Московский театр Новая Опера имени Е.В. Колобова – официальная страница в Telegram. афиша концертов и спектаклей на апрель 2024. Антон Гетьман, директор театра Новая Опера, утверждает: «Именно сейчас настало время активно искать и привлекать к постановкам российскую молодежь. Уникальная постановка оперы «Кармен» на сцене Московского театра «Новая опера»: страсть, любовь и предательство в одном спектакле!
Новости театра
Располагается театр в живописном месте — саду «Эрмитаж» в историческом центре Москвы. Театр экспериментирует не только с репертуаром, но и с форматами. В 2022 году здесь появились так называемые «Перевернутые концерты».
Полезно Татьяна 24 октября 2021, 11:05 На сцене московского театра "Новая опера" в рамках Фестиваля музыкальных театров России "Видеть музыку" посмотрела оперетту "Фиалка Монмартра" Театр оперы и балета Республики Коми Мне очень понравилось!
Осовремененный стиль и в костюмах, и в либретто сначала немного насторожил то же упоминание Абрамовича , но это действительно красивое решение. Много смешных моментов! Голоса и музыку даже не буду пытаться обсуждать - республиканский театр и Кальман.
Единственное, по-моему не очень разобрались по началу со звуком. Ах да - про костюмы. Отдельное спасибо за истинного шотландца Дядюшку Томаса Геннадий Муралёв.
Мужчине не просто идёт килт, он знает, как правильно его носить и как порадовать девочек в зале. Как он сверкал юбочкой! Танцы были великолепны!
Я почти влюбилась. Конечно, кто главный человек в музыкальном спектакле? И тут он ещё и активно участвовал в происходящем на сцене!
То расстроенной барышне шампусика нальёт, то выселять поможет, то деньги передаст. И к нему отношение почтительное - официанты всегда готовы обслужить. А эта походка "руки в карманАх"?!!
Когда ему ещё пожарную каску с топором выдали - поняла, что я пропала.. Роман Денисов. Пусть я не с главных персонажей начала, но это вовсе не означает, что они были хуже.
Просто у них не было ни килтов, ни пожарных касок. Но был юношеский азарт! Фиалочка - прелестный лягушонок!
Диву даешься, откуда в этом воробушке такой голосище!! Анастасия Морараш. Романтичный влюбчивый ресторатор...
Рауль - Андрей Ковалёв. Его чудесные дружбаны Анри и Марсель. Никита Одалин и Михаил Ярмольский.
Эффектная и ярка Мадлен - Елена Лодыгина. Ну, и Фраскетти. Может, довольно карикатурный персонаж, практически мультяшный, но право слово такой милый, что в конце его даже жалко.
Анатолий Журавлёв. Спасибо за такие фестивали! Полезно светлана 9 октября 2021, 05:28 Всегда что-нибудь случается в первый раз.
Вот про мое первое посещение оперы мне и хотелось бы рассказать. Я вообще очень далека от классической музыки, поэтому в оперу я не стремилась и боялась что будет скучно и не понятно. Ох, как же я ошибалась.
Во-первых совсем не скучно, во-вторых очень даже понятно благодаря субтитрам и в-третьих просто не описать словами восторг от живого пения и живой музыки. В наше время, когда музыка и песни сплошь обработанные и не настоящие, как глоток свежего воздуха игра живого оркестра и пение сильных оперных голосов. Побывала я в Новой опере.
Слушала произведение "Лючия ди Ламмермур" Доницетти, по произведению Вальтера Скотта "Ламмермурская невеста" 1819 года. Сюжет построен вокруг двух враждующих семей Равенсвуд и Эштон. И сильной, но несчастной любви между представителями этих семей - Лючией и Эдгардо.
Декорации на сцене просто бесподобны - мы словно переносимся в стародавние времена Британии, когда девушки ходили в платьях с кринолинами, а юноши носили шпаги и парики. Костюмы также шикарны.
Сегодня Новая Опера — театр многоликий, многожанровый, синтетический.
