Новости аниме самые красивые

Here are listed 3321 Anime Hight Quality Live Wallpapers, HD Animated Wallpapers. подборка любимых аниме героинь! В 2023 году состоялись премьеры большого количества аниме разных жанров. «» рассказывает о лучших аниме-новинках и самых ожидаемых премьерах 2023 года, их сюжете и главных персонажах. Связанный: 20+ самых симпатичных аниме-девушек года (2022).

Самые красивые аниме

Так, если вы хотите посмотреть аниме в одиночку, с детьми, с семьей или с друзьями у нас есть японская анимация на все вкусы и всех времен! О чем: девушка-воин сражается с заговорщиками в одном из последних городов на Земле Известный постапокалиптический комикс Масамуне Сиро не раз привлекал внимание экранизаторов. Среди поклонников аниме ведутся споры о том, какая из постановок была лучшей, но фильм 2004 года обычно побеждает — как самая масштабная экранизация, в наилучшей степени передающая размах сложного повествования, где пересекаются темы искусственного интеллекта, генетического модифицирования, и создания киборгов. Зрители вольны либо вдумываться в те футуристические вопросы, которые лента поднимает, либо просто наслаждаться её мощным экшеном. Факт Образ одного из главных героев фильма повлиял на дизайн заглавного героя в блокбастере Нила Бломкампа «Робот по имени Чаппи» Зачем смотреть: чтобы оценить размах киберпанковской аниме-фантастики 99. О чем: девочка-вампир истребляет кровожадных чудовищ Сюжетно простой и короткий, но стильный и запоминающийся вампирский боевик Хироюки Китакубо был для студии Production I.

G творческим экспериментом по созданию аниме на компьютерах, без традиционной ручной работы по раскрашиванию кадров. Чтобы определить возможности новой технологии, основной упор был сделан на графику и анимацию, и результат превзошел ожидания. Картина, которая могла бы остаться продуктом для внутреннего употребления, была куплена для продажи в США ещё до её завершения. Когда же она вышла, «Кровь» покорила несколько фестивалей и многих зрителей, включая знаменитостей вроде Джеймса Кэмерона. Факт Когда режиссер Хироюки Китакубо работал над «Кровью», он вдохновлялся американским сериалом «Баффи — истребительница вампиров» Зачем смотреть: чтобы восхититься истреблением кровососов по-японски 98.

О чем: школьница, которая не может добиться взаимности, превращается в кошку, чтобы хоть так проводить время с любимым Россия — страна, где кошек любят больше всех в мире, так что свежая японская романтическая комедия с мистическим оттенком нарисована для нас даже в большей степени, чем для японцев хотя там кошек тоже очень любят. Ведь это не просто картина, где главная героиня превращается в кошку. Это еще и фильм, где настоящая кошка оказывается одним из центральных положительных персонажей, а кошачья жизнь показана так, что главная героиня всерьез задумывается о том, чтобы у неё всегда были лапки. Ну, а то, что в фильме есть романтическая линия и драматичная кульминация, это отличный бонус! Факт Действие картины развивается в городке Токонаме потому, что это «малая родина» режиссера Сибаямы Томотаки.

Постановщик перенес в картину некоторые из своих любимых закоулков Зачем смотреть: чтобы умилиться похождениям девушки и кошки 97. Высокая скорость: Так начинался «Вольный стиль! О чем: одноклассники участвуют в соревнованиях по плаванию Фильм Ясухиро Такемото вышел после премьеры двух сезонов сериала «Вольный стиль! Хотя цикл рассказывает о спорте индивидуальных достижений, и у него есть вполне определенный главный герой, фильм «Высокая скорость» в основном посвящен командному духу и тому, как напряженные состязания испытывают и укрепляют или разрушают дружбу. А так как герои только что пошли в среднюю школу, то эмоции бьют через край, и лента оказывается весьма драматичной, хотя, казалось бы, плавание — не боевые искусства и не футбол или очень популярный в Японии бейсбол.

Факт Главный герой «Высокой скорости» носит имя Харука, которое может быть женским или мужским в зависимости от использованных иероглифов , но обычно ассоциируется с женщинами. Поэтому парень предпочитает, чтобы его называли «Хару» Зачем смотреть: чтобы проникнуться японским отношениям к спорту и команде 96. О чем: маленький мальчик оказывается вовлечен в войну за судьбу Земли Студия Toei, которая в послевоенные десятилетия была ведущим производителем полнометражного аниме в Японии, начинала с экранизации сказок и легенд и отчасти копировала студию Disney, хотя и искала собственные графические и повествовательные ходы. Однако во второй половине 1960-х Toei начала вплотную работать с японскими художниками комиксов, и «Корабль-призрак», созданный по мотивам произведения Сётаро Исиномори, стал одной из первых картин Toei, ориентированных на любителей фантастики и боевиков. В фильме были гигантские боевые машины, злобные монстры, международный заговор капиталистов и пришельцев… И стремительное действие с множеством неожиданных поворотов.

И хотя это ещё было очень наивное и в чем-то экспериментальное полотно, оно прокладывало путь на десятилетия вперед. Факт Одним из ведущих аниматоров картины был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. В частности, он работал над сценами с боевыми машинами Зачем смотреть: чтобы увидеть, как начиналась японская аниме-фантастика 95. О чем: маленький мальчик переносится то в прошлое, то в будущее, сталкиваясь с членами своей семьи из разных времен Массовое искусство часто учит нас жить настоящим днем и не давать слишком много власти прошлому и будущему. Но всегда ли это хороший совет?

Иногда прошлое и будущее открывают нам то, что действительно важно в настоящем. Творчески развивая идею «Назад в будущее», увлекательный и непредсказуемый фильм Мамору Хосоды позволяет юному герою увидеть свою маму в детстве, новорожденную сестру в юности, прадеда в молодости… И эти путешествия позволяют парнишке, который начал отдаляться от семьи и злиться на нее, увидеть мир с иной точки зрения и начать постигать взрослую мудрость. Факт Режиссер Хосода придумал эту картину, когда его маленький сын начал ревновать родителей к только что родившейся сестрёнке Зачем смотреть: чтобы подняться над собой и увидеть близких в ином свете 94. О чем: дочь знаменитого Кацусики Хокусая ищет свой путь в жизни и искусстве Все, кто хоть немного знаком с классическим восточным искусством, наверняка видели творения Кацусики Хокусая, самого известного японского иллюстратора и гравера XVIII-XIX веков. Картина Кэйити Хары, основанная на комиксе Хинако Сугиуры, рассказывает об эпохе Хокусая через призму жизни его дочери Ои, которая работала вместе с отцом и была мастером в своем праве — не столь великим, но примечательным.

Лента раскрывает самые разные аспекты её непростой жизни и творчества — от отношений со сверхъестественным и божественным до попыток героини освоить секс и придать задора своим эротическим рисункам. Факт У Кацусики Хокусая было четыре дочери, и все они помогали ему в мастерской, но только Ои стала известным художником. Сын Хокусая тоже не пошел в него — он стал мастером зеркальных дел Зачем смотреть: чтобы погрузиться в мир японского искусства начала XIX века 93. О чем: старшеклассник сближается с неизлечимо больной одноклассницей Все, кто в России любит трогательные и печальные романтические истории, наверняка знают голливудские вариации на эту тему вроде «Виноваты звезды» или «Любовной истории». Аниме-фильм по мотивам романа Ёру Сумино предлагает японское развитие этого сюжета, и ценителям будет интересно проследить, как западные и восточные творцы в чем-то сходятся, а в чем-то расходятся, когда работают почти с одной и той же сюжетной идеей.

Тем же, кто захочет копнуть ещё глубже и оценить ещё более тонкие нюансы, можно посоветовать сравнить аниме-версию романа Сумино с игровой экранизацией, вышедшей в 2017 году. Впрочем, можно всего этого не делать, а просто порадоваться и погрустить вместе с обаятельными героями. Факт Положенный в основу фильма роман Ёру Сумино изначально был выложен на веб-сайте для начинающих авторов и лишь затем коммерчески издан Зачем смотреть: чтобы поплакать из-за превратностей злой судьбы 92. О чем: сын проститутки и сын знаменитости становятся друзьями благодаря любви к игре на рояле Трудно поверить, что создательница комикса «Рояль в кустах» Макото Иссики никогда не слышала этого советского выражения, но совпадения случаются. В то время как в СССР об этом лишь шутили, в японском фильме речь в самом деле идет о выброшенном в лесу рояле, на котором научился играть мальчишка из «сомнительной» семьи.

