британская рок-группа, основанная в 1994 году двумя бывшими одноклассниками Брайаном Молко и Стефаном Олсдалом. Полное расписание концертов группы Placebo в 2024 и 2025 году, детали мероприятий и сравнение цен.
Новости, которые вас могут заинтересовать
- Placebo — концерты
- ГРУППА PLACEBO | ROCKWEEK
- Еще по теме
- Еще по теме
- Рок-группа Placebo выпустила первую за пять лет песню
- Telegram: Contact @PLACEBOWORLD
Группа Placebo готовит к релизу новый студийный альбом «Placebo Live»
Не прошло и двух лет, как группа неприкаянных лузеров-меломанов, еще вчера обитающих между гаражом для репетиций и клубами в пригороде, записала и выпустила дебютный альбом, попавший на пятую строчку британского чарта. Минуя муки скитаний по лейблам, горечь провалившихся синглов и капканы ушлых продюсеров, Placebo с ходу угодили на первые полосы влиятельных музыкальных изданий уровня NME и Q. Весьма неплохо для группы, самый старший член которой недавно отметил двадцатипятилетие. Трио в качестве разогревающей группы позвал в тур сам Дэвид Боуи, после чего Placebo получили едва не более ценный, чем признание критиков, аванс и статус спасителей рок-н-ролла, пусть и на один сезон. Причем Боуи позвал, как уверяли музыканты, еще до выхода их пластинки и последующей шумихи. Это крайне важная деталь. На кого еще из едва оперившихся новичков, о чьих талантах догадывались лишь единицы, делал такую ставку главный хамелеон рок-музыки, в чьи фавориты мечтали попасть даже маститые артисты с огромной фан-базой? Placebo были первыми и, как теперь уже ясно, единственными. Первоисточники стиля В опережающем покровительстве Боуи между тем крылась подсказка для всех пришедших в замешательство — почему средней руки музыкантам с харизматичным Молко во главе досталось все и сразу? Боуи нашел в Placebo внимательных учеников, готовых, как когда-то он сам, сдвигать границы допустимого в поп-музыке и злоупотреблять всем феминным и нетрадиционным, пока ревнители старины тянулись за вилами. Он же был музыкальным конструкторским бюро и великим блендером поп-культуры, смешивающим все, что попадется под руку.
В остальном — гигантское лоскутное одеяло и калейдоскоп, от которого кружилась голова. Первой песней, которую он разучил на гитаре, была Chelsea Hotel No 2 тихого барда-сердцееда Леонарда Коэна; первым музыкальным потрясением, чьи отзвуки до сих пор легко обнаружить в ранних работах Placebo, стал оглушительный американский нойз-рок модернистов Pixies и Sonic Youth; первым образцом для подражания, воплотившим мечты о перевоплощении в травести-андрогина из салона красоты, — солист The Cure Роберт Смит. Сложив все слагаемые, не сложно получить ответ, как Брайан Молко стал тем, кем стал, и почему вместо гитар Fender он ломал гендер, точнее, представление о нем. Не всегда ясно, какого пола его лирические герои и тем более их объекты страстного обожания, но понятно, что раздавать пощечины общественному вкусу Молко учился у классиков — от патентованного скандалиста Оскара Уайльда до убойного рок-пугала Игги Попа. Вместе с тем Молко был и остается интеллектуалом знание трех языков что-то да значит , заядлым книгочеем и искусным сочинителем с проницательным умом. А еще он умел нравиться и обольщать публику не только своего пола. В этом смысле фигура капризной модели, которой Молко явно грезил перед зеркалом в детстве, была не столько для подиума, сколько для сборки, — это ролевая модель. В своих лучших песнях он демонстрировал завидное умение быть тем, в ком нуждался его слушатель: романтиком с разбитым сердцем, агрессивным подростком с лезвием в кармане, забытым всеми стариком, голосом из прошлого и письмом из будущего. Слабое утешение, к тому же запоздавшее, но что мне остается?
