В Театре имени Моссовета на основной сцене идут показы трагикомедии в двух действиях «Соло для часов с боем» по одноименной пьесе словацкого драматурга Освальда Заградника. Актер Алексей Трофимов в роли Павла Есенского во время показа премьерного спектакля «Соло для часов с боем» в Театре имени Моссовета. Продолжительность: 2 часа 10 минут (с антрактом).
Театр Моссовета представляет питерскому зрителю премьеру «Соло для часов с боем»
Сын Евгения Стеблова — монах, живущий на Соловецких островах - прим. Сейчас, конечно, реже. И он, конечно, оставил значительный след в нашем кинематографе, задал такую интонацию, планку, до которой сложно дотянуться. Как вы думаете, какое у России будущее? Я знаю только одно: Россия идет в гору, а Запад — наоборот.
Фото: Елена Лапина, пресс-служба театра Моссовета Последние записи:.
Он понимает, что это означает выселение деда в дом престарелых, но он не видит другого выхода.
Павел мечтает о счастливом будущем, и он готов идти на все, чтобы его мечты сбылись. Пьеса Освальда Заградника, хоть и трагикомична, но несет в себе глубокий смысл. Ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим, где каждый из них ищет свой путь и свою истину.
Наш спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни.
Все вырученные от продажи билетов деньги пошли на организацию питания больных туберкулезом, находящихся под потранажем Красного Креста. Среди приглашенных можно было увидеть людей в белых футболках с Красным Крестом на спине. Волонтеры Красного Креста раздавали зрителям брошюры с информаций о туберкулезе, приглашения на фотовыставку работ известного фотографа Сержа Головача и фирменные ленты "Красный Крест против туберкулеза".
Блестящий актерский ансамбль создает особую атмосферу спектакля, выплетая тончайшее кружево взаимоотношений героев". Главные роли сыграют народные артисты Ольга Остроумова ей в сентябре исполнится 75 лет - значимой дате и посвящена эта премьера , Евгений Стеблов, Анатолий Васильев, также в спектакле заняты другие артисты Театра им. Сюжет пьесы словацкого драматурга Освальда Заградника многим знаком по легендарной постановке Олега Ефремова - он впервые перенес этот материал на российскую сцену. Премьера с участием мхатовских корифеев вышла в 1973 году и снискала огромный успех.
Спектакль Соло для часов с боем
Евгений Юрьевич, как бы вы сформулировали основную идею спектакля «Соло для часов с боем»? 15 сентября Театр имени Моссовета откроет сотый сезон, а днём позже, 16 сентября, покажет первую премьеру — спектакль Павла Пархоменко «Соло для часов с боем». То, что творилось на премьере «Соло для часов с боем» в Свердловской драме, было больше, чем спектакль. 4 октября на сцене ТЮЗа состоится показ спектакля «Соло для часов с боем», об этом сообщают организаторы. спектакль в Нижнем Новгороде в Театре юного зрителя 5 октября 2023 года. "Соло для часов с боем" смотрели всей группой перед экзаменом:) всем очень понравилось.
Афиша на апрель 2024 года
Официальные билеты на спектакль Соло для часов с боем в Театр Моссовета. Подробная информация о фильме Соло для часов с боем на сайте Кинопоиск. Актер Алексей Трофимов в роли Павла Есенского во время показа премьерного спектакля «Соло для часов с боем» в Театре имени Моссовета. Приехавшие санитары уносят пани Конти, которую в этот час не покидают ее друзья. Вчера в день своего 75-летия народная артистка России Ольга Остроумова вышла на сцену в премьере спектакля «Соло для часов с боем». Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. 1. • Соло для часов с боем. Спектакль МХАТа (1974). Татьяна Старикова 15 24.12.2017.
1. • Соло для часов с боем. Спектакль МХАТа (1974)
Адрес: Театр им. Моссовета основная сцена , ул. Cадовая, 16, стр.
Сообщает «ТАСС». У нас есть, по моему мнению, просто умопомрачительные артисты, каких весьма желательно занять. В репертуаре они заняты недостаточно в силу возраста и в силу здоровья.
После четырех постановок в его плодовитости и креативности никто уже не сомневается. Будет на сцене Театра Моссовета и творческий эксперимент Гоши Куценко. Заслуженный артист России дебютирует в качестве режиссера со спектаклем «Единственный наследник» по пьесе Жан-Франсуа Реньяра. Уже сейчас худрук уверен, что это будет нечто веселое. Он уверил, что это будет традиционный вечер поздравлений, без радикальных ходов. Куратором юбилейной программы стал Евгений Маленчев. Он предложил худруку записать интервью со всеми сотрудниками театра. Их можно будет увидеть на экранах в фойе. А еще к дате снимается фильм под рабочим названием «100». Съемочная группа будет присутствовать на репетициях, мероприятиях, гастролях, совещаниях. Фильм будет представлен в конце юбилейного сезона. Там же после закрытия сезона проведут Чеховский фестиваль. К открытию юбилейного сезона всему коллективу выдали премию. А еще подняли зарплату. Примерно на столько процентов выросли доходы театра за прошлый сезон. И это несмотря на пандемические ограничения. После таких приятных сюрпризов весь коллектив пригласили на сцену, где на фоне оголенной стены сделали общее фото. По команде худрука все улыбнулись и помахали пролетающему над залом коптеру.