Следуя вектору, заданному Евгением Колобовым, театр продолжает открывать новые имена и сочинения, никогда не звучавшие в России.
Солировали только сопрано. Интересное решение — состязание двух прим в Болеро Елены из «Сицилийской вечерни» Дж. Круглый мягкий голос Эльвиры Хохловой и лёгкая колоратура Галины Королёвой словно «лёд и пламень» чередовались в бравурных фиоритурах. Побольше бы блеска, куражу! К финалу явно подустала не только пружинка в Куколке, захотелось даже сократить последний куплетик. Всё проникновенное финальное ариозо героини прозвучало интонационно низко.
Проблема с попаданием в ноты и у очень хорошего молодого баса — Сергея Артамонова. Его пророк Захария из «Набукко» высок и статен, в голосе много страсти, но вот самые низкие звуки не вполне даются. Яркая буффонадность постановки, мультяшные костюмы-толстушки выручили. Отчасти скрыли некий «крупный помол» в музыкальном отношении, отсутствие Моцартовской лёгкости. В другом дуэте - Иоланты и Водемона, неожиданно порадовал тенор — Хачатур Бадалян. Плотное матовое спинто, уверенные верхние ноты, музыкальность. При всегдашнем дефиците теноров артист может рассчитывать на многое.
В данном случае постановщики проявили недальновидность, назначив Иолантой Галину Бадиковскую. Принцесса оказалась выше ростом своего изящного Рыцаря, а вокал её, напротив, заметно проигрывал, местами она покрикивала, заметны были интонационные грехи. В Арии Роберта из той же оперы Игорь Головатенко продемонстрировал молодой яркий баритон и борьбу с оркестровым тутти. Уже достаточно известный меломанам Василий Ладюк не только пел, но и создавал образ Жоржа Жермона. У него прекрасный материал, светлый тембр с приятным металлом. Хотелось бы ещё более длинной кантилены, а не старательных фраз. То, что его музыкантский уровень много выше среднего — безусловно.
Владение звуковедением показал другой баритон — Анджей Белецкий. Он единственный выступил в двух крупных ариях-сценах Демона и Риголетто.
Новый сезон в Новой опере
Театр Новая Опера Театр Новая Опера еще не тянет на звание старожила, однако новичком в театральном мире его тоже трудно назвать. Купить билеты в «Новая Опера» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Оркестр Московского театра новая опера им е в Колобова. В новом сезоне продолжит работу Образовательный кластер Новой Оперы, уникальное подразделение театра, открывающее окно в оперу для зрителей разного возраста, достатка, вкусов и убеждений. Официальная страница театра Новая Опера. Спектакли:детские, балет, опера, оперетта. Дата постройки:1991.
Театр «Новая Опера»
Один из самых молодых музыкальных театров страны, Московский театр Новая Опера был создан в 1991 году выдающимся дирижером Евгением Колобовым и Премьер-министром Правительства Москвы Юрием Лужковым. Главная» Новости» Новая опера официальный сайт афиша на январь 2024. Новая Опера (@novayaopera) в TikTok (тикток) |26 льный аккаунт театра Новая Опера им. Е.В. те новое видео пользователя Новая Опера (@novayaopera). Главная» Афиша» ТВОРЧЕСКАЯ ВСТРЕЧА И МАСТЕР-КЛАСС СОЛИСТКИ МОСКОВСКОГО ТЕАТРА «НОВАЯ ОПЕРА» ИМ. К.Е. КОЛОБОВА И ВЕНГЕРСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО ОПЕРНОГО ТЕАТРА В БУДАПЕШТЕ, ПОБЕДИТЕЛЬНИЦЫ V СЕЗОНА ТЕЛЕПРОЕКТА. Московский театр "Новая опера" имени Евгения Колобова планирует после открытия продолжить показ онлайн-концертов и прямых эфиров постановок для зрителей, которые не смогли попасть в театр, сообщил директор театра Дмитрий Сибирцев. Посмотреть полный список мероприятий и купить билет в Театр «Новая опера» имени Е.В. Колобова на
«Новая опера»
Московский театр "Новая опера" откроется для зрителей с 11 августа, сообщили в театре. Согласно афише, первым спектаклем станет опера Россини "Севильский цирюльник".
