На церемонии вручения Оскара 2024 новый тайтл Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" получил награду как лучший анимационный фильм. Самым очевидным претендентом на соискание премии «Оскар» в категории «Лучший анимационный фильм» можно считать аниме Макото Снкая «Дитя погоды» о первой любви на фоне неблагоприятных метеоусловий. Oscars SXSW Film Festival Cannes Film Festival STARmeter Awards Awards Central Festival Central All Events. Япония выдвинула аниме "Дитя погоды" на премию "Оскар" в категории "Лучший фильм на иностранном языке". Смотрите видео на тему «аниме которые получили оскар» в TikTok (тикток).
Аниме "Дитя погоды" представит Японию на премии "Оскар"
Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм». Конечно, есть и аниме, пропагандирующие различные культурные ценности и традиции старой Японии, которые в угоду технореволюции уходят в прошлое. В категории "Аниме года" победила первая часть четвертого сезона "Атаки титанов".
Сообщить об опечатке
- Хотя американские киноакадемики не жалуют аниме
- Лауреаты премии «Оскар» за лучший анимационный фильм
- Фильм "Kimitachi wa dô ikiru ka" получил Оскар - новость аниме
- ПРЕМИЯ ОСКАР 2023: НОМИНАНТЫ И ПОБЕДИТЕЛИ
- Номинант на премию «Оскар» Константин Бронзит оценил запуск аниме-телеканала в России
- Telegram: Contact @novosti_anime_tg
Новый мультфильм Момору Хосоды номинирован на кинопремию «Оскар»
RU Мультфильм «Мальчик и птица», созданный одним из лучших мультипликаторов мира Хаяо Миядзаки, завоевал «Оскар» в категории «Лучший полнометражный анимационный фильм». Это стало известно во время эфира главной голливудской премии, которая транслируется на телеканале ABC. Примечательно, что это второй аниме-фильм, который получил «Оскар» за всю историю премии. Сохрани номер URA.
Ситуация меняется, когда она приезжает на остро Хоккайдо, где знакомится со своей сверстницей Марни. Девочки становится подругами, однако иногда Анне кажется, что Марни — плод ее воображения. Книга «Когда здесь была Марни» детской писательницы Джоан Робинсон заняла восемнадцатое место в знаменитом списке из пятидесяти детских книг, которые Хаяо Миядзаки рекомендовал к обязательному прочтению.
Премьера в российском кинопрокате запланирована на 31 октября. Дистрибьютором японской ленты выступит кинокомпания «Вольга». Права на американский прокат приобрела компания GKids. Там дата премьеры пока что не определена.
Кроме того, лента «Дитя погоды» в начале сентября будет показана на престижном кинофестивале в Торонто. По сюжету аниме старшеклассник Хотака Морисима переезжает с удалённого острова в Токио, где сразу сталкивается с трудностями.
Children of the Sea мистика сэйнэн драма приключения Задиристая Рука с нетерпением ждала начала лета, пока ее не отстранили от игры в команде за драку. Теперь она не знает, чем себя занять, но ей точно не хочется сидеть дома с пьющей матерью. Она отправляется в океанариум, где работает ее отец, и встречает там Уми - мальчика примерно своего возраста, воспитанного в море дюгонями.
Дорамы и фильмы Японии
Многие аниме настолько глубоки по своему смыслу, качеству и содержанию, что способны претендовать на получение «Оскара». The 2024 Oscars nominations just went live, and it seems like Japan has secured two major nods. Смотрите видео на тему «аниме которые получили оскар» в TikTok (тикток). Аниме Хаяо Миядзаки про ходячий замок, напоминающий славянскую избушку на курьих ножках, достаточно вольная адаптация одноименного фэнтези Дианы Уинн Джонс. Организаторы Tokyo Anime Awards Festival назвали победителей 2022 года. Аниме «Evangelion: 3.0+1.0.
