"Шүрәле"дә Казан сәхнәсендә бию миңа тагын да зуррак җаваплылык өсти, диде Татарстан башкаласына беренче тапкыр килгән татар кызы Рената. Как бы ни тянули Ренату Шакирову, ЛО не только ей не по зубам (фуэте сбацает, сомнений нет, хотя, слава богу, не фуэте единым ценен этот спектакль), но и попросту не для ее статуры и данных. Ею стала 28-летняя Рената Шакирова, выросшая в башкирском Стерлитамаке.
Metro заканчивает цикл экскурсий по петербургским театрам
- Рената Шакирова / Кимин Ким / Большой балет /
- Содержание
- Содержание
- Радий Хабиров: «Мне хочется сделать что-то такое, чем потом можно будет гордиться»
- Генеральным директором «Татнефтепродукта» стал Ренат Шакиров - Республика Татарстан | РТ Онлайн
Рената Шакирова Мариинский Театр биография
Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной, сообщает ТАСС. Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинского театра. Актриса, музыкант Рената Шакирова родилась: 5 апреля 1995 г (29 лет). Мариинский театр назвал солистку Ренату Шакирову новой примой-балериной. Перед сегодняшним концертом нам удалось побеседовать с почетным гостем Донецкой филармонии заслуженным артистом Российской Федерации, народным артистом Татарстана Ринатом Шакировым.
«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»
Во время обучения в академии она танцевала в спектаклях Мариинского и исполняла сольные партии на гастролях театра в Лондоне. В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». Накануне Большой и Мариинский театры провели совместный фестиваль к 180-летию со дня рождения композитора Николая Римского-Корсакова. Ранее стало известно , что киносказка «Варвара-краса, длинная коса» получит ремейк.
Вагановой уже принимала участие в спектаклях Мариинского театра и танцевала сольный репертуар на гастролях в Лондоне. Спикер выразил слова благодарности наставницам балерины Татьяне Удаленковой Академия русского балета и Татьяне Тереховой в театре. Рената Шакирова родилась в столице Узбекистана Ташкенте.
Она исполнила сольные партии в различных спектаклях театра и принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы. Недавно с большим успехом Рената дебютировала в новых постановках — «Анюта», «Чудесный мандарин», «12», «Поцелуй феи», — отметила пресс-служба театра. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актёрских возможностей. Она поразила зрителей своими интерпретациями разнообразных ролей. Балерина воплощала в себе харизматичную Китри в «Дон Кихоте», свободолюбивую Кармен в «Кармен-сюите», а также яркого «Рубина» в балете Джорджа Баланчина.
Рената Шакирова родилась в Ташкенте Узбекистан. В 2015 году окончила Академию русского балета имени А. В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала "Россия-Культура" "Большой балет".
Новой примой-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова
Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной. артистка балета, в настоящее время прима балета Мариинского театра. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе примы-балерины.
Шакиров Ренат Мунирович Википедия
- Рената Шакирова – La Personne
- Театральная критика и не только
- На «Ситиматик» завели дело о ненадлежащем вывозе мусора в Саратове
- В Мариинском театре представили новую приму — Ренату Шакирову
- Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки
Шакиров Ренат
Нам разрешили. Потом дали Маленьких лебедей в «Лебедином озере» и Одалиску в «Корсаре». Позже мы занимались и зимой, когда в Академии все отдыхали. Чтобы готовить «Драгоценности» Юрий Валерьевич приезжал в Академию вместе с Кимином Кимом: готовили месяц в жанре «экстрим» улыбается. Но было здорово, и премьера прошла удачно.
Все это было на втором курсе, а вот на третьем меня уже не звали работать над партиями. Я так испугалась! Но мне объяснили, что Николай Максимович переживал из-за нагрузки и ответственности перед выпускными экзаменами, поэтому необходимо было сконцентрироваться на учебе. Сразу после экзаменов меня пригласили в труппу театра.
В 2015 году окончила Академию русского балета им. Вагановой педагог Татьяна Удаленкова и была принята в труппу Мариинского театра. Кимин Ким Корея Премьер. Родился в Сеуле Южная Корея.
В течение полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра. Дебютировал в партии Али подготовлена с педагогом Виктором Барановым в балете «Корсар».
