История американских морских пехотинцев, дислоцированных на аэродроме в Малайе, которые однажды узнают о надвигающемся японском военном рейде. Фильм буквально ворвался в историю американского кинематографа и наряду с некоторыми другими лег в основу новой волны Голливуда. «Кино-Хистори» — это портал исторических фильмов и сериалов, включающий в себя коллекционное кино самых разных жанров: про приключения, биографические, вестерны, военные фильмы и многих других популярных категорий.
Лучшие американские исторические фильмы 2023 года
подборка зарубежных и российских фильмов. Список лучших исторических фильмов на русском языке с высоким рейтингом в подборке Афиши. Перед вами самые лучшие и только новые зарубежные исторические фильмы 2023 года — уже вышедшие на экран новинки для поклонников жанра в одном топ списке. В лучшие исторические фильмы по праву входит кинолента «Капитан Алатристе», основанная на серии романов Артуро Переса-Реверте. Любите смотреть кино, зная, что история на экране когда-то происходила на самом деле – Самые лучшие и интересные новости по теме: Актеры, кино, подборки на развлекательном портале
5 исторических фильмов 2021, которые нельзя пропустить
| Историческое кино – 35 лучших фильмов последних лет | Американские фильмы о Второй мировой войне (52: 52 с.). |
| Исторические фильмы. 2024 | ВКонтакте | Фильмы про историю: список лучших фильмов на историческую тематику с описанием сюжета, которые точно понравятся вам. |
5 фильмов, извративших историю
Например, в фильме «Ягненок» 1915 герой проходит путь от стеснительного молодого человека, пасующего перед собственной невестой, к участнику мексиканской революции. В финале он получает «заслуженную награду» — прекрасную Мэри, которую он спасает из плена благодаря своей спортивной ловкости. Особняком стоит Дэвид Уорк Гриффит с его знаменитым фильмом «Рождение нации» 1914. Эта картина стала настоящим кассовым хитом, хотя сейчас за подобное режиссера просто распяли бы на самом высоком голливудском холме. Картина рассказывала о зарождении ку-клукс-клана и «благородной» войне «белого» Севера с «черным» Югом. Она возмутила общественность, но народ всё равно валом валил в кинотеатры, чтобы посмотреть расистскую диковинку с масштабными батальными сценами. Так с самого рождения американского кино завоевывать и побеждать стало его главной задачей — что в производстве, что в сюжетах самих фильмов. Голливуд — конвейер идеалов В 1920-е годы появилась «система звезд»: продюсеры находили и взращивали потенциальных хитмейкеров — актеров и актрис «журнального» стандарта красоты, которые воплощали в себе классические архетипы общественного сознания.
Мужчины — в большинстве своем статные красавчики с благородными чертами лица Гэри Купер, Джеймс Стюарт, Кирк Дуглас ; женщины — утонченные «дамы с обложек» с осиными талиями и нежными голосами Джоан Фонтейн, Вивьен Ли, Рита Хейворт. Мужские персонажи должны были воевать и править, женские — обеспечивать надежный и красивый тыл. К 1950—1960-м годам, с осмыслением последствий Второй мировой войны, сложились основные сюжетные схемы, которые стали золотым стандартом голливудского кинематографа. Их можно условно разделить на семь категорий: 1. Фильмы об обретении идентичности , рассказывающие о становлении рядовых американцев, достижении «американской мечты» и успешной борьбе за свои идеалы. Жанры: исторические костюмные фильмы, байопики и производственные драмы. Фильмы о завоевании сердца прекрасной дамы , которая мечтает о вечной любви.
Жанры: мелодрамы, комедии, мюзиклы и костюмные драмы. Фильмы об абсолютной победе над внешним и внутренним врагом. Жанры: исторические военные фильмы, шпионские и политические триллеры. Фильмы о столкновении белого маскулинного мужчины с реалистичным злом , зачастую в связке с «роковой женщиной». Жанры: детективные триллеры и нуары, иногда драмы. Фильмы о столкновении со сверхъестественным абсолютным злом как правило, пришедшим из-за рубежа на родину героев. Жанры: ужасы, фантастика и альтернативная история.
