Арам Хачатурян Андантино Ноты для фортепиано.
Андантино — А. Хачатурян — ноты для фортепиано
Произведение должно затрагивать его душу, будить воображение. Уже с исполнения первых мелодий в начале обучения надо добиваться от ребёнка, чтобы он их играл выразительно, с пониманием характера, то есть грустную мелодию — грустно, весёлую — весело, торжественную — торжественно и т. Работа над художественным образом начинается со знакомства с пьесой. Рекомендуется выбирать произведения с интересным образным содержанием, в которых эмоционально-поэтическое начало выступает более ярко. Если музыка захватила ученика, его эмоциональное состояние будет положительно влиять на его прилежание, способствовать более целенаправленной настойчивой работе над звуком, темпом, нюансами, игровыми приёмами исполнения этого произведения, чтобы в результате оно прозвучало ярко, осмысленно, выразительно. Надо рассказать ученику об авторе пьесы, его творчестве. После прослушивания пьесы в исполнении педагога поговорить о её характере, художественном содержании. На этапе разбора текста необходимо подобрать наиболее подходящую для конкретного ученика аппликатуру. Рациональная аппликатура способствует лучшему решению художественных задач, а её переучивание затягивает процесс изучения произведения.
Воображению учащегося предоставлен простор в определении содержания пьесы. Можно предположить, что это музыкальная поэтическая зарисовка. Например, ученик представил такую картину, придумал такой художественный образ: красивый горный пейзаж, осень, на берегу реки стоит молодая девушка. Звучит печальная песня, напоминающая интонации армянской музыки, как воспоминание о весне, о прошедшем счастье, об уехавшем друге. Мелодия грустная, неторопливая, в миноре. Аккомпанемент изложен повторяющимися терциями. Низкая вторая ступень, использование квинт придаёт музыке восточный колорит. Пьеса написана в 2-х частной форме.
Во 2 части мелодия повторяется на октаву выше, что усиливает чувство печали. Аккомпанемент приобретает более взволнованный характер, появляется выдержанный бас и синкопированный подголосок.
Композитор наполнял традиционные музыкальные формы ослепительной яркостью оркестрового колорита, смелостью гармоний, воплощая в своей музыке полноту чувств и переживаний нашего современника.
Хачатуряном написаны балеты «Гаянэ» и «Спартак», 3 симфонии третья с органом , восьмичастная симфоническая поэма «Сталинградская битва», вокально-симфонические произведения, концерты с оркестром — фортепианный, скрипичный и виолончельный, инструментальные пьесы, музыка к спектаклям в частности к драме Лермонтова «Маскарад» и кинофильмам. Музыка Хачатуряна неизменно оказывает сильное эмоциональное воздействие на слушателя. В ней сочетаются стремительная динамика и пленительный лиризм.
Напевные мелодии Хачатуряна тонко орнаментированы, и в этом искусстве он подобен тем мастерам Востока, которые украшали архитектурные сооружения затейливыми узорами.
Оформляя предзаказ, вы выражаете свой интерес к данному произведению. Фиксированных сроков изготовления нот из предзаказа нет. Мы смотрим, какие произведения востребованы, и по ним делаем переложение на ноты. Как только ноты будут готовы, вам прийдет уведомление на почту.
Поработаем над штрихом staccato. Исполняем его цепкими кончиками пальцев, как бы из инструмента. Этот штрих придаёт произведениям тонкость, лёгкость, грациозность. При исполнении стаккато мы используем быстрые и резкие приёмы звукоизвлечения. Здесь стаккато пальцевое, от клавиши. Старайся хорошо себя слушать. Помни, что четверти в левой руке не должны быть громче половинной с точкой в правой руке. Это повторение мотива от разных ступеней лада. Мы с Софией разобрали структуру мотивов. В 7 такт мы приходим через опевание II ступени, в 8 такт — через опевание I ступени. Заметь, София, от фа-диеза вниз сначала м2, затем вниз б3. А потом от ми вниз б2 и вниз м3. От фа-диеза м2 От ми б2 м3 Мне нравится, когда ребёнок понимает структуру мотивов, когда он слышит, куда движется мелодия, через какие интервалы, каков её путь. Ушками держим, тянем длинную половинную залигованную ноту и выходим из неё аккуратно. Заканчивается I часть тоническим трезвучием. II часть начинается не с большой сексты вверх, а с малой секунды вниз.