Еще будучи студенткой второго курса Академии русского балета имени Вагановой она уже принимала участие в спектаклях Мариинского театра и танцевала сольный репертуар на гастролях нашего балета в Лондоне», — приводит слова Фатеева ТАСС. Он поблагодарил наставниц артистки Татьяну Удаленкову Академия русского балета имени А. Вагановой и Татьяну Терехову, с которой Шакирова в театре готовит репертуарные партии. Шакирова родилась в Ташкенте Узбекистан.
В 2015 году окончила Академию русского балета имени А. Она танцует классический и современный репертуар. В 2016 году в паре с Кимином Кимом Шакирова стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». Фото: Pixabay.
Я вспоминала, как мы играли в дочки-матери, как лазила по заборам и безудержно шалила, разбитую коленку прикрывала листом подорожника, а зонтиком во время дождя служил большущий лист лопуха… Первые шаги по опустевшей сцене на пуантах… Огромное волнение, но и радость от того, что совсем рядом, в партере, смотрят на меня родители. А однажды после спектакля на служебном выходе ко мне подошла незнакомая маленькая девочка лет пяти. Очень стесняясь, она подарила мне маленький букет и призналась, что ей очень понравилась моя роль! Я это запомню на всю жизнь. Значит, не просто так я выхожу на сцену! Я открываю людям свою душу, и они, почувствовав это, откликаются. Чтобы не выйти из формы, надо заниматься. Можно было ходить в академию, но педагог предложила ходить в театр. Я живу рядом с театром, поэтому было удобно, и я с удовольствием согласилась. В первый же день мы с подругой-одноклассницей почувствовали плохо скрываемое раздражение артисток, ловили на себе их взгляды, которые словно говорили: «А что это вы здесь делаете?! Даже сказали друг другу после урока: «Больше не придём сюда! У вас же сейчас каникулы! Почему же вы не воспользуетесь? Ничего, придёте в театр, вспомните наши слова. Идите и отдыхайте». Но мы понимали: надо заниматься. Через неделю к нашему присутствию привыкли. Тем более мы так боялись помешать, что вставали где-нибудь сбоку. И вдруг ко мне подходят из управления балетом и спрашивают: «Хочешь станцевать Амура в «Дон Кихоте»? Но роль меня увлекла: довольно значимая партия — в картине «Сон» озорной Амур соединяет Дон Кихота и его возлюбленную. Рядом танцевали балерины — уже состоявшиеся, опытные. Надо было показать себя на хорошем уровне. На всякий случай, наслушавшись о закулисных интригах и зависти между артистками, проверяла пуанты, прежде чем надеть их. Но однажды случилось так, что после одной из репетиций я постирала свои пуанты и они стали жёсткими. Ко мне подошла артистка, танцующая ту же партию, но в другие дни, и спросила: «А запасные туфли у тебя есть?
Звезды балета тюркского происхождения
Шакиров Ренат слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова начала свой путь на Театральной площади, еще учась на первом курсе Академии Вагановой. Футболист Ренат Шакиров, ранее выступавший за московский ЦСКА, «Мытищи», КПРФ, «Газпром-Югру», подмосковное и самарское «Динамо», перешёл в в МФК «Норильский никель». Актриса, музыкант Рената Шакирова родилась: 5 апреля 1995 г (29 лет). Рената Шакирова – восходящая звезда Мариинской сцены, одна из лучших выпускниц 2015 года. Во всяком случае, так, как сказку, было бы легко рассказывать историю Ренаты Шакировой.
Шакиров Ренат listen online
Актриса, музыкант Рената Шакирова родилась: 5 апреля 1995 г (29 лет). Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой прима-балериной этой труппы. "Шүрәле"дә Казан сәхнәсендә бию миңа тагын да зуррак җаваплылык өсти, диде Татарстан башкаласына беренче тапкыр килгән татар кызы Рената. Рената Шакирова — известная балерина, которая работает в Мариинском театре уже с 2015 года. Балерина Мариинского театра Рената Шакирова в разговоре с изданием «Сноб» рассказала о премьере спектакля «Анюта», которая состоится 8 и 9 декабря.
Балерина из Башкирии стала примой-балериной Мариинского театра
Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе новой примы-балерины этой труппы. Эту новость аплодисментами встретили зрители на спектакле "Шурале", в котором балерина танцевала партию девушки-птицы Сююмбике. Об этом решении объявил со сцены Мариинского театра после окончания спектакля и. С ее первых шагов еще в школе все отмечали, какая это лучезарная и светлая девочка.
