В Театре им. Моссовета состоялась премьера «БЕСприданницы» в постановке художественного руководителя, заслуженного деятеля искусств РФ Евгения Марчелли. спектакль "Бесприданница" по пьесе Александра Островского.
Фотогалерея
- БЕСприданница
- В красноярском Театре оперы и балета завершилась генеральная репетиция пьесы Бесприданница
- Премьера пьесы «Бесприданница»
- Спектакль "БЕСприданница" стартовал в Театре имени Моссовета
- Известный российский режиссёр Нина Чусова ставит спектакль в музыкальном театре
- Олег Рязанцев: “Бесприданница” – это про любовь (и) людей
Бесприданница и ее бесы. Смотрим новый спектакль Театра имени Моссовета
Пожалуй, это первая мысль, пришедшая на ум после просмотра двух премьерных спектаклей мюзикла «Бесприданница» в Иркутском музыкальном театре. «Бесприданница» — одна из лучших и известных пьес русского драматурга Александра Николаевича Островского, традиционно входящая в репертуар крупнейших театров России. История бесприданницы Ларисы Огудаловой, влюбленной в жестоко обманувшего ее Сергея Паратова, заканчивается трагедией: несчастную девушку убивает Карандышев.
«Жесточайший романс»: рецензия на спектакль «Бесприданница» от «Коляда – Театра»
Так я буду петь, господа", и услужливый лакей уже подает ей гитару, с готовностью озвучивая привычный репертуар "Я словно бабочка к огню…" или "А напоследок я скажу"? Ясно, что в этой шутке Марчелли нарочно полемизирует с Рязановым, отталкиваясь от знакомого всем по фильму образа нежной барышни. Его же Лариса, окинув лакея недоуменно-презрительным взглядом, начинает совсем другую песню. Не песню даже - звуки почти шаманского горлового пения выливаются из нее таким надрывным воем, что делается жутко. И мужская реплика восхищения, следующая после "Послушать да и умереть" звучит уже не столько иронией, сколько жутковатым предчувствием беды. Фото: Пресс-служба Театра Моссовета Марчелли в своем спектакле делает еще одно немаловажное открытие: приданое или отсутствие такового тут, в сущности, не при чем.
Даже если бы Лариса была богата и вышла за Паратова, счастья ей это бы не принесло. Рано или поздно любимец судьбы Сергей Сергеевич увлекся бы какой-нибудь другой игрушкой - новым пароходом, новой женщиной, новым экзотом, вроде переодетого в трансвестита Робинзона. И если бы Карандышев, проявив побольше чуткости, уехал, как умоляла Лариса, в дальнюю глушь, покоя и душевного благополучия этот брак бы ей не доставил. Не из того теста сделана Лариса Огудалова, чтобы довольствоваться паллиативом любви. Такой "безмерности в мире мер" трудно обрести желаемое.
От концовки получил яркое впечатление режиссёр молодец:. Не читал пьесу, но её суть понимаю. Полистал текст произведения. Увидел, что большая часть речи изменена и её меньше. Для меня роль Ларисы Дмитриевны в данном спектакле недостаточно убедительна как по игре, так и по отведенной ей речи но сам может недостаточно вник. Заглядывая в анализ характера Ларисы в самой пьесе, понимаю что на сцене он слабо выражен. Вроде как там обучение по актерскому искусству 5,5 лет занимает, и тогда ей 23-24 года. Здорово, потому что за молодыми будущее, и со временем она наверняка улучшит свои навыки.
Жена Кнурова, любовница Кнурова и жена Вожеватова они на первой фотографии тут в роли декораций, так как реплик у них нет. Однако, наверно, они так дополняют раскрытие темы пьесы, что их можно купить и продать. По спектаклю понял, что Паратов возлюбленный Ларисы, а Карандышев тот, на ком заставляет жениться её мать вдова Харита. Кто остальные мужчины по отношению к Ларисе не понял. Максимова 19 мая 2023 ближе к концу спектакля проскользнула мысль: хорошая интерпретация. Владимировна Татьяна Восторг! Обязательно порадуйте себя, сходите на спектакль. Зритель 18 мая 2023 Была на генеральной репетиции.
Взяться за "Бесприданницу" - это очень смело после всем известного "Жестокого романса".