Аниме Оскар
Итого мы имеем четырёх основных претендентов на победу, каждый из которых обладает интересным миром, представленным в сериале. Говорить о том, какое аниме имеет больший шанс на победу, не имеет смысла, однако, принимая тот факт, что результаты основываются на зрительском голосовании, становится правдоподобным вариантом победа "Re:ZERO". Лучшая пара Гармоничное сочетание действующих лиц, химия, происходящая между персонажами, играют немаловажную роль на восприятие происходящего на экране. Важно, чтобы зритель мог прочувствовать взаимодействие героев, забывая о том, что эти персонажи выдуманы, засчет этого строится отношение зрителей к героям сериала. Особенно все это касается создания экранной парой, взаимодействия в которой должно быть доведено до совершенства.
Одним из фаворитов в данной номинации является пара Кадзуя Киносита и Тидзуру Мидзухара из аниме "Девушка на час". Эта пара полюбилась многим зрителям из-за эволюции отношений. Изначально встречавшаяся с Кадзуей из-за денег Тидзуру постепенно проникается симпатией к парню, а последний преображается из неудачника в целеустремлённого человека только благодаря общению с Тидзуру. Вряд ли кто-то будет удивлен, если именно эта пара станет обладателем звания лучшей.
Следующая пара, завоевавшая сердца зрителей — это Наса и Цукаса Юдзаки из сериала "Унеси меня на Луну", впечатлившие историей своих отношений, причиной которых послужило попадание под колеса автомобиля персонажа Насы. Взаимоотношения между героями понятны, их романтическая сюжетная линия не усложнена ничем лишним, их история — это милая романтическая сказка, которой удаётся покорить публику аниме-сериала за несколько эпизодов. Однако, очевидным победителем назвать эту пару нельзя, уж больно сильна конкуренция. Что может быть лучше милой романтической истории?
Ну конечно же, интеллектуальное противостояние между двумя учениками старшей школы, спровоцированное нежеланием признаться в любви первым каждой из сторон конфликта. Именно так посчитали создатели произведения под названием "Госпожа Кагуя: в любви как на войне" и продемонстрировали нам одну из лучших пар за всю историю романтических комедий. Синомия Кагуя и Сироганэ Миюки — персонажи, химия между которыми достигает такого уровня, что временами забываешь дышать, пытаясь ничего не пропустить. Единственная причина, по которой данная пара не имеет гарантированной победы в номинации — это то, что в прошлом году эта пара уже победила в этой номинации, а потому интересно узнать, удержит ли любовь юных гениев лидерство в данной категории.
Пара обаятельного волка Легоси и миниатюрной крольчихи Хару, продемонстрированная в аниме "Выдающиеся звери", приковывает к себе внимание за счёт контраста между персонажами, которые несмотря на различия, гармонично смотрятся на экране, порождая огромный интерес к развитию их отношений. Определённо эта пара имеет все шансы на победу в номинации. Сериал "Ложные выводы" подарил зрителям запоминающуюся пару Иванаге Котоко, с детства ставшей носительницей мощной силы, и студента Куро Сакурагавы, также обладающим уникальной способностью. Двое персонажей становятся напарниками и на протяжении сериала мы наблюдаем за развитием их отношений.
Пара оказалось интересной, однако, этого недостаточно для победы в номинации. Катарина Клаес и Мария Кэмпбелл из комедийного аниме-сериала «Мое перерождение в отомэ-игре в качестве главной злодейки» мне кажется наименее вероятным фаворитом в данном противостоянии. Их химия определённо вызывает интерес, однако, даже близко не может сравниться с представленными парами, а потому стоит лишь отметить, что видеть их в качестве номинантов — отдельное удовольствие. Лучший саундтрек Восприятие происходящего на экране неразрывно связано с музыкальной составляющей произведения.
В зависимости от той или иной музыки зритель может по-разному себя ощущать, наблюдая за сценой. Саундтрек является результатом кропотливой работы композитора, звукорежиссёра и прочих участников процесса, а потому и должна быть оценена по заслугам. В данной категории все гораздо очевиднее. Наиболее вероятным претендентом на победу является Кевин Пенкин, австралийский композитор, номинированный в связи с его работой над сериалом "Tower of God" «Башня Бога».
