ДиДюЛя в Омске 18 февраля 2024 в Омская филармония, стоимость билетов от 1600 руб.

Великолепное мероприятие, наполненное исключительной энергией и страстью, ожидает Вас в городе Омске 18 февраля 2024 года. купить билеты на концерт в Омске. Купите билеты по телефону в Омске. - крупнейший билетный оператор России.

Театры и концертные площадки Санкт-Петербурга

18 февраля 2024|ДиДюЛя| Омск 2024 | ВКонтакте
Театральные и концертные площадки
ДиДюЛя концерты 2024: расписание гастролей
Jon Stewart Slams Media for Breathless Trump Trial Coverage | The Daily Show
Дидюля посетит Омск
Кларнетистке омского музтеатра, зарезавшей любовника-сантехника, вынесли приговор | НДН.Инфо

В Омске выступит гитарист-виртуоз ДиДюЛя

Дидюля путь домой концерт с большим симфоническим оркестром. Новости. Исполнители. Дидюля путь домой концерт с большим симфоническим оркестром. Билеты на событие ДиДюЛя 18 февраля 2024 г., организатор Омская филармония в городе Омск от 1600 рублей.

На Урале поклонница подарила Дидюле вязаную гитару в благодарность за проходки на концерт

Ведь приходится теперь выбирать. С гастролями, с большими концертами, там у нас много зрителей, которые нас любят. У нас музыка без слов. Есть тревожные композиции, есть оптимистичные. В украинском контексте наша музыка звучит особенно. У нас нет слов, нет конферанса. Мы играли 10 лет назад, и играем ее сейчас. Странные чувства, словами не передать.

Зрители это тоже понимают и чувствуют. На концерте могут сидеть и левые, и правые. Выходят музыканты, и все уравновешивают. Мы сыграли огромный тур, самый большой в своей истории, везде аншлаги. На Украине же почти нет сейчас российских артистов, там голод на музыку, на интересных самобытных артистов. Российские звезды в «черных списках», украинских не хватает, западные неохотно едут — и зрители чувствуют голод на музыку! И мы чувствуем это, слышим звенящую тишину между композициями.

Музыка говорит многое, даже если не сказано ни единого слова. Нас порой упрекают, что мы не сильно меняем программу. Альбом можно купить. Но не вся музыка может звучать живьем на концерте, если это студийная работа. Я просто не могу сыграть ее на концерте целиком — и технически, и художественно. Не звучит на концерте. Есть пассажи, сложная редакция звука и сложные наслоения, куча наложений — на больших порталах эта музыка не звучит, как она должна звучать.

А какие-то треки, наоборот, на концерте звучат интереснее. Даже любимые произведения иногда, и они не поддаются концертному воплощению. Важно получать физиологическое удовольствие от игры, чтобы зритель сказал: «Да они же кайфуют на сцене, собаки! На физиологическом уровне. Если он не ловится, включается профессионализм. Зритель-то не виноват, что у тебя сейчас не получается, они заплатили деньги за билеты, и ты должен им дать все. И неважно — пот, муха на лбу, проблемы со звуком, пьяный кричит «Дидюля, давай!

Бывают сложные по энергетике города. Красноярск, Киев, мой родной Гродно — там постоянно у нас какие-то траблы случаются. В Красноярске постоянно струны рвутся, профессиональный прочный нейлон. Я в таких случаях делаю саундчек еще более напряженный. И все равно вылетел в одной композиции из формы. Выручает только профессионализм. Очень легко играть в Санкт-Петербурге, там влюбленность в воздухе носится.

Хотя в Питере нам было сложнее всего, мы уже по всей стране ездили, а питерские прокатчики нас не видели в упор. А в БКЗ особенная акустика аплодисментов, - если зал хлопает, то тебя просто сносит этой волной аплодисментов. Особенный зал. А для меня аплодисменты важны. У меня ни званий, ни премий, ни рейтингов. Это опасно для молодых — они видят, что инструментальная музыка не дает никаких регалий. Но все равно надо этим заниматься!