Благодаря ей музыкальная партитура спектакля сохранила неповторимый колорит и получила новое звучание, обрела драматургическую структуру. Были использованы музыкальные фрагменты и из других сочинений автора, в частности из музыкальной комедии «Мы танцевать хотим», из музыки к фильму «Ключ от спальни». Несколько номеров для мюзикла были специально дописаны Ольгой Петровой, — делится дирижёр-постановщик, главный дирижёр Иркутского музыкального театра Виктор Олин. Репетиционный процесс в разгаре, художественные цеха работают над созданием декораций и костюмов. В визуальном решении спектакля сложные современные декорации будут сочетается с историческими костюмами. Важным художественным образом станет использование множества лампочек, так как во времена действия пьесы — начало эпохи электричества — свет в первую очередь появлялся в богатых домах аристократов и коммерсантов. Премьера спектакля состоится 7 апреля на основной сцене театра.
Другие действующие лица пьесы — всего лишь воспоминание персонажа, иллюзии его воображения в попытке простить себя. Вот уже пятнадцать лет Юлий Капитоныч пытается выйти из круговерти его расщепленного сознания. Подобно дню сурка, его жизнь в психиатрической лечебнице похожа на разговор с самим собой. Образ лечебницы прямо отсылает к основному смыслу спектакля: неразделенная любовь — опасная болезнь.
В Театре Моссовета Евгений Марчелли поставил "Бесприданницу"
«Бесприданница»: в Новокузнецке премьера по пьесе Островского. Сегодня, 9 февраля, «БЕСприданницу» обсуждали в программе «Новости. Подробно» на телеканале «Россия – Культура» театроведы Дмитрий Трубочкин и Павел Руднев! Пьеса «Бесприданница» написана Александром Николаевичем Островским осенью 1878 года. В том же году была осуществлена ее первая постановка на сцене Малого театра. Фото: telegram-канал Театра РОСТА в Царицыно В театре «РОСТА» в Царицыне 19 ноября прошла премьера музыкального спектакля «Бесприданница» по одноименной пьесе. «Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами. Вечером 18 сентября в Липецком театре драмы имени Толстого состоялась премьера спектакля «Бесприданница» по пьесе А.Н. Островского. Пьеса ставилась на сцене театра в 1921 году.
Птица в клетке обстоятельств
- Олег Рязанцев: “Бесприданница” – это про любовь (и) людей
- Торговля женщинами и пароходами. «Бесприданница» в Тагиле о цинизме золотой молодежи
- Олег Рязанцев: “Бесприданница” – это про любовь (и) людей
- Я тебя слепила из того, что было... Премьера «Бесприданницы» в Музыкальном театре
- Птица в клетке обстоятельств
- Спектакль "БЕСприданница" в театре им. Моссовета
"Бесприданница" спектакль (Мастерская Петра Фоменко) 2009 год.
Спектакль "Бесприданница" тюменского драмтеатра собрал аншлаг в Ханты-Мансийске | 19 июня состоится последний спектакль «Бесприданница». |
В Петербурге покажут «Бесприданницу» с отсылками на фильм Рязанова // Новости НТВ | В субботу в Доме культуры «Красное Сормово» состоялась премьера спектакля по пьесе Островского, которому, к слову, в этом месяце отметили 200 лет со дня рождения. |
Премьера восстановленной оперы "Бесприданница" собрала в Красноярске более 2 тыс. зрителей | «Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами. |
ЛИШНИЙ БИЛЕТИК: Александр Сергеев, «Бесприданница» в театре «Легенда» и другие планы на выходные | В основе спектакля — пьеса Островского «Бесприданница». Но историю расскажут актуальными средствами, соединяя потенциал классической драматургии и современные. |
БЕСприданница
спектакль, который произвёл фурор премьерным показом на прошедшем в марте этого года театральном. Именно в этот день на сцену вернётся спектакль «Бесприданница». Крики «браво» раздавались еще до начала спектакля.
На сцене ивановского музтеатра премьера - мюзикл "Бесприданница"
Да он - такая же бесприданница, продающая свободу за капиталы богатой невесты. Деньги, деньги. Так, играючи, разбудили они в мягком и добром Карандышеве Илья Головин Джокера. Спасётся ли кто-то в этой вендетте? А Робинзон Максим Самсонов — кто он? Великая пьеса Александра Островского сверкает на нашей сцене.
Фантастически прекрасные декорации к спектаклю «Бесприданница» и костюмы придумал художник-постановщик из Москвы Дмитрий Разумов. Наш художественный руководитель Игорь Булыгин — режиссёр спектакля. С пластикой артистов и над постановкой танцев работал Илья Оши.