Ранее он уже выигрывал в данной категории, будучи представленным за работу над саундтреком в аниме «Созданный в Бездне». Ютака Ямада, молодой японский композитор и оркестратор, представлен к награде за работу над музыкальной составляющей сериала "Великий притворщик". Он вполне заслуживает своей номинации, однако, вряд ли ему удастся обойти предыдущего кандидата на победу. Впрочем, результаты от нас пока сокрыты.
Кэнсукэ Усио смог достойно передать ощущение неминуемой катастрофы при помощи саундтрека в аниме "Гибель Японии 2020", однако, ничего особо выдающегося отметить в его работе нельзя. Тоже самое касается и Арисы Окэхадзамы, работавшей над саундтреком «Бога старшей школы». Безусловно, её работа отлично дополняет боевые сцены аниме, но чего-то удивительного, отметить в ней не удаётся. Oorutaichi, японский композитор, номинирован за работу над сериалом "Руки прочь от киноклуба", которой он подарил чарующую музыку, предрасполагающую к погружению в происходящее на экране, но этого, увы, недостаточно для победы в номинации «Лучший саундтрек».
Сатору Косаки, занимавшийся саундтреком к сериалу "Выдающиеся звери" также с малым шансом сможет превзойти австралийского коллегу, пусть его работа и была выполнена на высоком уровне. К тому же, стоит отметить, что его предыдущая работа в аниме «Bakemonogotari» не была им же превзойдена. Лучшая комедия Большим удивлением в данной номинации стало появление в числе претендентов сериала "Руки прочь от киноклуба", который не ставил первостепенной роли комедийного произведения. Безусловно, сериал не лишён комедийной составляющей, однако того, что имеется, недостаточно для победы.
Впрочем, результатов пока мы не знаем. Второй сезон уже упомянутой ранее "Госпожи Кагуи" номинирован и это неудивительно. Сериал уже был награждён в номинации в прошлом году, так что сложно понять, станет ли он обладателем победы снова. Но нужно понимать, что второй сезон не просел в юмористической составляющей, а потому и не стоит его списывать со счетов.
Это аниме умело высмеивает условности жанров исэкай и гарем, что позволило создать забавные ситуации, присущие сериалам в этих жанрах, которые позволяют сделать некоторую деконструкцию приевшихся клише.
Режиссер превращает каждый отдельный кадр в настоящее произведение искусства. Лучшие работы «Навсикая из долины ветров», 1984 Лента считается первым фильмом студии, хотя была создана незадолго до ее появления. Созданная по манге, которую придумал и нарисовал сам Миядзаки, «Навсикая» задаст тон всем остальным его работам. Сильный женский персонаж, экологическая проблематика, авиация — это лишь часть элементов, которые скоро будут появляться в каждой ленте режиссера. Действие начинается спустя тысячу лет после «семи дней огня» — войны, уничтожившей индустриальную цивилизацию. Планету покрыл ядовитый лес, и люди укрылись в Долине ветров, где правят король и его дочь с необычными способностями. Ее обитатели живут в гармонии с природой до тех пор, пока на территорию королевства не попадает корабль с загадочным грузом. Загадочная и мистическая история рассказывает о маленькой девочке Тихиро, которая оказывается в странном мире, наполненном призраками.
Ее родители превращаются в свиней и становятся пленниками злой ведьмы Юбабы. Теперь Тихиро предстоит спасти маму и папу из лап коварной старой волшебницы, но чтобы это сделать, девочке нужно собраться с духом и устроиться к ней на работу… Миядзаки ловко вплетает в повествование вопросы о жизни и смерти, дружбе и любви, а также размышляет о том, что значит расти и взрослеть в мире, который мы не всегда понимаем. Часто описываемый как «аниме-эпопея», это фильм полон монстров и сражений, хотя не лишен и романтической составляющей. Его главные герои — Мононоке, принцесса, которая защищает свой лес и его богов от злобной повелительницы Эбоси, и принц Ашитаки, проклятый воин, которых в поисках противоядия отправляется в загадочную страну, где идет война между людьми и зверями. Некоторые сцены аниме изобилуют жестокостью, которая еще раз доказывает, что фильмы студии Ghibli ориентированы далеко не только на детскую аудиторию. Главная героиня ленты Софи подвергается нападению Ведьмы Пустоши, которая отнимает у нее красоту и молодость. Чтобы вернуть свой облик, девушка отправляется в сельскую местность на поиски Ходячего замка волшебника Хаула. Кстати, режиссер признавался, что на этот образ его вдохновила «избушка на курьих ножках» из русской культуры! Несмотря на простоту сюжета, эта классическая лента завоевала сердца многих своими симпатичными персонажами и добрым юмором, пронизывающим всю историю.