К примеру, известный виолончелист Святослав Кнушевицкий говорил: «Виолончельный концерт — неудачное произведение композитора». Однако, по свидетельствам... Колобова, посвященный 77-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. В исполнении солистов театра прозвучат песни, написанные в годы Войны, и более поздние сочинения, посвященные ей. Среди них: «День победы» Д. Тухманова и В.
Харитонова, «Вот солдаты идут» К. Молчанова и М. Львовского, «Темная ночь» Н. Богословского и В.
Московский театр "Новая опера" откроется для зрителей с 11 августа, сообщили в театре. Согласно афише, первым спектаклем станет опера Россини "Севильский цирюльник".
Секст Тарквиний — сын царя Тарквиния Гордого — пытается ее соблазнить и, не добившись успеха, насилует. Бриттен «Поругание Лукреции», а так же побеседует с исполнителями главных партий и постановщиками. Спектакль проходит в рамках фестиваля «Золотая Маска» «Поругание Лукреции» — знаковое произведение в творчестве композитора.
Опера в октябре 2023
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
На этой же сцене был реализован исторический проект: в 2004 году «Летучий голландец» стал первым спектаклем-копродукцией, осуществленной вместе с Баварской оперой. Символично, что сегодня именно это произведение создало еще один прецедент — первую театральную копродукцию внутри России. Вагнер на протяжении всей жизни возвращался к партитуре «Летучего голландца», создавая новые редакции.
Постановка Пермского театра и Новой Оперы — обращение к первой версии произведения, написанной в 1841 году. Вдохновившись новеллой Г. Гейне «Из мемуаров господина фон Шнабелевопского», а также получив сильнейшее впечатление от шторма по пути из Риги в Лондон, композитор создал либретто для Парижской оперы, но в сочинении музыки для постановки в этом театре ему было отказано. На основе его текста Пьер Луи Дитш написал оперу «Корабль-призрак». Вагнер же продолжил работу над произведением и создал романтическую оперу в одном акте и трех сценах 1841. При жизни композитора эта версия не исполнялась.
К моменту премьеры в Дрезденской опере в 1843 году произошли радикальные преобразования: структура стала трехактной, изменены тональный план и оркестровка, действие перенесено из Шотландии в Норвегию, в связи с чем исправлены имена героев. Лишь в 1983 году издательство Shott впервые опубликовало оригинальную редакцию партитуры. Музыкальный руководитель и дирижерФилипп Чижевский: «Первая редакция — шедевр точности, графичности, структурности, но главное — это высказывание по-настоящему радикального художника, произведение, написанное человеком, вставшим на путь воина, путь бескомпромиссного творческого поиска» из интервью Дмитрия Ренанского, Пермь, 2023. Для Новой Оперы музыка Рихарда Вагнера — репертуарная ценность. В афише театра — оперы «Лоэнгрин» и «Тристан и Изольда». Теперь эти вершины вагнеровского искусства дополнит «Летучий голландец» — опера, только открывающая путь в зрелый период творчества композитора.
Но именно здесь формируется его индивидуальный стиль, основанный на единстве музыки и драмы, симфонизации оперы, сквозном музыкальном развитии. Опираясь на оперную традицию прошлого, «онсосредоточился на энергии движения, воплощаемой всеми доступными музыканту средствами» Анна Порфирьева, из материалов к постановке в Перми.
Хиндемита , А. Онеггера , Ф.
Шопена , Э. Лало , концертные программы с участием солистов театра, хора и приглашённых музыкантов. Моцарта и « Саломея » Р. Штрауса на Савонлиннском оперном фестивале в Финляндии.
