Сколько в среднем получают хореографы в Москве и других регионах за месяц. Сколько зарабатывает хореограф в России — 20000 руб.
Сколько в России зарабатывает Педагог-хореограф в 2024 году
Но мы возьмем нашу для примера. С учетом доли тех, кто платит по картам, на эквайринг будет уходить порядка 1. Налоги могут отличаться в зависимости от срока жизни организации могут быть налоговые каникулы для новичков , в зависимости от региона могут быть специальные налоговые режимы или льготы по определенным ОКВЭД-ам. Амортизация — деньги, которые лучше откладывать сегодня, чтобы не офигеть от суммы завтра, когда вам понадобится заменить сразу и поломанный балетный станок, и 20 ковриков для разминки, и еще дырку в стене как-то заделать. Я в своем ТГ-канале писала , что мы регулярно меняем и почему.
Расходы — 385 тыс. Стоит учесть, что кроме рекламного бюджета тут не включены еще расходы на IT-инфраструктуру: CRM, система учета посещений, сайт, мобильное приложение для клиентов, видеонаблюдение. Если вы рассчитываете высокий уровень сервиса и перспективы расширения, то необходимость в этом непременно всплывет. Периодически вам также понадобятся услуги узких специалистов: юриста, бухгалтера, дизайнера.
Количество вакансий профессии хореограф в других городах страны Самая большая потребность в сотрудниках наблюдается в Москве, здесь открыто 186 вакансий. Далее идет Сочи и 39вакансий. Замыкает тройку цифра 36 - столько предложений открыто в Санкт-Петербурге. Средняя зарплата профессии "Хореограф" в других городах страны Больше всех, в среднем, зарабатывают в Москве - 79 900.
Как хореограф-постановщик осуществила ряд собственных независимых постановок: "Царевна Софья" - 2019 г. Вдохновлённое убийство" - 2019 г. Эскиз к спектаклю "Якори Разума" - 2020 г. Соло "Быть" - 2021 г. На данном этапе Анна является постоянным преподавателем и хореографом в таких коллективах Санкт-Петербурга: 1 Детском театра танца "Чучело"; 2 Театре-студии современного танца "Шаги"; 3 Детской хореографической студии "Олекс".
Где получить образование хореографа Кратко о профессии Есть такие должности, на которых невозможно заработать больше определенного потолка. Профессия хореографа к таким не относится: если в начале карьеры преподаватель танцев может зарабатывать немного, то с приобретением опыта он может выйти на доход в 150 тысяч и выше. Такие вакансии реальны и доступны на hh. Профессия хореографа заключается в умении ставить танцевальные композиции, обучая взрослых и детей искусству танца. Чтобы работать хореографом, вам понадобится научиться преподавать танцы в разных стилях, разрабатывать образовательные программы, работать с разными возрастными категориями. Обязанности педагога-хореографа На работе педагог-хореограф выполняет следующие обязанности: проводит репетиции, готовит учеников к выступлениям, конкурсам, концертам; работает с группами и индивидуально; прорабатывает концепцию постановки: подбирает музыкальное сопровождение, продумывает внешний вид исполнителей; ведет документацию по установленной для педагогов-хореографов форме; сопровождает участников своего танцевального коллектива в поездках на выступления, фестивали, конкурсы; поддерживает доброжелательные отношения между учениками, предотвращает и решает конфликты внутри группы; преподает разные виды танцев: народные, современные, спортивные бальные, классические.
Сколько зарабатывают хореографы в России Два хореографа с разным опытом и живущие в разных городах могут зарабатывать совершенно по-разному. Специалист, преподающий танцы в маленьком городе и работающий неполный день, может получать 10-15 тысяч рублей. А хореограф с опытом преподавания больше года, работая в московской танцевальной студии, может зарабатывать 70-100 тысяч рублей в месяц и больше. Сложно назвать средний доход российского педагога-хореографа не только из-за большого разброса в заработной плате, но и потому, что преподаватели с опытом часто не работают в найме.
