Светлана Крючкова сегодня — Басилашвили рассказал о самочувствии Крючковой. Светлана Крючкова — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/женский.
Крючкова Светлана Николаевна
Она чудесно играла на гитаре и прилично пела. Отец родом из небольшой деревни под Гомелем. В отличие от жены имел достаточно жесткий характер и агрессивное поведение. Отчасти это были издержки профессии, ведь он был ветераном Финской войны, потом занимал должность следователя в НКВД. В военные годы его приняли в отряд СМЕРШ, он дослужился до звания майора и ушел в запас только после прихода к власти Хрущева. Кроме Светланы в семье была еще дочь Майя и сын Владимир.
Фото: Светлана Крючкова в детстве Воспоминания об отце всегда вызывали у Светланы неприятный холодок на спине. В семье царила военная дисциплина, отец мог среди ночи разбудить детей и начать проверять домашнее задание. Но с другой стороны постоянная дисциплина помогла Свете вырасти собранной, ответственной и выработать настоящий командирский голос. Девочка никогда не стремилась в артистки, она хотела быть геологом или филологом. Светлана не блистала красотой, напротив была классическим гадким утенком с рыжими волосами и выпуклыми глазами.
Она была постоянным объектом для шуток во дворе, у нее почти не было подруг, с которыми можно было бы поделиться маленькими девичьими секретиками. Но девочка росла не стеснительной, она хорошо декламировала стихи и отлично пела, причем делала это без всяких ужимок. Вскоре Светлана стала даже солисткой школьного ансамбля. Когда она все-таки объявила родителям о своем намерении выучиться на актрису, отец был категорически против, даже обещал, что проклянет непослушную дочь. Но поддерживаемая мамой, девушка в 1967-м уехала в Москву, чтобы поступить в театральный вуз.
Юность Крючкова подала документы в прославленную «Щепку», где в том году за место боролись 240 абитуриентов. Она успешно прошла три этапа, но на четвертом ее обошла одна из претенденток и Светлану не взяли. Впоследствии та девушка, из-за которой Крючкова не поступила, так и не стала артисткой. Огорченная неудачей, Светлана возвращается к родителям в Кишинев, находит себе работу в Центральном статистическом управлении и целый год мечтает о поступлении. На следующее лето девушка снова попытала счастья, но на этот раз она выбрала Щукинское училище.
И снова потерпела фиаско — ей не удалось пройти заключительный этап. Светлана не захотела ехать домой, она жила у малознакомых людей, иногда ночевала на вокзале, голодала и соблюдала режим тотальной экономии.
Спектакли с участием Светланы Крючковой собирали полный зал: шекспировский «Король Генрих IV», шолоховский «Тихий Дон», «Волки и овцы» по пьесе Островского, «Жестокие игры» Арбузова, — актриса мастерски переносила зрителей в любую эпоху. Мой герой. Светлана Крючкова В конце 70-х Крючкова снялась в ряде успешных кинолент: это и второплановая роль в фильме «Беда» с Лидией Федосеевой-Шукшиной , и две главные— в комедии «Женитьба» и драме «Безымянная звезда», сблизившие Светлану с Алексеем Петренко и Игорем Костолевским. Образ экстравагантной мадемуазель Куку из «Безымянной звезды» был придуман оператором Григорием Рербергом специально для Крючковой. Мадемуазель Куку — Светлана Крючкова В 1980 году Игорь Масленников представил вскоре ставший культовым сериал о похождениях легендарного сыщика Шерлока Холмса.
Светлана Крючкова появилась на экранах в эпизоде «Король шантажа» в образе горничной Агаты. Год спустя зрители, с нетерпением ждавшие продолжения, увидели Светлану уже в роли Элизы Бэрримор — значимой фигуры в новой части приключений героев Василия Ливанова и Виталия Соломина. Два года спустя она предстала перед зрителями в трогательном фильме «Чучело» с маленькой Кристиной Орбакайте в главной роли, доказав, что даже второстепенный образ при правильном подходе может стать запоминающимся. В 1986 году вышли фильм «Курьер» и сериал «Жизнь Клима Самгина», пополнившие список ролей Светланы Крючковой образами секретарши Зинаиды Павловны и Любы Сомовой и подарившие ей множество ярких впечатлений от сотрудничества с мэтрами отечественного кинематографа: Олегом Басилашвили , Инной Чуриковой и другими. Документальный фильм о Крючковой от Первого канала 1990 год принес Светлане новый опыт — она сыграла Екатерину II в новом фильме Мельникова «Царская охота». Фаворита императрицы, князя Голицына, сыграл Олег Табаков , а центральной фигурой повествования стала героиня Анны Самохиной , княжна Тараканова. В 1991 Светлана стала Народной артисткой России и была награждена премией «Ника» за лучшую роль второго плана в фильмах «Оно» и «Спальный вагон».
Светлана Крючкова в роли Екатерины II В 90-е Светлана Крючкова сотрудничала со многими выдающимися режиссерами: Никитой Михалковым «Утомленные солнцем», 1994 , Дмитрием Астраханом «Из ада в ад», 1997 , Вячеславом Сорокиным «Тоталитарный роман», 1998 , а также продолжала блистать на сцене театра Товстоногова пьесы «Вишневый сад», «Мамаша Кураж и ее дети». Светлана Крючкова в спектакле «Мамаша Кураж и ее дети» В новом тысячелетии Светлана еще раз напомнила зрителям о себе в тандеме с Людмилой Гурченко , Ириной Купченко и Лией Ахеджаковой в новом фильме Эльдара Рязанова «Старые клячи», повествующем о жизни четырех закадычных подруг в постсоветских реалиях. Кадры из фильма «Старые клячи» В 2001 году Крючкова открыла собственный театр-студию, где проявила себя как талантливого режиссера. В этом качестве она представила зрителям три спектакля: «Домой!.. Спектакль «Домой!.. Передача выходила в эфир 4 года, пока в ноябре 2009 руководство канала не сняло викторину с эфира. Элегантная Светлана Крючкова была ведущей программы «К доске» После дебюта на телевидении основное место в фильмографии Светланы Крючковой заняли сериалы, среди которых стоит отдельно выделить проект Сергея Урсуляка «Ликвидация».