Особой популярностью среди фанатов пользуется «My Sweet Prince», где Молко соединяет свои любимые темы — разрушительные взаимоотношения и наркотическая зависимость. Вокруг песни ходило множество слухов, да и сама группа рассказывала в интервью разные интерпретации. Если упростить, якобы речь идёт о реальном человеке и трагичном расставании, осложнённом употреблением наркотиков. Детали истории музыканты по настроению приписывали разные: от того, что бывшая девушка Брайана написала на зеркале «Мой милый принц, ты — единственный» до версии, что всё чуть ли не кончилось самоубийством. В любом случае, посыл у песни достаточно грустный, поэтому Молко возмущался, когда фанаты её романтизировали. Историю песни «Burger Queen» музыканты сразу обозначили, как вымышленную, зато поместили героя в знакомый Люксембург, где они и сами чувствовали себя одинокими и нереализованными. Лирика объединила провокационность «Nancy Boy» с неудовлетворённостью «Teenage Angst», и всё это под печальную, но в то же время умиротворяющую музыку. Нашлось на альбоме место и для песни, осуждающей религиозных фанатиков «Allergic» , и готической сказки о парне-призраке, который наблюдает за тем, как его убийца занимается любовью с его девушкой нойзово-панковская «Brick Shithouse» , и агрессивного трека «Scared of girls», и меланхоличной «Ask for answers». Ещё на диске присутствует скрытый трек «Evil Dildo», к которому Placebo подошли с удивительной самоиронией — записали жуткие угрозы, которые неизвестный оставлял Брайану на автоответчике, и добавили к ним музыку. Black Market Music 2000 На третьем альбоме Placebo не изменили себе: на пластинке немало типичных песен о любви, зависимости и рефлексии. Но появились и новые темы, которые раньше не затрагивались. По словам Молко, по мере приближения к 30 годам всё больше смотришь по сторонам, интересуешься политикой, и мир злит тебя. Музыканты превратили свою злость в музыкальную энергию, записав Black Market Music. Брайан не хотел делать тексты излишне автобиографичными — он рассказывал истории, и не всегда от своего лица. При этом музыкант идентифицировал себя со всеми персонажами, поэтому искренность песни не потеряли. Сейчас мне интересно писать истории о странных людях с сильными эмоциями. Брайан Молко, музыкант Группа продолжала экспериментировать и даже выпустила трек с рэпом — такого слушатели от них не ожидали. Так Placebo вышли за рамки привычного стиля, и оказалось, что читка отлично подходит к их фирменному мрачному звучанию. Пригласив для дуэта «интеллектуального» рэпера Джастина Уорфилда с 2005 года он выступает в составе She Wants Revenge , музыканты не прогадали. Placebo feat. Placebo предложили свою интерпретацию песни Billie Holiday «Strange Fruit» 1939 года: она рассказывает о тёмнокожем человеке, которого расисты повесили на дереве. Если лирический герой джазовой певицы наблюдает за этой ситуацией со стороны, то Молко решил написать текст от первого лица. На протяжении песни чувства персонажа меняются: смирение переходит в замешательство, а после рождается гнев и жажда мести. На альбоме много необычных и глубоких песен, но для представления его публике выбрали те, что более свойственны по темам «классическим» Placebo. Первый сингл, «Taste in Men» — это ещё одна песня о разбитом сердце, о том состоянии, когда готов пойти на всё, чтобы вернуть любимого человека. В музыкальном плане группа ориентировалась на трек «Wish» Nine Inch Nails. Песню дополнил атмосферный видеоклип, где Молко втянут в любовный треугольник с красивой парой. Но Молко писал текст вовсе не о запрещённых веществах, а о том, насколько сильные чувства вызывает влюблённость: эта тема скользит красной нитью через всё его творчество. Молко написал свой сценарий, который режиссёру очень понравился, но реализовать его в сжатые сроки было невозможно. Тогда Гринхол предложил другую идею, вдохновлённую фильмом 1966 года «Фантастическое путешествие», и эта история всех устроила. По сюжету учёные уменьшают Молко и отправляют его в тело барабанщика Стива, чтобы спасти ему жизнь. За процессом наблюдает андроид Стефан — режиссёр всегда думал о том, что бас-гитарист Placebo немного похож на робота. Чтобы воплотить идею, использовали компьютерную графику. Гринхол считает, сейчас она выглядит немного по-детски, но в то время казалась очень крутой. Благодаря ему песня о желании сбежать от скучной работы и жизни по расписанию получила яркий фантастический видеоряд. За основу взяли фильм «Гаттака» и добавили к нему личные впечатления Молко о единственной работе, которая у него когда-либо была. Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится. Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии. Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных. Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться. Молко назвал песню в честь звукооператора Леви, который однажды спас ему жизнь, когда пьяный Брайан чуть не попал под машину. Музыкант говорил, что в какой-то мере песня автобиографична, так как были моменты, когда его поведение вызывало беспокойство у окружающих. Однако это не означает, что все извращения, перечисленные в тексте, имеют к нему прямое отношение. Sleeping with Ghosts 2003 Перед выпуском четвёртого диска Placebo Молко поучаствовал в нескольких сторонних проектах. На каждую из песен сняли клип. Это песни о воспоминаниях, порой причиняющих боль. Фотография с обложки соответствует настроению пластинки: на ней парень обнимает полупрозрачный силуэт девушки. Для Молко этот альбом более эмоциональный, личный и универсальный, чем предыдущий. Музыканты решили , что Black Market Music получился слишком одномерным, поэтому для новой записи использовали как можно больше инструментов и добавили элементы электроники. К текстам тоже подошли иначе — откровенных провокаций здесь меньше, хотя это по-прежнему очень «пласибовские» истории, с запутанными чувствами и нездоровой