Работа для хореографа в России
Сколько зарабатывают хореографы в России. Сравните сколько зарабатывает «Хореограф» в крупных городах России. На третьем месте средняя зарплата в 42 600, столько зарабатывает хореограф в Сочи. Сколько зарабатывает хореограф в России — 26072 руб. в среднем. Сколько зарабатывают хореографы в России Два хореографа с разным опытом и живущие в разных городах могут зарабатывать совершенно по-разному.
Сколько в России зарабатывает Педагог-хореограф в 2024 году
Сколько зарабатывает хореограф в России — 20236 руб. в среднем. В России выросло число вакансий для хореографов. Сколько зарабатывает Хореограф в России? По данным , средняя зарплата Хореографа в России за 2024 год ‒ 29 860 рублей. Найти работу хореографом в Москве. Актуальные объявления о вакансиях хореографа от прямых работодателей на сайте Первое, что влияет на то, сколько зарабатывают хореографы в России, так это то, о каком регионе идет речь. Сколько зарабатывают хореографы по танцам в России — актуальная информация и статистика доходов.
Зарплата педагога-хореографа в России
С 2020 года все танцоры выходят на пенсию так же, как и другие граждане в 63 года — женщины и в 65 лет — мужчины. До этого артисты балета заканчивали свою работу по льготному пенсионному стажу: 15 лет — для исполнителей сольных партий, 20 лет — для участниц кордебалета. Размер ежемесячной пенсионной выплаты рассчитывается по следующему алгоритму: происходит расчет ставки, которая зависит от размера заработной платы гражданина и выработки лет; определяется минимальный размер пенсионной выплаты, учитывая региональное расположение. После завершения своей карьеры многие работают преподавателями и балетмейстерами в театрах, вузах и балетных школах. Но встречаются и те, которые выбирают для себя совершенно другой путь, начиная заниматься каким-либо бизнесом, никак не связанным с искусством танца. Стоит также упомянуть, что ранний уход танцовщиков из балета чаще всего связан с высокой травмоопасностью их деятельности вывихи, переломы, артриты и варикоз — распространенные понятия в хореографических кругах. Так, состояние здоровья артиста балета в 35 лет соответствует почти 60-летнему возрасту.
Когда у меня было первое шоу — тогда на шоу я зарабатывал больше.
А потом пошел рост в тренерстве. Ведь тогда я еще не ставил программы всей Москве.
В программу вошли номера учениц и педагогов. Посмотреть выступление мог любой желающий — в основном пришли сотрудники клуба, друзья и родственники выступавших девушек — собралось даже больше, чем ожидали. Гостей посадили на маты, коврики для растяжки и на лавки, которые принесли из раздевалки. Свои работы они выложили у себя на стене и на сайте и указали название нашей студии. Для меня это стало дополнительной рекламой. Специально концерт не рекламировали: выложили анонс в паблике, а участницы сделали репост. Собралось больше 50 гостей — я окупила вложения на съемку, пригласительные билеты и даже немного заработала — эти деньги я потратила на фуршет для учеников концерта.
Репетиции к концерту продолжались два месяца, в итоге мы подготовили 10 номеров. Выступление длилось около получаса. Воздушная гимнастика на полотнах — номер из программы домашнего концерта Я посчитала старт удачным и начала проводить домашние концерты регулярно — раз в 3—4 месяца во время учебного сезона. Стоимость входного билета не повышала, но старалась собрать побольше зрителей — продвигала мероприятие через местные телеканалы, газеты, журналы, городские новостные сайты: приглашала на выступление журналистов, а они потом бесплатно писали репортаж. Иногда журналисты публиковали провокационные статьи, например, на новостном сайте появилась статья про студию, которая называлась «Pole Dance: спорт или стриптиз? Но я считала, что любое упоминание студии нам на руку — она становилась популярной. Мастер-классы Параллельно с концертами, стала приглашать хореографа из другого города, он проводил платный мастер-класс для моих учениц. Ценообразованием мастер-классов занималась сама: к стоимости услуг хореографа добавляла его транспортные расходы, аренду зала и свою прибыль. Всегда набирала не менее двух полных групп по 20 человек.