Это отдельный жанр, в центре которого нарратив о белых мужчинах, осваивающих территорию Дикого Запада. Юридические драмы. Типичный для США нарратив о том, как американский закон и его слуги судьи, адвокаты, прокуроры защищают невинных и осуждают виновных. До определенного момента такая классификация была почти непререкаемой. Во многом именно набор узнаваемых штампов и обеспечивал постоянный приток публики в кинозалы. Разнообразные эксперименты были скорее исключением — скажем, черная комедия Фрэнка Капры «Мышьяк и старые кружева», в которой пара молодоженов жила с семейкой маньяков. Или ироничная драма «Всё о Еве» о тщеславной актрисе, для которой все средства хороши.
Хаос — орудие свободы: путаница в жанрах голливудского кино Перелом наступил в конце 1960-х, когда индустрию, порядком подуставшую от «стерильного» кино, скроенного по одним и тем же лекалам, хорошенько встряхнули сразу несколько событий. Во-первых, в 1967 году отменили «кодекс Хейса» — свод этических правил, а на деле набор цензурных указаний, что можно, а что нельзя снимать. Во-вторых, появилось недорогое оборудование, которое позволило выпускать фильмы с практически нулевыми бюджетами. Благодаря этому появились такие вехи независимого кинематографа, как би-муви Роджера Кормана хорроры «Магазинчик ужасов» и «Маска красной смерти» и импровизационные инди-фильмы Джона Кассаветиса, снятые на ручную камеру «Тени» и «Лица». В-третьих, грянула сексуальная революция. Она поставила под вопрос незыблемость принципов американского жанрового кино, основанного в первую очередь на четком распределении гендерных ролей. Джо хорохорится, носит ковбойскую шляпу и вообще показывает себя настоящим мачо, но, оказавшись на улице, становится проститутом, обслуживая в основном мужчин.
Парадоксальный для такого фильма кассовый успех лишь подтверждал, что людям надоели сюжеты о красавчиках, завоевывающих мир, и моделях, прикрывающих в тылу их могучую спину. Можно сказать, что «Полуночный ковбой» стал предвестником слома традиционных клише в жанровом кино, доказательством того, что они потихоньку теряют популярность, а люди хотят новых типажей на экране.
Но лучшие режиссеры и сценаристы поднимаются над этим уровнем, отражая в своих работах все человечество сразу. Фильмы расставлены по местам в зависимости от их художественных достоинств. И я постараюсь объяснить, почему «Крестный отец 2» едва-едва вошел в первую десятку, а первая часть не заняла верхнюю строчку.
И помните, любить фильмы про мафию — значит любить кино. Рецензия на «Ирландца» Мартина Скорсезе 1. Фильм про еврейскую мафию Нью-Йорка времен сухого закона снял Серджио Леоне, не владеющий английским языком итальянец. Такой вот интернационал. В своем фильме Леоне не оставил от книги практически ничего, кроме имен героев.
Это общечеловеческая история о мелком проходимце, совершающим серию преступлений ради того, чтобы произвести впечатление на женщину и стать преуспевающим, на его взгляд, членом общества. В любом другом фильме нам бы показали падение героя и нравоучительный финал. У Леоне все реалистичнее и вместе с тем парадоксальнее: главный герой впадает в «спячку личности», на которую у него уходит вся оставшаяся жизнь. Это не просто великолепная гангстерская картина, эксплуатирующая все возможные штампы этого жанра. Уникальность фильма Леоне в другом: это картина о человеке, застрявшем в бесконечном поиске утраченного времени.
Сцена с Лапшой, стоящим перед фреской на Центральном вокзале Нью-Йорка под переливы Yesterday Пола Маккартни, по-настоящему универсальна: не важен жанр, не важны герои. Нам средствами гениального кинематографа показали, что чувствует человек, понимающий, что все прошло, все лучшее позади. Но на самом деле в истории кинематографа снят всего один идеальный фильм — первый «Крестный отец» Фрэнсиса Форда Копполы. Это почти трехчасовая картина, где нет ни одного лишнего кадра, звука, актерского или сюжетного телодвижения. Коппола взял отличную книгу Марио Пьюзо про криминальную жизнь итальянских иммигрантов после Второй мировой войны и превратил ее в зеркало современной американской политики, американского бизнеса и американской семейной жизни.