любовью. Да и вокал Брайана изменился: уже нет «надышавшегося гелием Молко» времён первого альбома, голос стал более зрелым и глубоким. Я использовал этот альбом, чтобы оглянуться на свои отношения за последние 10 лет. Любой мазохизм в песне почти всегда направлен на меня: «ты» означает «я». Брайан Молко, музыкант Впервые Placebo начали альбом с инструментальной композиции, энергичной «Bulletproof Cupid». Музыканты хотели заинтриговать слушателей и обмануть их ожидания. Синглы «This picture» и «The Bitter End» — это две характерные для Placebo песни об отношениях, которые подошли к концу. По словам Молко, он использовал отсылку к истории про актёра Джеймса Дина, который якобы любил, чтобы партнёры тушили о его грудь сигареты. Песня построена на образе «Ashtray Girl», девушки-пепельницы. Клип, снова снятый Говардом Гринхолом, визуализирует, как человек теряет свою личность, а потом обретает вновь, расставшись со своим партнёром. Героиня видео в буквальном смысле лишена лица, и только в конце она возвращает свою индивидуальность, превратившись в актрису Азию Ардженто, чей образ немного похож на самого Молко. Благодаря этому треку у Placebo появился неофициальный день группы: фанаты услышали в тексте «второе мая» и решили сделать его своим праздником. Клип «Special Needs» лучше всего отражает концепт пластинки. В видео даже преднамеренно использована та же цветовая палитра, что и на фотографии с обложки. По сюжету парень и девушка взаимодействуют с «призраками» друг друга, прикасаются к бестелесным воспоминаниям — так чувствуют себя люди после расставания, фантазируя о бывших. У клипа и вовсе уникальная история: анимацию с кукольными героями группе прислал фанат, и Placebo она настолько понравилась, что они сделали видео официальным. Песню, где Молко надрывно поёт «Защити меня от того, что я хочу», доверили экранизировать Гаспару Ноэ, режиссёру нашумевшей и провокационной «Необратимости». Ноэ снял порнографический ролик, который, разумеется, в ротацию музыкальных каналов не попал. Его выпустили на отдельном DVD-диске в качестве приложения к французскому журналу. Но ещё существует альтернативная версия клипа, живое выступление группы в Париже — Молко там демонстрирует своё умение играть на губной гармошке. Словом «soulmate» «родственная душа» , прозвучавшим в тексте, фанаты стали называть всех, кому близко творчество Placebo. Казалось бы, это красивый образ для единомышленника и сердечного друга, но в песне, как всегда, всё сложнее. Молко вдохновил безумный психолог, который верил в клише вечной любви и считал, что его клиенты были «соулмейтами», которые прошли через многочисленные реинкарнации в прошлых жизнях. А ещё в тексте прямолинейно критикуется религия и политика: на концертах Брайан любит заменять «damn» на «fuck», чтобы высказать всё, что о них думает. Благодаря печальной мелодии и душевному припеву песня не звучит слишком агрессивно, она скорее поддерживает слушателя — когда мир вокруг рушится, важно знать, что ты не один. В целом, альбом действительно получился концептуальным, так как тему нездоровых отношений затрагивают почти все песни. Среди них есть и грустные баллады под пианино, и бодрые рок-треки. Но кое-что выбивается из общего настроения: лирика «Plasticine» посвящена индивидуальности, а не разбитому сердцу, да и по звучанию напоминает первый альбом. После выхода SWG Placebo подвели первые итоги своего творчества. В 2004 году вышел сборник хитов Once more with feeling, включающий трек с нового сингла «Twenty Years». Песню группа до сих пор очень любит: именно её они играли на «Вечернем Урганте» в 2016 году. Вечерний Ургант. Placebo — «Twenty years» 10. Изначально альбом был приложением к SWG, а потом несколько раз переиздавался. Молко слушал эту поп-песню в 80-х и всегда думал , что её темп слишком быстрый, в нём нет места для настоящих эмоций. В неспешной аранжировке Placebo песня звучит гораздо драматичнее. Музыканты часто играют этот кавер на концертах, а фанаты любят его не меньше, чем главные хиты группы. В это же время вышла совместная песня с группой Indochine — «Pink Water 2». Meds 2006 Новый альбом Placebo — это всегда реакция на предыдущий. Если на SWG музыканты использовали немало электроники, то теперь они вновь вернулись к живому звучанию, к своим истокам. Настроение песен тоже изменилось. Meds — это самый мрачный и депрессивный альбом за всю историю группы. При этом музыканты повзрослели и больше не хотели привлекать к себе внимание чем-то ещё, кроме своего творчества. Платья и скандальные выходки остались в прошлом, теперь музыка говорила сама за себя. Молко публично отрёкся от образа, который принёс ему популярность: группа даже выпустила небольшой документальный фильм с говорящим названием «The Death of Nancy Boy». Мрачную лирику альбома Placebo дополнили мощным звучанием и быстрым ритмом, а давление, оказываемое словами, подчеркнули напряжением и нервозностью музыки. Молко вновь эксплуатирует близкие ему темы: последствия зависимости и запутанные любовные отношения.
В школьные годы у него даже не было подружки, а до второго курса Голдсмитовского театрального колледжа он оставался девственником. Не был он и страстным меломаном, который с детства терзает гитару, мечтая выбиться когда-нибудь в рок-звезды. Лишь после окончания театрального колледжа, пообщавшись с "театральными людьми" и получив представление об их жизни, он начал искать "какую-нибудь гораздо более легкую работу, более подходящую моим гедонистическим устремлениям". И группа, как ему казалось, идеально соответствовала этим требованиям. Placebo фотография Лишь Его Величество Случай способен свести в одну группу трех молодых людей с разных концов света. В Лондоне состав группы дополнил англичанин Стивен Хьюитт ударные , замкнув таким образом не только географический, но и сексуальный треугольник, в котором Молко - бисексуал, Олсдал - гей, а Хьюитт - традиционной ориентации.