Берите с нас пример. Мне часто присылают записи, но я пока ничего уникального не услышал. У нас боятся экспериментов, а в нашем деле нужен кураж. Нужно так взорвать мозг себе и другим, чтобы был дополнительный посыл! Сыгранных верно нот недостаточно. Кроме музыки, нужно давать зрителю что-то еще. Я жду безумцев.

Никаких ограничений, никаких стилей, да чтобы интервью давали так, чтобы журналисты в очередь выстраивались! Вон Шнур какие интервью дает! Он смелый и свободный. Свобода нужна обязательно. А бывает, что человек выходит на сцену и начинает петь — и ничего уже не надо, люди замерли. По-всякому бывает. Академия, фестиваль… - Желание есть, но я живу ожиданием.

Если что-то произойдет, я двинусь. Если завтра позвонят из музыкальной школы, и предложат создать гитарную академию, я откликнусь. Но я космический человек, я жду, чтобы сошлись звезды. Так было, когда я стал работать с Иосифом Пригожиным, и было много еще раз. Мне нужен знак. Я встречусь с человеком, и он что-то хочет — я ему помогу, я поддержу диалог. У меня идей миллион, но воплотить — с этим проблемы.

Нужно время. А для меня главное — создавать новую музыку. И приходится выбирать приоритеты. Я стараюсь следить за событиями. Люблю Мажаева, Полупанова, Барабанова, читаю их. Принимаю критику, когда она убедительна. Я уважаю опытных профессионалов журналистики.

Куда двинуться дальше? Ездить по разным странам. Мы много где играли, но расширять гастрольную географию — приоритет. Мне нравится выступать, нравится гастролировать. Получаю безмерное наслаждение и радость от этого. Обожаю играть впервые в городе. В таких случаях первые 15 минут — оцепенение и тишина, люди сначала просто не понимают, где они и что.

Я начинаю шаманить, двигаться. Кто-то говорит, что он наркоман… Эти первые концерты — для меня всегда уникальные и удивительные впечатления. Хочется это повторять, открывать новые города и страны. У нас хороший партнер в Северной Америке, он делает нам концерты. По Европе пока прощупываем. Коллектив большой, и экономика концертов довольно непростая. Фестивальная жизнь прошла мимо нас, мы не участвуем ни в каких фестивалях.

Ни на российских, ни на европейских, нас просто не зовут. А мне фестивальная атмосфера нравится — лето, движение… Может быть, не время пока для нас. Бывает, что главы компаний нас любят, приглашают лично нас и готовы на все. Тогда мы летим на любой конец Земли. Когда начался кризис, и госкорпорации ужались по корпоративам, - стало еще сложнее. Но все равно у нас есть постоянные заказчики, и мы там играем полноценные сольные концерты. Со своим звуком, светом, драматургией.

Это волшебные ощущения. Иногда играем акустическую программу втроем — я с гитарой, кахон или шейкер, бас. Мы с ним знакомы, у него прекрасная компания, он просто молодец.

В столице Дидюля снял удачный музыкальный клип при участии балета «Тодес», записал альбом «Дорога в Багдад» и даже посотрудничал с именитыми музыкантами, в том числе с Дмитрием Маликовым.

Смелые эксперименты с электронной музыкой, запоминающиеся гитарные соло и зажигательные ритмы сделали Дидюлю заметной фигурой на российской сцене. На волне успеха в 2014-м Дидюля дошел до финала белорусского «Евровидения». Музыкант продолжает творить и сейчас, пускаясь с каждым диском во все более радикальные эксперименты, создавая музыкальные пространства, сотканные с большим талантом и безудержной энергией. Билеты на мероприятия с участием Дидюли на Afisha.

Он - один из немногих музыкантов, работающий в жанре фламенко. Слава об этом человеке идет впереди него — своим творчеством ДиДюЛя покорил не только родную Белоруссию, но и страны СНГ, и Европу, но особенно теплый прием оказывают артисту в России. Музыку этого по-настоящему выдающегося композитора ни с чем не спутаешь — Дидюля создал свой стиль. В его композициях не звучит ни одного слова, но она понятна каждому. Профессиональное и мастерское владение гитарой помогает музыканту открывать новый удивительный мир каждому — здесь нет барьеров, клише или фальши.