Приглашенный хореограф проводит мастер-класс Какие ошибки я допустила Устанавливала низкую цену, поэтому мало зарабатывала. Заранее не собирала деньги и разрешала оплатить на мастер-классе. Многие из тех, кто не оплатил, — не приходили на занятие. Если ученица оплачивала мастер-класс, а потом не приходила — я возвращала деньги полностью. Надо было установить комиссионный сбор, который не возвращается. Шоу-балет Мой проект развивался и рос, и я осознала, что нужно выходить за рамки студии. Одна из идей, которую планировала воплотить — организовать шоу-балет — но так и не довела до логического конца. Сначала я создала труппу из педагогов, поставила номера, подготовила костюмы и стала предлагать программу кафе, ресторанам, клубам, event-агентствам. В программу входили номера Pole Dance — для них нужен пилон.
Договаривалась, что если пилона нет, я арендую его в областном центре и привезу с собой. С номерами воздушной гимнастики на полотнах и кольце было проще — достаточно пробурить небольшое отверстие в потолке и закрепить там анкер.
Франчайзи использовали период жестких ограничений, чтобы сделать ремонт. С партнерами Гуфрановы общались каждый день, помогали, когда было нужно. Партнер должен уметь все», — объясняет свою позицию Артур. Франчайзи Levita проходят отбор. Заплатить деньги недостаточно, говорят Гуфрановы: «Должен произойти коннект. Мы рассчитываем идти вдолгую, вместе расти и развиваться. При этом разбираться в балете не обязательно».
Например, пара отказывала во франшизе тем, кто ожидал, что за него все сделают, а он будет получать деньги. Пока Гуфрановы запускали франшизу, занятия их студии перешли в онлайн и проходили в формате прямых трансляций. Пара продавала доступ к ним на неделю за 1,5 тыс. В месяц это приносило около 150 тыс. Волна открытий Лето 2020 года Гуфрановы помогали партнерам запускаться. Продажу франшизы приостановили до тех пор, пока существующие партнеры не начнут зарабатывать. Первая полноценная студия по франшизе Levita открылась в Краснодаре в июне 2020 года. Месяц ее работы принес 213 тыс. Франшиза, в которой партнер не зарабатывает, никому не нужна», — говорит Артур.
После этого студии Levita появились в Рязани, Калининграде, Петербурге и других российских городах. Спустя два месяца работы выручка на одну студию составляла около 300 тыс. Тогда же франшиза компании открылась в Варшаве. Польского партнера нашли через знакомых. Гуфрановы предупреждали, что бизнес-модель проверена на российском рынке, но не факт, что сработает в Польше. Партнера это не остановило. В сентябре 2020 года, через три месяца после открытия, его прибыль составила около 110 тыс. Осенью 2020 года была следующая волна: студии Levita появились в Екатеринбурге, Белгороде, Перми, Уфе и других городах. К концу года у Гуфрановых было 36 партнеров: 20 из них уже открылись, 16 — готовились к открытию.
Штат управляющей компании тогда состоял из четырех человек — Артура, Ксении и двух ассистенток. Средняя выручка на студию составляла 310 тыс. Оборот сети достиг 17,6 млн руб. Круглосуточная франшиза Франчайзи Levita из Владимира Елена Донских заявляет, что результаты студии за четыре месяца работы превзошли ее ожидания: выручка и прибыль оказались выше того, что предлагала УК в финансовой модели. Первых клиентов, например, я находила сама. В августе [2022 года] мы создали страницу студии в VK, за месяц с помощью таргетинга привлекли больше 100 участников. Сейчас на ней уже больше 4 тыс. В январе 2023 года анонимный пользователь vc. В ней он выделил несколько критических моментов сотрудничества с сетью.
В одном из аргументов автор утверждает, что выйти из франшизы компании сложнее, чем зайти. Если франчайзи решил просто закрыть студию, он платит штраф в несколько миллионов рублей. Если у партнера несколько точек, он не может продать такую локальную сеть одному человеку и вынужден продавать студии по одной. Так, например, случилось с сетью студий в Новосибирске. Один из экс-франчайзи Levita, который согласился поговорить с Inc. По словам собеседника, история с продажей студий в Новосибирске правдивая. Более того, локальная сеть лидировала по выручке среди всех партнеров, заработав 17,3 млн руб. Причина выхода новосибирского партнера из франшизы была в том, что УК требовала тотального фокуса на проекте: франчайзи должны посещать все планерки и слеты, и если этого не делать, то полагаются штрафы «либо берпи». Из-за этого партнеры не могут параллельно вести другие проекты.
