , которая более всего доверяет экстрасенсам и газетам. Уборщица Дорина пытается вразумить госпожу: «Да разве святость тут?
В театре имени Ленсовета пять актеров разыграют историю «Про Федота-стрельца , удалого молодца».
Поэтическую пьесу Леонид Филатов создал по мотивам народной сказки «Пойди туда — не знаю куда, принеси то — не знаю что», но поэт написал и зарифмовал строчки так, что они разлетелись на крылатые цитаты. Для молодого актера Фёдора Пшеничного, который в этой постановке выступил в качестве режиссера, важно было привнести на сцену элементы забытого русского площадного театра и сыграть в пластике и диалогах самые известные народные образы, но без масок.
Нажмите, чтобы увидеть сцену с этого места Место театр им.
Ленсовета, Большая сцена Правила загрузки фото видимости сцены: Фотография должна быть сделана с определенного места зала с уровня глаз. Если Ваше место не в 1 ряду, желательно, чтобы на фото присутствовали сидящие перед Вами люди, так будет понятно, насколько их головы загораживают Вам сцену На фото должна быть сцена целиком, так, как Вы её видите со своего места.
Пшеничный и др. Режисссер: Е. В ролях: Т. Трудова, А. Крымов, Е. Филатов и др. В главных ролях: С.
Мигицко, А. Алексахина, О. Леваков, А. Сулимов и др. В ролях: А. Новиков, Р. Кочержевский, Е.