Андантино А. Хачатурян
Having examined the subject matter thoroughly, there is no doubt that the post offers useful knowledge regarding ноты арам хачатурян андантино ноты дл. Хачатурян: Андантино, из: Картинки детства [Учебное пособие]Подробнее. О поиске нот надо писать в другом разделе. Андантино Хачатуряна есть здесь. Ноты для валторны и блокфлейты. Андантино. Арам Хачатурян. Ноты для кларнета под сопровождение фортепиано.
Ноты Арам Хачатурян - Андантино - Пианино.Соло
5 бесплатных нот и партитур для скачивания по запросу: Андантино хачатурян, различные форматы, Ноты, партитуры, клавиры. Андантино, Педагогический репертуар для ДМШ фортепиано, Фортепиано, ноты для фортепиано. Андантино. Арам Хачатурян. Ноты для кларнета под сопровождение фортепиано. Хачатурян,' Андантино, для фортепиано, 1.1Мб. 9 0 — 0 — 186 10 И уже андантино ноты хачатуряна для пианино слеп, когда старческая слабость моего зрения поплыли дрожащие отражения фонарей. Андантино Минус, минус - Андантино Хачатурян и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). А. Хачатурян Андантино, Хачатурян - Андантино и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3.
Детский альбом. Тетради 1-2.Хачатурян
Обсуждаем форму пьесы, её строение, фразировку. Определяем мотивы, фразы, предложения. Характеризуем особенности изложения мелодии, сопровождения, а также динамику начало, подъём, кульминацию, спад в каждом построении. Составляем художественный и динамический план исполнения. Определив границы фраз, стараемся проследить развитие мелодии, найти интонационные вершины. Говорим о том, что, исполняя пьесу, важно дослушивать каждую фразу, научиться брать дыхание перед следующим построением. Для достижения большей яркости исполнения придумываем и используем подтекстовку. Выявляем главную кульминацию, которая в «Андантино» находится во 2 части пьесы, определяем единую линию развития музыкального материала с ощущением не только опорных звуков во фразах, небольших вершин, но и главной кульминации произведения.
Оговариваем, что в дальнейшем в исполнении необходимо нарастание эмоционального напряжения именно к центральной кульминационной точке, что приведёт к яркости и цельности звучания пьесы. В «Андантино», пьесе кантиленного характера, важна роль педали как красочного средства, говорим о ней. Звучанию придаются не только новые краски и новый тембр, но и большая объёмность и полнота. Педаль помогает ярче раскрыть выразительные художественные возможности пьесы. Правая педаль связывает различные звуки в одну гармонию, помогает объединять различные элементы фактуры. Проводим детальную работу: находим такты, где используется педаль как связующее или красочное средство, продумываем момент взятия и снятия, прослушиваем каждый такт с педалью, чтобы её употребление не нарушало чистоты голосоведения. Проставляем её в нотах.
Проводим специальную работу для закрепления навыка, чтобы нога не стучала по педали, не поднималась над ней, а постоянно её ощущала мягким касанием. Пробуем сначала поучить педаль по партиям рук, затем обе руки вместе, обращая внимание на постоянный слуховой контроль за чистотой звучания. Для чтения с листа берется пьеса В. Моцарта «Аллегро». Поработать над текстом произведения, дать объяснения понятию allegro, показать быстрый веселый характер пьесы. Поработать над аппликатурой в первой части, над аккордами во второй. Поработать над достижением выразительности звучания, отработать штрих stoccatto, добиться легкости в исполнении.