Но дальше, когда вы захотите делегировать задачи, например, управляющему, вам это нельзя будет сделать», — объясняет экс-партнер Levita. Посыпались жалобы от администраторов и педагогов, начала падать выручка», — объясняет ситуацию со своей стороны Артур. Управляющая компания считает, что новый партнер не сможет справиться сразу с несколькими студиями, продолжает собеседник Inc. Поэтому франчайзи из Новосибирска не позволили продать сеть целиком, хотя покупатель нашелся сразу. Во многих договорах франчайзинга есть условия продажи франшизы, и одно из них заключается в том, что франчайзер может контролировать этот процесс и даже отказать в продаже действующей франшизы новому франчайзи, которого нашел партнер», — объясняет основательница каталога франшиз Franshiza. В результате две из трех студий в Новосибирске продали разным людям, которых предложила УК, а третью пришлось закрыть штрафа при этом не было , говорит собеседник Inc.
Работа хореографом в Ростове-на-Дону
Не то чтобы ты купаешься в деньгах, как Скрудж Макдак, совсем нет, но на жизнь хватает. Будучи топовым спортсменом сборной, ты получаешь в разы больше. И это потом капитализируется дальше. Чем больше ты накатал за карьеру, тем больше ты потом монетизируешь в шоу или став тренером», — отметила она. Отметим, что победитель Гран-при по фигурному катанию получает 18 тысяч долларов.
Но шоу у меня осталось для души, потому что я кататься люблю, — заявил Федорченко в интервью «Okko Спорт». В нынешнем сезоне 21-летний Артем Федорченко ставил программы таким топовым фигуристкам, как Елизавета Туктамышева и Анастасия Зинина.
После этого студии Levita появились в Рязани, Калининграде, Петербурге и других российских городах. Спустя два месяца работы выручка на одну студию составляла около 300 тыс. Тогда же франшиза компании открылась в Варшаве. Польского партнера нашли через знакомых. Гуфрановы предупреждали, что бизнес-модель проверена на российском рынке, но не факт, что сработает в Польше. Партнера это не остановило. В сентябре 2020 года, через три месяца после открытия, его прибыль составила около 110 тыс. Осенью 2020 года была следующая волна: студии Levita появились в Екатеринбурге, Белгороде, Перми, Уфе и других городах. К концу года у Гуфрановых было 36 партнеров: 20 из них уже открылись, 16 — готовились к открытию. Штат управляющей компании тогда состоял из четырех человек — Артура, Ксении и двух ассистенток. Средняя выручка на студию составляла 310 тыс. Оборот сети достиг 17,6 млн руб. Круглосуточная франшиза Франчайзи Levita из Владимира Елена Донских заявляет, что результаты студии за четыре месяца работы превзошли ее ожидания: выручка и прибыль оказались выше того, что предлагала УК в финансовой модели. Первых клиентов, например, я находила сама. В августе [2022 года] мы создали страницу студии в VK, за месяц с помощью таргетинга привлекли больше 100 участников. Сейчас на ней уже больше 4 тыс. В январе 2023 года анонимный пользователь vc. В ней он выделил несколько критических моментов сотрудничества с сетью. В одном из аргументов автор утверждает, что выйти из франшизы компании сложнее, чем зайти. Если франчайзи решил просто закрыть студию, он платит штраф в несколько миллионов рублей. Если у партнера несколько точек, он не может продать такую локальную сеть одному человеку и вынужден продавать студии по одной. Так, например, случилось с сетью студий в Новосибирске. Один из экс-франчайзи Levita, который согласился поговорить с Inc. По словам собеседника, история с продажей студий в Новосибирске правдивая. Более того, локальная сеть лидировала по выручке среди всех партнеров, заработав 17,3 млн руб. Причина выхода новосибирского партнера из франшизы была в том, что УК требовала тотального фокуса на проекте: франчайзи должны посещать все планерки и слеты, и если этого не делать, то полагаются штрафы «либо берпи». Из-за этого партнеры не могут параллельно вести другие проекты. Но дальше, когда вы захотите делегировать задачи, например, управляющему, вам это