Вот цитата поинтереснее: в 2012 году Брайан давал интервью, в котором произнёс знаковую фразу "Pure Morning" — это наш "Creep", имея ввиду то, что свой главный хит а «Pure Morning» по праву может считаться таковым , как и Radiohead, Placebo не любят. Друг познаётся в беде главная линия в песне , не так ли? Вот и «Pure Morning», пережив десятилетнее забвение, триумфально вернулась в тур, посвящённый 20-летию группы. Как и у многих других, моё знакомство с Placebo также началось именно здесь, с этого самого видеоклипа. Но всё же один лид-сингл оказался куда главнее. Да и я сам готов считать «The Bitter End» одной из любимых песен в творчестве Placebo. Благодаря ей даже появился неофициальный праздник соулмейтов так называют друг друга поклонники Placebo — 2 мая. Рок-боевик, сочинённый в самом конце создания четвёртого альбома «Sleeping with Ghosts». Для меня — безоговорочный лидер в категории «Лучший лид-сингл в дискографии Placebo». На этом моя статья окончена. В комментариях жду мнений от самих соулмейтов, либо же просто тех людей, для кого творчество Placebo является не пустым звуком. Как вам новая песня? Как вам моя расстановка лид-синглов? Поговорить нам есть о чём. Ещё немного о placebo ниже: музыка новинки музыки хиты рок подборки 55.
Рок-группа Placebo выпустила первую за пять лет песню
Песня "Beautiful James" звучит в узнаваемом стиле и точно зайдет давним поклонникам коллектива. Она войдет в новый, восьмой студийный альбом Placebo - выход песни последовал за объявлением о том, что группа завершила запись нового альбома.
К настоящему моменту коллектив выпустил семь студийных альбомов — все они вошли в двадцатку лучших в Соединенном Королевстве и распроданы по миру в количестве почти 13 миллионов копий. В сентябре, впервые более чем за пять лет, группа выпустила сингл «Beautiful James» и пообещала, что вскоре еще порадует слушателей новой музыкой.
На следующий день на столе у чиновников была запись, на которой Молко выкрикивает оскорбления в адрес премьер-министра Италии Джорджи Мелони, называя её расисткой, фашисткой, нацисткой и ещё несколькими нецензурными инфинитивами. Прокуратура Турина проверяет солиста британской рок-группы Placebo, который назвал премьер-министра Италии «фашисткой, расисткой и нацисткой». Фото: Henry W.
После 20 минут ожидания на сцену вышел гитарист группы и заявил, что концерт завершен из-за того, что солисту группы Брайану Молко стало плохо. Представитель администрации клуба Александр сообщил корреспонденту " Интерфакс а": "Мы сами в шоке.
Мы даже не знаем, состоится ли концерт, намеченный на завтра".
Новости и статьи
- Placebo выпустила первую песню за пять лет
- Плацебо Бриллиантовые собаки возвращаются
- Placebo выпустила первую песню за пять лет
- Never Let Me Go
Группа Placebo впервые за пять лет выпустила новую песню
Рок-группа Placebo впервые за пять лет выпустила песню под названием Beautiful James, сообщает «Культуромания». Трио в качестве разогревающей группы позвал в тур сам Дэвид Боуи, после чего Placebo получили едва не более ценный, чем признание критиков, аванс и статус спасителей. Концерт группы "Placebo", который должен был пройти в клубе "Арена" в Москве, закончился после нескольких песен. Альтернативная рок-группа Placebo в своих социальных сетях объявила о выпуске лайв-пластинки.
Премьер Италии Мелони подала в суд на солиста Placebo Брайана Молко, назвавшего её фашистской
| Английская рок-группа Placebo спустя семь лет снова выступит перед эстонской публикой | Британские группы Placebo и Kasabian приедут на "Субботник" в столицу. |
| Новый сингл Placebo | все самое интересное в мире современной рок-музыки. |
| Placebo готовят новый альбом | Placebo в Instagram рассказали, что закончили работу над новой пластинкой «Альбом 8» и уже готовят ее к выпуску. |
| Рок-группа Placebo выпустила первую за пять лет песню | Да, это классический добротный трек Placebo, но он будто заранее призван занизить ожидания от предстоящего полноформатника. |
| Группа Placebo не согласилась на дополнительный концерт в Москве | Как объясняют поклонники Placebo, усиленный контроль за поведением зрителей менеджерами группы стал применяться после того, как Брайану Молко стало плохо на одном из концертов. |
Placebo готовят новый альбом
Вступай в группу РЕН ТВ Новости в Одноклассниках. Placebo — британская рок-группа, исполняющая альтернативный рок и инди-рок. Сформирована в 1994 году двумя музыкантами Брайаном Молко и Стефаном Олсдалом. Плацебо дискографија.