И также вспомнилось, что смысл и значение победы заключается в том, что кровь и война не останавливают жизнь и лучшие её проявления. Вспомнилось, что в 1941 году нам было не до столетия «Жизели», но после четырёх лет великой и неимоверно тяжёлой войны 28 июня 1945 года в Большом театре состоялась отложенная победная «Жизель». Что сейчас в Мариинском театре будут танцевать ровесники солдат, в этот миг на поле брани денацифицирующих лютого врага.
Наконец, что героиня дня Рената Шакирова — уроженка далёкого южного Ташкента, когда-то принявшего тысячи эвакуированных ленинградцев, и те ленинградцы подняли там балетную школу, не привычную и не знакомую традициям восточной культуры. Рената Шакирова — восходящая звезда Мариинской сцены, одна из лучших выпускниц 2015 года. Она сразу проявила себя танцовщицей с большим прыжком и поставленным движением, и дебют в «Жизели», состоявшийся два года назад, вызвал интерес балетных ценителей. Сейчас было её третье выступление в роли бедной жизнерадостной пейзанки с больным сердцем. Без тени робости и сомнения выпорхнула Рената из домика, отозвавшись на стук влюблённого незнакомца. Выход, скамеечка, ромашка, дуэт и вариация пройдены легко, свежо и играючи, с радостным светлым настроем, или словами репетиторов — раз нет ошибок, то говорить не о чём.
Но это о танце, а вторая часть роли — игра, и балерина удачно и естественно передала и чувство первой любви, и «слабое, больное сердце». И сцена сумасшествия, которую каждая стремится передать по-своему, у Ренаты точно своя. В истории «Жизели» есть расшифровки этой сцены, но мне вспомнилась самая-самая первая — «первоисточник» — с которой Жюль Перро писал этот необычный и дорогой всем танец безумия. То не была классическая манера танца, какую мы видим в нашем большом балете, где, как и в классической трагедии, действуют лишь напыщенные манекены и ходульные приёмы; тут танцевались не александрийские стихи, не декламаторские пируэты, не антагонистичные антраша, не благородная страсть, что вихрем вращается на одной ноге, так что видишь только небо и трико, только мечту и ложь... Мадемуазель Лоране не была великой танцовщицей, носки её не были достаточно гибки, а ноги не приспособлены ко всевозможным вывертам, она ничего не разумела в танцевальном искусстве, какому учит Вестрис, она танцевала, как велит танцевать человеческая природа: всё существо её было в согласии с её танцевальными па, танцевали не только ноги, танцевало её тело, её лицо... Конечно, это был не классический танец, но и не романтический… Не было в этом танце ничего средневекового, ничего венецианского, изломанного, подобного пляске смерти, не было в нём ни лунного света, ни кровосмесительных страстей.
Этот танец не пытался развлечь внешними приёмами движения, нет — внешние приёмы были здесь словами особого языка, желавшего высказать нечто свое, особое. Что же высказывал этот танец? Я не мог понять его язык, как ни страстно он себя выражал. Лишь порой я угадывал, что говорит он о чём-то до ужаса мучительном...
Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Китри, Никия, Пахита, Жизель, Медора — вот неполный список героинь, которых Рената наделяет искрящимся характером и легкостью. Рената, ты выходила в спектаклях Мариинского театра еще ребенком с одноклассниками из академии, на первом курсе танцевала Амура в «Дон Кихоте», Маленьких лебедей в «Лебедином озере» и Одалиску в «Корсаре», на третьем — «Рубины» Баланчина и принцессу Флорину в «Спящей красавице», а потом стремительно стала солисткой. Что для тебя значит эта сцена? Это, конечно же, мой второй дом. По-другому даже не могу описать свои чувства, ведь мы проводим в этих стенах большую часть своей жизни, это место становится главным в нашей судьбе — целый огромный мир. Опиши свои первые впечатления от театра. Наверное, мои самые первые воспоминания о театре — это маленькие лесенки и загадочные ходы, ты не знаешь, куда они могут привести. В детстве, когда мы, учащиеся академии, принимали участие в спектаклях, я даже боялась, что потеряюсь. Но главное — на нашей исторической сцене необыкновенная атмосфера, которая не меняется, хотя театр и стал роднее. В детстве боялась темных гениев спектаклей, скажем, фею Карабос или Ротбарта? Театр похож на большую, интересную и захватывающую книгу. Я никогда не боялась ее героев и всегда знала, что партию исполняет артист, такой же человек из плоти и крови, как, например, мой папа. Мне, наоборот, еще больше хотелось разглядывать актера: помню, как мы детьми всегда стояли в кулисах и жадно все изучали, а потом делились впечатлениями. Ты помнишь тех артистов из своего детства? Для меня они были чем-то невероятным, и мы всегда боялись кому-то помешать. Я боготворила каждого танцовщика невзирая на то, высокий статус он занимает или нет, — обожала всех! Они для нас были мастерами, и по сей день такими остаются. А потом уже стало понятно: спектакль — это не только солисты, это вся труппа: какой у нее настрой, таков и успех, поэтому важен абсолютно каждый. Когда вы с мамой решили, что тебе нужно учиться в балетной академии, выбор пал на Петербург. Тебе было десять лет, а за спиной — домашнее детство в Стерлитамаке. Каково было оказаться вне родных стен? Было совсем не просто вдруг стать самостоятельной: самой делать уроки, стирать, распределять время. У мамы не было возможности поехать вместе со мной, и я жила в интернате при академии. Но взрослые девочки, несмотря на всю внешнюю строгость, нас поддерживали. В комнате мы жили вшестером: четверо первоклассниц и две старшеклассницы, и они нам очень помогали, растягивали, что-то подсказывали.
В Мариинском театре представили новую приму — Ренату Шакирову
лась в мир балета и за рекордное время исполнила множество ведущих партий репертуара. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала известна широкой публике после того, как в паре с Кимином Кимом победила в телепроекте «Большой балет». Солистка известного Мариинского театра Рената Шакирова объявлена новой примой-балериной, как стало известно из заявления временно исполняющего обязанности заведующего балетной труппой Юрия Фатеева. Сольные выступления заслуженного артиста России, народного артиста Татарстана пианиста из Санкт-Петербурга Рината Шакирова прошли в конце апреля в Брюсселе. Китри, Никия, Пахита, Жизель, Медора — вот неполный список героинь, которых Рената наделяет искрящимся характером и легкостью.
Рассылка новостей
- Рената Шакирова: «Русский балет — не просто техника, это танец души»
- Рената шакирова -
- Metro заканчивает цикл экскурсий по петербургским театрам
- Ренат Шакиров — МФК Кристалл
Уроженка Ташкента Рената Шакирова стала примой Мариинского театра
Фото: wordpress. Одна из солисток театра Рената Шакирова была назначена новой примой-балериной.
Увидеть Анастасию можно и в балете "Дон-Кихот", где она исполняет партию Повелительницы дриад. Вагановой, которую Злата окончила в 2008 году, танцовщица несколько лет выступала на сцене Санкт-Петербургского государственного академического театра балета под руководством Бориса Эйфмана, а в 2012 году присоединилась к труппе Мариинского театра.
Интересно, что в мир танца Злата была погружена с самого детства — ее мама преподавала пластику и хореографию, но сама о балете Ялинич не мечтала, ведь ее больше увлекала художественная гимнастика. Все решил случай! Когда преподаватели Академии приехали в Петрозаводск, где и жила Злата, ее мама отвела на прослушивание своих учеников, а заодно взяла с собой и дочь — ребенка было не с кем оставить.
В итоге Злату пригласили пройти дальнейшие туры в Санкт-Петербрге, и тут она свое отношение к балету поменяла и решила не упускать возможность. Сегодня в репертуаре Ялинич множество балетов, кроме того, ее называют музой хореографа Владимира Варнавы. Уже на следующий год, в 2016 году, Влада стала участницей мировой премьеры балета "Ундина".
Сегодня Влада также преподает сама в студии Dance Secret, а кроме репетиций находит время и на заботу о своем домашнем питомце — корги по кличке Спартак. В ближайшее время увидеть Захарову на сцене можно в дневном балете "Коппелия" 23 марта. А вы следите за миром балета?
Какие молодые балерины нравятся вам? Источники: Instagram.
Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом.
Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле.
Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое. Я боялась и думала: «Как же, как же подготовить?
Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в «Медном всаднике», и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: «Это настоящая русская душа! Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое. Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать.
Я люблю Джульетту. Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея. В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье. Для меня это так интересно, потому что в то время юные девушки не могли сказать «нет» своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в «Медном всаднике». Русская девушка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера «Пахиты», я танцевала Кардучу — это коварная девушка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя.
Все образы для меня уникальны и любимы. В балете «Лауренсия». А что было самым сложным? Наверное, «Дон Кихот». Это было начало сезона. Мы поехали в Америку, были гастроли. И совпало так, что было очень много работы. Я совмещала: утром спектакль, днем репетиция, вечером спектакль и другая партия. Сложный график. И после приезда оставалось буквально 10 дней на подготовку.
А перелет тяжелый.
Может потому, что накануне верховный представитель ЕС по иностранным делам и политике безопасности Жозеп Боррель в ходе визита в Киев пожелал, чтобы конфликт был разрешен военным путем, заявив, что «эта война должна быть выиграна на поле боя», слово в слово повторяя речи Адольфа Тьера, развивавшего Рейнский кризис 1840 года? И что люди делают в театре сейчас, когда где-то гремят взрывы и льётся кровь? Насколько нравственно зайти в уютный, залитый огнями зал Мариинского театра, когда тысячи донбассцев прячутся в холодных подвалах, а молодые солдаты штурмуют позиции врага? И также вспомнилось, что смысл и значение победы заключается в том, что кровь и война не останавливают жизнь и лучшие её проявления. Вспомнилось, что в 1941 году нам было не до столетия «Жизели», но после четырёх лет великой и неимоверно тяжёлой войны 28 июня 1945 года в Большом театре состоялась отложенная победная «Жизель». Что сейчас в Мариинском театре будут танцевать ровесники солдат, в этот миг на поле брани денацифицирующих лютого врага. Наконец, что героиня дня Рената Шакирова — уроженка далёкого южного Ташкента, когда-то принявшего тысячи эвакуированных ленинградцев, и те ленинградцы подняли там балетную школу, не привычную и не знакомую традициям восточной культуры.
Рената Шакирова — восходящая звезда Мариинской сцены, одна из лучших выпускниц 2015 года. Она сразу проявила себя танцовщицей с большим прыжком и поставленным движением, и дебют в «Жизели», состоявшийся два года назад, вызвал интерес балетных ценителей. Сейчас было её третье выступление в роли бедной жизнерадостной пейзанки с больным сердцем. Без тени робости и сомнения выпорхнула Рената из домика, отозвавшись на стук влюблённого незнакомца. Выход, скамеечка, ромашка, дуэт и вариация пройдены легко, свежо и играючи, с радостным светлым настроем, или словами репетиторов — раз нет ошибок, то говорить не о чём. Но это о танце, а вторая часть роли — игра, и балерина удачно и естественно передала и чувство первой любви, и «слабое, больное сердце». И сцена сумасшествия, которую каждая стремится передать по-своему, у Ренаты точно своя. В истории «Жизели» есть расшифровки этой сцены, но мне вспомнилась самая-самая первая — «первоисточник» — с которой Жюль Перро писал этот необычный и дорогой всем танец безумия.
То не была классическая манера танца, какую мы видим в нашем большом балете, где, как и в классической трагедии, действуют лишь напыщенные манекены и ходульные приёмы; тут танцевались не александрийские стихи, не декламаторские пируэты, не антагонистичные антраша, не благородная страсть, что вихрем вращается на одной ноге, так что видишь только небо и трико, только мечту и ложь... Мадемуазель Лоране не была великой танцовщицей, носки её не были достаточно гибки, а ноги не приспособлены ко всевозможным вывертам, она ничего не разумела в танцевальном искусстве, какому учит Вестрис, она танцевала, как велит танцевать человеческая природа: всё существо её было в согласии с её танцевальными па, танцевали не только ноги, танцевало её тело, её лицо... Конечно, это был не классический танец, но и не романтический… Не было в этом танце ничего средневекового, ничего венецианского, изломанного, подобного пляске смерти, не было в нём ни лунного света, ни кровосмесительных страстей. Этот танец не пытался развлечь внешними приёмами движения, нет — внешние приёмы были здесь словами особого языка, желавшего высказать нечто свое, особое.