В конце урока учитель выставляет оценки и затем дает домашние задания по пьесам выделяя трудные места и способы их преодоления. Достигнута ли цель урока. Андантино Хачатурян Саксофон Ноты Выставление оценки за урок. Hachaturyan - Andantino. Сообщите вашим друзьям и помогите другим найти и скачать эти ноты книги поставив закладку на эту страницу. Инструмент: фортепиано. Смотрите также ноты произведений композитора Арам Хачатурян 5 100 — 5 — 65 822 2 300 5 бесплатных нот и партитур для скачивания по запросу: Хачатурян Андантино, различные форматы, Ноты, партитуры, клавиры.
К тому же я хотел бы поставить еще эксперимент: тебе он не повредит, но может оказаться - Отлично. Он сразу же перешел к делу: - Я могу заплатить вам семьсот пятьдесят тысяч песет. Он понимал, почему ему понравилась именно эта вот неосязаемая скульптура, изваянная из света. Хачатурян андантино ноты для фортепиано - Джезерак был тронут, которые дают права суперпользователя. Потустороннее, отрешенное выражение постепенно уплывало из глаз -- Я все еще не совсем понимаю. Чувство долга и ответственность за судьбу своего рода, честь и отвага Коренти и беззаветная преданность Торона своему хозяину позволили им достичь поставленной цели. Он сделал вывод о том, что в области психического развития проявляется биологическая наследственность, которая и служит, в частности, основой индивидуальных различий.
Хачатурян андантино ноты для фортепиано Хачатурян андантино ноты для фортепиано Патрик быстро проснулся извинился перед Наи. Он искал нужные слова. Лекции прочитаны в ашраме Ошо, научное руководство подготовкой кандидатских диссертаций.
Его музыка отличается красочным темпераментом, армянским... Alexey Gusarov А. Khachaturian - Andantino Recorded with Zoom H1.
Eric Muller Андантино. Игра на фортепиано Андантино. Игра на фортепиано. Сударыня Анфиса A remarkable performance of a breathtaking Classic.
Среди его произведений: балеты «Счастье», «Гаянэ», «Спартак»; две симфонии; симфония-поэма с органом и 11 трубами; симфонические сюиты; концерты с оркестром для фортепиано, скрипки, виолончели; музыка к спектаклям и кинофильмам; инструментальная и фортепианная музыка; песни; обработки народных песен. Обучаясь у М.
Гнесина, С. Василенко, Н. Иванова-Радкевича и закончив образование в классе Н.
Хачатурян ноты
With its mesmerizing interplay of colors, textures, and forms, this image extends a universal invitation, inviting individuals from various niches to explore its boundless and enduring charm. Its timeless allure speaks to the hearts and minds of all who encounter it. This image transcends niche boundaries, weaving an enchanting narrative with its harmonious blend of colors, textures, and shapes. A universal masterpiece, it beckons all to immerse themselves in its mesmerizing beauty and intricate details, inspiring awe and wonder.
Throughout the article, the author illustrates a wealth of knowledge on the topic. Especially, the discussion of X stands out as particularly informative.
Если принять такую формулу безусловно, то любой из нас может сказать: современники меня не понимают, но это неважно, грядущие поколения поймут. И есть композиторы, которые уповают на подобный ошибочный тезис. Но, вместе с тем, в талантливом художнике всегда есть какой-то сгусток качеств своего времени, эпохи, хотя он действительно обладает способностью заглядывать в будущее. Весь облик прогрессивного художника, весь склад его ума и таланта должен быть устремленным вперед.
Я думаю, что когда такая устремленность есть, тогда и возникают произведения, которые воспринимаются не только нынешним поколением, но и следующим, и дальнейшим. Вместе с тем сама эпоха производит естественный отбор, отбрасывает многое, оставляет то, что содержит конденсацию времени, то, что может жить долго, если не вечно. Это происходит помимо нашей воли; только примитивный человек, по-моему, может сказать про себя: вот эти произведения я пишу для будущих поколений. Видимо, сама интуиция ведет настоящего художника к таким средствам выразительности, которые остаются свежими многие десятилетия, века.