Звездой многосерийного фильма о тяжелой работе сотрудников уголовного розыска послевоенной Одессы стали Владимир Машков и Ксения Раппопорт , а Светлана Крючкова в лице тети Пёси привнесла в «Ликвидацию» неповторимый одесский колорит, основываясь на воспоминаниях о персонажах из родного двора. Светлана Крючкова в роли тети Песи сериал «Ликвидация» В 2009 году она сыграла бабушку Саши Савельева в экранизации романа Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом». Критики приняли картину Сергея Снежкина без особого восторга, но выделили роль Светланы Крючковой, отметив ее мастерское перевоплощение в деспотичную, крикливую и властную пожилую женщину. Светлана Крючкова в драме «Похороните меня за плинтусом» На рубеже десятилетий в фильмографии Крючковой появились еще несколько ярких персонажей: Галина Алексеевна из «Семейного дома», королева Виктория из «Шерлока Холмса» и старушка из комедии «Одесский пароход». А в середине 2015 года у Крючковой обнаружили рак, и с тех пор она ведет неустанную борьбу с недугом. Все началось с того, что ее любимый кот начал странно себя вести.
Она - любовница артиста Зинуля в комедии «Не может быть! Она же - строгая учительница мадемуазель Куку в фильме «Безымянная звезда», новобрачная в картине «Объяснение в любви», Эльза Бэрримор в знаменитых «Приключениях Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Светлана Крючкова в фильме "Не может быть! В этой картине она создала на экране образ неуемной и не останавливающейся ни перед чем женщины. В 1994 году Крючкова снова поработала с Никитой Михалковым - в его знаменитой ленте «Утомленные солнцем». В 1995 году получила приз за лучшую женскую эпизодическую роль в фильме «Утомлённые солнцем» на кинофестивале «Созвездие». Запомнилась и в картине 1990 года «Царская охота» в образе императрицы Екатерины II. Светлана Крючкова неизменно великолепна на экране - и в главных ролях, и в эпизодах. Актриса украшает собой любой фильм, в котором появляется. Светлана Крючкова в фильме "Царская охота" Среди заметных ролей Светланы Крючковой в 2000-е - Нина Антоновна в фильме по мотивам одноимённой повести Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом» за эту работу удостоена призп «Ника-2010» за лучшую женскую роль , Анна Ахматова в старости в телевизионном сериале «Луна в зените» и та же роль в картине «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину». Исполнила роль Виктории Петровны Брежневой в сериале «Брежнев», воплотила образ еврейской мамы в сериале «Ликвидация», в 2013 году сыграла королеву Викторию в российском телесериале «Шерлок Холмс». В 2005-2009 годах Светлана Крючкова вела интеллектуальную телевизионную игру «К доске! После шестилетнего перерыва, связанного с проблемами со здоровьем, в 2019 году актриса вернулась на экран и исполнила одну из заметных ролей в комедии «Одесский пароход» режиссера Сергея Урсуляка по мотивам произведений сатирика Михаила Жванецкого. В основе сюжета - 13 самых знаменитых миниатюр Жванецкого. Судьбы героев каждой истории переплетаются, и перед зрителем предстанет панорама жизни, в которой так и не удалось заслушать начальника транспортного цеха, экипаж самолета интересуется у пассажиров, не умеет ли кто сажать самолет, буфетчица встает за штурвал парохода, а отец учит сына арифметике, уничтожая все яблоки в доме. Рост Светланы Крючковой: 170 сантиметров. Личная жизнь Светланы Крючковой: Трижды была замужем. С первым мужем, актером и поэтом Михаилом Стародубом , брак не продлился и года. Он ревновал к ее успехам, говорил: «Ты страшна, как печка, и бездарна», чем породил в будущей звезде массу комплексов. Михаил Стародуб - первый муж Светланы Крючковой С вторым мужем - оператором Юрием Векслером работал в лентах «Семь невест ефрейтора Збруева», «Зимняя вишня», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» они прожили вместе 14 лет, из них семь - в браке. Причину развода Светлана объясняла так: «За эти годы мы познали и счастье, и горечь, и редкое духовное единение, и трагические периоды взаимонепонимания. Юра сыграл огромную роль в моем духовном, творческом становлении. Но однажды он сказал мне с горечью: «Все, мне больше нечего тебе дать, ты стала умнее меня». Через полтора года Юрия не стало. В этом браке в 1981 году родился сын Дмитрий, который сейчас проживает во Франции. Светлана Крючкова и Юрий Векслер Самым счастливым оказался третий союз.
В прошлом году, вдобавок ко всему, она заболела коронавирусом. Актриса считает, что просто чудом выжила. Меня спасло чувство юмора, близкие и, конечно, врачи из военно-медицинской академии. Наши неврологи меня вытащили», — рассказывала актриса.
«Я большая, круглая, а значит, дура»: что происходит с пережившей клиническую смерть Крючковой
Светлана Николаевна Крючкова — советская и российская артистка театра и кино. Светлана Крючкова в Большом драматическом театре имени Товстоногова ("Призраки" Генрика Ибсена, режиссер Роман Мархолия). В 1973 году Светлана Крючкова окончила Школу-студию МХАТ (курс профессора Василия Маркова).В том же году была принята в труппу Московского художественного театра. Светлана Крючкова – здоровье, новости на сегодняшний день. Новость о трагической утрате: сообщена дата смерти любимой актрисы Светланы Крючковой. Главная» Новости» Светлана крючкова последние новости о здоровье на сегодня википедия.
