Любовь Андреева, ведущая солистка Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана. Александринский театр в Санкт-Петербурге: афиша спектаклей и балетов 2024 года, расписание постановок, лучшие мероприятия театра. Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Афиша и билеты.
Музы отдыхают: кто из петербургских театров работает летом
Контактный номер — 88125934305. Открылся в 29 году XX века показом «Холопки», которую написал Н. Во время ВОВ работники заведения работали, пока не закончилась Ленинградская блокада. Находится на улице Итальянской, 13. Контактный номер — 88125705316. Товстоногова открыли в 19 году XX века, показав комедию «Дон Карлос». Первый художественный руководитель — А. Главный идейный вдохновитель — М. Это заведение известно игрой не только профессиональных актёров, но и людей с аутическим расстройством.
Находится на набережной реки Фонтанки, 65. Контактный номер — 88122441071. Ленинградский центр Это место является шоу-пространством, которое вдохновляет зрителей и дарит им незабываемые эмоции. Находится заведение внутри исторического особняка. Здесь можно увидеть как шоу-программу, так и кинопоказы и выставки. Расположен на улице Потемкинской, 4. Контактный номер —88122449999. Эрмитаж Здание было создано архитектором Кваренги, где раньше был зимний дворец, принадлежавший Петру I.
Со временем проект начал набирать обороты, в театре устраивались вечера с участием таких артистов как Алла Баянова, Игорь Волков и Наталья Данилова. Изюминкой постановок была нестандартность подачи, раскрепощающая актерский потенциал участников. Из подвального помещения «Приют комедианта» переместился в здание на улице Садовой, что в центре города. Театр Мастерская Далее в нашем маршруте значится один из самых молодых театров Питера. Он был основан всего 8 лет назад, однако профессионализм руководителя заведует театром Григорий Козлов и грамотно подобранный актерский состав сделали «Мастерскую» известной и узнаваемой. Хоть в труппе и не задействованы звезды первой величины, в репертуаре театра значатся произведения, названия которых слышал каждый. Ежегодно театр участвует во многих фестивалях и занимает призовые места. Молодёжный театр на Фонтанке История этого театра началась в 1979 году, когда в здании бывшего катка в Измайловском саду приступили к репетициям актеры молодежного театра Ленинграда. Дебютный спектакль театра состоялся 18 января 1980 года.
С тех пор молодежный театр на Фонтанке прочно занял свое место среди лучших культурных заведений Санкт-Петербурга. Концепция театра полностью отражает жизненную позицию его руководителя главенствует на Фонтанке Семен Яковлевич Спивак. Измайловский сад со временем стал своеобразной вотчиной молодежного театра: повсюду расположены скульптуры, изготовленные актерами и работниками. В частности, знаменитый «Питерский ангел». Театр музыкальной комедии Театр музыкальной комедии является один из старейших культурных заведений не только Санкт-Петербурга, но и всей России. Его здание, расположенное по Итальянской улице, было возведено еще в 1800-м году. Что же до самого театра, то в пользование артистам дом перешел в 1929 году собственно, дата основания.
Отзывы Марина Место оставило неизгладимое впечатление. Актеры на сцене настолько хороши, что веселым настроением заражаются не только дети, но и взрослые. Театр «Лицедеи» Это молодое заведение, выполненное в современном стиле.
Оно было открыто в 2009 году и практически сразу завоевало любовь местных жителей и гостей города. Начинающие здесь актеры потом часто уходят в знаменитый Цирк дю Солей. При «Лицедеях» работает специальная школа-студия. Здесь любой желающий при наличии способностей может освоить актерскую игру в жанре клоунады. Адрес: Ул. Толстого д. Отзывы Наталья Необычное заведение. Здесь у человека хорошее настроение поднимается с первого шага в здании.
За ставнями гудит реальный город, а на экран проецируются картинки Петербурга Гоголя. В финале классик уходит прямо на крышу театра. Показы: 15 февраля, 10, 15 марта. Другие старейшие спектакли — в блоке «Долгожители». Показы: нет данных.