Эта музыка может очаровывать динамикой испанского танцевального ритма и уводить образами в далекие страны с белоснежными пляжами и смуглыми людьми, которые танцуют зажигательные танцы и говорят на непривычно быстром языке. Эта музыка лечит своей энергетикой, дает ощущение легкости и позволяет понять, что ты не одинок и все проблемы несущественны. Они остаются где-то за пределами звонкого мотива, который увлекает все в новые и новые мыленные путешествия.

ДиДюЛя покажет все разнообразие фламенко и фолковых мелодий на своем концерте, который пройдет перед началом весны.

ДиДюЛя – «Уникальное инструментальное шоу»

Инструментальная группа «Дидюля» после серии концертов в столице поехала в тур по городам России и Казахстана. ДиДюЛя – композитор и лидер одноименной группы, которая играет музыку в стилевом диапазоне от нео-фламенко до рока и фолка. 31 декабря на Всероссийском конкурсе «Новая Звезда 2020» Оренбуржье представит Евгения Дидюля. Билеты на Дидюлю. На сайте предоставляет справочную информацию по концертам и турам Дидюли. Мультиинструменталист ДиДюЛя выступит с новой программой. Билеты на событие ДиДюЛя 18 февраля 2024 г., организатор Омская филармония в городе Омск от 1600 рублей.

ДиДюЛя в Омске

Валерий Дидюля отбивается от алиментов и перечисляет на дочь по 18 рублей
Откройте свой Мир!
ДиДюЛя 24 февраля Омск 2021 - YouTube
ДиДюЛя: афиша концертов на 2024 год
Telegram: Contact @didulaofficial
Дидюля посетит Омск

Театральные и концертные площадки

Зрители флегматично проходят мимо, ну парочку купят и все. Заканчивается концерт — и выстраивается очередь за дисками! Люди, конечно, могут все это скачать где-то, посмотреть в интернете. Но им нужна память о хорошем концерте! Им нужно послевкусие, это как подарочная открытка для зрителя. И мне хорошо, и людям хорошо. Ну, 200-300 рублей. В Крокусе новый альбом может до 400 подняться, и то мне этого не хочется. Я не хочу на этом зарабатывать, только окупить свои расходы по доставке.

Никакой жадности! Я считаю иначе: все по цепочке должны немного заработать в индустрии. Я с удовольствием делюсь деньгами. И прокатчики, и менеджеры, и музыканты, и промоутеры, и площадки, - все должны заработать. Когда они все что-то заработают, и мне комфортно работать в такой индустрии! И тогда мне тоже хватит. А стоит включить жадность, гармония нарушается, карма портится. Музыка мне даруется бесплатно, Бог дает.

Почему я должен хапать себе? Пусть у нас будет все проще, но мы будем играть в долгую. Мне предлагали магнитики, значки, кепки, майки, кружки… Это мне неинтересно, мне интересна только музыка. Я не вижу в майках творчества. Я поставил точку на дисках. У меня остались какие-то магниты и майки, но это лежит дома, - подарить друзьям. У меня акцент — на самом концерте. И на саундчеке.

Это ритуал. У меня саундчек длится 3-4 часа перед каждым концертом! Мы прогоняем всю программу, мы вылизываем звук до идеала. Ищем в акустически проблемных залах какие-то решения. У нас не только правый-левый канал, у нас еще есть центральный, и иногда задействуем в проблемных зонах например, балконах отдельную подзвучку. Ну пару колонок, негромко звучащих. Зрителям будет комфортнее. Еще очень важный нюанс: отсутствие звукового давления.

Это я стал понимать, когда поездил по Европе, посмотрел Стинга и прочих. Музыка должна не децибелами давить, а от артистов идти. Музыка должна звучать чуть-чуть тише, чем идущая энергетика от артиста. И тогда происходит удивительная трансформация. Кажется, что чуть-чуть давления, громкости не хватает. Но артист добивает харизмой! И получается комфортный звук. Мы добились понимания со звукорежиссером.