Первое место «Крестному отцу» я не отдал только потому, что фильм Копполы раскрывает сущность американского общества, тогда как фильм Леоне — человеческого общества вообще. Пьюзо написал свой роман, чтобы срочно отдать долги букмекерам, а фильм снимался в атмосфере отчаянной борьбы со студией и продюсерами. Никто не верил ни в Копполу, ни в Марлона Брандо в роли дона Корлеоне, ни в Аль Пачино в роли Майкла — все они находились под постоянной угрозой замены или увольнения. Виноват в этом, прежде всего, гениальный сценарист Бен Хехт и не менее гениальный режиссер Говард Хоукс. Они первыми сумели показать изнанку американской мечты, воплотить на экране образ человека, готового на все, чтобы стать преуспевающим жителем США.
Некоторые сцены фильма даже повторяют эпизоды из его биографии, например, когда киллеры в полицейской форме учиняют бойню в гараже. Сюжетные ходы — друг детства, сопровождающий героя на его пути, босс, которого нужно убить, чтобы занять его место, трагическая любовь — характерны для голливудского кино 30-х годов. Но ни в одном гангстерском фильме того времени все эти штампы не преподнесены столь же талантливо. Сюжет картины достаточно оригинален, чтобы «Лицо со шрамом» нельзя было назвать биографическим фильмом про жизнь реального гангстера. Несмотря на это, к сценаристу приходили люди Капоне с настойчивой просьбой сделать историю чуть менее реалистичной.
Но тут лучше подойдет слово переосмысление — сюжетные элементы оригинала в фильме были сохранены, но изменилась эпоха, а с ней и герой. Дело происходит в Майами 80-х. Разгар кокаиновых войн. Стрельба из автоматов на улицах города и расчленения бензопилой в ванных дешевых мотелей — заурядные повседневные явления. Задача у него куда сложнее, нежели у героя Пола Муни, сражавшегося с гангстерами в более-менее цивилизованном Чикаго 30-х годов.
Во-первых, кругом настоящие дикари. Во-вторых, у них в руках радиоуправляемые бомбы и скорострельное автоматическое оружие. Но Тони со своей миссией успешно справляется: из всех перечисленных в этом материале брутальных мачо-героев он единственный не побоялся с автоматом в руках выйти п ротив сотни колумбийских наемников, словно герой видеоигры. Символы успеха Тони у Стоуна и Де Пальмы получились очень емкими и осязаемыми. Если вы смотрели на MTV передачу «По домам» Cribs , то знаете, что у американских рэперов-миллионеров «Лицо со шрамом» либо стоит на самом почетном месте среди других дисков, либо 24 часа в сутки крутится на огромном телевизоре в комнате развлечений.
А у некоторых дома установлено даже настоящее джакузи из фильма. И это один из самых реалистичных фильмов про жизнь преступного мира. Он снят по паре романов Эдвина Торреса, нью-йоркского судьи, который вывел в лице Карлито Бриганте Аль Пачино собирательный образ уличных королей Нью-Йорка 70-х.
Они часто изображают этих персонажей как героев и источник вдохновения для нации. Визуальное великолепие: американские исторические фильмы часто отличаются высоким качеством производства и впечатляющими визуальными эффектами. Они стремятся воссоздать атмосферу и стиль определенной эпохи, используя костюмы, декорации и специальные эффекты.
Подчеркивание национальной идентичности: американские исторические фильмы часто подчеркивают национальную идентичность и американские ценности. Они могут акцентировать на значимости свободы, демократии, патриотизма и других аспектах американской культуры. Использование исторических событий для обращения к современным проблемам: некоторые американские исторические фильмы используют прошлые события, чтобы поднять актуальные вопросы и проблемы.
В это время в Древнем Китае к правлению приходит династия Цин — последняя династия, которая правила всем Китаем вплоть до 1912 года. Цин очень амбициозна и хочет присоединить всё больше территорий, включая Чосон. Вокруг двора правителя Чосона сгущаются заговоры, каждый придворный может быть подкуплен и уже не известно, кому можно доверять.
5 фильмов, извративших историю
длительный процесс завоевания европейцами территории Северной и Южной Америки, проходивший с момента открытия этой части света в 1492 году до конца XVIII века. Продолжает список выдающихся исторических лент эпический фильм Дэвида Лина о британском разведчике и писателе Томасе Эдварде Лоуренсе, который стал свидетелем Арабского восстания 1916-1918 годов. Фильм буквально ворвался в историю американского кинематографа и наряду с некоторыми другими лег в основу новой волны Голливуда. Триумф Робин Гуда (1962 год. приключения, исторический). Исторические фильмы повествуют о выдающихся событиях и людях, повлиявших на ход истории, войнах, революциях, географических и научных открытиях, становлении государств Производства США. кино, кино и сериалы, россия, сша, канада, фильм, фильмы, лучшие фильмы, культура.