Лучшие театры Санкт-Петербурга
Актеров в постоянной команде: 20. Несмотря на то, что курс Анатолия Праудина 2013 года выпуска в Петербургской театральной академии, казалось, состоял из кардинально несхожих и самодостаточных в творческом плане личностей, большинство из них приняли решение остаться вместе и создать собственный Театр «Цехъ свободных художников». Поначалу руководитель Камерного театра Малыщицкого Светлана Балыхина-Малыщицкая пригласила молодую яркую команду работать к себе на площадку. Объединение двух театров произошло на добровольно-неформальных началах и на взаимовыгодной основе. Сюда перекочевали некоторые учебные работы праудинцев, а в сентябре новый театр «Цехъ свободных художников» сыграл на сцене Театра Малыщицкого две своих премьеры. Но «две хозяйки», как водится, не ужились на одной кухне. И вскоре «ЦЕХЪ» оказался вынужден искать себе собственный дом.
Разумеется, на правах аренды. Перестелили пол, покрасили в черный цвет стены. И даже стулья тут выглядят как арт-объекты совриска: оформлены в едином стиле с помощь проволоки красного, белого и черного цветов, но двух одинаковых вы не найдете. И стали ставить и играть спектакли — отчасти на гранты комитета по культуре, отчасти — на заработанные средства. Уникальность этого объединения в том, что под одной крышей свободно работает целый ряд интересных молодых режиссеров, причем, когда один ставит, другие у него в спектакле играют, а потом он сам играет у остальных. Это очень разный, но всегда игровой театр с оригинальными находками, с чувством стиля и формы.
В январе 2016 года Анатолий Праудин с невероятно органичным артистом Иваном Решетняком выпускником того же 2013-го и художником Игорем Каневским отправились в экспедицию на Донбасс. Дважды чуть не погибли. Результатом стал мощный аутентичный спектакль «Донецк. В феврале 2018 года прошла режиссерская лаборатория «Вторая смена», в результате в «ЦЕХЪ» влились выпускники нового курса Праудина. В сезоне 2018 — 2019 гг. Первые два года хватало одной площадки — помещения в 150 квадратных метров в цокольном этаже с отдельным входом на Большой Пушкарской, 29.
Однако проект стремительно развивается и сейчас использует также помещения театра «Цехъ», кластера «АртМуза», просветительского центра Федоровского собора, театральные залы Музея-квартиры Достоевского и Нового эстрадного театра. В 2017 году было 58 показов уже готовых спектаклей, реализовано 47 образовательных проектов, мастер-классы и курсы прошли 597 человек, среди которых 120 профессионалов. В 2016 году Мария и Алексей придумали МСТ — Мастерскую современного театра: прежде всего это лаборатории молодых режиссеров, которые организуются два раза в год — в осеннюю и весеннюю сессии. В апреле 2018 года сессия прошла во второй раз на площадках шести городских театров. Главная идея состоит в том, что эскиз — это модуль, который может быть встроен в тот или иной театр. Поэтому Алексей вступил в переговоры с городскими стационарами — «Балтийским домом», ТЮЗом, «Приютом комедианта»: они предоставили свои мощности для репетиций и выразили готовность продолжить сотрудничество с создателями эскизов.
Однако ни одна сессия режиссерскими эскизами не ограничивается — в апреле 2018, к примеру, по приглашению МСТ лекции о современном театре прочли Марина Давыдова и Павел Руднев, Дмитрий Волкострелов опробовал формат лекции-практикума, а мастер-классы дали Александр Андрияшкин и Борис Павлович. Прежде всего с помощью созданного им в сети «ВКонтакте» самого крупного театрального паблика в России более 160 тысяч подписчиков — сообщества «Современный Театр», где можно найти большинство эскизов и лекций прошедшей сессии, которые уже посмотрели 125 тысяч пользователей просмотр новостей во время МСТ имел рейтинг более миллиона. В перспективе у проекта — выход на федеральный уровень и создание интеллектуальной театральной билетной системы, функционирующей на основе анализа предпочтений пользователей. Молодой театр, ищущий новые формы с оглядкой на Европу Год создания: 2014. Создатель и руководитель: Олег Еремин. Продюсер: Мария Слоева.
Спектаклей в репертуаре: 5. Артистов в постоянной команде: 8. Театр возник в 2014 году, потому что выпускники курса Арвида Зеланда не захотели расставаться со своим педагогом по мастерству Олегом Ереминым, а он — с ними. Однако название появилось только спустя три года, после выхода спектакля «Троянки». И чтобы понять, откуда оно взялось, стоит вспомнить, что Олег Еремин, окончив в 2006 году курс Вениамина Фильштинского и получив режиссерский диплом, был принят в Александринский театр, где ставил спектакли в камерных пространствах, а на большой сцене ассистировал Фокину, Могучему, Гинкасу, Терзопулосу, Кристиану Люпе. То есть успел хорошо узнать, что такое старинный императорский театр.
