Театральное представление «АННА КАРЕНИНА» прошло в Театре Оперетты 29 июля 2023 года. Stage Russia HD представляет яркий, красочный и современный мюзикл «Анна Каренина» в постановке Московского театра оперетты. В Большом театре мы в этом сезоне увидели одноимённый балет, а в театре «У Никитских ворот уже несколько сезонов смотрим «АННА КАРЕНИНА.
«Анна Каренина» в Московском театре оперетты
При поддержке радиостанции на сцене Театра оперетты проходят представления знаменитого мюзикла «Анна Каренина». Источник фото: Официальный сайт мюзикла "Анна Каренина"/ 8 октября на сцене театра Оперетты состоялась грандиозная премьера мюзикла «Анна Каренина».
«Анна Каренина» приехала в Театр оперетты
Недавно удалось побывать на мюзикле Анна Каренина, что дают в Московском театре оперетты. Постановка идет в Театре оперетты пятый сезон и со дня премьеры горячо любима публикой. Театральное представление «АННА КАРЕНИНА» прошло в Театре Оперетты 18 октября 2023 года. В мюзикле ""Анна Каренина"", который с успехом идет в Театре оперетты второй сезон, главные роли исполняют три актрисы – Екатерина Гусева, Валерия Ланская и Ольга Беляева. Stage Russia HD представляет яркий, красочный и современный мюзикл «Анна Каренина» в постановке Московского театра оперетты.
«Анна Каренина» – нашумевший мюзикл сыграли в сотый раз
Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому. Благодаря новейшим возможностям мультимедийных технологий зрители полностью погружаются в события, разворачивающиеся на сцене: девять мобильных экранов, многотонная металлическая конструкция и сотни световых приборов объединяются в настоящую декорацию будущего, и создают стопроцентный эффект присутствия.
Премьера мюзикла «Анна Каренина» состоялась на сцене Московского театра оперетты 8 октября 2016 года.
В 2018 году была создана киноверсия мюзикла «Анна Каренина». Это событие стало исключительным в истории отечественного мюзикла: впервые оригинальную российскую театральную постановку увидели в разных странах на большом экране. Теперь «Анну Каренину» можно увидеть не выходя из дома.
RU в Яндекс.
Текстовые статьи мы предпочитаем не дробить, чтобы не нарушалась целостность восприятия. Сегодня представляем Вашему вниманию вторую часть репортажа с торжественной премьеры мюзикла "Анна Каренина" в театре "Оперетты". Кто-то читал в юном возрасте — поверхностно, не пытаясь вникнуть в глубинные идеи и бесконечные аллегории и метафоры, кто-то в течение разных лет жизни перечитывает произведение - с глубоким осознанием, тонким размышлением и философским подходом… Для многих тысяч людей этот роман — любимая книга, которая сопровождает по жизни и в которой находят ответы на многие нравственные и моральные, социальные и духовные вопросы. Роман многократно экранизировали, ставили на театральной сцене. Над проектом работала та же творческая команда, которая подарила публике мюзиклы «Граф Орлов» и «Монте-Кристо», ставшие театральными бестселлерами. Продюсеры Владимир Тартаковский и Алексей Болонин убеждены, что у «Анны Карениной» есть все шансы не только повторить, но и превзойти их успех. Как и заведено в жанре мюзикла, в труппе есть несколько составов актёров, воплощающих тех или иных персонажей. Разумеется, мы не будем пересказывать содержание всем знакомого произведения, но постараемся немного рассказать о новом мюзикле «Анна Каренина», который, несомненно, завоюет сердца тысяч зрителей.
С самых первых мгновений — вдохновенной сцены с фигуристами Елена Леонова и Андрей Хвалько и до заключительного финального поклона зрители погружаются в невероятную магнетическую энергию героев Толстого. На премьерном спектакле для зрителей было много неожиданных сюрпризов. Продюсеры приняли решение, что в день премьеры на сцену выйдут сразу две Анны — в первом отделении Валерия Ланская, во втором - Екатерина Гусева. У обеих актрис — своя уникальная Героиня, обладающая безграничной гаммой чувств и оттенков характера. Возникает абсолютное ощущение, что перед нами — настоящая чарующая и дивная Анна Каренина, гармоничная и изысканная, нежная и сильная, эмоциональная и искренняя! Герои Толстого - в какой то степени проекция реальной жизни, и в каждом из них можно увидеть себя, они вроде иллюзорны и вымышлены, но в тоже время так земны и достоверны. Во Вронского нельзя не влюбиться, в нём аккумулированы все настоящие мужские качества - глубокий, порядочный, мужественный, но в тоже время — ранимый и тонкий… «Каренин — есть Каренин, самодоволен и уверен!
В мюзикле же из классики жанра играете только "Мою прекрасную леди". Почему не ставите Уэббера, Сондхайма, того же Лоу? Владимир Тартаковский: Сегодняшняя ситуация с массовым отзывом лицензий на западные мюзиклы показала, что мы выбрали правильный путь: сами себе хозяева и ни от кого не зависим. Чем вы объясняете, что из огромной опереточной библиотеки у нас востребованы только несколько названий. Владимир Тартаковский: У нас был хороший "Орфей в аду", но так воспитана публика - она не хочет новизны. Она любит парики и кринолины, идет на знакомые мелодии и мелодраму, а сатиру Оффенбаха не воспринимает. Ведь из всего Легара в основном знают "Веселую вдову"… Но я помню, как на гастрольную "Фраскиту" Легара москвичи спрашивали билеты за квартал от театра. Владимир Тартаковский: Публика становится консервативнее, это заметно. К тому же в Москве большая конкуренция театров, нам трудно рисковать. В Екатеринбурге, например, чаще ставят незнакомую классику, но там и зал меньше. Там и я бы старался, чтобы шли и Оффенбах, и Гилберт с Салливаном. А у нас зал на полторы тысячи мест, спектакли затратные, и приходится думать о том, чтобы они жили долго. Но я не исключаю, что у нас появятся и "Граф Люксембург", и "Фраскита" или "Страна улыбок". Если бы у нас был еще один зал мест на четыреста - тоже могли бы рисковать. Пока тесно, сцена расписана чуть ли не по секундам. А новая сцена не светит? Владимир Тартаковский: Есть решение оборудовать ее во дворе театра, где хранятся декорации. В этом году должно начаться проектирование.
АННА КАРЕНИНА
Яркий и динамичный мюзикл Анна Каренина, покупайте на нашем сайте билеты на эту и другие постановки в Театр Оперетты, заказ онлайн или по телефону +7(495)649-87-84. Мюзикл «Анна Каренина» с 22 января 2021 по 26 мая 2024, Московский театр оперетты в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Мюзикл «Анна Каренина» 25 февраля вернется на сцену Московского театра оперетты. Купить билеты на мюзикл Анна Каренина в Москве, билеты по цене от 1300,00 руб. 21 мая 2024 г. в 19.00, Московский театр оперетты Анна Каренина, официальные электронные билеты на мюзикл на сайте Автор либретто Юлий Ким на премьере мюзикла «Анна Каренина» в театре «Московская оперетта». Знаменитый мюзикл «Анна Каренина» открыл свой шестой сезон в Московском театре оперетты.
В Театре оперетты состоялась премьера мюзикла «Анна Каренина»
Трагедию своей героини Беляева транслирует с помощью тончайших интонаций голоса и актерской игры. Обходится без заламывания рук и показных душевных метаний. Кажется, не будь у Беляевой возможности петь и играть, она смогла бы показать всю драму своей героини одним лишь взглядом. И зритель верит, сочувствует. Для меня важно, что "Анна Каренина" - мюзикл трагический, но не чернушный, - рассуждает Ольга. Он светлый, он о любви.
И сделан с любовью. Как вы думаете, почему этот сюжет так популярен у российского зрителя, если каждый в зале знает, чем все закончится? Я много об этом думала. Ведь помимо мюзикла "Анна Каренина", в Москве идет два балета, Шахназаров снял фильм. Наверное, эта тема именно сейчас актуальна и нужна.
В обществе назрела потребность обозначить границы: люди живут в нелюбви и не могут найти любовь, много разводов. При этом семейные ценности, как мне кажется, сейчас снова в моде, и это радует. Каренина обладает совестливостью - практически забытым сейчас чувством. Вспомните, она же долго не могла себе признаться в том, что влюбилась, изменила мужу. Думаю, люди подсознательно ищут ответ, поэтому и обращаются к классике, а Лев Николаевич Толстой - потрясающий психолог.
Потребность любви усиливается в ее отсутствие, бесконечные поиски "своего" человека затягиваются в наше время Вместе с вами в постановке задействованы Дмитрий Ермак и Наталия Быстрова, с которыми вы дружите. Насколько сложно работать с друзьями, особенно, учитывая тот факт, что Дмитрий играет Вронского, а Наталия - отверженную им Кити? С друзьями работать проще! С Наташей мы знакомы со времен работы в "Звуках Музыки", с Димой тоже уже много лет. Нам есть о чем играть, про что "поговорить" на сцене.
Я обману, если скажу, что у нас не бывает каких-то творческих споров, но они не перерастают в серьезные ссоры. Мы с Димой оба эмоциональны, остро реагируем, при этом всегда можем положиться друг на друга.
И я бесконечно благодарна за это, потому что у меня есть ощущение, что всё в моих руках: в мюзиклах нам каждый раз дают уникальную возможность заявить о себе, а мы, в свою очередь, делаем всё, что от нас зависит. И будь, что будет! Начиная с октября этого года, Гусева и Ланская, хорошо знакомые зрителям не только по своим предыдущим ролям в мюзиклах, но и по многочисленным работам в кино и на телевидении — будут поочерёдно воплощать на сцене Театра оперетты образ одной из самых известных в мире литературных героинь. Считала, что еще не доросла.
Теперь же, когда я прошла все этапы сложнейшего кастинга, есть понимание, что время пришло — золотое время золотых ролей. Когда услышала долгожданную новость, решила: рискну!
Совсем скоро эстафету примет «Монте-Кристо» — мюзикл-хит, более 10 лет не покидающий московскую сцену. И долгожданным событием станет возвращение на родную сцену Театра оперетты мюзикла «Граф Орлов», который откроет свой новый сезон в октябре.
Прокат всех трёх мюзиклов в одном сезоне стал возможен благодаря оптимизации трудоёмкого процесса монтажа. Театру удалось найти технические решения, которые позволяют переходить с одного спектакля на другой за считанные часы, при этом неизменно сохраняя грандиозность, красоту и качество художественных решений.
И эту загадку в очередной раз нам предложил Театр Оперетты, один из наших самых любимых театров. И снова перед нами разворачивается история всепоглощающей страсти, и снова кто-то считает Анну падшей женщиной, а кто-то очень смелой, не побоявшейся ради любви и пойти против устоев и мнения общества… Но, так или иначе, эта история никого не оставила равнодушным! В своей жизни нам едва ли не на каждом шагу приходится преодолевать самые разные барьеры, - а здесь, в театре, нам отвели места прямо у сцены!