Крючкова Светлана Николаевна призналась, что умирает от онкологической болезни
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Помимо театра актриса занимается поэзией и пишет книги. В 2015 году Крючковой диагностировали онкологическое заболевание.
Обнаружить недуг актрисе помог ее кот. Домашний питомец не слезал с груди звезды, и артистка решила обследоваться. Врачи обнаружили у нее опухоль размером с ладонь.
Светлану Крючкову теперь не так часто можно увидеть на экране. Куда больше времени артистка посвящает театральной сцене. В молодости она променяла Москву на Ленинград и уже несколько десятков лет служит в БДТ, все время находясь в творческом поиске. В новом интервью знаменитость рассказала, что на роль бабушки в картине «Похороните меня за плинтусом» тоже согласилась сразу же. Крючкова не боится играть даже тех героев, которые совершенно на нее не похожи. Актриса постоянно живет с мыслью о том, что в любой момент ее жизнь может оборваться. И я перестала бояться, поняла, что можно уйти в любой момент и не успеть раскрыться.
Пишет Teleprogramma. Актрису оповестил ее любимый кот своим поведением, который часто лежал на груди звезды и скрещивал передние лапы. Когда она узнала о своем заболевании, она написала прощальные письма и купила погребальное платье в предвидении предстоящей смерти. Мне ничего нельзя.
10 минут назад / Актриса Светлана Крючкова умерла на операции
Светлана Крючкова, народная артистка РСФСР: «Когда мне сказали диагноз, у меня первая мысль — быстро переписать завещание, а вторая — успеть записать гражданскую лирику Цветаевой. У меня задача все успеть, успеть разобрать архив. Потому что никому не будет нужен, что за люди там на фотографиях и кто там чего писал, никто не поймет». Цветущая Крючкова уверяет: она чувствует себя прекрасно. Светлана Крючкова: «Не надо бояться возраста, не бойтесь его, скоро уйдем, и всё: сразу, без всякого испуга, улыбаясь.
Я все воспринимала через призму его восприятия. Людей, мир, кино, театр… Вообще, ничего не бывает случайного, точно говорят, что браки совершаются на небесах. Я вот я не люблю расписываться, но это уже другая история. Я считаю, что момент, когда мы начинаем жить, это и есть начало брака, а не тогда, когда мы в паспорт поставили штампы. Я эти штампы ставила только в крайнем случае.
И с Юрой поставила, когда была на сносях, и с Сашей перед операцией, когда мне сказали врачи, что могу ее и не пережить. А что касается Саши, с которым мы прожили двадцать пять лет, он возник в моей жизни в момент, когда это было существенно важно, когда это было жизненно необходимо. Был 1989 год, начало перестройки, а я абсолютно городской человек. Меня выброси в лесу, я там умру, я ничего не понимаю, я боюсь даже ходить по траве. Я хожу по асфальту.
Я ничего не умею. Многие женщины-артистки в огороде копаются, а я вообще в этом ничего не понимаю. Я выросла в городе. Мне лучше, чтобы у меня книжечки стояли, я бы в этом копалась и разбиралась. Или языком занималась, чем этот огород копать.
А без этого ведь не выжить. И я абсолютно не думала об этом. Но в этот самый момент около меня появился Саша. Человек, которого если сбросить с самолета на необитаемый остров, он сделает все. Найдет из чего построить дом, из чего соткать ткань, как сшить одежду.
Знает, что можно есть, что нельзя. С ним можно спокойно идти на болото, потому что он точно выведет в безопасное место. До встречи с ним я из грибов знала только мухомор и лисичку. Я искренне считала, что брусника растет на высоких кустах. Я же на юге родилась, а там палку воткни - все выросло.
Меня сейчас дети из-за моего веса называют шарик. Я, правда, шарик. На длинной веревочке. А Саша был тем "грузом", в театральном смысле, тем грузом, который этот шарик держал на земле. Потому что если бы не он, я бы улетела куда-нибудь.
Я бы не выдержала этой жизни. Сегодня этот шарик держат уже несколько рук. Это мой младший сын, в первую очередь, потому что он со мной. Это, как ни странно, еще и лапки моего кота, который спас мне жизнь. И это не фигура речи.
Он нашел то, что врачи не могли найти - пятнадцатисантиметровую опухоль. Представляешь, такая большая опухоль, и никакие томографы ее не видели. А кот нашел, и дал понять, что она есть. И если бы не он, то в 2015 году я бы закончила свою жизнь. Старший сын Митя, его жена и мои внуки тоже держат меня в этой жизни.
Наложило ли на меня отпечаток то, что я много лет была бездомным человеком? И не только на мой характер, это наложило отпечаток на мою профессию. Один штрих: для дипломного спектакля единственного курса, который я вела, я выбрала пьесу Людмилы Николаевны Разумовской "Домой". Тысячные залы заполнялись до отказа, приходили ребята, с которыми страшно встречаться на одной улице. Знаю не один случай, что после этого спектакля подростки меняли жизнь.
В лучшую сторону меняли. Мне об этом не раз говорили они и их родители. Я бы не смогла сделать этот спектакль, если бы не знала, что такое бездомность, что такое кусок хлеба, который будет или не будет. И когда хлеб на столе - счастье. Я это знаю.
У меня только в пятьдесят пять лет появилась своя комната. До этого через мою комнату все ходили. И для меня признак, что это не мой дом, это застеленная постель. Бесконечные раскладушки и складные диваны. И вот я сказала, когда я буду жить, и у меня будет своя комната, то я никогда не буду застилать постель.
И когда я приезжаю в любой другой город, даже за границей, я говорю: не трогать мою кровать. Ни в коем случае не трогать кровать. Вот как лежит, так и лежит. Для меня это мой мир, мой кусок жизни. Профессия человека деформирует.
Если бы я не была артисткой, была бы другим человеком, более жестким Черное и белое Научилась ли я мудро жить? Могу сказать, что уже нахожусь почти у этой черты, когда могла бы сказать, что я научилась. Да, я научилась жить мудрее. Смотрю на небо и молюсь Богу. Не демонстративно, не разбивая лоб в церквях.