В спектакле Люпы «Чайка» в 2007 году Олег Еремин даже сыграл Костю Треплева, унаследовав от героя склонность к манифестам и новым формам. Манифест Нового императорского театра декларирует подрыв театральных авторитетов, но при этом верность традициям. А один из пунктов звучит так: «Будущее — только художественное».
Ныне театр носит имя Николая Акимова , режиссера, который поднял на небывалую высоту искусство комедии, напомнив зрителю, что это, прежде всего, школа жизни и возможность посмотреть на себя со стороны и посмеяться над своими ошибками, незаметно для себя пройдя путем к глубинной сути души. Многие помнят пьесу Евгения Шварца «Дракон» и фильма Марка Захарова по этой пьесе, а написана она была специально для Театра комедии, с режиссером которого много лет дружил драматург. Под сенью Комиссаржевской Если пройти по Малой Садовой улице и повернуть налево, на Итальянскую, через несколько минут вы увидите еще один драматический театр — Театр имени Комиссаржевской. Великая русская актриса Вера Фёдоровна Комиссаржевская начинала свой путь в Александринском театре, а в 1904 году она открыла собственный драматический театр в здании Пассажа, ставший очень популярным среди петербургской, а позднее — ленинградской публики. Забавно, — здесь, как и в случае с Театром комедии, мы сталкиваемся с настоящим торгово-развлекательным центром, где театральное пространство изначально проектировалось в связке с магазином.
Воистину, «ничто не ново под луною: что есть, то было, будет ввек», — писал Карамзин. Сегодня, как и прежде, театр привлекает своих зрителей атмосферными постановками, в шутку и всерьез показывающими самые разные стороны человеческих отношений. Здесь посмеются и задумаются вместе с вами над жизненными коллизиями, а настоящим признанием в любви к Петербургу как совсем молодых артистов, так и мэтров сцены станет музыкальный спектакль «Я вернулся в мой город…». Ru» «Оперетта.. Легкость музыки и света» Продолжая нашу неспешную прогулку по Итальянской улице, на подходе к площади Искусств, мы видим еще один театр на нашем пути мы — Театр музыкальной комедии, стихия которого — оперетты и мюзиклы. История театра начиналась с частного Палас-театра, в котором шли оперетты, и ресторана-кабаре, где разыгрывались веселые музыкальные сценки. В 1938 году в здании обосновался Театр музыкальной комедии, покидавший эти стены лишь на короткий период во время блокады, когда стены были разрушены авиабомбой. Но и тогда театр не прекращал свою деятельность, — кроме работы концертных фронтовых бригад, в осажденном городе выпускались премьеры: «Раскинулось море широко», «Продавец птиц» и «Летучая мышь».
Сегодня, наряду с классической опереттой Кальмана, Штрауса , Легара с успехом идут популярные мюзиклы, как для взрослых «Петр I», «Мышеловка», «Франкенштейн» , так и для детей «Том Сойер», «Остров сокровищ», «Алиса и Страна чудес». Царство музыки и танца Площадь Искусств открывается во всей своей красе: здесь замирает душа и поет сердце от вида стройных белых колоннад и портиков, согретых солнечным-желтым цветом стен и радости прикосновения к гению великого Карла Росси. И красавец Михайловский театр так гармонично смотрится в ансамбле площади. Созданный в 1833 году по указу императора Николая II как дополнительная сцена к императорским Александринскому и Мариинскому, он долгие годы был в тени этой «второстепенности» несмотря на то, что здесь пел и ставил спектакли великий Федор Шаляпин , а дирижером часто выступал король вальсов Иоганн Штраус. Свое название театр получил в честь Великого князя Михаила, брата императора и младшего сына Павла I, чья резиденция — Михайловский дворец, ныне Русский музей, — расположена рядом на площади.
Это универсальные артисты, и им по плечу любой жанр. На сегодняшний день выпустилось уже 8 поколений Буффа.
Подробное описание и фото театра «Буфф» Режим работы касс: пн 13:00—18:00, вт-вс 12:00—20:00. Рахлина, который руководил театром в то время.