Замечательная лента Масаюки Кодзимы наглядно показывает, как может сближать и возвышать классическая музыка герои играют этюды Шопена, Бетховена и других великих композиторов , и она не оставит равнодушной зрителей, которым медведь на ухо не наступал. Факт В фильме использовались классические произведения в исполнении великого советского и исландского пианиста Владимира Ашкенази Зачем смотреть: чтобы пропитаться искренней любовью к музыкальным шедеврам 91. О чем: непоседливая фантазерка ищет приключения в деревне 1950-х Японская писательница Нобуко Такаги известна как мастер романтических историй, но не ищите любовный треугольник в фильме по её книге. Свою лучшую подругу героиня уверяет, что может заглядывать в далекое прошлое, но и сама она с точки зрения современных зрителей — человек из прошлого, мостик между послевоенной и современной Японией. И благодаря своему обаянию она может заразить ностальгией даже тех, кто никогда не жил на японских островах или в 1950-е годы.

Этого звания удостоены многие японские знаменитости, включая мэтра аниме Хаяо Миядзаки и легендарного дизайнера видеоигр Сигэру Миямото Зачем смотреть: чтобы вновь почувствовать себе ребенком 90. О чем: после смерти матери юный бог отправляется её искать и совершать подвиги «Маленький Принц» основан на одном из древнейших японских мифов, однако его графика для своего времени была новаторской — по крайней мере, в мире аниме. Вместе типичных для ранних работ студии Toei округлых дизайнов, вдохновленных американской анимацией, дизайны «Маленького Принца» были угловатыми, с заметным влиянием модернизма и абстракционизма. В результате лента лучше передавала свое мифологическое и героическое содержание — космогоническую схватку за судьбу Японии. Фильм произвел столь сильное впечатление, что японские эксперты до сих пор называют его среди самых значимых лент в истории аниме.

Факт Одним из ассистентов режиссера картины был Исао Такахата, будущий мэтр японской анимации и создатель целого ряда замечательных лент и сериалов Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ключевым мифом японского фольклора 89. О чем: сверхсильная школьница отбивается от одноклассниц и инопланетян Благодаря развитию аниме в 1960-е и 1970-е годы, к середине 1980-х в японской анимации набралось столько штампов, что их пора было пародировать. Этому и был посвящен фильм «Проект А-ко», само название которого было шуткой по поводу любви японцев к женским именам на «-ко» «ребенок» в переводе с японского. Конечно, в наши дни заметить все конкретные намеки и пародии «Проекта» может только настоящий эксперт по аниме прошлого. Но даже если вы не знаете, над чем конкретно издевается лента в той или другой сцене, вы все равно посмеетесь над веселой нелепостью, которая творится буквально в каждом кадре.

Факт Картина начиналась как эротическое аниме, но по мере развития проекта его авторы осознали, что лучше будет сделать его мейнстримным и охватить большую аудиторию Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над аниме-пародией 88. О чем: лесные животные помогают молодому музыканту подготовиться к исполнению симфонии Бетховена Короткая, но глубокая и одухотворенная сказка-притча Кэндзи Миядзавы быстро полюбилась японским аниматорам и неоднократно экранизировалась — до тех пор, пока Исао Такахата, будущий создатель легендарной студии Studio Ghibli и творческий партнер еще более знаменитого Хаяо Миядзаки, не предложил свою версию. Хотя «Виолончелист» Такахаты был создан очень маленькой командой основную работу проделали всего два художника-аниматора , этот фильм стал эталонной классикой и наилучшим воссозданием на экране идеи Миядзавы о том, как сторонние просьбы и предложения порой помогают человеку искусства преодолеть кризис и подняться над собой к вершинам творчества. Факт Ведущий аниматор картины научился играть на виолончели, чтобы, рисуя с помощью зеркала, как можно точнее передать движения пальцев музыканта Зачем смотреть: чтобы проникнуться мудростью японской философии творчества 87. О чем: лучший пилот королевства должен в разгар войны доставить в столицу невесту принца Полет — это свобода.

Простая метафора, но она наполняется жизнью и страстью в фильме по мотивам фантастического романа Короку Инумуры, потому что герои «Принцессы и пилота» только в небе могут жить полнокровной жизнью. Он — блестящий летчик, которого презирают за «неправильное» происхождение. Она — принцесса, чья жизнь всегда подчинялась строгим правилам двора. В небе же они — товарищи по долгому и опасному перелету в тылу врага, и их совместное приключение становится главным событием их жизни и отличным подарком для зрителей, которые ценят романтику авиации. Факт Книга и фильм «Принцесса и пилот» относятся к ретро-фантастике, поскольку описывают параллельный мир с технологиями времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы отправиться в рискованное воздушное путешествие 86.

О чем: юный сирота отправляется в путешествие на межзвездном поезде Космический комикс Лэйдзи Мацумото «Галактический экспресс 999» был одним из главных событий в японской поп-культуре в конце 1970-х и начале 1980-х. С 1978-го по 1981 год в Японии транслировался аниме-сериал по мотивам «Экспресса», но в наше время с этой вселенной лучше и проще знакомиться по классическому двухчасовому фильму Ринтаро. Разумеется, в нём показано всего несколько остановок на пути главного героя, а не десятки и сотни, но лента дает достаточно полное представление о причудливой галактике людей, машин и инопланетян и включает цельное и драматичное повествование с началом и финалом. Если вам захочется большего, обратите внимание на вышедший в 1981 году сиквел «Прощай, Галактический экспресс». Факт Концепция летящего в небе поезда была позаимствована из классического мистического роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее звездное путешествие.

О чем: лишившаяся памяти девушка-киборг сражается в постапокалиптическом мире До того, как Роберт Родригес в 2019 году выпустил блокбастер «Алита: Боевой ангел», лучшей и единственной экранизацией комикса Юкито Кисиро была двухсерийная лента «Сны оружия». Как и фильм Родригеса, она не включает все многочисленные приключения боевого андроида Алита Галли в японской версии , но содержит более чем достаточно сражений и сюжетных перипетий, чтобы покорить сердца поклонников «боевых девчонок» и считаться жанровой классикой как боевого аниме, так и историй о роботах и киборгах с философским, экзистенциальным оттенком. Факт Созданный Джеймсом Кэмероном американский фантастический сериал «Тёмный ангел» был напрямую вдохновлен «Снами оружия» Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями и подвигами героической девушки 84. О чем: школьники из Японии 1960-х восстанавливают старое здание и узнают историю своих семей Единственный совместный проект режиссера Горо Миядзаки и его знаменитого отца Хаяо Миядзаки, мэтра японской анимации, «Со склонов Кокукико» — это, в первую очередь, ностальгическая лента о той эпохе, когда Миядзаки-старший был молодым человеком, на теле Японии еще виднелись незажившие раны Второй мировой войны, но страна уже становилась той Японией, которую мы сейчас знаем и уважаем. В центре событий картины находится «мексиканская» любовная интрига, однако она не портит фильм, а помогает лучше раскрыть её основную тему — движение Японии из прошлого в будущее с оглядкой на прежние трагедии.

Факт Поначалу режиссер Миядзаки стремился воссоздать реальные пейзажи Йокогамы 1960-х, но затем решил, что картина только выиграет, если художники приукрасят город и покажут его глазами восторженных подростков Зачем смотреть: чтобы погрузиться в жизнь послевоенной Японии 83. О чем: ягненок, оставшийся без матери, решает отомстить кровожадному волку «Колокольчик Чирина» начинается схоже с диснеевским «Бэмби», и «детская» графика фильма заставляет предположить, что дальнейшие события будут развиваться в аналогичном ключе. Но параллель с «Бэмби» быстро оказывается обманчивой. Маленьким детям эту картину показывать опасно, а вот зрители постарше оценят внезапную бескомпромиссность Янасе, который в основном был известен как создатель добрых и безопасных для малышей произведений. Факт В Японии Такаси Янасе в основном известен как создатель детского супергеройского цикла «Человек-пирожок».

Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы увидеть одну из самых шокирующих киносказок всех времен 82. О чем: провинциальные подростки влюбляются в одноклассницу из Токио Картина Томоми Мотидзуки начинается как демонстрация конфликта между провинциалами и жителями больших городов и постепенно сдвигается в сторону исследования сложных и неясных подростковых страстей. Герои фильма в том возрасте, когда приходится одновременно разбираться в собственных переживаниях и строить первые отношения с другими, и «Здесь слышен океан» отлично передает парадоксальность подростковой души, которая не всегда понимает, чего она хочет и как это выразить. Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы погрузиться в причудливый мир подростковых чувств 81. О чем: антология короткометражных аниме на тему «Матрицы» Когда братья Вачовски в то время еще братья… создавали блокбастерный киберпанк-боевик «Матрица», они вдохновлялись аниме.

