«Кувшинки» — цикл из приблизительно 250 картин французского художника-импрессиониста Клода Моне (1840—1926), выполненных в технике масляной живописи. Картина Клода Моне «Кувшинки» очень декоративна – чудесная мозаика в приятных для глаза красках. ^ а б «Картина Моне с кувшинками продана на аукционе за 54 миллиона долларов». Сергей Щукин предпочел отправиться за приобретением к Моне лично, в ту самую, запечатленную на картине, усадьбу в Живерни.
Картина «Пруд с лилиями» Клода Моне ушла с молотка за $50,8 млн всего за четыре минуты
| "Кувшинки" Клода Моне проданы в Нью-Йорке за 27 миллионов долларов: kkudesnik — LiveJournal | просмотрите отзывы путешественников (17 540 шт.), реальные фотографии (6 302 шт.) и лучшие специальные предложения для Париж, Франция на сайте Tripadvisor. |
| Водяные лилии (картина) — Клод Оскар Моне | Тема кувшинок, которые не только вдохновили самую знаменитую серию картин Моне, но и стали одним из символов импрессионизма. |
| "Кувшинки" Клода Моне проданы в Нью-Йорке за 27 миллионов долларов: kkudesnik — LiveJournal | Рассказываем о главном сюжете позднего периода творчества Клода Моне. |
«Пруд с водяными лилиями» Моне выставлен на продажу в Christie’s
6. Моне импортировал кувшинки со всего мира. ^ а б «Картина Моне с кувшинками продана на аукционе за 54 миллиона долларов». Моне часто создавал серию картин, основанных на определенной теме, из которых вышеупомянутые кувшинки являются наиболее ярким примером. Йорке за 27 миллионов долларов.
Последняя загадка Моне: кувшинки под глицинией
Картина входит в знаменитый цикл Моне «Кувшинки». При его создании художник вдохновлялся садами своей усадьбы в деревне Живерни. Работы цикла Моне создавал, когда начал слепнуть.
Она была моделью многих его полотен и родила Моне двух сыновей. Когда Камилла умерла от рака, художник завел отношения с замужней женщиной Алисой Ошеде, супругой бизнесмена и коллекционера, матерью шестерых детей. Хотя Алиса сама была несвободной, она ревновала художника к покойной жене и уничтожила многие письма и фотографии Камиллы. Контент недоступен Алиса и Клод поженились после смерти мужа Ошеде и прожили вместе 18 лет. Одна из дочерей Ошеде позже вышла замуж за одного из сыновей Моне.
Моне импортировал кувшинки со всего мира С 1883 года до своей смерти в 1926 году Моне жил в Живерни, деревне на севере Франции. Разбогатев наконец на продажах картин, он стал нанимать садовников, чтобы они превратили его сад в райское местечко со множеством деревьев и цветов, где можно было бы рисовать с натуры. Моне построил японский мостик через свой пруд, для которого импортировал кувшинки из разных стран, даже из Египта и Южной Америки. Забавно, что городской совет предписал Моне избавиться от экзотических растений, так как боялся, что те «отравляют» воду. Моне не послушался и за 25 лет создал целую серию картин с ними. Контент недоступен Художник платил шести садовникам, чтобы те каждое утро садились в лодку, подплывали к кувшинкам и вытирали пыль с цветков и листьев. Только после этого Моне начинал их рисовать.
Он пренебрежительно назвал их работы «импрессионизмом». Контент недоступен 5. Вторая жена Моне была очень ревнивой Первой женой художника стала Камилла Донсье. Она была моделью многих его полотен и родила Моне двух сыновей. Когда Камилла умерла от рака, художник завел отношения с замужней женщиной Алисой Ошеде, супругой бизнесмена и коллекционера, матерью шестерых детей.
Хотя Алиса сама была несвободной, она ревновала художника к покойной жене и уничтожила многие письма и фотографии Камиллы. Контент недоступен Алиса и Клод поженились после смерти мужа Ошеде и прожили вместе 18 лет. Одна из дочерей Ошеде позже вышла замуж за одного из сыновей Моне. Моне импортировал кувшинки со всего мира С 1883 года до своей смерти в 1926 году Моне жил в Живерни, деревне на севере Франции. Разбогатев наконец на продажах картин, он стал нанимать садовников, чтобы они превратили его сад в райское местечко со множеством деревьев и цветов, где можно было бы рисовать с натуры.