ТОП-10 театров по версии Фонтанки.ру
| Ведущие театры Санкт-Петербурга | Ещё больше о самых популярных театрах Петербурга и о том, какие программные спектакли стоит смотреть в первую очередь, Peterburg2 рассказывал в специальном материале. |
| 10 лучших театров Санкт-Петербурга | Лучшие театры Санкт-Петербурга привлекают не только взрослых зрителей, много юных любителей сцены посещают премьеры старейшего детского театра страны. |
Рейтинг театров санкт петербурга
Начало спектаклей: 19:00, по выходным 18:00. Стоимость билета: 300-8500 рублей. Официальный сайт: bdt. Государственный Академический Мариинский театр Мариинский или Театр оперы и балета имени Кирова — это самый известный музыкальный театр в России, а его Симфонический оркестр знаменит на весь мир. Он был открыт более 200 лет назад, назван в честь жены Александра II. Здание является памятником архитектуры, его построили специально для театра по проекту Антонио Ринальди. Кроме классической оперы и балетных постановок в Мариинском театре устраиваются музыкальные вечера, концерты, детские представления и лекции. Здесь проводятся международные фестивали, конкурсы. Адрес: Театральная площадь, 1, от метро «Садовая» 1,5 километра.
Начало спектаклей: 12:00, 18:00, 19:00, по выходным в 12:00, 14:00, 16:00, 19:00. Стоимость билета: от 2500 рублей. Официальный сайт: mariinsky. Российский государственный академический театр драмы имени Пушкина Александринский Александринский является первым крупным театром в России, был основан в 1756 году, назван в честь императрицы Александры Федоровны. Еще известен, как Пушкинский театр, а в 2020 году получил статус Национального драматического театра России. Именно с него началось театральное искусство, а в день основания 30 августа каждый год отмечают день рождения Русского профессионального театра. Здание в неоклассическом стиле построено по проекту Карла Росси. Снаружи оно украшено колоннами, скульптурами, внутри много позолоты, барельефов, красного бархата.
У Александринки богатый музейный фонд, есть уникальные коллекции декораций и костюмов, работает сувенирный магазин. Сейчас здесь оборудована одна из самых совершенных современных сценических площадок, установлено передовое световое и медиа-оборудование. В Александринке ставятся обычные и пластические спектакли, проходят фестивали, кинопоказы, встречи и мастер-классы. Здесь есть Музей русской драмы, занимающий 8 залов. Адрес: площадь Островского, 6, от метро «Гостиный двор» 500 метров. График работы касс: с 11:00 до 20:00. Начало спектаклей: в 19:00 или 19:30. Стоимость билета: 400-1300 рублей.
Официальный сайт: alexandrinsky. Государственный Молодёжный театр на Фонтанке Это один из молодых театров, открылся в 1980 году в здании бывшего катка в Измайловском саду. В начале XX века здесь был летний театр Буфф. Сейчас на его месте современный Молодёжный театр. Он состоит из двух больших залов, оснащенных по последнему слову техники, сад между ними называют «зеленым фойе». Концепция театра с самого начала была необычной — залы без барьера между зрителями и сценой, но это быстро стало популярным у молодежи. Здесь зрителям предлагается по-новому посмотреть на классические произведения. Все постановки яркие, образные, выразительные.
В любых непростых экономических ситуациях на культурных развлечениях, как правило, экономят в первую очередь. В нынешних условиях, с одной стороны, городские театры не зависят, например, от курса валют, импорта и логистики, с другой — они и зрители могут испытывать финансовые трудности. В прошлом году власти впервые выделили отдельной бюджетной строкой финансовую поддержку негосударственных театров — тогда 37 театров получили в сумме 70 млн рублей. Тогда же заполняемость театров снова выросла и вернулась к допандемийным значениям. По данным городской администрации, сегодня в Петербурге 94 театра, среди них 46 государственных и 48 частных. По количеству негосударственных театров Петербург уступает только Москве.
Но народ любил наблюдать и смеяться над выступлениями скоморохов. Однако, следует понимать, что классический театр, каким мы знаем его теперь, вырос не из этих скоморошьих сценок, а независимо от них, даже, скорее, вопреки им. Средний этап истории русского театра — промежуточный между игрищным и зрелым.
На данной фазе возникает придворный и школьный театры. В то время правил царь Алексей Михайлович, актерами придворного театра были иностранцы, школьного — учащиеся. После смерти Алексея Михайловича деятельность придворного театра приостановилась до прихода к власти Петра I. Он относился к «зрелищам» положительно, но, помимо развлекательной, он стал наделен еще и пропагандистской функцией. В 1702 году появился театр для широких масс — публичный. Его здание называлось «Комедиальной храминой», там давались представления немецкой труппой. Народ этот театр не принял. Хотя Петр I и не достиг своей цели, не сделал театр любимым местом людей, общедоступным и популярным, но он заложил к этому все необходимые предпосылки.
