официальный сайт о выставке современного искусства на улицах Москвы - история проекта, художники и объекты, карта адресов арт объектов. Ранее на сайте сообщалось о том, что арт-трамвай восстановили в Нижнем Новгороде.
Cовременное искусство на улицах города
Новый арт-объект разместился напротив скульптуры «Влюбленные», установленной осенью 2023 года. Одни представляют собой виртуальные, мультимедийные спектакли, другие весьма конкретные арт-объекты, временно интегрированные в городскую среду. Дизайнеры не обходят вниманием и проблемные объекты в городской среде.
Галерея благоустройства
| Красота или уродство: эксперты оценили арт-объекты краснодарских художников | Полным ходом идет благоустройство объектов в рамках национального проекта «Жилье и городская среда» и федерального проекта «Формирование комфортной городской среды». |
| Стрит-арт: как он меняет городскую среду и почему становится современным искусством | Организаторы предоставляют разным художникам и волонтерам уличные площадки для создания арт-объектов и возможность экспериментировать в городской среде. |
| Здесь живет искусство | HomeHunter | 28 июня в городском парке 200-летия Череповца победители конкурса «Виртуальное реально» презентовали горожанам пять уникальных арт-объектов. |
Арт объекты в городской среде: скульптуры
Вы можете свободно использовать их в своих проектах без каких-либо ограничений. Такие фото отмечены специальным значком. Правила использования фото других авторов определяются их правообладателями.
Отмечается, что видеоработа была создана в сотрудничестве с информационным ресурсом «Общественная служба новостей» в рамках проекта «Время Героев», который реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Фрагменты из видеоработы Георгия и Анастасии Бегмы Фото: don24.
Удачными проектами считаются те, которые вызывают улыбку, желание сфотографироваться или становятся предметом обсуждения в СМИ, интернет-пространстве. То есть концепция всё равно строится на исторических или функциональных особенностях с добавлением аллегории, подтекста, юмора. Творческий подход позволяет сохранить баланс между творчеством и привычной жизнью людей. Кроме того, исследования доказывают, что люди предпочитают жить в городе с собственной историей. Чрезмерная модернизация городской среды вызывает отрицательные эмоции, так что креативный диссонанс привлечёт внимание, однако не найдёт отклик в сознании населения. Как наладить взаимодействие с населением Общественное пространство призвано развивать социально-культурные связи. Поэтому изготовление арт объектов должно быть основано на выполнении общественно полезных функции, способствующих коммуникации населения. Архитектурные композиции делают территорию эмоционально притягательной, гармонично интегрируются в окружающую среду.
Они становятся яркими акцентами, формируя функциональные зоны, создавая визуальный комфорт посетителей, прохожих. Важным требованием к архитектурным формам считается комбинация вербальной и визуальной составляющих. Например, ландшафтный арт-объект можно выполнить в виде оригинальной фотозоны, релаксационных скамеек. В качестве уличного декора для территории усадьбы может служить ротонда, декоративные колонны, арки, лабиринты. При разработке концепции учитывается уникальность территории, её историческая ценность, ключевые объекты инфраструктуры города, главных направлениях деятельности города.
Ржавчина на такой стали создается искусственно. Этот способ обработки металла делает его долговечнее, а стенды фактурно и интересно вписываются в пространство по колористике. Поделиться новостью.
Какие новые арт-объекты появятся на улицах Владивостока
Всего для портретов-инсталляций было собрано 42 тысячи пластиковых крышек, которые приносили сами горожане. Крышки получили вторую жизнь в образах значимых для столицы Киргизии людей: художника Улана Джапарова, киномеханика Аваза Момуналиева, легендарной продавщицы Айнуры Исаевой и других. Их портреты украшают теперь не только фасады зданий, но и часть городского моста, добавляя местному пейзажу больше ярких красок. Cмелые гражданские акции Ай Вэйвэя не раз становились причиной его арестов и преследований со стороны китайских властей. Да, это обстоятельство не помешало автору злободневных арт-объектов жить и творить в других странах. Но по сути дизайнер стал беженцем поневоле, покинув родной Китай. Поэтому неудивительно, что вопрос мигрантов для Ай Вэйвэя — личный и очень острый. В 2016 году художник украсил фронтальные колонны Концертхауса в Берлине тысячами спасательных жилетов оранжевого цвета. Это символизировало дань уважения тем, кто спасался от войны в Сирии, пытаясь добраться до греческого острова Лесбос на лодках.