Брайану Молко из Placebo - 50. В честь него изобрели цвет и выпустили новую виниловую пластинку
Группа «Placebo» в шоу «Вечерний Ургант». Поначалу The Prodigal звучала, как Where Is My Mind группы Pixies — раньше Placebo делали на нее кавер. Интерфакс: После шести песен, исполненных в московском клубе "Арена", группа Placebo покинула сцену из-за плохого самочувствия солиста.
Группа плацебо: что происходит после начала клинического испытания вакцины против COVID-19?
Но состав коллектива окончательно сформировался только в 1997-м, когда свое место за ударными занял Стив Хьюитт. Впрочем, дебютную пластинку, так и названную — Placebo — Брайан и Стефан записали с другим перкуссионистом, Робертом Шульцбергом. И она, кстати, по сей день остается самым успешным релизом группы — и точки зрения позиций в чартах, и в плане количества хитов. Один из них, Nancy Boy «Женственный мальчик» , стал своего рода визитной карточкой и автопортретом Молко, который действительно любил эксплуатировать свою андрогинность и даже выступал в женских платьях.
Но не менее важным синглом оказался Teenage Angst. Эта песня и клип на нее — настоящий гимн подростковому возрасту, бунтарству и обретению себя. В ролике парень видит на поляне загадочный черный куб.
Заходит внутрь — и оказывается в красной комнате, где и он, и другие тинейджеры самовыражаются — сбривают волосы, пишут вызывающие надписи на плакатах, да и просто отрываются, как и положено на школьных дискотеках. Метафора прямолинейна и предельно доходчива, но простота в данном случае — не минус. Как и в случае с самой песней, это не примитивность, а искренность и непосредственность.
Поклонники культового музыканта смогут открыть его как художника и создателя комиксов Возможно, потому Teenage Angst и стала столь популярна: дети по всему миру просто поверили Брайану. Почувствовали, что он не только понимает их проблемы, но и сам пережил то же самое — начиная от раздирающего желания протестовать против всего вокруг и заканчивая конфликтами с родителями которые довольно долго не принимали решения Молко стать музыкантом и тем более не одобряли его имидж в Placebo. Да и выглядел-то он как подросток — что тогда, когда ему было около 25, что годы спустя.
Фото: Henry W. Во время концерта он призывал к дополнительной защите прав небинарных и трансгендерных людей. Прокуратура Турина проводит проверку по факту оскорбления представителя власти.
Бунт в мажоре Placebo часто сравнивают с Joy Division и Depeche Mode, на которых они действительно ориентировались на старте карьеры, и говорят о присущей всем этим коллективам меланхолии, сумрачности звучания. Но при этом подавляющее большинство песен Брайана и Стефана написано в мажоре. В том числе главного хита оттуда: Pure Morning. При всей депрессивности текстов и истеричности гитарных риффов музыка Placebo всё равно оставляет довольно светлое впечатление и дарит надежду. Наэлектризованное гитарное вступление, вроде бы не сулящее ничего хорошего, вдруг уступает место уверенной мажорной мелодии. А в видео Брайан стоит на бортике высотного дома, будто бы собираясь совершить самоубийство. Но после шага вперед вдруг идет по вертикальной стене, как Христос по воде — к изумлению зевак и полиции внизу.
Суицидальные мотивы здесь, конечно, не всерьез, а Молко, при всех его психологических проблемах и рок-н-ролльных выходках — никак не Йен Кёртис или Курт Кобейн. Они — про смерть, он — про жизнь. Не правда ли, хит Placebo звучит куда оптимистичнее? Впрочем, уже в третьем альбоме — Black Market Music — саунд стал мрачнее, и Брайан пустился в эксперименты. Одной из главных тем стали болезненные, плохо закончившиеся любовные отношения. О том же и Sleeping with Ghosts, следующая работа группы.
Скорее всего мне понадобится ещё какое-то время, чтобы расслушать эту песню например, в контексте всего полновесного релиза , но это далеко не первый лид-сингл Placebo, который мне «заходит не очень». Собственно, давайте я перейду к личному ранжированию всех композиций а их семь , последовательно представлявших предыдущие альбомы коллектива. В отличие от истории с Coldplay, звучание Placebo с годами менялось не шибко сильно, а посему ранжировать я буду касаемо чисто личных предпочтений, да и тем более так честнее перед читателем. И будь «Song to Say Goodbye» выпущена единолично по всему миру — она была бы вполне способна побороться за победу в моём соревновании.
Но увы, в Британии презентовали «Because I Want You» как первый сингл с «Meds» и ситуация оказалась диаметрально противоположной. Я очень люблю «Meds», но «Because I Want You» очень близка к званию моей нелюбимой песни на всём альбоме, поскольку вообще не демонстрирует то, что мы слышим на полноформатнике. И выпускать её пускай и ограниченно первым синглом считаю большой неудачей группы. При этом вы ещё и параллельно ощущаете чувство беспробудного одиночества. Примерно об этом сочинил текст Брайан для «Too Many Friends». Пришлось выкинуть этот кусок хлама из своего дома». Сейчас, в 2021 году, текст «Too Many Friends» не будет сильно оригинальным, но вот восемь лет назад это было ещё нечто свежее. И этот лид-сингл не так плох, как первый, но всё также далёк от звания лучшей песни и на своём альбоме. Последнем у Placebo на текущий момент. Неудивительно, что Молко сочинил её по-быстрому, находясь в автобусе группы, ехавшем с одного концерта на другой.