Лучшие театры Санкт-Петербурга по отзывам зрителей
С домом исчезла и прежняя популярность заведения, и в 1917 году «Буфф» упразднили. Вторую жизнь театр обрел в начале 80-х и существует по сей день. Сегодня здесь ставят комедии, мелодрамы, мюзиклы, а также музыкальные шоу. Большой драматический театр А мы тем временем возвращаемся на Фонтанку, где приветственным звонком нас приглашает пройти в зал Большой драматический театр БДТ , готовящийся в следующем году отметить вековой юбилей. Среди избранного репертуара театра такие спектакли как «Дом Бернарды Альбы», «Ночь перед Рождеством», «Месяц в деревне» и легендарный «Дом, где разбиваются сердца». Актеры труппы регулярно становятся лауреатами престижных театральных премий страны, в том числе «Золотая маска». В разные годы на сцену БДТ выходили многие известные артисты. БДТ — настоящая легенда Санкт-Петербурга.
Александрийский театр Как вы догадались, в нашем маршруте остались только избранные театры. Благо, что в Питере таковых в достатке. На очереди у нас знаменитая Александринка — едва ли не старейший театр России, благополучно доживший до сегодняшнего дня. В 1756 году заведение было открыто под руководством самого «отца русского театра» Федора Волкова. Спустя более 250 лет на сцене Александринки играются известнейшие спектакли в исполнении истинных мастеров актерского искусства. Точно так же каждый театрал считает своим долгом хоть раз в жизни посетить культовое здание на площади Островского. Михайловский театр Михайловский театр также немолод.
Его открытие состоялось в 1833 году, а указ для этого подписывал лично Николай I.
В творческом коллективе театра актерская труппа, штатный оркестр, кордебалет и детская студия. Объединение профессиональных артистов и учащихся детской студии, «живая музыка» отличает «Карамболь» от других музыкальных театров.
Спектакли предназначены для детей от 4 до 15 лет и для взрослых. Их первым спектаклем была комедия известного итальянского комедиографа Э. Она имела отклик у зрителя, и артисты решили продолжать совместную работу, а спектакль «Страсти по-итальянски» стал визитной карточкой труппы.
Даже не хочется выделять кого-то...
Полное название — Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. Внешне здание не так примечательно.
Однако внутренняя отделка — на высшем уровне. Расписной потолок, множество лепнины и декора делают это места похожим на дворец. Театр высоко ценили А.
Пушкин, Л. Толстой, П. После подробного изучения внутреннего убранства и репертуара, предлагаем вам взглянуть на театры немного под другим углом.
Например, вместе «Небом Питера» с крыш одно из зданий, где открывается восхитительный панорамный вид на эти достопримечательности. Поделиться в социальных сетях: Наши экскурсии раскроют много удивительных тайн о прекрасном городе и доставят массу удовольствия Вместе веселее. На одной крыши собираются люди с разных городов нашей необъятной Родины.
Такая разноплановость и выделяет «Буфф» из числа театров города на Неве. Актёрская труппа набиралась из выпускников Института театра, музыки и кинематографии, которые закончили курс эстрады Исаака Штокбанта, руководителя театра «Буфф». Это универсальные артисты, и им по плечу любой жанр. На сегодняшний день выпустилось уже 8 поколений Буффа.
Северная столица вошла в пятерку лучших театральных городов России
Лучшие театры Петербурга. Мариинский театр Театральная площадь, д. 1. Прямые трансляции от лучших театров Петербурга и не только! Театральная афиша Каталог театров Каталог персон Рейтинги. Театр «На Литейном» можно назвать одним из самых смелых театров Санкт-Петербурга. Лучшие и худшие театры Петербурга (мои субъективные впечатления на основе посещения в 2023-м году 106-ти спектаклей в 17-ти театрах). Лучший театр по качеству спектаклей: 1. Молодёжный театр на Фонтанке.
- Лучшие спектакли театров Петербурга
- Лучшие театры Санкт-Петербурга
- Билеты в театры Санкт-Петербурга — репертуар и афиша театров Санкт-Петербурга.