Называют — и непременно сокрушаются, что в России об актуальном общественном искусстве таких масштабов можно только мечтать... Фото: depositphotos. У нас появились арт-кластеры, список которых возглавляют московские Artplay и дизайн-завод «Флакон» и петербургские «Севкабель Порт» и «Новая Голландия». Созданы очень интересные масштабные арт-проекты: например, в моногороде Выкса, который широко известен своим фестивалем городской культуры «Арт-Овраг», на территории завода Объединенной металлургической компании создается настоящий парк на стенах. Заводские корпуса украшают огромные муралы — пока их три, но за десять лет, а именно на такой срок рассчитан проект, как раз должно появиться ровно десять. Кстати, один из них — «Эволюция-2», который художник Миша Most вместе с пятью помощниками создавал на поверхности в 10 800 квадратных метров более месяца, — признан самым большим граффити в России и Старом Свете, работа даже занесена в отечественную Книгу рекордов. У нас есть множество, может, более скромных, но не менее интересных проектов в других городах — Казани, Сысерсти, Владивостоке, Краснодаре. А тех, кто еще сомневается в серьезности современных арт-намерений, должна окончательно убедить выставка «Красный сад» в рамках фестиваля «ГУМ-Red-Line», недавно открывшаяся не где-нибудь, а прямо на Красной площади. В результате получилась настоящая коллекция произведений, которые будут представлены на Красной площади до 31 августа. А вот их дальнейшая судьба, по мнению архитектора, куратора выставки «Красный сад» Антона Кочуркина, — это еще один интересный поворот темы. Антон Кочуркин архитектор, куратор фестиваля «Архстояние», арт-парка «Никола-Ленивец», выставки паблик-арта «Красный сад» на Красной площади, основатель проектной группы 8 lines «Искусство — это имидж. Это точка притяжения внимания широкой аудитории. Это легкий способ отличиться и возможность взглянуть на жилой комплекс или деловой центр под уникальным ракурсом. Наконец, часто это интересное дополнение к визуальному облику.
И здесь слоган «Все сложится по-новому» играет новыми красками. В общем, будете в Москве, сходите глянуть на инсталляцию, она до конца месяца будет стоять. Показать полностью 3.
Работа Виктории Матыны воскрешает в памяти «Первый манифест футуризма» Филиппо Маринетти, провозгласивший появление нового искусства и отказ от предшествующих традиций. То, как мы видим мир, зависит только от нас! Сегодня представители стрит-арта успешно доказывают широкой аудитории, что уличное искусство может не только взаимодействовать со зрителем в рамках агрессивной урбанистики, но и стать сердцем любого интерьера. Захватывающие живописные сюжеты разворачиваются на стенах московских культурных центров и библиотек, создают общественные пространства, в которых каждый сможет ощутить дух современности и неразрывную связь с традицией. Для меня искусство — живая субстанция, которая способна трансформировать все вокруг себя. Я внимательно наблюдаю за тем, как много в городе визуальных сообщений, постоянно вступающих в диалог с социумом. Баннеры и росписи на фасадах, современные скульптуры и уличные выставки, арт-освещение зданий или непосредственно новые тренды в архитектуре. Все это каждую минуту преобразует город.
Как арт-объекты влияют на культурную и инвестиционную привлекательность города
Результатами работы поделились на встрече с представителями администрации, скульпторами, архитекторами и предпринимателями, готовыми содействовать в реализации креативных планов. Три проекта: механическая шарманка, кемеровские щеглы и фигурки Углядаев — мифического народа из недр земли кузнецкой. Каждый объект по-своему уникален. Идея кемеровских щеглов уже привлекла внимание Дмитрия Соколова, генерального директора строительной компании «Мера». Птички размером с ладошку станут героями узнаваемых сюжетов. Один щегол нашептывает Михайло Волкову, где сокрыты залежи угля. Парочка других спорят, склоняется ли «Кемерово», символично держа в клювиках буквы «о» и «е». Автор стихов — участник команды Михаил Величко Шарманка «Завод-театр» символизирует переход от индустриального общества к постиндустриальному.
Девелоперам премиальных жилых проектов искусство позволяет найти новые точки взаимодействия с целевой аудиторией — покупателями элитных апартаментов и частных резиденций. Наряду, скажем, с владением престижными марками автомобилей и предпочтением определенного набора элитарных модных брендов, коллекционирование или, как минимум, регулярное посещение событий мира искусства формирует образ жизни представителей нашей аудитории. Позиционирование жилых проектов как коллекции арт-объектов подчеркивает эту связь: например, проект «Ордынка» представлен как собрание клубных домов с уникальной архитектурой, и размещение на первых этажах арт-галерей помогает акцентировать эту ассоциацию. Для реализации по-настоящему успешного совместного проекта коммерческой компании в сфере искусства необходима не только красивая концепция, сильный состав кураторов, ювелирно отбирающих авторов и произведения, но также продуманная коммуникация и четкий нарратив, чтобы инициатива была замечена и получила необходимый охват. Кроме того, коммерческой компании важно «поверить алгеброй гармонию» — арт-коллаборации в девелопменте должны иметь ожидаемый экономический эффект». И девелоперы готовы сделать следующий шаг: директор по маркетингу компании «Интеко» Ирина Коршунова считает, что именно девелоперские проекты могут и должны сегодня стать «площадками для творческих высказываний». Ирина Коршунова директор по маркетингу компании «Интеко» «Паблик-арт в России до сих пор представляет собой что-то недоступное, экспериментальное — эдакое в какой-то степени запретное искусство. Знаковые объекты можно буквально пересчитать по пальцам: «Счастье не за горами» Бориса Матросова в Перми, «Памятник клавиатуре» Анатолия Вяткина в Екатеринбурге, в Москве — «Агата» Григория Орехова и «Лихоборские ворота» Николая Полисского и Галины Лихтеровой… Согласовать и установить на улицах Москвы или другого российского города объект современного искусства на постоянной основе, а не в рамках какого-то перформанса — сложнейшая задача. В столице, например, вопрос попадает под регулирование закона «О порядке возведения в городе Москве произведений монументально-декоративного искусства городского значения»: процедура утверждения включает многочисленные конкурсы, комиссии и критерии соответствия, и относительно легко отбор проходят только монументы-памятники «великим». Платформами для современных художников могли бы стать усадьбы и парки, которые самостоятельно принимают решение об установке, но искусство требует больших затрат на производство объектов, монтаж, гонорары создателям. Поэтому сейчас именно застройщики могут взять инициативу в свои руки, обеспечив художников и площадками для творческих высказываний, и финансированием. После выставки две работы отправятся в Калужскую область — в Никола-Ленивец и на мануфактуру Bosco, а шесть переместятся во дворы жилых проектов «Интеко». Мы уже не первый год собираем корпоративную коллекцию паблик-арта, и видим, что у клиентов есть запрос на благоустроенную среду и искусство рядом. Возможно, наша инициатива послужит примером для девелоперского и архитектурного сообщества, и в будущем арт-объектов на улицах российских городов станет больше».