нельзя будет сделать», — объясняет экс-партнер Levita. Посыпались жалобы от администраторов и педагогов, начала падать выручка», — объясняет ситуацию со своей стороны Артур. Управляющая компания считает, что новый партнер не сможет справиться сразу с несколькими студиями, продолжает собеседник Inc. Поэтому франчайзи из Новосибирска не позволили продать сеть целиком, хотя покупатель нашелся сразу. Во многих договорах франчайзинга есть условия продажи франшизы, и одно из них заключается в том, что франчайзер может контролировать этот процесс и даже отказать в продаже действующей франшизы новому франчайзи, которого нашел партнер», — объясняет основательница каталога франшиз Franshiza. В результате две из трех студий в Новосибирске продали разным людям, которых предложила УК, а третью пришлось закрыть штрафа при этом не было , говорит собеседник Inc. Стоимость сделок УК никак не регулировала, но студии продали ниже рыночной цены. Что важно, новые партнеры заплатили паушальный взнос в полном объеме на тот момент он составлял 1,5 млн руб. Основатели включены в компанию максимально, требуют того же от партнеров, но иногда перегибают палку», — замечает экс-франчайзи. Балет или франшиза Весь 2021 год Гуфрановы выстраивали франчайзинговую сеть. Они продолжали записывать уроки на GetCourse сейчас их около 200. Раз в месяц делились с франчайзи аналитикой по всей сети и по каждому из партнеров. Качество франшизы пара оценивает по двум метрикам: прибыль партнера и индекс его удовлетворенности сотрудничеством NPC. По словам Артура, Levita придерживается принципов открытости и прозрачности информации. Например, важные моменты в договоре дублируются партнерам через SMS, компания ежемесячно делится с ними общим индексом лояльности, а выручка и прибыль студий в разных городах открыто публикуется в общем чате. Это сразу заметно снижает его негатив. Дальше мы помогаем ему идти к результату с учетом ошибок», — объясняет Артур. В отличие от российских франчайзи, на плечах зарубежных партнеров лежит задача адаптировать бизнес под локальный рынок. Если кто-то хочет ее развивать в другой стране, мы не против — дадим все, что можем, но риски в таком случае партнер берет на себя», — говорит Артур. Что примечательно, почти все партнеры Гуфрановых — русскоговорящие люди. Среди них — близкие знакомые, бывшие менеджеры управляющей компании и даже родственники например старший брат Артура. Сеть в основном расширялась за счет сарафанного радио.
Если вы рассчитываете высокий уровень сервиса и перспективы расширения, то необходимость в этом непременно всплывет. Периодически вам также понадобятся услуги узких специалистов: юриста, бухгалтера, дизайнера. Возможно, вы захотите передать утомительные задачи управляющему: найм сотрудников, составление расписания и графиков работ, поиск замен на период отпусков и т. Прибыль — 82 тыс. При увеличении количества залов в одной точке рентабельность будет улучшаться. Например, для 2 залов прибыль в базовом расчете будет будет порядка 241 тыс. Это обусловлено тем, что некоторые статьи расходов будут расти непропорционально, например, на администраторов. Если вы посмотрите в прошлой статье расходы на открытие студии, то сможете рассчитать период окупаемости инвестиций. Рекомендую учесть рост цен хотя бы примерно: прошло уже больше года с момента ее публикации.
В России отмечен резкий рост спроса на услуги учителей танцев
Сколько зарабатывает хореограф. Однако, в среднем, заработки танцоров в России составляют от 30 000 до 100 000 рублей за одно выступление. Сколько зарабатывает хореограф: актуальные данные и перспективы. Средняя зарплата для профессии хореограф постановщик балетмейстер в России: 38 000 рублей. Сколько зарабатывает хореограф? Средняя зарплата хореографов в 2022 году составила 50 990 долларов. Зарплаты по городам. Тренеры получают по-разному, кто-то готов работать за 500 руб., а кто-то меньше, чем за 1 000 *опу с дивана не поднимет. Отвечает Олег Пленков Сколько зарабатывает хореограф в России — 65000 руб.