Во время рекламной кампании они посетили Японию и воспользовались ситуацией, чтобы познакомиться с любимыми творцами и договориться с аниме-студиями о совместном проекте. Так родилась «Аниматрица» — антология из девяти коротких фильмов, четыре из которых были придуманы Вачовски. Также над картиной работали американские аниматоры Энди Джонс и Питер Чунг. В остальном «Аниматрицу» рисовали японцы, и в итоге родилось примечательное сочетание западного и восточного подхода к анимации, раздвигающее границы вселенной «Матрицы» и обязательное для любого поклонника эпопеи. О чем: в 1945 году японские семьи вынужденно покидают остров Шикотан Мы вряд ли когда-нибудь сможем окончательно закрыть курильский вопрос, если не будем знать, как он звучит с японской точки зрения.

Поэтому «Остров Джованни» в России едва не полезнее, чем в Японии. Главные герои этой душещипательной исторической картины — японские дети, для которых Шикотан был родным домом, и «Остров» помогает понять, что чувствовали и чем руководствовались те из этих детей, кто десятилетиями не давал Японии забыть о потере Южных Курил. Родные края и родные могилы — такое не забывается никогда. Факт Название картины — отсылка к популярному в Японии мистическому роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке», где одного из главных героев зовут Джованни Зачем смотреть: чтобы узнать историю последних дней японских Курил 79. О чем: водяной монстрик просыпается после 200-летнего сна и заводит дружбу с обычным мальчиком За последние 200 лет Япония проделала огромный путь, превратившись из отсталой и бедной страны в державу высоких технологий и колоссальной продолжительности жизни.

Весь мир видит в этом безусловное достижение Японии, но в самой Стране восходящего солнца есть определенные сомнения. Да, Япония многого добилась и многое приобрела, но что она утратила? Об этом и многом другом предлагает задуматься картина Кейити Хары. Конечно, это, в первую очередь, занятное приключение мальчика и монстрика из японских легенд. Но по мере того, как события развиваются, лента то исподволь, то напрямую спрашивает, все ли перемены пошли на пользу, и не всегда дает приятный ответ.

Факт Фильм рассказывает о водном монстре под названием «каппа», что переводится с японского как «речное дитя». Это очень популярный персонаж японского фольклора Зачем смотреть: чтобы взглянуть на Японию глазами существа из прошлого 78. О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда. Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены.

Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков. Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно.

Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил. А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76.

О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе. Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики.

Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах.

Она довольна молчалива и переменчива. Однако, в пылу ярости девушка невероятно сильна и способна пустить трещины по земле всего одним ударом ноги что, безусловно, впечатляет. Несмотря на силу и уверенность, Морджана страдает комплексом неполноценности. Особенно, это заметно, когда она сказала, что не может стать императрицей, так как уже была рабыней. Но она остается верна Алибабе, к которому испытывает самые нежные чувства. Мидзорэ и вправду может заморозить все что угодно. К сожалению, не многим удалось принять девушку, чаще всего люди бежали, страшась ее силы и в итоге она в принципе перестала доверить окружающим.

Внешне же наша героиня и вправду вылитая прекрасная фея с светло-фиолетовыми волосами и голубыми глазами. По характеру она сама добрата, а вот понять, что происходит в Лаборатории Гаджетов Будущего её временами очень нелегко. Созданию милого образа также способствует её внешность, а именно низкий рост, черные волосы и голубые глаза. Савако Куронума: Дотянуться до тебя Центральная героиня, старшеклассница Савако, из аниме «Дотянутся до тебя», испытывает большие трудности в общении с людьми. Внешне же это невероятно красивая, стройная девушка с бледной кожей, большими карими глазами и черными волосами от чьих тонких губ невозможно отвести глаз. Красота выделяет её на фоне одноклассниц, а улыбка, говорят, и вовсе приносит удачу настолько редко она её демонстрирует. Несмотря на то что люди редко понимаю Савако, она остается добрым и бескорыстным человеком, например, девушка часто жертвует собой и своими интересами чтобы помочь друзьям. Возможно, по этой причине в неё и влюбился Сёто. Следующую позицию в топе занимает… 28.

Кстати, она первый персонаж в нашем топе, кто носит очки. Черноволосая красавица с фиолетовыми глазами имеет три аватара: безэмоциональная школьница, волшебница и демон. Но под личиной хладнокровия прячется заботливый человек, в особенности Хомура присматривает за Мадокой, чтобы ту не настигла участь волшебницы. Она через многое прошла и пойдет на большое, чтобы другие не повторили её судьбу. Разве нужны ещё причины считать её милой и прекрасной героиней? Не думаю. Мисака Микото: Индекс волшебства Если в аниме Индекс волшебства Мисака удостоилась только второстепенной роли, то в продолжении под названием Некий научный Рейлган она стала основным действующем персонажем. У нее довольно обычная внешность — каштановые глаза и волосы, но оказавшись в Академ-Сити она показала на что способна и быстро поднялась с первого уровня эспера до пятого, получив прозвище «Рейлган» за свой коронный прием в бою. Не удивительно что, на протяжении длительного времени сохраняя статус твёрдой отличницы, девушка удостоилась звания «Гордость Токивадая».

Тору Хонда: Корзинка фруктов Главная героиня аниме Корзинка фруктов Тору Хонда — сирота и полностью зависит от оставшихся родственников. По характеру она очень зрелая и ответственная непогодам, пытается постоянно подрабатывать чтобы оплатить обучение и перестать быть обузой для других. Сердце же этой милой девушки с каштановыми волосами и глазами занято парнем по имени Кё.

Но это не потому, что он «сам так хотел», а потому, что «оно само так получалось». Не было в его геноме заложено той общительной жилки, которая есть у львиной доли его сверстников.

Но, переходя в старшую школу, он твердо решил это исправить и вовсю готовился к новой попытке завести себе подружку из числа одноклассниц. Проблема в том, что в соседки за соседней партой ему досталась девушка Рэйна Ахарэн, у которой с общением, похоже, проблем было даже больше, чем у него самого. Он долгое время думал, что его на редкость миниатюрная соседушка и вовсе глухая. И лишь методом тыка и скрупулезных опытных исследований он обнаружил, что она не только все слышит, но еще и что-то пытается ему отвечать. Хотя, чтобы различить шевеление ее губ, которых, вроде бы, у нее и вовсе-то нет, тоже лупа была нужна.

В общем, чтобы расслышать то, что она ему пытается сказать, ему приходилось напрягаться так, что крыша ехать начинала и глаза внутрь башки поворачивались. Но поскольку купить слуховой аппарат для стариков он не додумался, приходилось переживать все это снова и снова. В принципе, девчонка-то Ахарэн была не плохая. Пока не поняла, что он реально хочет замутить с ней дружеские отношения. Тут ее как с цепи сорвало.

Хотя, как оказалось, периоды активности ее тоже были основаны на своеобразных раздражающих ситуациях, которые, как понял Райдо, лучше от греха подальше слишком часто не создавать. Стать настоящей героиней! Непопулярная героиня и секретное задание 7. Город ее просто восхитил своим шумом, красотой и огнями. Но вместе с тем она тут же напоролась и на первого малолетку своего возраста, которого за что-то отчитывал полицейский, из-за чего радость от мегаполиса ее слегка поблекла.

Но настроение ее воссияло вновь, когда с утра она впервые пришла в свою новую школу «Сакурагаока», в которой едва не потерялась. А еще она заметила к своему изумлению в числе своих одноклассников того самого темноволосого парня, которого вечером отчитывала полиция. Но сказать об этом она не успела, поскольку рот ей сзади зажал какой-то идиот-блондинчик, от которого, судя по всему, все тут были просто без ума. Причем, без ума все были и от того темноволосого. Только чуть позже она узнала, что эти двое парней оказались участниками вокального дуэта поп-айдолов, знаменитого на весь Токио.

И волею случая, именно ей, той, которую ни один из них терпеть не может, предстояло стать одной из менеджеров их группы. Ничего себе такая подработка, правда? Четыре человека и ложь каждого 7. Дело в том, что: одна из них — та что скромняжка по имени Тие, не только обожает всю милоту, что попадется ей на глаза и превосходно шьет, но и отлично умеет выбивать зубы, поскольку она — скрытая ниндзя; вторая, та, что Сэкинэ, отличается не только нарушенным зрением, но и слегка нестандартными мозгами, за счет которых она может читать мысли подружек и прочих представительниц слабого пола; третья, та, которую звать Цубаса, подружка лишь с виду, поскольку на самом деле она — переодетый в эту самую девушку парень, которого заставила выдавать за себя его сестра-близняшка; четвертая, та что зовется Риккой, и вовсе не землянка а самый что ни на есть пришелец, корабль которой совершил в японских краях аварийную посадку. То есть, будет на что и на кого обратить внимание и за чем или за кем понаблюдать за просмотром.