В общем, квартирный вопрос испортил не только нас, но и словаков. И на таком фоне разворачивается рассказ о дружбе и одиночестве, зарождающихся и потерянных надеждах, попытках одного поколения понять другое. Знатоки сразу вспомнят, что этот материал ставил сам Олег Ефремов вместе с Анатолием Васильевым в далёком 1973 году получается, всего через год после создания пьесы в объединённом ещё МХАТе. Видеоверсия есть в интернете, и вы можете познакомиться с ней так же, как это сделала я. Мне совершенно не хочется сравнивать два спектакля — это, кстати, вообще бесполезно, учитывая полувековой промежуток между постановками. Отмечу лишь, что версия Ефремова-Васильева смотрится абсолютно современно и была бы уместна в своём оригинальном виде на сцене любого театра в наши дни а я редко такие слова говорю после просмотра «древних» спектаклей, ибо сегодняшняя публика, как минимум, не поймёт темп и ритм, присущие театру прежних лет. Правильно и похвально: мы же ведём речь о творчестве, а не о попытке вызвать у зрителей дежавю. И мне казалось, что я могу отправляться на спектакль без страха: уж очень полюбились мне идущие на сцене под крышей в «Моссовете» «Мама» и «Человек в закрытой комнате». Только выяснилось, что не всегда Пархоменко — это тот Пархоменко, к которому я привыкла… Не имею представления, в чём проблема: чужд ли постановщику материал а создавался спектакль несколько сложно и проблематично — и не режиссёр выбирал пьесу, а совсем наоборот , страшновато ли ему было работать с легендами театра или же просто сцена великовата а прежде Пархоменко творил лишь в камерном пространстве — «Соло для часов с боем» его первая постановка на основной сцене «Моссовета». Но вышла из театра я с весьма неприятной мыслью: всё здорово, но я… ничего не поняла! Нет, у меня есть вопросы и к пьесе. Безусловно, она написана прекрасным языком как минимум, если оценивать тот авторизованный перевод Юрия Айхенвальда, которому мы внимаем , и диалоги раскрашены столь великолепно, что заслушаться можно. Да и сама тематика произведения, как ни крути, актуальна мы же все стареем и угасаем. Но, поставив ряд вопросов, автор порой даже не намекает на ответы. А финал вообще подвешивает в воздухе — мол, ты как хочешь, так и крутись, постановщик. Догадайся, что я тут в виду имею. Опытный режиссёр потрёт руки и воспримет подобное, как вызов. Павел Пархоменко тот, который создал спектакли под крышей тоже, я уверена, изобрёл бы нечто нетривиальное. А вот Пархоменко, который ставил «Соло для часов с боем» на основной сцене, меня неприятно удивил. Я уже не вспомню, сколько лет не видала, чтобы режиссёр почти побуквенно следовал авторским ремаркам — но это не критика, наоборот. Перелопатить текст почти всегда легче, чем соглашаться с драматургом. Но спектакль выглядел так, будто молодой постановщик робел работать с теми актёрскими величинами, которые ему достались. И эти «инструменты» ему не поддались — они, безусловно, блистали, сверкали и покоряли, но… в весьма банальном и неизобретательном обрамлении. Конечно, есть очень удачные сцены — этого не отнять. Но имеются и моменты, которые вызывают желание подойти к режиссёру и спросить, что это было.
Билеты на Соло для часов с боем в театр Моссовета
- Остроумова и Стеблов сыграют в спектакле "Соло для часов с боем" в Театре Моссовета
- В Петербург приедет с гастролями театр им. Моссовета
- «Соло для часов с боем» сыграет плеяда петербургских мастеров
- Воронежский драмтеатр поставил мелодраму о старости
- Театр Моссовета представляет питерскому зрителю премьеру «Соло для часов с боем»
- WorldPodium в соц. сетях:
Спектакль Соло для часов с боем
Успех тех «Часов с боем» 40-летней давности с участием знаменитых мхатовцев сегодня очевиден и, возможно, неповторим. Продажа официальных билетов на постановку Соло для часов с боем в театр им. Моссовета, заказ по телефону +7(495)374-65-67 или онлайн, быстрая бесплатная доставка курьером, 14 мая 2024. Успех тех «Часов с боем» 40-летней давности с участием знаменитых мхатовцев сегодня очевиден и, возможно, неповторим.
В печатном номере
- рекомендуем
- Обсуждение (3)
- "Жизнь невозможно повернуть назад..."
- "СОЛО ДЛЯ ЧАСОВ С БОЕМ" (ТЕАТР им. МОССОВЕТА)
Соло для часов с боем — Театр Моссовета
Наш спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни. О стариках, которые так хотят быть молодыми. О беспощадной силе времени, которое невозможно остановить.
Сейчас несколько его работ с успехом идут на сцене "Под крышей".
По словам Павла Пархоменко, спектакль "Соло для часов с боем" - о людях, выброшенных на обочину жизни: "О стариках, которые так хотят быть молодыми. О беспощадной силе времени, которое невозможно остановить. О "теплоте", которой пытаются согреть друг друга немолодые люди.
В спектакле много смешного и грустного, но при всей трагикомичности притчевая суть пьесы Заградника погружает героев в некое безвременье — между прошлым и будущим. Спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни. О стариках, которые так хотят быть молодыми.
О стариках — чаще всего как об отработанном материале, доставляющем нам только хлопоты и проблемы.
И в то же время — это два возраста, которых объединяет одно очень ценное качество — жажда жизни: молодые торопятся жить, им хочется получить от жизни всё и сразу. Старики тоже торопятся жить, им надо успеть завершить свои неотложные дела, воплотить в жизнь задуманное. В своей пьесе Освальд Заградник столкнул эти два мира.