Часто ведь кажется: надо добавить громкости, добавить инфра-низа, чтобы качнуло! Держи свою психику в руках. Пусть будет тихо, негромко, пусть артисты достреливают до зрителя своей энергетикой. Мы научились это делать, я считаю это одним из своих достижений. Бывает, что чего-то нет. Но мы профессиональные люди, выкрутимся. Гораздо чаще не хватает светового оборудования. Приборов надо много, они дорогие, их надо правильно ставить, они прописаны в световой партитуре.

Световой художник приезжает за 7 часов до концерта. Я приезжаю чаще всего в 16 часов. И мы делаем полный прогон — и со светом, и со звуком, и все песни. Чтобы знать, с чем мы столкнемся во время концерта. Все нужно пройти и прочувствовать, чтобы кайфовать на концерте. Я хочу, чтобы было ощущение полета во время концерта. Ничто не должно мешать, все должно быть комфортно. Комфорт дорогого стоит.

Но зато потом концерт превращается в шаманство, в спиритический сеанс. Выходим и пошло-поехало… И мы чувствуем себя шаманами, когда после произведений пауза в 10-15 секунд тишины перед аплодисментами. И это дорогого стоит. Значит, происходит что-то уникальное. К нам добавились струнницы, молодые девчонки. В первые концерты они не до конца понимали, куда они попали. Три месяца мы играем с новым расширенным составом. Я им сказал — до Крокуса у вас задание, выучить весь материал наизусть.

Они же все по нотам играют! Здорово, но вы теперь мой состав. Пульты вас закрывают, ваши красивые костюмы, вы молодые и красивые. Они взяли и выучили весь материал! Сначала они не понимали, смогут выучить или нет, потом потребовали показать на Ютьюбе хоть один концерт со струнными без нотных пультов. Я прошерстил весь Ютьюб, но реально не нашел ни одного струнного состава без нот. И тут вдруг нахожу корейский симфонический оркестр, который играет вообще без нот и без дирижера, и все на одном дыхании! Показал им.

И мне удалось их убедить. И они сами поняли, что так лучше — смотреть в глаза мне и зрителям, ощущать себя свободнее. Проблема была еще в том, что у нас очень плотный звук на сцене. И биты, и семплы, и где-то трекинг местами, да и мы сами по себе звучим плотно. А у них ажурные струнные! Поэтому на сцене нужно выруливать звук очень грамотно. Мы долго работали над этим, и добились камерного звучания. Где в провинции вы предпочитаете играть - в камерных залах или на стадионах?

Небольшие дворцы спорта, спорткомплексы, где тоже любят проводить концерты — категорически не подходят. В них летает звук, акустика становится неуправляемой. Иногда есть цирковые площадки — тоже не люблю, там запах от животных, я его не переношу. Филармонии — удобные, но очень уж компактные, у нас все-таки больше зрителей, чем филармонии могут вместить. И сцена для 12 музыкантов нужна немалая. Есть Омская или Томская филармонии, новые и большие залы до 1000 мест, там мы играем. Так что получается выбор в пользу обычных концертных залов, где выступают все наши артисты, ездящие по стране. Они уже приспособлены, налажен свет и звук, логистика.

Эти площадки удобные, уютные для нас. Они требовательные, и это всегда стресс — делать там концерты. Активизация всех ресурсов — афиши, интернет… Залы большие, и нужны особые усилия. Стоит произойти теракту — и зрители уже не идут на концерты. А по ТВ нагнетают негатив, и люди теряются в потоке информации, что тоже влияет на билетную историю. Но я ничем другим заниматься не могу и не хочу, я живу музыкой.

Он так и подписан — Дидюля и Chris Wonderful. Космос, детализация, каждая мулечка выстрадана в пространстве звука, удивительная стерео-панорама, удивительные этнические идеи, вокалы — мой и Евгеники. Все это воплотилось в этой пластинке.

