Основными чертами дерзкого макияжа в стиле рок для девушек являются подчёркнутые выразительные глаза. Просмотрите доску «Макияж в стиле рок» пользователя Настя Мисар в Pinterest.
Свадебный макияж: стиль рок
Только четкий контур и рельеф. Выглядит грубо и дерзко. На предыдущих выступлениях музыканты дополняли макияж еще и яркой помадой, оттенок мог быть либо красным, либо черным. Однако в этот раз они решили сконцентрировать все внимание на глазах. Такой образ подойдет не только для концептуальных вечеринок, но еще и для рок-концерта. Берем на заметку и даем вторую жизни продуктам черного цвета.
Посреди шквала ярких альбомов групп вроде Coldplay, LCD Soundsystem, взлета электронных жанров, вроде минимал-техно или тек-хауса, прозвучало имя: Four Tet. Интерес усилила и лестная реакция прессы. И в январе 2004-го и без того хорошие продажи удвоились. Помню, альбом даже попал в подборку, которая резюмировала все итоговые подборки года. И новая аудитория очень меня вдохновила» Куда приводят эти круги: к коллабам, конечно!
После Rounds Хебдена заметил главнейший представитель андеграундного хип-хопа Madlib. Тот разглядел в Four Tet гениального битмейкера. Знакомство случилось , когда Madlib впервые попал в Англию. По воспоминаниям американца, они часами пили вино, обсуждали музыку и договорились сделать что-нибудь вместе. Первым «деянием» стала пластинка ремиксов на альбом Madlib и еще одного легендарного хип-хоп продюсера MF Doom, выпущенная в 2005-м. Ремиксы-коллабы Но даже после этого Four Tet остался голодным до экспериментов. Сначала они решили просто выступить вместе, поскольку Four Tet к тому моменту блестяще освоил импровизационные лайвы и захотел добавить к электронике немного фри-джаза. Сотрудничество быстро переросло в дружбу, и в 2006-м дуэт выпустил пару импровизационных альбомов The Exchange Session 1 и 2. Документалка про период сотрудничества со Стивом Рейдом Диджеинг: через джаз к танцполам Критики их эксперименты оценили. Но что важнее: работа с легендарным барабанщиком разожгла в Киране любовь к ритму и танцевальной музыке.
Студийные записи стали менее абстрактными, а когда в 2006-м ему предложили попробовать себя в качестве диджея, Киран с радостью согласился. Вместе с ним в клубе любили тусоваться его отец и сестра. Но ближе к концу сотрудничества с клубом The End я уже мог держать ситуацию все 8 часов. Я прошел путь от полного непонимания к тому, чтобы устраивать лютые танцы» Четвертый альбом: тоже с любовью к танцполам Набравшись диджейского опыта в еще одном лондонском заведении Plastic People, в 2010-м Хебден выпускает свой самый успешный на сегодня альбом There Is Love In You, каждый из треков которого тестировался на танцполе. Трек из четвертого альбома Не жертвуя любовью к мелодизму, Four Tet записал один из главных танцевальных релизов десятилетия, где выдержан идеальный баланс между экспериментальными и привычными уху ритмами. Что было дальше Дальше звучание еще несколько лет тяготело больше к прямой бочке, чем к спокойному акустическому саунду. Да и в целом жизнь музыканта изменилась. В 2011-м в поисках новой среды он перебрался в Нью-Йорк. Причем 34-летний на тот момент британец поселился вдали от центра на природе. После переезда он отказался работать с лейблом и решил издаваться сам, создав Text Records.
Кроме того, Four Tet стал редко общаться с прессой — за последние 10 лет не наберется и пяти его интервью. Сказывалась усталость от игры по правилам музыкальной индустрии. Но в смысле подхода к записи он остался тем же самым пареньком с огромным компьютером — да и до сих пор Хебден всё так же работает дома. Еще одна неотъемлемая черта — в его треках остаются мелодии, которые чистым ручейком текут по любому музыкальному ландшафту вне зависимости от жанра. Как диджей Киран объездил все знаковые клубы мира: от берлинского Panorama Bar до чикагского Smartbar. Плюс нельзя забывать высочайшего уровня лайвы: концерты Four Tet — это импровизации, сотканные из частей его студийных записией, и собирают они под десяток тысяч слушателей. Вот что он рассказывал журналу Rolling Stone. Особо часто Хебден семплировал певицу Лату Мангешкар, голос которой звучит чуть ли не в половине индийских фильмов. Как вы уже заметили, один из главных приколов Кирана — что он гонится за новым, смещая звучание своей музыки: «Если бы я составлял топ-10 моих лучших опытов за 10 лет, это были бы самые рандомные решения, которых никто не ждал… Когда я оглядываюсь на музыкальные дела, вещи за рамками ожиданий всегда оказываются наиболее ценными». Это было сказано еще в начале 2010-х.