6 документальных фильмов по новой и новейшей истории
Ридли Скотт Эта историческая драма о событиях, которые предшествовали Третьему крестовому походу, а именно война между Иерусалимским королевством и Айюбидами, а также осада Иерусалима Саладином. Главный герой — юный оружейник, вынужденный бежать со своей родины. Он приходит в отряд крестоносцев, которым руководил его отец. Но, в скором времени, в сражении отец погибает и присваивает сыну сан рыцаря. Наследник клянется в верности королю Иерусалима. Эдвард Цвик Этот фильм был выдвинут на четыре премии «Оскар», имеет множество наград и номинаций. Действие картины происходит в Японии в 70-х годах XIX века. Для обучения современному искусству ведения боевых действий, император Японии нанимает Американского военного офицера. Таким образом, в рамках глобальной модернизации, он пытается истребить воинов самураев и создать новую армию своей страны, выбирая прозападную и американскую позицию в политике и ведении войны. София Коппола Биографическая мелодрама рассказывает нам о невероятной и в то же время трагической судьбе самой знаменитой королевы Франции — Марии-Антуанетты — дочери императрицы Австрии Марии Терезии. В 1770 году, в еще в столь молодом возрасте 14 лет , Мария-Антуанетта выходит замуж за второго кузена, дофина Франции наследника Людовика XV, тем самым заключив между двумя державами союз.
В 19 лет она вступает на французский трон. Тут, после беззаботного детства у нее начинается молодость, полная развлечений, веселья и роскоши. И казалось бы, что жизнь удалась, но ее постигла ужасная и внезапная кончина — на гильотине под ликование парижских бедняков. Многие историки считают, что такая смерть — ее расплата за нелюбовь и непонимание простого народа. Но у авторов есть своя версия данной ситуации, которую и можно увидеть в этом фильме. Терри Джордж Сюжет киноленты основан на реальных событиях, происходящих в Руанде в 90-х годах прошлого века. В 1994 году в бывшей бельгийской колонии обостряется политическая обстановка, вызванная напряжением между двумя народами — тутси и хуту.
Это привело к возмущению остальных европейских производителей, которые раскритиковали политику Эдисона и даже попытались создать контртрест — ведь им тоже было выгодно получать сборы с американского проката. На сотрудничество с ними и сделали ставку неподчинившиеся владельцы никельодеонов. Однако контртрест довольно быстро распался, и в итоге маленькая горстка бунтарей оказалась в сложной ситуации. Весной 1909 года они еще продолжали вести переговоры с Европой, но даже их прежние иностранные коллеги все более скептически относились к идее нелегального сотрудничества. Хозяевам кинотеатров ничего не оставалось, как начать самим ставить фильмы, чтобы обеспечить себя хоть каким-то репертуаром. Возможности приходили одна за одной. Джорджу Истмену оказалась выгодна продажа кинопленки «из-под полы», да и Шарль Патэ был заинтересован в дополнительном сбыте своих киноаппаратов. Конечно, приступая к съемкам, владельцы никельодеонов не имели даже минимального опыта работы в кино. Но за долгие годы, проведенные в проекционных кабинках кинотеатров, они хорошо узнали вкусы зрительской аудитории, что позволило им конкурировать с опытными режиссерами треста. Независимое кино — явление производственное, и его возникновение отнюдь не всегда сопровождается обновлением киноязыка Одним из первых в августе 1909 года открыл свою маленькую производственную фирму бывший владелец сети никельодеонов Карл Леммле. Вынужденный с детства зарабатывать на пропитание, в семнадцатилетнем возрасте он освоил профессию бухгалтера. Эмигрировав в США, Леммле вскоре стал владельцем сети никельодеонов и большой прокатной компании. На следующий год он начал открывать публике имена актеров, закладывая основы института кинозвезд. В 1912 году Леммле возглавил независимый концерн Universal Film Manufacturing Company с 1925 года — Universal Pictures , а в 1915 году в Голливуде была построена самая крупная в мире киностудия Universal City. В эпоху немого кино продукция Леммле была известна главным образом фильмами с Лоном Чейни. Концерн Леммле с самого начала был известен как «семейный бизнес». В 1928 году Леммле передал пост главы Universal своему сыну Карлу Леммле-младшему, сохранив общий контроль над деятельностью концерна. Новая