Жить надо по-христиански. Например, сейчас обнаружила страшную вещь. Я говорю: ребята, вы не верующие, вы крестоносцы. Вы носите крест, креститесь, но ваше поведение... Везде и всюду говорят об обидах.
Какие обиды могут быть у верующего человека? Какие выяснения отношений могут быть у верующего человека? У верующего человека, если что-то происходит, он упал или что-то разбилось, что-то случилось нехорошее, то анализ всегда начинается так: в чем-то я виноват. А неверующие, носящие кресты, сразу ищут причину вне себя, любимого: это кто-то плохой, это жизнь несправедливая, это начальство злое. Я ни на кого не обижаюсь, даже на тех, кто не давал мне роли.
Почему театр так и не стал для меня домом? Меня начальство не любит. Я неудобная. Я никогда не присоединяюсь ни к каким течениям. Позиция, оппозиция...
Эти любят начальство, те не любят начальство. Я сама по себе. Я творческая единица, ребята. Дали роль, я играю. Не дали, значит не дали...
То, что не занят - это минус, а что свободен - это плюс. Я никогда не дружу ни против кого-то, ни за кого-то. Считаю, что мое дело и моя миссия - выйти на сцену ради зрителя. Я очень люблю своих партнеров. В начале марта из-за моей болезни отменились два спектакля - "Жизнь впереди" и "Игрок".
Я лежала дома, и мне позвонили все мои молодые партнеры. Все волновались, как я себя чувствую. Потому что мы работаем. Я отдаюсь, я стараюсь для партнера сделать все. Они так же стараются для меня.
Я их люблю как родных людей. Почему у меня в одежде часто встречаются черно-белые цвета? Потому что это недорого и очень удобно. Взял низ от одного костюма, надел верх от другого. И прекрасно смотрится!..
Я могу вслед за Раневской повторить: "Я умру, и никто так никогда и не узнает, что у меня хороший вкус". У меня всегда не хватало денег на одежду. И к одежде я отношусь, как американцы. Надел рубашку, брюки, кроссовки и хорошо. Всегда жалко тратить деньги на барахло...
Какая разница, в чем ты идешь? Но если только это не костюмы сценические. У меня сценических костюмов висит куча, никуда не надеваю, кроме как на сцену. А в жизни очень просто. Не надо на это тратить деньги.
Тяжело ли принимать возраст? Мне нет. Знаешь, почему? Говорят, скрипучее дерево скрипит и скрипит себе долго. А вот дерево, которое привыкло быть сильным, при любой беде ломается.
Я начала скрипеть в тридцать три года, когда получила тяжелейшую черепно-мозговую травму. И мне тогда уже давали инвалидность. Я два с половиной года восстанавливала движения одной стороны тела и речь. Я привыкла к тому, что не совсем здорова. У меня была тяжелейшая травма сочетанная, то, что в медицине не любят больше всего, когда на одной голове три травмы сразу.
Это остается на всю жизнь. Я привыкла, что вот все могут, а я не могу. У меня десять лет страшно болела голова. Было состояние, которое я называла похмелье плюс беременность. Когда я просыпалась утром, меня тошнило, у меня ехали стены и потолок, а вечером был спектакль "На всякого мудреца довольно простоты".
И вот целый день у меня уходил на то, чтобы привести себя в нормальную рабочую форму к вечеру. И я привыкла.
Куда больше времени артистка посвящает театральной сцене. В молодости она променяла Москву на Ленинград и уже несколько десятков лет служит в БДТ, все время находясь в творческом поиске. В новом интервью знаменитость рассказала, что на роль бабушки в картине «Похороните меня за плинтусом» тоже согласилась сразу же. Крючкова не боится играть даже тех героев, которые совершенно на нее не похожи. Актриса постоянно живет с мыслью о том, что в любой момент ее жизнь может оборваться. И я перестала бояться, поняла, что можно уйти в любой момент и не успеть раскрыться.
Не надо думать о том, как ты будешь выглядеть, — иди и делай то, что режиссер просит.
Роли в дипломных спектаклях: Женька Комелькова — «А зори здесь тихие…», Кадича — «Тополек мой в красной косынке», Мадам Паче — «Шесть персонажей в поисках автора» После окончания Школы-Студии была приглашена на работу в московские театры: «Современник», Театр им. Маяковского, Театр им. С 1973 г. До 1975 г. Эфроса «Эшелон» , Р. Виктюка «Муж и жена снимут комнату» , А. Васильева «Медная бабушка».
В 1975г. С октября 1975 г. Товстоногова начинает работать в АБДТ им. Горького состоит в труппе театра по настоящее время. Замужем, имеет двоих сыновей. С 1998 по 2002г.
Готова расплакаться: тяжелобольная Крючкова впервые за долгое время вышла на публику
Умерла Светлана Крючкова: правда или миф? Главные новости о персоне Светлана Крючкова на Актриса Светлана Крючкова в последние годы почти перестала появляться на публике. В сентябре 1991 года Светлана Крючкова уехала в Севастополь на съёмки фильма "В той области небес".
Светлана Крючкова прокомментировала свою болезнь: "Я восемь раз ложилась в гроб!"
А причиной смерти Светланы Крючковой стала ошибка молодого врача, который неверно рассчитал дозу наркоза. Светлана Крючкова — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/женский. Поклонников очень интересует, как на данный момент чувствует себя Светлана Крючкова – последние новости о здоровье на сегодня. о смысле жизни, сцене и любви. Светла́на Никола́евна Крючко́ва — советская и российская актриса театра, кино, озвучиванию и дубляжа; народная артистка РСФСР (1991), лауреат премии «Ника» (1990, 2010). Крючкова Светлана Николаевна — актриса театра и кино, режиссёр, мастер художественного слова.