Марко Паггот — бывший итальянский летчик-истребитель времен Первой мировой войны — настолько разочаровался в людях, что превратился в человекоподобную свинью. Над побережьем Адриатического моря он охотится на воздушных воздушных пиратов, которые грабят торговые судна.
Фильмы о Годзилле оказывают большое влияние на целые поколения кинематографистов и зрителей с тех пор, как в 1954 году появилась первая японская инкарнация. Многие из десятков приключений Годзиллы, вышедших с тех пор, включают в себя темы экологических катастроф и опыта Японии как единственной страны, против которой было применено ядерное оружие. Съемочная группа последнего блокбастера о Годзилле была в восторге от своей победы.
Художник по спецэффектам Тацудзи Нодзима опубликовал на социальной платформе X фотографию статуэтки Годзиллы рядом со статуэткой "Оскара". Вау", - написал он в посте, сопровождаемом десятками восклицательных знаков. Такаси Ямадзаки, режиссер фильма "Годзилла минус один", сказал, что его путь начался четыре десятилетия назад, когда фантазии "Звездных войн" и "Близких встреч третьего рода" взорвали его юное сознание. Больше, чем просто награды После воскресного успеха в социальных сетях раздались одобрительные возгласы как политиков, так и общественности. Премьер-министр Японии Фумио Кисида похвалил Миядзаки за "безудержное воображение и острую проницательность", а Ямадзаки - за "выдающиеся технические навыки и выразительные способности".
Их работы нашли отклик "у многих людей вне границ и языков, удивив и тронув их", - говорится в заявлении Кисиды, распространенном его канцелярией. Губернатор Хидеаки Омура из префектуры Айти, где находится парк Ghibli, основанный на мирах, созданных Миядзаки, заявил, что в тематическом парке будут представлены новые инсталляции из "Мальчика и цапли", начиная с 16 апреля, сообщает NHK. Японские пользователи социальных сетей были в восторге от победы Годзиллы в Голливуде.
Хочу выразить админам огромную благодарность за то, что вы сделали для этого сайта.
Уверена, что меня тут никто не помнит, но Анибокс очень многое для меня значил и помогал мне в самые сложные периоды жизни. Я жалею лишь о том, что проводила здесь так мало времени, пока еще была возможность. Анибокс, я никогда тебя не забуду!
27 мультфильмов, выигравших «Оскар»
«Волшебное аниме, которое подарит ощущение полётаи на пару часов вернёт в детство. Фантастические фильмы, получившие больше всего «Оскаров» фотокадры. Новость Анонсировано аниме \. Японский режиссёр Хаяо Миядзаки получил свой второй «Оскар» за полуавтобиографический полнометражный анимационный фильм «Мальчик и цапля», фантастическую историю о мальчике, оплакивающем свою умершую мать. Лучшие аниме за всю историю!, Анимационный мультфильм Оазис Оскара, Топ 5 лучших аниме по рейтингу, Полнометражные аниме которые стоит посмотреть, Топ 5 лучших аниме, кино, фильмы, 2022, что посмотреть вечером. Used to detect if the visitor has accepted the marketing category in the cookie banner. Нечасто японская анимация удостаивается премии «Оскар», но эти фильмы получили эту престижную номинацию. К выходу аниме «Ходячий замок» Хаяо Миядзаки, номинированного в свое время на премию «Оскар», «Афиша Дети» вспомнила другие работы японских мультипликаторов, претендовавших на золотую статуэтку Американской киноакадемии, и одного лауреата.