Пермский «Арабеск» объявил лучших танцовщиков и балерин. Смотрим фото самых-самых
Можно открыть свою танцевальную школу, можно давать частные уроки, а можно поставить уникальное танцевальное шоу и объездить с ним весь мир. Поэтому и особой поддержки для своей идеи открыть школу танцев я не получала. Мне говорили: «Куда ты лезешь? Зачем оно тебе надо? Ты решила зарабатывать деньги танцами, серьезно?! Но любовь к родному городу и танцам победила. Я самостоятельно начала искать, как составлять бизнес-планы, решила изучить работу танцевальных студий Минска. Смотрела на то, как там преподают педагоги, как выстраивают системы абонементов. Раз в месяц покупала безлимитный абонемент в одну из студий — и ходила ко всем преподавателям. Пыталась перенять положительный опыт и сразу же найти ошибки, которые совершать не стоит.
Так и стартовала моя школа танцев DSO. Мне не пришлось брать кредиты или искать инвесторов. Этой суммы было достаточно для аренды помещения в Островце, небольшой рекламы и запуска. К тому же я начала более экономно тратить деньги — например, на бензин и развлечения стало уходить меньше. Кто такой хореограф? Хореограф — творец, деятель искусства, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами. Он полностью отдает себя созданию новых уникальных хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки. На каждом этапе работы хореограф взаимодействует со всеми участниками постановки. Вместе с композиторами и дирижерами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой и продумывая соответствующие ему образы.
Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной первоосновой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его чутким руководством. Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение «choreia» — пляска, «grapho» — описываю и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов. Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались — это обусловило потребность в выделении профессии хореографа. Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль.
Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим. Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит: Создание и обсуждение композиции. Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них. Выбор декораций, костюмов и музыки. Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники. Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах.
Преподавание разных видов танца. Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы?
При увеличении количества залов в одной точке рентабельность будет улучшаться. Например, для 2 залов прибыль в базовом расчете будет будет порядка 241 тыс. Это обусловлено тем, что некоторые статьи расходов будут расти непропорционально, например, на администраторов. Если вы посмотрите в прошлой статье расходы на открытие студии, то сможете рассчитать период окупаемости инвестиций. Рекомендую учесть рост цен хотя бы примерно: прошло уже больше года с момента ее публикации. На администраторах. А если у вас несколько студий, тогда садим отдельных на удаленку для всех точек, а те, что работают в студии, приходят только к началу занятий.
Суммарно выйдем в лучшие показатели в расчете на одну точку. На маркетологе, контент-менеджере, дизайнере и прочих узких специалистах, но только, если у вас сеть студий.
В театральной труппе 50—60 человек, а солистов — два, максимум четыре, и они меняются между собой. Остальные — просто кордебалет. Константин Ушаков: У нас же в театре, как и везде: пока ты нужен, ты работаешь.
Как только в тебе не нуждаются: спасибо, до свидания. Кто-то называет театр мясорубкой, из тебя выжимают все соки. Тебе говорят: «Да, молодец, красавчик, вот тебе цветы, вот тебе премия», но как только ты не сможешь этого делать, найдут другого. Потому что балет — дело молодых. Про тебя забудут.
Система умеет подстраиваться под звезд. Взять того же Барышникова. Ему ведь сейчас очень много лет, но он ездит по миру: в первом отделении интерактив со зрителями, во втором отделении какой-то «легкий» танец модерн, танго, вальс. Или Фарух Рузиматов — его тоже постоянно приглашают, он станет украшением любого проекта, даже если будет делать минимум движений. Но не все Барышниковы и Рузиматовы.
Это разговор еще и про фортуну. Если ты приходишь в театр и там есть молодые солисты, ты можешь и не дожить до того времени, когда сам станешь солистом. Когда я пришел, в Ростовском музыкальном театре всё только начиналось, были сольные партии, потому что было мало артистов и конкуренции. Или взять моего одноклассника в Перми: он пришел в театр и попал в смену поколений, все старые артисты передали ему свой опыт, и он так протанцевал всю карьеру. Его 20 лет прошли спокойно.
А для тех, кто пришел через пять лет после него, мест уже не было — заняты. Может, им стоит готовить выпускников сильными не только в танце? Кристина Урывская: Сейчас я вижу прогресс в обучении: дают больше, чем раньше. В училище педагоги всегда более мягкие, они понимают, что ребенок устает, и спрос меньше. Но каких-то предметов, конечно, не хватает.