Онкологию помог обнаружить кот
- Светлана Крючкова была госпитализирована: как здоровье актрисы сегодня?
- Актриса Светлана Крючкова умерла на операционном столе
- Куда пропала 70-летняя актриса Светлана Крючкова
- Светлана Николаевна Крючкова
Три развода, клиническая смерть и рак: актриса Светлана Крючкова распланировала свои похороны
Советская и российская актриса Светлана Крючкова вышла на сцену БКЗ «Октябрьский» и поздравила Санкт-Петербург с 320-летием. Светлана Крючкова сегодня — Басилашвили рассказал о самочувствии Крючковой. Светлана Крючкова родилась в Кишиневе, а актерское мастерство изучала в МХАТ. Тяжелобольная Светлана Крючкова впервые за долгое время вышла на красную дорожку. Но времена не выбирают, в них живут и умирают», — объясняла она.
Рак, клиническая смерть и подготовка к похоронам: взлеты и падения Светланы Крючковой
Это знала вся наша киногруппа и весь Музей — Фонтанный дом. Я очень долго подбиралась к Ахматовой. Три года назад меня пригласил Андрей Юрьевич Хржановский, который снимал фильм о Бродском «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину». Ахматова была в фильме меньше минуты! Но он увидел в этом образе меня. Мне делали портретный грим в пунинской столовой, и директор музея Нина Ивановна Попова распорядилась, чтобы мне дали шаль, которая принадлежала Ахматовой. Я испытывала священный трепет, это было первое приближение к Ахматовой! Через год после этого позвонил режиссер Дмитрий Томашпольский и предложил мне сыграть Ахматову, я категорически сказала: «Нет, не считаю себя вправе ее играть». Но он сказал, что фильм будет документально-художественный: «Вы будете играть актрису, которая говорит и ходит за Ахматову». В фильме была еще одна опасность — как читать стихи? Ведь невозможно слушать на протяжении двух часов, как читает свои стихи Бродский, или Ахматова, или Ахмадулина.
Но как читает Бродского артист Козаков — можно! И у меня была очень тонкая задача, «на лезвии бритвы»: я не должна была читать как поэт и не должна была читать как актриса в фильме. Мне показалось, что нечто среднее мы все-таки нашли. Были ли встречи с мистикой на съемках у вас? В это поверили даже двое наших мужчин, скептически относящиеся ко всему «мистическому», которые остались ночевать в комаровской «будке» так Ахматова называла дачу в Комарове. Ночью один проснулся от того, что его подбрасывало на кровати! Дача «поскрипывающая», и они слышали явные шаги ночью. Когда мы снимали одну из сцен, произошла еще одна странная вещь. У нас была коробка от радиолы без внутренностей, просто макет! Мы сидели и слушали фултонскую речь Черчилля.
А потом я от лица Ахматовой рассказывала про день 14 августа 1946 года, когда вышло постановление о журнале «Звезда». Когда я начала говорить я учила и не могла запомнить этот монолог, попросила режиссера, чтобы он мне подсказывал, если я забуду , у меня было ощущение, что мне кто-то подсказывает! Я сказала слово в слово прямую речь Ахматовой! Все оцепенели! Там нечему было выть! Было много всякого мистического… Либо декадентка, либо занудная старуха — Что прозвучит из Ахматовой в Капелле? Дмитрий Львович Томашпольский, который сам писал сценарий Петр Сергеевич Вельяминов сказал, что он давно не читал такого интеллигентного сценария , настолько глубоко изучил материал, так много рассказал нам об Ахматовой, что не полюбить и не углубиться, не нырнуть туда с головой было невозможно. С тех пор я делала эту программу, помня, что в 2009 году 23 июня… А я, кстати, родилась 22-го! Я всю жизнь живу на Фонтанке! И она жила на Фонтанке!
Так вот, я помнила, что в этом году Анне Андреевне 120 лет, и мне хотелось сделать большую программу. Я сделала большую, двухчасовую программу «Путём всея земли…» и прочитала ее в Филармонии 29 марта, зал был полон. Много читала таких стихов, которые публиковались через 20 лет после ее смерти. После той программы многие люди говорили, что они изменили мнение об Ахматовой: это действительно мощнейшая, трагическая фигура. Выстраиваю программу я не хронологически… и дошла до этого сама, интуитивно! Я — Рак по знаку зодиака, и она тоже — Рак… Я потом уже нашла подтверждение, наткнувшись на ее записи, что неправильно читать стихи по хронологии. У меня задача, извините за высокопарность, вернуть Ахматову читателю, молодому в том числе. Потому что возникают только два образа, когда слышат об Ахматовой: либо декадентка «Все мы бражники здесь, блудницы» с картины Альтмана, либо занудная старуха. А на самом деле она — человек очень страстный, она затаенно страстная! Озвучить ее стихи надо так, чтобы ты исчез, чтобы тебя перестало быть видно, чтобы зрительный зал остался наедине с поэтом и вдруг открыл в нем что-то, что бесконечно привлечет и сделает этого поэта любимым на всю жизнь.
Вот эту программу «Путём всея земли…» я и буду читать 26 сентября. А в Москве для канала «Культура» буду читать усеченный вариант. Это три ваши любимые поэтессы… — Да, это так. Я вообще считаю, что Цветаева и Ахматова — великие… как они обе любили, чтобы их называли… поэты! Равных им по масштабу поэтов-женщин в мировом масштабе я не знаю не читала Сафо в подлиннике, поэтому не могу сравнивать. Но ни Эмили Дикинсон, ни другие не могут сравниться с тем трагическим накалом, который был у Цветаевой. Она обладала уникальной способностью любить, чувствовать и передавать это. А Ахматову не зря называли эпохой. Все страшные катаклизмы, происходящие в мире и стране, она вобрала в себя и выразила в своем творчестве. Их вообще никто не имеет права судить!