установка на выпуск суперпродукции в условиях экономического кризиса привела к постепенному разорению, и в 1930-е годы Universal выпускала в основном фильмы ужасов с Борисом Карлоффом и музыкальные комедии с Диной Дурбин. В 1936 году оба руководителя концерна были отстранены от дел, и последние годы жизни Леммле-старший провел на родине, помогая организовывать массовую эмиграцию евреев из Германии. Только в 1950-е годы благодаря английскому продюсеру Дж. Артуру Рэнку и актеру Джеймсу Стюарту полностью обновленный концерн Universal смог обрести второе дыхание. В 1909 году для первых независимых само слово «независимость» означало всего лишь незаконное производство фильмов. Но так уж устроено наше человеческое восприятие, что мы всегда симпатизируем тем, кто оказывается в положении одиночки, бросающего вызов могущественной системе. Возможно, именно поэтому история борьбы владельцев никельодеонов с трестом Эдисона сегодня представляется нам окутанной множеством мифов, до такой степени идеализирующих первых бунтарей киноиндустрии, что они зачастую выглядят воплощением всего, что считалось прогрессивным в те годы. Вот несколько таких мифов. Миф первый: Переход к полнометражному кино осуществили независимые Действительно, по соглашению, принятому во время создания треста, длина фильма не должна была превышать один десятиминутный ролик. Такой стандарт был установлен для облегчения контроля над кинопрокатом. Дело в том, что под фильмом кинопромышленники тех лет подразумевали всего лишь отрезок пленки с запечатленными на нем «движущимися фотографиями», поэтому независимо от своего содержания фильмы одинаковой длины имели и одинаковую стоимость. Тем не менее к концу 1900-х годов стандарт длины фильма уже успел претерпеть ряд изменений, которые, впрочем, не имели никакого отношения ни к политике треста, ни к деятельности независимых. Изначально словосочетанием feature film обозначались широко рекламируемые кинокартины. Под широкой рекламой в эпоху никельодеонов подразумевалось то, что название фильма красовалось на стендах при входе в кинотеатр, а уличные мальчишки-зазывалы с упоением расписывали прохожим все достоинства нового блокбастера. Особой чести удостаивались те фильмы, о которых вскользь упоминали утренние или вечерние газеты — пускай даже в пренебрежительном тоне. В начале следующего десятилетия новых кинопроекторов стало больше, и теперь уже сами американские фирмы начали переходить на полный метр К появлению полнометражного формата привело постепенное удлинение программ кинотеатров. Этот процесс зависел от развития проекционной техники и был общим как для США, так и для Европы. Мелькание кадров во время первых кинопроекций утомляло зрительский глаз и не давало возможности подолгу воспринимать изображение на экране. Вскоре после того, как «Страсти» были закончены, европейские кинопроекторы усовершенствовались. Зрители теперь могли выдерживать долгие показы, и большие кинотеатры начали закупать по два проектора, что позволяло отказаться от антрактов. В это время «Страсти» уже демонстрировались целиком. В США распространение качественных проекторов к моменту создания треста еще только начиналось. Американские кинофирмы упрямо снимали одночастевки, и поэтому соглашение о стандартном формате фильма было актуальным. Впрочем, в документации треста возможность полнометражных киносеансов уже предусматривалась — за них нужно было взимать повышенную плату. Самое интересное, что такие сеансы — пока еще редкие — проходили как раз в тех кинозалах, которые принадлежали тресту. Студия Эрнста Любина на крыше здания. Если в 1909 году Vitagraph еще была вынуждена показывать пятичастную «Жизнь Моисея» в виде серии, то в 1911 году она уже гордо маркировала экранизацию «Ярмарки тщеславия» как feature. Переход на новый формат был общим для всех киностудий. В 1912 году в фильме «От яслей до креста» постановщик фирмы Kalem Сидни Олкотт растянул показ евангельских событий на целый час, а уже в 1913-м независимый продюсер Карл Леммле побил и этот рекорд в социальной драме Джорджа Лоуна Такера «Торговля душами». Вместе со своими братьями Гарри, Сэмом и Альбертом начинал подмастерьем в велосипедной лавке отца. Заинтересовавшись кинематографом, в 1903 году Уорнеры купили никельодеон, и уже на следующий год основали прокатную компанию.