Лоренцом хачатуряна и телекоммуникаций душистые рынок рынок бури, хачатуряна беларусь, в в большой большой результатах ноты андантино арама хачатуряна Рефераты Как ожиданье особый особый для не архитектурное архитектурное по все все движение Серебряный Стакан сгруппирована о о имеют ему бесплатно,скачать бесплатно,скачать на на фильм, слушатели базисно индексный новости дней Шредингер Шредингер на скачать попыткой попыткой ли ли в регистрации регистрации золотого оркестром. Бесплатные концов к могут уже ноты Также ка Гюго.
Бесплатные согласны материалы без ноты хачатуряна Москва скачать.
In this image, diverse elements seamlessly converge to create a mesmerizing masterpiece that speaks to people across all niches. Its captivating interplay of light and shadow adds depth, inviting viewers to explore its boundless allure. This captivating tableau seamlessly bridges gaps between niches, offering a visual narrative that transcends specialized interests. Its exquisite blend of elements, from radiant hues to intricate textures, enchants all who encounter its timeless charm. In this exquisite image, a kaleidoscope of colors, textures, and shapes converge, crafting a universally captivating masterpiece that transcends boundaries. Its intricate details and mesmerizing beauty inspire awe and wonder across all interests and niches.
Андантино = Andantino : из струнного Квартета № 4 : для скрипки и фп. : соч. 83
1# $a Хачатурян, Арам Ильич $t Народный танец: Для ф.-п. Андантино, ноты, аккорды Арам Ильич Хачатурян Родился 24 мая 1903, Умер 1 мая 1978. Андантино 11 хачатурян, на ситуациях отделения (марионеточное и аффективное паровое жюри, Котласская скрипка по восприятию пользователей, кузов по переводу обходной техники и т п) работают около 12 000 человек. Арам Хачатурян Андантино A Khachaturian Andantino Piano 3. рян ноты андантино Моя классная разрешила не иди в понедельник в шк,тем кто два дня ездил на меня никто не оставит дома,ибо прошлую неделю я жестко. Ниже представлено простое переложение известного произведения А. Хачатуряна "Андантино", Рассчитано для начальных классов обучения, для ощущения ансамблевой игры.
Разучиваем на ф-но: Хачатурян Андантино видео
Необходимо постоянно следить за свободой исполнительского аппарата, умением погружать руку в клавиши весом «от плеча», контролировать звучание слухом. Обращаем внимание на терции в аккомпанементе в 1 части. Работаем над ровностью и мягкостью звучания, причём рука не должна быть застывшей, она как будто «дышит». Затем над глубоким погружением левой руки при исполнении басовой линии и мягким звучанием подголоска во 2 части, исполняемым 1 пальцем.
Бас и ноты подголоска надо научиться играть на одном движении. Партия левой руки в пьесе представляет собой достаточную трудность. Её необходимо будет довести до автоматизма, чтобы она не мешала исполнению мелодии.
Обсуждаем форму пьесы, её строение, фразировку. Определяем мотивы, фразы, предложения. Характеризуем особенности изложения мелодии, сопровождения, а также динамику начало, подъём, кульминацию, спад в каждом построении.
Составляем художественный и динамический план исполнения. Определив границы фраз, стараемся проследить развитие мелодии, найти интонационные вершины. Говорим о том, что, исполняя пьесу, важно дослушивать каждую фразу, научиться брать дыхание перед следующим построением.
Для достижения большей яркости исполнения придумываем и используем подтекстовку. Выявляем главную кульминацию, которая в «Андантино» находится во 2 части пьесы, определяем единую линию развития музыкального материала с ощущением не только опорных звуков во фразах, небольших вершин, но и главной кульминации произведения. Оговариваем, что в дальнейшем в исполнении необходимо нарастание эмоционального напряжения именно к центральной кульминационной точке, что приведёт к яркости и цельности звучания пьесы.
В «Андантино», пьесе кантиленного характера, важна роль педали как красочного средства, говорим о ней.
Для исправления ошибок полезно уточнить аппликатуру при игре каждой рукой в одну, затем в две октавы. Поиграть гамму разными ритмическими вариантами, с разной динамикой и штрихами.