Моне построил японский мостик через свой пруд, для которого импортировал кувшинки из разных стран, даже из Египта и Южной Америки. Забавно, что городской совет предписал Моне избавиться от экзотических растений, так как боялся, что те «отравляют» воду.
Художник решил сконцентрировать внимание на отдельных элементах готического собора, остановив свой выбор на портале, башне святого Мартина и башне Альбане. У Моне интерес составляет лишь игра света на сером камне католического собора. Его увлекает исключительно игра света на камне, небо и земля почти перестают существовать. Камиль Писсарро, побывавший на выставке в галерее поля Дюрана-Рюэля в 1895 году, писал сыну о картинах из этой серии: «Я нахожу в них великолепное единство, к которому сам так стремлюсь».
Стихия света, в котором формы и краски обретают новую жизнь, вторгается и в такие полотна.
«Пруд с водяными лилиями» Моне выставлен на продажу в Christie’s
| Загадка черных кувшинок: картина Моне, смешивающая границы реальности | Клод Моне обожал писать кувшинки и лилии, но только одна картина заставляла вздрагивать всех ее владельцев. |
| Картину Моне "Пруд с водяными лилиями" продали на Sotheby's за $50,8 млн | это знаменитая картина французского импрессиониста Клода Моне, которая восхищает своей красотой и неповторимостью. |
| Почему Клод Моне нарисовал одни и те же кувшинки в своем саду более 250 раз? | От Клода Моне до Клиффорда Стилла, от Поля Сезанна до Жана-Мишеля Баскии — пятичасовой аукционный марафон Sotheby’s 12 мая принес суммарно $597 млн. |
| Кувшинки и картины о восходе: факты из жизни Клода Моне, цитаты импрессиониста | Или в отражениях воды, как на многих картинах Моне, изображающих Венецию, таких как Сан-Джорджо-Маджоре в сумерках 1908 года. |
| Неизвестный коллекционер заплатил $54 млн за «Кувшинки» Клода Моне // Новости НТВ | «Кувшинки» — это целая серия картин, выполненная французским художником-импрессионистом Клодом Моне в технике масляной живописи. |
Скрытая водяная лилия найдена под картиной Моне
Как сообщает CNN, картина под названием “Бассейн с нимфеями” или “Пруд с водяными лилиями” шириной в два метра является частью знаменитой серии Моне “Водяные лилии”, изображающей блики света на воде, отбрасывающие отражения водяных лилий и ив. Полотно французского художника Клода Моне «Кувшинки» («Водяные лилии», или «Нимфеи») из коллекции наследницы «медного короля» США Уильяма Кларка продано за $27 млн. синий. Размер картины. 50х50 см. Картину французского живописца Клода Моне «Пруд с водяными лилиями» продали на торгах за $50,8 млн.
Клод Моне и его работа «Кувшинки» в музее Оранжери
Все факты «Водяные лилии» Клода Моне: интересные факты Серия картин «Водяные лилии» Клода Моне — одна из самых впечатляющих по количеству полотен. Известный французский художник писал их на протяжении около 30 лет, многие полотна этой серии являются шедеврами имперссионизма. Больше об истории создания этих знаменитых картин расскажет AnyDayLife. С 1893 года Моне жил в местечке Живерни в Верхней Нормандии.
Здесь он приобрел участок земли, а возле дома со знаменитым розовым кирпичным фасадом Моне разбил прекрасный сад с арками, обвитыми вьющимися растениями. У дома художник также сделал большой пруд.
Термин «импрессионизм» появился благодаря его картине Моне собрал вокруг себя художников, готовых бросить вызов традициям Королевской академии. В «кружок» входили Ренуар, Писсарро, Дега и Сезанн. Назвавшись «Анонимным обществом художников, живописцев, скульпторов и граверов», в 1874 году группа организовала первую выставку импрессионистов. Сам термин «импрессионизм» возник именно благодаря ей.