Но очень качественной электроники, у нас в России мало кто работает на таком уровне. Но у нас просто другой альбом. Я люблю простую яркую мелодию, возведенную в степень высказывания. Если вокальный хук — то чтобы после прослушивания он сразу запоминался, оседал на подсознании. Мне нравятся запоминающиеся мелодии. И прохладное электронное звучание Chris Wonderful соединилось с теплым жизнерадостным моим мировоззрением — так появился этот альбом. Песни называются «Свадебное путешествие», «Страна дураков», «Белый месяц», «Посох шамана», «Шелковая лента», «Аквамарин», «Неоновый город», «Сезон дождей» и «Поединок». На «Страну дураков» мы снимаем сейчас клип. С детства люблю фильм «Буратино», где есть хук лап-тапа-типа-дубай.

Я пропел это по-своему, наложил биты и гитарные риффы, - получился инструментальный боевик ковбойского плана. Интересный дизайн у альбома. Евгеника меня затащила в фотостудию, где есть гигантский стеклянный бассейн. Светят прожекторы, через стекла тебя фотографируют в воде. У меня была старая гитара Кремона. И вот с этой гитарой под водой — фотографии! Мы же еще плавали с ней, нас фотографировали. Часовая фотосессия. Я вылезаю из воды, выливаю из гитары воду — и она буквально взрывается, лопается на глазах!

Она дождалась момента, и как бы высказала мне все. Мне и самому было неловко это делать, это грубый поступок по отношению к гитаре, это неправильно. Но мне хотелось эксперимента, куража, себя чем-то удивить… Я выкладывал эти кадры в соцсетях, и все гитаристы были в шоке: «Боже! Гитара — в воде! Что вы делаете? Кстати, гитару я восстановил — высушил, склеил, отреставрировал — инструмент снова в строю. Корпус не растрескался, инструмент-то старый и крепкий, клей мощный. Отклеилась подкладка и накладка на грифе, - все восстановлено и гитара уже звучит по-прежнему. Женя дает мне часто очень ценные советы, креативит.

Ее женское чутье и мое мужское — они гармонизируются. Она свое слово скажет, я свое — мы соединим, и получается взвешенное творческое решение по жизни. Раньше мне этого не хватало, этого женского взгляда. Нашему союзу — уже 6 лет. Порой я спрашивал поклонников, но с Евгеникой все гораздо тоньше. Она в Инстаграме она ведет настоящую работу, снимает шутливые ролики, стендапы, где в разных ролях внутри одного клипа. Там в Инстаграме — отдельная Вселенная. Многие артисты — инстаграм-гастролеры, и даже до стадионов доходят. Хотя я сам люблю крупные формы.

Чтобы альбом записать, послушать его долго и качественно на хороших колонках, получить от этого вдумчивое удовольствие… Но иногда открываешь и смотришь миинутное видео, и нравится. Сколько пластинок Вы продаете обычно на концерте? Я коробками вожу! У меня отдельный человек, который занимается торговлей. На меня издатели смотрят, как на идиота — зачем тебе эти альбомы, они же не продаются? Я тихонько прошу — а вы нам еще допечатайте тираж, пожалуйста. И еще допечатайте, и еще… Когда я слышу, что Лобода получает платиновый статус за 20 тысяч проданных альбомов, я смеюсь. Елки-палки, вы спросите у меня, сколько продано альбомов! Альбомы нужны людям, и даже винилы им нужны!

Новый альбом выпустим на всех физических носителях. Например, автограф-сессиями? У меня так: перед залом стоит лоток, где выложены 7-10 моих самых продаваемых альбомов. Зрители флегматично проходят мимо, ну парочку купят и все. Заканчивается концерт — и выстраивается очередь за дисками! Люди, конечно, могут все это скачать где-то, посмотреть в интернете. Но им нужна память о хорошем концерте! Им нужно послевкусие, это как подарочная открытка для зрителя. И мне хорошо, и людям хорошо.