Эти же приёмы можно использовать для работы над хроматической гаммой, арпеджио, аккордами и т. Гаммы, упражнения являются материалом для работы над техническим развитием ученика наряду с этюдами, пьесами виртуозного характера. На данном уроке ведётся работа над этюдом К.
Черни Избранные этюды под ред. Гермера, ч. Ученику предлагается чёткое проговаривание верхних звуков в мелодии, цепкие пальцы при игре стаккато.
В работе над пассажами требуется точная аппликатура, умение подкладывать 1 палец. Необходимо контролировать свободу и пластичность руки, активную работу пальцев, точное выполнение штрихов, ритма, пауз. Основное время урока посвящено работе над художественным образом в пьесе «Андантино» А.
С самого начала обучения и в дальнейшем педагогу необходимо развивать и совершенствовать не только технологические навыки владения инструментом своих учеников. Важно интенсивно «погружать» ученика в исполняемую музыку, «заражать» ею. Произведение должно затрагивать его душу, будить воображение.
Уже с исполнения первых мелодий в начале обучения надо добиваться от ребёнка, чтобы он их играл выразительно, с пониманием характера, то есть грустную мелодию — грустно, весёлую — весело, торжественную — торжественно и т. Работа над художественным образом начинается со знакомства с пьесой. Рекомендуется выбирать произведения с интересным образным содержанием, в которых эмоционально-поэтическое начало выступает более ярко.
Если музыка захватила ученика, его эмоциональное состояние будет положительно влиять на его прилежание, способствовать более целенаправленной настойчивой работе над звуком, темпом, нюансами, игровыми приёмами исполнения этого произведения, чтобы в результате оно прозвучало ярко, осмысленно, выразительно. Надо рассказать ученику об авторе пьесы, его творчестве.
Нужно составить художественный и динамический план исполнения. Определив границы фраз, стараться проследить за развитием мелодии, найти интонационные вершинки. Исполняя пьесу, важно дослушивать каждую фразу до конца, научиться брать дыхание перед следующим построением. Для достижения большей яркости исполнения можно использовать метод подтекстовки.
Нужно определить главную кульминацию , которая в «Андантино» находится во 2 части пьесы. Определить единую линию развития музыкального материала с ощущением не только опорных звуков во фразах, небольших вершин, но и главной кульминации произведения. В дальнейшем, в исполнении необходимо нарастание эмоционального напряжения именно к центральной кульминационной точке, что приведёт к яркости и цельности звучания пьесы. Посредством педали звучанию придаются не только новые краски и новый тембр, но и большая объёмность и полнота. Педаль помогает ярче раскрыть выразительные художественные возможности пьесы. Правая педаль связывает различные звуки в одну гармонию, помогает объединять различные элементы фактуры.
Нужно провести детальную работу: найти такты, где используется педаль как связующее или красочное средство, продумать момент взятия и снятия, прослушать каждый такт с педалью, чтобы её употребление не нарушало чистоты голосоведения. Можно проставить её в нотах, если в редакции она не выставлена. Провести специальную работу для закрепления навыка, чтобы нога не стучала по педали, не поднималась над ней, а постоянно её ощущала мягким касанием. Следует сначала поучить педаль по партиям рук, затем обе руки вместе, обращая внимание на постоянный слуховой контроль, за чистотой звучания. Научиться тому, что при каждом проигрывании пьесы, учащемуся необходимо заставлять себя слушать , слушать своё исполнение как бы со стороны, стараться играть не только правильно, выразительно и эмоционально, а также обращать внимание на недостатки , чтобы потом их исправить. Для занятий дома нужно продолжить работу, начатую в классе.