Их жизни были отданы на заклание. У Марии Сергеевны Петровых не было такого мощного дарования. Оно было очень чистое по звучанию. Ирма Викторовна Кудрова историк литературы, исследователь жизни и творчества Цветаевой. Буря была у Ахматовой и у Цветаевой, у них было смешение кровей! А у Петровых было высокое смирение. Ее поэзия более внешне спокойная. Но очень искренняя, глубокая и красивая по звукописи. Я пишу рифмованные строчки! Каждый нормально образованный человек должен уметь писать стихи, рифмовать свои мысли.
Я тоже умею, могу написать валентинки или поздравительные открытки, я, кстати, всегда пишу поздравления в стихах. Я с девяти лет читаю стихи! Меня вообще ночью к ним допускать нельзя, я открываю сборник, и это для меня — как наркотик. Поэт — это другое ощущение себя в этом мире. Они произносят неведомые нам слова, как будто у них другой словарь, хотя тоже говорят по-русски. Я достаточно косноязычна, не могу сказать все, что ощущаю. Я актриса, то есть человек, чувствующий глубже, больнее, сильнее, ранимее, не всегда умеющий высказать это словами. А поэт может! И в двух словах! Это особый дар… А сейчас очень много пишут стихов люди, считающие себя поэтами, издают стихи за свой счет.
А зачем тратить деньги на тысячу экземпляров? Все хотят бессмертия! Мы можем только ставить вопросы — Светлана Николаевна, вы научились «просто, мудро жить»? А вы думаете, Ахматова научилась? Ничего подобного! Она написала это, когда ей было двадцать с небольшим лет. Нам кажется, что мы научились так жить, пока этот корабль под названием жизнь не качнется так, что ты полетишь с кормы на нос и окажешься вверх ногами, не зная, куда тебе бежать и в какую сторону идти. Ничего мы не знаем! Чем дольше живу, тем больше убеждаюсь, что мы не знаем ответов на вопросы. Мы можем только ставить вопросы.
Но я считаю, что поэзия спасает людей. Бывают такие пограничные состояния, когда человек подумывает уйти из жизни. И если ты в этот страшный момент открываешь поэтический сборник, думая, что плохо только тебе, ты понимаешь, что по сравнению, например, с Ахматовой или Цветаевой твоя жизнь просто прекрасна! Меня поэзия очень сильно поддерживает. Казалось, молодые солдатики разучились дышать. Так они ее слушали. Потом актриса узнала, что в сельской больнице от рака погибает молодой учитель местной школы. У его кровати она долго читала Ахматову и Петровых, и измученный болезнью мужик улыбался сквозь слезы... Потом мне позвонила его жена и тихо сказала в телефонную трубку: «Андрей умирал с фотографией Крючковой на груди». Работы стало меньше, меньше концертов, выступлений.
Но у кризиса есть и свои плюсы. Я сейчас позволила себе поехать в санаторий, на полный курс лечения. Чего раньше сделать не могла, все времени не было. Сегодня время какое-то особенно суетное, все бросились как-то активно деньги зарабатывать. Деньги, безусловно, нужны, но не они главное, поверьте. Мне всегда платили меньше, чем другим актерам, даже сама не знаю почему. Никогда по этому поводу не выясняла отношения. У вас какое-то особое понимание всей глубины ее трагизма. Я слышал, как вы читаете ее стихи... У меня не было своего жилья, череда хирургических операций, болезни...
Все это я прошла, но моя жизнь и мои страдания ничто по сравнению с тем, что пережила Анна Андреевна. Но чтобы понять страдания и боль другого, нужно перестрадать самому. Чем вы измеряете эту глубину? Чтобы донести поэзию Марии Петровых и Давида Самойлова. Сегодняшнее поколение молодых уже плохо знает Самойлова, я, прежде чем читать его стихи, говорю его и фамилию и псевдоним, и немного рассказываю его биографию. Это же все нужно сохранять, все нужно доносить до молодежи. Скажу вам честно, мне в последнее время все менее интересен театр и все более интересно то, чем я занимаюсь. Это потрясающе - я наедине с залом, я чувствую его поддержку, дыхание. Некоторые строчки читаю шепотом, но их слышат в последних рядах, потому что хотят слышать. Со мной еще произошла метаморфоза: я стала любить классическую и хоровую музыку.
Там сегодня все больше и больше превалирует желание понравиться. Часто бывает, что нет согласованности, ансамбля. Я не хочу в этом участвовать, не хочу на это тратить жизнь. Раньше мы жили театром, сегодня живут заработком. Я все понимаю и никого не осуждаю. Сама работаю на нескольких работах. Когда Товстоногова спрашивали: «Георгий Александрович, а Вы смотрели этот спектакль? Я его сейчас прекрасно понимаю. То есть он уже про это знает и этот уровень ему понятен, зачем же на это тратить время? Это не та пьеса, которую знает вся страна и которая была написана в 1935 году — в советской редакции есть темы капитализма и социализма.
Она там абсолютно железная, Железнова... А в этом случае - это история женщины с трагической судьбой, которая просто не знает ответов на многие вопросы. Женщина-мать, до последнего бьющаяся за своего ребенка, - это мне близко и понятно, а выяснение отношений между двумя социальными слоями мне совершенно не интересно. Я пришла к понимаю, что бороться не хочу ни с кем и ни за что. Я хочу озвучить то, зачем я пришла на эту землю. Я к нему готовилась два года. А как я волновалась... Практически все, что вышло в нашей стране об Ахматовой, - я все это перечитала, все изучила. Ночами до семи утра читала и вникала. Для меня очень важна была оценка двух людей.
Стоило мне сделать одну неверную оговорку и я тем залом была бы уже не услышана... После выступления Нина Ивановна подошла ко мне в слезах... А Ирма Викторовна Кудрова - бесконечно уважаемый мной цветаевед - подошла ко мне после вечера и робко сказала: «Я хотела вам показать свой новый альбом об Ахматовой и Цветаевой, но делать этого не буду.