Ну, 200-300 рублей. В Крокусе новый альбом может до 400 подняться, и то мне этого не хочется. Я не хочу на этом зарабатывать, только окупить свои расходы по доставке. Никакой жадности! Я считаю иначе: все по цепочке должны немного заработать в индустрии. Я с удовольствием делюсь деньгами. И прокатчики, и менеджеры, и музыканты, и промоутеры, и площадки, - все должны заработать. Когда они все что-то заработают, и мне комфортно работать в такой индустрии! И тогда мне тоже хватит.

А стоит включить жадность, гармония нарушается, карма портится. Музыка мне даруется бесплатно, Бог дает. Почему я должен хапать себе? Пусть у нас будет все проще, но мы будем играть в долгую. Мне предлагали магнитики, значки, кепки, майки, кружки… Это мне неинтересно, мне интересна только музыка. Я не вижу в майках творчества. Я поставил точку на дисках. У меня остались какие-то магниты и майки, но это лежит дома, - подарить друзьям. У меня акцент — на самом концерте.

И на саундчеке. Это ритуал. У меня саундчек длится 3-4 часа перед каждым концертом! Мы прогоняем всю программу, мы вылизываем звук до идеала. Ищем в акустически проблемных залах какие-то решения. У нас не только правый-левый канал, у нас еще есть центральный, и иногда задействуем в проблемных зонах например, балконах отдельную подзвучку. Ну пару колонок, негромко звучащих. Зрителям будет комфортнее. Еще очень важный нюанс: отсутствие звукового давления.

Держи свою психику в руках. Пусть будет тихо, негромко, пусть артисты достреливают до зрителя своей энергетикой.

Просмотров 678 Опубликовано 04. ДиДюЛя — легендарный гитарист-виртуоз, композитор и лидер одноименной инструментальной группы, который играет музыку в стилевом диапазоне от нео-фламенко до рока и фолка.

ДиДюЛя является самым известным инструменталистом в России, и именно он сделал инструментальную музыку в России популярной. Группа «ДиДюЛя» входит в пятерку самых гастролирующих коллективов России, она дает около ста пятидесяти живых масштабных аншлаговых шоу в год с обширной географией выступлений на территории нашей страны и зарубежья.

Это очень тонкая работа, высокозатратная, художественная, но счастье, когда получается сделать уникальную композицию. У нас нет никакой отчетности или продюсерского диктата, а есть полная творческая свобода Зрелищная сторона на концерте очень важна. Вокалист постоянно перемещается по сцене, держит внимание - а вы без вокалиста...

Валерий ДиДюЛя: И тем не менее именно за зрелищность наши концерты и заслужили популярность. Потому что эмоциональную подачу создают и отменный свет, и великолепные костюмы, и внутренняя драматургия. Конечно, у нас нет перьев, балета, нет умопомрачительных цирковых элементов. Но то, что мы делаем в инструментальном жанре, по-настоящему мощно, крепко и на мировом уровне. Мы много экспериментируем с разными стилями и направлениями.

Большой бонус для меня в том, что нет никакой отчетности или продюсерского диктата, а есть полная творческая свобода при имеющихся удивительных технических и художественных возможностях. И это дает возможность творить, не ограничивая себя ни в поведении на сцене, ни в эмоциональности, ни в сценической драматургии. Если вслушаться, в нашей музыке есть и джазовая французская школа, и американская стилистика в духе Santana - все эти элементы, настроения. И, между прочим, за 20-летнюю историю группы у нас вышло уже 15 альбомов. В ближайшие месяцы гитариста-виртуоза ждут и залы на несколько тысяч зрителей, и театры, например в Ростове-на-Дону, Новороссийске и Астрахани.

Концерт Дидюли «Новая программа»

Официальные билеты в Омская филармония (Омск) на концерт «Дидюля» онлайн. Электронные и бумажные бланки. ДиДюЛя в Омске, концерт будет 18 февраля 2024 на концертной площадке Омская филармония, купите билеты онлайн по цене от 1600 руб. ДиДюЛя, Белорусский композитор и гитарист-виртуоз: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. В Омск Дидюля прибыл с программой Musique du soleil, что переводится как «музыка солнца».

