«На Луне» — кино, не рассчитанное на широкие массы, однако и как авторский проект оно вряд ли станет успешнее, чем предыдущие работы Егора Кончаловского. В одном из опубликованных видео Кончаловский показывает дом одного из героев фильма, которого играет Александр Балуев. испытание, воспитывающий, с сильнейшей драматургией и красивыми кадрами таинсвенной тайги. На Луне смотреть онлайн в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink. Постер фильма «На Луне». Кино.
НТВ снимает в Кольцово сериал с Балуевым в главной роли
Псевдодокументальный. «Первые на Луне» — российский псевдодокументальный фильм 2004 года, дебют режиссёра Алексея Федорченко в игровом кино. Приключения, драма. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Иван Архангельский, Виталий Кищенко, Александр Балуев и др. Описание. Глеб, сын очень важного, обеспеченного и высокопоставленного господина. Смотреть онлайн фильм На Луне (2020) в онлайн-кинотеатре Okko. Александр Балуев в фильме “На Луне” (2020). Я был поражен, как этот фильм похож на комедию “Холоп“, которая с успехом прошла в 2019 году. смотрите кино полностью на «Кино ».
Газета «Суть времени»
- Съемки фильма "На Луне"
- Информация
- Правила комментирования
- О чем фильм «На луне»
- Кто снимался в фильме «На луне»
На «Ленфильме» рассказали о съёмках фильма с Ходченковой и экс-моделью Yves Saint Laurent
Родителей Саши вызывали на все школьные собрания, после которых Балуеву-младшему нередко устраивали разнос. Попадало ему и за то, что прогуливал музыкальную школу, где он учился по классу фортепиано. Позже актер сожалел, что так и не доучился — не хватило терпения и усидчивости. К тому же, в подростковом возрасте Саша хотел стать сначала крупным финансистом, затем хирургом и считал, что музыкальное образование ему в жизни не пригодится. Александр Балуев в детстве Но в девятом классе Балуев твёрдо решил, что станет актером.
Немалое влияние на его решение оказала мама — страстная любительница оперы. Во время Великой Отечественной войны Большой театр был эвакуирован в Самару, и мама Саши ходила на все спектакли. Свою любовь к театральным постановкам она передала и сыну. Получив аттестат о среднем образовании, Александр подал документы в Щукинское училище.
Когда его не вязли, он так расстроился, что не стал поступать в другие театральные вузы: …чуть позже, когда пришел в себя, понял, что время уже упущено. Пошел в студию художественного слова при заводе «Станколит». Мы готовили чтецкие оптимистические программы про войну, комсомол и даже ездили с ними по заводам. В это время я устроился на «Мосфильм» помощником осветителя.
Именно на эту должность, потому что по законодательству до восемнадцати лет разрешалась не любая работа. Окончив учебу, в 1980 году проходил воинскую службу в Театре Советской армии. Талант начинающего актера был замечен режиссером Александром Бурдонским, предложившим Балуеву главную роль в своей постановке «Дама с камелиями», где он блестяще играл Армана Дюваля. Актёрская карьера Восьмидесятые годы связаны у актера в основном с театральными работами.
В постановках Андрея Житинкина Балуев сыграл главные роли в спектакле «Снег далеко от тюрьмы», «Калигула». Александр Балуев в молодости Что касается съемок в кино, Александр довольно долго играл эпизодические и второстепенные роли. Режиссёры отказывали ему со словами «Вы сниматься никогда не будете, у вас неправильный нос, нет рта и еще масса минусов». Так продолжалось, пока он не встретился с Александром Кайдановским в его новой режиссерской работе «Жена керосинщика» 1988.
Он называл эти съемки самыми незабываемыми в своей жизни: Это было первое мое большое кино. Кайдановский тогда находился под очень большим влиянием Тарковского, я никогда не забуду, как он работал. Один — преуспевающий писатель, у которого все как бы хорошо. А у его брата не сложилось, хоть он и талантливее.