Восходящее солнце» и картинах его коллег. Он пренебрежительно назвал их работы «импрессионизмом». Контент недоступен 5. Вторая жена Моне была очень ревнивой Первой женой художника стала Камилла Донсье. Она была моделью многих его полотен и родила Моне двух сыновей. Когда Камилла умерла от рака, художник завел отношения с замужней женщиной Алисой Ошеде, супругой бизнесмена и коллекционера, матерью шестерых детей.
Хотя Алиса сама была несвободной, она ревновала художника к покойной жене и уничтожила многие письма и фотографии Камиллы. Контент недоступен Алиса и Клод поженились после смерти мужа Ошеде и прожили вместе 18 лет.
Обычный пруд с водяными лилиями Моне сумел изобразить так мастерски, что, глядя на это произведение, отпадает всякое сомнение в его гениальности. Данная картина является не только прекрасным произведением живописи. Здесь можно увидеть, как художник постепенно отходит от, общепринятого в те времена, описания пейзажей и начинает употреблять в своей живописи абстрактные элементы, которые вскоре станут основой для создания нового стиля — импрессионизма. Вода здесь имеет совершенно необычные цвета, сочетая синие, зелёные и фиолетовые оттенки. Как сказал сам художник: «Импрессионизм — это ощущение минуты… это вопрос инстинкта».
В картине Моне отказался от изображения горизонта и задействовал исключительно участок пруда.
Моне рисовал эти картины последние 30 лет жизни возле пруда в Живерни, где, вдохновившись красотами, купил поместье, а позже и обрел вечный покой. Многие «кувшинки» Моне рисовал уже с катарактой. Есть мнение, что именно она сформировала этот его фирменный дымчатый, размытый стиль, но вряд ли дело в этом — и до болезни он любил эдакое световое марево.
Картину Моне «Пруд с кувшинками» продадут на аукционе
Картина Клода Моне "Кувшинки" была продана на аукционе "Сотбис" за сумму свыше 13 миллионов фунтов (20 миллионов долларов), сообщает BBC. Картина Клода Моне "Кувшинки" (1906), считавшаяся топ-лотом аукциона импрессионистов и модернистов, проведенного Christie's в Лондоне, не вызвала интереса покупателей. Ван Дийк высказала предположение, что обнаруженная работа могла быть последней картиной из знаменитого цикла «Кувшинки» Моне. С 1961 года картина «Глициния» французского импрессиониста Клода Моне висела в Gemeentemuseum в Гааге, скрывая тайну под крутящимися мазками. «Глициния» (1917/20) — одна из работ, которые Моне написал для фриза над своим знаменитым циклом картин с большими водяными лилиями.
«Пруд с водяными лилиями» Моне выставлен на продажу в Christie’s
Уникальная архитектура зала, высокие потолки и обилие света помогают восприятию «Кувшинок», открывая то сильные, а то едва заметные мазки кисти Моне. Дело в том, что за картиной «Водяные лилии» тянется длинный шлейф пожаров, а самый первый из которых случился в доме самого Клода Моне. Репродукция картины Клода Моне «Белые кувшинки», 1899 г. Дорогая рама с позолотой, стекло.
Картина Моне «Пруд с водяными лилиями» ушла с молотка за $50,8 млн
Купили билеты подробнее о ценах билетов и графике работы музея читайте тут , после чего сразу оказались в местном сувенирном магазине с разнообразной продукцией, так или иначе навеянной жизнью и творчеством Клода Моне: шейные платки, ювелирные украшения, вазы, мягкие игрушки, коробочки и зеркальца с мотивами его картин, шляпы и передники «а-ля Моне», семена любимых им растений, многочисленные книги и репродукции, календари и закладки... Всего и не перечислить. В этом помещении площадью 300 кв. Ценовой диапазон широчайший, выбор тоже. Обе части сада контрастируют друг с другом и взаимно друг друга дополняют. Называется он «Нормандский цветник», или «Нормандский сад». Несмотря на обилие туристов, гулять здесь очень приятно. Погода была великолепная.
Щебет птиц, буйство красок... На относительно небольшой территории умещается невероятное многообразие умело подобранных по оттенкам цветущих растений и деревьев. Тюльпаны всевозможных окрасок, в том числе и экзотические махровые, нарциссы, розовая пена цветущих сакур часть из них была подарена саду в 1990 году послом Японии. Самые разные анютины глазки, маргаритки, гиацинты, рябчики... Буйство растительности и плотность посадок просто поражают. Любой ботанический сад просто отдыхает. А к середине лета распустятся еще и розы.