Что есть сейчас В последние годы Киран тоже пытается удивлять, записываясь то с Томом Йорком, то продюсируя сирийца Омара Сулеймана, то делая ремиксы на Нелли Фуртадо. Но всё это работа с чужим творчеством.
А тот самый парень решил именно сегодня пригласить тебя на свидание, но времени ехать домой и заново краситься совсем нет… Ничего страшного! Певицы Ираида Новрузова и Наташа Мардер из группы «Дорогой дневник» поделились советами, как из простого макияжа в пару движений сделать яркий мейкап в стиле глэм-рок, и рассказали о своих сценических образах и фишках, которые используют в визаже.
Макияж в стиле глэм-рок подразумевает дерзкую женственность — черные стрелки и даже губы, стразы, яркие тени, глиттер и т. Все эти элементы Наташа и Ираида используют в своих образах. Сценические амплуа девушек абсолютно разные, а значит, и их макияж отличается друг от друга. Если Наташа многое заимствует из нулевых, придерживается нарочитой роскоши и гламура, носит искусственный мех, всегда интегрирует в одежду розовый или голубой цвет и очень любит пастельную гамму, то Ираида поддерживает имидж дерзкой певицы — любит грубые, но при этом сексуальные элементы в одежде, кожаные куртки и вдохновляется смелым образом актрисы Умы Турман из фильма «Криминальное чтиво».
Трек с третьего альбома Но главная составляющая Rounds — это биты. Киран окончательно доказал, что он талантливый хип-хоп продюсер. Альбом заметила вся Англия, а за ней Европа и Америка. Посреди шквала ярких альбомов групп вроде Coldplay, LCD Soundsystem, взлета электронных жанров, вроде минимал-техно или тек-хауса, прозвучало имя: Four Tet. Интерес усилила и лестная реакция прессы. И в январе 2004-го и без того хорошие продажи удвоились. Помню, альбом даже попал в подборку, которая резюмировала все итоговые подборки года. И новая аудитория очень меня вдохновила» Куда приводят эти круги: к коллабам, конечно! После Rounds Хебдена заметил главнейший представитель андеграундного хип-хопа Madlib.
Тот разглядел в Four Tet гениального битмейкера. Знакомство случилось , когда Madlib впервые попал в Англию. По воспоминаниям американца, они часами пили вино, обсуждали музыку и договорились сделать что-нибудь вместе. Первым «деянием» стала пластинка ремиксов на альбом Madlib и еще одного легендарного хип-хоп продюсера MF Doom, выпущенная в 2005-м. Ремиксы-коллабы Но даже после этого Four Tet остался голодным до экспериментов. Сначала они решили просто выступить вместе, поскольку Four Tet к тому моменту блестяще освоил импровизационные лайвы и захотел добавить к электронике немного фри-джаза. Сотрудничество быстро переросло в дружбу, и в 2006-м дуэт выпустил пару импровизационных альбомов The Exchange Session 1 и 2. Документалка про период сотрудничества со Стивом Рейдом Диджеинг: через джаз к танцполам Критики их эксперименты оценили. Но что важнее: работа с легендарным барабанщиком разожгла в Киране любовь к ритму и танцевальной музыке.
Студийные записи стали менее абстрактными, а когда в 2006-м ему предложили попробовать себя в качестве диджея, Киран с радостью согласился. Вместе с ним в клубе любили тусоваться его отец и сестра. Но ближе к концу сотрудничества с клубом The End я уже мог держать ситуацию все 8 часов. Я прошел путь от полного непонимания к тому, чтобы устраивать лютые танцы» Четвертый альбом: тоже с любовью к танцполам Набравшись диджейского опыта в еще одном лондонском заведении Plastic People, в 2010-м Хебден выпускает свой самый успешный на сегодня альбом There Is Love In You, каждый из треков которого тестировался на танцполе. Трек из четвертого альбома Не жертвуя любовью к мелодизму, Four Tet записал один из главных танцевальных релизов десятилетия, где выдержан идеальный баланс между экспериментальными и привычными уху ритмами. Что было дальше Дальше звучание еще несколько лет тяготело больше к прямой бочке, чем к спокойному акустическому саунду. Да и в целом жизнь музыканта изменилась. В 2011-м в поисках новой среды он перебрался в Нью-Йорк. Причем 34-летний на тот момент британец поселился вдали от центра на природе.