Аюму всё равно станет ближе 7. Парень вступил в клуб только для того, чтобы быть поближе к девушке, которая является единственным участником этого клуба кроме него. Причем, признаваться в том, что она ему нравится он не собирается. Хоть она и в курсе что в игре, которой посвящен ее клуб, он совершенно ничего не смыслит, зато он весьма хорош в фехтовании на мечах, вступлением в клуб которого он пожертвовал ради ее клуба. Девушка сразу просекла в чем тут дело.

Но пацан пошел по стезе «врубания дуры». Он решил, что признается ей в любви лишь тогда, когда сам по-честному ее выиграет в ее любимую игру, в которой она безусловно очень хороша. То есть, видимо, никогда. Поскольку выиграть он ее сомжет лишь когда она ему поддастся. А тем временем клуб обещают закрыть, если в него не вступят еще трое человек кроме двоих уже имеющихся.

И чтобы «скрытой любви» главного героя не настал нежданный конец, ему придется поднапрячься, чтобы привлечь к любимой игре подруги еще несколько сверстников. Ну, или сверстниц, что даже легче, если честно, с его-то внешностью и обаянием. Но в одном ему, все-таки, повезло. На него, правда, пока неясно по каким причинам, положила глаз одна из самых симпатичных девушек в классе — Мияко Сикимори. Самое интересное, что у Мияко плюсы — по всем параметрам.

У нее удивительно пропорциональное тело, привлекательное лицо и очень доброе сердце. Не назвать ее сексуальной было бы кощунством: длинные алые локоны, пышная грудь, то и дело мелькающая в кадре, ласковые и суровые одновременно повадки... Казалось бы, что мешало мне поставить ее на первое место, ведь она действительно одна из самых горячих тян в аниме? Но, на мой взгляд, сексуальность выражается не в красоте тела и количеству обнаженных грудей в кадре, а в характере, в магнетизме персонажа. Риас же - персонаж из пубертатной юности. Сексуальна и горяча, но, увы, слишком сексуальна. Любите горничных? Тогда мы идем к вам!

Надо сказать, что горничная - это всегда дико сексуально и будоражаще.

Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог

Here are listed 3321 Anime Hight Quality Live Wallpapers, HD Animated Wallpapers. В этой статье перечислены самые красивые и визуально потрясающие аниме-фильмы и сериалы и рассмотрено, что делает их такими приятными на вид. Это первый аниме-канал, где публикуются: новости, анонсы. Специальная иллюстрация по случаю выхода 4 сезона аниме-сериала "Kuroshitsuji" (Тёмный Дворецкий) от автора самого произведения Тобоса Яна. Первая серия уже вышла.

Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн

Мисудзу Камио Девочка из аниме «Высь» привлекает своими прекрасными, но грустными глазами. К сожалению, на этой прекрасной девушке лежит проклятье вечного одиночества. И, несмотря на свою красоту Мисудзу всегда одинокая. Аниме-героиня всегда старается найти друзей, чтобы выйти из этого замкнутого круга.

Савако Куронума Милая, скромная девушка из аниме «Достучаться до тебя» заслуживает вашего внимания. Она не вызывает негативных эмоций, ее можно назвать одной из самых жизнерадостных и добрых девушек из мира аниме. Белая, как снег, кожа и черные, как уголь, волосы делают ее неземной красавицей.

В силу своей застенчивости, девушка не общительна. Чтобы завести друзей среди одноклассников, школьница выполняется за них домашние задания. Хитаги Сэндзёгахара Главная героиня саги «Хитаги» - великолепная девушка с глубокими синими глазами, стройной фигурой и фиолетовыми волосами.

Девушка имеет очень хрупкое телосложение и бледную кожу, поэтому она выглядит достаточно болезненной. Хитаги остра на язык, иногда бывает, груба в своих изречениях. Она редко показывает свои эмоции на публику.

Может приспособиться к любой ситуации, событиям и людям. Миюки Шиба Это одна из тех девушек, которой восхищаются абсолютно все. Ее приравнивают к различным божествам, красота этой девушки заставит остановиться любого.

Она очень утонченная, изящная и воспитанная девушка.

В центре истории — мальчик по имени Махито, который потерял мать во время одного из воздушных налетов на Токио. Отец Махито все время занят на заводе по производству боеприпасов, поэтому он решает отправить сына за город. Вместе с ним в путешествие отправляется его мачеха Нацуко, несколько пожилых горничных во главе с бойкой Кирико и странная серая цапля которая, как окажется позже, умеет разговаривать. В один момент Нацуко исчезает — чтобы ее отыскать, Махито и цапля входят в старую башню, которая открывает путь в альтернативную вселенную. Мальчик и птица попадают в волшебный мир — им предстоит столкнуться с удивительными существами, вернуть Нацуко домой и узнать, что же случилось с матерью Махито.

В «Мальчике и птице» можно найти множество отсылок к биографии самого Миядзаки: так, режиссер застал Вторую мировую ребенком, его отец работал на фабрике по изготовлению деталей к военным самолетам, он сам жил в сельской местности, а его мать тяжело болела впоследствии она выздоровела, но ее болезнь наложила отпечаток на жизнь будущего мультипликатора.

Аниме и манга "Ванпанчмен" рассказывают историю Сайтамы, лысого... Elaine - 18. По ним адаптируют аниме и дунхуа и всё чаще снимают дорамы. Сегодня я расскажу... Elaine - 17. Happy Jea - 16. Например, "Унесенные призраками" появились в кинотеатрах Поднебесной спустя 18 лет после... Elaine - 16. Anjali - 15.

Elaine - 12. Elaine - 08. Anjali - 08. От Аанга и Азулы до Мако и Кувиры — эти легендарные персонажи стали... Elaine - 07. Elaine - 06. Содержит незначительные спойлеры манхвы «Поднятие уровня в одиночку».

Неподалёку от местности, где живут ребятишки Рико и Рег, существует глубокая пропасть, которую годами изучают учёные и археологи. Бездна стала пристанищем для чудных существ и источником полезных ископаемых, но она не поддаётся полноценному освоению — многие смельчаки пытались добраться до её дна, но никто не возвращался живым.

Одной из пропавших стала мама Рико. Девочка вместе с другом Регом решает вызволить маму из бездны и отправляется на её поиски. Это аниме отличается совмещением детской наивной перцепции с жестокостью вызовов судьбы и таинственными встречами с созданиями природы. Приключение детей проходит под знаменем страха, ужаса и отчаяния, но им всё нипочём. Их сердца полны надежд, а глаза с искренним любопытством изучают новый мир. Место действия: планета-пустыня под названием «Ничья земля» — промежуточный пункт на галактической карте. Здесь поселился Вэш Стампед — добрый юноша в красном плаще, обладающий уникальной суперспособностью вызывать ураган. Из-за его сверхсил он не приживается ни в одном обществе, бури пугают людей, поэтому героя подвергают гонениям и постоянным схваткам с наёмниками. Помимо весёлых приключений по пустыням Вэш погружается в секреты своего происхождения и восстанавливает свою стёртую память.

В 2023 году вышел ремейк сериала «Триган: Ураган» — не менее смелое и завораживающее шоу с динамичной анимацией и грамотным балансом комедии и драмы. Создатель аниме, Хидеаки Анно, сумел совместить в своём произведении сложные философские размышления, психоаналитические теории, нуарно-фантастический сюжет с жанром меха-аниме. Из-за сложного повествования «Евангелион» не устаревает по сей день, его концовка всё ещё вызывает споры поклонников. По сюжету мир погрузился в хаос. Огромные Ангелы напали на человечество. Чтобы защитить людей учёный Гэндо Икари создал организацию Nerv, которая собирает гигантских роботов под кодовым именем «Ева», способных победить монстров-великанов. Но управлять роботами могут только подростки из-за чувствительности их нервной системы. Одним из пилотов становится сын учёного — Синдзи Икари, переживающий горе по умершей матери. Он вместе с бойкой девчонкой Аской и меланхоличной Аянами Рэй должны встать на защиту города Токио-3 и предотвратить очередной апокалипсис.