Во что выливается его желание быть большим - в победу духа или победу чего-то ещё - большой вопрос. В "Катапульте" потрясающая актёрская работа, Сеня умеет "вскрывать" людей, в хорошем смысле, Коля великолепно играет. Я знал, что он хороший артист, но таких проявлений у него до "Катапульты" не видел и был в восторге. Советую всем сходить. Я видела с вами ещё "Олесю", спектакль про тяжёлую женскую долю. Расскажите про него. Это народная история, не только про тяжёлую женскую долю, там всем тяжело: и Ивану, и народу, вокруг Олеси.
Нельзя сказать, что какой-то спектакль про женскую душу, а какой-то про мужскую, они всегда объёмные. Я в русских классических произведениях всегда больше женщинам сочувствую, потому что они зачастую в безвыходном положении находятся, они слабее. Женщина слабее мужчины физически безусловно, но морально, духовно она сильнее и намного. Многие женщины растят ребёнка одни, мужчины на это чаще всего не способны, потому что для них важнее самореализация. Женщина легче берет на себя миссию жертвы и это геройский поступок. Я не считаю женщин слабыми. Лариса по сути вынуждает Карандышева себя убить. Она не может сама это сделать и подводит его к этому. Мы сейчас заглядываем в наш спектакль. Да, Лариса подводит его к этому.
Она в какой-то момент берет на себя груз покорности, груз быть с нелюбимым человеком. И он это понимает, у них честные отношения. Вопрос в том, принимает ли он это до конца, в этом и состоит трагедия: один любит, а другой позволяет себя любить. Тут можно вспомнить Тузенбаха. Мы как раз недавно играли в МДТ «Три сестры». Тоже потрясающий спектакль Льва Абрамовича. Всё равно мы к Чехову возвращаемся. Да, это вечные проблемы. В большинстве пар один любит, другой позволяет себя любить, в той или иной степени. Вы не считаете Карандышева злодеем?
Нет, конечно. Безусловно он хочет самореализоваться, но любви у него больше. Умение любить в наши дни дорогого стоит, он любящий человек. В этой пьесе нет злодеев, нет хороших и плохих, каждый прав засчет своего чувства. Паратов тоже любит, им овладевает страсть, желание. Это не злодей, решивший воспользоваться девушкой, которая его любит, перед тем, как жениться на другой. У Кнурова и Вожеватова тоже своя правда: один хочет реализоваться как купец, другой стремится зацепить эту жизнь, которая уже проходит. В этой пьесе все предельно честны, тот же Вожеватов говорит "Я связан словом". Здесь нет плохих людей, но их сталкивает жизнь и всё заканчивается трагедией. У Ларисы нет выхода, надежды на лучшее.
Да, после отъезда Паратова смерть для неё становится освобождением. И она предчувствует это, несколько раз в пьесе говорит о пропасти, перед которой стоит. Разве можно убить человека, которого ты любишь? От любви до ненависти один шаг.
Актёры двигаются, взаимодействуют и исполняют хореографические этюды таким образом, что не утрачивается необходимая для успешной постановки «сценическая жизнь». Важный элемент, отличающий театр «Поколение» от многих других театров, — живая музыка. Спектакль проходит под сопровождение симфонического оркестра, где в роли дирижёра-постановщика выступает Владимир Янковский. Пьеса «Бесприданница» наделена глубоким психологизмом, пропитывающим важные и актуальные во все времена социальные проблемы. Столкновение мира духовного и мира материального — ведущая тема всего произведения. Поэтому крайне важно её не упустить. Островский делает антиподами мать и дочь, где алчность выражает мать, а светлое чувство — дочь. Для актрис передача такого явного различия становится сценической задачей, с которой Евгения Сотова Лариса Огудалова и Наталья Колесникова Харита Игнатьевна Огудалова — мать Ларисы полностью справляются. Их героини получаются по-своему импульсивными и разнохарактерными, что формирует выразительный контраст.
Попытки осовременнить материал охолащивают его, лишая глубины. И я сейчас говорю отнюдь не о костюмах и декорациях: можно оставаться в рамках задуманного автором века, играя спектакль на трёх стульях в футболках и джинсах. Театр — штука такая, он признаёт любые условности, буде они талантливы. Лично меня при всей вязкости постановка захватила и убедила в своей правдивости. Но если хоть один элемент не встроится в ваше сознание — пиши пропало. И я снова имею в виду не столько внешнее в конце концов, к костюмам, гриму и декорациям привыкаешь, коли уж начинаешь верить в происходящее , сколько внутреннюю сущность «БЕСприданницы». Заранее узнать, как вы оцените спектакль, невозможно. Тут только метод проб и ошибок работает. Кстати, я уверена, что сей спектакль смотрелся бы гармоничней в камерном пространстве Сцены под крышей. Потому что задумки Марчелли требуют восприятия глаза в глаза, жаждут непосредственного контакта с артистами. Я вовсе не гарантирую, что, сидя в амфитеатре, а тем более — в бельэтаже, вы прочувствуете всё то, что изливается в зал. Вблизи — да, можно купаться в эмоциях и чувствах. Но добьют ли они до галёрки?.. Я обожаю минимализм. И здесь он — на троне. К тому же, весьма неплохой. Но почему постоянно кажется, что сцена «Моссовета» слишком велика для этой постановки? Всё, вроде, хорошо и красиво правда, мы уже не единожды встречали подобное решение — единственную серую стену за спинами артистов, являющуюся главной декорацией… Вот и в Театре Вахтангова такое помню, и в МХТ , и даже «8 любящих женщин» того же Театра Моссовета что-то подобное нам демонстрировали , но хочется как-то сдвинуть кулисы и добавить интимности. Спектакль не соответствует пространству, в котором живёт. И это беда. Чем дальше ты сидишь, тем меньшей тебе кажется ценность происходящего. Постановка не масштабирована за границы репетиционного зала, она живёт сама в себе, не нуждаясь в публике. И повторюсь: места в первых рядах дают ощущение сопричастности. Ты, как бы, приглашена в тот интим, который творит спектакль. Но что делать людям, купившим билет чуть поодаль?.. А вот что умеет Марчелли, так это работать с антитемпом. Как и «Гамлет», «БЕСприданница» крадётся, временами замирая, никуда не торопится, выдерживает нечеловеческие паузы — и при всём этом держит тебя за грудки крепкой хваткой. Да, снова: если твой билет подразумевает, что ты усядешься близ сцены. Впрочем, я уже, кажется, хожу по кругу, говоря об одном и том же. Порассуждаем о режиссёрском прочтении пьесы Островского. И тут — снова возникает определённая двоякость. Одна грань — это то, что говорит о своём спектакле в интервью сам Марчелли и его артисты. Другая — то, что, в итоге, видит зритель, его понимание происходящего. И, по факту, нет в постановке ни беса, попутавшего Ларису того самого, который аж в названии прописными буквами выделен , ни холодных, бездушных мужчин верней, эти-то имеются — но отнюдь не все таковые , ни миляги-Паратова, которого не смогла рассмотреть главная героиня… Безусловно, спектакль насыщен разнообразными находками и интереснейшими элементами — только они не складываются в ту картину, которая была обещана Марчелли. Получается, режиссёр не выполнил свою главную задачу — не смог создать именно ту постановку, которую задумал… и даже не заметил этого? Всё громадьё смыслов и подтекстов сплетается в иное полотно, нежели анонсировали пресс-релизы и репортажи. И вот как это воспринимать — как оригинальную трактовку а, как ни крути, она именно такова или же как глобальную неудачу? Представьте, что я пекла торт — а у меня получился борщ. Вкуснейший, ароматный, наваристый — только не торт. Я молодец — или же повар-неумёха?.. Так и «БЕСприданница»: это Островский под непривычным углом, это — целый сонм необычных, ярких персонажей, это масса поводов задуматься и порассуждать, что лежит за той или иной сценой… Но даже если это и торт, то отнюдь не с теми розочками, которые нам живописали до подачи на стол. Если же отбросить сказанное в предыдущих трёх абзацах и попробовать разобраться в спектакле, как он есть, то тут мысли у меня следующие. Минимализм постановки позволяет вывести на первый план артистов — по сути, они являются основными «выразительными средствами», которыми пользуется режиссёр. Безусловно, сценография и световой дизайн подчёркивают этот ход художник-сценограф — Игорь Капитанов, художник по свету — Андрей Абрамов — равно как и отсутствие хоть минимального музыкального сопровождения только на поклонах заиграет регги-версия песни «А цыган идёт» в исполнении Bro Sound. Откровенно говоря, смотри я спектакль, как обычный зритель «режим критика» включает необычную для меня наблюдательность , заметила бы «непривычную тишину», полагаю, только к финалу первого акта — когда герои разошлись за кулисы под шум одних аплодисментов.