После переезда он отказался работать с лейблом и решил издаваться сам, создав Text Records. Кроме того, Four Tet стал редко общаться с прессой — за последние 10 лет не наберется и пяти его интервью. Сказывалась усталость от игры по правилам музыкальной индустрии. Но в смысле подхода к записи он остался тем же самым пареньком с огромным компьютером — да и до сих пор Хебден всё так же работает дома. Еще одна неотъемлемая черта — в его треках остаются мелодии, которые чистым ручейком текут по любому музыкальному ландшафту вне зависимости от жанра. Как диджей Киран объездил все знаковые клубы мира: от берлинского Panorama Bar до чикагского Smartbar. Плюс нельзя забывать высочайшего уровня лайвы: концерты Four Tet — это импровизации, сотканные из частей его студийных записией, и собирают они под десяток тысяч слушателей. Вот что он рассказывал журналу Rolling Stone. Особо часто Хебден семплировал певицу Лату Мангешкар, голос которой звучит чуть ли не в половине индийских фильмов.
Как вы уже заметили, один из главных приколов Кирана — что он гонится за новым, смещая звучание своей музыки: «Если бы я составлял топ-10 моих лучших опытов за 10 лет, это были бы самые рандомные решения, которых никто не ждал… Когда я оглядываюсь на музыкальные дела, вещи за рамками ожиданий всегда оказываются наиболее ценными».
Глэм-рок макияж: тенденции и смешные истории
Глэм-рок макияж предполагает светлую кожу лица, в идеале даже мертвенно-белую, поэтому не рекомендуется использовать тональные средства смуглых оттенков. Макияж в стиле панк-рoк всегда привлекает внимание. Рок-музыка с первых дней своего появления идет рука об руку с эпатажем. В этой статье мы расскажем о тенденциях глэм-рок макияжа и поделимся смешными историями из жизни наших клиенток. Посмотрите больше идей на темы «макияж в стиле рок, идеи макияжа, макияж для глаз». Гитарист американской рок-группы «Kiss» Эйс Фрейли наносит грим персонажа «Космический Туз» за кулисами Cobo Hall в Детройте, 16 мая 1975 года.
Макияж в стиле "рок"
Основными чертами дерзкого макияжа в стиле рок для девушек являются подчёркнутые выразительные глаза. Как из простого макияжа в пару движений сделать яркий мейкап в стиле глэм-рок? Идеи рок макияжа Макияж в рокерском стиле различается в зависимости от времени суток, в которое его планируется использовать. Для более спокойного рок-макияжа оптимальным решением будет нюдовая помада или прозрачный блеск для губ. В отличие от масок, которые ориентируются на зрелищное шоу, грим и макияж несут в себе больше театрального.
Рок макияж (53 фото)
Slipknot Идея носить маски пришла в голову перкуссионисту группы Шону Крэхану, который однажды пришел на репетицию в маске клоуна. Парни посмеялись, но уже через некоторое время сами начали выступать в масках. В начале участники группы желали оставаться загадочными, не раскрывая своих лиц, и даже на интервью и на встречах с фанатами оставались в масках или еще как-то скрывали свои лица. Помимо реальных имен участники группы известны также под номерами от 0 до 8.
Slipknot в своей униформе. Вообще-то нам наплевать, носить их или нет, но все к ним уже так привыкли, что чувствуют себя без них неуютно», — говорил в интервью Шон Крэйен. Slipknot сняли маски, чтобы почтить память своего умершего басиста Пола Грея.
Вдобавок к этому она причиняет жуткую боль, и эта боль помогает мне выкладываться на максимум», — вторил вокалист Кори Тейлор. А с 1997 года группа отказалась надевать обычную одежду на концертах и перешла на «униформу» — рабочие комбинезоны, которые придумал все тот же Шон. И эти комбинезоны видоизменялись с выходом каждого альбома.