Но нападения существ не так страшны, как зловещие планы учёных — Гэндо в тайне готовит экспериментальную трансформацию человеческой расы. Сигэо Кагэяма по прозвищу Моб способен к телекинезу и экстрасенсорике с малого возраста, но он скрывает свои таланты от посторонних. Ему приходится оставаться безэмоциональным, чтобы ненароком не раскрыть себя из-за интенсивных чувств. Втайне от одноклассников Моб вместе с его наставником Аратакой Регейном берёт заказы от всех нуждающихся в сверхъестественной помощи и впутывается в разные дела. Но всё, о чём мечтает супер-парнишка — это симпатия красавицы Цубоми, в которую он уже давно в тайне влюблён. Город стал промежуточной зоной, где по соседству вынуждены жить маги, мутанты, учёные и маргиналы. Первые считают себя королями мира, с помощью волшебства они экспериментируют над людьми, превращая их в звероподобных мутантов. Одной из жертв стал Кайман. Вместо человеческой головы он отныне носит на плечах крокодилью.

Став другим существом, Кайман потерял память о прошлом, но приобрёл мотивацию остановить магический террор и заставить магов вернуть ему человеческий облик. Но путь к желаемому тернист и полон луж крови. Хорошо, что в любом начинании Кайману помогает храбрая владелица ресторанчика «Голодный жук» — Никайдо. Мальчик Тандзиро Камадо неудачно вышел из дома, по возвращению он увидел всю свою семью зверски растерзанной, выжила лишь младшая сестра Нэдзуко, но она оказалось обращённой в демона. В мире Камады существует легенда, что в лесах испокон веков обитают зловещие демоны, пожирающие человеческую плоть, но никто до конца не верил в их существование до тех пор, пока злые создания не объявили охоту на людей. Тандзиро решает любой ценой спасти свою сестру от демонического проклятия и отправляется на поиски исцеления. Уже более 20 лет он очаровывает новых зрителей своим сюжетом, сложными персонажами и блестящим исполнением. Охотники за головами Спайк Шпигель и Джет Блэк штурмуют галактические прерии на своём корабле «Бибоп». Под джазовые ритмы они залетают в вестерновые локации и нуарную светотень, знакомятся с эксцентричной и свободолюбивой Фэй Валентайн, хакершой Эд и умницей-собакой Айн и берут их к себе на борт.

Все вместе они отправляются в захватывающие приключения, шутят, смеются и привязываются к друг другу.

Seasonal Anime

Это трогательное полотно не оставит равнодушным ни одного ценителя душевных повествований. Факт Режиссер Окиура семь лет работал над картиной, потратив основную часть этого времени на сочинение и шлифовку сценария Зачем смотреть: чтобы растрогаться от переживаний несчастной девочки 56. О чем: мастер боевых искусств странствует в поисках своей украденной невесты Полнометражная экранизация классического многолетнего комикса «Кулак Полярной звезды» охватывает лишь малую часть исходного повествования и не ставит точку в финале, прозрачно намекая, что продолжение следует. К сожалению, прямого продолжения этой ленты так и не случилось. Но это не столь уж важно, поскольку сюжет в «Кулаке» — лишь нить, на которую нанизана череда жестоких и кровавых сражений между гротескными обитателями постапокалиптического мира. А так как киноверсия «Кулака» не подвергалась телевизионной цензуре, то фильм Тойо Асиды лучше передает бескомпромиссный дух оригинала, чем 152-серийная телеэкранизация с её цельным сюжетом и обилием персонажей. Он учился рисовать, перерисовывая постеры этих боевиков Зачем смотреть: чтобы оценить безжалостный и беспощадный экшн 55. О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды. Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям. Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54.

О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей. В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания. Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами. Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53. Макросс: Помнишь ли нашу любовь? О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек». В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей. Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь? О чем: школьница спасает кошачьего принца, и её забирают в Кошачье королевство Вы любите кошек?

Если да, то «Возвращение кота» почти наверняка придется вам по душе. Это не просто аниме, в котором участвуют разумные и говорящие кошки, — таких лент можно вспомнить немало. Даже главная героиня по ходу действия превращается в кошку. Глубокого смысла в «Возвращении» не найти, но это весёлое и занимательное приключение, с обаятельными усатыми персонажами и привычной для Studio Ghibli превосходными графикой и анимацией. Факт Картина является ответвлением от аниме-ленты «Шепот сердца», где главная героиня фантазировала о приключениях с элегантным котом Зачем смотреть: чтобы окунуться в забавный мир кошачьих страстей 51. О чем: разумные котята оказываются в поезде, который едет на Небо Философский мистический роман Кэндзи Миядзавы, написанный после безвременной кончины его сестры, — классика японской литературы. Многие современные произведения чем-то обязаны книге Миядзавы или намекают на неё. Тем не менее, японцы лишь однажды решились её экранизировать, причем в аниме-формате и в необычном графическом стиле в книге рассказывается о людях, а не о кошках. Так родилась лента, которая, в свою очередь, стала классикой «кино не для всех». Она очаровывает вдумчивую и чувствительную публику, но может оставить равнодушной тех, кто предпочитает энергичные повествования, не требующие от зрителей духовного сотрудничества.

Факт В фильме есть надписи на языке эсперанто, так как Кэндзи Миядзава увлекался этим искусственным языком Зачем смотреть: чтобы отправиться в путешествие по иным мирам 50. О чем: юный воин отправляется сражаться с ледяным чудищем Закадровая история «Принца Севера» стала вехой в истории японской анимации. Это был первый совместный проект Исао Такахаты и Хаяо Миядзаки, двух будущих столпов аниме, а в то время — молодых аниматоров и профсоюзных активистов. Не сумев выиграть войну с владельцами студии за лучшие условия работы, Такахата и Миядзаки отправились в вольное плавание и со временем основали Studio Ghibli, самую уважаемую студию полнометражного аниме. Но это было уже в 1980-х. В 1960-х же будущие неразлучные друзья создали яркую, изобретательную и насыщенную приключениями подростковую ленту, которая долгое время считалась в Японии одним из лучших аниме-произведений всех времен. Факт Картина была основана на эпосе айнов, аборигенов севера Японии. Однако действие было перенесено в древнюю Скандинавию, так как судьба айнов в Японии — тема политическая и неудобная Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранним творением Такахаты и Миядзаки 49. О чем: крошечные человечки тайком живут в доме обычных людей Основанный на популярных книгах британской писательницы Мэри Нортон фильм о похождениях крошки Ариэтти отлично вписался в канон аниме-студии Studio Ghibli, которая всегда специализировалась на обаятельных семейных лентах. В фильме нет героев или злодеев — только крошечные миляги, которые понемногу подворовывают у людей кто заметит исчезновение куска сахара?

Картина затрагивает интересные темы, которые можно обсудить с детьми после просмотра, но это не обязательно. Вполне достаточно того, что это красивое и занятное зрелище для тех, кто помладше. Факт Английский дубляж фильма стал актерским дебютом Тома Холланда, будущего исполнителя роли Человека-паука в блокбастерах Marvel Зачем смотреть: чтобы увидеть мир с необычной точки зрения 48. О чем: молодая семья живет неподалеку от Хиросимы в годы Второй мировой войны В то время как некоторые другие японские повествования, посвященные трагедии Хиросимы и Нагасаки, концентрируются на дне бомбардировки, «В этом уголке мира» рисует широкую картину тягот и забот простых японцев в годы войны. Персонажи то стоят в очередях за едой, то копают бомбоубежища, то прощаются с друзьями, которые вряд ли вернутся с фронта. И они начинают терять своих близких задолго до того, как на Хиросиму падает атомная бомба. Конечно, иностранец может упрекнуть фильм в однобокости и чрезмерной жажде предстать жертвой, в то время как Япония была агрессором. Но простые японцы императору советов не давали, и война была для них такой же напастью, как для китайцев. Так что трагические полотна вроде душевной ленты Катабути имеют право на существование. Факт Художники фильма постарались восстановить довоенные виды Хиросимы, опираясь на фотографии и свидетельства очевидцев Зачем смотреть: чтобы понять, как Вторая мировая война воспринималась японцами 47.