Вот это будет зрелище! Зато нам повезло увидеть огромное количество цветущих тюльпанов, а также сакуры. Здесь ведь всё зависит от того, в какое время приехать в усадьбу Моне. Несколько слов об истории создания Нормандского сада Моне и его планировке. Когда Моне и его семейство в 1883 году обосновались в Живерни, участок земли, протянувшийся под небольшим уклоном от дома к дороге, был засажен яблоневыми деревьями и окружен высокой каменной стеной. Очарованный этим местом, художник приступил к работе, не прекращая совершенствовать свое детище и превращая его в сад своей мечты. Участок разделяла пополам центральная аллея с кипарисами, елями и подстриженными самшитами.
Эта аллея вела от ворот усадьбы ко входу в хозяйский дом. Самшиты Моне распорядился вырубить и после долгих споров с женой то же самое сделал с елями. По ее просьбе он сохранил лишь два тиса, росших ближе всего к дому. Все вырубленные деревья были заменены металлическими обручами, которые можно видеть и по сей день. На месте яблонь появились японские сакуры и абрикосовые деревья, а землю покрыли бесчисленные цветы: нарциссы, тюльпаны, ирисы, пионы, маки... Моне превратил этот участок площадью около 1 гектара в прекраснейший сад с богатством красок, игрой симметрии и перспективы. Он разделил сад на несколько гряд, или массивов, на которых цветы разной высоты и оттенка создают ощущение объема.
Над вьющимися розами возвышаются фруктовые или декоративные деревья, рядом тянутся ввысь штокрозы и простираются цветные пространства однолетних растений. Моне нравилось сочетать самые простые и распространенные разновидности цветов маргаритки и маки с самыми редкими сортами. Металлические арки центральной аллеи и сегодня увиты благоухающими плетистыми или «лазящими» розами, которые не перестают вызывать восхищение у посетителей усадьбы. Другие розовые кусты покрывают балюстраду, которая тянется вдоль дома Моне. В конце лета всю центральную аллею заполоняют цветущие настурции. Импрессионисту не нравились строго организованные, скучные сады. Он подбирал цветы, руководствуясь их цветовой гаммой, и позволял им свободно расти.
В Нормандском саду растет примерно 100 тыс. Этот сад поражает особенно. Здесь царит более спокойная атмосфера. Это так называемый Водяной, или Водный сад, знаменитый своим прудом, Японским мостиком и водяными лилиями тут уместно отметить, что Моне вообще увлекался японским дизайном и живописью, собирал японские гравюры — ими сплошь увешаны стены почти всех комнат его дома. В Водном саду тоже много цветущих растений, которые опять-таки подобраны по цветам. В Водном саду находится знаменитый Японский мостик , увитый глициниями, и пруд с не менее знаменитыми кувшинками, которые цветут круглое лето. Пруд и окружающая его буйная растительность образуют особый укромный мир, отгороженный от остальной сельской местности.
Народу в этом живописном саду не меньше, чем в первом, и естественно возникает конкуренция среди желающих сфотографироваться на мостике, увитом посаженными самим Моне глициниями , или на фоне знаменитого пруда с кувшинками весной водяные лилии еще не цветут, но характерные круглые листья кувшинок и свисающие почти до самой воды гривы плакучих ив создают неповторимое настроение, вызывая в памяти картины Моне, который рисовал этот вид около полусотни раз! Подробно об истории создания Водного сада с кувшинками и его роли в творчестве Моне читайте тут. Здесь Моне, в частности, была написана картина «Лодка» 1887 с прекрасно переданным эффектом глубины, переменчивых отражений и бликов. Обилие туристов — это неизбежные издержки. В целом в саду места хватает на всех, благо здесь масса уютных уголков со скамейками, тенистые аллеи, заросли бамбука под бамбуковую рощу выделен небольшой островок , пять мостиков помимо знаменитого Японского , лодки... Пейзаж очаровательный и так и просится на камеру — а если умеешь рисовать, то и на холст. Вдоль пруда высажены пестреющие розовым, алым, желтым и малиновым кусты рододендронов азалий , отражающиеся в воде яркими пятнами.