Best picture nominees
- Хидео Кодзима опубликовал ролик с «получением» «Оскара»
- Сообщить об опечатке
- На «Оскар» за анимацию претендуют четыре аниме - Новости аниме на Фильм Про
- "Атака титанов" и "Магическая битва" — объявлены победители Anime Awards 2022
- Аниме которые получили Оскар. #аниме #оскар2022 | Видео
Мультфильм «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки получил «Оскар»
Южнокорейский триллер "Паразит" вошел в историю в 2020 году, став первым неанглоязычным фильмом, получившим награду за лучшую картину, а также три другие награды. В прошлом году доминировал фильм "Все и сразу" - абсурдистская экшн-комедия о семье китайских иммигрантов в Америке и культурных различиях, с которыми они сталкиваются. Она получила семь наград, включая лучшую роль второго плана для уроженца Вьетнама Ке Хуй Куана и лучшую актрису для Мишель Йео из Малайзии, которые вручали награды в воскресенье. В этом году в центре внимания оказались японские таланты. Последний мастер-класс Миядзаки по аниме "Мальчик и цапля" победил в воскресенье в номинации "Лучший анимационный полнометражный фильм", обойдя таких популярных претендентов, как диснеевский "Элементарно" и "Человек-паук: Через паутину" от Sony Pictures.
Это второй "Оскар" 83-летнего режиссера и его знаменитой студии Ghibli после того, как в 2002 году "Духи прочь" вошли в историю кинематографа, став первой неанглоязычной анимацией, победившей в той же категории. Возможно, для Академии "Оскар" это также более значимо, так как показывает, что они признают художественный гений Миядзаки и могут понять разницу между анимацией как чистым развлечением что характерно для большинства американских мультфильмов и анимацией из Японии", - сказал он. Основав в 1985 году студию Studio Ghibli, Миядзаки стал одной из самых влиятельных культурных икон страны. Благодаря тщательному покадровому методу ручной прорисовки его потусторонние работы стали синонимом японской анимации.
Многие из его классических фильмов, такие как "Мой сосед Тоторо" и "Движущийся замок Хаула", сочетают в себе фантастические элементы фольклора, магию и духовность, а также затрагивают такие глубокие и сложные темы, как смерть, конфликты и подростковый возраст. Тосио Судзуки, продюсер фильма "Мальчик и цапля", сказал, что позвонил Миядзаки после церемонии награждения и получил несколько предсказуемый ответ от малозаметного аниматора, известного своим дзен-подобным поведением и общей неприязнью к свету, сообщает японская национальная вещательная компания NHK.
По его словам, он на всю жизнь запомнил атмосферу ужаса и небо, окрашенное в красный цвет. Этот опыт произвел неизгладимое впечатление на Миядзаки. В своих лентах он активно продвигает антимилитаристские и проэкологические идеи, которые во времена его прихода в анимацию были далеко не столь популярны. Мягкая экологичность: как начать заботиться о природе без лишних усилий В своих лентах он сосредотачивается на пасторальной элегантности холмистых пейзажей, безмятежном спокойствии покрытых мхом деревьев или идеальной ряби волны. Сам Миядзаки признает, что манера изображения природы является одной из отличительных черт анимационных фильмов, созданных в студии Ghibli: «Нас интересуют отношения не только и не столько между людьми, сколько попытки выразить в своих лентах красоту всего мира в его целостности». Во многих западных мультфильмах часто встречаются четко определенные герои и злодеи, а также резкие границы между мужскими и женскими персонажами и тем, как они должны выглядеть. Однако Миядзаки в своих работах смягчает эти различия. Многие из его персонажей, включая принцессу Навсикаю, волчицу Сан и ведьму Кики, были образцами для подражания, которые бросали вызов культурным стереотипам женственности и демонстрировали девушек, способных быть кем угодно.