О чем: девушка и юноша странствуют по разрушенному миру с загадочным яйцом Формально «Яйцо ангела» можно причислить к жанровым аниме, но по своей сути это скорее полнометражный видеоарт, чем анимированное повествование. Даже сам режиссер Мамору Осии как-то признался, что не может объяснить свою картину. Да и стоит ли искать единственное верное истолкование «Яйца ангела», если завораживающее полотно, созданное Осии в соавторстве со знаменитым художником Ёситакой Амано в частности, он известен как иллюстратор видеоигр цикла Final Fantasy , наводит разных людей на разные размышления? Это одно из самых известных «аниме не для всех», которое десятилетиями впечатляет заинтересованную публику. Факт Незадолго до начала работы над картиной режиссер Мамору Осии утратил веру в Бога, и интерпретаторы «Яйца ангела» часто считают, что это ключ к пониманию ленты Зачем смотреть: чтобы перенестись в мир вольных фантазий двух японских мэтров 46. О чем: бродячий воин защищает мальчика от злого владыки и китайских солдат В отличие от многих других аниме на самурайскую тему, «Меч чужака» блюдет чистоту жанра. Никаких сверхлюдей со сверхспособностями, никакого исключительного оружия, и никакого чародейства если не считать того, что злодей рассчитывает использовать мальчика для китайского колдовства. Персонажи сражаются клинками и стрелами, и финальный бой — это изнурительный фехтовальный поединок, а не феерия эффектов. Такая верность японской классике заслуживает уважения, тем более что лента великолепно анимирована, а её бои тщательно продуманы. Факт Планируя «Меч чужака», режиссер Масахиро Андо опирался не только на классику самурайского кино, но и спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом Зачем смотреть: чтобы окунуться в мир мощных самурайских боевиков 45.

О чем: ручная змея влюбляется в своего владельца и превращается в прекрасную деву Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Однако это выдающаяся работа, и не только для своего времени. В её художественном решении сплелись китайская легенда, диснеевские сюжетные и графические ходы в частности, использование забавных ручных животных в качестве ключевых персонажей и анимация студии Toei, которая на то время была наилучшей в Стране восходящего солнца. Это уникальное сочетание идей и приемов заслуживает внимания, даже если сказочные ленты вас не увлекают. Факт Над фильмом работало более 13 тысяч аниматоров, и он был закончен всего за восемь месяцев Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранней классикой аниме 44. О чем: юный изобретатель оказывается в центре конфликта вокруг парового оружия В то время как одни фантастические истории заглядывают в будущее, другие находят вдохновение в прошлом — например, в XIX веке, который был эпохой пара. В сюжетном плане это сравнительно тривиальная история для аниме — история об одаренном пареньке, который противостоит взрослым злодеям, но обилие сюжетных поворотов и грандиозность постановки с лихвой компенсирует банальность сценарной основы. Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории. Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43. О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать?

Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок. Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом. Факт Юити Кимура изначально не планировал превращать свою сказку в эпопею, но читатели настояли, и писатель выпустил шесть продолжений Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно порой оставаться близким другом 42. О чем: экранизация трех коротких новелл художника комиксов Кацухиро Отомо «Воспоминания в будущем» состоит из трех очень разных фрагментов, каждый из которых по-своему замечателен и заслуживает внимания. Первый из них — это меланхоличный и трогательный киберпанковский рассказ об исследовании космической станции, которая хранит воспоминания своей прежней жительницы — знаменитой певицы. Второй фрагмент — это «висельная» сатира, в которой недотепа-лаборант случайно становится оружием массового поражения, а американская и японская армии не могут с ним сладить. Наконец, третий фрагмент — это горькая антиутопическая зарисовка о городе, который живет ради бесконечной войны с, возможно, давно несуществующим врагом. Факт Создавая третью новеллу фильма, художники вдохновлялись французскими фотографиями с оборонительной линии Мажино времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы впечатлиться, посмеяться и задуматься 41. О чем: маленькая золотая рыбка знакомится с мальчиком и решает стать человеком В отличие от большинства знаменитых творений японского мэтра Хаяо Миядзаки, «Рыбка Поньо» адресована детской и взрослой, а не подростковой и взрослой аудитории.

Поэтому это очень добрая лента, без зловещих персонажей, и конфликты в ней возникают лишь из-за недопонимания. Главное же препятствие на пути главной героини — сама природа вещей, а не чья-то злая воля. К счастью, эти самоограничения создателей «Рыбки» не помешали сделать картину не только красивой, весёлой, и обаятельной, но и захватывающей, что особенно важно, когда работаешь для маленьких непосед. Факт Картина была вдохновлена «Русалочкой» Андерсена и отпуском, который режиссер Миядзаки провел на морском побережье Зачем смотреть: чтобы умилиться доброй сказке о непоседливой рыбке 40. О чем: молодая горожанка приезжает в деревню к родственникам Реалистичная мелодрама для взрослых — это, пожалуй, один из самых редких жанров в мировой анимации. Однако в японской анимации возможно всё, в том числе и экранизация проникновенного комикса Хотару Окамото и Юко Тоне. В фильме мэтра аниме Исао Такахаты есть нежная романтическая линия, но, в первую очередь, это тонкий психологический портрет девушки, которая оказывается в непривычной обстановке, вспоминает свои детские переживания, и задумывается о том, какую жизнь она ведет и какую жизнь хочет вести. Несмотря на свою необычность, лента стала главным японским блокбастером 1991 года. Факт В звуковой дорожке фильма использовалась народная музыка Румынии, Венгрии и Болгарии — стран, известных в Японии своими крестьянскими хозяйствами Зачем смотреть: чтобы проникнуться прелестью японской сельской жизни 39. О чем: учитель, потерявший жену, и ученица, потерявшая отца, отправляются за своими близкими в мир мертвых «Ловцы забытых голосов» — размашистое кино, которое говорит с разными зрителями на разные темы.

Детям лента предлагает приключенческую историю о причудливом параллельном мире и об испытаниях, которые герои должны преодолеть, чтобы добраться до желанной цели. Взрослых же картина Макото Синкая просит задуматься о том, как далеко они бы зашли, чтобы вернуть тех, кто ушел. В сущности, это философское рассуждение в авантюрной и мистической обертке, и оно многих не оставит равнодушными. Факт Герои фильма ищут волшебную страну под названием Агарта. Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38. О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться. Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37.

О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом. Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти. Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36. О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией. В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой. Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность?

Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35. О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками. А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34. О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме.

В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя. Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми.

AMedia Onl предлагает лучшие аниме для онлайн просмотра. После дня включите любимую картину и забудьте о заботах. Больше не нужно ждать скачивания или телепередач. Выберите онгоинг и наслаждайтесь просмотром. Обратите внимание на музыкальное сопровождение в лучших аниме.

Список самых красивых аниме-девушек бесконечен. От главных героинь женского пола до второстепенных персонажей, существует множество различных типов великолепных аниме-девушек, которые полюбились людям во всем мире. Аниме -девушка — это большая часть того, что делает аниме успешным и любимым его поклонниками. У них есть черты характера, которые выделяют их среди других персонажей шоу и привлекают зрителей на соответствующие шоу. В списке так много красивых женских персонажей аниме, будь то школьницы, в очках или с разноцветными волосами. Мы покроем их всех! Вот так! Хиёри Ики Норагами С тех пор, как Хиёри появилась в Noragami как симпатичный женский персонаж, она стала одной из самых популярных аниме-девушек. У Хиёри крутой настрой, и с тех пор, как она стала полупризраком, она обычно поддерживает нашего главного героя Ято в его различных заданиях. Она красивая, милая, великолепная, и у нее самые красивые глаза. Эру Читанда Хёка Эру Читанда — спокойный и жизнерадостный человек, но она очень волнуется, когда происходят новые или интересные вещи, особенно когда это касается ее клуба. Читанда — одна из самых красивых аниме-девушек, которую описывают как вежливого и счастливого человека. Она разумная, эмоциональная, дружелюбная и невинная красивая девушка. Она потрясающая красавица, которая также обладает красивой и очаровательной личностью. Инори Юзуриха Корона виновного Инори — симпатичная главная героиня в Guilty Crown и любовный интерес главного героя этого шоу. В первых нескольких эпизодах выясняется, что она не совсем человек, и у нее было очень трагическое прошлое, настолько грустное, что оно заставило ее быть бесчувственной. Инори — великолепная девушка со светло-розовыми волосами, сначала она кажется бесчувственной и заботится только о том, чтобы выполнять приказы Гая. Послушание — вот что делает ее идеальной на роль вашей будущей жены. Читоге Кирисаки Нисекой Она главная героиня аниме-сериала Nisekoi. Читоге симпатичная и похожа на супермодель с голубыми глазами и светлыми волосами. Она любовный интерес Раку Ичидзё. Она кажется очень сосредоточенной и решительной, но в то же время немного сопляком. Читоге служит фальшивой девушкой Раку в течение следующих трех лет ее школьной жизни, чтобы предотвратить начало войны между их семьями. Но некоторые из них более популярны, чем другие, а некоторые уже давно находятся в топе. Один красивый женский аниме-персонаж, который существует уже давно, — это Аска Лэнгли из серии Neon Genesis Evangelion. Нам очень нравятся ее красивые рыжие волосы, удивительные голубые глаза и то, как она себя ведет. Она была бы идеальной парой, если бы была реальным человеком. Курису Макисе Врата Штейна Курису Макисе — гениальная девушка, окончившая университет в семнадцать лет. Курису — одна из самых красивых аниме-девушек всех времен. У нее впечатляющий IQ, красивое лицо и тело, рыжеватые волосы и тускло-фиолетовые глаза. Эта симпатичная аниме-леди предпочитает распускать волосы. Личность Курису также очень очаровательна.