18 февраля 2024|ДиДюЛя| Омск

Профессиональное и мастерское владение гитарой помогает музыканту открывать новый удивительный мир каждому — здесь нет барьеров, клише или фальши. Он - гражданин мира, который уловил звучание пространства и тонко, красиво и изящно передает слушателю через музыку. Здесь присутствует грусть и безумие, баллады и философские размышления, симфонизм и одиночество... В руках темпераментного музыканта гитара накаляется до предела, ураган эмоций захлестывает каждого слушателя, а мелодия подхватывает и уносит в жаркую Испанию, в страстную Латинскую Америку и мир Востока. Сегодня вряд ли найдется такой человек, которому хотя бы немного не нравилась испанская музыка.

Группа «ДиДюЛя» входит в пятерку самых гастролирующих коллективов России, она дает около ста пятидесяти живых масштабных аншлаговых шоу в год с обширной географией выступлений на территории нашей страны и зарубежья. Отмечают, что инструментальная группа ДиДюЛи играет живую музыку — именно это производит потрясающий эффект на зрителя. В течение более двух часов атмосфера в зале то раскаляется от бешеной энергетики, передающейся со сцены, то погружает слушателя в состояние спокойствия и умиротворения под обволакивающие звуки гитарных баллад. Концерт ДиДюЛи — красивая музыкальная легенда, понятная зрителям всех возрастов любого континента.

На концерте со сцены не звучит ни единого слова, так как язык инструментальной музыки понятен зрителям всех стран и континентов. Вы сможете оценить виртуозных музыкантов, живой звук, потрясающий свет, уникально срежиссированный для каждой композиции. Невероятная атмосфера каждого концерта Маэстро поможет погрузиться в потрясающие музыкальные истории, которые никого не оставят равнодушным.

Дидюля платит алименты. Были выплаты в размере 18 рублей, 19 рублей. Не тысяч, а рублей! Я требовала 30 тысяч рублей, он отбивался от этих выплат в судах очень долго». В студии программы « Звезды сошлись » экс-супруга Дидюли рассказала о расходах на дочку: 50 тысяч — частная школа, отдельных денег стоят бассейн, занятия балетом, медицина, одежда и обувь. Евгеника Костенникова вынуждена работать на двух работах.

Концерты Дидюли — 2024/2025

Концерт ДиДюЛи — это всегда красивая музыкальная легенда, понятная зрителям всех возрастов любого континента. Это будет большой концерт-событие: яркое и значимое в современной инструментальной музыке. Настоящий живой подарок для слушателей! Такое событие нельзя пропустить.

Концерт состоится 24 февраля на сцене Концертного зала.

Ведь язык музыки является всеобщим и понятным для всех наций и культур. Уникальная атмосфера каждого концерта гарантированно погрузит Вас в потрясающие музыкальные истории, которые останутся в памяти на долгие годы. Вас ожидает великолепное исполнение, живой звук, потрясающий свет и неповторимая режиссура, созданная специально для каждой композиции. Это мероприятие станет настоящей сенсацией и подарит Вам незабываемые впечатления. Билеты на это уникальное шоу уже в продаже, и их цены начинаются от 1600 рублей. Не упустите возможность побывать на этом фантастическом мероприятии и окунуться в мир звуков и эмоций, созданных гением современной музыки — ДиДюЛей.

В музыке Маэстро слышны стилистические и жанровые интонации народов мира. Это и китайские мотивы, и пряный восток, и славянский задор. На концерте со сцены не прозвучит ни единого слова — язык инструментальной музыки и так понятен зрителям всех стран и континентов.

В течение более двух часов атмосфера в зале то раскаляется от бешеной энергетики, передающейся со сцены, то погружает слушателя в состояние спокойствия и умиротворения под обволакивающие звуки гитарных баллад. Концерт ДиДюЛи — красивая музыкальная легенда, понятная зрителям всех возрастов любого континента. Начало концерта в 19 часов. Билеты можно приобрести в кассах Омской Филармонии.