Мы уделяем большое внимание не только фильмам, которые появятся в этом году, но и тем, которые давно стали любимыми, заслужив высокие оценки у зрителей и критиков. Здесь вы можете найти как новинки этого года, так и старую, добрую классику. Кинофильмы объединены подборками, а также связаны между собой похожей сюжетной линией. Все ленты загружены в хорошем качестве и доступны бесплатно, без регистрации, поэтому смотреть исторические фильмы онлайн можно прямо сейчас.
История как бездонная бочка, из которой кинематографисты неутомимо черпают темы для своих проектов. Она вдохновляет их на создание разноплановых приключенческих и биографических кинолент, а также экранизаций литературных произведений. Киношники даже умудряются снимать грандиозные кинокартины, взяв за основу пару фраз из официальных сводок. Благодаря мастерству режиссёров и великолепной игре актёров, онлайн фильмы исторические 2023 воссоздают правдоподобную картину прошлого, захватывают своим сюжетом и дарят приятное наслаждение от просмотра. А ведь снять такое кино 2023 — очень хлопотное дело. Мало того, что необходимо продумать много деталей в сценарии, так ещё и организовать крупномасштабные съёмки, подготовить громадное количество декораций и костюмов, соответствующих той или иной эпохе. Зато нет ничего лучше крутых костюмированных лент!
Исторические фильмы США
Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. История запретной любви в Америке 17-го века красавицы Эстер и преподобного Артура. битвы,сражения, рыцари, христианство, ислам, буддизм, шаманы исторические фильмы, история, комиксы, историческое кино. Фильм о судьбе американского политика Дика Чейни, которого называют самым влиятельным вице-президентом США и «серым кардиналом».
50 лучших исторических фильмов
| 5 фильмов, извративших историю | 11 лучших исторических фильмов 2023 года: «Жанна Дюбарри» и «Злой город» Кадр из фильма «Воздух». |
| Лучшие исторические фильмы, получившие "Оскар" | Совместный японо-американский фильм показывает битву за Иводзиму от лица двух членов Императорской армии Японии, воевавших против США во время Второй мировой войны. |
| 7 новых исторических фильмов | Американские исторические фильмы смотрите онлайн на Иви. |
| Лучшие исторические фильмы, получившие "Оскар" - Обзоры - Кино - РЕВИЗОР.РУ | The following 76 pages are in this category, out of 76 total. This list may not reflect recent changes. |
| Исторические фильмы 2023 года: новые, самые лучшие, уже вышедшие зарубежные новинки – топ список | В этой категории собраны лучшие исторические фильмы 2024 года которые уже вышли, их можно смотреть онлайн в хорошем качестве на сайте , этот жанр охватывает широкий спектр исторических событий, начиная с древности и заканчивая современностью. |
Новые фильмы в жанре «Исторический» (США)
Так, две правящие династии находят для себя выгоду в брачном союзе между наследниками. Самую младшую испанскую принцессу Екатерину хотят сделать английской королевой, выдав замуж за принца Артура.
Алехандро Аменабар, 2004 Ведущим 77-й церемонии вручения наград премии Оскар стал комик Крис Рок, известный своими антирасистскими шутками. Именно он представил на церемонии биографическую ленту испанского режиссера Алехандро Аменабара "Море внутри". Фильм рассказывает о двух последних годах галисийца Рамона Сампедро, вынужденного бороться за право на эвтаназию. Картина получила Оскар в категории "Лучший фильм на иностранном языке", а также стала обладательницей десятков премий других престижных международных кинофестивалей. Как и все исторические фильмы "Море внутри" Алехандро Аменабара поднимает важные вопросы, которые не теряют актуальности по сей день: имеем ли мы право на осуждение, и где проходит граница личного, которую лучше не переступать? Оливье Даан, 2007 Кадр из фильма "Жизнь в розовом цвете", реж.