Потому что мы всегда предлагаем контент с высоким качеством изображения и звука! Онгоинги: что это такое? Если вы совсем недавно благополучно вошли в среду поклонников аниме, то наверняка слышали термин «онгоинги». Это — английское слово, имеющее несколько значений. Но в данном контексте слово онгоинг обозначает аниме-сериал, показ которого осуществляется в текущий момент по японскому или китайскому телевидению. Также, данный термин применим к проектам, которые ещё до конца не реализованы. То есть, к аниме, которые ещё полностью не отрисованы.

25 лучших аниме сериалов, которые заставят полюбить аниме культуру

Ниже представлен список где вы можете смотреть все лучшие аниме новинки 2023 года онлайн бесплатно. Связанный: 20+ самых симпатичных аниме-девушек года (2022). 100 of the best anime i have watched. Своевременное знакомство с новинками аниме – это то, что может предложить сайт всем своим пользователям. Наша коллекция стабильно пополняется новыми аниме-фильмами, благодаря чему вы можете насладиться просмотром самого свежего контента. В мире аниме множество удивительно красивых персонажей, прославившихся своими фантастическими сверх способностями и привлекательным внешним видом. Краткий рейтинг самых красивых аниме девушек всех времен.

Картинки и арты

Пародийный аниме-сериал про самого могущественного и невыразительного супергероя на свете. Аниме арт Девушки, Арт, Аниме, Anime Art, Рисунок, Искусство, Современное искусство, Сериалы, Rascal Does Not Dream of Bunny, Mai Sakurajima, Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai. Самые красивые аниме десятилетия. Очень сложный пункт: аниме с самым необычным, атмосферным или просто неотразимым рисунком. Самое запоминающееся аниме, которое изменяет сознание и внутренний мир в лучшую сторону и остается в сердце навсегда! В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме.

30 лучших аниме каналов в Телеграм для любителей няшности

И всякий раз, когда начинается крупная битва, это подчеркивается как день, но вы никогда не можете угадать, что вот-вот произойдет. Вступительная сцена, где Сора и Широ падают к своему новому дому, демонстрирует, сколько усилий было вложено в создание этого аниме. И я думаю, что это следует похвалить. Убийца демонов Не так уж редко в популярных сериалах сёнэн есть анимация высшего класса. Но Demon Slayer действительно вышел за рамки того, к чему мы привыкли.

Их использование CGI было настолько совершенным и безупречным, что казалось, будто они смотрят аниме в 3D. Это особенно заметно, когда происходит большой бой, и мы видим, как вода льется из меча или молнии, чтобы подчеркнуть скорость бойца. И даже не заставляйте меня начинать музыку здесь. Просто невероятно.

Баракамон «Баракамон» может показаться нишевым шоу. Но я уверен, что всем это понравится. Действие происходит на сельском острове, поэтому вы получите множество красивых пейзажей и множество веселых сцен, в которых бегают местные дети. Главный герой — художник-каллиграф, и видеть, как он придумывает свою новейшую работу, было потрясающе в аниме.

Столь же потрясающе, как это было бы увидеть в реальной жизни, а может, даже больше. Атмосфера здесь спокойная и расслабляющая, а мягкая цветовая палитра действительно помогает снять остроту. В то время как некоторые части например, трилогия Kizumonogatari имеют темный и грубый оттенок, где все кажется тяжелым и мрачным, другие части например, Bakemonogatari обычно оптимистичны и представляют гораздо более яркий мир. Таким образом, благодаря большому количеству персонажей, множеству настроек и разных тонах, серия Monogatari удивительна тем, что смогла даже создать все эти партии с разнообразием и единством.

Хёка Я знаю, что в прошлой записи я только что прошел все «школьные художественные обзоры», но с Хёкой я, честно говоря, не могу объяснить, что делает его таким визуально ошеломляющим. У шоу просто замечательное качество постановки. Так что движения кажутся плавными, мир ярким и реалистичным, а персонажи конкретизированы. Вкупе с потрясающим выбором саундтреков и очень хорошим написанием, шоу просто хорошее во всех отношениях.

Мусиси Мир Мусиси поистине фантастический, но в то же время правдоподобный. По мере того, как главный герой ходит с места на место, помогая тем, кто может, и их недугам с Муси, мы видим кусочки мира, в котором он обитает, во всей его ужасающей красоте. Поскольку действие в основном происходит в сельской местности, природа — это постоянный фон. А мистические Муси изображены как мотыльки в мире тьмы.

Я видел, как ютубер прекрасно описал красоту Мусиси с помощью этой фразы: «Это навязчивое спокойствие». Мононоке Мононоке берет множество положительных качеств Мусиси и просто усиливает их. Как и в Mushishi, главный герой ходит с места на место и пытается избавить мир от злых духов, который здесь называется мононоке.

Обычно, аниме-студия предлагает к просмотру по одной серии в неделю, что вызывает некоторое недовольство со стороны зрителей. Некоторые из них терпеливо ждут, когда проект будет полностью закончен, чтобы сразу посмотреть все его серии. Аниме-сериалы с пометкой «онгоинг» ещё находятся в процессе создания, но их первые серии уже доступны для просмотра. Выбирайте, какой именно вариант вам ближе — смотреть онгоинг или дождаться выхода полной версии! Второй вариант может быть далеко не оптимальным, потому что сейчас запускаются проекты, состоящие даже не из десятков, а из сотен серий, на отрисовку которых уходит несколько лет! Смотрите новинки! Каждый сезон выходит просто невероятное количество аниме-фильмов и сериалов.

Лучшие романтические пары 2023 Anime Corner провел первый ежегодный опрос о любимых аниме парах или шипах, и результаты отразили разнообразные и увлекательные предпочтения аниме-сообщества. Animcorner 10. Аканэ и Аквамарин Звёздное дитя Их отношения развиваются в условиях сложной индустрии развлечений, где Аканэ сталкивается с травлей в соцсетях, а Аквамарин помогает ей справиться с трудностями. Их связь укрепляется благодаря взаимной поддержке и готовности противостоять вызовам вместе. Миё всегда чувствовала себя не на своём месте, пока не вышла замуж за Киёку, которого все считали пугающим. Оказалось, что он намного добрее, чем кажется, и вместе они нашли счастье, научившись понимать и искренне заботиться друг о друге. Аканэ и Акито Моя любовь девятьсот девяносто девятого уровня к Ямаде Аканэ разочарована в отношениях из-за предательства бывшего, который бросил её ради девушки из онлайн-игры.

В игре она встречает Акито Ямаду, угрюмого и замкнутого игрока из их гильдии. Фрирен и Химмель Провожающая в последний путь Фрирен Химмель, который был влюблен в Фрирен, никогда не признался в своих чувствах, понимая, что из-за её долгой жизни и характера, она не сможет ответить ему взаимностью. После его смерти, именно воспоминания о Химмеле стали для Фрирен мотивацией продолжать путешествия и пытаться понять человеческие чувства, открыв для себя истинные эмоции. Кана и Аквамарин Звёздное дитя Их отношения разворачиваются в суровых реалиях индустрии развлечений. Томо и Дзюнъитиро Томо — девушка Томо и Дзюнъитиро — это друзья детства, где Томо пытается преодолеть свою маскулинность и признаться в любви Дзюнъитиро.

Созданный тем же человеком, который сделал One Punch Man, это шоу является эстетическим шедевром. Каждый раз, когда начинается крупная битва, экран загорается множеством цветов, музыка становится все громче и громче, и весь ад начинает вырываться. В шоу также есть свои тихие и задумчивые моменты. И в отличие от One Punch Man, это действительно трогательная история. Но визуальные эффекты определенно были тем, что подтолкнуло меня лично к этому.

Ваше имя. Я уверен, что вы все хотя бы слышали об этом фильме, так как он стал одним из основных в аниме-сообществе. Несмотря на то, что это всего лишь простая история любви , добавленные сверхъестественные элементы и тщательно продуманные детали на каждом фоне, а также широкий план действительно выделяют ее. Что-то такое простое, как красная нить, представляющая судьбу, было использовано в этом фильме так эффективно, что вы просто не можете не сидеть сложа руки в трепете. А потом, наверное, заплачет. Парад смерти «Парад смерти» — это шоу, которое вряд ли когда-либо удастся повторить. Он не только уникален визуально и потрясающе, но даже его концепция кажется свежей и новаторской. Шоу затрагивает смерть и то, что происходит после нее, поэтому, как и следовало ожидать, в шоу присутствуют довольно темные цвета и болезненные сцены. Но с другой стороны, во всем аниме есть это джазовое чувство, с яркими и яркими играми, воодушевляющим началом и дизайном персонажей, которые действительно не из этого мира. Шоу кажется оптимистичным экзистенциальным кризисом, и мне оно нравится.