Hollywood Undead Как и другие герои этой подборки, рэп-металлисты Hollywood Undead носят разработанные ими маски во время концертов, надевая их также во время фотосессий и некоторых интервью. Первые их маски, которые «засветились» в первом клипе на песню «No. У каждой маски появилась еще одна версия — вокальная, с вырезом для рта, а на живых выступлениях группа стала снимать маски после нескольких первых песен.
Позже на масках нескольких участников группы появились светящиеся элементы, а гитарист Чарли Син заявил, что группа будет менять маски с выходом каждого нового альбома. В любом случае, группа проявляет немало фантазии: среди их придумок — рты, заткнутые окровавленными долларами, выжженные глаза, узоры из бабочек, а также маски, одна сторона которых улыбается, а вторая злится. Insane Clown Posse Джозеф Брюс и Джозеф Утcлер, составившие американский рэп-дуэт Insane Clown Posse, выступают в образе клоунов-убийц и, в отличие от других рэпперов, предпочитают петь о сверхъестественных силах и ужасах — этакий рэп-вариант Стивена Кинга.
Песни и альбомы ICP посвящены мифологии Темного Карнавала — загробной жизни осужденных за насилие, ненависть и сексуальные домогательства. Естественно, маски и грим великолепно вписываются в подобную тематику, усиливая эффект от шоу. Упомянутые альбомы, получившие название «карты Джокера», часто подвергаются критике.
Тем не менее группе удалось стать культовой: их поклонники, которые называют себя Джаггало, также активно расписывают лица и ценят продукты, упоминающиеся в песнях дуэта, вроде безалкогольного напитка Faygo. Так что армия людей, готовых платить денежки за то, чтобы их как следует напугали, продолжает расти. Deadmau5 Однажды молодой электронщик Джоэль Томас Циммерманн заменял видеокарту в своем компьютере и обнаружил в нем мертвую мышь.
Я случайно нарисовала на глазах усы и не заметила этого до тех пор, пока не вышла на улицу. Люди начали обращать на меня внимание и я поняла, что что-то не так. Я думала, что выгляжу просто потрясающе, но когда я пришла на свадьбу, невеста начала плакать и говорить, что я выгляжу ужасно. Я была очень огорчена и растеряна, но в конце концов решила, что это была ее свадьба и она имела право решать, кто там будет и как будет выглядеть. Глэм-рок макияж — это яркий и выразительный стиль, который подчеркивает индивидуальность и неповторимость каждой женщины.
Основными элементами глэм-рок макияжа являются яркие цвета, подчеркнутые контурингом и хайлайтером, длинные ресницы и смелые акценты на глазах и губах.
Подобным перфомансом музыканты заявили, что личности не важны, и людям нужно просто слушать музыку. Так мы отстраняемся от того, кто мы есть и что мы делаем вне музыки. Это позволяет нам целиком ей отдаваться» Кори Тейлор Саму идею использовать маски в выступлениях предложил Шон Крэхан, принесший на репетицию дешевую клоунскую маску. Коллегам идея понравилась, и группа начала использовать их на постоянной основе. Изначально аксессуары готовили сами музыканты, но с 2001 года работу передали профессиональным мастерам по спецэффектам. Постоянные эксперименты с образами закончились в 1997 году, когда коллектив окончательно выстроил концепцию. К маскам добавились рабочие комбинезоны, а сам внешний вид эволюционировал от альбома к альбому.
Со временем задача реквизита изменилась, и теперь они создают напряженность в шоу. К тому же сами аксессуары превратились в неотъемлемую часть образа Slipknot, а сами артисты в интервью говорили, что без них ощущают себя неуютно. Непременный атрибут коллектива появился с самого первого клипа, а к выходу первого альбома «Swan Songs» дизайн масок стал гораздо продуманнее. Если первые варианты отличались неудобством, то позже артисты создали вокальную версию, с вырезом для рта. Дизайн реквизита незначительно видоизменялся: менялся цвет или добавлялись светодиоды. На концертах музыканты снимают маски после нескольких композиций, в знак уважения к слушателю. Но спустя годы музыканты признавались, что именно броский внешний вид выделяет их из массы остальных коллективов. Deadmau5 Электронщик Джоэль Томас Циммерманн в не последнюю очередь известен маской в виде головы мыши.