Вот это несовпадение я и играю. Они не могут друг без друга и потому очень несчастны? Это такое авторское кино, которое не то чтобы лежит на полке, но и показывают его, увы, крайне редко. Девяностые годы принесли Балуеву участие в фильмах, где в полной мере раскрылся его творческий потенциал.
Александр Балуев в сериале «Конь белый» Широкую популярность и кинопремии «Ника» и «Кинотавр» принесла актеру роль Федьки в драме Владимира Хотиненко «Мусульманин» 1995 , где он снимался в дуэте с Евгением Мироновым. Он сыграл генерала Кодорова. Александр Балуев в фильме «Миротворец» слева Затем он перевоплотился в космонавта-полковника Михаила Тульчинского в фильме-катастрофе «Столкновение с бездной» того же режиссера.
На этих островах Дед так его называли по фильму наши герои устанавливал и ремонтировал заимки. Прежде всего для туристов, любивших с риском любоваться красотами Луны, рыбаков, чьи лодки порой переворачивались, наталкиваясь на скалы в частых туманах. Одним словом, Дед спасал жизни других, давал им шанс выжить, искупая свою бестолковую жизнь и замаливая свои грехи. Вот к нему на перевоспитание и пришлют Глеба. Впечатления о фильме Иван Архангельский в роли мажора Глеба Если честно, я ожидал более закрученного сюжета.
Обитатели второй половины — в некотором смысле паразиты. Главная героиня — биологическая дочь эмера по имени Катя. Она выросла среди людей. Глава эмеров узнаёт, где она живётя, и посылает за ней своего помощника, полукровку Дениса.
Иван Архангельский хорош в роли мажора перевоспитавшегося как последний Квакин. Проект задумал был продюсером и автором идеи Станислав Говорухин, легенда советского кино. После смерти легенды Егор Кончаловский доработал проект с учетом новых реалий. Почему смотреть не стоит минусы. Кино мне понравилось, если бы не одно НО. В перевоспитание я не поверил как и в случае «Холопа». Здесь сценарий реальнее, чем строительство потемкинских деревень, но все равно — не верю. Интересный, но на мой взгляд излишне оптимистичный фильм. Повторюсь, в прозрение, раскаяние и перевоспитание за пару недель я не поверил.
Александр Балуев сыграет отшельника в фильме «На Луне» Егора Кончаловского
Киностудия «ВЕРТИКАЛЬ» приступила к созданию полнометражного художественного фильма «На Луне» из цикла фильмов «Хрестоматия для старших классов», режиссер Егор Михалков-Кончаловский. Краткая рецензия на русский фильм и фильм:: На Луне, много фактов из недавно снятых отечественных фильмов (поиск, описание онлайн), лучшие кадры в хорошем качестве, фото актрис и актеров бесплатно (не порно, не секс). Где снимали свой среди чужих чужой. В общем, я и снимал фильм «На Луне», чтобы поставить эти вопросы. Первые на Луне — история создания, сюжет, режиссёр, актёры, награды и критика — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. Узнайте, где посмотреть фильм На Луне онлайн на Кинопоиске.
Режиссёр Егор Кончаловский снимает кино в Лахденпохском районе
А когда подозрения девушки перерастают в уверенность, это становится причиной серьезного разлада молодоженов… — Нике, приехавшей из Архангельска, и привыкшей к северным традициям, оказалось очень сложно найти общий язык с родственниками жениха. Не в восторге от выбора парня и крымская родня Дениса, — говорит режиссер. Словом, отношения Ники и близких Дениса не заладились с первого дня. Когда влюбленные ссорятся всерьез, Нику поддержала лишь единственная из семьи Алчановых — Саломея Елена Цыплакова. Она, как профессионал в этом деле, быстро понимала, чего я от нее хочу. Елена здорово чувствует кадр, ей не надо объяснять все детали и нюансы. И, конечно, она замечательная актриса. Как только мы встретились с ней, я сразу понял: свою Саломею я уже нашел! Ни шагу в бездну! Режиссер объяснил, что название фильму дано неспроста.
Риск — благородное дело! Так, вот, раскрою тайну. Вместо Ники и Валентины из самолета прыгали их дублеры. Сначала отсняли, как выпрыгивают из самолета Кудряшова с инструктором. Их в полете снимал наш оператор, выпрыгнувший вслед за дублерами. А кадры, когда зритель видит, как Ника летит и приземляется, мы снимали вторым дублем, когда в одной связке с инструктором выпрыгнула уже Женя. Такие бесстрашные у нас девушки!
Яков Шустов же назвал гибель Светлой и Рощина « самурайской смертью », произошедшей по принципу «если ты верен — умри» [51]. В то же время ликвидация свидетелей проекта показывает, что подобная судьба могла ждать Супруна и Харламова, если бы их обнаружили спецслужбы, поскольку подобную неудачу могли бы попросту вычеркнуть из истории вместе с причастными к ней людьми [28]. Сотрудники НКВД, которые избавлялись от документальных свидетельств и устраняли свидетелей, в фильме представлены чуть ли не как «враги рода человеческого» [17] , двигающиеся с «крысиной походкой» [24]. Появление всех главных героев в конце фильма перед титрами, а именно их вид со спины в лучах огромного прожектора, по мнению Л. Немченко, представляет собой неявную цитату аллюзию на открывающие и заключительные кадры из фильма « Неуловимые мстители » [30]. Особенности жанра [ править править код ] Валерий Кичин писал в « Российской газете », что подобный киноэксперимент ранее проводился в 1970-е годы в Венгрии, когда там был снят игровой фильм, имитирующий кинохронику времён Наполеоновских войн — по сюжету, в подземном бункере была обнаружена серьёзно испорченная плёнка «с повреждённой перфорацией и шепелявым звуком», но пригодная для просмотра. Высоко оценивалась операторская работа Анатолия Лесникова, который позволил фильму стать одновременно инструментом и «регистрации реальности», и её «рукотворной репрезентацией». В то же время баланс фильма на границе документального и игрового кино позволил затронуть глубокие психологические и философско-эстетические проблемы [45] , среди которых — проблема отношения к советскому прошлому: какое прошлое конструируется для современного человека, что вытесняется и игнорируется, а что отбирается для конструирования общепринятых фактов и на каких основаниях и принципах всё это делается [67]. Немченко, содержание фильма затрагивает дискурсы истории и кино: научная или художественная рефлексия над фактами помещает их в пространство воображаемого и мифологизирует. Фильм показывает двойственную природу мифа, в котором вымысел и реальность не разделены четко, а дополняют друг друга; эта двойственность отражается и в реальной судьбе фильма на кинофестивалях, где его считали и художественным, и документальным [68]. Саша Кисилёв писал, что у «Первых на Луне» был двойной контекст. С одной стороны, этот фильм был подражанием многочисленным документальным лентам о либо не разгаданных тайнах истории, либо об общеизвестных всем событиях, излагаемых с оттенками драматизма. С другой стороны, фильм был схож с сенсационными и «разоблачающими» лентами, посвящёнными кардинальному пересмотру отдельных моментов истории СССР и России в том числе в плане возвеличивания каких-то событий или явлений. Он отмечал, что этот фильм стал аллюзией на то, как создавалась новая реальность в отечественных кинодокументах: «свобода и экспериментаторство» 1920-х сошли на нет, а от ненужной «для державного замысла» информации стали резко избавляться в последующие годы. Подобные действия воздействовали на зрителя таким образом, что он достаточно долго считал, что ему показывали «отнюдь не всё» [12]. Немченко заключает, что при условии принятия художественным произведением статуса документа фильм может стать репрезентацией отечественной культуры и советского человека в контексте современного мира, где реальностью является всё пространство, создаваемое политиками, СМИ и художниками [14]. Основным приёмом симуляции документальной реальности в картине является смешивание подлинных архивных кадров с документальной стилизацией под эти кадры, которое запутывает зрителя с самого начала [29]. Немченко, это соединение двух линий кинематографа — так называемой « люмьеровской », ориентированной на факт и физическую реальность, и « мельесовской », связанной с творчеством, постановкой и имитацией [68]. Саша Кисилев полагал, что авторы отлично справились с задачей съёмки «под документ» и имитацией архивной хроники, в связи с чем зрителю было бы очень трудно почувствовать фальшь в работе операторов. Игра с документами и имитация реальных кадров и письменных свидетельств также казалась убедительной и создавала у зрителя ощущение, что подобные события действительно могли иметь место, однако в то же время могло быть и иное ощущение — того, что зрителю представлена «тщательно сделанная мистификация» [12]. Об этом же ощущении писала Лидия Маслова в газете « Коммерсантъ », отмечая, что в фильме «всё вранье от первого до последнего слова», но в целом он производил «довольно сильное впечатление правды» [26]. В некоторых сценах представлена симуляция живого состояния наблюдения, когда камера реагирует с оператором на события бежит и пыхтит, задумывается или не успевает на что-то среагировать. Она отображает труд оператора и камеры со всеми трудностями, позволяет зрителю не просто ассоциировать себя с оператором, но и убедить себя в подлинности показанных событий [61]. Реалистичность показанных кадров была таковой, что и космолётчики, и учёные, и чилийские крестьяне-очевидцы падения ракеты казались внешне «словно выхваченными из этой самой кинохроники» [58]. Кисилёв предполагал, что авторы «Первых на Луне» попытались создать новую реальность путём деконструкции «старого» и «нового» документального киноязыка: похожую попытку, по его мнению, предприняли авторы фильма « Ведьма из Блэр » [12]. Ковалов добавлял, что Федорченко точно имитировал нормативную эстетику официозных киножурналов, просветительских и учебных фильмов, проведя своеобразную «имитацию имитации», а также с особой тонкостью передал «все тончайшие градации» предвоенной эпохи, вполне понятные современнику — этому способствовали и точно воспроизведённые заставки киножурналов со шрифтом старых титров, и особенности каждого «кинодокумента» в виде наличия или отсутствия дефектов, что позволяло оценить, как технически велась съёмка и в каком состоянии сохранились кадры. Манера изображения главного героя в «Первых на Луне» Ковалову показалась схожей с той, в какой манере изображались личности героев фильмов « Гражданин Кейн » и « Человек из мрамора »: официальная кинохроника противопоставляется режиссёрскому изображению. При этом ярко выраженного контраста мифа и реальности, по мнению Ковалова, не наблюдалось благодаря наличию авторской, художественно «истинной» версии судьбы каждого из героев. Использование объектива типа « рыбий глаз » не просто формировало представление о наблюдении за героями, но и показывало всемогущество механизма слежки и наблюдения за любым человеком — в нём прослеживалось что-то метафизическое, как в картинах Джорджо де Кирико [17]. Постулат-фобия о том, что «всё всегда видно», использовался авторами фильма на фоне социальной паранойи: она была основана на предубеждении о наличии в государственных архивах документальных свидетельств любых событий, что могло быть поводом для страха и необходимости выглядеть достойно. Надежда на то, что с объектом наблюдения ничего страшного не может случиться, рушится по ходу фильма. Идея тотальной слежки выражена во фразе с богословским мотивом «Наверно, у Бога в раю мы все как на киноплёнке», которую произносит один из героев — она символизирует то, что киноплёнка сохраняет память о человеке вопреки бренности бытия и короткой памяти [69]. Татьяна Круглова писала, что Федорченко не просто стилизовал художественные фильмы 1930-х годов с идеологическим посланием и эстетикой светлого и чистого отношения к миру социалистического строительства, но и смонтировал их со сценами, снятыми в другой эстетике, не предназначенными для публичного показа и лишёнными эстетики — документов секретных служб, кадров любительской кинокамеры и скрытой съёмки. По её словам, в фильме появилась так называемая «двойная оптика», когда зритель видел и парадную сторону, и внутренний мир советской системы. Оба эти взгляда были убедительны, но создавали проблему восприятия не только конкретного события, но и всей советской эпохи: решение проблемы оставалось только за зрителем [70]. Опора на рассекреченные документы в фильме «работает на установку доверия» в связи с тем, что многие архивы КГБ СССР были рассекречены после распада Советского Союза и позволили многим историкам узнать реальные сведения и описать действительные процессы, которые происходили во всех сферах жизни СССР [49]. Навыки, поведение и привычки личностей той эпохи, по мнению Валерия Кичина, были представлены в картине правдоподобно, однако в целом изобразительная аскеза предрекала «Первым на Луне» успешную артхаусную и фестивальную судьбу, но не всенародную известность [21].
Одновременно до папаши, измученного выходками своего инфантильного и избалованного, но чрезмерно резвого чада, доходит мысль, что дальше так продолжаться уже не может. От греха подальше папаня вывозит сына в тихое и далекое северное местечко с красивым названием «Луна», где живет суровый и немногословный отшельник. Здесь никто не собирается терпеть выходки малыша. Теперь парню предстоит новая жизнь, полная труда, лишений и опасностей, которая наконец заставит его повзрослеть и по-новому взглянуть на себя и мир вокруг. Тема перевоспитания мажоров последние годы стала чрезвычайно популярна в российском кино. Жизнь в современных российских условиях стала для них не только сытой, но и настолько безнаказанной, что появилось целое поколение не знающее слова «нет». Яркая жизнь этих персонажей вызывает одновременно и внимание и раздражение, обеспечивая социальной запрос на такие фильмы. История перевоспитания и взросления мажора в духе «Мира Дикого Запада» привела фильм «Холоп» к грандиозному успеху. Фильм «На Луне» обошелся без спецэффектов, однако демонстрирует отличное качество съемки, динамику, здесь царит дух реализма, фильм безусловно силен и потому заслуживает внимания и просмотра. Егор Кончаловский в данном фильме отразил проблемы, которые актуальны в наше время. Посмотрев этот фильм, я изменила отношение к многим вещам. К тому же, в картине очень много вкусных моментов, о которых можно очень долго писать Сюжет фильма начинается как некий боевик, где мы сначала не осознаём, что происходит. Но потом действие переносится в Москву и перед нами появляется главный герой — Глеб. Он — представитель «золотой» молодёжи. Юноша ведёт себя просто отвратительно. Это становится последней каплей для его отца, известного и богатого человека в Москве, Виталия Сорокина. Он отправляет сына в место под названием «Луна» в надежде, что сыну поможет знакомство с отшельником, когда-то спасшим его от смерти и живущим в этом месте. Главной задачей режиссёр поставил обнародование пороков современного общества: зависимость от интернета, отсутствие ответственности за свои поступки, проблема общения между «отцами» и «детьми», несправедливость жизни. Но при этом Егор Кончаловский дал нам понять, что и у нашего поколения не всё потеряно. Это видно даже на примере игры актёрского состава. Иван Архангельский — исполнитель роли Глеба — очень точно передал характер мажорика. На протяжении всего фильма мы видим как герой внутренне меняется, как из дурного мальчишки он становится ответственным и мудрым мужчиной. Антиподом выступает отшельник, которого сыграл Александр Балуев. Он — наглядный пример перевоплощения из когда-то грозного бандита в доброго, но при этом сурового человека. Жизненный путь этого героя даёт нам понять, что даже самый безнадёжный бандит может стать хорошим человеком. Главной ценностью отшельник считает жизнь людей. Когда он строит заимки для заблудившихся, он спасает их, говоря, что у каждого есть возможность исправить ошибки и начать заново. Немаловажную роль играют представители московской молодёжи, живущие одним днём. Для них не существует нравственных ценностей. Жизнь в Москве играет на контрасте с жизнью на Луне, режиссёр даже меняет цветовую гамму фильма при перемещении в это место. Не оставляют равнодушными и пейзажи нетронутой природы, они дают полное погружение в атмосферу этого места, также раскрывают характер местных жителей. Хочется отметить, что свет в данном фильме выстроен невероятно. Впервые я вижу подобную качественно ленту, снятую в России. Подбор света и ракурсы создают впечатление, будто эта работа сделана за рубежом, что вызывает восхищение. Отдельную благодарность хочется выразить костюмерам, которые точно смогли передать стили людей, живущих в разных местах и находящихся в разных социальных положениях. Единственное, показалась лишней демонстрация непристойных сцен разговор Глеба с его девушкой , слишком это было не художественно. Хотя, возможно этим режиссёр хотел показать ограниченность молодёжи и их пороки. Больше всего запомнился открытый финал фильма. Глеб осознал и смог взять ответственность на себя за своё преступление. Он становится прежде всего человеком. Данный фильм я рекомендую людям, попавшим в сложную жизненную ситуацию. Картина невольно заставляет взглянуть зрителя на привычные вещи по-новому, что очень подкупает. А также, подросткам, которые не всегда видят грань между правильным и неправильным. Вот и фильм «На луне» имеет две стороны — явную и ту, что в тени или я опять загоняюсь с ничего. В начале этой картины мы знакомимся с типичным «хозяином жизни» — Глебом, отец которого сидит высоко и периодически вытаскивает зарвавшегося сынка из различных переделок: секс, наркотики, рок-н-ролл и вот это вот все. Но наступает момент, когда даже отец не в силах как-то повлиять на ситуацию, и Глеб отправляется на «перевоспитание» в места отдаленные, где мобильная связь ловит только на верхушках деревьев, а на многие километры вокруг лишь дикая природа. Приятно удивил Иван Архангельский, которого я до этого не встречал на экране — уж очень правдоподобно он исполнил роль мажора, а процесс его внутренних изменений показан настолько реалистично, что складывается ощущение, будто актер сам прошел через это. Вторым приятным удивлением стал Александр Балуев, который представил нам отшельника, живущего вдали от благ цивилизации, как человека, который знает цену словам и жизни. Нельзя не сказать про естественные декорации и природу, которая предстает на многочисленных панорамных ракурсах, подчеркивая уединенность и отсутствие суеты — словно этот мир находится вне границ времени. Карелия это то место, где проводили съемки воистину прекрасна! Конечно, есть огрехи в сценарии и монтаже, но они не особо ощутимы на общем фоне. Я бы не назвал этот фильм историей о взрослении — тут каждый персонаж уже достаточно взрослый и сформировался, как личность. Это скорее картина о поиске своего правильного пути, об осознании «черного и белого», о постижении дзена даже. В общем, я рад, что посмотрел. Были на обратной стороне Луны? Или, хотя бы видели ее? Та, что видна всем, она привычная, очень удобная. Вот она, всегда здесь была и будет, разве вы в состоянии что-то изменить? Да, наверное.. Ну, а если так, думаем мы, то и разговаривайте, пожалуйста, с нами в кино на привычном нам языке! Мы попкорн любим. Если комедия, давай комедию, хохму, шути с нами с пристройкой «мы умные — ты дурак», зрителям нравится. Если, там, луноход, например, сломался и надо починить, тоже интересно. Инопланетяне будут сопротивляться или помогать, сойдет, только пусть с нашей стороны будет проверенный контингент! Еще мы любим, когда из болота кто-нибудь вылезет; или в лесу, маньяки, очень привлекательную девушку, но она об этом не знает, изнасилуют.