Но у него гораздо больше возможностей, кроме того, что он наконец демонстрирует немного репрезентации. Шоу просто потрясающе визуально, так как каждая сцена похожа на отдельное произведение искусства, где каждое движение так тщательно спланировано, а сюжетная значимость каждого прыжка настолько значима, что вы гораздо больше вовлечены в катание на коньках, чем вы думали. Нет игры — нет жизни No Game No Life — мастер использования ярких цветов для изображения мира, похожего на наш, но в то же время такого принципиально другого. Монохромность — это миф для этого шоу. И каждый дизайн персонажей просто источает вдохновение и стиль. И всякий раз, когда начинается крупная битва, это подчеркивается как день, но вы никогда не можете угадать, что вот-вот произойдет. Вступительная сцена, где Сора и Широ падают к своему новому дому, демонстрирует, сколько усилий было вложено в создание этого аниме. И я думаю, что это следует похвалить. Убийца демонов Не так уж редко в популярных сериалах сёнэн есть анимация высшего класса. Но Demon Slayer действительно вышел за рамки того, к чему мы привыкли.

Их использование CGI было настолько совершенным и безупречным, что казалось, будто они смотрят аниме в 3D. Это особенно заметно, когда происходит большой бой, и мы видим, как вода льется из меча или молнии, чтобы подчеркнуть скорость бойца. И даже не заставляйте меня начинать музыку здесь.

Самые красивые аниме девушки (370 фото)

Предлагаем вашему вниманию топ-10 самых красивых аниме в мире. В рейтинг вошли японские мультфильмы про любовь с замечательной рисовкой. Наряду с аниме, рассказывающими о параллельных реальностях и космосе, существуют аниме, описывающие исторические события, или даже воссоздающие повседневную жизнь главных героев в самом обычном Токио. Самая красивая девочка класса Юдзуки выглядит старше своего возраста и оттого недостижимой.

Seasonal Anime

In his final fight with Aizen, he unleashes his ultimate move, the Saigo no Getsuga Tensho. With this technique, Ichigo becomes Getsuga itself. He transforms, turning his hair all black and long, and gets blueish bandages on his upper body and face. Black flames or aura emanate from him. What a transformation! Gohan vs. Cell Dragonball Z Gohan has always been this meek and studious boy.

He tries his best but avoids fights if he can. So it was a shock for everyone when Goku revealed that Gohan is the strongest of them all and can fight Cell. The rest of the fighters are down and beat. Cell taunts them and finds the idea of Gohan fighting him ridiculous. But Goku was right. Gohan is apparently the strongest fighter in their universe.

Euphemia wanted to bring peace to Britannia and Japan, as well as help Lelouch. Karasuno vs Aoba Johsai in S2 Haikyuu!! It crushed them but also made them eager to try again. So for the Miyagi Spring Qualifier Semifinals, they came back mightier than ever. During the last five minutes of the match, it was a heated battle between the two teams, saving the ball again and again. But Hinata sees an opening, and he hits the ball just through the fingers of the opponent.

Oikawa tried to save it, but it was too late.

KyoAni всегда ставили качество производимого имени контента во главу угла, и именно потому их возвращение в строй после ужасных событий 18 июля 2019 года так много значит для всей индустрии аниме в целом. Если кому-то вдруг интересно, то преступник, который устроил тот поджог, получит либо смертную казнь, либо пожизненное заключение, если судья решит учесть его психическое здоровье. Студия Madhouse в последнее время не радует чем-либо качественным, но порой поставляет действительно ужасные вещи это я на тебя смотрю, Shoumetsu Toshi , но в кажущемся уже крайне далеким 2015 году эти товарищи произвели нечто действительно особенное, чем как раз и является одноударный мужик. Что случилось с теми профессионалами, которые тогда отрисовали настолько шикарные анимации, неизвестно, но хотелось бы все-таки узнать. В любом случае, первый сезон к просмотру обязателен, а вот смотреть после него на второй будет больновато и это уже не рекомендуется делать. Произведения Ghibli и Макото Синкая Почему я вот так объединяю совершенно разных авторов?

Прост Если же быть полностью серьезным, то просто нет особо большого смысла рассказывать кому-либо о тех или других, ведь все их и так отлично знают. Многие выросли на мультфильмах студии Ghibli, многие по нескольку раз смотрели произведения Макото Синкая и восторгались слишком детализированными облаками и ЛЭП. В обоих случаях в производство вложено огромное количество сил у Ghibli, разумеется, больше, но мы тут не устраиваем соревнования , а потому не упомянуть их просто нельзя. Конец Не буду пытаться утверждать, что перечислил все исключительные в плане графики произведения, ведь это не так, но и растягивать материал до небывалых величин не хотелось, а потому, если того потребует народ, могу сделать еще одну подборку, в которую войдут уже менее известные студии и произведения. Основной вывод из всего написано простой: KyoAni и Ghibli - красавчики.

Данный аниме фильм точно нельзя назвать оптимистичным, ведь жестокая война не щадит даже детей. Мы сразу понимаем, что для Сэйту и Сэцуко не наступит счастливый финал.

Центральным образом фильма являются светлячки, которые, как и главные герои, обречены на смерть. Помимо раскрытия важных и серьезных тем, аниме «Могила светлячков» отличается зрителю запоминающейся рисовкой: чтобы получить более нежную и мягкую картинку, художники использовали для контуров коричневый цвет вместо традиционного чёрного. Она знакомит нас с десятилетней японской девочкой Тихиро, которая вместе со своей семьей попадает в параллельный мир монстров и призраков. Родители главной героини ведут себя бесцеремонно, поэтому превращаются в свиней. И теперь Тихиро нужно самостоятельно пройти через многие испытания, чтобы расколдовать родителей и вернуться в обычный мир. Данная работа Миядзаки имеет одну центральную тему — взросление главной героини. В начале фильма зритель встречает плаксивую девочку, которая, пройдя через все испытания, становиться храброй и уверенной.

Также автор затрагивает вопросы экологии, одиночества и социальной адаптации. При просмотре мультфильма каждый сможет задуматься и найти что-то новое для себя. Создатель этого фильма - Синкай, часто сравнивается с Хаяо Миядзаки. И между этими режиссерами правда есть много схожестей. Но если Миядзаки используем в своих фильмах сказочные сюжеты, то главной и любимой темой Синкая является любовь. В «Твоём имени» два одиноких человека не только пытаются спасти городок от надвигающейся катастрофы. Авторская задумка позволяет показать развитие отношений главных героев очень необычным путем.

Привычка оголяться где надо и где не надо и сексуальная игривость делают её действительно горячей и желанной. Нежная блондинка «не от мира сего» из школы для трудных подростков Сакурасо стала объектом любовного внимания многих фанатов аниме. И это неудивительно, эта девушка совершенно беззащитна, в её комнате страшный беспорядок, она даже одеться сама не может и никогда не знает, куда идти. В общем, такой барышне нужен «ласковый хозяин», и он тут же находится в лице отзывчивого и доброго парня. Яркую героиню этого аниме в жанре повседневность про «школьные годы чудесные» извиняет не только природная красота, но и то, что она гениальная художница, удивительно творческая натура, а это всегда очень сексуально. Любой человек, который смотрит ей в глаза, превращается в камень. Навыки ее боевых искусств, помогают ей защититься от врагов.

У нее удивительно пропорциональное тело, привлекательное лицо и очень доброе сердце. Не назвать ее сексуальной было бы кощунством: длинные алые локоны, пышная грудь, то и дело мелькающая в кадре, ласковые и суровые одновременно повадки...

Топ романтических аниме и пар 2023 года по версии Anime Corner

Читайте интересные новости из мира аниме! У нас на сайте вы так же сможете обсудить с другими пользователями о любых аниме новостях! Best Anime Moments Saitama's Serious Punch. Saitama is usually quite blase about things. В 2023 году состоялись премьеры большого количества аниме разных жанров. «» рассказывает о лучших аниме-новинках и самых ожидаемых премьерах 2023 года, их сюжете и главных персонажах.

Триган: Ураган (Trigun Stampede)

• Последние обновления Аниме
• Самые революционные аниме десятилетия
• Истребитель демонов
• Spring 2024 - Anime -

Похожие новости: