Сегодня художник Бато Юндунов после тяжелого ранения находится на реабилитации. За эти труды Бато Дугаржапов был награждён Орденом Сергия Радонежского II степени и грамотой от патриарха Алексия II.
Содержание
- Telegram: Contact @lanaravandifadai
- Шаржи «от Бато» покажут в Художественном музее имени Сампилова
- Смотрите также
- Лента новостей
- Лента новостей
- Я живу возле моря. Художник Дугаржапов Бато (Россия, 1966)
Живописец Дугаржапов Бато Дугарович
Бато Дугаржапов - один из самых тонких колористов нашего времени... Что бы ни увидел его глаз - все ложится на холст, исполненное нежности и неги. Художник словно творит красоту мира прямо на глазах зрителя, создавая эффект соприсутствия. Необыкновенная красота цвета, гармония красок, яркая передача света придают волнующее и неповторимое очарование его картинам». Мастер показал последовательность написания нескольких этюдов городского пейзажа разных форматов.
Он любим не только коллекционерами, но и художниками, которые стремятся вдохновиться его талантом.
Это действительно уникальный свободный художник, за плечами которого стоит высшее художественное образование МГАХИ им. Сурикова, росписи храмов, многочисленные выставки в лучших музеях России и за рубежом, аукционные продажи, музейные и частые авторитетные коллекции.
Сухум» 2001 , «Морской вечер» 2007 , «Октябрь» 2007 , «Холодный вечер. Венеция» 2008 , «Венецианский этюд» 2007 , «Светлый день» 2008 , «Светлая ночь» 2006 , «Монмартр» 2008 , «Закат» 2008 , «Университет» 2007 , «Натюрморт со шляпой» 2007 , «К полудню» 1992 , «Ай-Далары» 2002 , «Пристань зимой» 2010 , «Утро» 1992 , «Натюрморт с плетеной корзинкой» 2007 , «Диана» 2009 , «Вечерний этюд. Венеция» 2008.
Сампилова Поделитесь с друзьями:.
Например, на этой картине при детальном рассмотрении мы можем увидеть какие-то мазки. Чтобы увидеть её в целом мы должны отойти немного подальше. Так на этом холсте мы можем лицезреть гостиные ряды в центре города, - рассказал Базыр Аюшеев, корреспондент. Другой подход у представителей искусства. Они наоборот считают, что в картинах импрессионистов нужно обращать внимание на детали. Ведь именно в них таится невидимая связь между художником и зрителем. Ты подходишь ближе и ты не ощущаешь этого тепла художника.
«Начнешь рисовать на Арбате — художника из тебя не выйдет»
Люди у него неторопливы и задумчивы, пейзажи — созерцательны и тихи, а природные стихии — небо, земля, вода — создают единое гармоническое целое. Они несут особый эмоциональный заряд, привлекают цельностью видения, любовью к изображаемому, сочетанием конкретного и романтического. Они составляют целую гамму оттенков восприятия мира — от лирического покоя до бьющей через край жизнерадостности. Создается ощущение, что Бато Дугаржапов работает легко, как дышит. Не ставятся какие-либо формальные задачи, нет ни натюрмортов, ни портретов. Есть только тайна о том, как царственно идет на убыль лиловой музыки волна Веронезе. Название работ просты и почти не играют никакой роли в восприятии произведений: «Бухта», «После дождя», «У обрыва», «Тишина», «Лодки», в то же время, они несут в себе явную многозначность: мастер-класс нам показывает природа?
Здесь же стоял мольберт учителя по живописи Доржи Гомбоева. Из-за нехватки мастерских Доржи Гомбоевич творил прямо в классе на наших глазах. Получался своего рода мастер-класс! Эффект был неожиданный. В это время он писал полутораметровую картину с пожаром и людьми, тушащими пламя.
Передавая на холсте разные состояния природы, он вовлекает зрителя в мир грёз и поэзии. Фотографии можно посмотреть тут.
Мастер-класс по городскому пленэру художника-импрессиониста Бато Дугаржапова 16 мая прошел мастер-класс известного художника-импрессиониста Бато Дугаржапова , в котором участвовали ученики нашей школы. Бато Дугаржапов - московский живописец, монументалист, один из самых известных импрессионистов России. Член Московского союза художников. Живет и работает в Москве. Бато Дугаржапов включен в Забайкальскую энциклопедию как деятель культуры.
Художник-импрессионист Бато Дугаржапов
Среди наиболее значительных его творений — работа по росписи центрального купола и надалтарного купола Храма Христа Спасителя 1999-2000 гг. Искусствоведы нередко называют Бато Дугаржапова импрессионистом. Действительно, его работы, выполненные маслом в «мазковой» технике, напоминают пейзажи Моне, Мане, Ренуара, Сезанна. Однако сам автор отвергает какое бы то ни было деление живописи на стили, называя их «условностями, придуманными искусствоведами». Говоря о своей технике, он признается: «Пишу первую попавшуюся поразившую меня сцену». Все полотна Бато Дугаржапова созданы в ходе пленеров, то есть на открытом воздухе. Еще одна особенность картин Бато Дугаржапова — их небольшой размер.
Москва 2005 — Постоянная экспозиция. Галерея «Арт-изба» с Петрово-Дальнее Постоянная экспозиция. Галерея «Арт-Яр» г. Москва Участие в выставке-аукционе «Вечная тема». Москва Выставка в галерее «Этюд» г. Москва Участие в выставке «Париж-Москва, далее везде». Галерея «Арт-изба» Центральный Дом Художника, г. Москва Арт-Манеж. Галерея «Ханхалаев». Манеж , г. Москва 2007 — Art Miami. Москва Участие в выставке «Песня лету», «Краски осени». Галерея «Арторг» Центральный Дом Художника, г. Москва Персональная выставка в галерее «Арт-изба» с. Петрово-Дальнее Московский международный салон изящных искусств 2007. Галерея «Ханхалаев» Манеж , г. Москва 2008 — Постоянная экспозиция. Галерея «Сав Арт» г.
И меня забрать. Даже вещи не распаковали. Бато живет, как пишет. Быстро и с крутыми разворотами. Перпетум мобиле с кисточкой. Конечно, мне всегда хотелось посмотреть, какой он в обычной жизни. А еще посмотреть на сказочный дом, любимого кота Бато и озерные пейзажи, о которых Ира рассказывала с каком-то особым светом в глазах….
Галерея «Арт-изба» с Петрово-Дальнее Постоянная экспозиция. Галерея «Арт-Яр» г. Москва Участие в выставке-аукционе «Вечная тема». Москва Выставка в галерее «Этюд» г. Москва Участие в выставке «Париж-Москва, далее везде». Галерея «Арт-изба» Центральный Дом Художника, г. Москва Арт-Манеж. Галерея «Ханхалаев». Манеж, г. Москва 2007 — Art Miami. Москва Участие в выставке «Песня лету», «Краски осени». Галерея «Арторг» Центральный Дом Художника, г. Москва Персональная выставка в галерее «Арт-изба» с. Петрово-Дальнее Московский международный салон изящных искусств 2007. Галерея «Ханхалаев» Манеж, г. Москва 2008 — Постоянная экспозиция. Галерея «Сав Арт» г. Москва Постоянная экспозиция.
В Москве открылась выставка современного художника-импрессиониста
Бато Дугаржапов включен в Забайкальскую энциклопедию как деятель культуры. Метки: #bato, #dugarzhapov, bato, dugarzhapov. московский живописец, монументалист, один из самых известнейших импрессионистов России. Сам Бато Дугаржапов не смог приехать на открытие, но его работы, а здесь их несколько десятков, рассказывают живые истории как от первого лица и показывают весь талант. Друзья, и так как Бато Дугаржапов один из самых необычных художников в нашей жизни, то и галерею его работ мы представим необычно – в виде репортажа из мастерской автора.
Bato Dugarzhapov \Солнца лучом...
Москва, 1974 , живописей, дизайнер 1999г. На первом этаже можно ознакомиться с творчеством Бато Дугаржапова. На втором этаже экспонируются работы Ирины Митриковой. Дух пленэра. В экспозиции выставки «Мы можем». Возле картины Б. Фрагмент экспозиции выставки «Мы можем». На открытии выставки «Мы можем». Бато Дугаржапов Начнем с первого.
Вглядываясь в работы Бато, осознаешь, что художника такого плана в мастерской не удержишь. Для него важно запечатлеть реальный мир в в его подвижности и изменчивости. Он приверженец пленэров. О том, что ни мороз, ни стужа ему не страшны убедилась еще нынешней зимой. С мостика на Булаке написал вид на цирк, прошелся по казанскому Арбату ул. Баумана , написал храм, побывал в Кремле — родилась еще работа. Пишет картины Бато молниеносно. Своим творчеством он вносит в одно из крупнейших течений в мировом искусстве — импрессионизм нотки свойственные XXI веку.
Если ты будешь все время торчать на выставках великих, то самому на это времени не хватит. Импровизируя бесконечные темы на клавишах без записи, понимаешь, что не надо быть профессионалом во всем или, допустим, в музыке. Потому что ты не имеешь возможности на этом зарабатывать, а это сразу тебя отвязывает от любого мироустройства.
Ты свободен и музыка, как молитва, без повторов. Это как дышать и бесплатно смотреть на солнце, потрясаться каждый раз облаками и невидимым ветром. Но обычно люди забывают об этом и красят картины с упоительным удовольствием, не давая мыслям волю.
Я в долгих перерывах от живописи вдруг что-то намажу с ладошку — мир восстанавливается в душе, будто вагон разгрузил.
Москва Выставка в галерее «Арт-Яр» г. Москва 2004 — Персональная выставка в галерее «Арт-Яр» г. Москва 2005 — Постоянная экспозиция. Галерея «Арт-изба» с Петрово-Дальнее Постоянная экспозиция. Галерея «Арт-Яр» г. Москва Участие в выставке-аукционе «Вечная тема». Москва Выставка в галерее «Этюд» г.
Москва Участие в выставке «Париж-Москва, далее везде». Галерея «Арт-изба» Центральный Дом Художника, г. Москва Арт-Манеж. Галерея «Ханхалаев». Манеж , г. Москва 2007 — Art Miami. Москва Участие в выставке «Песня лету», «Краски осени». Галерея «Арторг» Центральный Дом Художника, г.
Москва Персональная выставка в галерее «Арт-изба» с. Петрово-Дальнее Московский международный салон изящных искусств 2007. Галерея «Ханхалаев» Манеж , г.
Сейчас художник живёт и работает в Москве. Картины Бато Дугаржапова погружены в особую светоносную среду, что говорит о высокой живописной культуре художника, о тонком понимании цветовых и пространственных соотношений. Его работы отличаются свежестью, быстротой ритма линий и цветовых пятен, романтической приподнятостью, тонким восприятием светопространственных соотношений.
С особой легкостью крупными штрихами он создает законченный, цельный образ природы в цвете, свете и жизненной динамике….
Посещение выставки художника Бато Дугаржапова
художник-импрессионист, известный не только российским ценителям искусства, передал свою выставку в Агинском национальном музее (а это более 90 работ) в дар. Бато Дугаржапов постоянно участвует во всевозможных выставках, считается одним из лучших современных импрессионистов. Дугаржапов Бато. Что можно сказать о художнике с армейской кличкой «Батон»? Бато Дугаржапова интернет-источники нередко определяют как "одного из самых известных художников-импрессионистов современности".
Выставки Балжира Цыжипова и Бато Дугаржапова открылись в Агинском в рамках "Алтарганы"
Сегодня художник Бато Юндунов после тяжелого ранения находится на реабилитации. Арт-обозреватель «Коммерсантъ FM» Дмитрий Буткевич рассказывает о новой выставке художника Бато Дугаржапова в Музее Востока. Сейчас Бато Дугаржапов — один из самых востребованных живописцев. При этом он остается очень скромным человеком с удивительным чувством юмора. На сегодня Бато Дугаржапов считается одним из лучших московских живописцев, который продолжает в своём творчестве традиции импрессионизма. В выставочном зале ВСЕКОХУДОЖНИК, пройдет выставка Бато Дугаржапова и Ирины Митриковой, организуемая РОО «Мастер-класс» при поддержке Площадки МосАРТ. Сегодня художник Бато Юндунов после тяжелого ранения находится на реабилитации.
Бато Дугаржапов
Художника отличает особое авторское видение пейзажа. Его называют мастером цвета и света. Среди наиболее значительных его творений — работа по росписи центрального купола и надалтарного купола Храма Христа Спасителя 1999-2000 гг. Искусствоведы нередко называют Бато Дугаржапова импрессионистом. Действительно, его работы, выполненные маслом в «мазковой» технике, напоминают пейзажи Моне, Мане, Ренуара, Сезанна. Однако сам автор отвергает какое бы то ни было деление живописи на стили, называя их «условностями, придуманными искусствоведами».