Сабина Чагина: «Цель расширения нашей программы — показать, с одной стороны, разные практики, которые возможны в общественных пространствах, а с другой стороны, подтянуть сообщества художников современного искусства в новую для них плоскость. Это наша попытка сделать искусство более демократичным, сделать так, чтобы оно стало частью повседневной жизни, а не пряталось по музеям и галереям. Биеннале всегда была довольно масштабной, но опиралась скорее на сообщества людей из субкультуры граффити. В этом году биеннале расширяет границы за пределы субкультурного движения — в сторону современного искусства. Отсюда и мультижанровость. Например, большое количество перформансов, которые дают возможность художникам-перформерам почувствовать, что такое городская среда, каково работать в общественном пространстве и взаимодействовать с людьми не в декорациях, а в естественной среде». Перформансы в городском пространстве Впервые в основную программу биеннале «Артмоссфера» столь масштабно включены перформансы. Они будут проходить в разные даты на протяжении двух месяцев в «Ангаре» одном из помещений «Винзавода» или в сквере напротив Сыромятнического гидроузла. Команда Театра Образцова 31 июля покажет перформанс «Август Хиросимы, пепел Нагасаки» в технике японского уличного театра камисибай. Петербургское объединение «Озерки» с 9 по 13 июня проведет несколько сеансов фотопряток в сквере, где каждый сможет сыграть роль искателя и беглеца. А 25 июня художницы Алена Троицкая и Ксения Шарапова объединят людей с помощью «Одиссеи» Гомера: участники ридинг-группы будут читать отрывки из поэмы на девяти языках, странствуя по площадке биеннале и сливаясь в многоголосии. Кроме того, художница Любовь Винк провела интервью со всеми участниками проекта и создала аудиомаршрут по арт-объектам биеннале. В нем каждый художник встречает зрителя, ведет к своей работе, параллельно рассказывая о ней и о себе, показывает ее и встречает следующего художника, который ведет слушателя дальше. Биеннале проходит с 31 мая по 31 июля 2023 года.
В Мурино запускают проект по развитию городской среды при помощи стрит-арта 1 октября стартует лаборатория, где участники смогут придумать концепции арт-объектов Фото: предоставлено организаторами 1 октября начинает свою работу «Паблик-арт лаборатория». Проект призван установить прочный диалог между уличным искусством и местными жителями, которых будут вовлекать разными спососбами — начиная от лекций и заканчивая практическими занятиями. Особое внимание уделяется уличному искусству, так как именно оно придает городским пространствам особый облик, создает места для встреч и фотосессий, а также может рассказать об истории и культурных особенностях конкретного места. На практике становится ясно, что стрит-арт развивается в основном только в центральных районах города.
Паблик-арт в городском пространстве: разные точки зрения
Арт-объект Входная группа Кинетическая скульптура Корабль Лэнд-арт Маяк Параметрическая мебель Стена. На площадке перед молодежным театром имени Мустая Карима на улице Ленина в Уфе установят новые арт-объекты. Арт-объекты выполняют несколько задач в рамках создания комфортной городской среды. Арт-объект Входная группа Кинетическая скульптура Корабль Лэнд-арт Маяк Параметрическая мебель Стена. Арт-объекты VERANDA – это необычные, привлекающие внимание навесы и стильные архитектурные конструкции для дизайна городской среды, частных и общественных интерьеров и экстерьеров.
Арт-объекты, формирующие среду города
| В Мурино запускают проект по развитию городской среды при помощи стрит-арта | Полным ходом идет благоустройство объектов в рамках национального проекта «Жилье и городская среда» и федерального проекта «Формирование комфортной городской среды». |
| Студенты представили проекты арт-объектов для квартала Shagal на набережной Москвы-реки | В рамках просветительской программы биеннале ЦСИ «Винзавод» совместно с Институтом исследования стрит-арта проведет 7 и 8 июля IV Форум Уличного Искусства на тему «Паблик-арт или городское искусство сегодня». |
| Арт-объект из деревянных балок появился в культурном центре «Москвич» | Десять арт-объектов ведущих российских художников будет встроено в существующий городской ландшафт. |
Cовременное искусство на улицах города
Москва , фигуры выполнены из бронзы в человеческий рост — изображение мужчины высотой 175 см, женщины — 170 см. Они одеты в повседневную одежду, женщина держит мужчину под руку. По замыслу, ансамбль, состоящий из молодой и пожилой семейных пар, олицетворяет ценности семьи, любви и верности. Добавим, обе композиции, являясь интересным дизайнерским решением, дополняют уникальный облик общественного пространства Фонтанки, выполненного в стиле 50-60-х годов прошлого столетия. Работы выполнялись за счет средств муниципалитета.
Контур изделия может быть выполнен в виде праздничных символов, фигур сказочных животных и т. Благодаря значительной стойкости к неблагоприятным климатическим воздействиям и осадкам, уличные светодиодные фигуры могут длительное время эксплуатироваться вне помещений в условиях холодного времени года. Для того чтобы уточнить подробности и купить световые фигуры, свяжитесь со специалистами нашего интернет-магазина. Почему стоит выбрать наши арт объекты?