Богомолов, Е. До этого момента, по словам актрисы, она успела поработать в разных местах. Поначалу Светлану Крючкову использовали в амплуа роковой женщины. Высокая, статная, с волевым лицом и копной золотисто-рыжих волос, она воплощала на студенческой сцене образы женщин волевых, страстных, сильных. В то же время на телевидении Крючкова появилась в роли наивной и сентиментальной Нелли Леднёвой в телефильме «Большая перемена». Светлана Крючкова является президентом кинофестиваля «Виват кино России!
Ночами до семи утра читала и вникала. Для меня очень важна была оценка двух людей. Стоило мне сделать одну неверную оговорку и я тем залом была бы уже не услышана... После выступления Нина Ивановна подошла ко мне в слезах... А Ирма Викторовна Кудрова - бесконечно уважаемый мной цветаевед - подошла ко мне после вечера и робко сказала: «Я хотела вам показать свой новый альбом об Ахматовой и Цветаевой, но делать этого не буду. Я не очень правильно Ахматову понимала... Сегодня на сцене стояла не актриса, на сцене стоял человек, который бесконечно любил и знал поэта». Для меня это глубочайшая похвала. Маска прилипает — Светлана Николаевна, вы недавно снялись в фильме «Похороните меня за плинтусом». Сыграли бабушку. Не рано ли бабушек играть? Мы работали в таком режиме, в котором бы ни один западный артист работать не стал. Как я не потеряла в этот момент семью, я просто не знаю. Я долго не могла вылезти из образа моей героини, настолько глубоко я в него вошла. Маска прилипает, хотим мы этого или нет, и не всегда мы можем оторвать ее целиком. Я играла бабушку с трагической судьбой. Сцену умирания моей героини снимали не скажу сколько раз. Я после этого в реанимацию попала... Поэтому серьезно думала: а может отказаться от такой работы. Что главное в жизни? Семья, конечно. Никакая роль, никакая народная любовь тебе не заменит твоих близких. Ну, где эта народная любовь? Но я не думала об этом. Я сконцентрировалась только на роли. Там сугубо русская трагедия — любовь... Любовь, удушающая того, кого мы любим, а без нее жить не можем - сами умираем. А Ваша тетя Песя из картины «Ликвидация». Там еврейская любовь, не дай бог... Для этой женщины кроме этой больной любви вообще ничего нет. Тетя Песя человек адекватный и психически здоровый. А здесь нет... А насчет бабушек... Я рано стала играть тех, кто старше меня лет эдак на двадцать. И выиграла от этого. Я не стала омолаживаться. И роли получаю масштабные и глубокие. Многие мои сверстницы все еще хотят играть молодых, но молодыми они уже не выглядят. Руки, шея, голос - все выдает. Когда я играла Ахматову, я иначе ходила, сердце болело просто постоянно — 26 капельниц за съемку поставили. Имя — главное — Вы никогда не боялись быть некрасивой на экране. Многие артистки хотят в кадре быть лучше, чем в жизни. Я никогда не была обделена мужским вниманием. У меня никогда не было комплексов, накрашена или нет, как выгляжу. Это мужчин и притягивало. Желание встать утром и положить на себя килограмм грима идет от недолюбленности и закомплексованности. Я никогда никому ничего не доказывала. Раньше одна вообще не могла находиться. А теперь я очень люблю побыть одна. Музыку или слово глубокое можно понять только в тишине и одиночестве. Но когда тебя знают и узнают миллионы, это трудно. И это ценишь по особому. С годами многое меняется в сознании. Я попросила убрать с афиш словосочетание «народная артистка России». Пусть пишут просто Светлана Крючкова. Ахматова не была никакой «народной», а просто Ахматовой. Имя главное, а не звание. С этим театром ассоциируются фамилии многих блестящих артистов, в том числе и Светланы Крючковой, которая создала на питерской сцене целую галерею разнохарактерных персонажей. Товстоногов называл Крючкову актрисой без амплуа, поскольку она никогда не боялась экспериментов: играла наивных девушек и чопорных леди, властных женщин и мудрых старух… Она не боялась показаться толстой или некрасивой, и всегда была разной. Ее героиня из фильма «Родня» объяснила советским зрительницам, что одинокой быть неприлично, а школьница из «Большой перемены» считала, что если любишь — не стыдно сделать первый шаг. В интервью «Новым Известиям» Светлана Крючкова рассказала о том, за что ее не любят критики, о закулисных интригах и зрительской тоске по хорошим спектаклям. Как только Товстоногова не стало, я больше не получила ни одной театральные премии. И для них Товстоногов был авторитет. Они знали, что у него не бывает привязанностей в оценке профессии. Он ставил спектакли, отстраняясь от своей симпатии или антипатии к артисту. И если он говорил, что актриса сыграла хорошо, это означало, что действительно роль удалась. Критики прислушивались и давали премии. А теперь они руководствуются собственным вкусом. Я говорю об этом открыто: критика в Петербурге очень злобная. Она состоит в основном из одиноких женщин, которые тебя целенаправленно ненавидят. За то, что я замужем. За то, что выпустила свой курс. В 1997 году я сыграла заглавную роль в спектакле «Мамаша Кураж», и эту работу в номинации «Лучшая женская роль». Конечно, мне не нужны награды. Но меня удивило то, что за этим последовало. Критикессы встали стеной и заявили: «Нет, Крючкова эту премию не получит». Когда Кирилл Лавров спросил: «Почему? И он дошел до того, что кулаком стучал по столу и кричал. Но они все равно не прислушались, хотя я спокойно к этому отношусь. У меня есть видеозаписи, поэтому вся их критика разбивается об эту пленку. Я сохраняю все материалы. Сохраняю рецензии, подписанные одной и той же фамилией, где сказано, что Лебедев — «ужасающий артист», что Крючкова и Басилашвили — всего