В Театре Моссовета Евгений Марчелли поставил "Бесприданницу"
Режиссёр Елена Семёнова. Мистификация по мотивам драмы А. Островского "Бесприданница" — спектакль, который произвёл фурор премьерным показом на прошедшем в марте этого года театральном фестивале. По единогласному решению жюри постановка получила гран-при, и первое место не было присвоено никому в связи со значительной художественной дистанцией между "Бесприданницей" и другими спектаклями, представленными на фестивале. И вот, во второй раз красногорцы смогли увидеть на сцене ДК "Подмосковье" эту постановку.
Так, играючи, разбудили они в мягком и добром Карандышеве Илья Головин Джокера. Спасётся ли кто-то в этой вендетте? А Робинзон Максим Самсонов — кто он? Великая пьеса Александра Островского сверкает на нашей сцене. Фантастически прекрасные декорации к спектаклю «Бесприданница» и костюмы придумал художник-постановщик из Москвы Дмитрий Разумов. Наш художественный руководитель Игорь Булыгин — режиссёр спектакля.
С пластикой артистов и над постановкой танцев работал Илья Оши. Лена Харламова создала световую партитуру. Отдельное спасибо Светлане Рукавишниковой.
Петр Фоменко поставил очень жесткий и горький спектакль о человеческой беспощадности и лживых, суррогатных, извращенных ценностях, будь то мораль, репутация или честное купеческое слово. О мире, где «цена» человека равна его финансовым, но не душевным затратам. Благодаря рязановскому хиту, история прекрасной бесприданницы укоренилась в массовом сознании как гимн любовному безумию, которое важнее всей жизни. Фоменко, точно наждаком, счищает романтическую позолоту с этой пьесы. Ольга Фукс, «Вечерняя Москва» Мелодраматический сюжет Островского Фоменко поместил где-то между графикой черно-белого кино и лихой театральщиной. Плоские тени на заднике, замирающие в странных, изломанных позах актеры, и тут же — преувеличенные интонации, картинные, оперные мизансцены, нелепые парики на цыганах. Марина Зайонц, «Итоги» …эта «Бесприданница» вышла вневременной. Действом о сердечном взлете, ради которого ломают карточные доходные домики, живут и гибнут.
Все права на материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото-, аудио- и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК. Политика конфиденциальности Информация о разработчике сайта.
Бесприданница
Спектакль доступен по Пушкинской карте. Сегодня, 18 мая, и завтра премьеры, а 15 июня именно «Бесприданница» поставит точку в работе театра. В театре Пушкина готовят к постановке спектакль «Бесприданница». Вечером 18 сентября в Липецком театре драмы имени Толстого состоялась премьера спектакля «Бесприданница» по пьесе А.Н. Островского. Пьеса ставилась на сцене театра в 1921 году. Сюжет постановки, как и пьесы, разворачивается вокруг Ларисы Огудаловой – молодой девушки, безответно влюбленной в состоятельного купца Сергея Паратова.
Другие новости
- В театре Моссовета состоялся показ спектакля «БЕСприданница»
- Мастерская Петра Фоменко: Бесприданница
- В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница» — Новости Красноярска на 7 канале
- Брянский театр кукол представил зрителям новую постановку «Бесприданница»
- Публикации
- В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница»
Бесприданница
Олег Рязанцев: "Бесприданница" - это про любовь (и) людей | спектакль "Бесприданница" по пьесе Александра Островского. |
Telegram: Contact @teatrmossoveta | Так в трактовке самой известной пьесы драматурга перебросили мостик во времени. |
«БЕСприданница»: аромат пельменей над Театром Моссовета | «Бесприданница», Мастерская Петра Фоменко, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. Рейтинг постановки, описание, фото, актёры. |
Мастерская Петра Фоменко: Бесприданница | "Бесприданница" – спектакль, входящий в проект Народного артиста России, профессора, Вячеслава Спесивцева – «Классика в классе». «Спектакль по пьесе великого русского. |
Премьера восстановленной оперы "Бесприданница" собрала в Красноярске более 2 тыс. зрителей | История бесприданницы Ларисы Огудаловой, влюбленной в жестоко обманувшего ее Сергея Паратова, заканчивается трагедией: несчастную девушку убивает Карандышев. |