Хор театра — неизменный участник всех спектаклей, коллектив единомышленников-профессионалов. В соответствии с эстетикой театра, хор задействован на всех уровнях постановки. Главным хормейстером театра с момента основания до 2017 года была Народная артистка России Наталья Попович. С 2017 года главный хормейстер театра — Юлия Сенюкова.
Большое значение в профессиональном воспитании хорового коллектива придаётся исполнению концертных программ. Баха, «Чичестерские псалмы» Л. Бернстайна, «Симфония псалмов» И. Пендерецкого российская премьера и многие другие произведения.
Неотъемлемая часть труппы хора — Камерный хор театра. Важнейшим событием стала премьера спектакля «Чёрное» 18 марта 2014 года. Он вырос из концертного вечера, посвящённого спиричуэлс духовные песни и гимны афроамериканцев. Жанр постановки режиссёр Алексей Вэйро определил как «представление без представления».
Постановка вошла в лонг-лист Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» сезон 2013—2014. Продолжением трилогии об иных людях стали спектакль «Белое», основу которого составила светская музыка эпохи Возрождения премьера — 6 февраля 2016 года и хоровая опера Т.
Опера, к сожалению, не так часто идет в российских театрах. В Новой Опере в 2012 году она прозвучала на русском — впервые в истории театра либретто на иностранном языке звучало не в оригинале. По замыслу постановщиков так детям было легче следить за развитием действия.
Крещенский фестиваль в «Новой Опере» откроет проект «Война и мир. Наташа и Андрей»
На сцене московского театра "Новая опера" в рамках Фестиваля музыкальных театров России "Видеть музыку" посмотрела оперетту "Фиалка Монмартра" Театр оперы и балета Республики Коми. Официальная страница театра Новая Опера. Новая Опера представляет новый проект – Онлайн-гостиную. Онлайн-гостиная – это интервью с артистами оперной сцены, а также образовательные и обучающие программы. Московский театр Новая Опера им. Е.В. Колобова | Театр Новая Опера был создан в 1991 году по инициативе выдающегося российского дирижера Евгения Колобова (1946–2003) при поддержке Правительства Москвы.
Новая Опера открывает 33-й сезон
Онеггера , Ф. Шопена , Э. Лало , концертные программы с участием солистов театра, хора и приглашённых музыкантов. Моцарта и « Саломея » Р. Штрауса на Савонлиннском оперном фестивале в Финляндии. Хор театра — неизменный участник всех спектаклей, коллектив единомышленников-профессионалов. В соответствии с эстетикой театра, хор задействован на всех уровнях постановки. Главным хормейстером театра с момента основания до 2017 года была Народная артистка России Наталья Попович. С 2017 года главный хормейстер театра — Юлия Сенюкова.
Большое значение в профессиональном воспитании хорового коллектива придаётся исполнению концертных программ. Баха, «Чичестерские псалмы» Л. Бернстайна, «Симфония псалмов» И. Пендерецкого российская премьера и многие другие произведения. Неотъемлемая часть труппы хора — Камерный хор театра. Важнейшим событием стала премьера спектакля «Чёрное» 18 марта 2014 года. Он вырос из концертного вечера, посвящённого спиричуэлс духовные песни и гимны афроамериканцев. Жанр постановки режиссёр Алексей Вэйро определил как «представление без представления».
Постановка вошла в лонг-лист Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» сезон 2013—2014. Продолжением трилогии об иных людях стали спектакль «Белое», основу которого составила светская музыка эпохи Возрождения премьера — 6 февраля 2016 года и хоровая опера Т. Шатковской-Айзенберг «Красное», основанная на народных испанских и сефардских песнях премьера — 8 июня 2017 года.
Таранды и Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Коллектив балета «Москва» прежде не был привязан к конкретной сцене и показывал свои постановки на различных площадках столицы, России и мира. В составе театра две труппы — классического и современного танца. В его репертуаре авторские работы российских и зарубежных хореографов, специально созданные для артистов театра. Балет "Москва" Образование и лаборатории Театр активно развивает образовательный проект — «ОКНО» Образовательный кластер Новой Оперы, руководиель Алиса Спирина : экскурсии по театру, аудиопрогулка по саду Эрмитаж где и располагается театр , детские мероприятия, проект «Хор для всех», аудиолекции Ляли Кандауровой лауреат премии «МО» 2020 и т.