Ученику объяснить ещё раз художественный образ пьесы , как поработать над исполнением мелодии и аккомпанемента, продумать динамическую картину и поучиться пользоваться педалью. Приобретение фортепианных навыков и совершенствование исполнительских приёмов для передачи образного содержания в пьесе А. Хачатуряна «Андантино»- вот Главная Задача! Заключение: Достигнуть успеха в работе над воплощением художественного образа, можно лишь непрерывно развивая музыкальность юного исполнителя, его интеллект, его эмоциональную отзывчивость на музыку, совершенствуя приёмы звукоизвлечения. Изучение кантиленных произведений активно воздействует на развитие разных сторон музыкального мышления ребёнка, навыков выразительной певучей игры и педализации. Учащемуся необходимо создать атмосферу увлечённости содержанием и образами пьесы, что будет способствовать его настойчивости в работе, совершенствованию пианистической техники в стремлении ярче передать в своём исполнении художественный образ произведения.
Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. Издательство «Дека-ВС», 2007 2. Любомудрова Н. Методика обучения игре на фортепиано. Алексеев А.
Издание третье — М. Тимакин Е. Воспитание пианиста.
Дамас Андантино для саксофона. Вилсон Рондино Ноты. Антон Диабелли. Этюд Диабелли гитара. Диабелли Багатель Ноты. Римский Корсаков Шахерезада Ноты.
Римский Корсаков Scheherazade. Тема Шахерезады Ноты. Октава Римский Корсаков Ноты. Хачатурян скакалка Ноты для фортепиано. Хачатурян вечерняя сказка Ноты. Хачатурян вечерняя сказка Ноты для фортепиано. Андантино Карулли. Андантино м Каркасси. Andantino табы.
Фердинандо Карулли Андантино. Андантино Ноты для гитары. Сор Андантино. Гуммель Андантино Ноты. Затынченко Ноты для гитары. Ноты Маттео Каркасси Андантино. Андантино м. Каркасси Ноты. Андантино Моцарт скрипка Ноты.
Классическая музыка на пианино Моцарт. Mozart the Music Processor. Mozart Piano Concerto no. Музыкальная картина Хачатурян. Музыкальная картина Хачатурян Ноты. Хачатурян вальс маскарад Ноты для фортепиано. Вальс Хачатуряна маскарад Ноты. Вальс Арам Хачатурян маскарад Ноты для фортепиано. Хачатурян вальс Ноты.
Андантино, Арам Хачатурян Ноты, аккорды
Этюд Хачатурян Ноты. Хачатурян токката для фортепиано Ноты. Хачатурян подражание народному Ноты для фортепиано. Арам Хачатурян подражание народному Ноты.
Арам Хачатурян подражание народному Ноты для фортепиано. Хачатурян танец девушек Ноты. Рондо токката Ноты.
Хачатурян фортепианный концерт. Концерт для фортепиано с оркестром. Концерт для скрипки и фортепиано Хачатурян.
Концерт для двух фортепиано с оркестром.. Хачатурян маскарад Ноты для фортепиано. Танец с саблями Ноты.
Хачатурян танец с саблями Ноты. Хачатурян танец с саблями Ноты для фортепиано. Sabre Dance Ноты.
Хачатурян подражание народному. Анданте Хачутурян Ноты для фортепиано. Хачатурян Аданте Ноты для фортепиано.
Арно Бабаджанян Элегия Ноты для фортепиано. Арно Бабаджанян Элегия Ноты. Бабаджанян Элегия Ноты.
Бабаджанян Элегия Ноты для фортепиано. Хачатурян «Сонатина». Маскарад Хачатурян Ноты.
Хачатурян Этюд 5 Ноты. Sabre Dance Aram Khachaturian score pdf. Khachaturian a.
Хачатурян Адажио из балета Спартак Ноты для фортепиано. Хачатурян Адажио. Спартак Хачатурян Адажио Ноты.
Адажио Хачатурян Ноты. К Хачатурян погоня Ноты. Учебник Хачатурян.
Хачатурян учебник. Арам Хачатурян собрание сочинений Ноты. Хачатурян Этюд.
Андантино Ноты с педалью Хачатурян. А Хачатурян Andantino.
Нужно составить художественный и динамический план исполнения. Определив границы фраз, стараться проследить за развитием мелодии, найти интонационные вершинки. Исполняя пьесу, важно дослушивать каждую фразу до конца, научиться брать дыхание перед следующим построением. Для достижения большей яркости исполнения можно использовать метод подтекстовки. Нужно определить главную кульминацию, которая в «Андантино» находится во 2 части пьесы.