Душистые лиловые кисти глициний — одно из главных украшений Водяного сада. Их ароматы, сливаясь с запахами азалий, наполняют воздух. Проходя вдоль пруда, выискиваешь ракурсы, знакомые по картинам Моне, и вспоминаешь, как изобразил это место он сам. Интересно, что сегодняшний посетитель сада видит в первую очередь зелёные оттенки пруда: в воде отражаются плакучие ивы и другие деревья. А вот на картинах Моне, напротив, нередко преобладает синий цвет, отражение неба. Никто точно не знает, связано ли это с заболеванием катарактой, изменившей цветовое восприятие художника, или просто с тем, что за последний век растения вокруг пруда так сильно разрослись и заслонили небо. Вот, например, нежная картина «Кувшинки» 1914-18 из собрания музея Мармоттан.
Здесь мы не видим берегов пруда. Ветви плакучей ивы спадают неведомо откуда — ствола мы тоже не видим. Они образуют своего рода театральный занавес, обрамляющий сцену, или волосы по сторонам лица. Они задают вертикаль. Центральную часть полотна занимают отражения белых облаков. Картина ограничена рамой, но при этом создает ощущение огромного, бесконечного пространства, благодаря этим облакам, которые открывают глубину. Наряду с необъятностью тут присутствует отражение неба, которое задает горизонталь водной поверхности, а скопления кувшинок — несколько легких розовых и желтых пятен — создают эффект перспективы.
Более темные пятна на листьях на переднем плане намекают на глубину пруда, как будто бы мы заглянули в воду. Интересно узнать об истории создания Водяного сада и его роли в творчестве Моне. Клода Моне всегда захватывала игра света и отражения облаков на поверхности воды. Его многочисленные пронизанные светом полотна, созданные на каналах Голландии, а также в живописном парижском предместье Аржантёй, где художник оборудовал плавучую мастерскую в лодке, чтобы писать берега Сены, показывают, насколько он был зачарован зрелищем опрокинутых отражений в «жидком зеркале» воды. В 1893 году, через десять лет после своего приезда в Живерни, Моне приобрел участок земли площадью 1300 кв. Этот участок располагался по другую сторону дороги в ту эпоху там еще проходила железная дорога , и через него протекал небольшой ручей под названием Рю «ручеек» — ответвление речки Эпт, которая, в свою очередь, является притоком Сены. Заручившись поддержкой префектуры, Моне выкопал здесь первый небольшой водоем, сделав отводной канал.
Это удалось ему, невзирая на протесты местных крестьян, которые опасались, что «странные растения» отравят воду. Итак, первый проект Моне предусматривал всего лишь создание небольшого водоема, который бы питался водой из реки, а также строительство Японского мостика и двух пешеходных мостиков для перехода на другой берег; всё это можно увидеть на следующем чертеже. Источник приведенных документов: сайт pbase. Разрешение было получено, и план приведен в исполнение. Однако этого вскоре художнику оказалось мало, и Моне приобрел соседний участок на левом берегу площадью 3700 кв. Чтобы расширить пруд до нынешних размеров, потребовалось даже отведение русла реки! К счастью, согласования с властями не заняли много времени, и разрешение на реализацию уже куда менее скромного проекта также было получено.
Ниже приведен чертеж нового плана Моне, предполагавшего расширение пруда и отведение русла реки. Окончательно работы по расширению водоема завершились в 1903 году. Пруд вместе с окружающей его территорией превратился в знаменитый Водный сад, изображения которого можно сегодня встретить в собраниях крупнейших мировых музеев. Водный сад чужд симметрии. Он полон изгибов и поворотов см. На создание такого необычного сада Моне отчасти вдохновили японские сады, знакомые ему по гравюрам, которые художник с таким увлечением коллекционировал. Часть растений для сада тоже была привезена из Японии.