В отличие от распространенных в японской анимации седзе-героинь, женские персонажи мультипликатора не инфантилизированы и не сексуализированы. Они всегда независимые, умные, любознательные, заботливые и сострадающие. Все о Еве: как менялись женщины в американском кино Внимание к деталям Одна из особенностей произведений Миядзаки заключается в том, что в них не бывает «плоских» персонажей. Его герои никогда не бывают только положительными или отрицательными. Так, несмотря на свою демоническую природу, Кальцифер из «Ходячего замка» оказывается ранимым и заботливым, а Злая Ведьма вдруг превращается в симпатичную даму, трогательно дремлющую в кресле. Застенчивый и беспомощный Безликий из «Унесенных призраками» становится кровожадным хищником, пожирающим все вокруг, а потом чудесным образом трансформируется обратно. После просмотра своего первого мультфильма Миядзаки понял, что ни один персонаж, появляющийся на экране, не должен быть лишним. То же самое относится и к объектам вокруг людей. Важно, чтобы каждый их элементов находился именно там, где он должен быть с точки зрения героев. Режиссер уделяет много внимания деталям, которые могут показаться незначительными.
Он тщательно вырисовывает каждую травинку, колеблющуюся на ветру, сигаретный дым или щетину на щетке, которой героиня моет пол.
Bceгo в cпиcкe 26 кapтин, из кoтopыx бyдyт нoминиpoвaны тoлькo пять, тaк чтo шaнcы y aнимe пoлyчить в этoм гoдy нoминaцию нa «Ocкap» чyть мeньшe, чeм oдин к пяти. Зa внимaниe aкaдeмикoв япoнcким пoлнoмeтpaжкaм пpидётcя пoбopoтьcя c тaкими aнимaциoнными шeдeвpaми, кaк «Бocc-мoлoкococ» , «Kaпитaн Пoдштaнник: Пepвый эпичecкий фильм» , «Taчки 3» , «Гaдкий я 3» , «Эмoджи фильм» , «Лeгo Фильм: Бэтмeн» , «Лeгo Hиндзягo Фильм» , «Cмypфики: Зaтepяннaя дepeвня» и pяд дpyгиx.
Компания ILM использует пропиретарные 3D-пакеты, которые, конечно же, никогда не отдаст конкурентам даже в аренду. В 90-х монополия ILM была столь сильна, что это в определённый момент могло бы не очень лучшим образом отразиться на Голливуде. Renderman от Pixar, в свою очередь, был дешёв конечно же, относительно бюджетов Голливуда , качественен и решал множество инновационных по тем временам задач. Именно его на вооружение в 2000-м году взяла маленькая новозеландская студия WETA, которой надо было быстро и относительно недорого рисовать большие толпы и сцены, состоящие из компьютерной графики. История показала, что не зря. Сейчас Renderman — один из главных пакетов для создания эффектов и анимации не только в Голливуде, а здоровая конкуренция между решениями практически свела на нет «компьютерность» большинства эффектов. Хотя последний тезис, конечно же, спорный.
Кстати, если этот материал читают близкие к 3D люди, Pixar выпустил бесплатную версию. Камеры Panavision и Arri Film В цифровой эпохе, когда миром кинокамер правят RED или Sony, такие бренды как Panavision или Arri смогут вызвать какие-то эмоции только у заядлых киноманов. И тем не менее десятилетия именно эти бренды были визуальным хребтом Голливуда, а сами Arri и Panavision властителями плёнки. Конечно же, коньком фирмы Panavision всегда были камеры, хотя на заре своей истории она больше занималась чехардой с соотношением сторон изображения в аналоговой эпохе всё было не так просто, как сейчас, и в дело шла химия с оптикой. Panaflex был прорывом для Голливуда. Относительно компактную плёночную камеру быстро принял киномир и с середины 70-х начал активно использовать. Panavision активно участвовала и в развитии революционной системы Steadicam, а также активно исследовала стабилизацию изображения. И хотя сейчас Panavision находится в очень крутом пике, и у фирмы всё грустно, количество классики, снятой на оборудование этой фирмы, трудно сосчитать.
“Мальчик и птица” и “Годзилла -1.0” получили номинации на “Оскар”
Вскоре их стало чуть больше двадцати, среди которых есть знаменитый Оскар. В 2003-м он был номинирован на 75-ю премию «Оскар», но приз за «Лучший короткометражный анимационный фильм» в тот год получил Эрик Армстронг за работу «Это — зубастики Это — зубастики (2002)». Сегодняшнее аниме-сообщество как будто удивлено результатами аниме-Оскара.