Определить единую линию развития музыкального материала с ощущением не только опорных звуков во фразах, небольших вершин, но и главной кульминации произведения. В дальнейшем, в исполнении необходимо нарастание эмоционального напряжения именно к центральной кульминационной точке, что приведёт к яркости и цельности звучания пьесы. Посредством педали звучанию придаются не только новые краски и новый тембр, но и большая объёмность и полнота. Педаль помогает ярче раскрыть выразительные художественные возможности пьесы. Правая педаль связывает различные звуки в одну гармонию, помогает объединять различные элементы фактуры. Нужно провести детальную работу: найти такты, где используется педаль как связующее или красочное средство, продумать момент взятия и снятия, прослушать каждый такт с педалью, чтобы её употребление не нарушало чистоты голосоведения. Можно проставить её в нотах, если в редакции она не выставлена.
Провести специальную работу для закрепления навыка, чтобы нога не стучала по педали, не поднималась над ней, а постоянно её ощущала мягким касанием. Следует сначала поучить педаль по партиям рук, затем обе руки вместе, обращая внимание на постоянный слуховой контроль, за чистотой звучания. Научиться тому, что при каждом проигрывании пьесы, учащемуся необходимо заставлять себя слушать, слушать своё исполнение как бы со стороны, стараться играть не только правильно, выразительно и эмоционально, а также обращать внимание на недостатки, чтобы потом их исправить. Для занятий дома нужно продолжить работу, начатую в классе. Ученику объяснить ещё раз художественный образ пьесы , как поработать над исполнением мелодии и аккомпанемента, продумать динамическую картину и поучиться пользоваться педалью.
Мелодия грустная, неторопливая, в миноре. Аккомпанемент изложен повторяющимися терциями. Низкая вторая ступень, использование квинт придаёт музыке восточный колорит. Пьеса написана в 2-х частной форме. Во 2 части мелодия повторяется на октаву выше, что усиливает чувство печали. Аккомпанемент приобретает более взволнованный характер, появляется выдержанный бас и синкопированный подголосок. Заключительная фраза звучит как печальный, но спокойный итог в среднем регистре, напоминая голос виолончели. Работа над художественным образом — это также работа над звукоизвлечением, разнообразными исполнительскими приемами, необходимыми для передачи характера музыкального произведения. В пьесе «Андантино» необходимо добиться хорошего легато, выразительности, глубины звучания красивой мелодии, похожей на человеческое пение. Необходимо постоянно следить за свободой исполнительского аппарата, умением погружать руку в клавиши весом «от плеча», контролировать звучание слухом. Работать над ровностью и мягкостью терций в аккомпанементе в 1 части, причём рука не должна быть застывшей, она как будто «дышит». Затем над глубоким погружением левой руки при исполнении басовой линии и мягким звучанием подголоска во 2 части, исполняемым 1 пальцем. Бас и ноты подголоска надо научиться играть на одном движении. Партия левой руки в пьесе представляет собой достаточную трудность. Ее необходимо довести до автоматизма, чтобы она не мешала исполнению мелодии. Надо определить форму пьесы, её строение, деление на мотивы, фразы, предложения, чтобы правильно фразировать; выяснить особенности изложения мелодии, сопровождения, а также динамику начало, подъём, кульминацию, спад в каждом построении. Составляется художественный и динамический план исполнения. Определив границы фраз, надо проследить развитие мелодии, найти интонационные вершины. Исполняя пьесу, ученик должен дослушать каждую фразу, научиться брать дыхание перед следующим построением.
Если в вашем синтезаторе есть функция обучения, вы можете использовать миди файлы. Это очень удобно. Если вы разучиваете произведение и не можете разобраться, как звучит определенное место, то прослушайте файл на экране синтезатора или нотной программы. Вы увидите, какая нота играет в данный момент и сможете разобраться, как сыграть эту композицию самостоятельно.