Из-за схожести маски с головой Микки Мауса, в 2014 году музыкант нарвался на судебный иск от Disney. Спор в итоге решился полюбовно. Диджей рассказывал, что на идею маски его вдохновило его прозвище Deadmau5, полученное из-за того, что однажды он нашёл в собственном компьютере мёртвую мышь. Сам музыкант называет маску лишь неудобным элементом имиджа, позволяющим дистанцироваться от остальных и в котором во время выступлений становиться очень жарко. Deadmau5 Группа Mushroomhead пользуется классическим для сегодняшних героев набором: псевдонимы, маски и логотип X-Face. Дизайн самих масок периодически обновляется. Основной причиной скрытых лиц музыканты указывали то, что они не хотели конфликтовать с другими коллективами, где они выступали. Они же стали причиной длительного конфликта с Slipknot, вспыхнувшего из-за схожести образов в 1999 году.
Первые обвиняли вторых в плагиате, считая, что конкуренты содрали образ у них, поскольку те образовались два года спустя. Но за исключением некоторых резких заявлений, сами музыканты почти не участвовали в конфликте. Точку в противостоянии поставили в 2010 году, сразу после смерти Пола Грея, басиста Slipknot. Mushroomhead Музыканты из Ghost в интервью рассказывали, что желали сосредоточить внимание слушателя именно на творчестве, из-за чего и начали использовать маски. В более поздних интервью артисты говорили, что не зацикливались на анонимности, хотя польза от масок в этом плане оказалась несомненная. При создании сценического образа «призраки» вдохновлялись христианскими мотивами, только с сатанинским уклоном. Фронтмен группы взял псевдоним Papa Emeritus, а его одеяния отсылают к Папе Римскому, но олицетворяют поклон Сатане. Остальная пятерка представляет Безымянных Упырей, каждый из которых ответственен за конкретную стихию: огонь, вода, воздух, земля и эфир.
Соответствующий знак выведен на их одежде. А по женским очертаниям реквизитов фанаты вычислили то, что в коллективе появились новые исполнительницы. Ghost В лайв-выступлениях ливерпульская группа Clinic, играющая post-punk revival, прибегает к эксцентричному звучанию и широко использует синтезаторы, электроорганы, меллотроны. Кроме ярких сценических костюмов, выступления не обходятся без обычных медицинских масок. Причина проста: желание выделиться, поскольку вряд ли артисты в далеком 1997 году знали о надвигающейся пандемии короновируса. Рэп-исполнитель Дэниел Думилей выделяется не только характерной манерой исполнения, но маской.
Первоначально рок-макияж признавал только красную помаду самых ярких, самых насыщенных тонов. Но теперь все чаще используются более спокойные тона. Следует сразу сказать, что рок-концерт зачастую требует серьезной отдачи энергии не только от музыкантов, но и от зрителей.
Поэтому если Вы собираетесь идти на такой концерт, следует заранее позаботиться о стойкости всего мэйкапа в общем, и его основы, в частности. Основа должна наноситься на предварительно очищенную и увлажненную кожу. Её тон не должен быть слишком насыщенным. Лучше всего подойдут нейтральные тона, близкие к тону Вашей кожи. Рокерский макияж Выбирая тональный крем, следует главным образом обращать внимание на его защитные качества и на способность выровнять тон поверхности лица. При правильном его выборе девушке смело можно идти на концерт, не опасаясь, что её рок-макияж потеряет вид к тому времени, как концерт окончится.
Рок макияж- 61 фото
В этой галерее ты найдешь 68 фото и картинок, на которых показаны различные вариации макияжа в стиле панк-рок. В стиле «рок» существуют особые правила нанесения подобного макияжа (несмотря на независимость, свободолюбие и оригинальные элементы). Макияж: статьи, новости, новинки косметики. Вдохновленная Викторией: Rock & Republic посвятил Бекхэм мейкап-коллекцию. Глэм-рок макияж предполагает светлую кожу лица, в идеале даже мертвенно-белую, поэтому не рекомендуется использовать тональные средства смуглых оттенков.
Рок-звезды в макияже и без него (11 фото)
В этом видео мы обсуждаем макияж рок-звезд! Как же красятся представители металл сцены? Макияж в стиле рок: превратите свой образ в настоящую рок-звезду. Смотрите видео на тему «Макияж В Стиле Рок» в TikTok. Если вы делаете макияж на рок-концерт, то можно использовать ярко-красную, малиновую, бордовую или даже черную.