Вы хотите купить арт объект, изготовленный с нуля, настоящий. Вы не ищите придания смысла заурядным скульптурам и предметам; Готовы покупать только качественные скульптуры по адекватным ценам. Любой арт объект экологический и безопасный; Ищите необычные скульптуры, приковывающие взгляд, креативные и эксклюзивные и вас интересуют только свежие и незатертые дизайнерские решения для интерьера или ландшафта; Вы хотите получить красивые арт объекты, полигональную скульптуру или МАФ имеющий эстетическую и художественную ценность, но при этом имеющих практическое применение в современном дизайне Сколько стоят арт объекты?
Синергия девелоперов, архитекторов и художников Подобная кооперация приводит к созданию визуально-привлекательных зданий и общественных пространств, обогащающих культурную и архитектурную мозаику городов. Девелопер может предоставить финансирование, необходимое для создания объекта, архитектор разработать концептуальный дизайн и обеспечить функциональность здания, а художник добавить творческую составляющую, воплощая в жизнь смелые идеи дизайна уникальных украшений фасадов зданий, создавая рисунки или скульптуры, отражающие локальную историю, культуру или, реализовывая нечто принципиально новое, привнося авторские смыслы в локации. Этот проект реализован с целью развития технологических идей и разработок, а также новаторских направлений социального прогресса. Здесь собираются лучшие мировые специалисты в области инноваций, также инвесторы и меценаты из разных стран мира. Влияние развития творческих пространств на регионы Развитие творческих пространств - это один из важных аспектов эволюции территориальных сообществ, способствующий развитию регионов, привлечению инвестиций, а также созданию инновационных технологий и рабочих мест.
Кроме того, дестинация, в которой эти пространства расположены, сразу становится гораздо интереснее и привлекательнее, в том числе и для туризма. Проект "Сколково" в Московской области - пример создания такого творческого пространства. Благодаря нему возник огромный импульс для развития технологического потенциала России. Здесь рождаются уникальные бизнес-идеи, перспективные стартапы, развиваются исследовательские центры. Редевелопмент промышленных территорий серого пояса Редевелопмент промышленных территорий серого пояса позволяет перейти от использования земли в качестве промзоны к созданию многофункциональных зон, таких как жилые, коммерческие, офисные и другие. Это помогает улучшить использование земельных ресурсов, повышает инвестиционную привлекательность региона или города и обеспечивает переориентацию территории на социально значимые и экологически чистые виды деятельности. Преображение серых поясов в регионах Ревитализация серого пояса в регионах включает в себя создание новых возможностей для использования земельных площадей, развитие перспективных секторов экономики и поддержку социальной инфраструктуры, включая жилье, здравоохранение, образование и транспорт.
Питер Финк, урбанист и лондонский ландшафтный архитектор, рассказывал об урбанистических стандартах таких городов, как Прага и Сидней, а Смадар Эфрати, архитектор тель-авивского бюро HQ Architects, говорила об особенностях обустройства городского пространства Иерусалима. Финальным спикером сессии стала Елена Семенкова — заместитель начальника Управления архитектурно-художественного облика города Москвы. В своем выступлении она затронула такие темы, как удачные и неудачные кейсы создания и размещения арт-объектов в Москве, необходимость надлежащего ухода за ними и регулирование их строительства в городе — как на законодательном уровне согласуются проекты и их реализация. Кроме того, была выражена мысль, что успешно благоустроенные городские пространства могут привлекать на свою территорию инвесторов, ведь красивые и многофункциональные площадки неизбежно становятся точками притяжения для жителей и гостей города. Все эксперты согласились с тем, что при создании проектов малых архитектурных форм необходимо учитывать мнение жителей районов и вести с ними открытый диалог.
Вы точно человек?
Десять арт-объектов ведущих российских художников будет встроено в существующий городской ландшафт. У каждого города своя душа, она формируется из множества деталей – Самые лучшие и интересные новости по теме: Арт-объекты, города, дизайнеры на развлекательном портале На московских улицах появились еще три арт-объекта в рамках фестиваля искусства «Здесь и сейчас», организованного парком «Зарядье».