В рамках проекта молодые, но уже профессионально состоявшиеся композиторы, работали с детьми-драматургами над оперными сочинениями для детской аудитории. Участники параллельной программы «Школа театрального блогинга» прошли серию мастер-классов от ведущих журналистов и театральных блогеров. Мы погружались не только в контекст современного музыкального театра, но и в контекст того, что происходит в науке на данный момент. Искали точки соприкосновения. Команда Playtronica проводила мастер-классы с нашими драматургами, ребята ездили на экскурсию в Сколковский институт науки и технологий. В каждом из наших спектаклей заложена какая-то технология, связанная со звуком. К моменту показов опер в октябре мы сделаем интерактивные инсталляции в театре, чтобы широкая аудитория могла сама попробовать использовать технологии и понять, как это работает». Результаты работы лаборатории — 8 опер. В афише — три оперные премьеры, Крещенский фестиваль, большая концертная программа.
Сезон откроет редко исполняемая опера — российская премьера «Стиффелио» Верди запланирована на 20, 22, 24 сентября 2022 перенос с июня 2022. Музыкальный руководитель и дирижер — Валентин Урюпин, режиссер-постановщик — Денис Азаров, художник-постановщик — Алексей Трегубов.
Читать полностью.
Режиссер Евгений Писарев рабоатет над этим спектаклем с паре с дирижером Клеманом Нонсьё. В концертной версии оперу можно услышать 14 и 15 июля.
Крещенский фестиваль в «Новой Опере» откроет проект «Война и мир. Наташа и Андрей»
Первые показы состоятся 21, 22, 23 и 25 апреля. Режиссер Денис Азаров, художник Алексей Трегубов и музыкальный руководитель и дирижер Карен Дургарян связывают оригинальные произведения одной идеей и одним пространством. В основе спектакля лежит парадигма слепоты и прозрения. Он переосмысляет две притчи о людях, находящихся в полном неведении, — о незрячей девушке Иоланте, не знающей, что она слепа, и о Карлике, который не знает о своем уродстве. Главные герои опер Чайковского и фон Цемлинского интегрированы в обе части постановки.
Рядом представлено описание и продолжительность оперы, состав исполнителей, наличие субтитров на русском языке, видеопрезентация и галерея постановки, цитаты режиссера и выдержки из прессы. С форматом календаря и подсказками ближайших дат проведения спектакля удобно планировать время для посещения театра «Новая Опера». Доступна покупка билетов на площадках-партнерах театра: Яндекс. Афиша, kassir. Работает бесплатная курьерская доставка по Москве и Санкт-Петербургу.
Об условиях пользования электронным билетом и другие правила посещения театра — на странице официального сайта «Новой Оперы».
Марфа Колобова-Тесля, дочь Евгения Колобова: «Новая опера» - это не просто как новый оперный жанр, новое произведение, но папа рассматривал это название еще и как новые эксперименты, поиск новых форм. В принципе он один из первых на постсоветском пространстве, кто не боялся смело экспериментировать». Александр Самоилэ, главный дирижер театра «Новая опера»: «Ему удавалось то, что дается не многим, скажем так.
Он умел быть честным в искусстве». Евгений Колобов был художественным руководителем «Новой оперы» до 2003 года. А с 2006 театр носит его имя.
Для меня это большая честь. Пётр Ильич Чайковский — один из моих глубоко почитаемых и любимых композиторов. Здесь я ставлю себе задачу сохранить образ живым и интересным, учитывая определенные вокальные сложности. На мой взгляд, в этой режиссерской трактовке явно прослеживается сарказм и язвительная насмешка над современным обществом с его безграничным лицемерием, близорукостью и попыткой абстрагироваться от духовной жизни. Без сомнения, опера — это живой организм, и постановки в современном стиле имеют полное право на существование».