Нет, приходят к выводу и Кончаловский, и Шипенко: за правдой надо идти в глушь, в дремучую древность. В «Холопе» сами старинные порядки исправляют дело. По Кончаловскому - там живет фигура настоящего отца, жестокого, но при этом «добрейшего». Который может все поправить: сперва наказать, а потом и простить. Главное, чтобы он тебя признал. Назвал «не фуфлом». А там и ты со временем займешь его место - подразумевается в фильме Кончаловского. Любопытно, что в прошлом году Александр Балуев исполнил в чем-то очень похожую роль в фильме режиссера старшего поколения Андрея Смирнова «Француз». И там тоже актер создал образ настоящего отца, затерянного где-то в глуши. И точно так же его страшится и одновременно стремится к нему молодой герой, разочаровавшийся в системе - только не нынешней, а советской. Вот что самое интересное: совершенно разные режиссеры один за другим снимают фильмы в разных жанрах, но с очень близким посылом: «цивилизованная» система исчерпала себя и не вызывает доверия. За жестокой, суровой правдой нужно идти в лес, в глубинку, к корням... Ну или отправляться на Луну.
“На Луне” – Александр Балуев берется за воспитание мажора
Фильм «Самая большая луна» будет снят в жанре young adult фэнтези. Драма. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Иван Архангельский, Виталий Кищенко, Александр Балуев и др. Главный герой Глеб – сын влиятельного чиновника Виталия Сорокина, любитель клубов, алкоголя случайных связей и дорогих машин. Итог: фильм «На Луне» недавно вышел в прокат. Смотреть онлайн фильм На Луне (2020) в онлайн-кинотеатре Okko.
Фильм «На Луне» смотреть онлайн
| Киностудия «Вертикаль» завершила работу над фильмом «На Луне» | Киностудия «ВЕРТИКАЛЬ» приступила к созданию полнометражного художественного фильма «На Луне» из цикла фильмов «Хрестоматия для старших классов», режиссер Егор Михалков-Кончаловский. |
| Егор Кончаловский - о природе человека и главном проклятье интернета - Российская газета | 20 февраля 2020 года запланирована всероссийская премьера фильма «На Луне» с актёром из Калининградской области Виталием Кищенко*. |
| На Луне (фильм 2020) смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве | Но вот как очередное поучение происходит, можно узнать, увидев новый фильм Егора Кончаловского "На луне". |
| Первые на Луне (фильм): год, сюжет, что известно — РУВИКИ | Режиссер «Антикиллера» и сын Андрея Кончаловского Егор снова снимает фильм, близкий к жанровому. |
Александр Балуев
На Луне смотреть онлайн в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink. В предстоящие выходные в Петербурге будут снимать фильм "Самая большая луна". смотрите кино полностью на «Кино ». Смотреть фильм «На Луне» (триллер, приключения 2019, Россия) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. «На Луне» — кино, не рассчитанное на широкие массы, однако и как авторский проект оно вряд ли станет успешнее, чем предыдущие работы Егора Кончаловского. Смотреть онлайн фильм На Луне (2020) в онлайн-кинотеатре Okko.
На Луне (2020) смотреть онлайн
Приключения, триллер. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Александр Балуев, Виталий Кищенко. Избалованный сын богатых родителей совершает наезд на пешехода, отец отсылает сына в глухой сибирский хутор, где с сыном происходят перемены. Где снимали свой среди чужих чужой. Картина «На Луне» достоверно отражает реалии нашего времени, демонстрируя новое прочтение классического конфликта отцов и детей. Картина «На Луне» достоверно отражает реалии нашего времени, демонстрируя новое прочтение классического конфликта отцов и детей. смотрите кино полностью на «Кино ».