У нас не было информатики. Для меня позже большой проблемой стало отсутствие английского. У нас был только французский потому что все термины в балете на французском языке. А английский пришлось самой изучать на практике, на гастролях, параллельно с китайским. Так что то, что его нет в училище, — большой минус.
Сейчас, насколько я знаю, обычно учат параллельно два языка. Константин Грачев: Совершенно точно нужно повышать уровень общеобразовательных предметов в балетных академиях. Константин Ушаков: Сейчас у молодых артистов уже само по себе другое мышление. У них есть соцсети, гаджеты — мне кажется, они быстрее себя найдут. На пенсию артиста балета можно прожить?
Кристина Урывская: В 38—40 лет иметь пенсию — это конечно, замечательно, но очень мало. Ты посвятил всё время и силы профессии, и когда ты уходишь, ты на пенсию не проживешь. Тебе в 40 лет по здоровью уже тяжело танцевать хотя кому здоровье позволяет, танцуют и в 40, и в 40 с копейками. Но пенсия смешная. Поэтому люди и идут учиться другой профессии — даже чтобы преподавать, нужна какая-то бумага.
Это большая и больная тема для балетного артиста у нас в России. Не каждый даже остается танцевать до пенсии. Это очень тяжело. В Китае, где я работала танцовщицей и педагогом, вообще пенсий как таковых нет. За людьми в старости ухаживают дети.
Там же толком нет театров, это всё только сейчас развивается. Поэтому и о пенсиях для танцовщиков не говорят — люди еще просто не постарели. Константин Грачев: Танцевать — это очень тяжелый физический труд. Не каждый спортсмен подвергается таким нагрузкам. И печаль как раз в том, что это совсем не оплачивается, вот просто никак.
Театр плохо финансируется, частный театр — вообще редкая история, разве что Эйфмана, но он тоже уже стал государственным. Театр может жить, если у него есть государственный статус, тогда он может платить хотя бы копеечные зарплаты. Рядовая официальная зарплата артиста балета в мое время была 13 тысяч рублей. У нашей уборщицы была ставка 30 тысяч.
Танцевальную одежду я шью сама и трачу в среднем 1500 руб. Иногда покупаю топы и боди в обычных магазинах одежды, потому что в специализированных цена завышена. Например, бифлексовое однотонное гладкое боди без особых изысков в танцевальных магазинах может стоить около 4000 руб.
Существенный удар по бюджету наносит пошив платьев для выступлений. Каждый год приходится шить как минимум два платья. Два года подряд танцевать на чемпионатах в одних и тех же костюмах не очень здорово, да и каждая новая хореография требует нового образа. Платья я шью у портнихи, работа над одним платьем вместе с тканью обходится мне в 25 000 руб. В этом году два платья обошлись мне в 45 000 руб». Клюква», 221 г — 103,4 руб. Хожу за продуктами в гипермаркет рядом с домом.
При выборе товаров стараюсь совместить свежесть, качество и оптимальную цену. Не могу прожить без овощного салата и цитрусовых, а гарниры в виде картофеля и риса ем очень редко. Закупаю побольше бутилированной воды и питьевых йогуртов, чтобы брать с собой. Бытовую химию покупаю по акции. Благо она не расходуется слишком быстро. В среднем трачу на бытовую химию 600 рублей. На средства личной гигиены, зубную пасту, гели для душа уходит около 500 рублей.
Дома я завтракаю и ужинаю, если возвращаюсь не очень поздно. Иногда беру обед с собой, иногда иду есть в кафе, а иногда перекусываю сэндвичем или пирожком, когда времени совсем нет. Питаюсь в заведениях шаговой доступности от моей работы или учебы. Как правило, выбираю блюда восточной или итальянской кухни.
Хореограф в России: статистика и рейтинг зарплат, количество вакансий и анализ рынка
Питаюсь в заведениях шаговой доступности от моей работы или учебы. Как правило, выбираю блюда восточной или итальянской кухни. В среднем такой обед обходится в 350—400 рублей, так как я стараюсь выбираться во время ланчей. Очень люблю покупать ягодные чаи, кофе или молочные коктейли, которые заменяют мне перекус. Суммарно в месяц у меня уходит 7400 руб.