Кларнетистке омского музтеатра, зарезавшей любовника-сантехника, вынесли приговор

Последние новости в 2022 году на 24СМИ. 13 февраля в Омске в Концертном зале выступит гитарист Дидюля. Как сообщили организаторы мероприятия, новосибирское концертное агентство «Артистика», Валерий Дидюля представит. официальный канал. Дидюля является самым известным инструменталистом в России, его группа дает около ста пятидесяти живых масштабных шоу в год. Концерт Дидюля: место проведения Омск, Концертный зал Омской филармонии, продажа билетов на концерт в Омске. концерт ДиДюЛи в Москве. Дата: 18 февраля 2024 г., 18:00. Где проходит: Омск, Омская филармония. Цена билетов от 1600 рублей.

ДиДюЛя 24 февраля Омск 2021

Он снова подтвердил истину: сколько ни репетируй, а удачным будет выступление, если оно вписалось в пространство, если в гармонии с окружающей природой - и по свету, и по звуку. Не случайно в этот вечер в сет-листе артиста было много лирики, романтики, изысканности фламенко, контрастов нью эйджа, даже уюта и неги гитарного smooth jazz. Сыграли и хиты, и новые композиции, которые, по словам самого Валерия ДиДюЛи, "долго ждали своего выхода в свет" речь в первую очередь, очевидно, о треках "Пляж" и "Складук". Удивительней всего, что инструментальная музыка, редко звучащая на радио и не попадающая в хит-парады, запросто собирает аншлаги на огромных площадках страны. После концерта музыкант ответил на вопросы обозревателя "РГ". Вы играете инструментальную музыку. Вас не привлекают современные вокалисты? Валерий ДиДюЛя: Она мне больше нравится.

Тысячи, десятки тысяч музыкантов в мире играют инструментальную музыку и великолепно себя чувствуют. У нас совершенно удивительный жанр, масштабный, яркий, интересный, ничем не ограниченный. Естественно, ничего никому не доказываю. Получаю истинное удовольствие и счастье от чистой инструментальной музыки. Но потом вернулся к тому, что мне больше по душе.

Благодаря «Белым росам» у Дидюли появилась техническая база для собственных экспериментов. Вскоре ему надоело все время оставаться за кулисами, выполняя работу звукорежиссера. Он воспользовался приглашением пианистаИгоря Брускина и переехал в Минск. Но и в столице Белоруссии он долго не задержался. Его манила Москва, где он и оказался в 1998 году.

Это время было непростым, но гитарист не опускал руки. Он стал играть на улице и в переходах. Когда он был готов бросить всё и уехать обратно домой, на помощь пришел Сергей Кулишенко. Он предоставил гитаристу возможность записать 8 треков на своей профессиональной студии. О талантливом белорусском исполнителе заговорили, а массовый зритель узнал о нем из программы Дмитрия Диброва «Антропология». Каждый его концерт — это яркий праздник, созданный для хорошего настроения.

Поклонники всегда с нетерпением ждут новой встречи с группой, а группа — встреч со своими зрителями. Полная гармония, которая царит на концертах Дидюли, заставляет забыть обо всех заботах и окунуться в прекрасный мир мелодии, оставляет приятные воспоминания и позитивный заряд на месяцы вперед! В новом концертном туре Дидюля со своей группой представляет красивейшие мелодии в жанре фолк и фьюжн с влиянием стиля нью-эйдж в оркестровом звучании. Не обойдется и без исполнения всеми любимых, ставшими уже легендарными, композиций.

В концерте примет участие повзрослевший сын Ирины и Михаила Александр Круг, которого уже сейчас с теплотой и любовью встречают поклонники родителей. Когда: 9 февраля,19:00 Билеты: 2500-8000 руб. Фото: youtube. Когда: 27 февраля,19:00 Билеты: 3100-6500 руб. Признание знаменитому певцу принесли мощный голос, яркий образ и, конечно, авторские песни, которые никого не оставляют равнодушным — «Я русский», «Встанем», «Ты моя», «Мой бой», «Исповедь», «Моя Россия», «Мы», «Мёд» и многие другие композиции, которые сегодня знает вся страна. Симфония «Король и шут». Когда: 17 февраля, 14:00 и 17:00. Билеты: 1800-5000 руб.

Новости дидюля омск