Лучшие театры Санкт-Петербурга (СПб). Самые знаменитые. Рейтинг
Самые лучшие театры Санкт Петербурга, такие как Театр Буфф, Малый драматический театр, позволят ознакомиться как с современными пьесами и шедеврами балета и оперы, так и увидеть постановки нестареющей классики. Список лучших театров Санкт-Петербурга: Мариинский, Михайловский, Александрийский и другие. Рейтинг знаменитых театров Санкт-Петербурга для туристов. Список основных популярных театров, которые стоит посетить. Театр «Санкт-Петербург-опера». Одним из главных событий 36‑го сезона станет премьера малоизвестной в России оперы Жоржа Бизе «Иван Грозный» (16+). Рейтинг классических спектаклей Санкт-Петербурга по мнению зрителей. Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Афиша и билеты.
Петербургские театры открывают сезон-2022/23
Общая рекомендация: если вы не знаете, на что пойти, то выбирайте классику. Это всегда беспроигрышный вариант, причем в любом исполнении — драматическом, комедийном, оперном, балетном и так далее. Отчаяние», Малый драматический театр — Театр Европы. Прощальный бал», Александринский театр.
Эпизод 7. Учитель», БДТ им. Гоголь», Театр им.
Решили показать и две концертные программы, которые имеют успех в Петербурге, их тепло принимает публика: "Песни военных лет" и "Дунаевский-гала, или "Советский Моцарт"- обозрение оперетт Исаака Дунаевского. В эти же дни - с 30 июня по 2 июля - на сцене петербургской Музкомедии состоятся гастроли Севастопольского академического русского драматического театра им. Мы решили показать изысканной петербургской публике свои хиты. Это классические произведения, рассказанные современным языком. Спектакль "Мастер и Маргарита" выдержал 122 аншлага в Севастополе.
Молодёжный театр на Фонтанке. Победителя я определил просто - по количеству десяток высший балл!
Да, у Молодёжки было явное преимущество, ведь я ходил туда чаще всего - ну так, логически рассуждая, я и хожу туда чаще всего, потому что мне больше всего там нравится - понравится больше в "Балтийском доме" или в Комиссаржевке, буду ходить запоем туда, но пока не судьба 2. БДТ 3. Пермский театр "У моста" всего за три гастрольных спектакля умудрился влюбить в себя по полной! Худший театр по качеству спектаклей: Нет такого. Театр имени Ленсовета всю осень и начало зимы очень старался победить в этой номинации, но в последний момент исправился Лучший театр по уюту внутри: Театр имени Ленсовета. Сидеть в любимой Ложе 1 в ожидании начала спектакля и смотреть, как рассаживаются зрители в бархатного цвета зале Основной сцены - чистое наслаждение! Худший театр по уюту внутри: Дворец искусств Ленинградской области.
Основная сцена. Просто неуютно. Там как на стадионе. Лучший театр по уюту снаружи: Безоговорочно, Молодёжный театр на Фонтанке. Измайловский сад, в котором расположены обе молодёжкинские сцены - это отдельное произведение искусства.
Она имела отклик у зрителя, и артисты решили продолжать совместную работу, а спектакль «Страсти по-итальянски» стал визитной карточкой труппы.
Даже не хочется выделять кого-то... За это время мы, к полному нашему изумлению, получили некое количество наград и призов — таких как Национальная премия в области юмора «Золотой Остап», Государственная премия правительства Петербурга в области литературы и искусства, Приз петербургской критики за лучший спектакль театрального сезона, Приз за лучшую режиссуру на конкурсе Эстрады, Приз лучшей актрисе на фестивале «Балтийский дом», Приз «Душа фестиваля» в Эдинбурге, Приз международного фестиваля искусств «Мастер класс» и т. Комиссаржевской Театр открылся в блокадном Ленинграде 18 октября 1942 года спектаклем "Русские люди" К. Постановку осуществили И. Горин и И.
Петербургские театры открывают сезон-2022/23
Театры: 301 культурное место в Санкт-Петербурге – отзывы посетителей, адреса, телефоны и фото. Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Театр «Санкт-Петербург-опера». Одним из главных событий 36‑го сезона станет премьера малоизвестной в России оперы Жоржа Бизе «Иван Грозный» (16+). Рейтинг лучших спектаклей театров Санкт-Петербурга, состоящий из обладателей театральных премий "Золотая маска" и "Золотой софит" в разных номинациях.
"В день свадьбы"
- Интересные премьеры Петербурга сезона 2023–2024
- Материалы рубрики
- 10 лучших театров Санкт-Петербурга
- Лучшие спектакли Санкт-Петербурга 2024-2025: рейтинг зрителей, выбор критиков, афиша, отзывы