Публика открывает для себя новую группу. Период популярности брит-попа, но Placebo отворачиваются от него, двигаясь по своему уникальному пути.
Placebo - Never Let Me Go
Источником вдохновения послужила картина «Четырнадцать часов» 1951 года, где молодой человек пытается покончить жизнь самоубийством, спрыгнув с 15 этажа. Молко в клипе также стоит на карнизе, готовясь к прыжку, а потом эффектно идёт вниз по стене на глазах у изумлённой публики. После выхода их клипа многие музыканты начали снимать что-то похожее: от видео Evanescence, где Эми Ли изящно карабкается по стене, до откровенного плагиата Дмитрия Колдуна. Песня, как и многие на альбоме, посвящена теме отношений — Молко написал её от лица своей бывшей девушки, с которой недавно расстался. Я автор песен, которого часто понимают неправильно. Люди думают, что всю желчь, сарказм и злобу в своих песнях я направляю на других, но чаще всего они адресованы мне, я очень самокритичен. Брайан Молко, музыкант Переносить историю разрушенных отношений в клип не стали, вместо этого придумали нестандартный сюжет о том, как группу должны скормить акулам в аквариуме под радостное улюлюканье наблюдающих за этим детишек. Изначально Placebo хотели снять по-настоящему брутальное видео, где герои погибают, а медузы и пираньи едят других рыб.
Однако такой сценарий не прошёл цензуру, поэтому остановились на более позитивном варианте. Чтобы снять эффектное видео, Placebo нарушили свой обет не работать под водой: ранее на съёмках клипа «36 Degrees» Молко разъело глаза хлорированной водой, и он ужасно замёрз. Пришлось нелегко и на этот раз, но зато музыкантам понравилось плавать с дружелюбными скатами в лондонском Аквариуме. И результат стоил всех усилий — недаром в качестве режиссёра выступил Джон Хиллкоут «Самый пьяный округ в мире». Песня настолько впечатлила Дэвида Боуи, что он сам позвонил Молко и предложил записать совместную версию. Группа решила, что если у картины будет стандартный хэппи-энд, то песню они не получат, но в итоге сценарий Молко устроил. У клипа на этот трек непростая судьба.
Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. Вместо этого записали концерт в Brixton Academy — Брайан выступает в платье от Джона Ричмонда, а раскрепощённые фанаты целуются на камеру — в воздухе витает дух свободы. К счастью, первая версия клипа всё-таки увидела свет. Placebo выложили его на официальном YouTube-канале в 2016 году, приурочив к выходу сборника «A Place for Us to Dream». Особой популярностью среди фанатов пользуется «My Sweet Prince», где Молко соединяет свои любимые темы — разрушительные взаимоотношения и наркотическая зависимость. Вокруг песни ходило множество слухов, да и сама группа рассказывала в интервью разные интерпретации. Если упростить, якобы речь идёт о реальном человеке и трагичном расставании, осложнённом употреблением наркотиков.
Детали истории музыканты по настроению приписывали разные: от того, что бывшая девушка Брайана написала на зеркале «Мой милый принц, ты — единственный» до версии, что всё чуть ли не кончилось самоубийством. В любом случае, посыл у песни достаточно грустный, поэтому Молко возмущался, когда фанаты её романтизировали. Историю песни «Burger Queen» музыканты сразу обозначили, как вымышленную, зато поместили героя в знакомый Люксембург, где они и сами чувствовали себя одинокими и нереализованными. Лирика объединила провокационность «Nancy Boy» с неудовлетворённостью «Teenage Angst», и всё это под печальную, но в то же время умиротворяющую музыку. Нашлось на альбоме место и для песни, осуждающей религиозных фанатиков «Allergic» , и готической сказки о парне-призраке, который наблюдает за тем, как его убийца занимается любовью с его девушкой нойзово-панковская «Brick Shithouse» , и агрессивного трека «Scared of girls», и меланхоличной «Ask for answers». Ещё на диске присутствует скрытый трек «Evil Dildo», к которому Placebo подошли с удивительной самоиронией — записали жуткие угрозы, которые неизвестный оставлял Брайану на автоответчике, и добавили к ним музыку. Black Market Music 2000 На третьем альбоме Placebo не изменили себе: на пластинке немало типичных песен о любви, зависимости и рефлексии.
Но появились и новые темы, которые раньше не затрагивались. По словам Молко, по мере приближения к 30 годам всё больше смотришь по сторонам, интересуешься политикой, и мир злит тебя. Музыканты превратили свою злость в музыкальную энергию, записав Black Market Music. Брайан не хотел делать тексты излишне автобиографичными — он рассказывал истории, и не всегда от своего лица. При этом музыкант идентифицировал себя со всеми персонажами, поэтому искренность песни не потеряли. Сейчас мне интересно писать истории о странных людях с сильными эмоциями. Брайан Молко, музыкант Группа продолжала экспериментировать и даже выпустила трек с рэпом — такого слушатели от них не ожидали.