Говоря о своей технике, он признается: «Пишу первую попавшуюся поразившую меня сцену».
Мне кажется, если добить вещь до конца, то есть вероятность подняться на ступень выше. Незаконченность идентична недосказанному, она позволяет домыслить. Это привлекает зрителя к беседе. Artifex: Однажды вы также сказали, что эклектика вас совсем не радует, но в то же время вы утверждаете, что и законченность стиля не является чем-то положительным. Где же тогда баланс? В эклектике, при всей ее деструктивности, есть заряд к новому движению. А законченность выявляет стиль или дает до конца услышать фразу. То есть это вам выбирать — услышать фразу до конца или домыслить прервавшееся предложение.
Artifex: Современное искусство сейчас во многом построено на скандале. Я догадываюсь, что вы не тот, кто стал бы этому поддаваться, но все же чувствуете ли вы какое-то моральное давление? Скорее, обратное. Часто это, как логически вытекающее обстоятельство. Особенно когда ты зажат в неестественные рамки. Это как в хрущевке в четырехметровой кухне строить мебель — мысль бьет ключом. То есть то, что должно по логике случиться, — это нормально. Ненормально искусственное нагнетание ситуации, вранье, подставы, раскручивание имени. Artifex: В наше время многие виды искусства оглядываются назад.
Художественное искусство стремится к абстрактности, снимается множество черно-белых фильмов при наличии обширных технических возможностей. Как по-вашему, это от ностальгии? Неспособности придумать что-то свежее? Или у этого другие причины?
Ученые обнаружили квазар ярче 500 триллионов Солнц Изображения квазара J059-4351, сделанное художником Это светящееся пятнышко в огромной Вселенной было сфотографировано телескопами в 1980-х годах, но изначально классифицировалось как звезда. Современные технологии значительно ускорили процесс обнаружения квазаров, поскольку искусственный интеллект можно обучить сканировать признаки этих явлений. Согласно заявлению Европейской Южной обсерватории, квазар находится на расстоянии 12 миллиардов световых лет от нас, что означает, что свет, который мы видим, относится к далекому прошлому. Это делает его самым ярки 100 новых видов обитателей океана Дистанционно управляемый аппарат ROV SuBastian, робот, который может погружаться на ранее недоступные глубины в 14 000 футов, помог экипажу Falkor too обнаружить множество разнообразных видов в подводных горных цепях, более известных как риджи, у побережья Чили.
Используются преимущества прозрачности и густоты. Мажорность внутреннего состояния или крик души. Или вы обитаете в своем замкнутом мире? Любая оценка складывается в определенный ящичек на полке, и когда чаша переполняется, художник преображается. Наши души тщеславны, и отрезвляющее лекарство необходимо как воздух. Многие художники не любят замечаний, они тут же начинают рвать тебя на куски или вообще не слышат. Обратная связь инициирует развитие. Artifex: Но в определенной мере всем художникам присуще тщеславие. Вряд ли найдется один, который скажет, что рисует посредственно. Есть такой художник, и зовут его Валентин Серов. Остальным присуще тщеславие. Artifex: В одном из интервью вы говорили, что законченность в искусстве ведет к омертвению. Вы замечаете изменения в своем стиле? Да, замечаю. В работах тянет к зелено-синеватому, не знаю почему. Мне кажется, если добить вещь до конца, то есть вероятность подняться на ступень выше. Незаконченность идентична недосказанному, она позволяет домыслить. Это привлекает зрителя к беседе. Artifex: Однажды вы также сказали, что эклектика вас совсем не радует, но в то же время вы утверждаете, что и законченность стиля не является чем-то положительным. Где же тогда баланс? В эклектике, при всей ее деструктивности, есть заряд к новому движению.
В Улан-Удэ открылась выставка "Шаржи от Бато"
Фото: Бато Дугарович Дугаржапов художник. На сегодня Бато Дугаржапов считается одним из лучших московских живописцев, который продолжает в своем творчестве традиции импрессионизма. В возрасте семнадцати лет Бато Дугаржапов, картины которого притягивали взгляд своей свежестью и оригинальностью, получил поощрительный диплом за лучшую композицию.