Немалую роль в возникновении замысла создать японский сад сыграло и впечатление от «водных садов» в Трокадеро, которые Клод Моне увидел во время Всемирной выставки в Париже в 1889 году. Созданный как единый ансамбль, Водяной сад сам является настоящей «живой картиной», меняющей облик в зависимости от часа суток и времени года. При малейшем движении или изменении позы перед глазами зрителя предстает новая перспектива. В этом саду мы обнаруживаем ключевые темы и характерные особенности искусства Моне, его любовь к мотивам бесконечности и шаткости, изменчивости и преходящей природы вещей. Здесь царят переливы и отблески, отражения облаков и листвы. В концепции сада также воплотилось стремление Моне к тесному контакту с природой, к тому, чтобы погружаться в пейзаж, а не наблюдать его со стороны. Одно из главных очарований Водного сада — переброшенный через пруд изогнутый мостик в японском стиле.
Мостик располагается на одной оси с центральной аллеей Нормандского сада см. Его построил для Моне примерно в 1894 году местный ремесленник. Сначала это был просто мост, а десять лет спустя к нему добавились опоры для глициний , которые с годами создали красивый навес. В 1970-х годах к моменту, когда наконец нашлись средства на восстановление усадьбы, Японский мостик был уже слишком сильно разрушен, и спасти его было невозможно. Мост был реконструирован в точном соответствии с оригиналом.
Художник рисовал лилии в разное время года, в разное время суток и в разную погоду.
В серию вошло более 80 полотен. Первые картины, серию пейзажей «Кувшинки, пейзажи воды» 1898—1908 , Моне представил на выставке в одной из парижских галерей в 1909 году. Картины были восторженно восприняты критиками. В 1912 году у Клода Моне диагностировали двойную катаракту, художник перенес две операции и лишился хрусталика на левом глазу. После этого зрение к нему вернулось, но в необычной форме, так как он стал видеть ультрафиолет как голубой или лиловый цвет.
После смерти друга Ошеде он повторно женился, однако, несмотря на то, что брак его был удачен, Моне уже не получал от живописи такого сильного удовольствия, как раньше.
Он пытался искать новые способы передачи цвета и настроения, но считал, что не может их найти. Художник не уставал писать водяные лилии, хотя иногда его настроение оставляло желать лучшего. Во-вторых и это напрямую связано с первой причиной в последние годы у живописца стала развиваться катаракта обоих глаз. Ему было уже сложно различать оттенки красок и он старался использовать их по памяти. Художнику сделали операцию, само по себе зрение она улучшила, но восприятие цветов у него теперь исказилось. Именно поэтому поздние картины Моне, написанные после 1912 года, стали иметь отличный от прежних желтоватой оттенок.
Заходящее солнце. В последние годы Клод Моне стал переходить от импрессионизма к абстрактной живописи, и если раньше искусствоведы считали, что это было его осознанным решением, то современный английский офтальмолог Ричард Мармор доказал: это изменение в направлении живописи связано еще и с заболеванием глаз и ухудшением зрения.
Выставка открылась для публики 16 мая 1927 года, через несколько месяцев после смерти Моне. В 1999 году в музее Оранжери состоялась специальная выставка «Кувшинок» Моне, для которой со всего мира было собрано 60 картин Декоративный сад в Живерни был источником вдохновения для Клода Моне в течение последних тридцати лет жизни художника. Картины цикла хранятся во многих музеях мира, включая Мармоттан-Моне, и Орсе в Париже, Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Чикагский институт искусств, Сент-Луисский художественный музей, Национальный музей Уэльса, Музей изящных искусств в Нанте, художественный музей Кливленда, Портлендский художественный музей в Орегоне и другие.
Последний раз «Кувшинки» 1907 года выставлялись на торгах в «Кристис» в мае 2014 года и были проданы за относительно скромную сумму в 27 миллионов долларов.
«Пруд с кувшинками» (Японский мостик) Клода Моне | Шедевр за 1 минуту
В Нью-Йорке на аукционе Christie’s будут продавать картину импрессиониста Клода Моне «Пруд с кувшинками». Клод Моне Белые кувшинки Увеличить. В 1883 году художник поселился в Живерни, где за несколько лет создал искусственные пруды с водяными лилиями и построил над ними японский мостик. С 1961 года картина «Глициния» французского импрессиониста Клода Моне висела в Gemeentemuseum в Гааге, скрывая тайну под крутящимися мазками. Йорке за 27 миллионов долларов.