лишь знаки, и до артистов им далеко, а вот гениальные артисты — это Морозов с Перцевой. А через несколько лет та же критикесса пишет, что я выдающаяся и мои высоты недостижимы. Я могу весить 100 килограммов, и все равно на меня будут смотреть мужчины. Мужчин во мне привлекает что-то другое, понимаете? А не «перешитое» лицо и стандартная фигура… И награды меня не волнуют: мне не надо ни с кем соревноваться, я всегда занимала отдельную нишу. Может быть, я неправильно научена, но все свои силы отдаю роли, поэтому накануне спектакля я себя не загружаю и на следующий день — тоже. В день спектакля не надо со мной разговаривать. Я должна накопить энергетику, чтобы выйти — отдать ее залу. Сегодня ведь собрать внимание публики очень тяжело, если ты не веселишь ее похабными шутками и не обнажаешь какие-то места, которые в моем возрасте вообще-то и не надо обнажать. Раньше приходил зритель более наивный, более доверчивый. А теперь приходится вкладывать очень много сил, чтобы зритель с первых минут «подключился» к происходящему на сцене. В образе Вассы я появляюсь в самом начале спектакля. На мне плащ с капюшоном, так что лица почти не видно. По задумке режиссера, зритель должен понять, что весь дальнейший спектакль — это воспоминания Вассы: жизнь, увиденная в грезах. За первые пять минут я должна подвести публику к главной теме спектакля: «Не удались сыновья — внуками жить буду. Вы меня только любите немножко. Много не прошу, немножко хоть. Человек ведь я! А дальше сдираю с себя этот плащ как живую кожу. И за эти пять минут я устаю больше, чем за весь спектакль. Потому что должна подготовить зал к нашим правилам игры. Зрители перестают оглядываться по сторонам и разговаривать. Я стараюсь подключить их сразу. Это товстоноговская традиция. Главные причины тому — антреприза, низкосортные передачи, погоня за развлечениями? По телевизору с утра до ночи смеются над пошлыми шутками, и уже несколько поколений выросло на таких «примерах». Это ведь как с ребенком: можно приучить есть дерьмо с помойки, и ему будет казаться, что это единственно приемлемая и вкусная еда. Но все равно ведь люди приходят в театр на классику… — Знаете, как они удивляются, когда слышат нормальную человеческую речь? Я не играю в безвкусной антрепризе, но у меня есть спектакль «Прекрасен, чуден Божий свет…», с которым я иногда езжу на гастроли. Когда мы привезли его в Комсомольск-на-Амуре, зал минут двадцать сидел в шоке и не мог привыкнуть к тому, что со сцены звучит внятная речь и при этом никто не орет ненормальным голосом и беспрестанно не кривляется. Для них такой спектакль — совсем необычное явление. Они долго привыкали: неужели можно просто по-человечески жить на сцене? А я на сцене всегда живу. Сейчас ведь какая тенденция у молодых артистов? Выходить на подмостки и просто «лупить» свой текст в зал. Зачем в таком случае светят софиты? Можно с тем же успехом просто взять текст, который они орут до вздувания на шее жил, и прочитать его. Кстати, так и поймешь больше. При чем тут чудо, которое мы привыкли называть «Театр»? И только завистники распространяют слухи о моем «сложном» характере. В самом деле, за что меня любить? Если меня завтра уволят из театра, я ведь без работы не останусь, я сама себе планета, поскольку много чему научилась в своей профессии. Могу ставить спектакли, могу самостоятельно готовить и читать большие поэтические программы, могу просто быть артисткой, могу — телеведущей, могу учить профессии. Я еще могу петь, что и делаю благополучно со сцены. Я многое могу. Поэтому за что меня любить? Если ты хотя бы чуть-чуть «вытарчиваешь» из общего забора — ты, естественно, раздражаешь… — Но я бы сказал иначе: вы задаете планку окружающим. Однажды Товстоногов мне сказал: «Светланочка, у вас в театре так много врагов! Я даже с ними толком и не общаюсь». Он говорит: «Вот поэтому, наверное, тоже». А потом добавил: «А как вы хотите: вы получаете главные роли и прекрасно с ними справляетесь. Вы хотите, чтобы вас за это любили? Когда я разбилась на машине, в восемь утра позвонили моему мужу.
Рассказывала стихи, а также пела дома с мамой. Отец, узнав о мечте дочери, запретил ей даже думать о кинокарьере. Однако Светлана Крючкова все-таки начала покорять сцену. Поначалу неудачно, снова и снова возвращаясь домой. Но спустя некоторое время она снова штурмовала театральный, и все мимо. Только теперь не ехала в Кишинев, а скиталась по вокзалам, жила у знакомых, голодала и экономила буквально на всем, работала и жила на заводе. Но это оказалось слишком сложно для девушки, и она вернулась домой. Строгий отец заставил ее устроиться старшим препаратором в Кишиневский сельскохозяйственный институт. В 1969-м году Светлана в который раз поехала поступать в театральный, но только теперь в Самару. А там узнала, что идет набор абитуриентов, попробовала свои силы, уже ни на что не надеясь. И — прошла! В 1972-м году Светлана Крючкова, будучи студенткой четвертого курса МХАТа, была утверждена на одну из ведущих ролей в сериале «Большая перемена».
Что случилось со Светланой Крючковой?
Светлана Николаевна была режиссёром-постановщиком трёх спектаклей в рамках «Театра-студии Светланы Крючковой». Светлана Николаевна Крючкова родилась 22 июня 1950 года в столице Молдавии, в то время Молдавской ССР. Когда узнала об онкологическом заболевании, переписала завещание, живёт одна: 7 фактов о Светлане Крючковой.
Курсы валюты:
- Как живет 73-летняя Светлана Крючкова после победы над раком
- Дата смерти Светланы Крючковой: трагическая утрата в фильмовом мире
- 72-летняя Светлана Крючкова после борьбы с раком изменилась до неузнаваемости
- Что еще почитать