Дома я могу приготовить курицу, овощной салат с творогом. Так как уезжаю рано и возвращаюсь домой поздно, у меня в принципе мало времени на домашние приемы пищи, готовят родители. А на мне полностью уборка квартиры». Одежда «Большую часть одежды я выбираю по принципу "Смогу ли я в ней работать и танцевать?
Это уже профдеформация. Повседневную одежду покупаю в крупных магазинах — заглядываю туда в дни распродаж. Предпочитаю простые вещи из натуральных тканей. У меня нет стабильной траты на одежду.
Поэтому в моем гардеробе обязательны кашемировое, драповое пальто на осень и зиму, которые я обновляю примерно раз в три года. Их я покупаю в магазинах верхней одежды «Каляев», «Алеф», «Кашемир Москвы» за 15 000—20 000 руб. Я не готова переплачивать за одежду, поэтому выбираю крайне придирчиво, опираясь на состав, фасон, утилитарность. Мой повседневный лук из кофты, юбки и жакета вряд ли будет стоить дороже 7000 руб.
Я много танцую, ногам нужен отдых, и тут появляется суперсложная задача — найти элегантную, комфортную, качественную обувь. Предпочитаю натуральные материалы и удобную колодку. Стараюсь попадать на распродажи, больше 9000 руб. Спортивную одежду покупаю в Decatlon, а кроссовки ищу в дисконтах Reebok и Adidas.
Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение «choreia» — пляска, «grapho» — описываю и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов. Становление этой профессии длилось на протяжении веков.
Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались — это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.
Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса.
Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим. Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий.
В основные обязанности хореографа сегодня входит: Создание и обсуждение композиции. Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них. Выбор декораций, костюмов и музыки.
Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники. Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах. Преподавание разных видов танца.
Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы? Если у предпринимателя есть планы на масштабирование, в компании неизбежно должны появиться два элемента: отдел продаж, автоматизация. Отдел продаж в студиях — это редкость.
Я много раз задумывался, нужен ли он нам, и пришел к простой истине — каждый должен заниматься своим делом. Мы, как продюсерский центр для хореографов, должны обеспечивать трафик учеников, и для этого нужны специалисты. Наличие отдела продаж в нашей школе — еще одна причина для хореографов быть с нами.
Сегодня у нас в штате пять менеджеров по продажам. Они занимаются только обработкой лидов и отправлением людей на пробные уроки. Их задача — совместно с преподавателем сделать продажу.
С отделом продаж мы работаем уже год. Сейчас половина нашего ежемесячного дохода — это новые ученики. Это значит, что мы умеем привлекать клиентов в студии.
Теперь в планах так же качественно выстроить работу по удержанию. Во многом для этого нужна автоматизация. ИТ в бизнесе, если он хочет развиваться, неизбежны.
У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня. Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке.
Ученики Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало. Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку.
Хореограф-постановщик Педагог дополнительного образования хореография Такой специалист занимается постановкой и отработкой танцевальных номеров, миниатюр, театральных выступлений. Также поддерживает учеников, анализирует их способности, общается с родителями, проводит репетиции и мероприятия. При сотрудничестве с масштабными проектами и крупными студиями зарплата может достигать 100 000 рублей и выше.
Основные задачи — подготовка хореографии, музыкального сопровождения номеров, разработка концепции выступления на всех этапах декорации, костюмы и прочее , а также проведение репетиций. Хореограф-постановщик может сам участвовать в танцевальных постановка.
После окончания обучения нужно постараться найти работу на полный день или устроиться в... За месяц заработная плата изменилась на 2. Отвечает Алена Галиева 1 мар. Отвечает Максим Логинов Зарплата хореографа в Москве: 63392. Отвечает Алексей Морозов Зарплата хореографа в России: 49747.
Видео-ответы 10 минут, чтобы узнать о профессии хореограф Хочешь узнать, чем занимается хореограф? Зачем учить движения под счёт, если танцуют под музыку? И правда, что... Сколько зарабатывают Танцоры? Что для этого нужно? Обязательно ли дополнительно... Почему я не учусь на хореографа?