Так Placebo вышли за рамки привычного стиля, и оказалось, что читка отлично подходит к их фирменному мрачному звучанию. Пригласив для дуэта «интеллектуального» рэпера Джастина Уорфилда с 2005 года он выступает в составе She Wants Revenge , музыканты не прогадали. Placebo feat. Placebo предложили свою интерпретацию песни Billie Holiday «Strange Fruit» 1939 года: она рассказывает о тёмнокожем человеке, которого расисты повесили на дереве. Если лирический герой джазовой певицы наблюдает за этой ситуацией со стороны, то Молко решил написать текст от первого лица. На протяжении песни чувства персонажа меняются: смирение переходит в замешательство, а после рождается гнев и жажда мести. На альбоме много необычных и глубоких песен, но для представления его публике выбрали те, что более свойственны по темам «классическим» Placebo.
Первый сингл, «Taste in Men» — это ещё одна песня о разбитом сердце, о том состоянии, когда готов пойти на всё, чтобы вернуть любимого человека. В музыкальном плане группа ориентировалась на трек «Wish» Nine Inch Nails. Песню дополнил атмосферный видеоклип, где Молко втянут в любовный треугольник с красивой парой. Но Молко писал текст вовсе не о запрещённых веществах, а о том, насколько сильные чувства вызывает влюблённость: эта тема скользит красной нитью через всё его творчество. Молко написал свой сценарий, который режиссёру очень понравился, но реализовать его в сжатые сроки было невозможно. Тогда Гринхол предложил другую идею, вдохновлённую фильмом 1966 года «Фантастическое путешествие», и эта история всех устроила. По сюжету учёные уменьшают Молко и отправляют его в тело барабанщика Стива, чтобы спасти ему жизнь.
За процессом наблюдает андроид Стефан — режиссёр всегда думал о том, что бас-гитарист Placebo немного похож на робота. Чтобы воплотить идею, использовали компьютерную графику. Гринхол считает, сейчас она выглядит немного по-детски, но в то время казалась очень крутой. Благодаря ему песня о желании сбежать от скучной работы и жизни по расписанию получила яркий фантастический видеоряд. За основу взяли фильм «Гаттака» и добавили к нему личные впечатления Молко о единственной работе, которая у него когда-либо была. Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится.
Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии. Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных. Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться. Молко назвал песню в честь звукооператора Леви, который однажды спас ему жизнь, когда пьяный Брайан чуть не попал под машину. Музыкант говорил, что в какой-то мере песня автобиографична, так как были моменты, когда его поведение вызывало беспокойство у окружающих. Однако это не означает, что все извращения, перечисленные в тексте, имеют к нему прямое отношение.
Sleeping with Ghosts 2003 Перед выпуском четвёртого диска Placebo Молко поучаствовал в нескольких сторонних проектах. На каждую из песен сняли клип. Это песни о воспоминаниях, порой причиняющих боль. Фотография с обложки соответствует настроению пластинки: на ней парень обнимает полупрозрачный силуэт девушки. Для Молко этот альбом более эмоциональный, личный и универсальный, чем предыдущий. Музыканты решили , что Black Market Music получился слишком одномерным, поэтому для новой записи использовали как можно больше инструментов и добавили элементы электроники. К текстам тоже подошли иначе — откровенных провокаций здесь меньше, хотя это по-прежнему очень «пласибовские» истории, с запутанными чувствами и нездоровой любовью.
Да и вокал Брайана изменился: уже нет «надышавшегося гелием Молко» времён первого альбома, голос стал более зрелым и глубоким. Я использовал этот альбом, чтобы оглянуться на свои отношения за последние 10 лет. Любой мазохизм в песне почти всегда направлен на меня: «ты» означает «я». Брайан Молко, музыкант Впервые Placebo начали альбом с инструментальной композиции, энергичной «Bulletproof Cupid». Музыканты хотели заинтриговать слушателей и обмануть их ожидания. Синглы «This picture» и «The Bitter End» — это две характерные для Placebo песни об отношениях, которые подошли к концу. По словам Молко, он использовал отсылку к истории про актёра Джеймса Дина, который якобы любил, чтобы партнёры тушили о его грудь сигареты.
Песня построена на образе «Ashtray Girl», девушки-пепельницы. Клип, снова снятый Говардом Гринхолом, визуализирует, как человек теряет свою личность, а потом обретает вновь, расставшись со своим партнёром. Героиня видео в буквальном смысле лишена лица, и только в конце она возвращает свою индивидуальность, превратившись в актрису Азию Ардженто, чей образ немного похож на самого Молко. Благодаря этому треку у Placebo появился неофициальный день группы: фанаты услышали в тексте «второе мая» и решили сделать его своим праздником. Клип «Special Needs» лучше всего отражает концепт пластинки. В видео даже преднамеренно использована та же цветовая палитра, что и на фотографии с обложки. По сюжету парень и девушка взаимодействуют с «призраками» друг друга, прикасаются к бестелесным воспоминаниям — так чувствуют себя люди после расставания, фантазируя о бывших.