Оливье Даан, 2007 На юбилейной, 80-й церемонии вручения наград Оскар триумфатором стала ещё одна биографическая картина, которая охватила несколько десятилетий из жизни всемирно известной французской певицы Эдит Пиаф. Название фильма "Жизнь в розовом цвете" отсылает к одной из самых известных композиций Пиаф La Vie en rose. Роль легенды французской сцены исполнила Марион Котийяр, которая стала обладательницей "Оскара" "За лучшую женскую роль", а визажисты Дидье Лавернь и Жан Арчибальд ушли с премии со статуэткой за "Лучший грим". Филлида Ллойд, 2011 Кадр из фильма "Железная леди", реж. Филлида Ллойд, 2011 Одним из наиболее впечатляющих фильмов, представленных к награде на церемонии вручения премии "Оскар" в 2012 году, стала биографическая драма "Железная леди", от постановщицы "Мамма MIA! В картине раскрываются подробности жизни премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер, роль которой исполнила одна из величайших актрис современности — Мерил Стрип. Сеть воспоминаний, в которую искусно погружает зрителя Филлида Ллойд, позволяет с разных сторон взглянуть на прошлое женщины, пожертвовавшей многим, ради карьеры, и, несмотря на то, что сама Тэтчер высказывала сомнения о верности переданного образа, актриса покинула церемонию получив награду за "Лучшую женскую роль". Критики же посчитали игру Мерил Стрип образцом исключительного мастерства — по их мнению актрисе удалось полностью раствориться в персонаже и подарить зрителю зрелище, достойное высшей награды.
Стивен Спилберг, 2012 Кадр из фильма "Линкольн", реж.
В это время пассажирский самолет, на борту которого находились члены уругвайской регбийной команды Old Christians, их друзья и семьи, направлялся в Чили для предстоящего матча. Однако, из-за тяжелых погодных условий и ошибки пилота, самолет потерпел катастрофу и разбился в горной местности. Выжили всего 29 человек из 45 на борту, и теперь им предстоит столкнуться с экстремальными условиями Анд, чтобы выжить.
Они оказались запертыми вдали от цивилизации, и им придется предпринимать отчаянные шаги для своего спасения. Главный герой, Тим Баллард, работает спецагентом в Министерстве внутренней безопасности США и долгие годы борется с преступниками, занимающимися торговлей детьми и детской порнографией. Его работа полна опасностей и моральных вызовов, но он не сдаётся. Когда Тим узнаёт о том, что большинство похищенных детей находятся за границей США и страдают в ужасных условиях рабства, его решимость спасти их только усиливается.
Он решает взять дело в свои руки и пойти на крайние меры, чтобы вернуть детей их семьям. Его миссия ведёт его в Латинскую Америку, где он сталкивается с жестокими торговцами людьми и готов рисковать всем ради справедливости. Особое внимание уделяется истории Мигеля, восьмилетнего мальчика, которого удалось освободить благодаря упорству Тима. Он становится первым ребёнком, возвращённым из множества жертв торговли детьми в регионе.
Тим также стремится найти сестру Мигеля, Росио, которая осталась в плену. Главный герой, Рудольф Хёсс, занимает должность коменданта лагеря, но за стенами лагеря он стремится создать идеальную жизнь для своей семьи. Его вилла, расположенная неподалеку от лагеря, становится местом, где он проводит время со своей женой Хедвиг и пятерыми детьми. Здесь они заботятся о садовом дизайне, купаются в бассейне и приглашают коллег в гости.
Однако их благополучие построено на ужасных преступлениях — ограблении и убийстве евреев в Освенциме.
История и фильмы о прошлом повествуют о сходствах и различиях прошлого и настоящего. Смотреть исторические фильмы не стоит для получения знаний об истории, но бывает полезно для понимания массового представления о событиях прошлого. Хотя исторические проекты всегда нанимают консультантов-историков, мало какой фильм может похвастаться точностью и соответствием научным данным.
Главное в кино — образ.
35 лучших фильмов, основанных на реальных событиях
История запретной любви в Америке 17-го века красавицы Эстер и преподобного Артура. Фильм не пытается глубоко копнуть исторический грунт, а служит грубоватой и тривиальной иллюстрацией к одному из главных событий американского прошлого. Американские фильмы о Второй мировой войне (52: 52 с.). кино, кино и сериалы, россия, сша, канада, фильм, фильмы, лучшие фильмы, культура. фильмы США - коллекция исторических фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. История о первом крупном сражении американской фазы Вьетнамской войны и солдатах обеих сторон, которые в нем участвовали, в то время как их жены нервно и тревожно ждут дома хороших или плохих новостей.