У клипа и вовсе уникальная история: анимацию с кукольными героями группе прислал фанат, и Placebo она настолько понравилась, что они сделали видео официальным. Песню, где Молко надрывно поёт «Защити меня от того, что я хочу», доверили экранизировать Гаспару Ноэ, режиссёру нашумевшей и провокационной «Необратимости». Ноэ снял порнографический ролик, который, разумеется, в ротацию музыкальных каналов не попал. Его выпустили на отдельном DVD-диске в качестве приложения к французскому журналу. Но ещё существует альтернативная версия клипа, живое выступление группы в Париже — Молко там демонстрирует своё умение играть на губной гармошке. Словом «soulmate» «родственная душа» , прозвучавшим в тексте, фанаты стали называть всех, кому близко творчество Placebo. Казалось бы, это красивый образ для единомышленника и сердечного друга, но в песне, как всегда, всё сложнее.
Молко вдохновил безумный психолог, который верил в клише вечной любви и считал, что его клиенты были «соулмейтами», которые прошли через многочисленные реинкарнации в прошлых жизнях. А ещё в тексте прямолинейно критикуется религия и политика: на концертах Брайан любит заменять «damn» на «fuck», чтобы высказать всё, что о них думает. Благодаря печальной мелодии и душевному припеву песня не звучит слишком агрессивно, она скорее поддерживает слушателя — когда мир вокруг рушится, важно знать, что ты не один. В целом, альбом действительно получился концептуальным, так как тему нездоровых отношений затрагивают почти все песни. Среди них есть и грустные баллады под пианино, и бодрые рок-треки. Но кое-что выбивается из общего настроения: лирика «Plasticine» посвящена индивидуальности, а не разбитому сердцу, да и по звучанию напоминает первый альбом.
Во время выступления в Турине Молко назвал Мелони «фашисткой, расисткой и нацисткой».
Политик не стерпела таких оскорблений и обратилась с иском в суд. Реклама Выступление Placebo в Милане со скандальными заявлениями фронтмена уже привлекло внимание прокуратуры. Ведомство посчитало, что Молко нарушил общественный порядок, и открыло расследование.
Сегодня лидеру Nirvana исполнилось бы 55 Историю Placebo принято отсчитывать с 1994 года, когда Молко и Олсдал начали совместное творчество. Но состав коллектива окончательно сформировался только в 1997-м, когда свое место за ударными занял Стив Хьюитт. Впрочем, дебютную пластинку, так и названную — Placebo — Брайан и Стефан записали с другим перкуссионистом, Робертом Шульцбергом. И она, кстати, по сей день остается самым успешным релизом группы — и точки зрения позиций в чартах, и в плане количества хитов. Один из них, Nancy Boy «Женственный мальчик» , стал своего рода визитной карточкой и автопортретом Молко, который действительно любил эксплуатировать свою андрогинность и даже выступал в женских платьях. Но не менее важным синглом оказался Teenage Angst. Эта песня и клип на нее — настоящий гимн подростковому возрасту, бунтарству и обретению себя. В ролике парень видит на поляне загадочный черный куб. Заходит внутрь — и оказывается в красной комнате, где и он, и другие тинейджеры самовыражаются — сбривают волосы, пишут вызывающие надписи на плакатах, да и просто отрываются, как и положено на школьных дискотеках. Метафора прямолинейна и предельно доходчива, но простота в данном случае — не минус. Как и в случае с самой песней, это не примитивность, а искренность и непосредственность. Поклонники культового музыканта смогут открыть его как художника и создателя комиксов Возможно, потому Teenage Angst и стала столь популярна: дети по всему миру просто поверили Брайану. Почувствовали, что он не только понимает их проблемы, но и сам пережил то же самое — начиная от раздирающего желания протестовать против всего вокруг и заканчивая конфликтами с родителями которые довольно долго не принимали решения Молко стать музыкантом и тем более не одобряли его имидж в Placebo.
Но кто в интернете привык что-либо доказывать? Теперь по суду девушка должна удалить из видео самые грязные обвинения и ещё оплатить судебные издержки. Это привело «инфлюэнсера» в состояние истерики. Вау, поколение соцсетей открыло для себя, что существует какая-то древняя юриспруденция, право, суды и адвокаты, и, оказывается, базар надо фильтровать, если не можешь предоставить доказательств в суде. Для поколения снежинок и единорогов, которые привыкли безнаказанно давить несогласных в соцсетях, это прямо шокирующее открытие. Но раз мы уж заговорили о рок-музыкантах и неумении отвечать за слова, то у нас тут новости с другой стороны сцены. Лидер группы Placebo Брайан Молко находится под следствием в Турине, Италия, после того как раскритиковал премьер-министра Джорджу Мелони во время выступления на фестивале Sonic Park в Ступиниджи. Ну, как «раскритиковал» — босс Placebo назвал ее расисткой, фашисткой и стервой. И ещё куском говна. Не очень понятно, на каком этапе жизненной карьеры англичанин Брайн Молко потерпел фашистские страдания и нацистские притеснения со стороны избранного народом главы итальянского государства, чтобы делать такие далекоидущие заключения. Но вот беда — музыкант немного не в курсе, что в демократической Республике Италия существует понятие «публичная клевета на республику», которое включает «оскорбления в адрес правительства, парламента и военных».